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攝影教育范文1
攝影課是藝術設計專業的基礎課程。攝影不僅是一門技術，而且是一門藝術，它是科學技術與藝術緊密結合的產物。美育教育作為攝影教學的重要組成部分始終貫穿其中，它影響著攝影藝術風格的走向，能夠提高學生發現美和提煉美的能力。
一、攝影教學與美育教育之間的關聯
設計藝術作為引領潮流的創造性力量，在其創造過程中，搜集資料、表達概念、組織元素和表現設計等都會大量運用攝影手段。攝影將審美與大眾的視覺感受和生活體驗聯系起來，消除了藝術傳達與社會大眾之間的審美隔閡，為人們提供了普適的藝術表現模式?？梢姡烙逃龑z影教學的影響至關重要。攝影通過對瞬間的藝術凝結，猶如一座橋梁，加深了人們對自然和社會的了解，呈現了人與自然、人類行為和社會問題，這就是攝影審美價值所在。
在攝影教育體系中，審美教育承擔著多重功能：增強學生的創造性、個性，培養學生獨特的思維角度和對自然、社會的感知與再現能力?？梢姡瑒撔戮竦呐囵B和美學在攝影中的傳承和體現，構成了攝影師的知識體系。
藝術設計專業的攝影課旨在培養學生對自然和社會的感知、理解和創造能力，并為專業服務。因此，攝影課的教學就必須緊緊圍繞攝影藝術的審美特性及藝術屬性來開展。從獨特的攝影藝術語言入手，培養學生在構圖、用光、色彩、點與線條等方面的觀察、理解和運用能力，使攝影真實而藝術地反映自然和社會，提高學生的審美感受審美能力。
二、加強攝影美育教育的途徑
1.利用攝影知識和技能提高學生的美育素養。
攝影審美教育應該貫穿在整個教學過程中，從訓練學生的感覺器官開始到培養學生的審美視覺和個性思維；從對攝影器材的了解和掌握到寫實拍攝，從對事件的真實再現到攝影理念創新，從模仿到攝影個性的形成，都可以找到美育對教學的影響。在具體教學中，取景和構圖、光影和色彩，都與培養學生視覺感受力和審美素養關聯。教師要善于引導學生從最初的點、線、面、影調、色彩、結構、空間等視覺要素入手，嘗試通過人物的表情、光線的運用、影調的體現、構圖的個性化培養學生的美感、秩序感、節奏感和韻律感。
為把美育教育融入到攝影教學中，還應該指導學生學習藝術鑒賞、攝影藝術史、美學等相關課程，豐富學生的審美知識，提高審美品質。在攝影實踐中要廣泛涉獵風光、人像、廣告、新聞，以及商業攝影領域，使學生掌握不同類型的攝影對審美的要求，避免限制學生的個性培養和創造性思維的發展。因為培養學生對自然和社會的審美感悟能力遠比傳授知識，培養攝影技能更重要。教師在教學中應該主動引導學生系統地學習攝影藝術造型理論，培養學生在平凡的景象中發現獨特的美質和對美的結構及形態的鑒賞、識別能力，提高審美素養。
開設數碼攝影作品的后期制作課程有利于學生開展二次攝影創作。通過對作品的畫面剪裁、光線及影調的處理、顏色的搭配等，培養學生對作品的取舍能力和審美素養，以便學生能將創作個性和風格在二次創作中更充分地表現出來，促進學生創新能力和意識的增強。
2.通過作品欣賞培養學生的審美感受能力。
作品欣賞在攝影教學中具有重要的地位，學生從模仿到創作，作品欣賞起到了重要的作用。老師要善于引導學生透過現象發掘本質，把握藝術形象，感受藝術情景，體驗藝術情感，讓學生通過美的體驗和審美教育實現與大自然的情感交流，達到培養審美情趣、完善審美心理結構的目的。同時，作品欣賞要結合社會文化背景，從政治、經濟、人文等視角賞識作品；要結合拍攝者的審美取向、創作背景、社會效果來發掘作品中的人文價值和內涵，培養學生的人文素質，以實現攝影美育教育的目的。
開展多種形式的攝影體驗交流活動也是提高學生審美感受能力的有效途徑。班級之間、同學之間的習作交流和點評，可以消除攝影美育的神秘感，使學生感到在攝影中感受美、創造美不是高不可攀的事情，是可以做的。在作品欣賞活動中，學生要敢于剖析自己的作品，聽同學的意見，聽老師的意見，更重要的是要傾聽自己的心聲，要敢于直面自己的成功和不足，使自己的心靈受到美的熏陶，使自己的作品賦有美的韻味。
作品鑒賞的方法很多，分門別類地欣賞作品有利于對作品流派風格的準確把握。比如，航天攝影可以展示宇宙的浩瀚、微觀攝影能展示自然生命的美麗和復雜、動物攝影能展示大自然的豐富與多樣，等等。通過對攝影圖片的分析，讓學生在了解主題、主體、構圖、色彩、場景等基礎上，激發學生對社會的關注，對大自然的好奇和關心，對攝影美的探索和追求。
3.開展攝影創作提高學生的審美創造能力。
在攝影教學中開展攝影創作活動能夠提升學生參與攝影的樂趣、積累創作經驗和激發創造熱情。要鼓勵學生多參加社會實踐和社會活動。比如：運動會、球賽、文娛活動、會議，等等；利用周末的時間去農村和城市發掘題材、尋找素材，嘗試新聞攝影。這些活動為學生提供了很好的攝影創作機會。攝影課教師要充分利用這些機會，鼓勵學生積極參與，讓學生在創作中感受社會、感受自然，在千姿百態的大千世界中得到啟發和靈感，激起學生創造美的欲望和行為。
羅丹說：“世界上并不缺少美，缺少的是發現美的眼睛?！弊寣W生在攝影活動中懂得發現美、欣賞美、享受美、創造美，最后成為美的創造者，這是攝影美育教育的最高境界。基于此，教師就應該具備較高的美學修養，嫻熟的攝影技術，淵博的攝影知識。只有這樣才能夠實現攝影的美學目標，才能促進學生創新意識的形成和審美創造能力的提高。
攝影作為大學審美教育的重要途徑，具有簡單、方便、實用和效果明顯的特點，讓學生從走入社會和自然變成關心社會和自然，這是了不起的進步。學生通過攝影活動，感受自然、了解社會、感悟人生，最后達到提高審美素養和審美創造能力的目的，這是高校攝影教學的最大價值。
參考文獻：
［1］袁鼎生.教育審美學［M］.桂林：廣西師范大學出版社，2001.
