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古代文學家范文1
摘要 中國古代文論家對漢賦的評價頗不一致。本文試從古代文學審美批評標準入手，分析造成這種現象的原因，以及對漢賦應采取的正確評價標準。
關鍵詞 審美標準 漢賦 評價標準
中圖分類號 I206.2 文獻標識碼 A 文章編號 1009-5489(2007)06-0070-03
古人對漢賦的評價頗不一致。漢代揚雄斥之為“童子雕蟲篆刻”，王充非之為“虛妄之言”，唐柳冕批評漢賦“置其盛明之代，而之音”；與此相反，漢代班固贊漢賦是“雅頌之亞”，“炳焉與三代同風”。近人王國維更把它奉為“一代之文學”。為什么對同一種文學樣式的評價會有如此大的差別呢?我認為，這主要是由于文藝批評標準的不同而造成的。
文藝批評標準的核心是審美標準，文學的審美批評標準是衡量文學作品審美價值的尺度。在中國古代文論中，很早就提出了真、善、美的審美批評標準。
在中國古代最早將“美”和“善”分開，并將“美”“善”標準用來評論文學藝術的是孔子，孟子繼其后。孟子云：“可欲之謂善，有諸己之謂信，充實之謂美?！?《孟子·盡心章句下》)這是孟子在評論人格美時說的話，后來移用于文藝。同時，莊子說的“真”和“美”也被移用于文藝。用當今的文藝觀點來看，“真”是指作品的真實性，即內容能表現出客觀事物自身的規律性；“善”是指作品內容的傾向性，即作品內容能表現出進步的思想傾向、正確的政治倫理觀念和美好情操；“美”是指作品內容和形式的審美性，包括藝術形象的可感性、情感性、典型性，藝術形式的完整性、多樣性、獨創性等等。真、善、美三者密切聯系而又相互區別。對三者內涵的不同理解，對三者偏重的不同，造成古代文人對漢賦評價的不同。
一、真——作品內容的真實性
作品內容的真實性是“美”“善”的基礎，沒有真實也就沒有“美”“善”?！罢妗痹谥袊糯恼撝谐Ｓ谩罢\”、“信”、“實”、“核”來表達，含義很廣，包括言辭、事物、景象、感情的真實和藝術真實等等，如“修辭立其誠”(《易·乾·文言》)，“信言不美，美言不信”(《老子》八十一章)，“信，辭欲巧”(《禮記·表記》)，“真者，精誠之至也，不精不誠，不能動人?！?《莊子·漁父》)等。王充作《論衡》，開始在文學上明確使用“真”這個概念，指出“文有真偽，元有故新”，闡明《論衡》的目的是反對“虛妄之語”，“立真偽之不平”，漢賦就是他所認為的“虛妄之語”的代表。但是，他的集焦點在于：文人史家筆下所敘述所描寫的是不是符合事實，是不是現實生活中的真實事件。他所說的“真”，強調的是客觀事物的“真”，認為只有正確地認識、把握、再現客體的“真”才有主體的“精誠由中”，這大致是對的。但是，他還不能理解生活真實與藝術真實的區別。
所謂藝術真實，是指形象地反映了事務本質特征的真實，需要更多的從作品的象征意義和感情體驗方面去領會真實，不能拘泥于其所言事物本身是否合乎常理。但直到南朝劉勰作《文心雕龍》才開始注意到這個問題。他在《情采》篇中指出：“為情者要約而寫真；為文者麗而煩濫?！边@里所說的“寫真”，就是指通過景物的描寫來抒發真情實感。當然，漢賦運用了大膽的想象和夸張，有諸多不符合生活真實之處，但這正是藝術真實高于生活真實之處。如司馬相如《大人賦》為我們創設了一種虛無縹緲、撲朔迷離、若有若無、令人神往的神仙世界；揚雄的《甘泉賦》則提供了高度夸張、生動形象的描繪……而有些文論家，如王充等人，對這些動人的藝術描寫不僅不欣賞、不認可，反而痛斥為“非”，主要原因就在于他不能接受任何馳騁云天的想象以及與現實不符的描繪，總是以生硬死板的客觀真實的標尺來衡量文學作品，對具有象征意義和夸飾性質的文藝持否定態度，結果把漢賦作品中夸張虛構的浪漫主義手法也納入“虛妄”的范疇。這是對“真”的一種曲解。
二、善——作品內容的傾向性
