前言：中文期刊網精心挑選了動畫藝術論文范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
動畫藝術論文范文1
傳統動畫制作經常會受到材料與各類因素的限制，但隨著媒體技術的廣泛應用，便可以通過數字技術再次的進行展現。例如在大部分動畫作品中表現遠古時代場景，單純布景就需要耗費一定數量的成本資金，而數字技術便可以進行合理設計，令一切如夢幻般的場景清晰呈現在觀眾面前。首先制作人員通過電腦軟件建立一個虛擬空間，并在虛擬空間中按動畫的要求和意圖建立起場景，然后根據要求設制攝影機運動的參數，最后生成直觀的動畫畫面。數字動畫技術能夠把現實世界中平面圖形用直觀的方式顯現出來，給觀眾帶來身臨其境的效果。例如迪斯尼公司用三維動畫技術制作的《玩具總動員》《美女與野獸》《獅子王》都是采用了電腦結合的制作方法，這也是目前動畫制作最普遍的制作手段之一。從根本上說數字動畫技術是隨著計算機多媒體技術的發展而拓展到動畫制作領域的一門新興技術，藝術家們依靠數字技術的平臺設計制作出更多優秀的作品。
二、動畫藝術和數字應用技術的關系
數字技術是一種計算機的表現方法，比起傳統的手繪表現方法來，有快、精、準等特點，并且效果很快就呈現出來了，很直觀，只有精通數字應用技術軟件的操作，技巧熟練，才能更好地表現作品的意圖。數字的應用并不能代替手繪設計的價值，二者將并行存在。由于技術的發展迅速，創作人員在進行創作時更加方便快捷，而且作品的、宣傳的渠道也更加廣泛暢通。對有效地傳達給觀眾來說是十分有利的；但對于創作者來說，運用便捷的數字技術進行大批量的藝術品創作，把這種帶有靈感的創作演變為理性的生產活動，但是將藝術創作完成依賴數字技術對創作的發展也有不足之處。長此以往，必將使藝術作品更加機械化。我們必須積極提高自身的藝術修養，來結合數字技術一起打造優秀的動畫作品，必竟數字技術只是一種手段，藝術是不能離開設計思維的，要清醒地認識這個問題，二者不可本末倒置。同時我們還要學習外國一些先進的數碼技術來促使我國數字動畫藝術能夠快速成熟起來。
三、數字時代下的轉變
隨著數字時代的到來，傳統的動畫制作經歷了一個巨大的改變。無論是從前期拍攝還是后期的剪輯制作方面都有著改變，所以說數字技術在動畫產業中的革命性的推動作用是不容忽視的。而如何合理的運用數字技術制作出更好更完美的作品，這個是我們值得思考的。相對于以往傳統的動畫制作手段來說，目前通過數字技術的特技制作，創作人員可以將傳統電影中經攝相機鏡頭拍攝記錄的畫面與場景完全用數字技術所代替，影片的片段既可以是經過拍攝而獲得的影像，也可以通過數字技術進行合成得到與現實影像不同的特殊畫面，從而再經過數字技術任意的改變影像畫面的關系和效果。當今有很多影片都是采用真實拍攝和虛擬影像相結合。同時一些軟件的的特技也是一個強大的優勢，很多現在中實現不了的特技都可以運用軟件展現。這樣就給創作人員很大的空間。如電影《哈利•波特》中的魔法學校就是采用了美工模型加數字合成達到了令人驚嘆的視覺效果。又例如《指環王》系列的創作過程，在前期就利用三維動畫模擬出各場景動作，使得影片達到了一定的視覺效果。又諸如《阿凡達》等優秀的數字電影作品也體現了數字技術在電影產業中所具有的種種優勢。
四、數字時代下的反思
動畫藝術論文范文2
