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動畫教育論文范文1
一個只知道關注技術造型技巧而缺乏注重思想文化素養、甚至只是為了混口飯而學習技術的人，可能創建出有思想內涵的角色嗎？只要肯下力氣，技術培訓很快可以上軌，甚至短時間就能生產華麗炫酷圖像；思想文化的培育，卻不是一朝一夕可至。把角色設計誤會成美術造型，其實是功利心態、功利政策下一種浮躁而粗暴的解讀?？纯催@種功利解讀的后果：大量動畫制作企業為了賺取政策補貼而做動畫，拼命注水拉分鐘數，產品粗制濫造……現實是一記響亮的耳光。中國動漫十幾年來的努力，產出分鐘數早已不止十倍于日本和美國，經濟效益卻不及人家的零頭；文化價值效應呢？能深入人心的角色形象實在是少之又少。
二、以形象塑造和敘事為目標的角色設計其實始于故事創作
盡管角色設計一般被用作動漫術語，但是角色以及角色設計（或說人物設定）可不是動漫專用。明確的角色概念源于戲劇，并事實上更早地存在于包括文學在內的各種藝術創作和社會生活，最典型莫過于小說創作。小說以刻畫人物形象為中心，通過故事情節和環境描寫來反映人物性格和社會生活。小說中的人物性格形象，經由故事情節而凸顯；特定的社會自然環境對人物性格有著決定性作用，同時人物性格對故事情節發展又具備推動作用。因此，人物與特定環境下的故事，本來就是一而二、二而一的關系，二者不可缺一。對于動畫，故事始終是主要元素，不管這個動畫是真人飾演還是手工繪制又或是數字加工的。好的故事才會誕生成功的角色。一個成功的角色，必有其鮮明的性格形象魅力；一個能夠深入人心的角色，更必有其靈魂、精神、感染力。同樣這些角色的性格形象必然是通過其經歷故事而顯現。林沖、魯智深、武松……這一系列角色，可以用小說、戲劇、影視、動漫、游戲等各種藝術形式，來完成形象塑造和敘事目的。故事是一樣的，區別的只是說故事的語言媒介不同，以及因此而帶來的藝術魅力不同。也就是說，真正的角色設計從故事創作開始的那一刻就隨之開始了。從美日動漫文化來看，漫畫和小說為影視動畫提供了強大的故事來源。根據日本出版界數據統計，他們2013年播出的動畫，源自漫畫的有91部（40.4%）、輕小說的有33部（14、6%）、其他（小說、圖書、玩具等）有34部（15.1%）。漫畫可以被看作是應用了蒙太奇手段的繪本小說形式，好的漫畫師是與小說家一樣的說故事能手。幾米的繪本作品風靡，美、法、德、希臘、韓、日、泰國等皆有譯本，許多作品被改編成音樂劇、電影、電視劇。讀者著迷于幾米的畫，著迷于幾米畫中的故事，那些成人的寓言和童話。在世界動漫界獨樹一幟的宮崎駿，原先是漫畫師出身。類似宮崎駿這樣兼有作家、編劇或漫畫師背景的大導演很多。徐克甚至說：導演是他的兼職，漫畫師才是他的主業。的確，導演按照自己的總體構思繪制的結合人物設定和故事情節的影視分鏡手稿，何嘗不是濃縮的故事漫畫繪本？沃卓斯基姐弟（《黑客帝國》、《云圖》）、黑澤明（《影子武士》、《亂》）、克里斯托弗•諾蘭（《盜夢空間》）、詹姆斯•卡梅?。ā短┨鼓峥颂枴贰ⅰ督K結者》、《阿凡達》）、希區柯克（《精神病患者》），這些著名導演，無一不是分鏡大師，無一不是說故事的能手。有了故事以后，角色形象也已然存在。至于視覺上的美術造型只是從胸中之竹到筆下之竹的終端呈現。這就是希區柯克經常說的：他的電影還在沒拍之前就已經完成了。從故事創作到最終的視覺呈現過程，才是完整的角色設計。倘使這個過程是由一個人完成的（身兼作家、腳本、導演甚至制片人），故事的原始意念自然可以被完整保留；如果這個過程是由團隊協作完成，那么負責視覺造型輸出的角色設計工作，同樣必須從最初的故事切入，深刻解讀，食其味、取其髓，方能成功化其形。一個稱職的能夠“深刻解讀”他人故事的視覺造型師，其本身具備的文化素養，絕不會低；對于不會畫畫的導演來說，他的視覺造型師應當能如同他的手腳一般把他的想法變成畫面構圖。莎士比亞曾說過，“即使我們沉默不語，我們的服飾與體態也會泄露我們過去的經歷”。貌若表面審美造型的角色設計，若是不能讓畫筆下的角色表情、眼神、發式代替創作者說故事，那就只能是筆尖上的浪費。
