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對藝術教育的認識和理解范文1
關鍵詞：高校；美育；途徑
藝術審美是一種精神享受，這樣的能力和需要影響著一個人的人生觀，世界觀和價值觀。大學生的藝術審美能力源于自身的情感積淀，更可以通過學習和訓練進行培養和提高。這種素養包含多美育種內容：既包括對基礎知識的把握，也包括對藝術形式的欣賞，進而包括對藝術情操的體驗和領悟。在高校美育過程中，通過教學引領學生在藝術長河中巡游，領略人類深厚的審美理想。
1 確立藝術審美教育在高校教育中的地位
藝術是人類文明的重要組成部分，藝術的思維和藝術的素養不僅是社科工作者的靈感源泉，也已經成為現代社會對綜合性人才的更高要求。尤其是在今天，物質文明與精神文明高速發展，我國高校的人才培養目標也在改革中不斷創新，審美教育已成為國家教育活動的重要組成。藝術審美教育是通過藝術教育達到審美教育的目的，在實際的教育中應該樹立以審美為核心的教育教學理念，促進大學生的全面發展。因此，提高大學生藝術審美能力首先全面貫徹素質教育的方針政策，在實踐中推廣和改進美育工作，這也是時代賦予高校美育工作者的責任和使命。只有確立藝術審美教育在高校教育重的地位，才能時時刻刻引導和鼓勵大學生捕捉和發現美，追求和創造美，體悟和運用美。這樣，大學生的人格心智日漸完善，社會實踐也會愈趨全面和諧，這也正是審美教育的意義所在。
2 高校藝術審美教育的現狀及困境
當下高等教育中的美育現狀、存在的認識誤區急需轉變觀念，創新建設。古今中外，對于美育的探討和研究可謂卷帙浩繁，而對于審美和藝術的論述，為高校的美育研究和美育建設實踐提供了有效的理論指導，也為未來的美育建設指明了發展的方向。
2.1 美育認識簡單化、工具化
隨著考生對藝術相關專業報考熱度的持續升溫，對藝術專業課程重視的程度也在加深，但對藝術理論的忽視也日趨明顯。馬克思把美的問題視為人類生存中最重要的問題之一。如果說審美的生存是一種完美的人生狀態，那么無疑，美育就是使人樹立一種審美追求并獲得完整人性的重要途徑。然而，目前不論是藝術專業教育中對理論的忽視，還是非藝術專業對審美能力的忽視，都是對美育認識的一種簡單化、工具化的體現，其根源就在于美育的宗旨沒有得到真正的理解。
2.2 藝術教育條件缺失
馬克思把“美的規律”視為人類活動的重要標準。實踐不僅是創造美還是體驗美的過程。因此，培養對美的感悟能力是美育工作的關鍵。這樣可使大學生在不斷追求更高的審美體驗中提升自身的審美能力。同時，美育對于非藝術專業的教育來說也同樣意義深遠，不可或缺。美育除了通過藝術教育培養藝術專業學生的自由表現能力外，還培養理想的人性，使人擺脫局限、僵化、分裂的自我，獲得一種全方位的精神的綜合協調能力。因此，美育對于審美感受能力的培養和熏陶，有利于人性的全面和健康發展。而目前，我國的美育教育課程設置不規范，內容單一且質量不高，形式局限缺乏趣味，無論是專業課還是通識課中美育內容都嚴重不足。這些現實情況無一不影響著美育工作的開展和建設。
3 提高高校美育能力的途徑
3.1 創造美育教學環境
教師的教學工作需要物質因素和人文因素，即必備的教學條件和教學環境?；蛘叻Q為“硬環境”和“軟環境”?！坝箔h境”是指教育的場所，包括教室、場地、藝術館以及各藝術類教學設備等?！败洯h境”一方面指的是藝術教育管理制度；另一方面是指教學經費中有一定比例的藝術教研經費，便于各種藝術教育工作及藝術活動的有效開展。只有“軟”“硬”結合才能改善高校校園審美文化建設，使大學生走近藝術，完善自我，體驗和感受自然美、生活美。同時，在良好的教學條件與環境里，教師用飽滿的熱情去關心、幫助學生，與學生建立起民主、合作和諧的關系，并不失時機地在藝術審美教學及藝術活動中，進行肯定性的鼓勵評價，激發學生對藝術學習興趣，增強信心，激發學生的積極性。
3.2 改革美育教學方法
目前，我國部分高校已開設藝術審美教育課程，但大部分教師采用傳統教學方法，學生在教學過程中多處于被動，不利于發揮學生學習的積極性和主動性，已不能適應當今的藝術審美教學規律及實際要求。在新的環境下，教師需要采用符合大學生心理特點的教學方法。一是教學的參與：藝術的綜合性體現在它是多門藝術學科與其他學科領域的溝通和交融上，將各藝術門類與文學等學科綜合起來，通過現代教學手段，促進學生綜合藝術能力的形成發展，讓這些學科相互支持、相互補充，讓學生在學習過程中揣摩藝術與生活、藝術與情感的關系，使他們形成一種自覺的自我鑒賞能力。二是語言的參與：當代大學生來自不同地域與環境，受當下應試教育的影響較深，即使他們具有一定的鑒賞與審美能力，但評析一件藝術作品或將自己的觀點系統化時，課堂互動積極性不強，語言表達能力較貧乏。所以要使“教”與“學”互動起來，在互動中發現問題，引導啟發學生審美情趣的表達，積極調動學生的學習熱情。三是行為的參與：無論是古代的還是現代的、純藝術的還是實用藝術的學習學生都應有行為的參與。使他們親身感受體會藝術創造與產生的過程，近距離接觸藝術，理解藝術，這有助于更好掌握學生的審美情趣與學生對藝術的認識感受。由此可知，在藝術審美教學方法的改進中，教師要主動地創設情境，發展情趣，培養情感。從而使藝術審美教學課堂生動活潑，富于情趣，調動學生學習藝術理解藝術的積極性。
3.3 加強藝術審美理論教學
藝術理論是打開審美之門的鑰匙。現在大學藝術教育授課中，普遍忽視了藝術史、藝術批評、藝術鑒賞理論知識的學習，原因是理論授課讓學生感覺枯燥無味，教師認為這樣可能會影響學生學習藝術的積極性。要調動學生學習的積極性，關鍵在于老師有沒有能力將這一內容生動地帶到課堂上來，讓學生認識到藝術理論的重要性，從而產生強烈的學習興趣。如果學生對藝術的理解只限于對藝術的表層認識，這是不夠的。要從理論基礎上去學習、理解、發展藝術，挖掘藝術的真諦與無窮魅力，有了這種深入理解與感知，審美想象才能擴展、豐富、完善，建構起一個審美世界，而不局限于狹窄的知覺對象之中。審美理解能力是使審美活動從表層進入深層意義的唯一途徑。
參考文獻：
[1] 葉碧.大學審美文化教育論[M].浙江大學出版社，2008.