［2］王振民.攝影審美縱橫［M］.山西：山西教育出版社，1997.
攝影教育范文2
攝影器材，作為一系列復雜的工具，不僅包括照相機，還包括各種應用附件，具有著極強的可操作性。無論社會人士或在校學生，都可以根據自身需要及經濟條件，擇優選擇適合自己的機型，以培養自己的動手能力和操作能力。照相機實際上是一個高級玩具，它充滿了知識性、趣味性、實驗性和創造性，它集物理、機械、人體工程、電子、材料、數學等學科為一身，融科技知識和專業學問為一體，是人類智慧的結晶。它擁有著多種功能，良好的效應，便于入門，充滿趣味及那神奇的奧秘，引發人們探索的欲望。更重要的是它可以培養并充分展示人的動手操作能力及創造的能力。所以說在通識教育中，選擇攝影工具來培養與提高人的實際操作能力及動手能力是很合適的。
二、有助于學生觀察能力的提高
人的智力也叫智能，是人們認識客觀事物并運用知識解決實際問題的能力。除了核心的思維力外，還體現在觀察力、注意力、記憶力、想像力等水平上，而觀察是諸種智力因素的先導。常言有云：攝影是一種減法的藝術，攝影實踐需要攝影者在紛繁復雜的景象中抽取出其中精華的部分，在平凡的世界中發現閃光的東西。因此，攝影可以訓練學生在司空見慣的事物中發現美，在稍縱即逝的瞬間捕捉美，在時間的長河里獵取美，在空間的坐標中塑造美，在百姓日用的凡俗中擇取神圣。攝影家的觀察具有細致入微、深刻洞察、反應敏銳、迅速發現（按快門）的特點，這種觀察力素質是攝影家特有的基本素質。因此說，學習攝影有助于培養學生的觀察能力。
三、有助于學生創新能力的提高
年輕人尤其是在校大學生的創造潛能是無限的，教師的責任是如何去激發學生的創造潛能而不能“以己之昏昏，使人之昭昭”。攝影是一門實踐性很強的課程，在攝影創作中，教師要求學生不能僅僅滿足于拍得清楚，而且要構思新穎，角度獨特，運用一些與眾不同的技巧來創作。鼓勵學生運用一些新穎的手法創作作品，有利于堅定學生的創新信心。教師在課堂教學中，在學生學習、掌握攝影技術的同時，有目的、有計劃地穿插發散、聯想、類比、逆向等思維訓練，讓學生利用這些思維方法，結合課堂所學知識，嘗試拓展性的創作拍攝，從而使學生在實踐中逐步形成具有靈活性、獨特性的思維品質。創新教育是素質教育的最佳突破口，攝影實踐，既訓練了學生實際動手能力，又對學生進行審美教育，還能培養其創造能力。雕塑家羅丹曾說過：世界上并不缺少美，缺少的是發現美的眼睛。攝影實踐不但給學生一雙發現美的眼睛，而且教會了他們去欣賞美，享受美，使學生成為美的創造者。
四、有助于學生的全面發展，尤其是“成人”
教育的根本目的在成人與成長，而通識教育核心是在使人成為人，也就是要有獨立之人格，自由之思想。作為高校的通識教育，其根本目的是要打破專業的限制、拓寬學生的視野、培養學生的懷疑與批評的精神，也就是使得學生“成人”，從而可以獨立思想，擁有獨立的人格，從而映照偉大哲人康德的思想：人是目的，不是工具。在現實中，由于我國社會發展的特殊性，作為弱勢的大學生們不得不把所有的精力和熱情幾乎都放到了專業學習和各種可以為就業帶來優勢的“考級”、“考證”上，嚴重抑制了他們的全面發展。另外，課堂上還存在著一種灌輸式教學，把所謂的知識硬塞進學生的頭腦，從而在他們的心靈中，“自我思考”、“自我想象”、“自我判斷”的領域越來越小，導致了現在的大學生普遍缺少敏銳的感覺、直覺、領悟、靈氣，看問題做事情往往呈現出模式化、刻板遲鈍、思想僵化。在校大學生二十來歲，正值風華正茂的時期，卻不能給人一種意氣風發、陽光灑脫的精神風貌。大學生中有相當一部分人的心理狀態、審美境界、意志程度、人生態度與他們所具備的專業知識水平不相匹配，這束縛和制約著他們向更高層次發展。當然造成這一問題的原因是多方面的，既有社會環境和社會文化心理背景的深刻影響，也有學校自身專業教育的問題。同時，也強烈地折射出大學生的審美教育嚴重缺失，而作為大學生通識主要內容的攝影藝術教育是在傳授知識和技能的同時，啟發和幫助學生認識什么是美，如何去發現美、創造美；在追求美的過程中，培養自己敏銳的觀察與判斷能力，瞬間的領悟和捕捉能力，豐富的表現力和無限的創造能力。攝影藝術是個“我影照我心”的藝術形式，只要能把自己的情感和思想通過鏡頭釋放，就一定會感到無限的快樂，進而使大學生在藝術的熏陶中塑造自己完美的人格。攝影藝術教學不同于高校一般理論課或專業課的教學方式，因為攝影藝術是藝術與技術的集合體，學習攝影藝術不僅要了解基礎理論，還要鍛煉實際操作能力，就是要學用結合，理論聯系實際，注重培養學生的動腦、用心、動手的實際能力，并通過實踐采風，專題創作，參加攝影比賽，參觀攝影展覽等實踐環節，進一步開闊攝影藝術教育的視野，充分利用美育資源，把攝影藝術教育延伸到校外，擴大到整個社會，把美的欣賞、美的體驗和美的創作結合起來，使攝影藝術教育活動具有更豐富的文化內涵。攝影藝術的創作實踐就是讓大學生作為主體主動參與和全身心投入，讓他們親自體驗美好、體驗成功、體驗快樂、體驗崇高，在潛移默化中提升對美的感受力、鑒賞力、創造力及自我完善能力。綜上所述，通過在高校通識教育中開展攝影藝術教學有助于學生素質的全面提高。