作品內容的傾向性，與政治功利、道德情操密切相關?！吧啤笔恰懊馈钡牟豢扇鄙俚臈l件，因此，先秦時往往“美”、“善”不分。在中國美學史上，孔子首先把“善”和“美”區分開來，作為兩個不同的標準來使用。如他在評論《韶》和《武》兩種樂舞時說：“《韶》，盡美矣，又盡善也?！段洹罚M美矣，未盡善也?！?《論語·八佾》)這里，“善”指思想內容而言，“美”指藝術形式而言。就思想內容來說，則有“盡善”與“未盡善”之別。因為，《韶》樂表現的是舜接受堯的“禪讓”而繼承王位的內容，這符合孔子的“禮讓”思想，故稱之為“盡善”；《武》樂表現的則是周武王以武力征討商紂王而取天下的內容，故稱之為“未盡善”。從孔子的評論來看，他對“善”的要求是很高的，“盡善盡美”的提法，應該說是美善統一，但實際上，他還是偏重于“善”。這種美善結合、以善為主導的思想，在中國古代文學批評中，影響深遠?！吧啤边@個功利性標準，包含著政治思想、倫理道德的內容，在中國古代常常通過與“文”相對的“道”來體現，如所謂“明道”、“載道”等，主張一切言談論說必須合乎“道”、宣揚“道”?！暗馈狈褐缸髌匪枷雰热荨５煌瑫r代不同學派所謂的“道”，其具體內容有所不同，體現在漢賦評價中，就是強調其諷諫作用。揚雄、班固等對漢賦的評價均受孔子這一美學思想的影響。
揚雄在《法言·吾子》中說到：“或問：吾子少而好賦?日：然。童子雕蟲篆刻。俄而曰；壯夫不為也?！迸u漢賦鋪陳事物、雕繪辭藻，有如學童雕琢蟲書、篆寫刻符，是小技末道，壯夫不為。揚雄是從儒家所強調的文學的教化作用的觀點出發，認為寫賦本來是要對統治者發揮諷諫、批評作用的，但是，漢賦“極麗靡之辭，閎侈巨衍”的藝術形式，使它產生“勸而不止”的作用，甚至已經失去了諷諫作用。但事實上，沒其諷諫之義的并不是侈麗閎衍之詞，而是當時的帝王及后世的讀者。文學作品是需要讀者的共鳴及再創造的，如果讀者不能與作者、與作品產生共鳴，不能領會其創作意圖，那作品也只能被湮沒。
班固認為漢賦“或以宣上德而盡忠孝，雍容揄揚，著于后嗣，抑亦雅頌之亞也?！庇终J為漢賦“后大漢之文章，炳焉與三代同風”，極力推崇這種歌功頌德的文體，并要求賦“抒下情以通諷諭”，體現的仍是儒家崇尚實際的功利主義文學觀。
可見，儒家以“善”為根本、強調文學的教化作用的文學觀影響著人們對漢賦的評價。
三、美——作品內容與形式的審美性
“美”以“善”為基礎，又與“善”密不可分，而且在中國古代常常是“美”“善”不分，以“善”代“美”。但是，文學作品都有它自身的特征和符合美的規律，否則它就不成為文學作品了。文學作品體現其自身特征和美的規律的程度，就是判斷其藝術性高低的標準。
漢賦之所以被王國維稱為“一代之文學”，至少有以下幾個原因：一是它顯示了漢王朝的宏大氣象和時代精神；二是它代表了漢代文學的最高成就；三是它是一種具有獨立品 轉貼于 格的文學樣式，具有自身獨特的藝術特征。一般說來，漢賦是具有鋪張揚厲、辭藻華麗、描寫細致、散韻相雜、結構宏偉等特色的我國特有的文學樣式，而其最根本的審美特征是“以大為美”。
關于漢代賦家的以大為美，前人早就注意到了。據《西京雜記》：“司馬相如為《上林》、《子虛》賦，……相如日：‘合組以成文，列錦繡以為質。一經一緯，一宮一商，此賦之跡也。賦家之心，苞括宇宙，總攬人物?！薄鞍ㄓ钪妗笔侵冈谫x家的筆下，時間是無始無終，空間是無邊無際的。劉勰在《文心雕龍·通變》中也認為“楚漢侈而艷”，而“侈”有夸大、張大之意。正是由于看出了賦家的以大為美，劉勰才準確把握了《七發》“獨拔而偉麗”、《洞簫》“窮變于聲貌”、《二京》“宏富”、《甘泉》“深瑋”的特點。對這種特點，班固認識的也很清楚。他在《漢書·藝文志》中談到：“其后宋玉、唐勒、漢興牧乘、司馬相如，下及揚子云，競為侈麗閩衍之詞?！边@都充分說明，漢代賦家追求的是“大美”的藝術效果。
