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贊美青春的詩歌范文1
尊敬的各位領導、各位老師、各位詩友：
大家上午好！
首先感謝各位領導、老師和詩友們百忙中蒞臨，本次活動由省圖與燕趙青春詩社聯合舉辦，活動名稱為“長歌燕趙情，詩話中國夢——燕趙青春詩社詩歌作品展”，事先已在河北青年報、石家莊日報報道，燕趙都市報、燕趙晚報領導也表示要在節后給予報道。本次詩歌作品展共有48名青年詩人創作的120多首詩歌作品參展，參展作品以“贊美青春、歌詠春天、熱愛燕趙大地、積極建設河北、努力爭取早日實現中國夢”為主題，目的是弘揚主旋律，傳播正能量，倡導積極健康的詩歌文化。參展詩人均是燕趙青春詩社詩友，年齡以70、80、90后為主。
本次活動，時間囊括五一長假、青年節，有助于大力弘揚詩歌文化，讓廣大讀者與詩歌愛好者可以更直觀面對燕趙青春詩社。
贊美青春的詩歌范文2
——————題記
青春是最飛揚的心，青春是最絢麗的舞臺，青春是最美麗的花朵，青春是最動人的詩歌。朋友們，當我們正處在人生的春天時、正處在我們最美好的時光時，曾經有過多少次贊美青春，也曾經偶爾埋怨過青春。讓我們把希望和憂愁統統放飛吧！把所有的快樂和憂傷都交給時光來收藏。我要說的是：“讓青春插上翅膀自由的飛翔吧！我的青春我做主。
如果雄鷹擁有一片天空，就能展翅翱翔。如花兒擁有一片天空，就會更加絢麗。如果我們擁有一片天空，就會快樂成長。父母的約法多章，把我們變得像一個個囚犯，把我們壓得喘不過氣來。沒有自由，更沒有快樂。要鼓勵自己，奮斗吧！努力吧！想干什么就大膽的干吧！要擁有自己的一片天空，要回我們的自由，讓青春插上翅膀自由的飛翔吧！我的青春我做主！
約束過后就是自由，憂傷過后就是快樂 。讓青春插上翅膀自由的飛翔吧！我的青春我做主！
贊美青春的詩歌范文3
相聞屠岸大名久矣，我在青年時代即讀先生譯著《莎士比亞十四行詩集》，沿著他的二度創作，走進了莎翁的詩歌世界，而與先生相識后的二十余年中，方感知他對中國傳統文化亦有深厚底蘊，對古典詩詞尤有深厚功底。多次聽他用英語背誦莎士比亞或濟慈的詩，也多次聽他吟誦舊體詩，字正腔圓的普通話和吳儂軟語的余韻，時而鏗鏘時而柔婉，時如大河滔滔時如清泉潺潺，真是一種絕好的藝術享受。他集翻譯家、學者和詩人于一身，而且總是那么溫文儒雅，總是那么方正謙和，總是那么善良寬厚。我與他長期近距離接觸中，從未見他對任何人有所微詞，而每當談起詩歌他便意趣盎然滔滔不絕。不久前在珠海的一次學術研討會上，他說在詩歌、散文、小說、戲劇等多種文學樣式的作者中，惟獨詩與人更緊密地連接在一起，稱之為詩人。詩是崇高的純凈的，詩人也應崇高純凈，我素不敢自詡為詩人，只是個詩愛者、詩作者和詩譯者。這絕非矯情之詞，而是由衷之言，他本人進入詩的境界，便如此脫俗而高雅。每周周末他都與兒女、一對孿生外孫女舉行家庭詩會，或朗誦、背誦、吟誦佳作，或就詩學現象進行研討，不僅其樂融融，而且有超越塵俗的恬淡高潔，在如今世聲喧囂物欲膨脹的生存環境中，他和他的家是一片心靈的凈土，也是一片詩的樂園。
