詩歌閱讀方法范例6篇

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詩歌閱讀方法

詩歌閱讀方法范文1

關鍵詞: 少教多學 課內課外 品行純化 拓展延伸

好的語文課,它是由教師的“教”和學生的“學”合力打造而成的。時下,“少教多學”已經成為語文教學的常態,高中語文現代詩教學亦然。我認為,在現代詩的閱讀教學中,給予學生更多自,窗里窗外都是學生自主自悟的影子,這樣的“少教多學”必將最大限度地激發學生的思維和情感,必將引領學生在現代詩的田野中收獲更多“枝枝葉葉花花果果”,套用“教師為了不教”這個句式,就是,學是為了更好地學。

一、少教多學,不只是課內

有專家言:“學習不一定發生在‘課內’,也可以發生在‘課前’和‘課后’?!钡拇_,好的語文學習,不拘囿于一時一地,課前課后都應該和語文“耳鬢廝磨”;特別是高中語文教學中,現代詩中的“小中見大、虛實結合、襯托、托物言志”等特點,更決定了學生有更多自由:自主預習權、課前搜集資料權、課后探究延伸權……如此,才能在第二天的課堂中“小中見大”,學習才更有針對性,更加主動,更富有成效。

比如,人教版語文《雨巷》是“雨巷詩人”戴望舒的成名作,它的音韻、它的意境、它的情愫、它的內涵,都值得我們細細品嘗。上課之前,可引領學生上網查查:“雨巷、油紙傘、籬笆墻、丁香”等詩中意象,或資料,或圖片,或視頻;課后,可以讓學生搜搜與“丁香”有關的詩句讀讀,如李商隱的《代贈》,李Z的《攤破浣溪沙》,引導學生思考詩人為什么用“丁香姑娘”,而不用“玫瑰姑娘”、“茶花姑娘”?讓學生自學的觸角擴展到課外,擴展到網絡。

古詩往往是用一首詩塑造一種意象,現代詩往往是在一首詩中寫多種意象,這意味著教師引導學生學習現代詩時,應該為學生提供豐富的課前學習“菜單”。這份“菜單”中,一定要為孩子們“提供貼近學生、貼近生活、貼近時代的語文學習資源,積極利用音響、廣播、電視、書報雜志,拓寬學生學習和引用語文的渠道”[1],這一切,靠老師的“教”是無法完成的,只能靠學生的自學和多學。所以,少教多學,不只是課內,而是為每一個學生創設更廣闊的學習空間,促進學生特長和個性發展。

二、少教多學,不只是識記

不能認為,熟讀甚至背會了詩歌,熟記了詩人背景、代表作和寫作手法,就是對語文的負責,就是對詩歌學習的“未雨綢繚”。在有關“字詞句篇”的識記、背誦之后,學生如果能在心靈、情感和品性方面得到多重滋養,這不能不說是詩歌教學的幸事。而要做到這一點,就離不開“少教多學”這種理念的支撐。

比如,以人教版高中語文《再別康橋》的教學為例,如果放手讓學生自學,那么,學生就不會僅僅在識記和背誦的圈圈里打轉轉,而是把目光投向更寬、更遠、更多維的地方,至少,學生可以觸及以下幾個方面:

1.了解康橋,知道徐志摩于1928年第三次漫游歐洲,在一個明媚的夏日午后,徜徉于昔日的校園,康河的水開啟了詩人的性靈,喚醒了他的詩情,于是便吟成了這首傳世之作――《再別康橋》。

2.自由探索《再別康橋》的情感美、畫面美、音韻美、建筑美。

3.進一步了解康橋和徐志摩的“精神聯系”:康橋:詩人自由之夢飛翔的地方(1921年,徐志摩經狄更斯介紹在皇家學院作旁聽生);康橋:詩人愛之夢破滅的地方;康橋:詩人美之夢蘊積的地方……

細究以上內容,不需要學生反復背誦,卻在學生的情感深處留下點點劃痕,讓學生扎根在文人生態的根系中,進而成為促進學生精神成長的“維他命”??梢姡俳潭鄬W,不僅是文學常識和字詞句的死記硬背,更應該是孩子情感、心靈和品性的多重浸潤和滋養。

三、少教多學,不只是課本

一首詩學完了,但那不是完稿,不是謝幕,而是一個新起點,是新的索引和新的延伸。把書讀厚,即學習的人給“書”加入了自己的生活、情感、觀點和疑問,應該成為語文學習中最重要的視點和理念之一,現代詩閱讀,要像韓軍所說的那樣:著意于“精神”,著力于“言語”,必得益于“能力”[2]。