漢代賦家的這種追求，后世多受非議，因為很多人忽視了漢賦追求大美的合理性，忘記了漢賦是為了充分適應漢代的社會而產生、而存在的，是為了滿足漢代人的審美追求而存在的。
這種追求“大美”的合理性，我們只能從歷史發展中去找原因，因為“文變染乎世情，行廢系乎時序”，“每一時代的美都是而且也應該是為那一時代而存在的，它毫不破壞和諧，毫不違反那一時代的美的要求?！睗h代，作為秦以后又～個大一統的時代，它的疆域比秦時更加廣闊，這個大國的統治者，難免要躊躇滿志，比如他們建筑上的追求是“無令后世有以加”，追求大的東西，以大為美。同時，“繁榮的經濟，強盛的國力和四海一家的政治形勢，為文學家提供了優越的創作條件，使之得以用彩繪之筆歌頌帝王物質享受之富庶，描繪苑囿建筑工藝之精細，贊美祖國山河之壯麗，賦予作品偉大的氣魄?！绷硗?，疆土的擴展，中外文化的交流，大大開拓了人們的眼界，人們在審視自己面對的世界、面對的生活時，有了極強的開放性、并蓄性、包容性，有了一種傲視天下的豪情，從極度滿足之中產生出一種夸誕的心態。在這種心態支配下，賦家自然喜愛用鋪張揚厲的方式來表現自己生存的環境，正像劉勰說的，在雕畫現實時，“莫不因夸而成狀，言飾而得奇?！辟x家也把自己追求大、描寫大、張揚大，認為是極為自然的。只有漢代人才能深刻理解他們生存的時代，才能理解賦家追求大美的合理性。即使像王充那樣認為漢賦是“虛妄之語”的文學家，也認同了賦家追求大美的合理性：“漢室治定久矣，土廣民眾，義興事起，華葉之言，安得不繁?”(《論衡·定賢》)
綜上所述，古人對漢賦評價不一致的原因主要在于其所采用的文藝批評標準的不同，如從“真”的角度出發(主要是客觀真實)，漢賦被認為是“虛妄之語”；從“善”的角度出發，漢賦被認為是“雅頌之亞”、“炳焉與三代同風”等等。本人認為，不僅是對漢賦，對任何一種文學樣式都要采取客觀、公正的評價標準，既要重視其功利性，更要重視文學自身獨特的藝術特征。漢賦作為漢代成就最高的文學樣式，符合文學創作的“美的規律”，是真、善、美的高度統一，應給予充分的肯定。
參考文獻
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中國古代文學是高等院校文學院漢語言文學專業的主干課程之一，但是近些年來它的地位和受重視程度有所下降，表現為:古代文學課時被壓縮，學習意義不明確。認為在當今社會，掌握實用性的知識更為必要，古代文學離現實生活太遠，對個人發展沒有直接促進作用，是附庸風雅的聲音時而有之。與國人忽視古代文學教學相反的是在“漢語熱”的背景下，外國人對古代文學的向往。不少國家把中國古代文學作為來華留學生的必修課。我們不得不思考，中國的文化傳承體現在哪里，作為中國人的最典型特征又在哪里?這樣看來，在當代社會對中國古代文學教學價值的思考和探討是非常有必要的。
二、中國古代文學教學的當代價值體現
中國古代文學史上的優秀作品是我們中國人的驕傲。梁啟超曰:“吾以為凡為中國人者，須獲有欣賞《楚辭》之能力，乃為不虛生此國?！敝袊糯膶W負載著傳統文化，蘊含著深厚的傳道價值、育人價值，是中華瑰寶，是新世紀精神文明建設的重要資源。中國古代文學教學不僅教授理論知識，還使傳播中華傳統文化，培育學生的人文素養，陶冶其情操。中國古代文學教學當代價值的根本在于教人成為一位典型的中國人。孟建偉提出了“文化教育”這個嶄新的教育理念。他認為:“這是一種以文化為導向的教育:它將吸納人類文化中一切有利于人的成長和文化創新的元素，并將教育的過程變成文化育人的過程?！敝袊糯膶W的教學符合這個教育理念并能很好地解釋它。古代文學教學的作用是隱性的，高校古代文學教學是實現文化育人的重要環節，對大學生人文精神的培養具有積極作用，在使學生了解并感悟歷史和現實的人文情態、人文精神和人文情感方面具有其他學科教學無法取代的功能和作用，它負載著文化，傳承著文化。正如朱自清先生所說:“經典訓練的價值不在實用，而在文化?！?/p>