屠岸先生最近出版了一部詩集《夜燈紅處課兒詩》，書名緣于兒時，一位老畫家為他母親的書房親書一幅對聯：“春酒熟時留客醉，夜燈紅處課兒書”，上聯贊母親持家好客，下聯贊母親教子殷勤。屠岸先生的功學根底，源于母親的熏陶和培育，他自發蒙時起，母親便教他唐詩宋詞，也聽母親吟誦唐詩宋詞，這種語言藝術的熏陶，開啟和滋養了他的詩歌靈性。我國古典詩詞是形式與內容的完美統一，是聽覺、視覺和感覺的完美統一，是形神合一的語言藝術，母親對他的語言藝術熏陶為他日后的詩詞創作，奠定了堅實的基礎，所以他把“夜燈紅處課兒書”改為“夜燈紅處課兒詩”。他的人生歷程，長久地同慈母的詩教相關連，直至盛年他返里養病，母親還為他寫了一首五律：“今夜窗前月，/嬋娟倍覺親。/姣兒千里至，/阿母萬般情。/笑語天香過，/傾懷玉藕心。/遙知京國遠，/兩地月同明?！彼赣H的書齋是“萱蔭閣”，他曾把自己另一部舊體詩詞集題名為《萱蔭閣詩抄》，也是為銘感慈母的恩澤，于是我們便能理解這部詩集題名為《夜燈紅處課兒詩》的深層含義了。
《夜燈紅處課兒詩》共四輯，第一輯是新詩，大多寫于1943年，是年詩人19歲，詩之泉突然噴涌，而創作風格卻很樸素淡雅，都是白描式的短章，寥寥幾筆便勾勒出當時的村鎮風情。他說是由于受到一位未名詩人吳汶的影響，他說吳汶的詩蘊藉、含蓄、深沉、厚重、悠遠。屠岸先生的這些短章簡約凝練，基調卻有些黯然，也顯現出一些黯然中的悲涼。他以古塔、小巷、夜雪、野橋、西風、月下的瓦礫、依稀的門墻、臘月的嚴寒、暗紅的爐光為主體意象組接成變幻的畫面，暗示一種特定的感悟和心境。也許是時代使然，也許是摹擬使然，也許含有青春期心態的側影：“小城的暮秋/兩三株枯樹//斜陽太淡了/像一層薄霧//西風，掃盡了/石皮上的落葉//和老年人心中/僅存的暖息//寂寞爬上了/每一斤荒蕪//白云，遮斷了/街頭的歸路”（《小城》）。靜止的畫面中有嘆息也有暖意?！毒茦恰肪透黠@一點：“臨著浩蕩的遠河，/小鎮上的酒樓。//漫步地登臨，/素來不會豪飲的我。//只剩下兩天的羈留了，/何時再來這里逗留？//主人的情誼無限，/斜陽照著鱗波?！彼男略妱撟饕沧裱诺湓姼杳缹W原則：“不著一字，盡得風流”，無限情韻在意境里包容。第二輯至第四輯都是舊體詩，又大多是七律或七絕，偶有詞作，或詠物感懷，或寓情于景，或童年憶舊，或友朋酬答，都是情感真摯，寓意深邃。他眼中花樹生機勃勃，《花葉樹》：“是花是葉是云裳？/亦葉亦花亦盛裝。/一隊紅巾含笑立，/風來滿院舞琳瑯”；《三角梅》是：“葉綠葉紅生一枝，/葉分兩色自成之。/何來紅葉如斯茂？/疑是花魂窺我詩?！痹娔嗽娙巳烁窬衽c審美個性的外化，屠岸先生儀態雍容靜謐安詳，內心卻激情浩蕩，充滿青春朝氣，他既是花葉樹，又是三角梅。他的舊體詩中富有深刻的歷史感和鮮活的人文精神，他寫石頭城、懸空寺、煙水亭、樓外樓，我們不只聽到古人心音，也能感覺到詩人心志。《訪青云譜山人故居》便贊美其“勁節仲昆留浪跡，/佯狂哭笑入浮圖。/一生三絕詩書畫，/筆落人驚硬骨殊”；寫聶紺弩是“煉獄天堂唯一笑，/人間不覺淚痕多”（《讀呈聶紺弩先生》）。不僅畫魂畫骨，而且指斥歷史悲劇。寫孫犁、光年、曾卓、辛笛、杜運燮、邵燕祥都能把握住人物個性，使之神采飛揚。他尤注重音韻和諧對仗工穩，“赤霞飛舞浪頭樹，/野馬喧騰天上村。/姜石山高邀獵手，/大田海闊臥漁人”，景物的兩相對應，擴大了空間視野，生動傳神地表現出“枕邊弦管春潮急，/一曲能銷萬縷魂”（《千里晴空》）的時代風貌。
25年前屠岸先生曾向詩詞大家陳邇冬求教，自謙說自己是寫新詩的，舊體詩詞尚欠功力，時顯稚嫩，邇冬先生說不是“嫩”，而是“好在有生氣”、“熟不如生，熟易流于俗”，也就是陷入模式化和套式化。世伯邇冬先生已作古，他在世時我也多聆聽其談詩論道，他總是以獨到之見闡釋歷史真偽、世間美丑和詩詞真髓，他對屠岸先生舊體詩詞的評價，可謂正道佳處。屠岸先生以極大熱忱生活和創作，對于他，無限生靈總是詩，山川風物總是詩，翰墨歌弦總是詩。