五、總結
攝影教育范文3
關鍵詞：攝影教育 中職學校 師資隊伍
中職生雖然文化基礎不理想，但有著廣泛的愛好和興趣。攝影可以提高中職學生的學習興趣和生活熱情，使中職生從枯燥的文化課中得到學習、生活和情感的共融，把對學習失去了的激情重新找回來。攝影教育為中職學生逐步成長和學到更多的技能專業知識提供了有利的平臺。
一、中職學校開展攝影教育必要性
（一）攝影教育可提升中職生的技能水平
隨著社會的進步和人們生活水平的提高，攝影器材和攝影技術也越來越普及?！拔羧胀踔x堂前燕，飛入尋常百姓家?！币郧爸挥猩贁等瞬拍芟碛玫臄z影器材現在早已經進入千家萬戶。而且技術的進步和自動化程度的提高，使攝影操作更加簡單化。只要心中有美，眼睛就能去發現，就能去捕捉。每個中職生，在經過一段時間的熟悉之后，能夠使用很一般相機拍出有一定藝術水平的照片，并能掌握和正確分析拍攝照片的相關數據。這就說明了其科技知識應用能力、動手能力和藝術修養都已經得到了提高。
（二）攝影教育可提高中職生欣賞美的水平
攝影創作是一個技術交流的過程，也是一個發現美、定格美、審視美、欣賞美的過程。愛美之心人皆有之，中職學生自然也不例外，他們每個人存在對美的向往和追求也是自然的，把美帶進他們的學習和生活，他們又有什么理由不能接受呢？其實我們每個人都會珍惜并珍藏自己的作品，而且愿意把美的東西拿來與大家共享。如今網絡如此的發達，鼓勵同學們參加影展、影賽和在網絡空間的展示，都會獲得一種滿足審美心理的榮譽感。
（三）攝影教育可增進中職生自我了解
攝影作為一門獨特的藝術表現形式，其對象是人、自然與社會。每一幅成功的攝影作品都表現了作者的情感、思想、性格等，表達了作者對美的鑒賞和情趣。中職生由于成績較差，在文化課的學習上存在惰性和厭倦，甚至有部分學生因此而產生自卑感、缺乏自信心。而每一次攝影實踐都是一個技能的培訓和對美的發現的過程，這種知識性、趣味性、實踐性和創造性的技能教育，能使同學們充滿自信心和成就感，從而增進中職生自我了解。
（四）攝影教育可以促進動手能力和創作能力的提高
攝影自身就可以培養并充分展示人的創造性心理功能及動手操作的能力。經過不斷的使用、操作，逐步能自如地實現自己的創作意圖。即使沒人教的時候，自己也會不斷的琢磨和思考。而每一次拍攝活動都要根據創作主題的要求，怎么樣選定拍攝主體，觀察并運用什么樣光線，如何確定光圈、快門、感光度的數值，并在取景對焦等步驟進行之后完成拍攝。這些都是要同學們自己來完成，大大提高了同學們的動手能力和創新思維，而且樂于其中。
（五）攝影教育可促進中職學生的就業
隨著社會經濟迅速發展和人們生活的不斷提高，攝影行業蓬勃發展，國內平面媒介的報紙擴版增容及攝影藝術機構（如影樓婚紗攝影、人像藝術攝影、廣告攝影）、攝影股份制企業、照相館等數量迅猛增長，還有媒體廣告宣傳部門、圖片制作部門、媒介傳播部門、企事業黨政機關宣傳部門等，對攝影技能人才的需求大大增加，攝影專業人才市場前景甚好，尤其是攝影專業技能人才更受歡迎。攝影行業對專業技能人才的需求會持續增長。同學們學會一技之長，發揮自己的潛能拍出好的作品，就業也就不再會是難事。
二、在中職學校開展攝影教育的途徑
（一）開展攝影興趣小組活動
主要內容：組織學生室內講座，學習照相機工作原理，照相機基本結構，初步了解和掌握照相機的使用方法和注意事項，為學生自己動手練習使用照相機照相作準備；學生自帶相機戶外練習拍照，通過動手實踐掌握照相機的使用方法，針對學生練習情況，具體指導，幫助學生掌握要領，使學生都能用各自的照相機成功拍照；收集整理學生拍攝的照片，針對照片講解學生在拍照中存在的問題，針對問題再次練習，直到問題解決，拍出較滿意的照片；室內講座，講解攝影藝術的基本表現手法，使學生初步懂得攝影不光是一項技術，更是一項藝術。通過活動激發學生積極參加實踐活動的興趣，通過學習攝影知識、具體攝影實踐操作，讓學生掌握攝影的基本知識和拍攝技巧，從攝影的角度學會發現美、認識美，培養學生的審美情趣。
（二）開設攝影技能入門課程或選修課程
在各個專業或相關專業開設常態化攝影入門類課程，攝影理論與實踐相結合，每周約2～3個課時。通過欣賞與學習，學生能夠理解攝影的特性與基本功能，能夠了解攝影術發明的歷史，能正確地認識到攝影藝術的價值和意義，積極學習攝影技巧，感悟攝影藝術所帶來的樂趣；能夠掌握攝影的基本理論，體驗并掌握傳統暗房與電子暗房的操作使用，而且還能夠獨立進行攝影創作與實踐，拓寬攝影的使用空間，激發學生的創新精神；開展攝影作品的交流、展覽活動，學生體驗到成功的樂趣，培養學生愛好攝影的情感。
（三）開設攝影專業
攝影行業的發展需要各級各類的技能人才，在師資、設備、場地等條件具備的中職學校開設攝影專業，既可有效解決這個問題，又能促進職業教育的發展。有關內容如下：
1.專業情況：攝影攝像技術，專業代碼：140400，文化藝術類。