三、中國古代文學教學當代價值的實現途徑
古代文學的教學分為兩大塊:文學史和文學作品，其教學目的是使學生熟悉并了解歷代具有代表性的作家及其作品，把握中國古代文學史的發展脈絡，掌握古代各類文體的演變軌跡、文化思潮的興替、重要作家作品在文學史中的地位和影響，獲得閱讀、分析、鑒別和欣賞古代文學作品的能力，進而提高思想修養、美學修養和文學素養。在實際教學過程中教師往往以文學史為綱，作品只是穿插其中。但文學史教材一直在變化，各個版本的文學史教材注重的角度不同，所選的作品也不同。其次，文學史所講述的多是知識性問題，比如文學發展的脈絡、作家的貢獻和地位、作者主張及相關的文學現象等，經典作品則直接表達了詩人的主觀情感。因此，古代文學教學應該注重作品本身，作品的教學可以從分析作品的藝術性，引導學生掌握鑒賞方法;從將心比心，和古代作家產生共鳴;深度挖掘，領悟真理三個方面著手。
(一)分析作品，掌握方法
對作品本身的分析是鑒賞作品的第一步，通過細讀、誦讀、解讀作品能實現對作品的初步把握。細讀作品就是仔細讀文字，細細玩味，關注的是具體的形、音、義及標點。細讀作品注重的是培養學生對單篇作品的分析能力和鑒賞能力，不是文學史知識的多寡。如蘇軾的《水龍吟•次韻章質夫楊花詞》，上闋開頭“似花還似非花，也無人惜從教墜”，細讀時要抓住似是而非。接著分層鋪敘，先說楊花的飄墜“拋家傍路”，次寫念遠之人“困酣嬌眼，欲開還閉”，再寫夢“夢隨風萬里，尋郎去處，又還被，鶯呼起”。細讀時要抓住分層的關鍵詞。下闋直接抒發主觀情感，“恨西園，落紅難綴”，美好春光已經逝去。緊接“恨”的內容，同樣分層次來寫，“曉來雨過，遺蹤何在，一池萍碎”飄飛的楊花變成了破碎的浮萍，此為第一層;“春色三分，二分塵土，一分流水”傷春別離，此為第二層;“細看來，不是楊花，點點是離人淚”將傷春之情推向頂點，此為第三層。誦讀作品指用適合的話語聲音形態、語調和節奏，在一詠三嘆之間慢慢體味朗讀并背誦作品。如李清照的《聲聲慢》，凄切的氛圍、凄涼悲哀的感情多是通過疊字、入聲字的韻腳來體現。正是“冷冷清清、凄凄慘慘戚戚”這些疊字，讓我們更容易感受到作家在作品中想要表達的情感。誦讀作品可以采用教師范讀，學生仿讀的方法，通過對作品文字聲音的感知達到理解作品、體悟情感的目的。解讀作品。解讀作品不是簡單地講析詩意，而是要了解作品的內涵以及作品之外的東西。解讀作品的方法有很多，可以了解作者的寫作背景，與作者其他作品進行比較，與同時代作家的作品進行比較，把作品放在文學史的坐標上衡量其地位、貢獻，等等。在解讀秦觀的《醉鄉春》時，我們首先可以了解它的創作背景，此詞為作者貶謫廣西時所作，“瘴雨”“椰瓢”等題材都帶有典型的南方特征，說明詞人在流寓廣西時受到了地方文化的影響。其次，可以把這首詞同秦觀的其他詞進行比較，發現秦觀的大多數詞作都寫自己遭遇挫折、身處逆境之時不能解脫的愁和恨，而這首詞寫到“醉鄉”中去尋找精神寄托，不再為謫居而自傷。古代文學作品浩如煙海，古代文學教學是讓學生體驗文學的魅力，體悟文學的真諦，提升學生的文學素養。在教學過程中，最重要的是培養學生鑒賞文學的能力，多讀、多揣摩優秀的文學作品是培養鑒別力的重要方法。
(二)將心比心，體驗情感
古代文學教學要注重引導學生體驗情感，讀出作品中的情味。古詩詞所負載的情感與今人有貫通之處。如賀知章的《回鄉偶書》所寫是人人都能感受到的少年離家白首歸的體驗，讀者可以身臨其境般領略到這種滄桑之感。李白的《靜夜思》語言簡單質樸，但詩歌中蘊含的是千百年來人們共同的思鄉情感。孟郊的《游子吟》所寫只是一件小事，卻把人世間最樸實最高尚的母愛寫得感人至深。蘇軾《水調歌頭•丙辰中秋》所抒發“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟”的情感，不僅是詞人自己所能感受到的，更是處于同樣環境中所有人都能感受到的，這種感受超越了時空，可以使我們產生共鳴。積極體驗作品表達的情感，在作品教學中至關重要。正如施議對先生所言:“將你心，換我心，必將有所得?！?/p>
