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展示空間設計論文范文1
1、現代化博物館陳列的用途
第一、現代藝術博物館是為社會的發展，非營利機構，公共服務機構。為人類文明史的征集提供了見證性展示，是各項事業文明發展的見證。第二、收集、保藏文物、標本等其他文物資料。收集與保護是博物館的基本職能。自建國以來，大量的歷史文物及科學藝術等珍貴文物得到了很好的保護。
2、現代化博物館展示的設計理念
隨著人們物質生活水平的蒸蒸日上和越來越高的欣賞水平，人們不但希望博物館是由少數的貴族向多數的大眾演化，并且也希望博物館的參觀者身份大眾化，民主化。博物館已經不僅僅是接待那些有身份的貴族游客了，已經進入了每一個人的內心世界，是滿足人們對各種新奇事物探知的訴求、是人們精神世界追求的總目標。
二、蘇州博物館新館的設計
1、蘇州新博物館設計風格
1）傳統結合
新博物館庭院,展區并不寬闊,行政區域花園景觀設計從傳統的景觀設計理念相結合。新的設計概念為主題和傳統園林的精華尋求一個新方向，挖掘和提煉中國園林景觀設計的未來發展的方向，是現代景觀的形成。
2）色調構材
雖然白將成為博物館的主基調，把蘇州傳統建筑的結構和城市相結合，但它們是統一的灰色花崗巖代替，更好的融合顏色和紋理的追求。玻璃屋頂和石屋頂結構的屋頂體系來源于古代的木梁、椽子、構造體系，將天花板體系組成現代開放式鋼結構,木料和油漆更換。復古木框架和金屬塊在玻璃屋頂使用,為了控制和過濾太陽光照射的展區。
2、中傳統建筑風格
中國自古地大物博，建筑藝術有著悠久的歷史。不同國家和地區的建筑風格有著多方面的差異，但整體布局，空間，傳統的建筑結構，建筑材料和裝飾藝術有一個共同的特點，不同于西方，并在世界上享有良好的聲譽。強調天人合一，以人為本。傳統是一個國家或地區的原則，認同與共識的意義，屬于文化的范疇。指的是傳統文化，傳統文化中決策系統的總體結構的基本形式，從某個角度體現了傳統的建筑也體現在傳統文化的形式，二者是密不可分的。因此，傳統的民族特色和地方色彩的顏色特征。
三、空間及展示空間
1、空間的概念
顧名思義，客觀存在的空間形式和時間，長度，寬度，高度，大小的性能。通常指上下、左右、前后。眼睛能看到的，手能摸到的具體的事物，都是在一定的空間特性，有空間的具體規定，沒有空間提供具體的東西是不存在的。
2、陳列展示功能
審美傾向、性能的角度來看，它包括和性能的角度來看屬性集合，參觀行為心理學，人體工程學原理和相關做法和共識等等。把建筑空間相對其他空間，展示空間更好地突出其展示功能。展示功能使展示空間的兩個核心功能，一個是交流的空間，另一個是藝術空間。社會確保檢查質量和舒適度的展品的觀眾，而觀眾欣賞藝術保證從展品的可靠性在不知不覺中獲得的過程。通信和藝術空間是突出展示空間的現實保障的必要條件。
四、展示空間的劃分
1、展示空間設計的功能分區
展廳空間設計的第一步是功能分區，分區的功能是展示多種空間分析功能和它們之間的連接，使空間劃分為滿足功能的需要。在功能分區的過程，展廳空間藝術性和通信質量必須強調，和兩者之間的適當關系的處理。蘇州新的獨立的展廳設計博物館，是空間的劃分和布局的功能，一方面，要考慮尺寸和數量，展品現場盡可能讓觀眾欣賞到最精致的部分。另一方面，考慮到在整個博物館展覽的關系相結合，在規則的情況下，通過多種空間組合使一個曲折的隱狀態。從地形上看,博物館被分成三個部分。分別為：博物館入口、博物館大廳、博物館花園，是博物館的中心位置；西部為博物館的主要展區;東部為現代藝術畫廊,教育設施,茶服務和管理功能等,這部分也將貫通與忠王府連接的實際通道。忠王府將恢復原來的外觀。大廳是博物館主旨,大廳處進口前庭和花圃。大廳的八個角變換是基于在蘇州古代建筑和東方建筑元素,這為參觀博物館展區提供指南。按照國際慣例,臨時展區設于入口處的交通流線處。除了書畫、瓷器和蘇州工藝美術品展區，還設置家具展區,為了強調了蘇州豐富的藝術和文化傳統。八角形的大廳、書畫展覽二樓,自然采光的高墻提供背景的便利書畫展示。一個特殊的現代藝術博物館的展覽位于花園的東部。展覽由1.35米的模塊組合,它提供了靈活性。這些模塊是簡單和美麗的外觀，,踢腳板,木框架墻和白色油漆。還有一個靈活的展示示窗口,旨在表明,工藝品的大小。游客可以通過懸臂樓梯到地下室展廳。
2、蘇州博物館新館的組成
展示空間設計論文范文2