2.課程設置：學校要根據“2+1”辦學模式和攝影專業畢業生的職業面向，構建中職攝影專業技能人才培養課程體系。第一學年為公共基礎課與專業基礎課，主要課程有攝影史、美學、色彩、平面構成、立體構成、色彩構成、計算機應用、數字攝影原理、攝影用光、攝影用光、攝影構圖、景物攝影和人像攝影等。第二學年為必修專業課，主要課程有攝影美學、風俗攝影、廣告靜物攝影、室內外環境攝影、時裝攝影、工業攝影、商業攝影、新聞報道攝影、廣告策劃與設計、計算機圖形處理技巧、數碼攝錄像與多媒體應用等。第三學年畢業實習（頂崗實習）。
三、中職學校開展攝影教育要以技能教學為中心
科技的發展使我們不自覺地走進了數字時代，相機的革新也瞬間也改頭換面，自動化程度令人目瞪口呆。即使一個不懂攝影的人也會按快門、拍出影像。如此簡單的攝影自動化，為中職學生學習攝影創造了良好的機會。于是很多同學感覺到，數碼相機不用學習那么多技術知識。這是個錯誤的看法，視覺的疲勞告訴攝影者，走進攝影并非花花綠綠，而是新意和情感。
（一）學會相機操作技術
學攝影首先必須要有相機，有條件的要有好的相機。其次要掌握相機操作技術知識和鏡頭的成像原理，這才可能在正常曝光的前提下拍出你想要的照片來。就像學習繪畫，只有在臨摹的基礎上掌握畫筆的用法、畫紙的特性、顏料調和方法，才可能慢慢走近繪畫的領域。攝影也一樣，要懂光圈、快門速度等，才能使設計的效果得到完美的表達，拍攝的對象得到充分的體現。
（二）學會運用攝影技法
首先，要學會用光。有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像，沒有“光”的作用如何轉化呢?！肮狻逼鸬脚e足輕重的作用，學會運用“光”，平凡便會化為“不朽”。
其次，就是構圖。構圖的含義是把各部分組成、結合、配置并加以整理出一個藝術性較高的畫面。對于一個攝影者，這個整理的過程就是構圖的過程，又是一個藝術加工的過程。它不但使畫面更加整潔完美，突出拍攝的主體，理出與配體的關系，更重要的是通過形式的勾勒，體現出了攝影者的思想和拍攝意圖。
再次，是對比關系的運用。色彩對比、大小對比、虛實的對比、明與暗的對比等等，它可以通過光線、景深、曝光等不同技法來實現。如此等等，都是攝影者在長期的攝影實踐中總結出來的，掌握了它，你的照片便會獨具風格。
（三）學會提煉攝影主題
提煉新穎的主體，磨練你有發現能力的眼光，提高你獨具創新的思維能力。完美的攝影作品是要具備藝術性和社會性的結合。所以被攝對象的選擇便是你表現主題的關鍵，加上藝術的渲染，作品自然就完美起來了。技術與技法的運用都是為表現主體服務的，而主體的表現又是為表達一個明確的主題。而一個新穎的能反映社會現實意義的題材，即使選擇大家都熟悉的表現手法，也會是一幅好的作品。所以一幅成功之作，是攝影者長期經驗的積累，是深入社會活動中發現的，以獨特的藝術魅力與深刻的內涵吸引人們的視線，激勵人們的思想，影響人們的行為。
四、中職學校要為開展攝影教育提供保障
1.加強師資隊伍的建設。師資隊伍的建設是攝影專業人才培養模式構建的有力保證，學校要根據辦學規模培養、引進或聘用一批德藝雙馨的專業教師和“雙師型”教師，使師資隊伍在學歷結構、專業結構、職稱結構、年齡結構和雙師素質符合人才培養評估的要求。
2.加強攝影教學設備及實訓場館建設，為實踐教學創造良好條件。要加大實踐教學資金投入，充實設備設施，創造良好實訓條件。要依據實踐教學需要建立攝影實訓室（或攝影棚），購置中、高檔次的攝影器材，并從數量上滿足學生實習實訓的需要。
3.要精選教學內容。學校要從實際出發，按照“實際、實用、實踐、必需、夠用”的原則和專業技能培養的實際需要，加強教材建設，并對課程設置作適當調整，突出技術應用能力培養。
4.優化課堂教學方法和教學手段，加強實踐教學。要樹立以能力為本位的教育理念，以就業為導向，強化學生的職業技能教育，按照“實用、夠用”的原則和專業技能培養的實際需要，調整課程設置，理論教學實用、夠用，強化實踐教學，實踐教學有課程實訓、模擬實訓、綜合實訓、畢業實習等方式，并要體現實用性、適應性、可操作性，使學生通過實訓，熟練照相機的使用操作方法、熟練掌握攝影曝光控制、景深控制、色彩控制，熟練掌握攝影用光及布光方法、構圖方法，掌握人像、風光、花卉、新聞、體育、廣告等各類攝影的拍攝技能及拍攝技巧。
5.開展頂崗實習，強化職業能力。學校要建立一批長期穩定的就業、創業校外實習基地，如攝影企業、文化傳播公司、出版、新聞媒體單位、廣告宣傳等部門，安排學生頂崗實習，讓更多的學生在頂崗實習中親自動手拍攝、親歷一線管理，以得到鍛煉、增長才干，并在頂崗實習中實現預就業。要加強校企合作，實施“訂單式”人才培養，使攝影專業技能人才有就業的出路，使更多畢業生在職業的舞臺上施展自己的才華。
參考文獻：
攝影教育范文4