仍然以《再別康橋》的教學為例,可以進行以下拓展和延伸。

1.走出康橋:課外朗讀《走出康橋――志摩的詩》之《沙揚娜拉――贈日本女郎》和《偶然》。

2.挑戰康橋:

(1)用散文的語言改寫其中的一節詩;

(2)以《童年的____________》為題創作一首小詩表達對童年美好時光的留戀。

新課改視域下的現代詩教學是動態多元的,并且是一個不斷探究延伸的空間?,F代詩完全突破了古詩“溫柔敦厚,哀而不怨”的特點,更適合于學生“少教多學”,更適合于學生自主探索,自主建構,自我擴展,并且在這種彈性的促進下不斷延伸、不斷向“新的陌生區域”挺進。語文教師自己少講一點,引領學生自主自悟,學會建立,利用和享受個性化的學習資源,在由扶到放的路上漸行漸深,必將惠及語文教學,惠及學生,甚至必將惠及教育界和整個社會。

參考文獻:

詩歌閱讀方法范文2

【關鍵詞】群文閱讀高中詩歌教學研究策略

中圖分類號:G4文獻標識碼:ADOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2020.13.205

隨著時代的發展,在各種高科技、新思想的沖擊和洗禮之下,現代人很容易迷失在時代的洪流之中,數典忘祖的現象也經常發生。所以對于傳統文化的學習,就越來越凸顯其重要性。銘記本國傳統文化,對于青少年的未來成長和祖國的發展都有至關重要的意義。

面對變革與問題,不少教師已經不再固守過去的單篇詩歌教學,而自發地開始探索新的教學模式,群文閱讀便是其中一種。教師會擬定一個議題,將多篇作品組織在一起和學生一起研討。這種新穎的教學模式更加靈活,可以極大提高學習和教學效率,也可以更好地激發學生對詩歌的學習興趣。

一、詩歌議題的選擇

(一)議題的特征

1.開放性

群文閱讀課以議題為綱,一個好的議題,是一堂優秀群文閱讀課堂教學的堅實基礎。題目的選擇是非常開放的,這是多文本閱讀的內在要求,對詩歌議題也遵循這樣的原則。

2.可比性

議題的可比性是指多個文本之間存在可比的共同內容,這是群文閱讀的外部特征。如果老師組合一些文章,但多文本缺乏必然的聯系,這樣的群文閱讀就失去意義,所開展的群文閱讀教學也是流于形式的,所以議題的可比性是文本議題選擇的關鍵指標。

(二)詩歌議題設置的要求

詩歌選題設置需要結合教學目標,依據不同層次學生的需求來選擇適當的議題。首先,所選詩歌要有代表性,給人以美的藝術感染力和積極的教育意義。確定題目后,圍繞題目來選擇合適的材料,詩歌不要求有名,但語言要通俗易懂,要符合高中生的認知水平。高中生的閱讀仍處于起步階段,所以文章要難度適中。其次是詩歌閱讀教學要盡可能在限定時間完成。要要求老師要盡力控制詩的篇幅充分利用有效閱讀時間,提高課堂效率。最后,要著力培養學生的閱讀比較分析能力。通過多詩比較閱讀,更好的全面把握詩歌的藝術魅力和寫作手法。

二、選文的方法

(一)作者視角

詩歌歷史悠久,古樸生澀的《詩經》,大膽抒情的《楚辭》,奔放燦爛的唐詩和宋詞,都是中國傳統文化的寶貴財富。也為老師選擇“作者”角度提供了大量素材。如講解李清照的《醉花陰》和《聲聲慢》時,可以讓學生閱讀李清照的其他詩詞,如《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》《小重山·春到長門草青青》《憶秦娥·臨高閣》《多麗·小樓寒》《好事近·風定落花深》《如夢令·昨夜雨疏風驟》。我們不僅可以比較作者不同時期的作品,而且可以比較他同時期的許多作品,使教師能夠更宏觀地傳播知識,使學生能夠更全面地理解作者的寫作風格。