（一）舞臺布景中的模擬空間展示舞臺布景設計根據功能大體可以分為歌劇舞臺和時尚T臺，通過這些舞臺首要的目的是要讓布景與劇本故事融合統一，無論在創意、材料、造型、燈光上都達到最完美的結合。舞臺風格和形式對于突出主題來說至關重要，因此舞臺布景要加強主題性，構建出具有內涵和意蘊的舞臺空間。1.歌劇的舞臺布景Mozart莫扎特的歌劇DonGiovanni（唐•喬瓦尼）的舞臺布景（圖3）設計很好地再現了導演所要追求的“瓦礫廢墟”的意境，利用揉過的紙做出了“山谷”，一張張白紙如巨石環繞在舞臺場景中，演員被一片白色的“山谷”包圍，同時黑色的“巨石”環繞著平臺上的樂團。用被揉過的紙作為舞臺主要材料同時寓意混亂和人類大腦內的褶皺。不同長度的紙被放置在舞臺上，并可以移動到場景的中心，創造出巨大的模擬場景規模，和整個劇情交相輝映，給觀眾以無限的遐想。2.時尚T臺舞臺布景隨著服裝時尚迅速發展，時裝會也應運而生，但是對于挑剔的觀眾來說會不能僅僅是一個T臺，隨著人們審美水平的提高，對于秀場的場景要求越來越高?？梢哉f一場精彩的T臺秀的情節性不亞于一場歌劇的舞臺現場，秀場成為一種品牌系列主題打造的臨展空間，通過模擬的場景來迎合服裝設計師所希望表達的設計主題。好的時裝秀場景可以更好地烘托服裝的背景，更明地表達設計師的設計思想。這是靈魂和靈魂的交流。例如巴黎2012年春季時裝秀AlexanderMcQueen（英國服裝設計師亞歷山大•麥昆）的秀場（圖4）靈感來自于《圣經》當中所記載的諾亞方舟，并且用一座動物園來裝飾會場。整個秀場仿如一座野生動物標本收藏館，陳列著大象、斑馬、北極熊、犀牛、河馬、老虎、獅子、黑豹、獵豹、狼和孔雀等標本?！暗厍颉庇珊馇蜃龀?、紅色的“太陽”和銀色的“月亮”是整個舞臺的背景，背景音樂是各自動物的叫聲，場景甚至有點黑暗恐怖。當觀眾被這個秀臺場景吊足了胃口時，模特們突然穿著夸張的木頭鞋子閃亮出場，身著艷麗時尚的服裝從動物園的中央徑直走來，鮮明的場景語言讓觀眾瞬間有了一種心跳加速的感覺。這就是模擬場景帶來的充滿想象力的空間，這就是舞臺設計與主題的完美呈現。
（二）建筑內部模擬場景的營造伴隨著現代設計的發展，摩天大樓和時尚建筑比比皆是。面對消費人群日益增長的要求和新鮮感的缺失，越來越多的商家開始尋找特別的方法進行營銷推廣和宣傳造勢，建筑內部的裝飾自然是吸引消費者的亮點。如今小規模的場景再現已經很難再打動消費者，但假如在不下雪的迪拜有滑雪場（圖5），在寒冷的德國有終年溫暖如夏的熱帶度假村，這種場景轉換應該能夠打動消費者的好奇心了吧。德國的熱帶島嶼度假村TropicalIslandsResor（t圖6），建立在距離柏林大約60公里處，是一個占地約550萬立方米的巨大室內空間。內部有熱帶村莊，包括來自泰國、婆羅洲、薩摩亞和巴厘島傳統建筑，有熱帶雨林，擁有大約50,000株植物和600種不同的物種，其中包括一些珍稀植物。除此之外還有海水和沙灘,并且海水的溫度保持在28°C，無論游覽者在什么季節來到這里,都猶如身處夏天一般。人們模擬了最舒適的溫度，最明媚陽光，最蔚藍的海水，讓人在室內就可以感覺到夏天度假的自然風景。虛設的空間完全把人的創造力和想象力表達出來。這就像《楚門的世界TheTrumanShow》這部電影中男主人公從小到大生活的一切的場景，所有的經歷都是別人精心安排的劇本一樣，場景藝術的魅力就是這樣真假難辨，無與倫比。
（三）商業櫥窗模擬場景的營造伴隨著信息量的不斷加大，櫥窗設計會根據季節變化和商品主題變化隨時進行改變。在現代商業廣告中,櫥窗陳列已經是一種越來越重要的廣告形式,并且也是裝飾商店店面的有效手段。一個構思新穎、主題鮮明、風格獨特、藝術表現手法豐富的商店櫥窗,應該是既能帶給消費者視覺的歡愉與心理的某種滿足,又能給消費者傳遞某種產品信息，達到商品銷售的目的。因此,在現代商品社會中,櫥窗陳列越來越多地受到商家的重視與青睞。櫥窗空間雖然有限，但是它確是與街道相臨的另外一個世界，因為它的存在可以不真實，可以虛幻，這就是櫥窗設計的AIDCA法則中的第二步；“Interest”法則的目的是讓顧客“觸目生情”，其第三步是“Desire”法則，以讓顧客“身臨其境”——即產生進入櫥窗主題情境的錯覺，萌發體驗的愿望，從而夢想擁有品牌商品后的享用狀態。圖7是還原經典童話《綠野仙蹤》的場景櫥窗，其縱深感的場景加上深調，讓主人公身上的商品服裝格外醒目，大量熱衷《綠野仙蹤》的消費者都想象能成為其中的主人公，因為這個原因他們會去試穿一下衣服。圖8是WHITECOLLAR服裝品牌的一個櫥窗，一家三口加上周邊會動的花，讓這個本來靜止的畫面突然活了起來，讓觀者不由得去想象他們應該是去什么樣的地方去野餐，所以往往一個設計帶給觀者的想象是無限的。
二、模擬空間構造要素
在生活中有很多種類型的模擬空間形式，它們都各有特點，但歸結起來他們都具有一個共同點就是它們的基本組成要素：作為介質的燈光和具有各種物理屬性的材料。