仁者壽，詩者壽，屠岸先生乃詩界仁者，當青春永駐！
贊美青春的詩歌范文4
關鍵詞：小學語文；詩文陶冶；語言魅力；愛國情懷
愛國主義是中華民族的優秀傳統，愛國主義自古以來就有。從我們古人留給我們那浩如煙海的愛國詩詞中就是明證。2009年湛江日報報一則報道《中小學生愛國教育亟待加強》引發我們深思。我們的愛國主義教育出現危機了嗎？本文選取幾首小學語文教材內愛國詩歌為例，探討詩歌教育中如何對學生的進行愛國主義教育。
一、愛國主義教育給我們的反思
在《中小學生愛國教育亟待加強》報道：“讓人們擔憂的是，在這次的愛國主義浪潮中，不少90后、00后卻沒有趕這個時髦，國慶閱兵和舉國歡慶的氣氛似乎并沒有給這些張揚、自信的孩子們帶來的一次洗禮……” 面對上面的報道，作為教育工作者的我們，我們不該反思嗎？
二、詩歌中的愛國情懷的培養
中國是詩歌的國度，愛國主義詩詞在中國古典詩歌占據了很重要的地位。這些愛國詩歌給我們展示了中華民族的愛國史冊。從詩歌文學形式來看，中國人的愛國情節是非常強烈的，絕不是一般的國家可比的。本文選取李白的《望廬山瀑布》（其二）、王昌齡的《出塞》、杜甫的《聞官軍收河南河北》為賞析對象。學生們可以通過朗讀理解詩句，感受其中的詩文意思，領悟語言文字的魅力，陶冶他們的心情。學生的愛國主義教育得到很好的教育，比起平時說教好有效果。
為了便于賞析這些詩歌，筆者分為兩大類：一為太平盛世時期的詩歌，二為國難當頭時期的詩歌。具體如下：
（一）太平盛世時期的愛國詩歌
古代中國太平盛世的時期較少。在這些人民能夠安身立命，安居樂業的時代，我們的愛國詩人們，沒有放下為人們的福祉安康，為國家的繁榮強大而奔走呼號。此類詩歌還可以分為兩類：一是贊美祖國大好河山的風景詩；二是邊疆美景下寄托和平的邊塞詩。
1、贊美祖國大好河山的風景詩
贊美祖國大好河山的詩歌首推李白的七言絕句《望廬山瀑布》（其二）。該詩選自魯教版小學語文二年級下冊，請看詩文：
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
本詩是李白五十歲左右隱居江西省廬山時寫的一首風景詩。七言絕句的《望廬山瀑布》堪稱狀物寫景和抒情的范例。這首詩形象地描繪了廬山瀑布雄奇壯麗的景色，反映了詩人對祖國大好河山的無限熱愛。本詩融情于景，極其成功地運用了比喻、夸張和想象，構思奇特。
首句形象貼切比喻廬山的形狀及其煙霧情景。由于瀑布飛瀉，水氣蒸騰而上，在麗日照耀下，仿佛有座頂天立地的香爐冉冉升起了團團紫煙。一個“生”字把煙云冉冉上升的景象寫活了。學生對老師講解后了解到廬山的形狀，產生濃厚的興趣，激發學生們前去實地旅游考察，自然而然喜歡祖國山水。這就是語言修辭魅力所在。
次句“遙看瀑布”四字照應了題目?！皰烨按ā卑哑俨急扔鞒上褚粭l巨大的白練?！皰臁弊只瘎訛殪o，維紗維肖地寫出遙望中的瀑布。最后兩句句則從近處細致地描寫瀑布?！帮w流”一詞表現瀑布凌空而出，噴涌飛瀉?！爸毕隆奔葘懗鰩r壁的陡峭，又寫出水流之急。“三千尺”極力夸張，寫山的高峻?！耙墒倾y河落九天”使人懷疑是銀河從九天傾瀉下來。一個“疑”，用得空靈活潑，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。本詩夸張、比喻、想象的修辭手法讓學生對中國語言修辭的魅力所吸引，自然了解到李白的“詩仙”的語言能力，學生對李白描寫的廬山美景所吸引，深深理解詩人對祖國大好河山的熱愛，學生的愛國主義教育自然得到應有的教育。