(二)題材視角

題材是對藝術表現形式的提煉升華。詩歌的題材有很多種,如寫景詩,細致入微,觀察景物的微妙之處,不僅唱出了大自然的鬼斧神工之妙,而且描繪秀美山脈的獨創性。詠物詩,詩中的草和樹,雖然不是人類,卻寄寓著詩人想要表達的情感,談論人間的悲喜。懷古詩,借古諷今,用典故來表達委婉的感情。山水詩,奇山異水,各領,寫不盡壯麗山川。田園詩,山野田間追訴普通人的閑情逸致。邊塞詩,長河落日,鐵血豪情,找不到夢中的故土。別離詩,別離似歌似泣,期待著前面崎嶇的道路。選擇恰當的詩歌題材既可以表達詩人情感,也可以表達教師對作品的思想內涵的理解。如,在在陶淵明《歸園田居(其一)》的教學過程中,可以田園詩歌為視角,把《鄉村四月》《野老歌》《傷田家》《過故人莊》《渭川田家》《下終南山過斛斯山人宿置酒》等詩歌進行群文閱讀。對于同一題材的詩歌,教師不必面面俱到進行講解,可以只選擇某一個關鍵點,引導學生在藝術的海洋中遨游,通過對同一題材上不同詩歌作品開展對比和分析,對詩歌有一個更清晰的理解。

(三)同文對話視角

同文意味著兩篇不同的文章具有相同的題目,或者兩篇題目的文章具有相同的題材。在教學中,以“同文”為角度也是教學選文的重要思路。

(四)藝術手法視角

根據詩歌藝術手法選擇文章也是一種有效的教學策略。要分析一首詩,我們還可以從其特殊的表達方式來分析詩人的措辭和思想感情。古代詩歌的藝術手法包括抒情,表現和修辭,雖然詩歌數量眾多,但我們可以根據這三種藝術手法對詩歌進行分類。如教師可將《錦瑟》《詠懷古跡(其三)》歸為一類,并引導學生比較這兩首詩的異同,鼓勵學生主動進行探究。

詩歌閱讀方法范文3

關鍵詞: 詩歌 表格 寫景敘事

對于大部分語文學習存在問題的后進生來說,鑒賞寫景敘事詩歌的癥結在于:讀不懂。造成這一問題主要有以下兩方面原因:1.讀的時候太粗,掃一眼后猜個大概意思,不能逐字閱讀;2.理不清詞句之間的邏輯關系。

針對這一問題,傳統做法是老師把詩歌內容詳細耐心地解釋給學生聽,期望長此以往,學生聽多了,就具備了讀懂詩歌的“語感”。這種方法對具有文學修養的同學比較管用,對于理科思維較強的學生就收效甚微,一遇到新詩歌,往往又讀不懂。

本文提出用畫表格的方法強制學生仔細閱讀詩歌,讓那些具有理科思維的學生逐字閱讀,通過這種精密細致的分析方法,看清名詞、動詞、形容詞間的邏輯聯系,從而正確解讀。

一、寫景的句子,列出名詞及其特點

詩歌中的一切景語皆情語,讀懂意象的感彩,就能演繹出作者的情感。由于詩歌中倒裝及跳躍修飾的關系,學生在尋找意象時往往會漏點,甚至找不到修飾的詞。因此,讓學生“在寫景的句子中找名詞及其特點,并用表格羅列”是一個實際可行的辦法,能夠“逼迫”學生一個字一個字地細細閱讀,把握每一個細節線索。

【例】孤燈寒照雨,深竹暗浮煙。(《云陽館與韓紳宿別》 司空曙)

首先找出全部名詞,得到“燈”、“雨”、“竹”、“煙”,然后找該名詞的相應特點,得到“孤”、“寒”、“深”、“暗”,列表如下:

這些意象渲染了一幅悲涼、暗淡、凄寂、凄愴的畫面。

由于隔著動詞,部分同學會漏掉“雨”、“煙”的特點,但用列表分析,一個蘿卜一個坑,就不會有漏點。而且通過表格,把名詞及其特點放在一起,可以得出這兩句的正常語序:“孤燈照寒雨,深竹浮暗煙?!崩砬逭Z序對理解詩歌大有幫助。

接著,繼續思考表格中的名詞及其特點之間的關系,發現其他都很容易理解,唯獨“竹”的特點為什么是“深”呢?答案就在表格里,引導學生進一步理清上述表格名詞間的邏輯關系,因為“雨”,夜雨打濕了竹子,竹子的顏色才變深了。

二、敘事的句子,列出動詞及其時態

在敘事的句子中,最困擾學生的就是時態,找出時態,就能讀懂虛實。正確列出動詞及其時態,就可以分析出敘事脈絡,從整體上把握詩歌大意。有時詩歌會明確提示時態,如“明日巴陵道”中的“明日”,而更多的時候需要用到分析技巧。

1.一句詩中,往往只能有一個時態。

【例】天涯去住淚沾巾,(《峽口送友人》 司空曙)