動畫藝術與平面設計藝術同屬視覺藝術，“藝術”是一切藝術門類的總稱，它是用不同的形象化手段來反映自然和社會，表現人類情感的一門社會化的人文學科，是人們為了更好地滿足自己對主觀缺憾的慰藉需求和情感器官的行為需求而創造出的一種文化現象。動畫藝術就是讓沒有生命的圖片動起來，從而變得有生命，是藝術家在創作過程中根據作者的意圖將原本沒有生命的圖畫通過攝像、音樂、配音等技法合成有生命體的影像。平面設計藝術是按照一定的規則方式來創造和結合符號、圖片和文字，借此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖形的界限，描繪和表現形象，其所表現的立體空間感，并非真實存在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。
2動畫藝術與平面設計藝術的相同點
2.1動畫藝術與平面設計藝術都是一種主觀創造性很強的藝術形式
動畫藝術與平面設計藝術不僅強調主觀創造性，更強調客觀的、基本的合理性，但又不失所要表達的幽默感和夸張性，巧妙而抽象的形象及豐富的聯想空間。德國招貼設計大師崗特·蘭堡用視覺形象語言說話，追求畫面的韻律感、層次感，用最簡單的視覺形象表達最深刻的內涵；他的作品追求平面之外的視覺效果，給視覺世界帶來了新的力量和生機。他更加強調自我意識和對生活的領悟，在視覺效果上追求視覺沖擊力，強調平面效果的突破。《和圖》中書上的手有只筆，這只筆將書的一維空間向整幅畫面的三維空間轉化，自然而有力。筆在背景上寫出出版社的名字，宣傳意味油然而生，這種視覺的空間轉換自然地引導觀賞者的視線開始流動最終定格在下面的字母上。這種視覺引導式的宣傳方法讓人過目難忘。并且將光線巧妙地運用在書籍的投影上，似乎書籍由內向外透著一股亮光。書上的窗戶是將書從平面轉換到空間的一個過渡，這些過渡讓人們更想探尋亮光后面的另一個空，圖中的書被手握住，這只手由平面轉向立體，書似乎懸浮在空中并投下陰影，營造出一種失重的空間感。它傳達了把握住了知識就擁有了力量的設計理念，是日本的視覺大師福田繁雄的作品簡潔、幽默、巧妙并深刻，常以簡練的線和面構成，具有強烈的視覺張力，他把所想表現的事物通過異質同構、視錯覺等理念，以視覺符號的形式重現在其海報作品上，并將這些原理以客觀和風趣的形式呈現，使簡潔的圖形成為信息傳遞的媒介，由此其設計作品兼具了藝術性與精神性的內涵。一部好的動畫或者一幅好的平面設計作品都不需要太多的語言描述，通過畫面已完全可以表達出所要傳達的信息。在動畫制作中，表現人物面部表情的夸張和變形，又符合基本常理的客觀規律,是塑造出人物性格和人物精神面貌及情感的關鍵。表情就是情感的形象，經過藝術加工,提煉,概括,抽象化后,使所塑造的形象更具代表性,這和平面設計的主動創造性非常相象,并且也是動畫最吸引人的特點之一。，圖中的表情,當人生氣憤怒訓斥別人的時候,兩只眼睛瞪大,直立,兩個眼球會向兩個內眼角拉近,兩只耳朵上聳,鼻翼變大向上收攏,嘴部張大并被拉長,上牙齒外露,這樣更能感覺到這個人憤怒到極點,粗聲大氣的說話.整個人的面部表情肌肉都被繃緊,并且多采用正面.當人很幸福,很滿足的時候,整個面部表情很放松,臉形呈圓形,嘴也呈一個圓弧形,嘴角上翹,兩只眼睛很平緩的看向一旁,下頜上收,頭部略傾斜；或刻畫人高傲時,人的頭上昂,只看到鼻子往下的部分,鼻孔朝人,兩嘴角下拉,嘴是向下彎曲的圓弧，在夸大后的人物表情及造型使他們更具有特定的氣質。這使我想到了蒂姆·伯頓導演的動畫片《僵尸新娘》，每一個人物的夸張造型準確傳達出每個人物的性格特征，維克多未來的妻子，維多利亞的母親是一個沒落的貴族階級，還以女兒的婚姻獲得資產，但仍保持自己的高傲、冷漠的樣子，走起路來昂首挺胸，兩個眼珠向上看，嘴角下耷，發髻梳的很高，和頭的比例差不多，這種夸張再好不過。而且動畫里的主角人物整個身體被拉長，四肢細長，人的下頜細尖，人物的眼睛變大。蒂姆·伯頓的《圣誕夜驚魂》也采用身體被拉長，四肢細長，人的下頜細尖，人物的眼睛變大，還有場景設計也是經過加工，提升，處理的房子及樹木都有一種高聳的感覺，和動畫的整體設計感覺和諧一致。