在1998年第三次高校本科專業目錄修訂調整前，測繪學科本科有4個專業:攝影測量與遙感、工程測量、大地測量、地圖制圖，雖然都要學習攝影測量學，但是各個專業間差異較大，如原武漢測繪科技大學(武測)對攝影測量與遙感專業學生有關攝影測量方面的教學內容包括:基礎攝影測量、解析攝影測量、數字攝影測量、攝影技術、航空與航天攝影技術、非地形攝影測量;實踐環節包括:航測實驗、航測外業實習、航測內業實習。而原測繪學院攝影測量與遙感專業有關攝影測量方面的教學內容包括:攝影與空中攝影、航空攝影測量、航天攝影測量、解析攝影測量、航測自動化、像片判繪(包括實習)、像片轉繪，實踐環節還包括航測外業實習。由于當時攝影測量教學中實驗或實習內容涉及很多價格昂貴的專業攝影測量儀器，一些院校受限于辦學條件，當時只開設有工程測量專業。原武測工程測量專業在攝影測量學方面主要的課程有:攝影技術(一學期)、攝影測量學(一學期)，但沒有相關實習;而同濟大學工程測量專業，在20世紀90年代中期開設的攝影測量學相關課程有:攝影測量與遙感(上、下兩個學期)、工程攝影測量，實踐環節包括:攝影測量實驗、遙感實習;相較一些院校的工程測量專業，其攝影測量方面的學時數已經偏多。1998年第三次高校本科專業目錄修訂后，以一級學科設置本科教學專業，現在本科階段只有測繪工程專業，攝影測量學作為測繪工程專業的主干課程及方向之一，與原來工程測量專業比，攝影測量學在教學中所占的比重增加，但是該比重遠低于在攝影測量與遙感專業中的比重，并且由于總課時呈壓縮態勢，因此實際授課時間實際是在減少。隨著空間技術、傳感器技術和計算機技術的發展，近20年來攝影測量學內容發生了很大變化;在經歷模擬、解析、數字3個階段發展后，攝影測量快速進入了航空攝影測量與航天攝影測量并存的發展階段;航空攝影發展到了模擬航空攝影和數碼航空成像并存階段，航天攝影(測繪衛星)完全實現了數字成像;攝影測量數據處理則實現了全數字化。為了適應攝影測量快速發展的情況，同濟大學測量系在2005—2006學年開設了攝影測量學的雙語教學，其他院校也對攝影測量學教學進行了有益的改革與嘗試。攝影測量的快速發展使得一方面涌現大量新知識點，現在本科教學中攝影測量方面涉及的很多內容實際上是20世紀90年代以來人們的研究結果，因此需要教授的內容大量增加;另一方面，以一級學科設置本科專業，測繪學科的各個二級學科的內容都要涉及，而通識教育本身又需要挪出相當的學時進行通識類課程學習，造成的結果是在攝影測量方面，現在同濟本科教學中相關的課程只有:攝影測量基礎、數字攝影測量及實踐環節———攝影測量實習，并且其中作為專業主干課的“攝影測量基礎”課時縮減為一周4課時(將來還將縮減為3課時)，在這種背景下，攝影測量方面的教學應如何開展，特別是主干課攝影測量基礎教學如何開展，教學中應該包括哪些內容?過去的模擬攝影測量內容是否要涉及?怎樣涉及?這些都須考慮。
二、通識教育下同濟大學測繪專業“攝影測量基礎”教學探索
作為一門主干專業基礎課，攝影測量學在數學上具有完整的理論基礎，與其他測繪基礎課程如測量學、大地測量學有較大的差異，也是一門非大眾化的學科課程;但作為測繪技術中的一個分支，其具有廣泛的應用，是后續學習數字攝影測量、近景攝影測量及遙感等專業課程的基礎。隨著近、現代攝影測量理論研究和技術的發展，相關內容更新非?？?，而且與計算機視覺的結合日趨緊密，因此現階段攝影測量學的教學內容也有較大的變化，一是內容增多，二是內容改變多特別是涉及應用方面。而通識教育背景下，造成課時數緊縮，因此在攝影測量基礎教學中須兼顧兩者，在教學內容安排中尤其要注意基礎部分、拓展部分的比例安排，統籌考慮一般學生的需求和感興趣且學有余力同學進一步深入的要求。結合攝影測量方面課程的教學經驗，確定了“攝影測量基礎”課程教學的指導思想。
1．“攝影測量基礎”課程教學的指導思想
攝影測量學基礎作為一門基礎性專業課程，在現在學時大大壓縮的情況下，整個教學內容應強調基礎性，為學生將來可能的進一步學習打好基礎。測繪工程專業的學生將來會從事各種不同的行業應用，同濟大學測繪工程專業的學生畢業后單純從事攝影測量與遙感方面研究與實際工作的并不多，比較多的從事工程測量，但現在工程測量這方面的儀器不少涉及近景攝影測量原理的應用，如工業場景監測等;另一方面還有不少學生從事GIS數據處理的工作，其中會涉及不少航空、航天影像的處理。針對這些不同的學生，項目組成員認為“攝影測量基礎”課教學的目的是在有限的學時下，傳授攝影測量最基本的概念方法，建立攝影測量學基本框架;為將來進一步學習相關后續課程及將來工作中有關知識學習作準備?？紤]到同濟大學測繪工程專業攝影測量學方面課程分為攝影測量基礎和數字攝影測量學兩部分，而衛星影像幾何處理集中在后續的遙感課程中講授，且課時數有限，因此現在“攝影測量學基礎”課的教學，其指導思想應是:對攝影測量學的講授內容側重于攝影測量基本原理、基本過程，使學生建立起攝影測量的基本思想，保證學生對攝影測量整體過程的理解;在此基礎上適當加強攝影測量實際應用部分的教學，提升學生的學習興趣，同時通過雙語教學實踐來提高學生的專業外語能力，為今后進一步學習做準備。
2．構建科學的“攝影測量基礎”課程教學的目標體系