對藝術教育的認識和理解范文2
[關鍵詞］地方民間美術資源；高校公共藝術教育；應用措施
我國優秀傳統文化通過世世代代的傳承，經久不衰，依然有著非常完整的傳承度。作為文化珍寶的地方民間美術資源，則更能體現當地的文化歷史、傳統特色和民風民俗。為了促使我國的公共藝術教育更加符合國家特色和傳統文化的健康發展，將地方民間美術資源合理地引入高校公共藝術教育中，這不僅是對優秀傳統文化的傳承，更是豐富公共藝術教育趣味性、藝術性和民族性的有效措施。因此，探討地方民間美術資源進入高校公共藝術教育的可行性及具體操作措施就成了當代話語下的必然之舉。
一、地方民間美術資源進入高校公共藝術教育的可行性
地方民間美術資源具備非常豐富的地方文化特色，如果在高校公共藝術教育當中合理引入，不僅可以有效地培養學生對地方文化的理解和認同，還可以提升學生自身對于藝術、文化的審美和理解能力，喚醒學生對于藝術作品的欣賞主動性和審美意愿，從而調動學生的學習積極性，使學生在重新認識地方民間文化的基礎上，對我國傳統文化形成熱愛、尊重的情感，最終提升為對國家的認同感和民族自豪感。在當前這一階段的高校公共藝術教育課堂當中，普遍存在著受教育群體的藝術基礎知識較為薄弱，同時在此基礎上所設置的藝術教育內容和學生的藝術基礎并不匹配等問題。對此，高校公共藝術教育課堂必須根據學生的實際情況進行適當的創新和調整，把藝術教育變得更加有針對性和實效性。合理地將地方美術資源應用到高校公共藝術教育當中，可以讓高校公共藝術教育本身的教學內容和教學模式設計趨于合理和實用。鑒于地方高校還承擔起地方文化的傳承、保護以及發展的作用，因而，對地方民間美術資源進入高校公共藝術教育的可行性進行探究，是傳承和升華民間美術資源的重要一環。
二、當前高校公共藝術教育中存在的主要問題
近些年，我國高校公共藝術教育一直處于不斷改革的階段，無論是教學方式、教學資源還是教學理念都在不斷地創新和發展。但是，目前許多高校教師所實行的教育方式和體系仍然存在很大的缺陷。雖然大多數高校公共藝術教育的開展形式較為多樣化，例如必修課、選修課和講座等，努力讓學生能夠從多方面接觸到地方美術資源，希望學生能通過這些方式獲得全面性的成長。但是，實際的教學中，其實效性并不明顯，主要體現為以下幾個方面。
1．高校公共藝術的“藝術”功能不斷弱化
在當前的高校公共藝術教育教學中，許多教師比較重視內容方面的改革和創新，在傳統的藝術課堂中摻入更多文化方面的內容，并通過多媒體教學工具來展示相應的視頻或圖片，以期達到豐富課堂內容，活躍課堂氣氛的效果。不過這種改革方式雖然在短期能夠獲得學生的學習熱情、提升教學效率，但是如果過度使用多媒體技術，會導致從根本上降低課堂中藝術的功能，促使藝術課堂中的“藝術”功能被弱化。因而，我們認為教學過程中多媒體技術的過度使用必然會導致課堂教學中藝術感傳播的效果下降。
2.學生對地方美術資源的重視度不高
在多元文化的背景下，國外文化已經滲透到我國文化領域的各個層面，再加上青少年對于新鮮事物的好奇心，許多學生認為國外文化是較為潮流和新穎的。我國地方美術資源則代表老土和落后，被認為不能引領時代的潮流。在這樣的情況下，學生往往無法認識到地方美術資源寶貴的藝術價值，導致在課堂當中學習地方美術資源時積極性不高，平常生活中也不會對這些資源和文化進行深入的學習和了解，最終所呈現的教學效果不理想。
3．教師本身對于地方美術資源的認識度不高
學校所聘用的部分公共藝術教師主要來自于兩個方面，一個方面是聘用高校中剛畢業的高才生；另一方面是聘用社會中對于藝術有一定研究的相關人員。在教學過程中，其對地方美術文化的背景了解并不深入，這就導致教師在課堂教學過程中認為，只需要將這些地方美術作品帶給學生觀看和認識，了解到美術作品當中的制作風格和技巧即可。由此可見，就當前的高校公共藝術教育而言，部分教師本身的傳統文化的藝術修養方面存在不足。在課堂教學過程中，許多都是教師繪畫或制作一個美術作品，然后讓學生從照葫蘆畫瓢的方式繪畫或制作一個作品，這樣的教學方式最終所呈現的教學質量必然會存在很多的缺陷和不足。
4．地方美術教學設備不完善
因為高校經費方面的問題以及高校領導對于地方美術資源教育的重視度不高，許多高校并沒有針對地方美術資源的教學需求購入相應的教學設施。地方美術資源作為一種文化形式，其內容非常豐富，所涉及的方面也非常多，也正是因為這樣的廣泛性和包容性，再加上學校本身的經濟條件的約束，導致許多高校的美術教學設備嚴重不足，這也間接地制約了教師發揮自身的教學水平。
三、地方民間美術資源進入高校公共藝術教育的措施
1．在教學當中重視課堂“藝術”功能
藝術教學所提倡的是藝術綜合能力以及學生的價值觀、人生觀培養，如果改革過程中過度重視學生的學習狀況，藝術課堂本身就很有可能失去教學本質。對此，在實際教學過程中，教師應當將高校藝術課堂教學的“藝術”作為課堂的首要教學內容，在大量美術教學內容中，仍然要以培養學生的藝術素養為核心，高度重視學生的創作、欣賞以及鑒別藝術作品等能力，為學生的高素質全面成長打好基礎。在教學過程中，首先，教師需要重視培養學生的藝術理解能力。教師可以定期拿出相應的案例讓學生進行分析和模仿，以此提高學生對藝術理解的興趣。其次，開展旨在提高創作能力的課程。例如讓學生參與活動類的交流學習；又如開展以某某為話題的討論會，讓學生針對一個話題提出各種新穎的看法和觀點，然后通過自身的看法、觀點設計出相應的藝術作品等，從而實現對學生的基礎藝術能力培養的提高，彌補大學生傳統文化修養的缺失。
2．提高學生對地方民間美術資源的認識高度
高校公共藝術教育中，教學效果不良的主要因素是學生對于地方美術資源的認識度不高，同時，在紛雜的文化當中迷失自我，無法尋找到最有學習價值的文化內容。對此，學校應當提高對地方民間美術資源的宣傳力度，宣傳形式多樣化，既可以采用網絡宣傳，也可以采用真人宣傳。一方面，可以在校園網、校園貼吧等空間中定期宣傳相應的地方美術資源。另一方面，聘請一些行業專家和民間美術傳承人到校園為學生開展專題講座，定期組織學生去博物館進行參觀，為學生講解民間美術資源的歷史故事。通過這些宣傳、教育方式，促使學生對地方美術有一個全面的理解和認識，從而提高藝術教育本身的文化性、本土性和地方性。