2、邊疆美景下寄托和平的邊塞詩
戰爭是慘烈的，王昌齡曾寫過“黃塵足古今，白骨亂蓬蒿”（《塞下曲》）；王翰也曾寫過“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回”（《涼州詞》）的詩句。古代的邊塞之作，往往抒發了慷慨從戎、抗敵御侮的愛國思想，表現了馳騁沙場、建立功勛的英雄壯志，也描寫了西北邊疆奇異壯麗的景色。同時也反映了征夫思婦們的幽怨和士兵們的艱苦，歌頌這些將士的愛國英雄氣概，同樣表達了深刻的愛國情懷。王昌齡的《出塞（其一）》選自語文版六年級上冊，詩文如下：
秦時明月漢時關，萬里人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。
這是一首著名的邊塞詩。本詩表現了詩人一方面希望唐王朝也能起用得力干將來抵御胡馬的侵擾；另一方面也飽含著戰勝敵人、保衛祖國的信心，早日平息邊塞戰事，使人民過著安定的生活的愿望。通過詩意文化領悟到祖國文化，學生由衷的學國語言，愛國情懷得到潛移默化的培養。
詩人從寫景入手，首句勾勒出一幅冷月照邊關的蒼涼景象。通過詩文把原本西北塞外戈壁荒漠的情景在作者筆下描繪的邊塞美景，打消了學生心目中塞外無風光的心理，學生自然喜歡這首詩歌。“秦”、“漢”兩字暗示邊塞戰事自秦漢以來連年戰爭，表達時間之久。用兩個字把戰事連年概括的也是祖國語言文字的魅力所在。第二句中的“萬里”也表達出征戰之苦，“人未還”使人聯想到戰爭給人帶來的災難，表達了詩人悲憤的情感。讀到這里，學生對作者的抒發的感情已經接受并影響。最后兩句寫得含蓄、巧妙，也顯示出強烈的英雄主義氣息，字里行間也透出大國子民的一種內心強烈的自豪。學生讀此詩句除了領略到祖國文化的深沉與博大，也領略到語言文字的精簡凝練概括性強特點，自然激發了學習文化的重要性。
（二）國難當頭時期的愛國詩歌
當國家國力日減，面臨動亂，或將要滅亡之時，人心中的愛國情感才更加的深刻，更加地真切。生活在各個朝代的這樣的國難當頭時期的愛國詩人，比較典型的代表有春秋戰國時期的屈原，唐朝的杜甫，宋元以后的陸游、辛棄疾、岳飛、文天祥等。小學語文人教版中的杜甫的《聞官軍收河南河北》最具有代表意義。先看杜甫的《聞官軍收河南河北》：
劍外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳。卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂。白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。
本詩深刻而形象地表現了詩人關心國家、人民的愛國主義思想感情。學生結合作者寫作背景資料，在老師的講解下，不難理解本詩的思想感情。只有理解了本詩所表達的感情，才能很好的了解杜甫的寫作目的，賞析詩文的語言文化內涵，難道學生的愛國主義教育還要擔憂嗎？