(三)深度挖掘，領悟真理
古代文學家范文3
1.提升個人的愛國意識
作為一名學生，老師從小就教導我們要做一個熱愛祖國的人，同時教導我們要時刻牢記并且發揚愛國主義精神。通過學習歷史，我們知道了很多的仁人志士曾經為了保護祖國，為了祖國的繁榮，他們英勇抗戰，甘于奉獻自己的生命。同樣的，歷史上還有許多的愛國主義作家創作了大量的作品，以文字的形式宣揚自己的愛國情懷。這些先人的創作成果對于我們而言，是珍貴的財富，能夠在一定程度上推動愛國主義教育的發展。所以，通過學習古代中國文學能夠幫助學生更加深刻，更加全面地了解愛國主義，從而科學高效的提升個人的愛國意識。
2.有助于啟蒙學生的感情
接受古代中國文學教育對于學生而言是十分重要的，因為它能夠對學生的情感起到一定的啟蒙作用，主要表現在三個方面：首先是親情方面，中國古代有許多的作品是宣揚親情的，儒家文學就主張人們尊重師長，重視親情倫理教學。比如：我們小學的時候就學過這樣的一首詩歌《游子吟》，講授一個母親為自己即將遠行的兒子縫補衣服，歌頌了母親的偉大，整首詩十分的簡短，語言也很質樸，但是讀者卻能夠清楚的感受到母親的愛，體悟到親情的美好。其次是友情方面，中國古代文學作品中同樣有許多的作家歌頌友情，比如李白《贈汪倫》，“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”讀完這一句，能夠深切的感受到李白對于友人濃濃的不舍情誼。在學習這些經典詩篇的過程中，逐漸的樹立起正確的友情觀。最后是愛情方面，中國古代的文學作品涉及了多種多樣的內容，有許多的作品就是宣揚愛情的美好。例如《鳳求凰》，作品主要講述的是司馬相如和卓文君之間的愛情故事。對于學生而言，品讀這些作品是有著一定的積極意義的，因為通過閱讀能夠讓學生感受到健康、美好的情感。
3.激勵人們勇敢向前、戰勝挫折
作為一名高中生，需要學習很多的課程，完成各門功課的作業，所以時常會感覺學習壓力大競爭激烈，以至于在遭遇到挫折時，不能以正確的心態面對那些挫折，甚至容易自暴自棄。很多的學生甚至會因為處理不好生活中的問題影響自身的身心健康。在中國古代文學史上，就有很多的名人是值得學生去體悟學習的，學習他們身上堅持不懈，敢于直面挫折的精神。在古代，有這樣的一群人他們遭受了巨大的挫折，經歷了各種困難，可是他們并沒有就此放棄，反而越挫越勇。例如：我們很多人聽說過勾踐臥薪嘗膽的故事，在吳國和越國的戰爭中，越國慘遭失敗，勾踐最終淪落為俘虜，可是他并沒有自暴自棄，在成為亡國之君后他忍辱負重，一度隱忍，一步步的獲得信任，臥薪嘗膽，最終成功消滅吳國，完成人生中的大逆轉，實現了完美的翻盤。臥薪嘗膽的幾年里，他所忍受的痛苦，他堅韌不拔的品質，他積極應對挫折的精神都是當代的高中生應該學習的，都有助于激勵學生勇敢面對考試的失利，頂住學習的壓力，朝著自己的目標一路前行，不忘初心。在想要放棄的時候，以他們為榜樣，給自己加油打氣，勇往直前越戰越勇。
二、古代中國文學教育的價值
1.蘊藏豐富的文化內涵
中國文化淵源流長，蘊含了大量文人墨客的思想成果。很多的創作家在創作文學作品時投入了大量的時間和精力，所以我們后人在品讀這些作品時一定要格外的認真，仔細體會先人的情感。同時，中國古代文學涉及的內容是十分廣泛的，不僅僅涉及政治方面的內容，還包括文化以及雜論等層面的內容。像是《道德經》、《論語》這類的作品都是極具文學價值的，它的內容是值得我們后人去研究探析的。中國的四大名著我們應該不陌生，《紅樓夢》可以說得上是家喻戶曉，很多人都讀過這本書，都知道這本書講述的是一個封建大家庭的故事，紅樓夢的結局不是由作者本人寫的，是由高鶚續寫的，以至于有很多的人對于紅樓夢的結局有所懷疑，因此很多的人都想要去研究紅樓夢，并且想要從不同的角度去探析?@個發生在封建大家族的故事。這些事情都證明了中國古代文學是蘊藏著豐富的文化內涵的，值得后人花時間去慢慢探索，細細推敲。