3．提高教師對地方民間美術資源的認識高度
要提高高校公共藝術教育的實效性和藝術性，教師對地方民間藝術必須有較高的認識度。對此，高校應定期組織教師進行培訓，借助專家蒞臨指導的方式，幫助教師認識到自己教學過程中存在的問題。同時，要求教師參與到民間美術的考察研究活動當中，組織教師進行學術交流。通過這些活動溝通彼此的教育心得以及對地方民間藝術的理解，發現教師在開展地方民間美術教育中存在的不足之處，從而提升地方民間美術教育課堂的整體教學質量。
4．不斷優化和完善地方美術教學設備
地方民間美術教育由于自身的獨特性，教學難度比較高，如果沒有充足的教學設備給予支撐，教學的最終效果必然會流于表面。由于地方民間美術資源對于學生而言較為陌生，單一的講解和模仿性學習很容易導致學生對教學課堂形成一種枯燥和厭倦的情感。對此，學校應當不斷地完善教學設備，尤其是在一些關鍵性教學設備方面，必須達到隨用隨有，并借助這些形式開展教學。例如，借助PPT課件為學生展示相應的畫作。此外，對于本地的民間美術資源，教師可以定期組織學生到實地進行考察和觀摩學習，提升學生對民間美術公共教育的參與積極性，并時刻保持較高的學習熱情。但是，需要注意的是在使用PPT課件之后，教師需要以實際操作的方式進行演示，否則很容易導致教學內容簡單空洞。除此之外，學校還需加大投入力度，優化改善公共課堂的教學環境。例如，在剪紙的民間美術教學中，教師可以專門開設剪紙藝術的工作室，通過利用本地民間藝人資源，建立和本地民間剪紙藝術家合作和交流的平臺，讓學生在與這些藝術家交流的同時，進行學習和創作，從而激發學生走出校園，真正進入剪紙藝術的創作空間中去。此外，還可以建立剪紙教學網站、微博等，教師也需要不斷地優化自身的教學能力和方法，滿足學生的學習積極性，讓學生形成自主探究的學習習慣。
5．根據學生實際學習能力，優化教學內容和方式
對藝術教育的認識和理解范文3
(哈爾濱師范大學音樂學院，黑龍江哈爾濱150000)
【摘要】教與學是教育當中永久的主題，在探討教與學關系的過程中，有很多層次和角度可以選擇，而涉及到音樂教育中教與學的邏輯關系，選擇就相對復雜，因為音樂這門藝術門類，在藝術的范疇中更加講究感悟和技巧，教與學在某種程度上可以完全倒向任何一個方向，比如極端的都是在教或者都是在學。教與學的研究必須明確關系問題以及關系背后兩者之間的具體內涵，文章正是基于這樣的一個思路展開研究。
【關鍵詞】教與學；音樂教育；邏輯關系；音樂藝術
音樂教育中的教與學的主體與其他教育形式一樣，均是教師和學生，不同的是教學的模式造就了教與學關系上的不同，研究教與學的關系首先需要把握的就是音樂教育本身的特質，其屬性是什么，在于什么當口，有什么樣的特殊性，教與學的過程中需要注意那些具體的問題。我們所認識的音樂教育簡單地說就是音樂藝術的傳授和音樂技巧的表達，在藝術的海洋里，這樣的關系是永遠無止境的，一首曲子和一首曲子背后的演奏技巧都充分說明了音樂教育的無止境，每時每刻都在變化，每一個指法的變換、每一種意境的傳導、每一個情節的感悟都會影響到音樂教育，所以，有的時候我們更加關注于音樂教育的課堂氣氛，關注于音樂教育的形式規模。注重音樂教育在教與學兩者之間的邏輯關系，就能夠充分說明在這個音樂教育的過程中，教師注重的是哪個層面，學生理解的是哪個層面，我們都希望能夠在這種關系模式下找到一種固定的內容。
一、音樂教育中的教
我們說作為一個音樂教師，在涉及到音樂教育的內容當中，需要我們更為清楚地認識到教育的重要意義，除了具備基本的教學思路和教學方案，更為重要的是我們如何掌握教學方法和教學思路，在音樂教育中需要我們能夠更為認真地對待音樂教育的特點，把握好音樂教育中出現的種種思路性問題，在這種情況下，每一名音樂教師都應該具備相應的教學品質和教學個性，如何拿捏音樂教育中的種種觀念和問題，如何把握音樂教育中存在的各種音樂環節，都需要我們認真地對待和思考相應的問題，音樂教育中出現的種種關系型內涵都體現在教師對待音樂教育的態度上。通過上述的認識和基于對音樂教育中教與學的理解，我們認為音樂教育中的教應該把握三個方面的特點：其一，教師要將音樂教育視為一個過程，視為我們需要不斷豐富和理解的邏輯起點，音樂是什么教師理解得最清楚，那么需要讓學生更為深入的理解就需要把握好整個教學的過程。其二，音樂教育除了傳授技法外，還需要加大力度來正視音樂教育中感官上的問題，作為一門藝術的表達如何疏導給音樂教育就成為了音樂教學當中一個重點和難點。其三，音樂教育更加需要與學形成互動，不僅僅包括技巧，還有對音樂的理解和意識。
二、音樂教育中的學
音樂教育中學生是主體，學生的理解能力、基本功、教學的內容和方式方法、教學的進度都取決于對教學任務的理解，決定了音樂教育中教學的各種困難和方式方法，我們需要注意的就是在音樂教育中，教學的主體性內容能夠比較傾向于理解教學的真正用意，學生在學習的過程中應該時刻根據教師的教學用意來進行完善和研究，教學的意義在于引導學生，而學生的學習主要是接收這種引導并理解教學的過程，這可能是體現教與學兩者間邏輯的重要內涵。首先，學生在學習的過程中要更加確切地把握好學習的內容，比如在音樂教育中接受老師對音樂作品作家的理解，談論和講述音樂過程中出現的關系音樂教育中的作者認識、作品賞析，能夠更為具體和能動地認清在音樂教育的學習過程中，教師所傳達的意圖。其次，在教師的作品演奏過程中，能夠充分理解教師在演奏過程中的意境營造，付出了什么樣的態度和意識，拿捏出了怎么樣的思維和影響，在整個教學態度上，出現了什么樣的考量和思考，在整個演奏過程中的情感是如何體現的，這些都是學習音樂的一個重要內容。最后，學生學習音樂的過程中更加需要人情自身的學習定位，如何具體地體察一個學習性的內容，如何把握好自身的音樂課堂上出現的種種疑難問題，是否依然還是需要不斷的演練基礎還是應該在個性培養上有所突破，種種內容都充分地說明了這些意圖的重要性，是我們整體研究教與學關系的重要基礎。
三、音樂教育中教與學的關系總結
