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古代傳統服飾文化范文1
我國在世界上被稱作“衣冠王國”，我們從史料文獻與遺址中能夠看出對中國制造服飾可以追溯到北京猿人時期。隨著原始狩獵的發展，北京猿人開始告別了披葉的時期，開始將獸皮縫制成衣服，進入到了“衣皮”時期;而到了山頂洞人時期，就出現了最早的服飾，人們用骨頭、貝殼、石頭等串成了項鏈，起到了一定的裝飾作用;到了新石器時期，人們開始制作粗麻布的衣服，在《莊子盜趾》中的“神農之世，耕而食，織而衣”，就是對這一時期的描述。根據《淮南子》中的傳說，當時第一個織布縫制衣服的人是神農的臣子伯余。因此可以看到，我國織布縫衣的歷史在七千年前就開始了，真的是無愧于“衣冠王國”的美譽。
(一)服飾是分等級的政治手段
我們從最基礎的服裝功能開始研究。服飾具有雙重的特征———能夠滿足人們身體的需求的物質功能與滿足人們自身的審美需求的文化功能。我們都知道，在服飾產生時期就是為了滿足人們的生理需求的，這是服飾的首要功能。但是，每個人都愿意用服飾來裝飾自己，在世界各地有許多不穿衣服的民族，但是卻沒有不會打扮的民族。當人們開始進入到封建社會，統治者就會開始利用服飾來區別貴賤與等級，這讓當時的等級政治逐漸具體化與形象化，也讓人們可以從外觀服飾上區分人們的等級階層。在《周易》就有云，“黃帝、堯、舜、禹垂衣膛而天下治。”這句話說明了在上古時期，當時社會統治者就已經開始用服飾來掌控群眾與維護自己的統治。從夏商周開始，古代的中國就開始了服飾制度，而到了西周時期，這種制度已經基本成熟，之后歷代都在沿用，一直到清朝末期。
(二)服飾是表現文化觀念的語言符號
由于中國的服飾受到我國民族的傳統審美觀念的影響，尤其是一直在追求一種精神意蘊的魅力，同時服裝業能夠折射出一個時期的整體文化觀念?？v觀我國歷史，能夠導致服飾文化變化的因素，除了直接的政治因素影響之外，還有一個十分重要的因素就是文化觀念的變化?？梢砸苑椀目钍脚c圖案為例，在上古時期的服飾裝飾圖案是十分簡單與抽象的，能夠折射出當時人們充滿野性的思維。到了春秋戰國時期，由于在當時社會中出現了百家爭鳴的現象，這些文化現象反映到了服飾上就是體現出樣式的繁多，并且地區樣式跨度大。當到了秦漢時期，是中國統一的重要階段，這時候的思想文化也從原有的百家爭鳴轉向了正統一致。在這個時期的服飾具有的最大特征就是有統一的樣式，而地域差別較小，服裝圖案十分講求對稱與工整，有著嚴密的布局，可以展現出較強的規范性。到了盛唐時期，社會上經濟文化空前繁榮與活躍，所以當時的服飾是與唐朝的浪漫主義文化緊密聯系的，可以反映出當時人們思想的開放，穿著服飾的貴氣，以及對其他民族服飾也有著包容的氣度。到了宋朝之后，程朱理學開始在思想領域盛行，社會開始保守起來，衣服款式不能顯示出人們的線條美，而裝飾圖案過于注重寫實，但是缺少靈氣，并且服飾成為當時中國儒家倫理道德的重要表達符號。
二、從古代文學中看我國服飾文化
(一)古代文學中的服飾描寫展現了自身的政治意義
每個國家的文學作品都是其社會生活的真實寫照，并且是通過形象來反映出多彩的生活的，我們可以在古代文學的描寫中看到對人物的描寫有著重要的地位。我們經常說的“未見其人，如聞其聲”就指的是描寫人物要生動形象，而在人物的文字描寫中，對于人物自身的服飾描寫是極其重要的。對于人們來說，衣食住行是生活中的大事，從人類社會形成的開始，對于自身的穿著就是每天要關心的，所以說服飾對于人們的地位是十分重要的。根據史料查閱，我國服飾文化的歷史可謂是源遠流長，從山頂洞人開始到封建社會一直到現代社會，我國獨有的服飾文化的魅力一直被世界注意著。然而在我國冗長的歷史中，服飾文化不只是滿足了人們的需求，自身也具有了社會的屬性，這也逐漸成為代表社會經濟水平的標志。在中國古代，自從有了階級以來，服飾就成為政治上的象征。我們可以在許多古代文學作品中看到一些關于服飾的描寫，看到我國服飾文化的發展及其所代表的政治象征意義。我國奴隸社會中，君王設立了等級嚴格的制度，人們穿著的服飾就直接體現出這一點。社會中不同階級的人們穿的衣服中圖案、色彩、款式都不同，我們可以在《尚書》中看到對于古代朝服的制度解釋，并且古代朝服代表了明確的政治目的與意義，這之后古代帝王專用的冠服具有的政治意義也開始出現。