通過以上可以看出，平面設計藝術和動畫藝術的共同特點就是對事物的重新再創造，經過抽象變形重新提取重要的元素表達最具特征的效果。這種特征直接可以從平面設計中體會到，在動畫中雖然體現的不是很直接，主要是因為人們感覺動畫里的人物就應該是那個樣子，至于為什么是那個樣子，他們沒有想過，而人們經常會說那一部動畫片“有意思”，其實“有意思”足以說明動畫片有它獨特的創造性，只不過人們很少關心罷了，但從動畫的定義中可以明顯看出，動畫是作者主觀意圖想象創造的動態形象，而他的主觀想象，創造即是與設計一樣的重新組合再創造。
2.2平面設計藝術與動畫藝術表現形式的多樣性
平面設計藝術與動畫藝術都可以運用各種材料表現達到所想要的效果，在平面中可以手繪，印刷，拼貼，電腦制作，甚至是三維。在動畫中可以是傳統形式的，黏土形式的，布袋式的，提線式的，水墨形式的，或者是電腦制作的等等。雖然它們的形式變化多樣，但仍不失去自己的藝術形式特有的特征，相反，更豐富了它們的創造性，并且也融合了其他的藝術形式，使所表現的空間更廣泛。波蘭招貼藝術家特拉伯可夫斯基的作品運用了圖形的正負形相結合的手法，使畫面產生強烈的對比。英國黏土形式的動畫片《小雞快跑》，運用了擬人和夸張手法，使小雞們的形象鮮活、生動。布袋形象的動畫片《阿凡提》,其人物造型恰到好處。阿凡提的造型帶有濃郁的西域人物風格特點,他的衣著打扮,他的頭飾,及人物的面部造型,留著一綹山羊須。
3動畫藝術與平面設計藝術的異同
動畫藝術論文范文3
（一）對古代建筑風格的臨摹
中國古代建筑彰顯的是硬朗、剛強與干練之美。在動畫電影的背景布局中融入古代建筑元素，不僅能夠宏觀地突出動畫主題，還能夠最大限度地彰顯古代建筑的藝術美。在《大鬧天宮》的造景方面，像凌霄寶殿中醒目的“南天門”三個字、太上老君的煉丹爐的外觀雕花設計、花果山的山林果海等，都是對中國古代建筑風格的臨摹和運用。將傳統建筑風格融入到動畫電影中，不僅增強了動畫電影的宏偉性，而且還展現了我國古代傳統建筑的獨有魅力。
（二）武術表演的融入
中國的武術元素猶如國寶般，具有很強的文化和藝術價值。隨著萬籟鳴先生《大鬧天宮》的成功，隨著那十幾萬張畫卷的精準合成，中國傳統民間藝術中的武術元素開始融入到動畫電影中，并綻放出獨特的魅力。如孫悟空耍金箍棒、一個跟頭翻閱十萬八千里以及與天兵天將之間的較量等，都體現了武術的精髓。此外，不少國產動畫電影還融入了民間雕刻藝術、民間剪紙藝術。雖然《大鬧天宮》沒有大張旗鼓地運用這些民間藝術，但在細微之處，還是能發現作者的用心之處的。比如凌霄寶殿中的精美剪紙、墻上的龍鳳壁畫，以及王母娘娘、玉皇大帝衣著上描畫的龍鳳祥和圖案等，都在很大程度上融合了濃厚的中國元素。傳統戲曲元素、古代建筑風格、武術以及民間雕刻藝術、民間剪紙藝術等，都是我國的古老文明之精粹、精華，對這些優秀的民間藝術的運用與融合，不僅展現了中國古代人民精湛的技藝和智慧，還成為了國產動畫電影的點睛之筆。
二、中國傳統民族文化元素的融入
傳統民間藝術和傳統民族文化是分不開的，前者是外在的、表象化的藝術表現方式，而后者更加注重從精神層面、文化素養方面進行考量。將大量的傳統文化融入國產動畫電影中，可在增強電影的藝術美感的同時，也為增加其所獨有的文化底蘊。
（一）對儒家思想的融合