首聯寫詩人雖偏居“劍外”，但聽到官軍收復了遙遠的“薊北”后，喜極而泣。河南河北被收復，曾給廣大人民帶來深重災難的安史之亂被平定，想著自己即將會與廣大人民一樣獲得安定的生活，詩人怎能不喜極而泣、熱淚縱橫呢？聯系寫作背景，了解安史之亂事件，學生肯定能理解這兩句詩句意思，典型的“文史不分家”理念，促使學生學好祖國歷史、祖國文化的興趣。頷聯寫出了詩人的妻兒子女笑逐顏開、歡天喜地的心情，這使得詩人更是激動萬分，從而漫卷詩書、興高采烈。此兩句妙筆傳神，詩人那種大喜欲狂的情狀，躍然紙上，惟妙惟肖。本聯學生想象自己就是詩人，這種場景能不感染嗎？詩的后兩聯，繼續就喜意升華，由前面的國喜、家喜，轉入寫喜歸，表達了詩人意欲開懷痛飲，放聲高歌，準備趁著大好春光早日返鄉的心情。最后兩聯語言得到升華，學生想象這幾個畫面，很快理解這兩聯詩句的意思。
贊美青春的詩歌范文5
葉卡捷琳娜?帕夫洛夫娜?巴庫寧娜(1795―1869),是普希金皇村同班同學巴庫寧的姐姐,其身份是宮女,外貌迷人,風度優雅,更有一雙動人的眼睛。她常常到皇村學校來看弟弟,整個中學的學生都喜歡她,普希金更是為她神魂顛倒,尤其是在1815―1816年間,接連為她寫了十幾首情詩。這可能是普希金早年最強烈的愛戀,持續時間較長,從1815―1819年,普希金為巴庫寧娜創作了25首詩,最主要的有:《秋天的早晨》、《憂傷》、《哀歌》(“他是幸福的,那敢于……”)、《月亮》、《歌手》、《致摩爾甫斯》、《愛人的話語》、《“一種愛情,是冷漠生活的歡樂……”》、《仿作》、《愿望》、《致友人》、《哀歌》(“我以為,愛情已經永遠地熄滅”)、《極樂》、《夢醒》、《致書信》等,這一組詩是文學史上有名的“巴庫寧娜組詩”。此外,1825年的《10月19日》一詩的草稿和《葉甫蓋尼?奧涅金》第八章謄正稿第二節,也是獻給巴庫寧娜的。
由于巴庫寧娜是宮女,又年長普希金4歲,不可能愛上這位十六七歲的小弟弟,因此,詩人對她的愛情主要是一種單戀,然而,在“巴庫寧娜組詩”中,少年詩人把這種單戀寫得毫不單調而富于變化。
首先,他極力贊美自己的戀人?！督o巴庫寧娜》寫道:“雖然我愿意為一切盡心效力,/但歌頌您的命名日實屬多余;/在圣葉卡捷琳娜日您并不顯得更可愛,/因為,在任何時候都無人比您更美麗。”詩人認為戀人天生麗質,時時刻刻都美麗無比,因此圣葉卡捷琳娜日這個命名日和自己的歌頌對她來說,幾乎都是多余的。他更用詩歌《給一位畫家》請求皇村同學伊里切夫斯基為巴庫寧娜畫像,并比較全面地描述了她容貌的美和眼神的美:“美惠女神和靈感的孩子,/趁心靈燃著火樣的激情,/請你用隨意的享受之筆,/為我描繪我的心上人;//描繪純潔迷人的美麗,/描繪意中人可愛的特征,/描繪那天上歡樂的微笑,/描繪那美麗無比的眼神。//請把維納斯的腰帶,/系上她赫柏般的細腰,/請用阿利巴尼的妙筆,/來把我的女王環繞。//請在她那起伏的胸口,/披上波浪般透明的薄衣,/好讓她能穿著那衣服呼吸,/當她想要暗暗地嘆息。//請畫出羞怯愛情的幻想,/那樣的幻想我也懷有,/我將在畫的下方簽名,/以這只幸福戀人的手。”可見,巴庫寧娜具有一種純潔迷人的美麗,希臘神話中青春女神赫柏的苗條和豐隆的雙乳。在《愛人的話語》一詩中,他認為愛人的話語比靜謐湖畔夜鶯和夜半鳴響的豎琴還美妙動聽的麗拉的情歌更讓人傾倒。