中國古代社會中，不同等級的人所穿著的服飾是十分嚴格的，不能隨意跨越。我們可以以天子為例，天子擁有獨一無二的平天冠，碧玉帶等裝飾，而這種裝飾是天子自己享有的，朝廷有專門的部門來為天子制作服飾，如果有臣子私下去制作與穿著這些服飾，那么就會犯下忤逆的重罪，會誅滅九族。在《水滸傳》中，方臘縫制了皇上專門穿的服飾給自己，結果被阮小七找到之后穿上玩耍。宋江看到后趕緊讓小七脫下來，丟到了一邊。這是因為阮小七隨便穿皇上的衣服是違反當時社會的服飾大忌，由于阮小七穿上了不符合他自己身份的服裝，所以受到了當時朝廷的重罰。從另一方面，我們可以在這些古代文學作品中看到封建社會森嚴的等級制度在服飾文化中的體現。
(二)古代文學中的服飾描寫對塑造人物形象有重要作用
一部文學作品的成功，是離不開生動形象的人物造型的，而對于人物形象塑造，同樣離不開對于人物服飾的描寫。所以，在我國服飾文化中對于文學作品中的角色塑造是十分重要的。古代文學中對于人物服飾描寫能夠反映出人物自身的身份地位。我國著名文學家郭沫若先生曾經說過，“服飾是文化的象征，而服飾也是思想的思想。”所以我們能夠看到服飾對于人物的影響力，而讀者在閱讀過程中也會通過服飾來對人物有第一次的認識，并且看到服飾能夠了解到人物出生的背景、地位等，例如孔乙己穿著已經十年沒有縫補的破舊長衫，而《風波》中的封建遺老一直穿著竹布長衫。另外在四大名著《紅樓夢》中的鳳姐出場的服飾，在文中是這樣描寫的，“這個人的打扮穿著與鐘姑娘不同，彩繡輝煌，恍若神仙妃子;頭上戴著金絲八寶攢珠髻，給著朝陽的五鳳掛珠釵;項上帶著赤金盤璃纓路圈;裙邊系著豆綠宮滌，雙衡比目玫瑰佩;身上是穿著縷金百蝶串花大紅洋鍛窄襖，外面罩著五彩的石青銀鼠褂;下面穿著翡翠撒花洋絡裙子。”這種奢華的服飾打扮能夠一下子引起讀者高度的關注，并且可以看出來這個人的身份是不一般的。果然文中介紹了鳳姐是榮國府的管家，并且也是賈母深愛的得寵孫媳婦，地位高貴是可以看出來的，所以作者才會給鳳姐一身女神樣的打扮。我們通過看到作品中這種服飾描寫，就對角色的地位與生活背景有了直接的了解。#p#分頁標題#e#
古代傳統服飾文化范文2
關鍵詞：中國傳統服飾，文化內涵，審美意蘊，時尚服飾設計
人類作為智能化生命，一個重要特征就在于其永無止境的進取性，以自身創造的物質文明和精神文明來愉悅人世生活，促進每個人的充分自由發展，推動整個社會的進步，這是一個承傳延續的生命演繹歷程。作為人類文明重要組成部分的當代服飾文化理應遵循這種以人為本的人本主義精神。服飾的文化意義在于適應自然環境以滿足生存需要、方便生活日用以便利身體活動、美化身姿體態以娛悅身心健康、顯示社會身份以表征社會角色等。作為人體的延伸，服飾還能夠表現出穿著者的長處和特點，極富魅力地表現個性、欲望和心理特征。為此，服飾設計不僅要切合現時美觀大方的流行趨勢，使其富有突出的個性表現力，體認穿著者的心理特征和觀賞者的趨同心態，而且應將傳統服飾文化融入其中，凸顯其生命蘊涵和審美意蘊，將傳統與時尚有機融合。惟有如此，方能真正營造出有底蘊的時尚服飾文化。
一、中國傳統服飾的文化內涵
服飾是人類生活要素和人類文明的重要組成部分，它滿足人們物質生活的需要，并代表著一定時期的文化。服裝的款式設計、面料選用、顏色組合等，均記錄著特定時期的生產力水平和社會狀況，反映著人們的思想文化、宗教信仰、審美觀念。
中國傳統服飾文化不是一種孤立存在的文化現象，它是物質與精神的統一體，也是附著于物質載體之上的主體美的物化形態，既主張象征表意性又倡導審美愉悅性，既注重形式美的創造又崇尚情感意念的表達，使內涵意義與表現形式完美統一，以情景交融、意象統一之美來展示民族美學的生命藝術品位。f”以中國傳統服飾文化中的顏色為例，其文化內涵亦隨著社會的發展、時代的變遷而演變，并呈現出鮮明的階段性、民族性和時代性審美特征。中華傳統服飾文化的生活色彩濃郁，它以等級標識為主要體征，并被賦予特定的倫理意義，如商代將取于自然的青藍、赤紅、黃、白、黑五種顏色視作尊貴色彩，規定只有奴隸主和貴族階層的著裝才能使用這些顏色，且“青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之髓，黑與青謂之獻，五彩備謂之繡”。此外，將五色與中國傳統文化的認知方式相結合，與五行等相對應，構成了所謂“五方正色”的圖式，并根據五行相生相克的原理推衍出“五德終始說”，將之與生命道德聯系在一起，如商以金德王、尚白色，周以火德王、尚紅色，秦以水德王、尚黑色等。