三、好的故事：真實、自信而讓人信服；自信的文化價值觀源于對世界、歷史、人生、藝術的觀察、理解、堅持
并非所有的故事都動人。好的故事，必然是當下的真實。真實才能自信，自信才能讓人信服?？梢陨裼?、可以穿越，但不論是神游到銀河系外還是穿越到過去未來，故事的眼界、情感、思維、價值觀，都必然系于當下。經典的故事都是生于當下而得以存于永恒。《功夫熊貓》以古代東方為背景，其景觀、布景、服裝以至食物均充滿中國元素，卻依然是“美國人黃皮膚白內容，依然夢工廠原廠路數設定，小人物大塊頭挫胖子轉HERO標準節奏”。有些中國觀眾“憎惡這種故事類型，好吃懶做者輕易就可本領高強，不作準備恰恰會大獲成功；而勤學苦練者都是呆子、都會失敗，只能作為陪襯主角紅花形象的綠葉存在。這種價值觀是不可取的、有害的”，這是站在國人“天道酬勤”的角度去理解，殊不知對于教育這件大事，老美真誠地不認為每個孩子都有做學霸的潛質，而是向來迷信天分，等待時機成熟。幾米用敏銳細膩的心去感受周圍的人與事，以情感、思緒為墨，藉畫筆傳達他對大千世界的真實看法。幾米的故事引領著每一位欣賞他作品的人看到并相信世界上的美與善，同時也反應了現代人生活中的點點滴滴，因此每個人都能在他的故事找到一個映照和寄托。幾米的作品不只是圖片配上簡短的文字，而是呈現了完整的價值觀、想法及人生態度。宮崎駿動畫作品大多涉及人類與自然之間的關系、和平主義及女權運動。從《風之谷》、《天空之城》，到后來的《龍貓》、《螢火蟲之墓》、《虞美人盛開的山坡》，他的思想是一以貫之且辯證發展著的，他的世界觀、歷史觀、人生觀和藝術觀都有著明晰堅定的脈絡，最終成就其在全球動畫界無可替代的地位。好的故事，不管是通過什么形式呈現，必然直接或間接地闡述創作者的面對人生的想法和態度，并籍此而取得其存在的意義。成功的角色，不論是令人愛的，還是令人恨的，又或是令人又愛又恨的，總有其令人印象深刻的“堅持己見”之處。
四、克制功利心態、重視文化價值教育、鼓勵有文化價值的故事創作、并因為自己的文化價值追求而自信
動畫教育論文范文2
1.增強動畫專業學生的實踐能力和跨學科綜合能力
項目引導教學法以項目的完成為目標，立足于社會，強調理論與實踐相結合。學生通過小組的形式深入社會展開調查，分析新產品動畫設計的優劣，并且提出自己的設計方案，教師全程都不參與。這改善了以往的教學模式，改為學生自己動手、自己思考的方式，也就提高了學生的實踐能力。在調查期間，學生需要具備各種能力，如市場營銷、采訪等，不僅僅是動畫設計那么簡單，其跨學科綜合能力也會得到改善。
2.使學生多接觸社會，為畢業打下基礎
項目的立足點在于社會和市場，這是以往的教學模式所不具備的，學生將深入社會探索動畫設計給當今的文化產業帶來了什么，學習動畫究竟有什么意義，理論如何聯系實際，這些在以往的學習中學生很難理解，甚至教師也似懂非懂。項目引導教學法讓學生親身經歷這一切，無疑是要求學生向社會需求看齊，提早為畢業做準備。
二、項目引導教學法在高職院校動畫教育中的實際應用
1.教師分配并指導項目任務