2.推動人類的思想文化教育
中國的古代文學對于我們后人而言，是珍貴無比的。一方面它能夠幫助人們更加全面系統的了解歷史，了解先人們所作出的貢獻，激勵我們時刻學習他們的優秀思想，另一方面可以激勵我們以他們為榜樣，在人生的道路上勇往直前，不斷的努力，變得越來越好。如果我們在生活中仔細觀察，就會發現當代文化中有很多的思想是和古代文人的主張一致的，所以說中國的古代文化對于人們的發展是有著一定的影響，也可以理解成它有效的推動了人類的思想文化教育。
3.準確合理地闡釋了文學現象
古代中國文學教育的一個重要價值在于它可以準確合理的闡釋文學現象。對于一名高中生而言，我們應該做的是充分閱讀古代文學作品，在閱讀的過程中學會思考探究，從而學會借助古代文學對那個時期的一些文學現象拓展探索，在此基礎上去進一步了解先人的想法。
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關鍵詞：禪學；文人畫；審美情趣
中圖分類號：J201 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2013）10-15-1
中國文化由于受到儒、道、釋的影響，具有了博大精深的內涵。中國繪畫藝術也深得三家文化的滋養，充斥著中國文化博大精深的神韻。尤其是禪學思想更是對中國繪畫藝術產生了更加直接的影響。這主要表現在，它不僅在藝術表現內容和表現形式方面給文人畫家帶來了經驗，而且也在創作思想、審美情趣等方面深刻地影響了藝術家。
一、禪的形成及特性
禪，梵語“禪那”，是“靜慮”或“思維修”的意思。在佛教里一般稱為“禪定”或“禪觀”，是佛教僧侶的一種基本功。
我國禪宗是在印度禪學基礎上融入老莊思想以及魏晉玄學而發展起來的一種純粹的中國式佛教。傳說是菩提達摩在南北朝時代來到中國傳法，經過五代祖師：慧可、僧璨、道信、弘忍、六祖慧能得到發揚，之后宗派林立，枝繁葉茂，逐漸發展成為一種適合中國古代文人士大夫思想情懷的一種形式。
對于禪所具備的特性，如果不去用心悟，單憑借主觀的想象是很難理禪的特性的。它所具備的特性主要有以下幾個：首先，禪是以心為宗的學說。其次，禪否定一切，反對傳統。這是禪的否定特性。再次，禪既不是宗教也不是哲學。最后，禪是神秘的?？傊挥杏眯牟拍荏w會到其中的真諦。
二、禪宗對文人畫家審美情趣的影響
禪宗的興起，對中國古代文人畫的產生與發展產生了很大的影響。這主要表現在它不僅在藝術表現內容和表現形式方面給文人畫家帶來了經驗，而且在創作思想、審美情趣等方面對文人畫家也產生了深刻的影響。這主要表現在以下幾個方面：
（一）重意境
“意境”這一說法并不是中國畫特有的，而是源于佛學及禪學的理論。禪宗認為不同的人對美的認識也是不同的，意境美就是出于禪學。古代繪畫中的“意境”之說就是受到了禪學的影響，在唐代開始盛行起來的對事物所存在的境界的認識，后來逐漸成為傳統繪畫的主導思想。這種說法在唐代還不太明顯，只是認為畫應該是有意境的詩，詩是有意境的畫。到了宋代隨著文人畫的出現逐漸有了“詩不入禪意必淺，畫無禪意境必俗”之說。元代畫家倪瓚所提倡的“逸氣”說，表明文人畫家對客觀事物的描繪逐漸從重客觀向重主觀過渡，促進了意境理論的實踐和發展。清代畫家笪重光在《畫筌》中對意與境做了詳細的分析。這些都表明古代文人畫家對畫面中意境的重視。
（二）重簡練
文人畫家受“高遠簡潔，天真幽淡”禪風的影響，畫面審美情趣更趨向于“虛無、淡泊、空靈”，他們都認為以最簡煉的筆法表現最多的事物為藝術的最高境界之一，所以在作畫中自覺以最簡煉的筆墨獲得最大的效果，以增加藝術想象的空間。禪宗主張以少勝多，不立文字，點到為止。文人畫家們在畫面上也講刪繁就簡，追求言有盡而意無窮的效果。宋代佛教人物畫家梁楷深得禪法之妙，并得其理，以意傳神，一改過去畫法，創出“簡筆潑墨”的新畫風，打破了中國畫的舊傳統。