首先找出該句中的全部動詞,得到“去”、“住”、“沾”三個?!罢础弊值臅r態是最好找的,聯系上下句可以得出是寫分別時的淚流滿面之狀,所以是現在式。如果不能理解“去”、“住”的時態,第二句就讀不懂,全詩就讀不懂。根據“一句詩中,往往只能有一個時態”的規則,推理得出“去”、“住”也是現在式,并將整首詩列表如下:

“去”是“離開”的意思,“住”是“淹留、停駐”的意思,都是分別時發生的。本詩的題目叫《峽口送友人》,由此可知,“去”的是友人,“住”的是作者。同是為客,之前共同來到萬里之外的天涯,現在朋友又要走了,新友已成故人,作者則由原來的客人“翻成”送行的主人,除送別之悲外更添一層羈旅漂泊、世事滄桑、沉痛無奈的悲慨。

2.送別詩中的地點暗示時態。

送別詩的地點一般分為以下三類:分別地、途徑地、目的地。其中只有“分別地”是實際發生的,是實寫;其他兩個地點都是詩人的想象,是虛寫。

【例】醉別江樓橘柚香,江風引雨入舟涼。憶君遙在瀟湘月,愁聽清猿夢里長。(《送魏二》王昌齡)

這首詩的難點在于“憶”字,讓人產生誤解,以為是過去式,如果無法正確判斷時態,就無法讀懂詩歌。我們可以利用地點推導時態。這首詩的送別地是“江樓”,友人即將乘舟遠行。后文的“瀟湘”泛指水路,因此是途徑地,時態就是未來時。作者設想友人別后的情形用“憶”來總領,“憶”應做“遙想”解。列表如下:

理解本詩還剩最后一個關鍵,就是誰在聽。是作者想念魏二睡不著,還是魏二想念作者睡不著?

因為題目叫《送魏二》,所以作者留在有江樓的城里,魏二則從水路遠行。只有偏遠少人的自然之地,才會有猿啼。而且“猿”往往和“江”聯系在一起,如李白的“兩岸猿聲啼不住”,所以乘舟遠行,聽到“清猿”,獨自一人留在“瀟湘”,對月思念,輾轉難眠的,必定是魏二。不說自己思念對方,而說對方如何思念自己,落筆對方,用想象和虛實結合的手法,代為之思,詩歌的情感意蘊更深遠。

三、表格分析法的意義

1.提高閱讀詩歌的效率。

對于那些語感并不是很好的后進生來說,閱讀詩歌往往囫圇吞棗,掃一眼過去,看懂幾個詞語,猜猜大意,憑主觀臆斷,失之毫厘,謬以千里。就算能初步讀懂,也難以讀透,如忽視詩人情感的轉折、景與情之間的關系、敘事的虛實等。

傳統方法是引導學生字字落實地閱讀,強調詩歌中每一個字都很重要。這樣固然可以使學生放慢閱讀速度,卻無法提高閱讀效率。因為詩歌本身就是一種斷層的美,修飾詞未必緊接著被修飾詞,很多語序都是顛倒的,敘事也是跳躍的,死板地按順序字字閱讀,并不能真正讀懂詩歌。

表格分析法能正確而深入地讀懂詩歌。寫景的句子里先找出所有名詞,然后找到對應的修飾詞,就能把握意象的特征;敘事的句子里先找出所有動詞,然后找出對應的時態,就能把握敘事脈絡。這種提綱挈領、高屋建瓴的閱讀方法,能夠提高學生閱讀效率,在放慢閱讀速度的同時,提高閱讀精度。

2.培養學生獨立思考、品讀鑒賞的能力。

傳統教授詩歌的方法都是先把詩歌歸類,并通過反復訓練讓學生對特定詞產生敏感度,如看到“漁”、“武陵”就想到歸隱,看到“妝鏡”、“丁香”就想到閨怨等,可惜這招在現在的高考中越來越難以奏效。

詩歌閱讀方法范文4

關鍵詞:冰心 泰戈爾 比較閱讀

對初中語文教材中題材相近、思想內容相似的文章,可運用比較閱讀的方法進行教學,這樣既可以培養學生的閱讀方法,又可以提升學生的審美情趣。在比較閱讀中,需要引導學生從文本的同質與異構兩方面入手,同質即探尋文本之間的共性,異構即探尋文本的個性。尋找文本的同質性可以幫助學生積累知識,充實自身的知識體系;而探究文本的異構性,則有利于引導學生體會作品的個性特色,深化學生對文章的解讀。