在中國長達兩千年的封建社會里，人們對于儒家學說的推崇是不言而喻的，儒家思想不僅是統治者進行統治的思想工具，而且還對中庸、儒雅的文人墨客的性格形成起到了不可替代的作用。傳統的儒家思想重整體、重和諧，帶有強烈的封建等級觀念色彩，要求個人的言行舉止要尊重倫理結構，并且要保持相互之間的等級順位關系。這一點在我國的動畫電影制作過程中，也是有所展現的。如在《大鬧天宮》中，諸位神仙在凌霄寶殿的位次排列順序、眾神對玉皇大帝的叩拜、蟠桃園中孫悟空因有所冒犯而遭到的斥責和懲罰等，這些都是對儒家傳統思想中禮儀道德的潛移默化地融合。在《大鬧天宮》中，玉皇大帝的造型及其身份地位的象征，可謂讓人過目不忘。細致看來，這一人物形象無論是外形的設計，還是內在性格的塑造，都是對民間盛行的神仙外形的融合。作者將民間灶王爺、民間財神、古代帝王等的形象特征和權力地位糅合在一起，塑造出了玉皇大帝這個統領世間萬物的人物形象。這樣的人物刻畫手法，明顯融合了古代帝王思想。
（二）對神話典故的滲透
動畫藝術論文范文4
影視場景規劃工作較為復雜，包括人物、裝飾器具等物質要素，和顏色、光線等效果元素在內，需要后者予以前者更加精準、藝術的襯托能效，主動構建場景直接化視覺效應。場景是凸顯角色性格、情景動作的支持工具，其中的視覺審美集中功效便聯合繪畫造型模式映襯，尤其在幻想、象征空間下，設計主體會使用夸張等技藝將個人意念傳達完畢。經過系統化思考，自然景物被成功轉換成為另一種形態，方便與受眾人流，此時情感共鳴與藝術渲染語言無限傳播。上述任何細節都直接決定動畫作品的角色形象和環境風貌，這通常會透過不同角度將創造動機彰顯完全。
二、動畫場景的合理創造措施分析
視覺藝術作為影視動畫作品設計內部規劃思想的外部表現手段，需要借助規劃主體對現實事物的形象性改造，以及特殊圖形語言交流技能加以梳理的。這部分造型語言具備一定的敘述性、抒情，所以，經過不同渠道空間設定，人們幻想需要也便得到現場觀賞氣氛的支撐。
第一，我國動畫場景設置工作應該聯合傳統文化進行藝術內涵提取，特別是在民族文化造型和風格特征管制范圍之下，加上時代氣息渲染，后期造型形態也就變化萬千了。裝飾手法能夠體現創作主體的情感表現動機，賦予畫面更加強烈的藝術美感，使得不同地域、民族文化特征千絲萬縷般交纏。例如：我國傳統動畫《小蝌蚪找媽媽》，便將水墨技藝傳揚。另一方面，涉及多元文化思想體系的開放也是十分重要的準備工作?！肚c千尋》就是在類似教堂的室內，包括彩繪玻璃等都飽含某種神秘氣息，使得故事情節自然且波動；奇特的建筑風格與東方特有神秘場景，在極致強烈的主觀色彩范圍之下，將千尋性格特征暴露無遺。由此不難發現，日本動漫事業的成功之處，就在于其將當地傳統習俗、藝術造型工藝與三維轉換技術交接起來，使得各類場景富有親切感且鮮活無比，觀眾視線便也不能輕易擺動。
第二，開創多元藝術表現格局。動畫背景能夠有機襯托角色的存在價值，尤其在空間深度與情調主線交錯過程中，敘事內容便也如行云流水般延展。這種場景設計模式繁多，包括幻燈、搭建以及電腦合成等，所以將上述藝術表現手法進行有機融合，便可充分彰顯情節的波動狀況，令觀眾不時稱贊連綿。在設計藝術場景過程中，具體可以應用以下方式加以疏導，包括自然形態、色彩梳理以及角色動作特寫等，都會令場景富有雙重意義，最終貫徹借景抒情之動機指標；再就是透過合理想象，協調藝術形式特有功效，同時針對神話、未來等非現實場景進行創造，強化人的主觀意圖，塑造空間懸念效果。
第三，使用高科技手段進行動畫場景設計。目前科學技術蓬勃發展，為了全面發揮動畫作品的藝術特性，賦予其中角色高端的形象氣質，設計主體有必要運用計算機技術進行思路拓寬處理。運用三維軟件制作背景與特效，使得空間體積感、縱深感廣泛交接，同時不乏自然生活韻味的傳承，具體來說，可以展現某種超現實的神奇感官效應。
三、結語
動畫藝術論文范文5
1.動畫藝術教育市場化是當下社會語境里的客觀要求