教師在分配項目任務時，首先要慎重選取項目，根據學生自身特點和實際情況分配項目，考慮學生的有利條件進行項目的實施。如要考察某地影視公司的動畫設計情況，最好把這個任務分配給當地的學生，這樣更方便。除此之外，項目的設計要根據動畫行業的技能與目標設定，要時刻把握項目的可操作性和實用性，從而真正鍛煉學生的能力與思維。如“Flas設計”就是一個大的項目，適宜安排在期末進行，也算平時成績的一部分，其中一些小的知識點也在項目的考查范圍內，不僅能鍛煉學生接觸社會，也能使其鞏固知識并有所創新。教師應該在項目開始之前，對于如何開展項目進行簡單引導，讓學生明白自己的方向。
2.啟動小組討論模式
小組討論是項目引導教學法中的一項重要程序。教師應將全班分成幾個小組，每個小組5到8個人，分別實施不同的項目。分組應該按照項目的便利條件來分，如地域、感興趣的領域、擅長的方面等，總之要保證項目的順利進行。分組之后，每個小組設置一名組長、匯報員、調查員、記錄員。匯報員將本組的成果匯報給教師、同學，記錄員將調研的信息記錄下來，調查員是進行實地考察的學生，每位學生各司其職。在實際教學中，每位組員都應該去企業考察，并且一同思考討論，找出創新點，這樣才能有效實現項目引導教學的目標。
3.制訂計劃，實施項目
計劃要靠學生討論得來。如在“調查某影視公司的新產品Flas設計”這個項目中，學生要了解Flas設計中的知識點，如動畫設計的原理、思路、制作要點和ActionScript腳本語言編程等，從而學習公司新產品動畫設計的優點和特色，并善于發現不足，找到創新之處。計劃應包括聯系企業、確定采訪時間、討論動畫設計、提出自己的設計方案、討論設計方案等。接著便是實施項目，應將重點放在討論動畫設計與提出設計方案上，因為這體現著教學內容與思維能力。學生應嚴格按照理論知識進行實踐技能的操作，通過自己的能力解決問題，必要時教師加以點撥。
4.匯報項目成果，認真反饋
在項目完成后，每組的匯報員應將結果匯報給教師和同學，說明本組的計劃、思路，實際執行的步驟、遇到的困難，以及本組設計方案的創新點。各小組應該認真聽取別組的匯報，并且做好記錄，以備借鑒。教師聽取完所有學生的匯報之后，應該分別予以點評，對于表現好的小組給予獎勵，并且要求各組將改正后的方案重新整理一份交上來。教師需要對改正后的方案仔細批閱，因為最后一步的成功與否決定了學生能否將能力鍛煉落到實處。認真反饋過后，教師布置下一輪項目。項目引導教學法每學期不宜進行太多，以2～3次為宜。
三、結語
動畫教育論文范文3
一、學生能力差、學生興趣低
隨著中國高校的擴招開始，更多的學生為了能夠進入大學，采取了所謂的捷徑，也就是學藝術，因為藝術生的文化分數線較低，容易被大學錄取，所以很多文化程度不好的學生，在高二年級的時候，轉到了藝術生上，雖然高考后被大學錄取了，但是由于學習美術時間較短，美術功底差，導致了在以后的工作學習上是非常吃力的。特別是高職學院的學生，一般都是高考錄取中分數最低的，好多都是通過補錄工作，進入的學校。更甚者有的同學美術只學習了幾個月。這樣的同學在以后的學習中，例如動畫前期的人物設定、分鏡頭設定課程時，往往就畫不出來，或者畫的透視、比例很不協調。對于三維也是一樣，人物建模比例不到位，貼圖繪制粗糙等等，就暴露出功底不扎實的問題了。這樣就間接地導致了另外一個問題的出現，學習興趣喪失。試想一下，每個同學一提到看電影、看動畫、興致勃勃，對里面的劇情和人說談的津津有味，一提到自己是學動畫，以后是干動畫的，甚是自豪?？墒且怀鍪?、一下筆、發現人物畫不出來、場景畫不出來、動作更是畫的似不像。你說怎么還有信心學習動畫，制作動畫呢?