（一）光對于虛擬空間的營造有著至關重要的作用根據照射類型和范圍，可以將燈光分為舞臺燈光和展示燈光兩種，運用舞臺燈光設備（如照明燈具、幻燈、追光燈、主控制系統等）和技術手段，根據劇情的迭起配合燈光。舞臺上的黑夜與白天，風雨與陽光都是靠燈光進行渲染的。光的明暗和色彩能詮釋環境、渲染氣氛、突出中心人物，創造舞臺空間感、時間感，塑造舞臺演出的外部形象。這種燈光效果可以更好地烘托劇情的發展，制造出更加真實的虛擬空間，使表演藝術得到升華，讓觀眾更能體會故事發生時的環境背景。展示空間的燈光運用是創造優美室內環境的先決條件和重要的組成部分，如果沒有了光，室內的美感就無從談起。光不僅可以形成空間、改變空間，還能直接影響到人對物體的大小、形狀、材質和色彩的感知。光是室內環境的重要元素之一，我們在做展示空間設計的同時，必須認真地考慮燈光照明的應用：燈光的作用不僅僅是照亮物體，更好地運用光與影的效果，還可以烘托展示氣氛，起到表達情感的作用。ELIASON《THEWEATHER》(圖9)利用巨大的照明裝置，營造出太陽的光線，橙色的光線布滿了室內空間，就像沐浴圣光般的神圣、美麗。人們都處在這樣的環境中，仿佛可以看到溫暖，這就是設計師給我們營造出來的空間。在這個虛幻的空間內我們可以感受到一種沁入內心的平靜。隨著現在技術的發展，人們對于燈光的藝術運用從2D轉向了3D。藝術家利用燈光，讓觀者對場景產生錯覺，產生視覺中的虛假空間。2012年在米蘭的DUOMO的燈光秀（圖10），以DUOMO教堂為背景，利用燈光來表達立體效果，幻化出人物、大門、及轉動的齒輪，仿佛真地可以讓DUOMO教堂產生似夢如幻般的精彩。
（二）材料在模擬場景中運用任何一項設計內容都是通過特定材料來體現的，設計的效果能否保證在很大程度上取決于材料的特性。材料本身具有極為復雜的特性，也是場景效果表現中成與敗的關鍵，設計師必須了解和掌握材料的特性，正確評價和運用材料，注意每種材料的延展性和縮脹性。同時材料的質地和肌理決定了展示的效果，所以選擇適用的材料是讓模擬空間更真實的關鍵。從物理屬性角度分析，材料的特性一般分為：材料結構、形態、密度、力學性能、熱性能、光學性能、電磁性能等，其中力學性能是展示設計中所需要重視的，在展示裝置構建中，材料總要承受一定的外力、自重力和周圍各種介質的作用。因此在使用材料前要對裝置的力學要求和材料抗壓性有所了解，保證裝置搭建的安全性。同樣光學性能也是畫龍點睛的部分，每種材料對于光的反射和偏光率都是不一樣的，因此在選擇材料時同樣需要考慮到它對于光的反映，只有面面俱到的研究和分析才能營造出設計師所夢想的空間。材料的肌理、形態、色彩等也決定了空間的整體語言表達，木材帶來森林中的清香，古樸而悠遠；金屬帶來時代感和現實感，眩目而夸張；紡織品帶來溫暖和浪漫，飄逸而輕柔；玻璃帶來光線感和堅硬感，透明而現代。不同的表達主題決定不同的材料選擇，關鍵在于設計師對于材料的了解和把握。同樣每種材料的色彩也是不同的，黑色給人壓抑感和現代感，白色給人純凈感和冰冷感，當然顏色的特性也不是固定不 變的，顏色可以決定環境的特征，同樣環境特性也可以賦予顏色不同的感彩。如在黑色的背景中，放上幾盞破舊的臺燈，這種黑色給人的感覺是壓抑沉悶甚至是感傷的；但是如果環境換成富麗堂皇的水晶彩色燈，同樣的黑色就會被視為低調的奢華，這就是設計的有趣之處。
展示空間設計論文范文3
[論文摘要]專賣店是對品牌進行二次包裝和經營，這種包裝更多地體現在對產品以外元素的把握上。在專賣店的商業因素分析中，空間設計環節也不容忽視，設計得當與否也會和商家的現實利益息息相關。重視并處理好專賣店空間設計環節，不僅能從市場中得到立竿見影的利益回報，更重要的是強有力推動著整個品牌在形象、文化、品質上的提升。隨著時代的前進，同行競爭的日益激烈，市場對品牌的營銷理念不斷提出要求，專賣店空間設計也會面臨越來越多的問題，這是長遠而常青的視覺營銷戰略。
在中國市場經濟迅速發展的契機下，大眾的消費水平日益提高，商業空間的設計細分程度也越來越高，專賣店就是商業空間中較為典型的一類。這種集形象展示、溝通交流、產品銷售、售后服務為一體的專賣店服務營銷模式，是在原來專柜宣傳的基礎上其功能具體地拓展和延伸，專賣店的建立對銷量的提升、品牌形象的塑造、消費者的吸引，企業文化的宣傳，產品陳列和推廣等方面發揮至關重要的作用，越來越多的品牌開始重視專賣店與商家利潤之間的關聯。在專賣店的商業因素分析中，空間設計環節也不容忽視，設計得當與否也會和商家的現實利益息息相關。通過專賣店的陳設,品牌的風格、理念和人文概念不同程度地得到了體現，品牌的每一個信息都會以不同表達方式，向每個進入空間的消費者傳遞出品牌的魅力，促成消費行為。在專賣店空間設計中，是否運用最華麗或最新奇的裝飾效果就能達到商家預期的效果。如何讓設計元素和商業因素更加有效地密切，應該抓住那些關鍵點才能更好地體現專賣店的產品和服務？本文將從設計者的角度，從空間設計環節出發，對如何幫助專賣店獲取最大利潤進行分析和探討。
一、在空間設計中，了解專賣店的市場定位是前提