縱觀行業歷程，動畫藝術教育自20世紀20年代美國個別知名動畫公司內部的培訓開始，在70年代后期才在一些綜合性藝術學校成規模地開設了動畫專業。動畫藝術教育是藝術教育的一個門類，如同其他藝術教育一樣，通過對藝術語言的運用，掌握相應的藝術技巧，來激發受教育者的情感、塑造受教育者心靈的目的。但從另一方面看，動畫藝術創作的背后一定要有強大的商業環境和市場支撐。動畫藝術與一般藝術最大的區別之一是動畫藝術具有濃厚的商業性，所以，動畫教育要改變常規教育的觀念，探索以市場為導向的新型育人模式。
現代動畫專業是一門綜合性、多元化的邊緣、交叉學科。從藝術門類角度來說,動畫與“影視”是“血緣關系”,有著共同的表達語言和敘事方式;從藝術屬性來看,動畫屬于視覺傳達類型,其藝術手法與繪畫手法相關;在信息傳遞上以文學性、多媒體見長,其藝術價值是大眾化、原創性的;功能上由欣賞性向實用性擴展;其專業性質上藝術加技術特點日益突出。因此，從動畫藝術的各個本質層面分析，它與市場和受眾的關聯不容忽視。
現今動畫產業的發展需要大量的創作設計人才，并將成為社會、經濟發展的強大動力，推動動畫藝術教育從精英化走向大眾化、普及化發展。大眾化、普及化的動畫藝術教育是社會、市場的需要，是為未來的動畫設計師將來的工作、生活做好準備，強調的是知識、技能和對社會的適應能力。在此基礎上，動畫藝術教育的市場化傾向就順理成章，十分必要。
動畫藝術教育規模的擴大、教育質量的提升、效率與效益的提高,都需要一種新的體制和機制來完善，動畫藝術教育市場化的發展會為該問題的解決提供實踐層面的指導。
2.動畫藝術教育市場化是中國改革深化的趨勢所向
改革的深化使人們不再具有長期的、穩固不變的工作保障，下崗、培訓、再就業成為人力資源分配的必然過程，工作就業形勢的變化促使人們的就業觀、價值觀發生轉變，社會面臨屢次的人力資源再分配，這為動畫藝術教育的市場化提供了生源市場。
現代動畫行業發生的變化,促使動畫行業從業人員向綜合素質和高知識結構轉化,尤其針對擔任主創的高端人才更是如此。動畫產業發展對高素質人才的需求為動畫藝術教育市場化提供了持續發展的機遇，知識經濟的發展使動畫產業和動畫藝術教育的聯系更加緊密，動畫藝術教育必將走向市場來接受動畫專門人才市場和教育市場的選擇。
許多動畫類專業的增加，加大了動畫藝術教育的市場競爭。經濟體制改革帶來教育、科技體制的改革，教育經費由單一投入過渡為多渠道籌集，并通過市場競爭來提高辦學水平、辦學質量和辦學效益。
3.WTO對我國動畫藝術教育市場的影響
WTO加入使我國藝術教育市場將面臨全面對外開放，國外藝術學校通過優質的教育模式吸引國內學生到國外求學，或是國外藝術教育機構來國內辦學,對我國藝術類院校的招生造成很大沖擊，而動畫藝術教育首當其沖，因為它是高投入高回報學科的代表；另外，加入WTO后,中國融入世界經濟體系的加速,國內產業結構將進行重新布局和調整,這將帶動動畫藝術教育的結構、專業、培養方向也隨著調整。而且，民辦高校20世紀80年代后期開始產生到現在上規模的民辦高校已超過三百所，大部分民辦高校都開設或正在準備開設動畫專業，加上國有高校興辦的二級學院，國內動畫藝術教育市場不僅要對外開放,還要對內開放,形成民辦高校與國外教育機構發起對國有大學的夾擊，而動畫藝術教育直接面臨第一戰場。
持動畫藝術教育不能產業化、市場化觀點的人,是沒有看到動畫藝術教育由于其發展而產生質的變化，這種觀點將會嚴重阻礙動畫藝術教育的發展。不論是面臨的客觀形勢,還是本身的屬性,都要求我國的動畫藝術教育采用市場化的手段對原有體制進行徹底的革新。只有這樣,國有動畫藝術教育才能參與市場的競爭,提高質量、效益,優化結構,以求獲得良好的經濟效益和社會效益。
4.市場機制要求