其次,他也寫到這種單戀的痛苦和憂傷,如《極樂》:“生命的花朵剛剛開放,/就在苦悶的囚禁中枯萎,/青春悄悄地飛逝而去,/它留下的痕跡只是傷悲。/從誕生的無知覺時刻,/到這溫情的青年時代,/我還從未品嘗過極樂,/抑郁的信中沒有過幸福。//站在生活的門檻旁,/我焦急地望著遠方,/我幻想:‘那邊有極樂!’/可我在隨著幽靈飛翔。/年輕的愛情出現了,/它展開金色的翅膀,/呈現出溫柔的美妙,/在我的眼前翱翔。//我追隨……可我達不到/那遙遠的、可愛的目標!……/那被歡樂賦予翅膀的/幸福瞬間,何時能來到?/青春歲月那昏暗的燈盞,/何時才能燃起火光?/我女伴的微笑何時才能/將我陰暗的旅途照亮?”在《歌手》等詩中,他更是寫到一個青年,目光暗淡無神,為愛情而哀傷,深夜在樹林后面荒蕪的黑暗中歌唱。在現實世界中愛情無法滿足,詩人試圖躲進夢境中,實現自己美妙幻想,然而,一朝醒來,夢境消失,痛苦更甚,如《夢醒》:“幻想啊,幻想,/哪兒是你們的甜蜜?/你在哪里,你在哪里,/深夜里的歡喜?/它消失了,/那歡樂的夢境,/我醒來了,/在深深的黑暗中,/我孤身一人。/床鋪的四周,/是聾啞的夜。/突然冷卻了,/突然飛走了,/愛情的幻想,/成群結隊地離去。/但是心靈/還充滿希冀,/它還在捕捉/夢的回憶。/愛情啊,愛情,/聽聽我的祈求:/把你那些夢境,/再讓我享受,/讓我再次陶醉吧,/在天亮的時候,/讓我趁早死去吧,/在未醒的時候?！痹趬糁性娙藢崿F了美妙的夢想,醒來后卻孤身一人浸泡在深深的黑暗中,因此他寧愿沉醉于夢中,甚至愿意在夢未醒的時候死去,以保持幸福。在《哀歌》中詩人一度在友誼中得到解脫,但“陰郁的愛情,還隱藏在我的身上”,激情之火仍在燃燒,但依舊愛而不能得其愛,無可奈何,只好又請求“讓我帶著沉重的鎖鏈再次入睡,/去把甜蜜的自由幻想”。盡管這種愛戀是如此痛苦、憂傷,但少年詩人仍然癡心不改,有著堅定的決心,《愿望》就是如此:“我在流淚;淚水給我以安慰;/我在沉默;我的低語沒出聲,/我的心靈充滿了憂傷,/其中也有痛苦的幸福。/哦生活的夢!飛吧,我不惋惜,/虛幻的夢境,請在黑暗中消失;/我珍重我那愛情的痛苦,/就是死,我也要愛著去死!”詩人盡管痛苦的流淚,深感憂傷,但癡心不改,珍重自己愛情的痛苦,寧愿孤獨地愛著死去。
其三,詩人也寫到這種愛給自己帶來的短暫的欣喜。法國著名傳記作家莫洛亞在《天才詩人普希金》中認為巴庫寧娜對普希金的熱戀沒有任何“直接或間接的表示”,并且斷然宣稱:“肯定沒有。因為從這一天起,失戀似乎成了詩人偏愛的作詩題目?！逼鋵?不管出于有意還是無意,巴庫寧娜至少曾給過詩人短暫的欣喜,特羅亞在自己的傳記中曾引證了普希金1815年11月29日的日記:“我當時是幸福的!不對,我并不幸福。昨天上午為等她,我心急火燎,懷著一種難以描述的心情佇立窗前,悄悄盯著白雪皚皚的小路,但我未能見到她。我正失望之極,卻突然在樓梯上同她相遇。多么美好的時刻!她可真漂亮!黑色長裙同巴庫寧娜的肌體多么相配!但我已有18個小時沒有見到她了!啊,這是什么樣的處境,是何等的艱難!但我終于享受到了5分鐘的幸福?！钡J為普希金這里寫的5分鐘的幸福只是在樓梯上見到巴庫寧娜感到幸福無比,并非巴庫寧娜對他有何表示,因為他馬上拋開這段引文,指出:“為進一步闡明自己的痛苦,普希金引用了茹科夫斯基的兩句詩來形容自己的心情,這是兩句有名的悲情詩:他在慶祝愛情,但聲調十分憂愁,/因為他從愛情中得到的只有痛苦。”并進而以普希金的詩歌為證來加以說明:“1816年,他在《欲望》一詩中寫道:一天天度日如年令人憂愁,/一分一秒都變得遙遙無期;/失戀的痛苦把我折磨,/精神恍惚更令人心碎。還有:愛情帶來的短暫幸福的確難以形容,/但失戀后的痛苦卻要伴你終生。”可他卻忘記了普希金寫于當天日記中的一首詩:“是的,我曾幸福,是的,我曾享受,/我曾陶醉于靜靜的歡樂和狂喜……/那歡娛的一天哪去了?