（三）重含蓄
含蓄是禪的主要表達方式。禪是自由的、漂浮不定的，它沒有固定的規則與模式，一旦用特定方式將其固定下來，禪就會顯得非常狹隘呆板。所以禪往往借用比喻強調點到為止。中國繪畫也非常講究含蓄，尤其是古代的文人畫家，他們大多都具有較高的藝術修養，非常注重畫面情感的表達，崇尚含蓄美，對于那種直白的表達他們是不屑一顧的。如蘇軾所說的“賦詩必此詩，定知非詩人”。他們所追求的不是畫面上的事物，而是通過畫中事物委婉表達出的情思，追求的是畫外的東西。如鄭思肖的《墨蘭圖》等等。
（四）重自然
禪具有自然、超脫、沒有規律的特性。禪的自然美既不存在刻意的追求，也不存在任其隨意的流露，是人原本之心自然的流露，這種美才是真正的大美。中國古代文人畫家崇尚繪畫的率性天真，反對矯揉刻畫。如清代布顏圖曾說：“揮筆如在深山，居處如在野壑，松風在手，林影彌窗，抒腕探取方得其神?！币源嗽谖娜死L畫中“出乎天然，率競天成”的作品往往被視為神品、逸品。后由于董其昌等人的提倡，“出乎自然”成為士大夫所追求的一種極致。
以上只是從幾個方面探討了禪學對文人繪畫的影響，禪對繪畫的影響是無窮盡的。這需要我們在以后的學習中慢慢地去探索。
三、結束語
禪學，是中國文化寶庫的一顆燦爛明珠，由于其思想的滲透，才使中國畫產生了特有的審美情趣和意境。無論是文學、詩詞、還是繪畫，處處可見禪對它們產生的影響。所以，研究古代文人畫家的審美情趣不能撇開禪學對文人畫的影響。從某種意義上可以說，沒有佛教的傳入，中國繪畫史的發展將完全是另一種風采。
參考文獻：
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古代文學家范文5
我國的古代文學可謂是百花齊放，百家爭鳴，不但具有燦爛的文化藝術，又有流芳千古的文學作品遺產下來。古代文學是我國傳統文化的重要的載體和發展的源泉，在大量的文學作品中都是對當時社會背景的反應和對當時人們心里的反應，很多的文學作品都表達著深厚的民族情感和民族的審美心理，所以，閱讀和學習古代的文學作品，對現代的學生具有很好的教育作用。
在古代很多的文學作品中，都借助文章表達出強烈的愛國情懷，古代文學作品中的愛國主義，都是經久不衰的愛國思想，而且每個朝代都有一大批的愛國主義文學家出現，他們的作品和故事的后人的口中口口相傳，很多學生都是耳熟能詳，比如禁煙的英雄林則徐，愛國英雄岳飛，唐代的杜甫等。都是具有愛國情懷的文學家和詩人，學習他們的作品，對學生的愛國的思想是很好的培養。
在古代的文學作品中，除了愛國主義思想以外，還有很多其他的思想，比如老吾老，以及人之老，幼吾幼，以及人之幼的尊老愛幼的思想，還有道可道，不可道，明可明，不可明的超脫的老子的思想，孔融讓梨的故事，還有很多樂于助人的文章，大無畏的精神，還有堅持不懈的精神等，都是現在的學生值得學習的，但是在閱讀古代文學的過程中，對于那些三綱五常啊，君君臣臣的糟粕的思想，應該摒棄，要去其糟粕，吸其精華，使廣大學生在古代文學的閱讀中來提高自己的思想境界，并且學習一些古人大無畏的精神和堅持不懈的精神，這些精神對每個人的將來都是有幫助的。
古代文學家范文6
一、古代文學與地域文化
古代文學由歐洲古代文學和中國古代文學這兩大部分組成。歐洲古代文學主要化分為古希臘文學和羅馬文學這兩方面。而中國古代文學則按時間進行分類，其中涵蓋了秦漢、魏晉南北朝、唐代、宋遼金、元明清等方面的文學。在我國地域文化通常指的是某區域別具一格、源遠流長、傳承至今并且仍在發揮積極影響的文化習俗。是各個特定區域的民俗、藝術、傳統等方面的文明體現。并在固定的區域內與地理環境有機融合，充分體現出了其地域文化的獨特性。地域文化中的地域，是文化產生的地理背景，不同的地域文化涉及到的范圍大小都是不同的。其中的文化則可以分為單要素和多要素。地域文化的形成是要經過漫長的過程，并且時刻受各種因素的影響，其發展趨勢在不斷進行變化。古代文學與地域文化在形成和發展過程中，有著不可忽視的聯系，需要我們通過不斷的研究和分析，從而使兩者之間相互促進，共同發展。