近年來，專賣店的設計已逐步從“向顧客展示、銷售商品的場所”這種簡單的思維中解脫出來，轉向注重“是否更加吸引顧客關注商品、有利于促進商品銷售”的商品營銷戰略。在設計最初階段，首先要明確的專賣店的風格、發展方向等，這被稱之為“定位”。在負責專賣店空間設計與展示工作前，了解商家的定位策略是非常重要的，只有方向準確的前提下，空間設計才能真正做到為商業服務。專賣店空間蘊涵著巨大的潛力資源，它所具備的動力系統對品牌具有重大意義，無論是產品的陳列方式，燈光、色彩的運用，空間功能的劃分，店內裝飾品的選擇，甚至宣傳海報的設計和員工的統一著裝,等等，所有的設計要素都應該圍繞品牌的定位和經營理念展開。
把握準確的市場定位，是專賣店空間設計為商家帶來利潤的直接途徑之一。
以處在青少年消費群聚集為主的商圈佐丹奴服裝專賣店為例，針對消費目標群，商品策略規劃以牛仔類衣褲為主。為配合品牌的市場定位，室內空間的設計定位風格也有別于以往傳統的店面，不銹鋼材質的搭配，透露出年輕人青睞的“酷”感；黃、白混光效果，讓空間流淌著活潑清新的氣息。整體設計以現代、前衛為格調，突破了制式設計的視覺印象，也贏得了潛在消費者的共鳴。
筆者曾經接觸過一個布藝沙發的專賣店設計，經營方希望展廳裝飾上能色彩繽紛，突出其產品年輕化的特征，設計師與經營方充分溝通后對其產品做出以下分析定位:1.其產品體量較小，主要是面對較為年輕的消費群。2.比較重視產品的360度協調效果。3.產品色彩比較豐富。4.價格在同類產品中屬中上水平。根據專賣店的市場定位，設計師為展示產品沙發的前后左右位置巧妙地設置了空間，讓進入賣場的每一個人都能從360度的角度觀察產品，成功地突出了產品的全面協調性優勢。同時針對其產品本身色彩比較豐富的特點，在裝飾設計中注意選用素雅的材料來烘托產品的繽紛色彩，避免了喧賓奪主的裝修效果。在展廳設計的總體風格上緊扣商家的市場定位，在年輕、時尚當中顯露貴氣。筆者認為，專賣店設計更要講求戰略，好的空間設計，首要任務就是把品牌的定位和經營理念凸現出來。消費者購物一般都會把賣場體驗添加到購買行為中，良好的定位意識前提下的設計方案，能有效地擴大商家的利潤，成為專賣店成功的重要商業因素之一。
二、展示與產品的關系，是專賣店空間設計中的重點
在專賣店設計中，當設計師明確了商家的市場定位，設計的主題定位也就找到了方向。接下來實際設計工作中要面對的重點問題，就是把握空間展示與產品的關系。
專賣店的消費者直接面對的是同一個品牌的系列產品，對品牌的可選擇面較窄，這是專賣店的優勢體現，避免了與終端同類產品的競爭。因此，專賣店的中心就是產品，產品的展示空間是專賣店中的核心空間。一個專賣店的成功在于它能夠給產品提供一個合適的展示平臺，吸引更多的消費者，以及對產品品牌產生興趣和關注。因此，實物展示部分是關鍵，如何更好地表現或突出產品的特性，是專賣店空間設計中的一個重點。在展示設計的細節考慮中，從LOGO的位置到產品的擺放與相互搭配、產品結構設置實用與有效等，都不可忽視。產品展示風格獨特別致，特點突出，不僅使品牌形象變得個性鮮明，還將豐富產品的外在形象，渲染品牌的感染力，影響著品牌的發展和延伸。
可是，并非所有的經營方和設計師都能理智地認識到展示效果與產品之間的關系，在設計方案過程中喜歡脫離產品自身的特點去追隨流行風格，或者孤立地考慮展示效果的美觀與否。當關注點僅僅集中在展示上的悅目時，產品的地位也在不知不覺中被削弱，從主角變成了配角。很多大投資裝修的商業場所，盡管裝修效果富麗堂皇，但卻總激不起顧客的消費欲望，在激烈的市場競爭中往往只能是曇花一現。追溯失敗的根源有很多，其中之一也和設計師、經營方的出發點有很大的關系。
一個品牌無論具有多么豐富的產品線，占據80%份額的都是少數幾個暢銷產品。那么在展示設計當中，不僅要考慮產品陳列的美觀性，更要考慮專賣店的平方效益，避免專賣店出現局部熱、整體冷、造成大部分普通產品滯銷的局面。例如美陶居品牌對陶瓷城專賣店的改進方案中，產品的陳列進行了整體的規劃，選擇五到八款暢銷產品，分別布置在專賣店的不同位置，在暢銷產品周圍搭配常規產品，在專賣店形成不同的熱點，以此來聚集人氣，銷售額同時也得到可喜的提升。如何在設計當中提升整個專賣店的效益，把握展示與產品的關系，是設計者在設計過程中應該時刻關注的。
歸根到底，商家的最終目的是銷售產品，獲取最大的盈利。而為專賣店進行空間設計的最終目標也是為其推介產品和推介產品的服務，所有展示效果的最終目標圍繞的也應該是產品，以及產品向消費者傳遞的信息。“沒有最好的，只有最合適的”，這句話可謂一語中的，道出了專賣店空間設計中的關鍵。三、專賣店設計中如何適應產品的更新換代問題