先秦之后，到了等級森嚴的封建社會，服飾色彩作為政治倫理的外在形態直接被用來“別上下、明貴賤”，成為統治階級等級差別的標志性象征，而黃色和龍紋則成為皇帝的專用色和王權的象征。在封建等級制度的高壓和儒家禮教思想的雙重作用下，色彩的應用已脫離自然的物質屬性及其本來意義而被賦予了濃厚的政治倫理色彩?？梢?，中國傳統服飾的文化內涵極其豐富，它出干對自然和生命的無限崇拜以及對等級標識的刻意表述而呈現出明快的色彩風格與和諧統一的心理追求，整體效果既賞心悅目又簡單大方，形成了自己獨特的五色體系和風格表現方式，成為中國傳統服飾文化的基調。
人類創造的世界是一個文化的王國，文化伴隨著人類生命的進程而發展，并在社會的進步中發揮著巨大作用。服飾文化是人類物質文明和精神文明的統一。一方面，服飾是文化重要的構成要素，文化的發展刺激著人們對服飾的需求;另一方面，人們對服飾的需求又豐富了文化的內涵，把文化對自然的改造與人的自身培養及生命審美聯系在了一起，最終促進了社會的發展。著名人類學家佛朗慈·波阿斯在《原始藝術》中指出:“追求藝術表現和優雅的外觀，是人類的共性?？梢哉f，在古代社會中，許多人已經感覺到美化生活的必要，他們的意識，要比文明了的后代敏銳得多，強烈得多。在人類歷史的演變進程中，服裝對于人類已不僅僅限于遮體御寒，還能滿足人們在其他方面的心理需要和生命體認，如中國古代的北方游牧民族的獵手用獵物的牙齒、蹄爪、羽毛或尾巴裝飾在自己衣物上，以顯示其英勇無敵或地位崇高。隨著經濟社會的發展，人們衣服的質料、顏色、式樣及附屬裝飾越來越與整個社會心態和個性心理相呼應，服飾本身作為一種信息符號，能夠傳達時代風尚、文化特色以及個人的文化教養、知識水平、風度氣質與社會角色方面的信息。衣服被視為人的“第二皮膚”，它能夠反映出一個人尤其是女性的個性和心理狀態。美國服裝學家布蘭奇·佩尼在(世界服裝史》中寫道:“將一種鮮花戴在頭上，或者以酸梅果汁把雙唇染上紅色的第一位姑娘，必定有她自己的審美觀點……女性服裝的質料、色彩、縫制以及與服裝相匹配的佩飾能夠加強女性自身身份及在特定場合的自信心、風度、競爭力量。
二、中國傳統服飾的審美意蘊
1.適中、和諧的“情理美”
中國傳統服飾的含蓄婉約與中國人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家“中庸”之“中”、華夏“中國”之“中”，皆強調“不過分而和諧”，這在中國傳統服飾文化中有明顯體現。中國傳統民族服裝既不像西服那般可精確勾勒人體，又不同于古希臘、古羅馬那樣用一塊布隨意地披掛或纏裹于身上，而是采取“半適體”的樣式，即倡導一種包藏又不局限人體的若即若離的含蓄美。究其原因，“平和性情”自古以來就作為一種美德為中華民族的先輩所推崇，所謂“人生但須果腹耳，此外盡屬奢靡”，追求幸福的真諦是“精神快樂休閑，勝干物質進步”。這反映在服飾文化中就是講究隨意、閑適、和諧，沒有過分的突出、夸張和刻意的造型，于恬淡之中給人一種含蓄、平和而神秘的美感。中國傳統服裝的制作者(裁縫)在設計和制作服裝的過程中憑借直覺與經驗，于“適體”中呈現的是一種含蓄的“情理美”，而非西方那種以數理為基礎的精確到尺寸的“理性美”。
古代傳統服飾文化范文3
關鍵詞：唐代仕女服飾特色開放流行時尚胡服現代服裝設計
唐代是我國政治、經濟高度發展，文化藝術繁榮昌盛的時代，是封建文化燦爛光輝的時代。至今，東亞地區的一些國家仍把唐朝時期的服飾作為正式的禮服，可見影響之久。
唐朝對異國衣冠服飾的兼收并蓄，創造了繁榮富麗、博大自由的服飾文化，將中華服飾的發展推到了頂峰。而身處其中的宮婦、貴婦及聲色技藝行業的女性更是作為時代潮流的引領者，掀起了一場服飾美學的革命。
一、唐代仕女服飾的特色
1.開放的唐代女裝
中國傳統禮教對女性的要求非常嚴格，不禁約束了女子的行動，而且桎梏著她們的思想，要求婦女將自己緊緊包裹起來，稍有便被視為放蕩。唐代時期國風開放，女子的地位相對提高，在服裝上出現了“袒胸裝”，形成了獨特的開放風格。唐代女子上著短襦，下穿長裙。“袒胸裝”主要指的是短襦的變化，除了襦的短的特點之外，另外一個特點就是領口的變化，有圓領、方領、斜領、雞心領等。“袒胸裝”最早出現于宮廷的嬪妃和歌舞伎者，她們里面不穿內衣，將胸部袒露于外，表現出唐代女性豐滿的胸部和頸部曲線的美麗。唐人詩詞中“二八花鈿，胸前如雪臉如花”,就是最好的印證。