二、師資能力不足、實戰經驗缺乏
高校教師，無論是本科院校還是職業院校，在招聘的時候都是要求研究生以上的學歷，這是個高校招聘的一個硬性標準，這樣被聘用的人才固然可貴，但是動畫行業雖然是需要設計、創造，但也是一個需要大量勞動力的流水線工作，這里指的勞動力是具有能夠加中間幀的動畫師，可以說是動畫行業，目前大量需求的人才，是專業技術型的，而不是理論導演型的。由此可見，高校教師的聘用不能是嘴上功夫，而是手上功夫扎實的人。高校教師，特別是職業院校的教師，更要是思想超前，專業技能強，一線實際工作經驗豐富的人。所以高職院校老師的聘用，不能直重視文憑、學歷。目前，高職學校的教師專業混亂，很多職業院校在組建動畫專業時，專業院系的領導和教師，都是從各個部分抽調的，什么版畫專業、多媒體專業、設計專業、環境藝術設計專業等等，教師專業領域五花八門的，最多外派出去進修一段時間，而且還不是一線企業，都是高校組織的教學研修班，就回到學校開始教學工作了，這樣的老師本身就不專業，能力也不行，技能就更不用說了，還沒有一線工作經驗，這樣的老師是能說會道，但是動手實踐就白瞎，大家說說，這樣的專業怎么能不亮紅牌了。
三、三維課程安排不合理
經歷了十幾年的發展，應該說是動畫專業的三維課程體系已經比較成熟了，但為什么說還是不行了，這和高職學院的教學目標有一定的原因，也和學生的實際情況有關。老師教學要針對學生特點，因材施教，這個說法是不錯的，可是對于整個班級和整個專業年級來說，那么多的學生，能力不同，興趣不同，想學的東西也不同，有的同學喜歡插畫、有的喜歡設定、有的喜歡三維、有的喜歡游戲、有的喜歡影視等等，這么全面的內容，不列入課程體系吧，怕學生學得不全面，不列入又怕學生學習面窄，不好就業。三維課程也是如此，很多院校的軟件課程是什么軟件都學，比如MAX有48個學時、MAYA有48個學時、ZB有40個學時、AE和PR有20個學時等等，這樣看起來是哪個都不少，可是48課時不說軟件是否精通，就是界面模塊的介紹，這么點的課時量怎么夠用，大家都知道，三維動畫從模型、UV貼圖繪制、材質燈光渲染、骨骼綁定架設、動作調制、渲染輸出等等好幾個模塊的學習，哪一個工種在企業里都是要專精人才，以現在的培訓機構而言，像國內知名的完美動力公司培訓班中，就光它的動畫大師班，單一軟件的一個模塊的講解，培訓時間為全日制3－6個月的時間，教授內容除了軟件的操作外，還延伸很多動畫原理和表演的內容。學生每天7小時，每周6天的時間全日制式的學習，半年折合共計1000余節的課時量。和高職學院的全部模塊的學習就48課時相比而言，一個模塊就8個課時的時間，可以說是有100倍的差距啊，所以同學們學得東西怎么可能專精。
動畫教育論文范文4
[中圖分類號]G642. [文獻標識碼]A [文章編號]1004-3985(2011)30-0108-01
文化交流是推進人類社會前進的動力之一，也是大學英語教學所要完成的目標之一。英語教學的重要組成部分就是幫助學生了解文化差異、培養學生跨文化交際能力。而交際能力的培養必須要處理好語言和文化的關系，提高學生對中西文化異同的敏感性和鑒別能力，進而真正提高學生的語言能力。
一、文化和語言
文化是一種特殊的社會歷史現象，是在特定的地區環境和歷史條件中形成的，滲透于所處社會生活的方方面面，具有一定的民族性。語言作為文化的基本組成部分，其特殊性體現在，如果沒有語言這一重要工具，人們將很難了解并掌握與之相對應的該民族的文化。不過我們也應該知道，語言本身在人們的交際活動中，只是起著一種工具、載體的作用，這一工具歸根到底還是要為一定的內容而服務。語言最終的承載內涵是文化知識，脫離了這一背景，語言工具就是沒有意義的空殼。