從上述“攝影測量基礎”教學指導思想出發，構建了通識教育下“攝影測量基礎”課程教學的目標體系?？傮w上，“攝影測量基礎”教學目的是為滿足寬口徑人才的培養，滿足不同部門對于攝影測量和影像空間信息獲取人才的要求，為學生將來的對攝影測量學相關內容的進一步學習、自主學習打好基礎，為這一目標，將教學中涉及的內容分成4類:需熟練掌握的、需掌握的、需了解的及興趣拓展部分。有關數字影像匹配方法的基本計算過程，數字高程模型的建立及其應用，數字微分糾正的原理及正射影像圖的制作;全部放到數字攝影測量課中講授，不在攝影測量基礎課上做要求。這樣通過本課程教學，使學生系統地學習攝影測量學的基本理論與方法，著重使學生掌握攝影測量學的基本知識(包括空間解析定位和圖像解譯)及利用攝影測量方法獲取空間幾何位置信息的基本操作過程;了解攝影測量學與遙感、GIS的密切關系，空間定位技術(GPS)的關系，在攝影測量影像信息處理中的應用及攝影測量學的最新發展及其在國民經濟建設中的主要應用。一些感興趣的學生可以進一步拓展了解其歷史發展知識及與計算機視覺的關系。
3．優化教學內容，為學生進一步的學習打好基礎
合理選擇、組織的教學內容是滿足在課時較少情況下學生仍能夠較好掌握攝影測量基本知識的重要保證。攝影測量學教學中既包括有大量的攝影幾何原理，又涉及很多數據處理的方法及相關應用方面的知識，在現有的教學中各門相關課程的講授內容各有側重。而傳統的教學方法中沿著攝影測量的發展脈絡，從模擬—解析—數字來介紹，其最大的好處是:對攝影測量的發展歷史、相關概念演變的關系學生能比較清晰的掌握，但這是建立在過去專業細分的基礎上的、需要大量課時，并且最好有一定模擬儀器的支持，這在現有情況下無法滿足，而且其中部分知識內容已屬于比較陳舊過時的內容，也沒有必要講授，而其中歷史部分，雖應涉及，但不同學生對各部分內容的興趣并不一樣。由于將“攝影測量基礎”課程的教學內容分成了4部分，因此，攝影測量歷史部分知識屬于學生只需了解的內容，而模擬攝影測量部分的絕大多數內容則屬于興趣拓展部分的內容。在教學中重點放在學生需要掌握或熟練掌握的內容;同時考慮到計算機視覺研究對攝影測量的沖擊與促進，在教學內容中增加了相關內容的介紹，其中部分如計算機視覺方向如何表示像點、物點的關系，它與攝影測量表示方法的關系，是學生應了解或興趣拓展的內容。目前對攝影測量基礎的教學內容及教學順序作了較大調整:①考慮到學生在先前階段并沒有課程專門講授攝影測量中的影像獲取及其要求，在內容中增加影像獲取部分，介紹過去膠面影像的獲取(簡要介紹)和數字影像的獲取，并對相機檢校簡要介紹;②由于將數字攝影測量部分內容獨立在專門的課程介紹，在攝影測量基礎部分重點介紹像片解析基礎、強化解析空中三角測量部分內容，特別是光束法平差、增加直接線性變換內容;③講授內容去掉了模擬測圖部分內容的介紹，這些內容只作為學生興趣閱讀的材料;④考慮到整個航測成圖的整體性，在內容中增加了航測外業部分介紹，包括坐標框架選取、像控點獲取，以及影像的調繪?，F有的一些攝影測量教材中模擬攝影測量的內容已經完全去掉，只在緒論的歷史回顧中出現。由于現在攝影測量中一些名詞、概念、處理方法中還留有模擬測圖的痕跡，將模擬部分完全去掉是否會影響學生對這些問題理解?一些攝影測量還留有不少模擬的痕跡，完全去掉對學生理解是否有利?從這一角度出發，在講授過程中仍然將模擬測圖內容作適當介紹，作為學生拓展了解的內容。而對于影像解析及解析空三的內容，因其是攝影測量的基礎，對進一步學習很重要，因此在授課中強化了這方面的內容。
4．加強與創新項目的結合、與實踐的結合
攝影測量是一門應用性很強的學科，為調動學生的學習興趣，在教學過程中，增加了一些攝影測量知識應用的小實驗。如利用規則格網板進行控制，利用普通相機(如手機自帶相機)進行面狀物體的攝影和基于影像的面狀物體形狀測量;結合網上大量的影像信息(特別是衛星影像信息，如百度地圖、GoogleEarth上的影像信息)，與實地相對照，引導學生理解影像調繪、外業控制、像片控制點的概念，并結合學生自己的日常生活進行有針對性的調繪?，F在大學本科教育中，非常重視學生創新能力的培養，有各種學校和國家的創新項目。有些學生提出的一些項目申請想法就涉及影像的幾何處理、攝影測量的相關知識，因為是學生自己提出的想法，所以學生的興趣高、學習主動性強，并且很多想法更為新穎、有趣，為此在攝影測量基礎教學過程中加強了和創新項目的結合。現在測繪工程三、四年級學生正在進行的創新項目中，有2～3個項目是與攝影測量學相關的。通過加強課程教學與實踐和創新項目的結合，原本抽象的概念內容變得具體、實在，與日常生活中應用相結合，調動了學生的學習興趣，同時為完成這些項目和實踐活動，還會涉及一些教學中未授內容，這樣可以進一步促進學生深入、主動地學習，能激發學生去思考該學科的更廣泛應用，而不是僅局限于測圖方面，這也與現在通識教育背景下進行通才培養的理念相一致。
三、結束語
攝影教育范文5
關鍵詞：攝影教育；人文定位；職業資格測試
本著對攝影的熱愛，筆者在法國求學多年中，對法國高等攝影教育進行一定的研究，著重總結出了法國當代攝影高等教育的四大系統，以及各系統的主要特點。在此基礎上，如何改革我國高職攝影教育的方向，筆者有一些粗淺的思考：