一、同質――探究冰心詩歌受泰戈爾作品的影響

在蘇教版七年級教材中,冰心的《母親》、《紙船》、《成功的花》和《嫩綠的芽兒》四首小詩,是仿照印度文豪泰戈爾著名的《飛鳥集》所作,盡管篇幅精悍,亦未刻意追求詩歌中的韻律之美,其質樸的語言和深刻的寓意,仍然使無數讀者折服。在教學中教師可引導學生精讀這四首小詩,并與同單元泰戈爾的《金色花》、《告別》和《榕樹》三首散文詩進行對比,挖掘其中的同質之處,通過表格的形式對比羅列,便于學生賞析。

1.詩歌形式的同質性探究

冰心受泰戈爾詩風的影響較多,在教學中引導學生先閱讀冰心的四首小詩,提煉其詩歌的創作特點。比如《母親》和《紙船》通過敘述自己的親身經歷來抒發對母愛的渴望與眷戀之情,而《成功的花》和《嫩綠的芽兒》則借助“花”“芽兒”來說明奮斗對于成功的重要性以及生命的真正意義,充滿哲理。冰心的詩歌在形式上最大的特色是在敘述中抒情、闡發哲理,使人讀之有所悟。而泰戈爾的詩歌中,《金色花》、《告別》和《榕樹》三首小詩都描寫了母愛,同樣蘊含了深刻的哲理。從詩歌形式上,敘事、抒情、哲理是兩人作品的最大同質性。在教學中,可引導學生反復閱讀,提煉敘事主線和情感主線,使其中的哲理自然閃現出來。

2.藝術風格的同質性探究

詩歌形式相似,必然帶來藝術風格的趨同,冰心小詩的藝術風格中很容易找到泰戈爾詩歌的影子。在有關的比較閱讀中,教師可引導學生逐句品讀兩人的詩歌,總結兩人的詩歌在語言和修辭上的共性。兩人都采用了暗示性的語言風格和象征性的修辭手法,比如冰心在《紙船》中用“紙船”暗喻游子內心的漂泊感,象征了游子對祖國的眷戀之情;而泰戈爾在《榕樹》中也用“榕樹”來暗喻故鄉,用“風”、“鴨”和“影子”暗喻遠離家鄉的孩子,用象征的手法再現了離家的孩子對家鄉的眷戀。象征是詩歌重要的表現風格,在兩人的作品中,都采用了實物象征的手法來展現游子與故土之間的情懷。

3.思想內涵的同質性探究

探討詩歌的思想內涵,離不開作者生活的時代及繼承的歷史文化。相對而言,冰心的作品更通俗易懂些,其所呈現的思想內涵建構在中華民族的文化歷史背景之上,容易被學生所理解;而泰戈爾的作品建構在印度歷史文化的背景之上,學生理解起來需要具備一定的基礎。兩人在詩歌創作的思想內涵方面的同質性最為明顯,一方面冰心的《母親》《紙船》和泰戈爾的三首小詩都寫到了“母親”,這是人類永恒的情愫;另一方面兩人又在詩歌中融入了諸多的人生哲理和智慧,用“童心”來頌揚“母愛”,用嬰兒般的情懷向母親致敬。在詩歌的思想內涵上,冰心盡管融入了個人的情感經歷,但仍然堅持著泰戈爾展現“愛的哲學”的創作理念,這在教學中也是需要引導學生留心體會之處。

二、異構――剖析冰心詩歌對泰戈爾的影響

純粹的接納與學習不會成就一位優秀的詩人,詩歌是靠思想內涵、情感切入點、藝術風格等因素來吸引讀者的。冰心雖然受泰戈爾作品的影響頗深,但只在詩歌的結構上借重較多,在其他方面卻并非直接借鑒,而是有選擇性地接納。在冰心的作品中,融入了更多的自身經歷,這些經歷是與眾不同的,充滿了時代歷史和民族文化的痕跡,這是冰心詩歌與泰戈爾詩歌異構性的本源。在對兩人的詩歌作品進行比較閱讀時,教師需要引導學生從這一點入手,體味兩人的詩歌作品的不同之處,提高學生的審美情趣與文學鑒賞能力。

1.思想內涵上的差異

思想內涵是詩歌的靈魂所在,是作者抒感的重要體現。在教材所展現的幾首詩歌中,盡管冰心與泰戈爾都在描寫母愛,都在抒發對母親的眷戀之情,但兩人在思想內涵上卻有著明顯的差異。教師可引導學生細品詩中的關鍵字句與情節,以便融入詩歌的氛圍中。如冰心的《母親》,用質樸的語言敘述了生活中最為普遍而平凡的經歷,幾乎所有人都有過處在人生逆境時躺進母親懷里的沖動,這是對母愛最真實的詮釋。而泰戈爾的《金色花》中融入了想象的情節,在表現手法上虛實結合,盡管也展現了母子間的情誼,卻為“母愛”增添了神秘的色彩,與泰戈爾詩作中的宗教色彩一脈相承。一個追求真實平凡,一個追求宗教神秘,這是兩人的詩歌作品在思想內涵上最大的差異。