為專賣店開展空間設計工作的同時，要根據產品特點或推廣特點來進行，而且還會面臨產品更新換代的問題。譬如前面提到的布藝沙發店，其產品色彩較為絢麗多彩，同時產品的推陳出新速度也很快，這樣就面臨著在展廳同一位置先后可能要擺上不同風格的沙發的窘況了。能否在不需要大動土木的前提下，就可以讓現有的展廳風格和功能陳設適應新的產品呢？這是很多專賣店設計中經常要直面的問題。在設計中，如果想推廣個性鮮明的產品，往往需要在空間設計中為它度身訂做特定的背景，以求更好地突出產品特點。但同時帶來的另外一個問題是，商家會根據市場調研進行產品結構的定期調整，適時推出迎合消費者所需求的新產品，對產品進行品系的遞進，讓終端消費者時刻感受到產品的更新換代，時刻吸引消費者，促使消費熱情不斷攀升，保持專賣店的經營不間斷，利潤永創新高。一般來說，店面的布置最好留有依產品變化而進行調整的余地，使顧客在不斷產生新鮮和新奇的感覺的同時，激發他們不斷來消費的愿望，這種令消費者產生小驚喜的變化已成為許多專賣店經營者的促銷手段之一。那么當新的產品到來時，如何保障現有設計風格的可續性和展示陳設的適應能力，這就對設計者提出了更高的要求。換言之，如果不能很好地解決這個問題，商家的資源就不能很好地被節約利用，利益就會不同程度地減弱。
四、結論
專賣店是產品、形象的最直接展示，是視覺識別中的一個重要組成部分。通過賣場終端，建立品牌形象是一種便捷的宣傳推廣形式，而各具空間特色的店面設計構成了品牌各自的賣場風格，并從多個角度向消費者傳達著品牌的個性。良好而巧妙的空間設計風格能夠烘托出產品的品質，提高產品的附加值。重視并處理好專賣店空間設計環節，不僅能從市場中得到立竿見影的利益回報，更重要的是強有力推動著整個品牌在形象、文化、品質上的提升。隨著時代的前進，同行競爭的日益激烈，市場對品牌的營銷理念不斷提出要求，專賣店空間設計也會面臨越來越多的問題，這是長遠而常青的視覺營銷戰略。
參考文獻：
[1]谷口邦:商業設施[M].中國建筑工業出版社，2002～62～67
[2]方圓:商業空間設計[M].中國電影出版社，1999～66～71
展示空間設計論文范文4
關鍵詞：商業空間；空間組織；燈光
商業空間的設計則正是從消費者的審美需求出發，通過對空間組織和燈光等元素進行合理布局和設計，使得消費者能夠擁有一個良好的購物環境，從而刺激消費者購物的沖動。為此，對商業空間的空間組織和燈光設計具有重要的意義。本文將以汽車展廳的空間組織和燈光設計為研究對象，通過對此進行深入的分析，并提出適合汽車消費對象需求特征的方案，給汽車展廳設計提供借鑒，這也正是本文的研究目的之所在。
1.商業空間設計的基本要求
1.1 適用性
適用性是商業空間設計的首要原則，要求營銷場景設計能最大限度地滿足顧客的物質和精神、生理與心理的需要，為顧客營造舒適、宜人的購物環境；并要求在創造經濟效益的同時，遵循以較小的成本消耗進行設施規劃設計。具體要求體現在以下幾個方面：1）求從顧客的切身利益著手，以滿足購物需要為基本出發點；2）求要盡可能地考慮到顧客需求的多樣化，在有限的空間和資源下，滿足顧客的多種需要，即單一功能向多功能的開發；3）求排斥所有無效或者效果不顯著的附加因素如建筑裝飾、設施布置等，并盡可能地節約開發設計成本。
1.2 藝術性
商業空間作為顧客辨認商場的主要途徑，在其布置上應富有創意，具有獨特的面貌和出奇制勝的效果，宜于捕捉顧客視覺，從而引起注意，產生強烈的吸引力與感染力，這就要求必須遵守藝術的規律，符合人們的審美興趣。藝術性在營銷場景空間的設計中的表象為一個字“美”，美不等于豪華、富麗，而更多地是一種和諧的象征。高檔商場的豪華、廉價商場的簡樸，只要設計合理，均能體現出耐人尋味的藝術性，新奇美妙的寓意、新穎別致的構思也往往帶給人們最佳的視覺享受與心理的感染力。
藝術性原則就是要考慮設計對象的藝術表現，使它的組合整體具有恰當的審美特征和較高的藝術品位，從而給顧客以美感的享受。藝術性通常與人的審美性聯系在一起，它是整個空間形態所產生的氛圍，是形式與主題內容相統一的體現，也是所有關于設計的藝術共性。商業空間的設計正是借助于商品以及服務設施的精心布置，結合藝術的吸引力與感染力帶給顧客視覺沖擊力，把顧客的腳步停駐在商品的附近，讓顧客的注意力停留在商品上。比如寬闊的中庭中央設有一些觀賞性設施，如別致的假山、鮮綠的盆景以及噴泉等，附近還設置一些休息的座椅供顧客游覽。
1.3 人性
人性是當前很多方面所追求的內容，現在許多設計人員充分考慮消費者的生理及心理的最佳需要來構筑購物空間，把對顧客的人性化思考提升到一個新的高度，即從人類工效學的角度將人、機、環境三者關系進行協調統一，實現整體效益最優，其中“機”在營銷場景中主要是指商品以及在銷售過程中的輔助設施，如貨架、柜臺、以及服務臺等條件不同的機具。商業空間設計要以人為主，為人服務為主題，設計內容表現在：1）商業空間中陳設道具的布置、組合方式等設計處理滿足人的生理活動尺度和視覺條件要求；2）溫度、濕度、照明、色彩、通風、通透、噪音等因素在塑造營銷場景空間時發揮著重要的作用，直接影響著人與環境之間的協調關系，關乎消費者購物時的身心健康。
2.汽車展廳空間組織和燈光設計
2.1 汽車展廳空間組織
汽車展廳空間組織包括內外空間兩個部分，外空間是指汽車展廳建筑選址布局；內空間是指汽車展廳內部空間。這兩個空間構成了汽車展廳的空間組織，下面將分別論述。