綜上所述，我們發現實際上在音樂教育中教與學的這對邏輯關系中，音樂教育中的教更加注重的是教學的內涵，而學生的學更加注重的是理解，在音樂這門藝術的總結和過程中，我們需要不斷增加整個音樂教與學關系方面的認識，能夠更加深刻和深入地理解和把握兩者之間的關系和內涵，更加切實地認識到教與學在整個教育過程中的重要意義和地位，教與學的關系總結下來有兩條明確的主線，都是圍繞著音樂這個教學的主體來說明的。我們可以將教與學看成是一種配套的關系，教的過程需要教學的技巧性內涵，學的過程需要教學的理解性感悟。教與學圍繞著雙方的關系充分做出了說明，定位在教與學的平衡互動之上，即在教學的過程中充分考慮到教學的資源和環境，考慮到學生的素質和接受能力，明確兩者關系間的各種出處，定位好音樂教育教與學的本質特征，只有教有所指、學有所向，才能真正地形成關系互動的良性循環，只有把握好教與學的關系，將教師與學生作為一個整體系統來考慮問題，才能夠更好地促進音樂教育的發展。
參考文獻
[1]李成文音樂教與學思維模式的轉換與創新——以揚琴教學為例[J].課程教育研究，2014，(1)
[2]季明“以音樂審美為核心”的音樂課程基本理念分析與實踐[D]沈陽師范大學，2013
對藝術教育的認識和理解范文4
關 鍵 詞 ：師范藝術教育 藝術實踐 藝術素質
目前，師范類美術教育的討論中，就專業教育目的而言，或反對過多的專業教育，或反對過多的職業教育。其討論的焦點，更多地集中在師范生應具備的專業技術程度的作用上。前一種觀點認為，針對中小學美術教育，完成教學工作無須過高的技術要求。中小學美術教育的目的，重要的是通過“審美”活動認識和理解藝術的含義，通過創造性的活動幫助學生獲得更為全面的成長教育，而不應以掌握某種美術技術為目的。因而，藝術教師的培訓，重在教育理論和藝術理論的掌握。而持后一種觀點的人則提出，藝術學科的教育如果沒有技術的含量，就不能稱為藝術的教育。尤其在中學的課程中，沒有良好的技術水準，教師不僅難以向學生提供優秀的示范作品，技術水平的低下也必然導致低水平藝術的教育。
上述討論，無論就師范的性質，還是美術專業的性質，都在忽視一個問題，在師范教育中，就接受基礎教育的初學者而言，藝術素質的培養過程中，藝術行為的實踐性價值對人所具有的本質意義。筆者認為，藝術行為是人類不可或缺的認識、體悟世界的基本方式之一。因而，藝術教育首先應該是針對人的教育，應該是具有藝術含義的教育，一個開放的而非形式規定的教育。
就廣義的美術教育來講，美術的教育內容在三個方面展開：1.文化知識的教育；2.藝術技能的教育；3.藝術行為的教育。就藝術教育的總體來說，無論哪個方面，藝術的教育都必須是通過“藝術的行為”來實現的教育。但在上述師范教育的討論中，不難看出，我們對藝術教育目的的認識，是在將藝術教育的技能培養、知識教育與藝術素質教育的要求分離開，來強調藝術教育中的技術能力和泛文化意義，而忽略了藝術行為自身對于人的文化價值。無論是中小學美術教育還是師范高等專業教育的討論中，我們雖然在不斷地強調藝術的創造性和文化性意義，但這一強調，大都是將創造性和文化性從藝術體驗的行為中剝離開來，孤立地談它的社會意義和價值。由于這種觀點更多地傾向于藝術教育在教育中的工具性意義，從而，使藝術行為本身的實踐性與創造性分離開來，使藝術行為的價值與人生活的本質要求分離開來。造成我們的藝術教育所針對的目的與藝術對于人的根本價值在事實上的背離。
藝術的本質是通過藝術的活動實現對現實的體驗，通過某種情感的行為方式來實現對現實精神的體認。因而，藝術的行為也適用于認知的原則，它總是在相應的環境和生存需求中發生。以幼兒學說話的過程為例，一個母親對孩子進行語言教育的同時，必然通過各個方面的能力開發使孩子獲得言語的基本條件。語言能力的發展必然伴隨著認識能力的成長而實現。語言能力的成熟，實際上是孩子在整體成熟過程中的一個方面。由此，我們可以看到，語言的掌握必然要在生活的要求中，通過實際的運用過程才能領悟其意義，創造性必然蘊含在這一運用的要求中，它并不能脫離與生活緊密關聯的運用要求而孤立存在。就藝術的文化性意義來說也是一樣，它不僅包含文化知識的內容，藝術對人的意義，更多地在于我們用藝術的方式來領悟生活，感悟人的存在價值。審美體驗來自于我們內心深處對事物所做出的回應性體驗。生成美的感悟和體驗依賴于我們的體驗過程，就如同我們經歷生命的過程一樣。藝術的領悟同樣是在一種實踐性的過程中來實現的。因而，藝術的行為也必然總是針對現實做出的實踐。由此，反觀上述對藝術教育目的的討論，不難看出，在師范藝術教育的認識中，我們對藝術行為的實踐性價值和作用，在事實上是忽視的。
藝術心理學的研究表明，藝術體驗方式和思維的發展有著本質的關聯，阿恩海姆認為，藝術的意義就是對生活本身最充實、最純粹的體驗。藝術的體驗性特征要求我們的藝術行為，首先是在生活實踐的基礎上實現認識的目的。從事藝術的學生所以從繪畫學起，不僅是為學習繪畫的技能，其目的還在于培養學生用視覺的方式對事物進行體驗和傳達的能力，建立藝術的行為意識。
在藝術行為中，圖像的表達和體認，實際上是對事物的一個“看”法或認識，藝術的行為是以視覺作為體驗事物的基本方式來拓展人的認識能力的一個實踐。只有通過探索性、體驗性和表現性的運用才有可能讓學生深刻地領悟到藝術語言的意義。由此看來，現存的師范藝術教育，其藝術實踐的意義是否具有藝術行為的含義也是值得質疑的。藝術的行為目的要求我們以藝術的方式來實現對生活的實踐，藝術家的體認和觀看，是以視覺形式“體驗”和“探索”事物的過程。因此，繪畫創造的真正價值是在形式體認的要求下，給人提供一個觀看的方式，而不是一般人認為的那樣，僅是發現美的形象感受。
我們在藝術教育的認識上，對藝術行為的實踐性價值和作用的忽視，表明了我們對藝術含義的曲解。我們對藝術這個詞義的狹隘的認識，分裂了人的本質要求。我們忽視了人的思維、體驗、認知都來自于作為同時是精神的、生物的和物理的存在的人的要求。如果，藝術行為本身不是在相應的環境和生存需求中發生，人就不能通過藝術的行為來實現對現實精神的體認，我們也就無法依靠這種行為改變或構建我們的藝術觀念，獲得藝術的創造能力和體驗能力。