二、文化差異
每一種語言都是在特定的社會歷史環境中產生和發展的，反映不同的特定文化。同時，在漫長的社會發展中，這些文化上的差異性作用于語言，形成具有鮮明民族特征的不同語言。
1 地理環境差異。在長期的生產生活中，生活在不同自然地理環境里的人們對同一種現象或事物會采用不同的語言形式來表達。眾所周知，英國是一個島國，四面環水，水產和航海業在其經濟生活中占有重要地位，所以語言中帶有明顯的海洋文化特征。而中國地處亞洲大陸，人們很少或從未離開過土地，土地是人們重要的生產生活資料，因而大家對土地有著極其濃厚的情感。地理環境的不同在人們的語言表達中留下了深深的烙印，造成了巨大的差異。如，在比喻花錢浪費、大手大腳時，英語是spend money like water，所表達的寓意與水有關；而漢語卻是“揮金如土”，所表達的寓意與土有關。
2 社會習俗差異。風俗習慣是一個地區的人的生活方式，涉及社會生活的方方面面。民族的語言作為這個民族文化的一個特殊組成部分，必然反映出該民族的風俗習慣。特定的語言，脫離了所依附的相關文化背景，是根本無法獲得生存的。比如，中國人在一段時間不見面后，常會說：“你最近胖了”來表示恭維，可是“You are becoming faI recently”這樣的句子讓西方人聽起來，卻會以為對方是警告自己該節食了。
3 思維方式差異。思維是人腦對對客觀世界的反映。由于受到物質世界的影響，各民族對客觀現實的認識和理解不同，其思維方式也各異。這些思維方式又會反過來對該民族使用的語言產生影響。西方人注重邏輯分析和推理，在語言信息的安排上常常采用一語破的，即先點出主題和觀點，然后再從其他方面進行補充闡述。而中國人的思維注重整體，是發散式的，在語篇和結構上往往會有形散而神不散的使用。兩種不同的思維方式表現在語言上，就會產生英語句子多為前重心，而漢語卻多是后重心的現象。這樣的句子特點，在表達時間時最為明顯。如，2010年6月16日星期三上午7點，翻譯成英文則是7a.m.Wednesday.June 16.2010。
除了以上所提到的內容，文化差異還表現在很多方面。但要肯定的一點是，分析這些文化差異對學生學習外語的影響，無論是從理論上看還是從教學實踐上看，都將是大有益處的。
三、教學現狀
在現實的交際中，由于學生不了解中西方文化的差異，雖說所講的話都符合語法規則，依然會造成誤解甚至導致交際失敗。具體而言，可以將原因簡單地歸納為以下幾點：
1 學生沒有中西方文化交流的背景，也無法獲得接觸西方文化的機會。一方面，學校里講授英語的教師絕大部分都是中國教師，外教很少，很多教師自身也缺乏對西方文化背景知識的了解；另一方面，學生交流的對象往往也都是中國人，長期在這樣的環境中講英語，很有可能會造成錯誤的表達被輕易地接受，而且不容易被察覺。當語言的教學都不能保證正確性或廣泛性的時候，它的使用就會受到嚴重影響。
2 大多數學生是在掌握漢語的基礎上學習英語的。在學習過程中，尤其是對于不太熟悉的語句，很多人往往會按照漢語的習慣進行直譯，或用漢語進行生搬硬套，從而形成了很多錯誤的表達方法。
3 學生學習目的的偏離。學習一門語言的目的是為了運用語言，但是在中國現行的教育體制下，相當一部分學生卻是為了能夠通過各種級別的考試，獲得一定的證書而學習英語；教師也為了讓學生得到高分而在努力，這就背離了英語學習的目的。長此以往，就會造成學生只是一味地去積累單詞，掌握語法，卻忽視了語言的實際應用，忽略了對中西文化差異的理解。