“袒胸裝”出現的意義不僅在于身體的，更反映了婦女精神的解放。這表明盛唐時期的婦女可以隨心所欲地通過服飾來表達自己的要求和自由的思想，可以更大膽地表露自己身體嫵媚的曲線，表達女人的自信。
2.唐代仕女的流行時尚
唐代，是我國封建社會的鼎盛時期，無論是人們的思想，還是物質的生產都達到了歷史的高峰。追求時尚不僅是當今女子的專利，在唐代已得到體現。唐代女裝有一定的流行變化，被當時詩人稱之為“時世妝”。唐代流行的女裝款式為襦、袍、衫、裙、半壁等種類。女裝的特點是裙、衫、帔的統一，服飾雍容大度、典雅、華貴、飄逸、百美競呈。
唐代的女裙是唐代文化的一部分，它給唐代平添了一道嫵媚的風景。唐代的女裙通常為多幅的，很寬大。一般一條裙子由六幅布帛制成，有的裙子甚至用七八幅制成。
唐代女裙的顏色是非常豐富的，各種色彩爭奇斗艷，有單色和間色之分。但當時最流行的是一種紅色的裙子——“石榴裙”。在唐詩中我們可以看到很多的詩句詠嘆石榴裙，白居易的詩中就描繪過：“移舟木蘭棹，行酒石榴裙?！边€有一種流行的間色裙，就是將兩種或兩種以上顏色的布料拼接起來，色彩上常以紅綠、紅黃、紅藍為搭配，色彩亮麗、對比強烈。
唐代婦女除了流行穿襦裙之外，還流行一種叫“半臂”的服飾。因其衣袖為短袖，直到手臂的一半而得名。其特點為兩袖寬大平直只到肘部、對襟，長及腰部。
與短襦、半臂相配的服飾，有一種叫“披帛”的配飾。它類似于我們今天的披肩和圍巾，一種是較寬但長度較短，像披肩一樣披在身上，另一種是又細又長的飄帶，穿時挽在兩臂?！芭币话阌奢p薄的面料制成，在面料上手繪或手繡圖案花紋。
3.唐代仕女的特色服飾
盛唐時期外來文化的滲入，東西方文化的碰撞，使得女裝從外形到裝飾都大膽地吸收外來服飾的特點，創造出一些奇異多姿的特色服飾。唐朝的諸多新穎服飾中，胡服是影響最巨大的一種。胡服傳入到唐代為止已經有幾百年的歷史了，但流行于唐代婦女中，則是在唐代貞觀到開元年間。胡服的特點是翻領對襟窄袖錦邊，衣身寬大，下擺曳地，腰際束帶，翻領和袖口都加有紋飾，紋樣多為鳳銜折枝的花紋。
胡服短小利索，利于騎射。到唐代，戰爭雖然少了，但由于諸多的胡人大批遷到中原，胡服比先前更加流行。
二、唐代仕女服飾發展與女權主義的覺醒
與中國歷史上的大多數朝代相比，唐代女性得到了前所未有的尊重，她們的言行較少受到嚴格的限制，在很多情況下都有自主選擇的權利，中國第一個也是唯一一個女皇帝就產生在這個時代。在服飾上，開始流行女著男裝，服飾也變得更大膽，更艷麗，袒胸露背在這個時代成了時尚。三、唐代仕女服飾對世界其他國家服飾的影響
唐代仕女服飾對鄰國有很大的影響。中國的文化在唐代透過與各國交流，傳到世界各地，亞洲的許多國家都受到很大的影響。直到今日日本、韓國、越南，他們的傳統服飾，都還保留了中國唐代的服飾面貌。比如日本和服從色彩上大大吸取了唐裝的精華，朝鮮服也從形式上承繼了唐裝的長處。
四、唐代仕女服飾在現代服裝設計中的應用
由于唐朝采取開放政策，唐代婦女的生活服裝是在傳承本民族服飾傳統的基礎上，吸取西域、吐蕃的服飾特點創新而成的。唐代服飾作為一個有別于其他時期的歷史服飾，體現出了大膽、開放，更趨向于現代思想的特點。越來越多的現代的服裝設計師將唐朝元素運用到現代的服裝設計中，設計出古代與現代服飾融合的經典之作，體現出了中西方文化、古今文化的完美結合。
五、唐代仕女服飾在中國服飾文化中的歷史價值
中國服飾如同中國文化，是各民族互相滲透及影響而生成的。漢唐以來，尤其是近代以后，大量吸收與融匯了世界各民族外來文化的優秀基因，才得以演化成整體的所謂中國以漢族為主體的服飾文化。通過對唐代仕女服飾那多樣的款式、獨特的風采、鮮明的色澤和精湛的工藝的研究，會了解中華民族博大深邃的服飾文化發展軌跡，開掘中華服飾文化的底蘊。
唐代服裝作為古代服裝的一座里程碑，在中國服裝發展史上永放光輝。它的這種光輝，表現在古今中外的文化大交流與大融合上。它顯示出“引進和吸收”“改革與創新”的文化特征。正是這樣的汲取與創新，才使得唐代服飾文化與大唐盛世共同發展。這在現代服裝設計的構思來源中占有舉足輕重的地位。
參考文獻：
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古代傳統服飾文化范文4