人的認識從來都不是純粹來自于對象的映照，認識的世界是在認識者的參與中產生出來的。因而，藝術的創造不在于新的現象、美的式樣的發現，而在于建立新的視覺思維的角度和視覺體驗的方式。這是一個不容忽視的，在“人”的基礎上實現認知的起點。因為它能促進我們用體驗的方式反思和重新認識世界、認識自我。藝術的表達和體驗中，視覺發現的效應取決于“觀看”世界的方法的可塑性。通過視覺的塑造、發現，這個觀看的可變性、多樣性使我們體驗到了這個世界存在的方方面面和我們存在的意義。就人的體驗的要求上，成功地運用這種功效，不是藝術家的專利，它也是藝術教育者的責任。我們的藝術教育就正在這個“視覺塑造”的過程中發生著作用。
阿恩海姆認為：想象本身是一種思維的功能，觀察則是認識的過程，解釋和意義是觀察的一個不可分割的方面，而教育可以阻礙，也可以培育人的這些能力。
在我們的藝術教育過程中，無論面對怎樣的對象，就藝術對人的意義上說，都是一樣的。我們必須要意識到，師范藝術教育所面對的學員，不僅是未來的教師，他們首先是一個接受普通藝術教育的受教育者。在這一點上，和所有藝術教育的受教育者一樣，藝術教育的價值是相同的，接受藝術教育的權利也是相同的。因而，我們在實施師范性的藝術教育中，不能因為師范的職業教育目的而因噎廢食，用一種簡化的藝術教育來替代教育中藝術對人的根本意義。這種意識會導致一個危險的結果——它必然把藝術對于人的意義歪曲為某種形式的審美教育或是單純的技術教育。將審美的概念，引領到僅對現實表象的“美”的發現上，將藝術的教育引申為僅就“藝術形式”的審“美”能力的培養。從根本上誤導學生對藝術的基本理解和認識。在藝術教育的基本問題上存在的這些偏見，會使我們的美術教育不僅與藝術素質教育有根本性的偏離，即使作為專業藝術教育的要求來講，也會因為這一偏見背離人對藝術的要求。
所以筆者認為，師范類的藝術教育，應該由兩個內容組成：首先是針對人的藝術教育；其次是針對美術專業的技術教育。作為接受普通教育的學員，師范生所受的藝術的專業教育首先必須是一個完整的藝術教育，而不僅是職業技術的教育。就培養藝術教師來說，具備藝術實踐的基本技能的同時，也必須具備良好的藝術素質，而這一良好的素質，不是僅理論教育所能給予的，它同時還必須通過藝術的實踐行為來實現對藝術價值的領悟。否則，作為藝術教師，在他進入美術教育的實踐時，就無法保證他對藝術教育思想的正確理解，并在這一思想的指導下實現有效的藝術教育。不難設想，如果一個師范生自身就沒有得到過真正的藝術體驗和教育，他又怎么能夠在教育實踐的過程中實現藝術對于人的價值？
盡管在師范的藝術教育中，由于目前的制度問題使得職業教育和專業教育之間的矛盾的確難以解決。但我們必須意識到，藝術的教育目的，無論是針對專業藝術人才的培訓或是普及教育中的素質培養，藝術素質作為人的基本要求都是一致的，都是作為進入社會的能力準備的。藝術教育應該也必須和人的生存價值結合起來，以便在真正的意義上實現藝術教育的價值。
參考文獻 ：
對藝術教育的認識和理解范文5
一、情感態度與價值觀
（1）豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對一切美好事物的熱愛，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求；（2）培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。通過有效途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎；（3）提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。通過對音樂作品人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶；（4）培養愛國主義和集體主義精神。通過音樂作品中所表現的對文化和社會發展的贊美和歌頌，培養學生的愛國主義情懷；在音樂實踐活動中，培養學生良好的行為習慣、團隊意識和集體主義精神；（5）尊重藝術，理解多元文化。尊重藝術家的創造，尊重藝術作品。通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。
對于情感態度與價值觀這一目標的實現普通小學音樂教育沒辦法完全滿足。普通小學音樂課的課堂教學模式較為單一，這樣一來教學模式停留在傳統簡單的教唱方面，音樂課變得枯燥無味，對小學生的創造性思維也有較大損害，而課外音樂教育，教師會更加注重孩子的情感體驗。課外音樂教育中比重較大的是鋼琴。孩子在學習鋼琴的過程中會學習到西方音樂，有利于孩子更容易理解和接受多元文化，也能提高自己的音樂審美能力。
二、過程與方法
1.體驗。倡導完整欣賞音樂作品，在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗；啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想像；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
2.模仿。根據中低年級學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過模仿，積累感性經驗，為音樂表現和創造能力的進一步發展奠定基礎。
3.探究。通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動，重視發展學生創造性思維的探究過程。
4.合作。充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和在群體中的協調能力。
5.綜合。將其他藝術表現形式有效地滲透和運用到音樂教學中，通過以音樂為主線的綜合藝術實踐，幫助學生更直觀地理解音樂的意義及其在人類藝術活動中的價值。
過程與方法的目標學校音樂教育能在有限資源下基本實現，學生能夠通過齊唱、合唱、重唱以及歌舞表演等方法學習歌曲，這樣的群體性活動有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。但是學校資源向著主課（語數外）大幅度傾斜，使得音樂學習資源有限，學?；局荒苓M行聲樂教學，而課外音樂教育，家長和學生的選擇面更大，還可以選擇器樂學習，民族樂器和西洋樂器種類繁多，學生可以選擇最感興趣的樂器進行學習。這樣使得學生知識得到擴充，實踐能力得到更好的鍛煉和發展。