二、古代文學與地域文化的類型和范式探究
（一）綜合研究
對于古代文學與地域文化本質聯系的研究，要從不同角度去思考，深入分析古代文學問題，進一步探討古代文學的發展歷程。正確掌握古代文學與地域文化的類型和范式的關鍵問題，注重探索古代文學的形成和演變，以及古代文學與地域文化的類型和范式有機結合的積極影響和密切的聯系。古代文學與地域文化本質聯系的研究，需要參考和依據人文和文化地理學的理論研究來開展，從而更加深入的認識和探究古代文學和地域文化的類型和范式，準確掌握古代文學與現代地理和環境學之間的有機聯系，能夠充分了解到,古代文學家關于文學創作和地域地理分布間的思考。并深入認識到地域文化、環境對于古代作者創作的個性化影響，對古代文學和地域文化類型和范式形成的較為深遠的影響，對于古代文學作品主題、題材、語言風格的影響。主要研究的方法，就是將古代文學和地域文化看成是一個有機的整體，并且以其整體的發展趨勢和方向作為出發點，著重研究兩者之間存在的互動性、差異性、整體性。通過分析研究古代文學作品的主題、體裁、語言風格等方面，在不同地域環境中的產生和發展，以便能夠對于兩者之間進行較為綜合性的研究。這項研究不需要著重針對某一個地域或是文化發展階段，也不需要特別針對具體的時代的文學風格進行研究，只是將其當做古代文學與地域文化的類型和范式的案例去認識和區分。
（二）專題研究
對于兩者之間的專題研究通常是以文學作品和文學時代為參考坐標。例如：《禮記》中充分反映了不同領域的文化文學思想模式，并且能夠在其文化發展領域更好、更快的傳播和普及。尤其是其中蘊含的啟蒙思想，關鍵是來源于重要的古代文學和地域文化的發展趨勢。其思想認識模式中現實主義文學作品的形成和發展，著重要考慮的因素就是古代人類社會的發展，尤其是古代社會思想的轉變時期，人類文學精神的發展和變化。同時還要充分考慮到各地域間地理環境對其造成的影響。其主要研究方式，一方面，可以通過針對某一各特定區域的地域和地理文化之間的文化因素做出較為深刻的研究，深入分析其古代文學作者的人生發展歷程，以及其不同階段文學作品風格的變化。另一方面，可以進一步研究某一特定區域和地理環境變化，對古代文學家創造風格和題材的深遠影響。由于古代文學所處的區域和環境存在很大的差異，在此背景下逐漸影響古代文學與地域文化的類型和范式的表現方式。通過不斷研究證明，古代文學與地域文化之間的聯系，是相互促進、相互影響的，需要利用古代文學研究中的地域文化，通過各種因素的共同作用，逐漸形成兩者之間的積極影響。
三、意識研究
古代文學與地域文化研究是建立在某個特定區域，并將其作為研究案例，站在文化學理論的角度和發展趨勢，深刻的探究怎樣將古代文學與地域文化間的各種因素有機的結合在一起，并充分激發起研究者對古代文學與地域文化的研究熱情，有效的提高古代文學與地域文化的研究質量和效率。而從對于古代文學與地域文化中的思維模式來講，研究的關鍵在于現實主義文學作品的領域特點。從整體上看能夠代表創作主流的就是現實主義的古代文學作品，并且其在古代文學和地域文化的發展歷程中，一直具有重要的地位和意義。不斷影響著古代文學家的創作風格，地域文化的發展趨勢。并且還要著重關注的是，現實主義文學作品中描寫的一些現實生活情境，以及古代文學與地域文化發展中很多小人物的真實生活和成長環境，并針對這些小人物的生活環境，以及當時社會所處發展時期的研究，能夠使我們更加深入的認識到，當代古代文學與地域文化的發展趨勢和緊密聯系。
四、結語