關鍵詞：說文解字；衣部；服飾文化
中圖分類號：I206 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2014）12-0127-02
《說文解字》是我國語言學史上第一部以六書理論系統解釋漢字形義關系、分析漢字結構、歸納漢字構形系統的文字書籍，不僅系統地貯存了經秦代書同文規范后的小篆，同時也是記錄我國古代經濟、政治、宗教、民俗等歷史文化信息的大百科全書。正如許慎之子許沖在《進表》中所言：“慎博問通人，考之于逵，作《說文解字》，六藝群書之詁，皆訓其意，而天地、鬼神、山川、草木、鳥獸昆蟲、雜物奇怪、王制禮儀、世間人事，莫不畢載?！币虼耍墩f文解字》猶如一面鏡子，真實地折射出古代的歷史與文化。
中國作為一個擁有五千年文明的歷史古國，歷來都十分關注“人”自身，無論是飲食還是建筑，是典章制度還是思想流派，都有其淵源的文化傳承。服飾，更是在人類日常生活中占有舉足輕重的地位。它不僅僅是人類外表的包裝，更代表著一定歷史時期的文化，可謂是人類內心世界的折射，同時也是人類進步與文明的標志?！墩f文解字》共收字9 353個，其中“衣”部共收字116個，包括重文（異體字）11個，另有新附字3個。這些字都是在一定程度上與服飾有關的，并從不同方面反映出了我國古代的服飾文化。
一、“衣”部字的總體特征
《說文解字》“衣”部的一百來余字并非是簡單地記錄語言的符號，而是具有文化傳承的重大意義。因此，許慎在釋義次序時也是煞費苦心，盡量將有關的衣類聯系起來，使得整個衣部首尾呼應，貫通一氣。從《說文解字》“衣”部字整體的順序來看大致是從積極義到消極義，由貴到賤，先名后事。這在王筠的《說文句讀》中也曾提到：“本部次字，頗無倫脊，貴者之衣在首，次之以衣之一端之名，結以賤者之衣，死人之衣，車馬之衣?！比纭墩f文解字》“衣”部中表示天子、王后的禮服的字“■”、“ ”、“■”、“■”均列在第三、四、五、十七的位置上，而表示僮豎、蠻夷、兵卒等賤者之服的字“■”、“卒”、“褚”、“■”則都列到第101、107、108和111的位置上。這樣的排列次序無疑是古代封建等級思想的深刻反映，同時也是昭示身份，彰顯貧弱，表明等級，維護禮制和封建強權政治的重要工具。
二、“衣”部字所反映出的服飾特點
對《說文解字》“衣”部的116個漢字筆者分為上裝、下裝、古代裁剪工藝和其他這四個方面進行分類整合和研究，從而得出以下結論：
首先，從形制上來說，我國古代的服飾大致分為上衣下裳與上下衣裳合成一體的深衣這兩種形式。而上有衣下有裳的樣式可以說是我國最早的衣裳制度的基本形式?！吨芤?系辭下》中曾記載：“黃帝、堯、舜垂衣裳而天下治，蓋取諸乾坤?！边@在甘肅省出土的彩陶陶繪中就有所體現。這種上衣下裳的服飾形制對后世的影響十分巨大，我們今天把各種衣著都統稱為衣裳，便足以證明這一點。此外，還有另一種服飾形制――深衣?？追f達《五經正義》中曰：“所以稱深衣，以余服則上衣下裳不相連，此深衣衣、裳相連，被體深邃，故謂之深衣?！鄙钜麓笾略谙惹貢r期開始流行，上至天子下至百姓，不分男女，都可服之。其特點是使身體深藏不露而顯雍容典雅之態。深衣的用途十分廣泛?！抖Y記?深衣篇》中載：“故可以為文，可以為武，可以擯相，可以治軍旅。完且弗費，善衣之次。”而當深衣發展到漢代，則成為了袍，袍服實際上也就是深衣的變種。
其次，由《說文解字》“衣”部也可以看出古代服飾中的衣襟與衣領同樣是十分有講究的。衣襟分有直裾和曲裾兩種。所謂“直裾”是指衣襟從領上曲斜到腋下，然后直通下齊：而“曲裾”則是指衣襟從領至下齊旋轉而下的。此外，古代服飾的衣領部分一般都裁制成交領。衣襟右掩為我國中原或發達地區常穿的形式，而偏遠不發達或是死者穿衣則恰恰與之相反。如《說文解字?衣部》中“襲，左衽袍”。釋義為死者穿的衣服，衣襟在左邊。這一特點與我國古代“右為貴，左為賤”的封建思想是不無關系的?？偟膩碚f，無論是左掩還是右掩，我國古代服飾大多都為交領。“此外，也有直領和方領。直領即對襟式，尤其以婦女常穿；方領則為學者之服?！盵1]另外，在袍服中，其衣領常常以袒領為主，多裁成雞心式。在古代服飾中，無論是交領還是袒領，穿著時都要露出內衣，也就是說無論穿幾件衣服，每件衣服的領子都必須露出來。