三、知識與技能
1.音樂基礎知識。學習和了解音樂基本表現要素和音樂常見結構以及音樂體裁形式等基礎知識，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。
2.音樂基本技能。培養學生有表情地歌唱；學習演唱、演奏的初步技能；在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂表現活動中運用樂譜。
3.音樂創作與歷史背景。以自由、即興的創作方式表達自己的情感，學習淺顯的音樂創作技能。通過認知作曲家生平及作品的風格等，了解中外音樂發展的簡要歷史，加深對中國民族音樂的認識和理解。
4.音樂與相關文化。認識音樂與姊妹藝術的聯系，感知不同藝術門類的主要表現手段和藝術形式特征，了解音樂與藝術之外的其他學科的聯系。根據自己的生活經驗和已學過的知識，認識音樂的社會功能，理解音樂與社會生活的關系。
對藝術教育的認識和理解范文6
音樂教師培訓心得體會范文一 最近一段時間，有幸參加了縣小學音樂教師培訓。至此，我已經參加過許多次的培訓，每一次的培訓都有新的收獲，對自己都有一定的提高。通過本次的教學培訓，我受益匪淺，收獲很大。
本次培訓涉及了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧，更多的是知識的擴展，精神層面的培養。作為一名一線的老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合，教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，因此小學的音樂教育尤其重要。要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
在教學中創設輕松愉快的教學環境，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂
通過這次培訓，我對音樂教學有了更深的認識，在今后的音樂教學中，我會用全新的理念進行教學，不斷地創新，使我校的音樂教學又上一個新的臺階。同時從一線教師的經驗介紹中，讓我們在教學上有了一個更全面的認識。
我相信，在自己的努力工作下，今后的音樂教學一定會更上一層樓。
音樂教師培訓心得體會范文二 參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
音樂教師培訓心得體會范文三 20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議，會議為期兩天，在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區教育局主管局長，基礎教育、體衛藝科長，全省藝術教育示范中小學校長，部分全國藝術教育先進單位負責人，陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區的學校藝術骨干教師。
會上我認真聽取了專家回顧和總結全省中小學藝術教育工作近年來取得的工作成效以及中小學校藝術教育工作存在的問題和困難。觀看了兩所模范學校藝術教育工作先進成果。每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心，通過參加本次會議，使我的思想重新煥發了激情，燃起了斗志。讓我深刻認識到作為一名一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，確實感到受益非淺。現將參加本次會議的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。 本次培訓對音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知識的擴展，精神層面的培養，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受能力。音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美，這些是一個重要不可分割的體系。時刻加深自我認識，加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
一、課堂教學：
(一)堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
(二)音樂欣賞課應該作為音樂課上的一項重要的內容。課堂教學中還應該加入一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。 注重了情感、興趣的培養，除此之外還應該加強樂理知識的傳授。畢竟二者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
(三)節奏型教學要在課堂教學中加強，節奏是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。通過本次學習我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。因此在今后的課堂教學中，我要注重節奏型的訓練，讓學生更好的理解音樂、掌握音樂并愛上音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。給學生提供更多的表現機會，以增強他們的自信，激發學生的自我表現欲望。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。 對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。多運用幽默教學法來活躍課堂氣氛。