一、攝影高等教育應該在高職普通專業教育基礎上進行并應有完整體系，這是一個非常重要的原則
無論作為國民教育系統學位教育的巴黎學，還是造就攝影專業高級職業人才的行業高校，乃至私立攝影高校，都要求人學者必須持有在綜合性大學讀完普通大學課程后獲得的結業證(DEUG)。這并非僅僅是為了完成一種教育程序，相反，它要求從事攝影的人，必須具有真正的高等教育素質。攝影專業教育不能替代一般文化素質，而攝影從業人員卻必須具備大學水準，這無疑是個矛盾。在中國，這個矛盾是用進人大學后，以一年左右的公共課解決的。但事實證明，這顯然是遠遠不夠的。在現在的中國，無論從科技知識的準備上，還是社科、人文基本素養上，學習攝影的人，都必須有2～3年一般理科和文科文化基礎才能保證自己適合攝影活動的極大特殊性。如果拋開這些基本素養，培養出來的人，根本不能算是受過高等教育的人，也根本無法適應攝影的高深的科技性和廣泛的社會性。這一點不但應引起我國攝影高等教育界的高度重視，也應為我國各門類的高等專業教育所注意。尤其是各門各類學校的培養目標、教學方向、教材體系都還缺少自己的特長。學生缺少基本的大學生文化修養，結果直到畢業時，作為一個普通型、應用型技術人才的高職大學生，還不具備一點攝影攝像知識，連最起碼的照相知識都不懂，這種狀況如果延續下去，應該說這是不健全的21世紀的中國大學生。鑒于此，建議我國高職考慮法國攝影高等教育的模式，在普通教育中設立攝影知識教育。
二、攝影高等教育應適度、應突出人文定位
法國的各類攝影學校，在課程設置上都特別重視人文課程的地位。這一點使法國高等攝影教育，有別于英美的同類教育。在英美攝影高等教程中，最為惹人注目的是攝影原理、攝影技藝及攝影應用課程。但在法國，哪怕是完全進行職業教育的攝影?？茖W校，列在第一位的課程，都是“藝術史”、“攝影史”等人文課程。很明顯，在法國的攝影高等教育中，最看重的是“攝影傳統”的承繼，和“攝影精神”的養成。攝影高級人才的培養，首先是對其精神世界進行耕耘，從而將崇高的專業靈魂萌芽深深植入學生頭腦，并使其具有歷史責任感、社會責任感。同時在“藝術美學”、“現代性”等方面，培養學生敏銳的藝術感悟力，保持前沿創新的能力。
在這方面，我國攝影高等教育還顯得相當稚嫩。據調查，在我國各高校開設了各類型攝影課的寥寥無幾，即使開設這類課程的，也缺少像樣的教材，更沒有專攻藝術史、攝影史的專家、學者。特別是對攝影教育中的人文課程如何設置進行深入研究者更為罕見?？梢哉f，專門的攝影人文教育隊伍，幾乎是個空白。這種狀況，與我國教育體制不無關系。因此，開展攝影人文研究、培養我們自己的攝影人才理論專家和教學骨干是迫在眉睫之事。建議高職學院和大學考慮派出教學骨干到法國巴黎大學第學攝影和多媒體系、國立高等攝影學校等攝影高等教育基地進行考察、進修，實地了解情況。至于派教學骨干赴法進修則更是一條捷徑，可以直接改善我國攝影高等教育師資的結構。同時，也為我國攝影職業化教育奠定了人才基礎。
三、攝影高等教育與職業資格測試同步進行
攝影教育范文6
從當前來看，世界主流的藝術形態，就是當代藝術，當代藝術不但具有先鋒性的藝術力，還具有當代社會的活力和創造力。在當代的藝術中，攝影是重要的媒介，對藝術傳播和形態都具有舉足輕重的作用。最近幾年，高校接受了當代藝術的活躍學術氛圍和多元的思想，但是，一些高校的攝影藝術教育，在思路上并沒有明朗化。當前高校將專業攝影人才進行有效地培養，將教學的思路怎樣進行確立和定位，與未來的攝影藝術教育有著直接的關系。攝影藝術教育應該將教學目標進行明確，為良性發展當代攝影藝術做出有效的貢獻。
關鍵詞：
高校；攝影藝術教育；當代藝術
攝影藝術是將情感和綜合知識來進行把握和運用的一門藝術。在影像化的今天，高校將專業的攝影人才進行培養，怎樣將教學思想進行確立和定位，與攝影藝術未來的教育具有直接的關系。攝影藝術有義務及責任，按照當代性的攝影思路，將教學的目標進行明確，將有當代思想和意識的攝影藝術家進行培養。
一在高校素質教育中，攝影藝術教育的重要意義
最年幾年，攝影藝術發展很快，國家教育部已經將攝影藝術課列為素質教育中的重要課程之一。在培養素質人才當中,把攝影的藝術教育放入其中，目的是要在傳統藝術的教育當中，不但對攝影藝術進行重視，還要將攝影藝術的功效進能效地拓展[1]。攝影藝術是技術與藝術融合到一起的集合體，對攝影藝術進行學習，既要對基礎理論知知識進行了解，還要將實際的操作能力進行鍛煉，也就是理論必須要結合實際，將學生動手和動腦的實際能力得以有效地培養。攝影藝術不但是科技活動，也是一種養育。攝影藝術教育在現代各高等教育院園進行廣泛而有效地開展，具有至關重要的現實意義。它能將學生用眼睛去對事物真善美的認識進行培養；將美丑真假和善惡尊卑，以及正義邪惡和真理謬誤等事物進行辨別。將學生的創造思維進行提升，將正確的人生觀逐漸進行樹立，從而將熱愛自然和生活及祖國的高尚情愫養成。因此，針對大學生而言，攝影藝術相關于其他藝術的優點，既易學易會，又容易見效[2]。攝影藝術在現代素質教育中，將其獨特的魅力和作用逐步顯現出來。
