服飾色彩范例6篇

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服飾色彩

服飾色彩范文1

摘要:色彩在我們的生活中應用的非常廣泛。就色彩本質而言,每個不同的色彩都有其本身的特性,在服飾中要把這些特性用到恰當的地方,從而體現色彩與服飾的應用。

關鍵詞:色彩; 服飾; 因素; 人; 裝飾性; 實用性

無論古代還是現在,色彩在服飾審美中都有著舉足輕重的作用。在現代社會中,色彩心理效應的研究已不局限于少數心理學家、藝術家的范圍,隨著商品競爭的發展,它也越來越受到商業界尤其是服裝設計界人士的關注。

色彩是由于太陽的色光照射到不同的物體上,光的作用和不同物體對光的不同吸收率和反射率,因而產生了豐富的色彩,也就是我們所見到的物體色彩。

色彩、款式、材質是構成服裝的三大要素。在這三個要素中,色彩是首個要素,可見色彩在服裝設計學中的重要性。服裝色彩的構成有以下三種屬性:第一是實用性:保護身體,抵抗自然界的侵襲。第二是裝飾性:色彩本身對服裝具有裝飾作用,優美圖案與和諧色彩的有機結合,能在同樣結構的服裝中,賦予各自不同的裝飾效果。第三是社會屬性:它不僅能區別穿著者的年齡、性別、性格及職業,而且也表示了穿著者的社會地位。

我們通過對色彩視覺規律和色彩視錯覺的利用研究,達到膚色、體態和色彩美的整體統一,以實現服裝設計的世界性和個性化。服裝色彩和自然界色彩相比較而言,服裝色彩的選用局限性很大,要因人、因地、因時而宜,所有的服裝都是為人服務的。所以,服裝色彩和人的關系概括起來可以分為服飾色彩與自然環境的關系、服飾色彩與社會生活的關系、服飾色彩與人的特點的關系。

大自然、城市、建筑形成了人們賴以生存的環境。不同的環境不僅產生相異的情緒和感受,而且也使人自覺或不自覺地改變著自己的裝束,以保持同周圍環境相協調。由于光的作用而產生了色彩,因此不同的環境光源色能使色彩產生不同的色彩傾向。在服裝配色中,應考慮到服裝與環境光源色的關系,例如在強烈陽光照耀下的游泳衣、海濱服裝等就應選擇高彩度的暖色,如中黃、紅、橘黃、白等色,以便在強烈的日光的照耀下,顯得更鮮艷。

人文環境主要是指人們的生活、工作、休閑、社交等參與社會活動的小區域環境。由于活動的環境有差異,人們對服飾色彩的選擇也具有一般性的分類和習慣上的用色定式。一般情況下,家居休閑系列選擇與環境相和諧的中性色彩,以顯示雅致與樸素;而工作服則有更多的職業特征,如與環境相協調的“白衣天使”、“綠色郵差”等,也有與環境相對立的需要有奪目的效果的,如火警、交警、環衛工人等職業服裝。

流行色能符合社會主流消費心理,為大眾所接受,印證了人們喜新厭舊的心理。二是必然發生的情況。隨著社會經濟的發展和生活方式的改變,人們的審美趣味也必然變化,如工業運動、政治變革勢必會影響人們的著裝觀念。三是偶然發生的情況。在社會生活中,某些偶然的科學或文化事件也會引起服裝色彩的某種流行趨勢,如太空科技、重大的運動會,甚至一部風行的電影都可能引起時尚潮流。

服裝穿著于人體,與人的體型有密切關系。從體態上來進行服裝色彩語言的表達,主要利用色彩視錯覺來考慮具體的人體體態,采用適當的服裝色彩,使其與著裝后的人的精神氣質構成一種整體美感。在選擇服裝色彩時,針對胖型的人應避免采用擴張感強的高明度色,如雪白、鮮黃、橘紅等,應使用統一色彩。而體型瘦小的人,宜穿著擴張感強的明亮色調,使比例得到相對調整,產生視覺上的美感。

在服裝設計過程中,膚色也是服裝色彩中不可忽視的條件色。服裝色彩的美,是人體著裝后默契配合而形成統一美感的一種狀態。在設計時,必須對人的膚色與服裝色作整體的思考,這樣才是整體、科學、藝術的構思方式。正確地運用服裝配色,還能起調節膚色、發色,達到襯托健美膚色和掩飾那些因蒼老而粗糙膚色的作用??紤]膚色與服裝色彩的協調和美感時,最好的方法就是注意拉開兩者顏色之間的明度差、純度差、色度差的距離,即拉開對比度??傊谂渖珪r,應掌握好服色和膚色的協調關系。

色彩運用得當,能使人的精神面貌更健康。例如,性格開朗的人,宜穿白色或暖色系的高明度、低彩度的服裝,不適宜穿黑色和寒色系的低明度、低彩度的服裝;性格溫和的人,適宜穿柔和而彩度較低、中明度的服裝,卻不宜穿高明度、高彩度的服裝;理智的人,適宜選用柔和的冷色或黑色、白色,不宜選用溫暖而強烈的色。

服裝色彩的審美與整個社會審美意識有著內在聯系。通過研究影響服裝色彩的各因素,把繪畫色彩藝術融合到服裝設計中。

參考文獻:

[1]《裝飾色彩》廣西美術出版社 陸紅陽.