四、互動教學
顯而易見，那種僅僅注重外殼的語言教學，必然是不成功的教學。在現代大學英語教學中，我們不僅要讓學生學會使用合乎語法的語言，同時也要注意使用恰當、得體的語言，避免文化差異對語言學習產生負面影響。
1 充分發揮課堂教學的主體功能。目前在我們國家，英語的教與學主要是在課堂上進行的。單一的語言教學很容易就會出現“一言堂”。新的形勢對教師提出了一個更高的要求，要把教學重心從單純強調語言形式轉為形式與內涵相結合，文化教學與語言教學互動。
其一，教師。大學英語教師首先應轉變教學理念，要認識到文化教育對學生語言學習的重要性；還要加強自身學習，提升自我的綜合文化素質，最終將文化內涵的灌輸自然地融入平時的英語教學中。教師可以在講解詞匯和語篇時，對相關的文化知識進行解釋，做到語言知識講到哪里，文化知識就解釋到哪里。比如在教授單詞compromise時，學生自然而然地會把它同中文里的“妥協”等同起來。殊不知它們在很多方面迥然不同。對中國人來說，妥協意味著消極應對，而中國人在原則問題上從不讓步，即使在談判桌上也是如此。但在美國文化中，妥協是達成協議過程中不可缺少的過程，因此，它具有積極的意義。
其二，學生。教師應鼓勵學生發揮主體學習作用。比如在課堂上，通過給學生小組布置相關文化任務，如情景模擬對話、舉行辯論賽等，激發學生主動、認真地去認識中西方文化差異，幫助學生了解語言背后所蘊涵的深層文化內涵。在這一過程中，應注意的是，教師不僅要糾正學生所犯的詞匯、語法等表層的語言錯誤，對于學生所用的語言形式正確但不符合文化背景 的深層的語言錯誤更要及時指正。從而使學生的語言知識和文化知識同步發展，最終真正并有效地掌握和運用該門語言。
2 積極利用課外活動的輔助功能。有效利用課堂教學是理所當然，但是如果僅僅依靠課堂，讓學生真正地全面了解有關英語國家的文化也是勉為其難的。因此，大學英語教師可充分利用課外活動，通過多種渠道、多種手段來進行輔助教學。
可以引導學生在課外閱讀文學作品、報刊時留心和積累有關文化背景方面的材料。還可以安排學生通過收聽VOA或BBC等外文電臺節目來獲取第一手的文化材料，并在下次課上檢查，不要流于形式。此外，英語角、英語晚會等活動，也為許多人創造了真實的語言環境，讓學生能把學到的英語知識正確地應用到實際的互動交際中。不過，根據不少高校英語角往往不能善始善終的經驗教訓，有必要設立專人進行指導與監控，學校可聘請外教并定期安排教師與學生一道參與英語角活動。
3 大力引進多媒體輔助教學。教師可以制作出與語言知識相關的文化背景知識多媒體課件，利用現代化的教學手段，形象直觀地在課堂上實現語言與文化的互動教學，使學生猶如身臨其境，從而對所學語言文化知識產生興趣。
也可以在課下指導學生利用互聯網，登錄相關的教育教學網站，從中獲得更多的文化信息，還可以通過網絡來在線學習，或是通過BBS或E-mail向教師請教問題、與其他學習者討論問題、分享心得，更可以通過即時通信軟件(MSN、雅虎通)等與外國人直接進行交談，達到在互動中提高交際能力的目的。
動畫教育論文范文5
(一)實施互動教學，激發學生學生積極性