二高校攝影藝術教育的傳統及現狀
在藝術院校的藝術院系中，通常傳統美術比攝影受重視，與攝影剛剛發明時，藝術領域的狀況相同。與當代藝術框架中，強調的媒材平等很不適合。最近幾年，在高校的多元思想中，當代藝術被接受。在當代的藝術發展中，有些攝影作品也在高校中展示，還有一些攝影展中作品品質比較高，具有當低的意識。在先鋒及傳統的層面，攝影具有不同的意義，攝影的藝術教育不但具有傳統的經典，還具有義務和責任，將攝影當代性的軌道和教學目標進行確立，將更有當代意識和堅定的攝影藝術家進行有效地培養。攝影與其他的藝術學科進行比較，攝影無論是科技，還是器材的設備，都具有密切地聯系，比起其他的學科，新的挑戰更加繼續不斷[3]。將攝影的暗房工藝及膠片轉換為數字的技術，對于設定的考評標準，取舍一些課程，調整學科的方向，以及重新地配置師資等一系列的問題。從當前來看，一些攝影教育體系在高校中，調整和改革還沒有完善。在網絡的媒體時代，攝影面臨碰著沖擊，數碼相機被手機強大的攝影功能漸漸地取代了，攝影創作作為整體，成為人們所擁有手機的一個個體，許多的非專業攝影人將一些創造力的命題進行完成。所以，高校人對于專業攝影人才的培養，怎樣將教學思路進行確立和定位，與未來的攝影藝術教育有直接的關系。針對我國高校攝影藝術的教育，既存在觀念性，又存在技術性?？茖W技術在不斷地發展，與以前相比，技術問題已經變得比較容易解決，有些院校將傳統的一些技術課撤消了，有的甚至將攝影基礎課程刪減了。使學生進入到專業攝影的行業時，許多基礎知識還不足，還需要重新進行補充，還有觀念進行表達的時候，技術支撐也比較欠缺，不足的技術也使可能性的觀念受到了約束。此外，在當代的藝術體系下，表達攝影的觀念還有一些不明確的定位存在，有些對攝影藝術認知架構固定的人，對于使用一些邊界方法認可不了。因此，有些高校采用了積極的方法進行應對，在培養學生的藝術底蕰時，置于攝影史和美術史，以及哲學美學和社會文化等[4]。所以，攝影才能夠通過攝影藝術教育從繁雜的接受和劃分中進行清理，才能夠將攝影藝術向歷史價值和觀念性的境界進行推進，為良性發展當代藝術作出更有效的貢獻。
三攝影藝術教育涉及的知識領域
將現實社會和自然現象進行反映和認識的手段就是攝影藝術，針對攝影藝術內涵而言，它聯系到許多學科，無論是社會科學，還是自然科學，攝影藝術都將藝術與科學進行緊密地結合，既有科學的藝術化，又有藝術的科學化。針對攝影技術層面而言，無論是對于數字技術的應用，還是媒體影像的應用，使人的主觀意識將圖像記錄物質世界的可能性范圍大幅度地擴展了。這種將理想超越的技術是近代攝影技術所發展的又一個卓著的特征。人們在這種自由創作的天地間，將自己的聰明才智和想象能力進行充分地發揮。人類因攝影技術而具有更大的自由創作空間，同時，也具有養育的嶄新領域。攝影將電腦電視以及網絡圖片有機地進行結合，變成一個大的科學，使橫向的整體化趨向充分地體現出來[5]。攝影藝術理論在進行實踐創作及學習中，所涉及到的是全方位的立體知識體系。在進行實踐的創作中，對于文學美學和社會學，以及經濟學和心理學等都能夠廣泛地涉及到，還有天文地理及歷史和生物等知識也需要應用；在掌握攝影基礎理論知識和器材中，無論是機械物理和化學，還是光電和美學等一些有關的知識都會應用到；作品在進行后期的制作中，不但對物理和化學要進行了解，還要將多媒體和電腦以及數字影像技術等進行運用[6]。所以，教育大學生攝影藝術的知識，既要對發展身心健康有利，還要對提升綜合素質有利。
四攝影藝術教育的走向
高校攝影藝術教育的最大趨勢是合作和交流，以及項目化和國際化，而不是墨守成規。對于國際的當代攝影趨勢，國際化要求攝影教育者必須要隨時隨地進行了解，對于自身的優勢一定要充分地發掘，善于將適合院校的特點和教育方法及理念進行發現[7]。此外，高校攝影的藝術教育既要有多元視野，又要有包容性。當代的藝術攝影不但可以以綜合材料的方式出現，也可以獨立地出現；既可以借助新的媒體，又可以將傳統材料進行結合。在進行高校攝影藝術的教學中，不但要重視獨創性的形式風格，對于內容的思想和觀念性，以及社會的人文價值，更要進行重視；不但要將傳統的語言進行根植，還要利用其他的創作媒介。針對攝影藝術教育而言，如果與當代藝術的語境脫離了，很容易墨守成規。當代的藝術不但具有先鋒性的藝術力量，還具有社會富有的活力和創造力，它的價值和能量以及意義，都是在增進和探索中進行產生的[8]。高校的攝影藝術教育是與當代藝術有機結合在一起的，與發展中的社會及人類思想是共同進步的。
五結語
綜上所述，攝影藝術是一門留存圖像的藝術，不但是一種造型視覺的語言，還具有表達和記錄的功能，是通用性很強的視覺和語言的載體。在高校培養人才方案的體系中，應該將攝影的藝術課程納入到其中，將攝影藝術教育的基本任務進行明確，尋找攝影教育在新時期的出路。
參考文獻
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