現代動畫已是一個全新的概念,其涵蓋面十分寬廣,包括了二維、三維、網絡、多媒體、影視特技、游戲軟件、動態廣告、漫畫創作以及虛擬現實和衍生產品設計開發等等,是一個藝術加技術的綜合性行業。尤其以電視對動畫的推動最為重要,電視作為大眾傳播和娛樂形式,占據了城市人口日常生活平均大約1/10以上的時間,也成為年輕人最直接的娛樂和知識獲取來源。有資料表明我國現在的動畫片需求會達到100萬分鐘，而需求的增加會帶來巨大的商機,行業的繁榮,也帶來人才需求的呼聲。
動畫藝術教育的大眾化問題、質量問題從市場的角度看,都是由于動畫藝術教育滿足不了社會、經濟、國民的巨大需求。國家近十年來進行大規模的擴招,就是為了解決這一矛盾,現有的體制下,擴招已達到了極限,但在動畫藝術教育引入市場機制后,這些問題將會迎刃而解。
再者，動畫藝術教育是一種服務產品,要高質量滿足消費者的愿望和需求。而解決質量問題,不僅要有現代的質量觀,還要有科學的質量標準,完善的質量管理體系,先進的質量管理技術和手段。
5.動畫藝術教育市場化是高校自身發展的必然要求。
提高辦學效益才可以求得自身生存，沒有質量就沒有效益，沒有效益就保證不了質量。師資隊伍建設面臨人材外流的嚴重挑戰，也面臨人員老化、知識老化的挑戰，高校必須提高辦學效益，提高教職工的待遇，改善教學科研條件來吸引優秀人才，師資隊伍建設要面對市場，才有可能保證質量。動畫類院校必須以自身的辦學水平、教學質量以及畢業生在社會上的競爭力等綜合實力去競爭，去吸引生源，滿足社會對學校的要求，增強質量意識。
教育的目的是培養造就人才，也是提高國民素質、為國家經濟建設提供人才資源。招生和就業是最基本的兩個環節，關系到社會市場的供與求，關系到兩者的良性循環，關系到國家動畫藝術教育的穩步發展。從市場需求的根本出發，結合教育的本質目標，將動畫藝術教育市場化會是高校培養社會有用人才的有效途徑。
美國、西歐、日本等發達國家的動畫藝術教育發展速度快、質量高的其中一個主要原因就是：不斷地用市場手段去改革動畫藝術教育體制,市場化不斷地滲入動畫藝術教育各個環節和層面,使其成為市場主導型的動畫藝術教育。
目前中國動畫藝術教育的規模、培養目標、培養方式、質量標準很難適應高速發展的經濟和不斷變化的社會對人才的需求。這些都促使我們的教育一定要面向市場，要與市場的經濟發展緊密結合，必須有新的體制和機制來促進和制約動畫藝術教育的良性發展。使學生畢業后能迅速適應社會的需求，特別是與市場直接聯系并具有很強實踐性的動畫藝術教育。
二、動畫藝術教育的改進發展途徑設想
1.教學要適應市場的需求
動畫專業是一門涉及面很廣的綜合性邊緣學科,它的社會職能、專業性質和專業技術的進步,要求行業高端人才具備更高的綜合素質。高校動畫專業應在有限學時內通過合理的課程設置和教學模式,使動畫藝術教育達到人才素質培養要求。
動畫藝術教育的內容要和社會的需求相適應，新的知識、技術、工藝、方法與新的思潮相融合，并不斷調整教學大綱內容，使教育的內容、方法和教學大綱的制定以市場需求為目的，注重傳授學生較系統的專業基礎理論知識，培養良好的審美意識和綜合的審美素質，掌握系統創作設計制作的方法與技能，培養創造性思維和綜合表達的能力。及時學習最新的設計軟件，提高工作效率，培養向世界頂尖技術靠近的意識，使培養出來的學生適應市場的需要。
2.準確定位人才市場的需求
要有整體規劃,也要各自特色。各個學校要有明確的培養方向和目標分工,要根據各校特點建立自己的教學體系、課程設置、建立新學科,要根據不同學生來源因材施教。高校動畫專業開設的專業課程要有生命力，就要做好市場人才需求的定量分析，將專業設置科學、準確地與市場的需求緊密結合。要改變目前許多動畫專業的設置與人才需求脫節，教育供給與社會需求存在矛盾的現象。