再次，在古代服飾中最有特點的便是衣袖了。古代服飾一直崇尚的是寬袍大袖，袖口的部分又緊緊收縮，因此常將衣袖肥大稱為“袂”，袖口收緊稱為“祛”。朱駿聲在他的《說文通訓定聲》中就曾論述過：“析言之則袖曰袂，袂口曰祛?！薄斑@種寬大的袍袖將自然的人體隱藏于其中，常常給人一種寬大、飄逸、含蓄以及內斂的美感?！盵2]但是，這種寬袍大袖自然是不適合普通百姓的日常生活，因此普通百姓，乃至士兵通常都穿窄袖服，以方便其勞作和打仗。
最后，在古代服飾的發展史上，褲子的出現是晚于衣裳的，其形狀經過了一個逐步完備的過程。最初的褲子是套在小腿上的兩只褲管，叫作“脛衣”。直到戰國是，脛衣才演變為褲子，但這時的褲子基本上都是開襠的，因此外面常常要罩以裳或深衣。直到漢代時，出現了有襠之褲?！皳妨嫌涊d有襠褲的出現實際上是宮廷政治謀權的產物?！稘h書?上官皇后傳》便記載有：漢昭武帝時，大將軍霍光專權，為了保證其孫女昭帝皇后，能夠得到皇帝專寵和地位的絕對穩定，霍光便勾結御醫以愛護漢昭帝龍體為名，命宮女都穿有襠褲并要在前后用帶系住。此令一下，“后宮莫有進者”，從此以后有襠的褲子便從宮廷中流行開來?！焙弦d褲出現之后，開襠褲其實并未完全消失，直到南宋，還依然有穿開襠褲的，這與我國服飾的基本樣式是不無關系的。
三、小結
由此，我們不難看出，在我國古代――這樣一個高度集權的國家里，服飾的功能已經不僅僅是最為原始的蔽體、遮羞，更多是在此基礎上彰顯其民族文化和鮮明的等級禮法制度?？偟膩碚f，我國古代國力的強盛，經濟的繁榮，絲綢之路的開通以及與中亞、西亞的廣泛交流都為古代服飾的蓬勃發展提供了強有力的物質基礎。因此，在這樣一種廣開言路、兼容并蓄的開明政策下，我國的古代服飾也蘊含著自己獨特的藝術魅力與特點。
首先，由《說文解字》“衣”部116個字的排列順序，便可觀察出古代服飾本身已經成為等級禮法制度的一種嚴格的標志，并且具有十分鮮明的政治功能，即在古代封建的等級社會中人與人之間有著十分強烈的貴與賤、上與下的排列秩序。這種強烈的等級制度反映在服飾中便有了《說文解字》“衣”部中所記錄的表示貴人之衣的“■”、“ ”、“■”、“■”和表示僮豎、蠻夷、兵卒等的賤者之服“■”、“卒”、“褚”、“■”。
其次，我國古代的服飾對后世朝代乃至我們今天的服飾都有著深遠的影響。
第一，服飾本身成為等級禮法制度的標志這一特點，在后世的各個朝代中都有所體現，服飾中所反映出的等級思想觀念在我國兩千多年的封建社會中時刻都有所體現。
第二，出現于春秋戰國時期的深衣制服飾，到漢代時便逐漸流行并完善，因此出現了《說文解字》“衣”部中的“袍，■也。從衣，包聲?！倍斡癫谩墩f文解字注》：“袍■有別，析言之。渾言不別也?！贬屃x為有夾層、中著棉絮的長衣?！芭邸睂嶋H上就是先秦時代這種深衣制的沿襲。而至隋唐，男子的主要服飾依然是袍，只不過是將領口處改制為圓形領口；宋代時，男子服飾仍舊是以袍服為主；元代的質孫服、①腰線襖子，②以及明代的曳撒，③乃至我們今天的連衣裙、旗袍等，實際上都是沿襲了這種服制。
第三，漢代的寬袍大袖也對后世朝代有著一定的影響，雖然在南北朝以及唐初期，受少數民族的影響，服飾漸趨流行窄袖。但至中唐以后，漢族服飾寬衣大袖的傳統形式得以恢復。到唐末五代時，大袖袍服已經定型，并且一直延續到宋明兩代。
第四，漢代出現的有襠褲也為我國的服飾文化及文明進程做出了巨大貢獻，這才使我們今天有著款式眾多、顏色各異的褲子樣式。
另外，許慎所收錄的服飾形式及類別在后世各個朝代都基本相同。如“襦、襖、衫、袍”等在后世各朝代中都基本為人們所常穿之服飾。而漢代服飾對于我們今天的影響更是十分巨大的，如近些年來的華服、學位服等，都無疑不體現出漢代服飾巨大的影響力，以及其對中國傳統文化的傳承作用。
因此，我國古代服飾在中國服飾史上有著舉足輕重的地位，它不僅代代相承襲，汲取了各個朝代的服飾藝術精華，并將其在穩中有變的服飾文化中傳承于后世。作為我國傳統文化的載體，古代服飾凝聚著華夏民族深厚的人文底蘊和燦爛的中華文化，同時也揭示出來我國古代人民自信、開放的民族心態和兼收并蓄的民族風貌。對于我國傳統服飾文化的發展乃至我們21世紀的今天都有著深遠的影響！
參考文獻：
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[5]周錫保.中國古代服飾史[M].北京：中央編譯出版社，2011.