大學應轉變傳統的教學方式，認識到學生實現學習的主體，教師只是學生的引導者和指路人，提高學生學習積極性，讓其熱情高漲地參與到英語教學課堂中?；邮浇虒W的主要形式為小組合作，師生和生生互相交流溝通，其能夠助長學生的討論氣氛，最大程度上激發學生的潛能和創新能力，以為大學英語教學提供新模式，提高教學效率，保證學生學習效果?；诱n堂教學模式具有整體性、可操作性和實用性。其將全部的教學元素整合為一體，保證教師、課程與學生各種因素相互束縛與制約，并整體評價，以達到教學宗旨。大學英語課堂互動教學實施方式為:
①教師引導。課堂開始，教師則應制定教學宗旨、教學方式、教學重點，制定教學計劃，依照課堂教學主要內容設計活動主題;
②鼓勵學生自學。學生自學包括預習、完成教師布置的任務、復習、提出疑問、解疑答惑等。利用學校提供的英語教學書籍及互聯網資源進行自學，重視重點難點，巧妙解決問題;
③小組合作。小組合作過程中，教師應將活動的主題和注意點告訴給學生，對核心主題進行探討，并提出自己的疑惑。經過小組成員和教師的共同探討解決問題。
(二)強化校園英語文化建設，創建英語學習交流平臺
互動教學應打破教學課時少的束縛，為學生提供學習英語的平臺。利用互聯網或者手機軟件等，如微博、微信、QQ、Skype等，創建學校自身的英語交流平臺，學校官網網站、微博，拓寬學生的視野，提高學生學習的積極性。首先，校領導應重視校園英語文化建設，創建英語角及英語社團，加大對購買英文資料和刊物的資費投入，鼓勵突出表現的學生，將英語文化建設列入學校重點任務中。其次，全面利用宣傳工具。學校應在校內刊物報紙等信息媒介上定期更新英語知識和資訊，將卓越的英文小說、詩歌等刊登，創建“校園英語文化活動節”、“大型英語話劇演出”、“英語演講比賽”等等，豐富英語生活。充分利用學校廣播，在每天的1個小時時間播報英語新聞，用英語介紹國外美食風景等。其次，建立學校的官網微博，將學生和教師加到粉絲群中，每天固定時間更新狀態，并轉發一些英文消息和知識，提供相關英文連接，讓學生和教師可以自行下載，如英文電視劇、英文音樂、英文小說等。最后，組織宣傳活動。學校應建立學生宣傳小組，選出負責人，定期在學生內宣傳英語文化，組織英語愛好者共同學習英語，建立英語俱樂部、英語口語練習小組等，培養英語人才。
二、結論
動畫教育論文范文6
【關鍵詞】動漫 教育 傳統文化
縱觀近年的國產動漫，其在表現形式、題材內涵上大多較為類似。無論是從片名、故事背景，還是從角色姓名、整體畫風上，都明顯受到美國和日本動漫的影響，鮮有中國元素的呈現。占據市場主流的還是那些缺乏民族風格、盲目追隨國外動漫的作品，整個行業的生態令人堪憂。眾所周知，動漫產品對青少年的成長有著很大影響。動漫以及相關的衍生產品的輸出，不只是簡單地豐富了青少年的課余生活，而是會進一步地影響其身心的健康成長，甚至會對其思想觀念、價值認同等精神領域產生潛移默化的影響，具有十分明顯的美育效果。因此，中國動漫界應該積極倡導具有中國元素的動漫作品，創造具有本土文化特征的動漫形象。
作為動漫從業人員的主要輸出者，高校動漫教育專業中教育者的教育觀念顯得尤為重要。如果高校動漫教育者僅僅一味地提倡美日動漫，不能潛下心來研究中國的歷史文化，那么中國動漫將很難有突破性的發展。因此，動漫教育迫在眉睫。那么，究竟該如何結合傳統文化呢？筆者認為，這應該具體地落實到動漫專業培養方案的設置上，有意識地將傳統文化的內容切實地體現在一些具體的課程中。