/它乘著夢的翅膀飛去,/享受的魅力也已凋零,/我的周圍又是一片陰暗的憂郁!……”在這首詩中,詩人明確寫出,他曾幸福,曾享受,曾陶醉于靜靜的歡樂與狂喜,這與日記中的“終于享受到了5分鐘的幸?！毕鄬?說明巴庫寧娜確實曾讓詩人短暫地幸福過。在《給她》一詩中,詩人寫到,在憂郁的閑散中淡忘了豎琴,天才也帶著青春的饋贈飛去了,心兒也在慢慢地冷卻、關閉,重負者可恥的懶惰,不由自主地陷入冷漠的昏睡,“但是突然,像一道閃電,/青春在枯萎的心里燃起,/心靈蘇醒,心靈復活,/我又嘗到愛情的希望、悲傷和歡喜。/一切都又開出花朵!生活讓我顫抖;/大自然的證人,再次激動,/我感覺得更活躍,我呼吸得更自由,/我為美德更緊地俘獲……/贊美愛情啊,贊美諸神!/甜蜜豎琴那青春的聲音再次響起,/我要把響亮顫抖著的復活的豎琴/帶到你的腳下!……”(以上譯詩,均見《普希金全集》第一卷,劉文飛譯,河北教育出版社,1999年)也十分明顯地寫出巴庫寧娜的確曾給他鼓舞。我國學者陳訓明在其《普希金抒情詩中的女性》一書中也認為,莫洛亞這一說法未免失之武斷,并進而指出:“聯系到普希金這一階段情詩中所用的‘滿足’、‘狂喜’等詞往往帶有的涵義,聯系到《月亮》一詩中‘安睡吧,不幸的愛情!/你靜謐的幽光/不再穿透夜色的帷幕,/用蒼白的光輝/照亮我戀人的美色’等詩句,要說巴庫寧娜自始至終一直不理睬他,無論如何難以使人信服”,“我們還注意到,普希金最親密的朋友普欣等人也起勁地追求巴庫寧娜,他們之間也互不隱諱。由此可以推測,巴庫寧娜是一個善于周旋的女子,頭腦十分清醒。她明白這伙少年的德性,與其對他們順從,最后讓他們隨意拋棄,還不如讓他們先嘗些甜頭,再與他們保持一定距離,叫他們無盡無了地圍著自己的石榴裙轉?！?/p>
贊美青春的詩歌范文6
論文摘要：以意造象是文學創作中思想情感表達的一種外化技巧，從古至今文學家們均普遍運用。以意造象應講求“意”的新穎、深刻；而“造象”應符合事物本質，要有象趣和個性，方能產生 藝術 魅力。
“以意造象”，是文學創作中思想情感的～種外化技巧，就是作者從創作意圖出發，調動自己的生活經驗，創造出適合于表達作者思想情感的形象。“意”即主觀的思想情感，“象”即客觀的人事景物?！吨芤住は缔o上》：“圣人立象以盡意?！薄煜蟆钡哪康?，就是為了表達“意”。有什么樣的“意”，就會有什么樣的“象”。沒有“意”，就沒有“象”。人的思想情感是內在的、抽象的，而人事景物則是外在的、可感的。人的思想情感的表達，需要附載在具體的人事景物的形象上，即寓情于景，寓情于物等，才能被人理解、接受和引起共鳴，產生藝術魅力。
一
“以意造象”，在古典文學創作中十分常見。
如《詩經·關雎》中開頭四句：“關關雎鳩／在河之洲／窈窕淑女／君子好逑?！泵鑼懥怂B歡快的應和嗚叫，表達了對美麗善良的姑娘的贊美之情?！瓣P關，水鳥叫聲。王先謙《三家詩義集疏》：‘《魯》說日：關關，音和聲也?！队衿罚骸P關，和鳴也?！薄都瘋鳌罚骸馒F，水鳥?！保?詩中用起興手法，寫水鳥的嗚叫，是為了表達人的情感?；蛘哒f，是為了表達人的情感的“意”，才造了水鳥的嗚叫“象”。
又如杜牧的詩《長安秋望》：“樓倚霜樹外／鏡天無一毫／南山與秋色／氣勢兩相高。Www.133229.COM”這是一曲對秋天的贊歌，贊美了遠望中的長安秋色?！扒铩笔窃娙艘憩F的直接對象，詩人對秋的思想情感是要表現的間接對象。詩中寫詩人登高遠望，縱覽長安高秋景物的全貌，并用南山這個有名的歸隱之地來作襯托，使“秋”的形、神都得到了具體的描繪，更表達了詩人心曠神怡的感受和高遠澄凈的心境?！斑@首詩的好處，還在于它寫出長安高秋景色的同時寫出了詩人的精神性格?！薄扒铩敝哌h無極的景色與詩人曠達胸懷的精神氣質躍然紙上，讓人心有所悟。