古代傳統服飾文化范文5
關鍵詞:魏晉南北朝；服飾風格
中圖分類號：K235 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2011）14-0142-01
秦、漢帝國曾經以政治上強大的向心力使服飾文化在傳承商、周服制的基礎上，吸收融合春秋戰國時期各諸侯國服飾的所長，至東漢明帝厘定了適應封建服飾制度，對后世封建服飾文化產生了重大的影響。公元4世紀至6世紀，中國處于混亂的南北朝時期，戰爭和民族大遷徙促使胡、漢雜居，南北交流，來自北方游牧民族和西域國家的異質文化與漢族文化的相互融合與相互影響。南北朝時期隨著胡服盛行，服飾從內容到形式都發生了空前的變化。
魏晉南北在政治方面固然充滿了分裂與動亂，在學術思想上是一個融合、創新的時代，它打破了兩漢時期“罷黜百家，獨尊儒術”數百年的統治意識，可以說是中國古代一次小規模的“文藝復興”。這個時期的思想家們在某種意義上“復興”了先秦各家學術，提出新的哲學命題，加之外來的佛教和民間流行的道教的影響，整個社會文化表現出一種個性覺醒的狀態。個性思想被以各種各樣的文化形式表達出來，服飾文化也不例外。這個時期的人們“在藝術中，著重表現自己的思想，自己的人格”。當時的人在儒家傳統思想數百年的壓抑后，又開始重新尋找自我的存在，去探索靈魂的歸宿。服飾在這個時期基本上成為抒發個人情感的一種手段了。
這一時期老莊、佛道思想成為時尚，“魏晉風度”也表現在當時的服飾文化中。 寬衣博帶成為上至王公貴族下至平民百姓的流行服飾。男子穿衣袒胸露臂，力求輕松、自然、隨意的感覺；女子服飾則長裙曳地，大袖翩翩，飾帶層層疊疊，表現出優雅和飄逸的風格。同時，民族間戰亂頻仍，卻也給了各民族在服飾上互相影響互相滲透的機會，各民族服飾相互融合。和唐代的健康豐滿、雍容大度、絢爛華麗的佛教造像相比,魏晉南北朝時代佛教造像的瘦削超脫,瀟灑俊逸、秀骨清像和它對人世現實的輕視和淡漠,以及洞察一切的睿智的微笑等特征,反映出那個時代的強烈動蕩及玄學對人們思想的影響。
魏晉南北朝是政治和經濟動蕩的時期，士大夫階層形成了消極的社會風氣，追求“對酒當歌，人生幾何”的享樂主義，沉淪與頹廢的生活方式，以老莊、佛道思想為時尚，這種風氣也直接反映在人們的衣冠服飾上。由于老莊學、佛學在魏晉貴族、士大夫中的影響，談玄之風盛行，又由于他們為求養生，服食“五石散”引起負作用，所以，這時的衣服大都是寬衣博帶，袒胸露腹的，大冠高底鞋，用香料熏衣，男子剃胡須后搽粉涂胭脂，照銅鏡，皇帝也多抹脂粉。魏晉南北朝服飾中的冠帽很有特色，漢代的巾幘依然流行，但與漢代略有不同的是幘后加高，體積逐漸縮小至頂，時稱“平上幘”或叫“小冠”。小冠上下兼用，南北通行。如在這種冠幘上加以籠巾，即成“籠冠”?；\冠是魏晉南北朝時期的主要冠飾，男女皆用。葛洪在《抱樸子?譏惑篇》中記載，當時的服飾變化節奏特快，沒有固定的款式，“乍長乍短，一廣一狹，忽高忽低，或粗或細”，這種服飾的變化無常，真實地反映了那個時代人心浮動，不追求永恒的東西。照王羲之的觀點，就是“適我無非新”，意思是說，只要適合自己的審美要求，就是新的。所以，大家追求“以異為快”的服飾理念，這種個性的張揚，個性、氣質、愛好與服飾的和諧統一，是時代的進步，這是對儒學禮教中禮儀服飾的一種顛覆。南北朝時期的胡、漢服飾文化，是按兩種不同的性質和方向互相轉移的。其一是屬于統治階級的封建服飾文化，魏晉時基本遵循秦、漢舊制；南北朝，一些少數民族首領初建政權之后，鑒于他們的本族習俗穿著不足以炫耀其身份地位的顯貴，便改穿漢族統治者所制定的華貴的服裝。其二是在實用功能方面比漢族統治者所穿的寬松肥大的服裝優越的胡服，向漢族勞動者階層傳移，魏孝文帝曾命令全國人民都穿漢服，但鮮卑族的勞動百姓不習慣于漢族的衣著，有許多人都不遵詔令，依舊穿著他們的傳統民族服裝。官員們“帽上著籠冠，褲上著朱衣”，連魏文帝的太子也私著胡服，從洛陽逃回平城，后被廢為庶人。這是由于服裝是民族傳統文化的象征，有民族的習慣性，他們原來的服裝樣式比漢族服裝緊身短小，且下身穿連襠褲，便于勞動，這種服裝是鮮卑族人民在長期勞動中形成的，魏孝文帝在推行漢化中未能使鮮卑人斷其流行，反而在漢族勞動人民中間得到推廣，最后連漢族上層人士也穿起了鮮卑裝。其根本原因，就是北方胡族服裝便于生活活動，有較好的勞動實用功能，因而對漢族民間傳統服裝產生了自然傳移的作用。在同一時期，西域各國商民來到中國經商，在中國歸附定居的也不少。南北朝時期這種胡漢雜居，來自北方游牧民族和西域的異質服飾文化與漢族傳統服飾文化并存和互相影響的情形，構成了中國南北朝時期服飾文化的新篇章。
古代傳統服飾文化范文6
【關鍵詞】傳統元素；服裝；設計