2.情感視角上的不同

情感是詩歌謳歌的主要內容,情感視角的切入是詩歌吸引讀者的關鍵。在情感表達上,冰心與泰戈爾的詩歌存在本質的不同。盡管兩人都以兒童的獨特視角作為詩歌的情感切入點,但在表現手法上卻截然不同。冰心在《母親》中用尋求母愛保護的兒童的視角作為切入點,《紙船》一文則以青年人的視角展現對母愛的眷戀,全詩充斥著陽光的色彩,符合中國人的傳統觀念;泰戈爾的《告別》則從分別的角度去描寫母子深情,從情感基調來看,展現更多的是眷戀和純真的童心世界,充斥著感傷的情調。在教學中,教師可運用對照閱讀的方式,引導學生進行對比,以便直觀地展現兩人的詩歌在情感上的差異。

3.藝術風格上的突破

不同經歷的作家具有不同的藝術風格。在初中語文教學中,探究文本的藝術風格是培養學生語文素養、提高學生審美情趣的關鍵。教師需要引導學生在閱讀中體會、提煉作者所運用的藝術手法,提高寫作能力。泰戈爾的《金色花》、《告別》和《榕樹》三首小詩,敘事風格偏外向,寫作手法虛實結合,給人以細膩的感受和廣闊的思想空間,學生在閱讀時情感隨著敘事主線的推進而被調動;冰心的《母親》《紙船》兩首小詩,雖然也在描寫母愛,但語言風格更加內斂,筆觸更集中于個體內心世界的獨白,學生在閱讀時需要不斷地剖析探索她的內心情感。從藝術風格的角度來看,一個偏重外向,一個偏重內向,教師在教學中要引導學生深入體會兩人的詩歌抒感的方式。

在教學中,比較閱讀具有較強的實踐性,對提高學生的文學素養有極大的幫助。從教學內容來看,比較閱讀所涵蓋的知識面非常廣泛;從教學形式來看,除整合外部教學資源外,比較閱讀還能引導學生運用圖表等比照方法來輔助閱讀,豐富了課堂的教學形式;從教學效果來看,比較閱讀除了了解兩篇文章的同質性外,更將重點放在了尋找異構性上,使學生的思維保持在活躍狀態,有利于提高教學的有效性。

參考文獻

詩歌閱讀方法范文5

關鍵詞:詩歌;教學;有效性

一、學生的詩歌閱讀層次

(一)理解性詩歌閱讀

詩歌閱讀首先要從字、詞、句入手,準確理解它們在詩中的意義和作用,把握詩中的形象、語言、表達技巧和思想感情等方面的內容。

(二)創造性詩歌閱讀

在詩歌的學習過程中,思維是以頓悟為基礎的,創造性思維過程就是對問題的頓悟并獲得新的解決方法。因此,欣賞詩歌時需要學生充分調動思維,自由地想象和發揮,充分體現其在課堂閱讀中的獨創性。

(三)評價性詩歌閱讀

學生通過閱讀詩歌,在認識和理解的基礎上對其進行深入的評價和鑒賞,表達自己的思想感情,這樣一來,將客觀的文字變成自己主觀的東西,使其思維得到更好的發展,促進學生更好地運用知識和欣賞詩歌。

二、教師如何提高詩歌教學的有效性

(一)讓學生了解詩歌語言的特征,懂得詩歌對語言的變形,這是詩歌教學的基礎

詩歌對語言的變形主要有改變詞性、顛倒語序、省略句子成分等。

1.把握詞性改變,體會詩人所煉之“意”

詩人為了煉字的需要,常改變詩中某些詞的詞性,這些地方常是一首詩的詩眼。王安石“春風又綠江南岸中”的“綠”,為形容詞的使動用法,化靜為動,把江南春色寫活,在讀者眼前展現出一幅春到江南生機勃勃的景象。