3.師資隊伍的優化組合
努力提高動畫教師隊伍的知識構成，與企業進行人才流動與引進，進行再教育、創作實踐與生產實踐。引進實踐經驗豐富、理論素質高的人員，優化組合師資隊伍。為年輕教師創造條件和擴展空間，教學與實踐相結合，增強教師創作設計制作的實踐能力。定期安排青年教師培訓及學習交流，要走出去，多接受新信息、新知識，擴充和更新知識面，跟上時代的步伐，不斷提升青年教師的創作設計理念和教學水平。
4.培養市場意識與抗風險能力
培養市場意識是讓學生認識市場的特點與需求，有目的地制訂自己的學習計劃與發展目標，建立一定的社會關系，爭取在畢業后能順利就業。讓學生對自己的前途有清醒的認識，使其在壓力之下產生動力，積極主動地去學習，并知道要學些什么。
抗風險能力主要包括廣博的專業知識基礎，預見市場發展的能力，及時拓展甚至轉換專業的能力和良好的心理素質等。在緊跟市場的同時，要注意學科教學的規律，從長遠的角度培養學生全面的專業素質和理論修養、完整的知識結構、嚴謹的工作態度和廣博的見識。
5.合理安排社會實踐
在動畫人才培養方面需要解決的問題,首先應努力創造一個足以影響學生視覺審美能力和藝術創造力，并且能自我形成和自我完善的良好的藝術氛圍。第二要利用學科優勢,為學生打下堅實的人文基礎、技術基礎,以及能自覺進行學科交叉的意識與能力。要重視實踐環節,在整個課程體系中應設置跨學期或跨年度的創作和實訓課程,使學生從低年級起循序漸進地進入創作狀態,在實踐中完成每階段的學習目標。同時應探尋與企業的合作模式,為學生探求實踐和接觸行業的機會,提高專業認識、創作意識和動手能力。
讓學生把所學的知識轉化為技能，把教學和社會實踐結合起來的同時，要積極開展動畫產業開發、動畫創作設計制作教育、動畫創作信息研究等合作研討和交流，鼓勵學生去校外的公司兼職，積極為學生創造實踐的機會。
從事動畫藝術教育不僅要傳授書本知識，更要培養學生社會實踐的技能和對市場需求敏銳的洞察力。在市場機制條件下，動畫藝術教育應體現多學科的交融，探索動畫創作資源和動畫創作設計制作表現的多樣化，研究藝術與動畫創作設計制作、動畫創作設計制作與生活、動畫創作設計制作與社會、現代科技的關系，體現動畫創作設計制作的新價值，動畫創作設計制作時尚的新概念、前沿性，使學生了解動畫創作設計制作的實質性意義，學會思考，建立創造性的符合人性化的動畫創作設計制作思路，增強動畫創作設計的社會責任感。
參考文獻
[1]李稚田.影視語言教程.北京師范大學出版社，2004，1
[2]孫立軍.我國高等動畫教育的現狀與未來.首屆中國卡通產業論壇論文集.2002，9
[3]姜敏.影視藝術教育.人民出版社，2003，1
[4]〔法〕喬治·薩杜爾著.徐昭，胡承偉譯.世界電影史.中國電影出版社，1995
[5]張慧臨.20世紀中國動畫藝術史.陜西人民美術出版社，2002
[6]蔣繼春.迪斯尼帝國.中國戲劇出版社，2001
[7]華勇.論高校藝術設計教育如何適應市場.裝飾.2006，8
動畫藝術論文范文6
新生活運動在開展的過程中，提出了民族復興的口號，而且建立了新的價值體系，這項運動的理論核心是禮義廉恥，是一項有效的治理國家道德規范措施。新生活運動對禮義廉恥下了新的定義，而且對國民不合理的生活方式進行了批判，采用新的理論體系對健康的生活方式進行了合理的解釋。新生活運動對廉恥有著這樣的定義：廉是行動的導向，恥是行為的動機，在平時的生活中，一定要明于廉、發于恥，還要注重禮節，在禮義廉恥中，首要的任務是行禮，這對構建文明的國家有著促進作用，無論是在軍隊還是家庭中，都要注重禮節，所以，在新生活運動中，禮占有重要位置。新生活運動是圍繞民族復興展開的，這項運動可以促進生活藝術化，可以提高國民的素質。