首先，應該在課程設置上增加傳統文化的熏陶?？v觀國內各大高校動畫專業的課程設置，大多偏重于專業技能的訓練，而忽視綜合素質的培養，其中文化課的缺席已經成為一種非常普遍的現象。這不僅直接忽略了學生文化素養的培養，使其成為只有專業技能而綜合素養差的片面人才，而且會間接地使學生潛意識里認為文化課程無關緊要，從而失去對傳統文化的興趣，進而導致學生對傳統文化缺乏信心和認同感，忽視或者低估傳統文化在動畫創作中的作用。針對這種現象，筆者認為，動畫專業的培養方案應該結合技術類的基礎課程，適當地增加傳統文化的課程或內容，培養學生對傳統文化的認知與興趣，具體可以從以下三個層面展開：第一，培養學生對傳統文化的信心，并樹立以傳統文化為方向的奮起直追美日動畫的緊迫感?，F今，中國元素被中國動漫界所冷落，卻屢屢被美、日創造的動畫片所用，這應該引起我們的警惕。教師應該讓學生認識到當下中國動漫作品的創作缺憾，鼓勵其用深厚且豐富的中國文化作為動漫發展的底蘊。第二，在一些具有針對性的課程中增加傳統文化的內容。如結合已有的動畫史論課程，通過系統地梳理中國動畫發展的歷史，使學生認識到傳統文化對于動漫發展的價值，并使其明白，中華文化伴隨左右的作品不僅可以深受國民的喜愛，也會給世界呈現新的視聽享受。此外，還可以在劇本創作等相關課程中增加中國歷史、文學、哲學思想等內容，讓學生有意識地將目光聚焦在中國傳統文化上，熟悉并樹立民族文化的認同感。第三，有意識地開設一些傳遞中國優秀傳統文化的課程，如文學名著選讀、中國歷史、儒釋道思想等，使學生能夠更為系統地了解和掌握中國傳統文化的思想精髓。
其次，要注重與傳統技術工藝學習的配合。目前，大多數動畫專業的教學，在教授完基礎課程以后就將重心轉移到動畫制作流程的教學上，偏重于對技術、軟件的教學，而對傳統工藝的傳授較少。針對這種現象，課程設置上應該增加機會讓學生近距離地感受并接觸體現傳統文化的藝術形式，如木偶、剪紙、皮影、水墨畫等。具體的教學過程主要可以體現在以下兩個方面：
第一，教師在傳授繪畫技法等課程時，可以結合優秀的國產動畫，使學生更為直觀地了解中國傳統繪畫的創作理念和技術手法，并意識到要想形成具有中國文化特征的動畫作品，結合中國傳統繪畫的技法是一種非常有效的表現形式。第二，適當開設一些教授傳統工藝技法的課程，如木偶、剪紙、皮影等。教師應該注重學生的動手能力的培養，鼓勵其了解更多的傳統藝術表現形式，初步掌握各種工藝的基本方法，使其在今后的創作中可以靈活運用。同時，有條件的院校還應該設置某一兩種工藝的選修課程，使有興趣的學生有機會系統地掌握該種工藝的技法核心。
再次，動漫產品傳承中國傳統文化還應體現在動漫角色的形象塑造上。而角色形象的塑造又可具體從角色造型和表演風格兩個層面來進行。在《角色造型》等相關課程上，應該有意識地引導學生了解并掌握一些符合中國人特征的形象設計方案，如要想讓角色符合中國人的性格特征，不僅應該包括角色的相貌體態（是否具有東方人或者黃種人的特征），還應該包括角色的服飾道具（是穿漢服還是唐裝，是佩劍還是撫琴），甚至包括其不經意間的行為舉止（是文質彬彬的儒學之士，還是善騎射的游牧民族）。這些內容可以通過教師的系統介紹，結合具體案例的比較，使學生直觀地了解何種造型更能體現中國藝術精神。在表演風格方面，教師應在動畫表演等相關課程中結合具體的動畫片，系統地向學生介紹各大表演體系，及其各自的特點。如在《大鬧天宮》中，角色在很大程度上借用了中國傳統戲曲所特有的程式化的表演，幾乎所有的人物造型都展露出深厚的京劇舞臺表演范式。通過教師的講授，使學生在與其他表演體系的比較中更好地掌握各種表演體系之間的差異，從而在今后的創作中有意識地運用具有中國特色的表演風格。