2.注意詩詞中的省略,運用聯想和想象去填補詩人留下的空白

根據詩境進行再造想象,可以補充詩人有意留下的空白,還原詩歌場景,獲得較高的審美享受。崔護“人面不知何處去,桃花依舊笑春風?!薄靶Υ猴L”應為“笑于春風”,在春風中笑?!扒Ъ疑焦o朝暉,日日江樓坐翠微”應為“千家山郭靜于朝暉,日日于江樓坐翠微”。朝暉中千家山郭靜,日日于江樓翠微中坐。賈島的《尋隱者不遇》:“松下問童子,言師采藥去。只在此山中,云深不知處?!泵髅魇侨瑔柎?,至少六句才能完成的對話,作者采用答話包孕問語的方法,精簡為二十個字。

3.還原顛倒的語序,把握詩人的真實意圖和情感側重點

為了適應格律和表情達意的要求,詩人往往顛倒詩句中的詞語?!捌甙藗€星天外,兩三點雨山前”語序應為:“山外七八個星,山前兩三點雨”,為了押韻,作者將詞序進行了調整。又如:“竹喧歸浣女,蓮動下漁舟”正常語序應為:“浣女歸竹喧,漁舟下蓮動”。如果按照正常語序,就變為呆板的平鋪直敘,采用顛倒的語序則增強了畫面動作的持續性和鮮明性。

(二)引導學生做好“三看”

1.看標題

標題是理解詩歌的重要切入點,標題往往涉及如下內容:寫作的時間、地點、對象、事件,如王勃的《江亭月夜送別》;作品的感情基調,如李紳的《憫農》;詩歌的主要內容,如韋應物的《聞雁》;詩歌題材,如杜甫《蜀相》,王昌齡《閨怨》。

2.看注釋,挖掘暗示信息

注釋涉及的內容往往有:交作背景,暗示主旨情感;介紹作者,暗示思想感情;解釋主要詞語,幫助理解詩句;對典故進行解釋說明。

3.看正文,把握詩歌要素

通過閱讀正文,準確把握詩歌中的時間、地點、人物以及事件,弄清楚詩中借助怎樣的景物描寫,表達了作者怎樣的感情或揭示了什么樣的事理。

(三)充分備課及有效的課堂評價

1.充分備課,落實課堂教學內容

教師要有效的處理課本內容,首先要對課本知識熟爛于心,對詩歌要有自己的解讀;其次使用靈活的方法處理課本內容,切忌一成不變。例如,在講解《春江花月夜》之前,提前將這一詩歌所要達到的教學目標列出來,引導學生欣賞詩歌中的情、景與理,提高鑒賞詩歌的能力,在此基礎上,引導學生聯想和想象,進入詩歌意境等。除此之外,還要把教學的重難點都著重標記出來,這樣更有利于提高課堂教學的有效性。

2.有效的課堂評價

詩歌的教學過程是創造性的過程,是藝術的再現,要做到這些,教師在教學中需要有創新意識,不斷地創新自己的教學方式和理念,從而進行適當的課堂評價。恰到好處的教學評價能夠開拓學生的思維空間,使其對詩歌的學習變得積極主動,在此基礎上鼓勵他們進行創造性的探索和思考,培養其創新意識。我曾讓學生對“醉臥沙場君莫笑,古來征戰幾人回”進行探究,體會所抒之情是豪情還是悲情,收到了良好效果。

總之,在高中詩歌教學中,教師要不斷更新教學觀念,創新教學方式,讓學生了解古代詩歌的語言特點,充分尊重學生的思維規律,發揮其想象力來領悟體會詩歌的意義、意境,使學生在課堂中感受詩歌的魅力,實現課堂教學的有效性。

參考文獻:

[1]馬秋紅.對打造高中語文高效課堂的思考[J].語文教學通訊?D刊(學術刊),2015.

[2]馬秋紅.探討高中語文詩歌鑒賞教學有效性[J].散文百家(新語文活頁),2012.

詩歌閱讀方法范文6

關鍵詞:高中語文 閱讀 古典詩歌 能力

在高中語文教材中古典詩歌的位置非常重要,它是教學大綱中的重點內容,其對培養學生的語言美、素質美、提高學生對古代詩歌的鑒賞能力有積極影響。并且,古典詩歌是我國幾千年文化所嚴衍生的精華,是對古代文化記載的一種形式。因此,強化古典詩歌的閱讀顯得異常重要,完善高中古代詩歌教學,提高學生的語文鑒賞能力成為了目前我國高中語文教學中所需要關注的重點問題。就此,筆者就針對如何提高學生閱讀古典詩歌的能力進行分析,并針對其教學缺失提出相關建議。