三、課外活動：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，我校利用課外活動時間組建了音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周一、三的課外活動時間訓練。主要以舞蹈教學為重點，使學生的身體協調性得到了很好的鍛煉。學習器樂是一種很好的藝術實踐，對他們的學習和生活是大有裨益的。因此，今后還要結合學校的實際情況將器樂教學融入課外活動的內容中。
總之， 在現如今的教育形式下，新型的教師還需要各方面素質的提高。要想成為一名真正的骨干教師，還需要努力提高自身素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。此次的會議學習讓我切實體會到了這點，我將在以后的教學中不斷提高自身素質和完善自身素養，在實際工作中找差距、多學習、再加強。不辜負領導和同事們對我的厚望，同時希望以后能有更多機會參與類似活動，在不斷學習和借鑒中提升自己。
音樂教師培訓心得體會范文范文四 我是幸運的，能參加南京市小學音樂骨干教師培訓。當到培訓的通知時那是一種向往，通過這種學習的方式，為自我提高創造了一個好的平臺，能讓我我學到很多知識。我非常珍惜這一次的培訓機會，因為每一次都有新的收獲，都是對自己的一種提高。
通過6天的培訓，讓我深刻認識到作為一個一線音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習。
在培訓期間，我聆聽了戴海云、李歡、江鈴、管思渡等許多專家教育科研理論方面的講座，他們精辟的論述、睿智的觀點、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。相比之下，自己的學識就顯得太微小不過，這不正是我要為之努力奮斗的嗎?人惟有認識自己的不足，才能產生更大的前進動力。我們培訓班共有來自全市同行，在學習中我們也進行了很多溝通交流。在他們身上，我學到了很多自己欠缺的知識，這其中有教育教學方面的知識，還有人際溝通的技能技巧。
我慶幸自己擁有這次機會，我也很好地把握了這次機會，在收獲知識的同時，也收獲了珍貴的友誼。本次培訓學習了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧，更多的理論知識得以擴展，精神層面得以培養，通過各位專家教師的講授我深刻認識到：作為一名音樂老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合，教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身、超過了音符本身、超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美，這些是一個重要不可分割的體系，成人之前要成才，小學的音樂教育尤其重要，學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，時刻加深自我認識，并且重視。深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，個方面都要有所加強，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。 堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
這次音樂教師的培訓對我來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我要改變自己以往不思進取的思想，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
我相信在這一年的培訓中，我對音樂一定會有更深的認識，在今后的音樂教學中，我會按照老師的方法進行教學，貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學再上一個新的臺階。學到許多課本上學不到的知識，充實而又愉悅，認識了很多優秀的老師，使我受益匪淺。
音樂教師培訓心得體會范文范文五 參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
音樂教師培訓心得體會范文范文六 20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議，會議為期兩天，在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區教育局主管局長，基礎教育、體衛藝科長，全省藝術教育示范中小學校長，部分全國藝術教育先進單位負責人，陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區的學校藝術骨干教師。
會上我認真聽取了專家回顧和總結全省中小學藝術教育工作近年來取得的工作成效以及中小學校藝術教育工作存在的問題和困難。觀看了兩所模范學校藝術教育工作先進成果。每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心，通過參加本次會議，使我的思想重新煥發了激情，燃起了斗志。讓我深刻認識到作為一名一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，確實感到受益非淺?，F將參加本次會議的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。 本次培訓對音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知識的擴展，精神層面的培養，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受能力。音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美，這些是一個重要不可分割的體系。時刻加深自我認識，加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
一、課堂教學：