還有李清照的詞《如夢令》：“昨夜雨疏風驟／濃睡不消殘酒／試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦?！痹~中對“綠肥紅瘦”的描寫，皆為表達女詞人暮春時節的感傷情緒，“這種感傷來自她對春光的留戀和惜別，也是對自己青春將逝的煩悶與苦惱?！薄熬G”和“紅”是冷暖互襯的兩種顏色，“肥”和“瘦”是差異明顯的兩種形狀，這樣的描繪對比鮮明，生動形象，憐春惜花的情感被抒發得淋漓盡致。
“以意造象”，在現當代文學創作中也十分廣泛。如郭沫若的詩歌《爐中煤》，用“黑奴的外表”、“燃燒”的模樣表達了詩人眷戀祖國的熾熱情感；袁鷹的散文《井岡翠竹》，寫了青翠、挺拔、永不低頭的井岡山的毛竹，以表現英雄的井岡山人以及億萬
所以，要注意“意”和“象”之間的內在聯系，只有形象的塑造貼切生動，思想情感的表達才可能深刻感人。
三
那么，怎樣才能運用好“以意造象”的寫作技巧，達到更好的表達效果呢?
從“意”的方面來說，有兩個要求：
一是要有新穎、深刻的立意。如丁芒的詩歌《家書》，這是一封作為老軍人的父親寫給在部隊的兒子的信。沒有象一般的信那樣，寫報告親人平安、家鄉建設等老一套內容，而是寄給兒子“還燃著的青春的記憶”，“閃耀著壯歲風華的巨大的愛情”，鼓勵兒子安心駐防，不忘過去，繼承革命的傳統。詩歌包含著父輩的深情，引人思索。父親的“禮品”是珍貴的，特殊的，情感強烈，寄寓了老一代軍人的期望。詩中的“硝煙”、“刀光”、“血影”、“英姿”等，形象生動，如在眼前。詩歌立意新穎、深刻，能觸發人的聯想和想象，引起豐富的形象思維活動，情動與中，感人心魄。
二是要有深厚、強烈的思想情感。如張常信的《秋雨》，這是一首寫豐收的詩，詩人要表達的思想情感又顯然是對家鄉的牽掛，是對家鄉豐收景象的贊美。但他不直接寫抽象的思想情感，而是寫“灑灑揚揚”的“中秋雨”，寫“家鄉的美酒”、“黃黃的谷子”、“紅紅的高粱”，還有心中無比思念的“她”，以及沉浸在豐收喜悅中的老鄉們，寫他們慶祝豐收的醉人場景。一幅幅的畫面，象電影鏡頭般一幕幕地閃現，表達了詩人濃濃的鄉情，思想情感深厚、強烈的，打動人心。
從“造象”的方面來說，有三個要求：
一是造象要符合事物本質。所造之“象”符合事物的本質，才有典型性，才具有文學的魅力。魯迅的小說《阿q正傳》，從表達自己的思想情感需要出發，“雜取種種人，合成一個”，塑造了時期農民的典型形象。阿q渴望革命，卻又不了解革命；他痛恨被欺侮，卻又總是欺辱比他弱小的人；他對自己受到的欺壓無力改變，就用精神勝利法聊以；他希望通過革命過得好一些，但最終只能在被判處死刑之時嘆息畫押的圈兒不夠圓……作者通過這個形象的塑造，深刻揭示了因脫離民眾而招遭受失敗的根源，阿q的愚昧及其悲劇命運亦引起讀者深長久遠的思索。小說的形象極為真實生動，符合事物本質，表達了作者強烈的思想情感，體現了深刻的主題。
二是造象要有象趣。象趣，就是指形象應具有濃厚的情趣。它要求用生動、有趣的形象，表達出某種深刻的思想觀點，寓情于象，寓理于象，使讀者在輕松愉快中獲得教益。所以，象趣既包括作者塑造形象時所帶有的情趣趨向，也包括讀者在接受形象時所獲得的審美情趣。