2.1.1 汽車展廳的選址布局 1）車展廳類建筑應該符合城市總體規劃的功能要求，城市中心邊緣區既有良好的交通條件，又可受到城市經濟很強的經濟輻射力，適宜大型汽車博覽中心的建設，汽車展廳顯然是適于選址在汽車基地內的中心地帶，達到很好與外界聯系的作用；2）汽車展廳建筑要充分進行市場調研和可行性分析，從商業要求出發，布局采用“均衡”原則，形成各自穩定的商圈。品牌汽車展銷廳要根據城市經濟發展程度、消費人群密度及社會人文環境等諸多因素確定展廳數量、服務半徑以及具體的選址布點。大型集約型汽車交易展示廳由于其占地大、數量少，布局與城市人口分布及地區購買力基本一致，多位于商業發達、人口密集、交通便利的區域；3）由于汽車展廳類建筑特別是大型汽車博覽中心均對周圍地區的交通會有較大的影響，所以在選址是要充分考慮到交通條件的影響，首先要便于內部的人流、車流的有效疏導，其次要減小別周邊的交通壓力，不應在城市交通流大的地段布置。
2.1.2 汽車展廳內空間設計 汽車展廳內部空間環境從空間的功能性質區分為：核心空間、展示空間、交通空間、辦公空間、服務維修和倉儲空間幾類空間。由于汽車展廳的類型不同，這些空間的具體功能分布又有變化，一般包括汽車展示區、接待區、客戶休息區、洽談區、零配件銷售區、VIP室、財務室、工作人員辦公室等。
2.2 汽車展廳燈光設計
燈光是產生視覺感知不可缺少的條件，同時也是美學形式的基本因素。良好的照明設計對于確定整個展示空間的室內設計風格與特色、塑造商業展示主體形象等方面都至關重要。照明效果首先不應該忽視自然光源的實用和裝飾價值。透過玻璃窗射入室內的陽光，將天空變幻的色彩和氣氛送人室內（展示空間）使之生機盎然。同時，部分空間需對漫射的自然光進行適當控制，使之符合設計要求和預期目標。
對汽車展廳來說，一般照明、重點照明、裝飾照明三種形式要合理塔配。一般照明要創造一定的風格，避免產生平淡感；重點照明要突出商品，高亮度表現材質光澤，強烈定向光突出立體感與表面機理。裝飾照明表現展覽狀態和觀眾性格氣氛照明，要注意保持室內設計的統一。展示廳中的光環境設計以要突出汽車展品為主。如神龍富康汽車展廳在吊頂上設置射燈打向展示汽車，以突出汽車色彩的光亮程度。以光線劃分不同的展覽區域。
參考文獻
展示空間設計論文范文5
一、初識博物館
1. 博物館的文化價值
博物館作為收集、珍藏和探究作為環境與人類遺產的代表物品的地方， 其設計的魅力就在于交通空間和展示空間的銜接。伴隨著多種人文文化的融合發展促使了現代博物館的表現形式多樣化。一個合理的博物館空間設計， 會使游客在潛移默化中走進歷史的長河。即使帝王將相風云際會的塵埃已落定， 即使文人墨客謳歌頌吟的余味已散去， 但我們也就可以在博物館中感受歷史的質樸和恢弘， 文明的凄美與雄健， 以及中華文化的自信和自豪。
2. 博物館的歷史淵源
博物館一詞最早起源于希臘文繆斯, 是公元前三世紀在亞歷山大城建立的一座專門收藏文化珍品的繆斯神廟， 也被稱為亞歷山大博物館， 這是被公認的最早的博物館， 其沒有明確的空間劃分?，F在我們提到的博物館是17世紀后期從歐洲發展起來的， 1753年成立的大英博物館， 是世界第一個對外公開的大型博物館， 根據需求所建立的博物館此時已經有了初步的展示功能和收藏區域的空間劃分。
現代博物館和傳統博物館相比， 其設計的概念、空間和文化定位都發生了巨大的變化， 已不再是舊時的歷史文化場所， 而是集保藏、陳列展覽和研究為一體的公共文化場所。博物館作為一個民族歷史的重要見證， 不僅展示人類歷史文化， 也是一個國家和民族的傳承和延續。進入二十一世紀， 博物館的空間藝術設計被提升到了一個關鍵的位置， 博物館不僅具有學習、教育的功能， 它還是觀者休閑、娛樂的主要場所之一。所以現在的博物館規劃更要注重空間設計， 即展示空間的規劃與休閑場所的合理搭配。
3. 博物館的未來發展
羅丹曾經說過：無論以前人們曾有過多么輝煌的文明， 都無一例外地將被歷史的煙塵所湮沒。人類在不斷地創造著文明， 文明卻無法永生--這是永恒的法則。但是， 我們仍然可以通過某個途徑去尋找這些文明的蹤跡， 這個途徑就是博物館。
近年來， 隨著科學技術的飛速發展， 促使博物館文化建設和科技建設事業蓬勃發展， 給博物館建設的未來發展提供了巨大的空間。今天的博物館不僅以筆墨字畫和古玩為主要收藏， 而且也成為科研和文化傳播的重要機構。同時也成為公眾修身養性的城市一角。博物館對普及地方文化、傳播精神文明起到了不可磨滅的作用。
二、博物館空間分析思路
1. 空間理念
作為博物館空間設計， 我們首先要轉變觀念， 提高自身的服務水平， 在吸引游客的基礎上更要留住游客。既要加強空間環境的感染力， 又要重視博物館的功能多樣化， 在觀展過程中也要通過必要手段來給參觀者提供溝通參與的機會。空間是博物館的靈魂， 空間設計就是對展館的總體設計, 其核心就是以人為本， 以人為本是現代博物館建設最為重要的理念。早在20世紀80年代就有歐洲學者提出以人為本的新型博物館建設的概念， 但是在后續發展中以人為本的理念成為了一句空口號。但個人認為每一個參與博物館設計的工作者都應該大膽思考和探索， 努力實現博物館空間設計中的人本理念。