新生活運動還提出了三化的生活方式，即軍事化、藝術化以及生產化，軍事化主要是指在生活中要守秩序、嚴紀律，還要改變以往散漫的生活習性。藝術化是指民眾在日常生活中需要按照道德規范去操作，在待人接物方面，要嚴謹謙和，待人要寬厚；在處事方面，要勤儉節約。生產化是指在務農做事的過程中，一定喲啊具有刻苦的精神，還要做到自食其力，提高工作效率。軍事化、藝術化、生產化的生活方式，可以改善人們的生活方式，而且對部隊有著一定約束作用，可以促進國民經濟的發展，還可以提高人們的生活水平。這項運動開展以來，得到了人們的支持與認同，這也達到了生活藝術化的效果，動員民眾自覺的加入改變不合理生活的行列，使人們可以藝術地生活。
2生活藝術化對工藝美術的影響
新生活運動實現了生活藝術化，其提出了新的生活方式，對之前不合理的生活方式進行了改革，從衣食住行多個方面對人們的生活方式進行了改革，還促進了工藝美術的發展。新生活主張藝術地生活，使傳統造物在規范化中更好的發展，還主張將社會經濟與新生活精神結合在一起。我國的工業比較落后，為了避免受到帝國主義的侵略，一定要提高經濟水平，還要學習外國的先進技術，對傳統的生活方式要進行改革。新生活運動還提倡購買國貨，有利于促進我國經濟的發展，可以增進生產，是提高我國生產力的有效措施。生活藝術化，提倡國民在待人接物時，一定要合理運用生活技能以及方法。生活藝術化的內容幾乎涵蓋了“衣食住行”的方方面面。民眾的生活受到社會的制約和限制，但在具體實施過程中卻派生出了優化社會環境，提高國民健康、文明素質的積極效用，給許多城鄉創造了清潔、井然的秩序，給大多數家庭和民眾灌輸了健康、文明的意識。在客觀上為現代工藝美術設計提供了社會環境。新生活運動提倡“集團生活”，它使藝術走出“象牙塔”為大眾服務，使設計師了解民眾的實際需要，為市場而設計。林風眠在《藝術與新生活運動》一書中認為:集團生活與藝術的關系非常密切，他寫道:“藝術家常常因為清高的觀念而不習慣于集團生活，也因為覺得集團生活有損個性而反對，可是明白了集團意識的必要，就會合理運用個性來謀集團的幸福。集團生活可以促進藝術家對于社會的認識，可以深入民眾，而知道民眾的苦樂之所在及其需要。藝術家如果替眾人服務，替眾人求生路，他自己便該有集團生活。集團生活會使人認識人生的真意義，增進人們互助精神，更能加強人們的同情心。這對于負時代使命的藝術家尤其重要，藝術家如果有集團生活，隨時隨地與大眾接近，不但自己可以更清楚地看到社會上一般的生活，并可以得到許多最有意義的藝術作品的材料。這種作品不但本身上是偉大的，而且對于社會更有良好的影響?！?936年，廣東省立勷勤大學建筑系的《新建筑》應新生活運動提出了“反抗現有因襲的建筑樣式，創造適合于機能、目的性的建筑”。主張建筑要為大眾而設計，對推行現代設計產生了一定的影響。新生活運動是一種社會教育運動，對后世的工藝美術教育的發展產生了深遠的影響?！靶律钸\動促進總會婦女指導委員會為提倡手工業，促進后方婦女生產，加強抗敵力量起見創辦新運婦女工藝社?！惫に嚿绲墓ぷ鞣譃橛柧毢椭谱鞫冢瑥奈墨I資料記載看，工藝社具有相當的完備的培養計劃和相當強的生產能力，培訓班分為高級班和初級班，分為西服部、中服部、挑繡部、皮革部，“按預期生產之數量預計應設訓練普通工作人員二千五百人，特別工作人員一千人”。相應的生產部門有西服部、中服部、挑繡部、草帽辦等，“以每月能制造七千五百套為標準”。工藝社這種按產品的需求來確定培訓人數，將培訓與制作緊密聯系的運作模式，雖然顯得過于狹隘和實用，但是在抗戰環境下工藝社還是頗有成效的，不僅為社會提供了生活用品，還培養了一大批掌握設計與制作的技師。
3結語