(一)堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
(二)音樂欣賞課應該作為音樂課上的一項重要的內容。課堂教學中還應該加入一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。 注重了情感、興趣的培養，除此之外還應該加強樂理知識的傳授。畢竟二者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
(三)節奏型教學要在課堂教學中加強，節奏是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。通過本次學習我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。因此在今后的課堂教學中，我要注重節奏型的訓練，讓學生更好的理解音樂、掌握音樂并愛上音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。給學生提供更多的表現機會，以增強他們的自信，激發學生的自我表現欲望。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。 對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。多運用幽默教學法來活躍課堂氣氛。
三、課外活動：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，我校利用課外活動時間組建了音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周一、三的課外活動時間訓練。主要以舞蹈教學為重點，使學生的身體協調性得到了很好的鍛煉。學習器樂是一種很好的藝術實踐，對他們的學習和生活是大有裨益的。因此，今后還要結合學校的實際情況將器樂教學融入課外活動的內容中。
總之， 在現如今的教育形式下，新型的教師還需要各方面素質的提高。要想成為一名真正的骨干教師，還需要努力提高自身素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。此次的會議學習讓我切實體會到了這點，我將在以后的教學中不斷提高自身素質和完善自身素養，在實際工作中找差距、多學習、再加強。不辜負領導和同事們對我的厚望，同時希望以后能有更多機會參與類似活動，在不斷學習和借鑒中提升自己。
音樂教師培訓心得體會范文六
參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
音樂教師培訓心得體會范文七
20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議，會議為期兩天，在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區教育局主管局長，基礎教育、體衛藝科長，全省藝術教育示范中小學校長，部分全國藝術教育先進單位負責人，陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區的學校藝術骨干教師。
會上我認真聽取了專家回顧和總結全省中小學藝術教育工作近年來取得的工作成效以及中小學校藝術教育工作存在的問題和困難。觀看了兩所模范學校藝術教育工作先進成果。每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心，通過參加本次會議，使我的思想重新煥發了激情，燃起了斗志。讓我深刻認識到作為一名一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，確實感到受益非淺。現將參加本次會議的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。 本次培訓對音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知識的擴展，精神層面的培養，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受能力。音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美，這些是一個重要不可分割的體系。時刻加深自我認識，加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
一、課堂教學：
(一)堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
(二)音樂欣賞課應該作為音樂課上的一項重要的內容。課堂教學中還應該加入一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。 注重了情感、興趣的培養，除此之外還應該加強樂理知識的傳授。畢竟二者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
(三)節奏型教學要在課堂教學中加強，節奏是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。通過本次學習我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。因此在今后的課堂教學中，我要注重節奏型的訓練，讓學生更好的理解音樂、掌握音樂并愛上音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。給學生提供更多的表現機會，以增強他們的自信，激發學生的自我表現欲望。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。 對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。多運用幽默教學法來活躍課堂氣氛。
三、課外活動：