一、古典詩歌在高中閱讀教學中的地位

從高中語文教材的內容進行分析,古典詩歌占據著絕大部分,其中在人教版第二冊中就涉及到了《詩經》兩首、《離騷》、《孔雀東南分》、《歸園田居》等等。這些古典詩歌的內容容納了我國豐富的歷史,歷經了朝代的變遷時間的洗禮,其內部簡短、精悍富有內涵,將作者內心的情感表達的淋漓盡致可謂是現代言語所不能比擬的。并且,從高中語文教材古典詩歌所占據的篇幅來看,我國教育部門非常重視古典詩歌的教學,其在我國閱讀教學中占據著非常重要的位置,是高中閱讀教學的重點和難點。因此,培養學生對古典詩歌的鑒賞能力非常重要。

從另外一個角度進行分析,提高學生對古典詩歌的鑒賞能力在一定程度上能讓學生弘揚我國傳統文化,體現出我中華民族所具有的文學特色和魅力,彰顯出我國古代詩歌的韻味和內涵,將詩歌中所體現出的精神傳承下去。

二、提高學生閱讀古典詩歌能力的策略

教學的最終目的并不是教會學生知識,而是讓學生在學習的過程中體會到學習的樂趣和意義,最終掌握學習方法,提高學習興趣養成良好的學習習慣。那么,對于高中語文閱讀教學來說,如何才能夠提高學生對古典詩歌的鑒賞能力,提出了以下幾點建議。

首先,利用情景模式策略改變傳統學生對古典詩歌枯燥的想法。古典詩歌最大的特點在于詞語短促卻涵蓋了巨大的內容。因此,教師在進行古典詩歌教學的過程中,要充分利用古典詩歌短小、精悍的特點,通過情景模式的演變幫助學生進一步的理解詩詞中所蘊含的內容和精神,達到學生理解和激發學生學習欲望的目的。

例如,在進行《聲聲慢》教學中,可以下載關于聲聲慢的視頻以及結合詩歌中的內容,利用電腦等信息設備構建符合《聲聲慢》情景模式內容的圖片或者是視頻,從圖片和視頻當中介紹作者國破家亡、丈夫去世、境況凄涼的的寫作背景,從而體會出《聲聲慢》所表現的凄涼之感、哀思之痛、顛沛流離的之感。通過多媒體直觀性的圖片以及教師的文字講解,配合上詩詞的內容會充分的彰顯出詩歌的流離之感和悲傷之情。在聲聲慢最后一句“怎一個愁字了得”讓人意猶未盡,是不是也說明了作者所想要表達的不僅是悲歡離合、春憂秋愁一類私愁外,更有時代的、民族的、國家的“公”愁在。從而整體上達到幫助學生更深入的理解這首詞,進一步的深化和提升學生對古典詩歌的理解和鑒賞能力。

其次,通過朗誦法提高學生對古典詩詞的欣賞力。古典詩歌本著其具有韻律感能被反復的推敲、朗誦而聞名。因此,在進行教學的過程中還可以通過朗誦教學法幫助學生提高詩歌的整體感知能力。學生在讀古詩歌的過程中,會在閱讀中體會出作者的思想感情,從而欣賞詩歌的美感,并且在整體語境中體現出詩歌的意境。并且,從另外一個角度進行分析,在進行詩歌朗讀的過程中,學生能品位出詩歌的美感、感悟詩歌的魅力,從而提高其對詩歌的整體感知能力。教師在引導學生進行詩歌朗讀的時候,應該采取多元化的方式和手段,通過老師范圍、學生領讀、集體讀等改變單一傳統教學方法,從整體上提高朗讀的有效性。

例如,在學習《望岳》古典詩歌中,教師就可以讓學生針對其內容進行反復的閱讀,通過其短促、精悍的閱讀能夠提升學生對整體詩歌靈魂的感知,從閱讀中逐漸領悟詩歌中的精華和深意,為以后學習詩歌奠定基礎。

最后,通過文本細讀的策略提高學生對古典詩歌的鑒賞能力。所謂的文本細讀就是反反復復的推敲文中的字句,達到揭示作品主題的目的。教師在進行古典詩歌教學的過程中,可以采取這樣的教學方法,幫助學生找到古典詩歌中的中心點,從中心點體會整個詩歌所要表達的思想感情,從而將自己的思想感情和作者的思想感情融合在一起,真正的會晤作者寫作所想要表達的目的。

結語:

古典詩歌將我國幾千年來的歷史文化融合在一起,通過短促、精悍的文字表達出我國的文化底蘊和精神,是教育不能夠忽視的重點更是我國必須要傳承的教育內容。因此,高中語文中的古典詩歌的教學一定要從根本上強化其效果,提高學生對其的欣賞力,從根本上強化學生的鑒賞能力。

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