一個好的博物館設計， 可以使文物愛好者在玩味歷史痕跡的過程中流連忘返并且回味無窮。那么現階段就要提高博物館的環境氛圍， 如現代簡約風格博物館通常非常含蓄， 往往要達到以少勝多， 以簡勝繁的效果；中式博物館則涵蓋莊重與優雅雙重氣質；歐式博物館更多是浪漫和愜意， 通過完美的曲線來達到精益求精的細節處理。如今， 當代博物館展覽形式和內容追求的更是環境的新穎型和文化的多樣型， 不僅要加入歷史的底蘊， 更要加入現代文明的元素。
2. 空間靈感
北京四合院的建筑形式是傳承下來的一種中國建筑風格， 蘊含著深刻的文化內涵， 是中華傳統文化的載體， 這與博物館的文化底蘊有相似之處， 再者北京四合院的空間布局對于博物館的空間設計也有可鑒之處。四合院有幾進院的劃分標準， 分為一進院、二進院、三進院、四進院甚至有五進四合院， 除中路主院外， 兩側還有東西跨院， 庭院越深， 越不得窺其堂奧， 可謂深宅大院.四合院內的房屋雖有游廊鏈接彼此， 但又各自獨立， 四面房門都開向院落， 但關起來門來又自成體系。博物館的空間主題可采用了四合院進院式設計， 從起始、進階、、最后到結尾的一脈相承， 串聯在一起的建筑個體既有相似之處又能彰顯各展示空間的個性化。每組建筑之間用中式庭院串聯， 山水之景既能作為觀賞用， 又能調節院中微氣候， 可謂撫琴聽流水， 閑坐觀春秋.空間劃分和建筑構成的組合使其具有了海納百川的胸懷， 承載著中華文化的博大精深。
三、博物館空間藝術設計具體分析
1. 空間色彩設計
馬克思曾說過：色的感覺是一般美感中最大眾化的形式.在博物館外觀展示設計中， 色彩的配置是表現展示內容和主題的重要手段之一。色彩配置是否得當將影響整個建筑的情調和氣氛， 影響觀眾的感情。建筑色彩直接或間接的服務于展示空間主題文化， 由于現如今博物館的類型多樣， 主題不一， 所以， 我們要根據特定場合配置不同的色調。同時， 選擇適宜的空間色彩既能突出主體思想、又能襯托出建筑外觀環境和文化內涵。陳列展館是為廣大觀眾服務的， 所以展示空間的色彩設計要以把握觀眾生理和心理平衡為原則， 不外乎就要用到對比手法。
四合院建筑以冷灰色調為主， 并用灰紅、灰綠、灰藍、灰黃等色彩修飾細節?；彝咔啻u， 紅門綠檐， 彰顯古老質樸的平民文化。借鑒老四合院的主題格調， 即作為一個院進式博物館在色彩選擇上就要考慮建筑空間與庭院植物及自然環境的搭配， 高度統一的灰色調建筑群， 降低裝飾材料用色的純度和明度來點綴氣氛。青磚舊瓦， 樹影斑駁， 透露滿滿的文藝氣息。同時配合新型鍍膜材料的使用， 傳統的歷史沉淀與當代的多元文化相互交融， 凸顯建筑的樸質大方， 古樸典雅， 演繹不一樣的文化情懷。并且在四合院傳統坡屋頂的基礎上加以創新， 波浪線條的建筑屋頂造型更添生動新穎。在形式適宜的同時確保統一且不單調， 沉著且不沉悶、變化且不紊亂。
2. 區域空間劃分
空間是博物館設計的第一要素， 而文化的載體和展示也取決于空間。北京四合院作為庭院中心建筑， 通過精美巧妙的元素運用成為中國傳統建筑的縮影， 庭院博物館可以借鑒此空間布局， 使建筑群的內部布局成為庭院中隱藏的一大特色。其中， 展示空間是博物館建筑的內部和外部都要直接用于與展覽相關的區域空間， 可以說是博物館建筑空間的和核心空間的內部。同時也是劃分建筑空間的核心。如果建筑空間是對稱式布局， 那么展示主題空間則要放置在中軸線上， 中軸線兩邊的副廳文化主題要和主廳一脈相承。所以這就意味著博物館每一院進空間的主題要在統一中尋求細微差別， 提升大眾的觀賞趣味， 親身遨游在每一個歷史故事的海洋之中。其中中式庭院的景觀意境也與展示主題遙相呼應。序廳也是博物館內部空間的交通樞紐， 它引導游客水平和垂直流動。它也可以是聚會和社會活動的儀式空間， 展示博物館展覽的主題， 展示博物館的文化內涵和藝術魅力。作為博物館建筑的內部空間， 展覽廳、展覽室等都是固定的空間， 但如果進行展覽和陳列， 則會成為整個建筑的主要可變空間。建筑的外部空間也應引起設計者的重視和考慮， 它對于室內營造氣氛中起著重要的作用。
3. 交通空間運用
走廊、樓梯、自動扶梯和博物館建筑的坡道都是獨立的交通空間。當中庭式入口大廳與與交通空間連接時， 會形成一個復合式的交通空間。此時， 除了交通的功能外， 作為中庭空間的裝飾和陪襯的作用也極為顯著。博物館中的交通空間既能組織和疏散人流， 還可以潛移默化的影響參觀路線[12].如今的博物館交通空間在兼顧交通的同時還能改造成展廊， 也為展示空間創造了一種新形式， 從而使交通作為這一空間的主要功能但也是不唯一的功能。
四、結論