【中圖分類號】J523.5 【文獻標識碼】A 【文章編號】1009-5071(2012)08-0017-01
1 傳統服飾文化元素的內涵及表現
1.1 內涵:中國人至古以來就對服飾相當重視，固有衣冠禮樂只說。而我國的傳統文化思想對則我國服飾文化的形成與發展起著相當大的影響與促進作用，有的服飾體現出了儒家的嚴謹與莊重，有的服飾又體現除了道家的禪境與空靈、逍遙與超然，可以說，正是我國的傳統思想文化賦予了我國服飾文化深厚的底蘊，其內涵隱晦、繁雜可謂是曲徑通幽而別有洞天。在我國傳統服飾的款式、紋飾乃至色彩上都無不體現著我國古人對衣著、服飾的獨特設計理念。
1.2 表現:第一，先說造型。平面比例裁剪是我國傳統服飾所使用的基本裁剪方式，其表現形式多為峨冠長帶、寬衣博袖，以體現出服飾的舒展、飄逸。另外，我國的傳統服飾還非常注重于對線條的設計與利用，并以線條來刻畫出服飾的神韻。在我國各個歷史朝代中，幾乎所有服飾都使用了“十”字形的主干線條來作為服飾造型設計的基礎，而這樣設計出來的服飾也給人一種簡潔、大方而且穩重的感覺。
第二，再說紋飾。紋飾的運用非常容易體現出人們的心理、信仰以及地域風俗，我國古代常常利用服飾上的紋理、裝飾來表達人們對于美好生活的追求與夙愿，所以我國的傳統服飾紋飾大多都被賦予了獨特的文化意蘊，特別是在明清時期特別的盛行，可以說達到了圖、意結合的最高境界。在我國的傳統服飾中，男性著裝一般都以體現出雄健為主，女性著裝則多表現出風韻、柔美，小孩的著裝多以各類獸圖來驅邪避禍，老人多選用福祿壽喜等紋飾來祈福迎祥，如婚嫁就選用麒麟送子或鴛鴦戲水等紋飾，以表現出人們對新人的祝愿與一定程度上的生殖崇拜。
第三，服飾色彩。中國傳統服飾強調色彩的象征性作用1。在我國古代，服飾的色彩可以用來表明社會地位。比如，皇室專用黃色，文人喜好淡雅與素凈，而普通的百姓則大多將各種色彩揉合在一起，這能夠讓人們感受到一種強烈的鄉土民風。
第四，服飾工藝。我國的傳統服裝雖然以平面設計、裁剪為主，與西方服飾的立體裁剪有所不同，但卻最大限度的將“禮”與“體”進行了揉合。同時，我國的傳統服飾更加傾向于利用服裝配飾與著裝方式來表現出一種獨特的審美效果。我國的各種服飾制作工藝更是源遠流長，如繡、織、挑、鑲、滾、嵌、繪、染、盤等，而且這些工藝更是在明清時期達到了最高水平，尤其是“十八鑲”，可以說讓人眼花繚亂、嘆為觀止。
2 傳統元素在現代服飾設計中的應用
汲取我國傳統文化精粹:任何設計都需要以文化、精神作為其支撐，如果失去了這種精神文化底蘊，則設計出來的服飾就只是無源之水、無本之木。所以，現代服飾設計應該在一定程度上和傳統聯系起來，汲取我國傳統文化精粹，在繼承的基礎上發展現代服飾設計理念。從全球文化發展的角度上來看，當前許多人都將目光轉向了我國的傳統文化，中國風在世界盛行。在這樣的文化條件先，我們更加有必要對傳統文化在現代服飾設計中的應用加大研究與實踐的力度，努力探尋并汲取傳統文化當中餓精粹，使我國的傳統文化元素能夠走向全世界。
可要注意的是，我們并不能機械化的將傳統文化進行復制，并粘貼到現代服飾設計中，而是要站在現代服飾設計的基本視覺上，對傳統文化中值得借鑒、利用的元素進行提取。
（1）色彩運用:色彩，在我國傳統服飾文化中具有非常強烈的民族風格。比如在崇拜天神的夏、商、周歷史時期，人們認為天神是黑色的，而且可以支配世間萬物，所以人們也就認為黑色具有無窮無盡的力量，故而帝王加冕時所著的服飾顏色便為黑色。到了漢朝，人們開始崇拜大地，所以黃色又成為了帝王的服飾專用色彩，而傳統的官服用色又多以象征著陰陽五行的青、紅、黑、白、黃為主。上述在此類便是我國傳統服飾文化中的一種文化表現。而色調，主要是體現服飾畫面的和諧性。當今許多世界級的服裝設計師在進行“東方理念”的服裝設計時，常常都會選用“中國紅”，除此之外，在他們的服飾設計作品當中還有許多都穿插著“中國色調”，這些色調的運用使得其作品更加具有東方氣息，更顯華貴。所以，現代的服飾設計應該加大對傳統服飾色彩的研究與應用，使人們從穿衣開始，得到一種精神文化的回歸。
（2）造型運用:前面已經說過，我國的傳統服飾主要以簡潔、大方而且穩重的設計風格為主。站在作者的角度上來說，這種傳統的服飾設計風格可以同現代設計理念相融合，并被廣泛地應用到現代的服飾設計當中。在進行現代服飾設計時，可以現代設計理念與傳統文化視覺來對中國傳統服飾元素進行審視，并將中國傳統服飾的造型元素進行拆解、分析，然后根據現代服飾的造型設計需要進行組合、添加，給現代服飾設計注入傳統文化氣息。西方文化的滲入，使得我國現代服裝業有了較大的變化2，我們可以借助西方服裝設計中的成功范例，來研究如何將我國的傳統文化元素與現代服飾設計完美的結合。
參考文獻