通過對博物館空間規劃的學習分析， 針對當今社會形勢發展的審美變遷和空間形式多元化， 展開對當前博物館空間藝術形式的研究探討。通過對博物館空間的自由化分， 在結構合理和表現形式統一的前提下， 營造出博物館空間形式藝術表現效果。同時， 當代博物館要從以物為本邁向以人為本, 不斷滿足群眾藝術欣賞的需要， 重視觀眾的體現和感受。
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展示空間設計論文范文6
【關鍵詞】環藝設計 空間 策略
環藝設計在我國的發展歷程較短，但其設計的切入點以及其最終目標對我國城市建設而言意義重大。特別是科技的發展以及社會文明的提高使得人們對空間范圍的需求也發生了變化，從而沖擊了傳統基于生理需求的建筑理念。現在的環藝設計方案不僅需考慮空間的合理運用還需考慮空間形式是否能夠滿足人的精神需求，因此根據空間概念研究環藝設計，即可提升建設物的層次，還利于社會的穩定與發展。
1 正確理解空間功能性
通常，環藝設計初學者比較注重設計模式從而忽略空間功能性。而且，人們對空間功能性的理解較為淺薄，僅認為在環藝設計中，空間的功能只是滿足人們對空間的需求。其實，空間功能性還包括人的心理方面即通過視覺激發人們的內心情感。因為環藝設計的目標是通過規劃人們的生活空間使得生活環境更加生態化、和諧化及藝術化。所以，在進行環藝設計時應充分理解其功能性的內涵，將空間的實際作用和情感作用結合在一起，從而創造出一種包含精神性和物質性，可激感且合理的空間形態。而環藝設計者以及相關研究人員更應該加深對空間功能性的理解，能夠在設計中綜合考慮人內心的情感和實際需求的聯系，這樣才能達到教學的目標，這樣設計出的方案才能從真正意義上合理規劃了空間，改善人的生活環境。
2 加強空間設計的表現意識
空間設計同環藝設計的內容基本相似，都存在兩大重要內容，一是感性描述即將完成的設計方案，二是理性掌控所有步驟的執行過程。而環藝設計人員應將已存在的、構思完畢的或者真實的空間形態轉變成包括立面、平面以及剖面的設計計劃。此外，環藝設計中相關人員正確掌握空間設計表現的要點，即表現角度和秩序感，確保不僅能夠從多角度分析空間設計的執行情況，還可多角度地對設計進行概括。
3 提升空間表現能力
環藝設計中空間同許多要素都存在聯系，對環藝設計而言十分重要。但是，許多環藝設計者在初期階段很容易出現一個問題即：空間設計方案較好但是無法展現與其的空間設計形態。其原因有兩點，設計人員處理復雜設計問題的能力不足，環藝設計人員在學習過程中未更多的進行空間訓練?？臻g訓練能夠讓環藝設計者發掘空間的層次感和快樂感，提升其空間表現能力，保證設計方案的可實時性。因此，在環藝設計中，相關工作人員必須提升自身的空間表現能力，促使空間設計形態展現出預期效果。
4 加強空間同主題的關系
若想把握空間設計的主題，首先要了解空間的定義?？臻g可以理解為：人的感覺以及引起感覺的物體所形成的關系。而對于空間設計者而言必須能掌控空間的功能以及其不同的組合關系。因為空間的性質、形式、榮祿以及其設計的復雜程度和發展趨勢都由空間的功能規定。此外，空間的定性還與精神需求存在間接關系。所以設計人員在設計空間主是需綜合考慮空間精神需求和功能兩個方面，并通過對其關系及問題的處理使得生活元素融入到空間設計之中。于此同時，只有資歷深、經驗豐富的設計人員才可以從善如流地處理各類性的項目，這種能力并非一朝一夕就能形成。所以，環藝設計者需要進行一定的空間訓練，同時還需加深對空間主題的理解，拓寬自己的思維面，從而達到主題空間同環藝設計緊密結合的目標。
5 培養環藝設計理性思維
西方學者認為古老且個性的城市只是人類偶然的成果，而經過規劃的城市則是人類理性的體現。因此，別出新意的環藝設計雖然重要，但是理性的環藝設計也必不可少。而且，設計者在進行環藝設計時會先在腦海中形成處于直觀方面的構思，但因缺乏理性思維的支持而導致設計方案無法從剖面、平面以及立體三個方面進行展示。缺乏經驗的環藝設計者思維較為發散，所以設計出的成果比較有表現力和形式感，但是因為缺乏相應的理性思考以及設計方案無法處理環藝設計中的問題，從而影響了設計構想的效果。因此，環藝設計者必須培養自己的理性思維，讓自己能夠處理不同環節中的程序問題，挖掘問題之間的關聯點，從而讓空間功能同精神需求更好地結合起來。而我國各大高校環藝設計教育也需注重對學生這方面的培養，從而促進環藝設計的發展。
結語
如今，我國城市化進程不斷加快，且人們也越發重視內心世界的感受，從而我國使得對環藝空間設計人才以及優秀設計方案需求增大。但我國環藝設計方面的研究還較少，雖然在設計方面引入西方先進理論但并不十分適合我國國情，因此環藝設計相關研究人員還需繼續努力，提升自身專業素養和能力的同時讓環藝設計更好地為人民服務。
參考文獻
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