[2]《別笑!我是色彩心理學書 》中國傳媒大學出版社 (日)石井亞由美 譯者:高嵐.

[3]《服飾色彩搭配手冊》世界圖書出版公司(日)吉田 美智子 著,彭竹山 譯.

服飾色彩范文2

[關鍵詞]涼山彝族;彝族服飾;服飾色彩;分析

中圖分類號:TS94 文獻標識碼:A 文章編號:1006-0278(2011)10-009-03

2011年5月筆者前往彝族服飾文化的腹地――昭覺,參加“中國?昭覺第二屆彝族服飾”文化節。彝族同胞熱情奔放,追求浪漫的性格特征給筆者留下了深刻的印象,而色彩鮮艷的彝族服飾和風格多樣的服飾設計,則令筆者震撼不已。以此行為契機,筆者圍繞“涼山彝族服飾的色彩”展開了較為深入的探析。

一、涼山彝族

彝族主要分布在云、貴、川三省以及廣西壯族自治州的西北部,位于四川境內的涼山州是該民族最大的一個聚居區。涼山歷史悠久,是古“南方絲綢之路”上的重要通道,勤勞勇敢的彝族人民,千百年來繁衍生息在這片熱土上,為現代人類保留了最古樸、最濃烈、最獨特、最珍貴的文化遺產。其中,彝族服飾便是一朵璀璨奪目的奇葩,是彝族人民豐富的想象力和卓越的創造才能的集中體現,是彝族人民生活的積淀,是審美情趣、、歷史文化的結晶。

二、涼山彝族服飾

涼山彝族傳統服飾種類繁多、款式多樣,古樸厚重、異彩紛呈,流傳至今多達300余種,被譽為“穿在身上的史書”。涼山州地域遼闊,由此造成彝族支系眾多,服飾風格不盡相同。由于涼山不少地區全年氣候差異性不大,所以彝族服飾季節性不強,察爾瓦。常年皆著。

涼山彝族服飾文化大致分為三類:“依諾”方言區的大褲腳服飾,“圣扎”方言區的中褲腳服飾以及“所地”方言區的小褲腳服飾。

“依諾”方言區的彝族服飾,俗稱“大褲腳”,流行于美姑、雷波、甘洛、昭覺、普格、金陽等縣的部分地區,其特點是華麗、奔放、不拘一格。

“圣扎”方言區的彝族服飾,俗稱“中褲腳”,主要分布在涼山彝族自治州的越西、喜德、冕寧、昭覺等縣,以及金陽、鹽源、西昌、木里、德昌等縣市的部分地區,其服飾的風格頗具端莊、典雅、高貴。

“所地”方言區的彝族服飾,俗稱“小褲腳”,集中在涼山彝族自治州的普格縣、布拖縣,以及金陽、昭覺、寧南、西昌、德昌、會理、會東、鹽源等縣市的部分地區,其服飾多呈現出古樸、粗獷的武士風范。

總體而言,這三個方言區的服飾劃分主要是依據男裝的褲裝特點來進行歸類,女裝主要是在服裝結構和圖案裝飾上有所差異,但各個方言區的彝族服飾文化都有交叉。

三、涼山彝族服飾色彩

一個古老民族的審美心理是在其漫長的歷史發展進程中逐漸形成的,服飾作為人的貼身之物和必備之物,可謂是民族審美心理最直接的表現形式。民族服飾色彩的形成和傳達,往往烙上了民族意識和民族習俗的印記。本文分析的彝族服飾色彩顯然也不例外。

(一)彝族服飾色彩的審美淵源

彝族服飾色彩主要以紅、黃、黑為基礎,以紅、黃、黑、白、青為主色調(見圖1)。這與彝族古代“五色觀”的色彩觀念密切相關?!锻卖斄⑦洹?、《哎哺舍額》等古籍認為:清青之氣產生天,濁紅之氣產生地,天白地黑生成了宇宙。在《彝族源流》、《異文叢刻》等古籍中,有以五色配五方、五色配五行的觀念,認為:東方為青色、南方為紅色、西方為白色、北方為黑色、中央為黃色;東方青龍、木,南方赤龍、火,西方白龍、金,北方黑龍、水,中央黃龍、土。彝族古代還有五彩族稱:尼部稱青夷,能部稱紅夷,慕部稱白夷,餌部稱黑夷,尚部稱黃夷。

(二)彝族服飾的色彩構成、

總的來說,“紅、黃、黑、白、青”構成了彝族服飾中的主要色彩。首服。多以黑底,裝飾配色大量使用紅、黃、青、白等色,其中以紅色、黃色為主,包括裝飾的鑲嵌色布和刺繡花邊。除了綠色之外,很少用別的過渡性中間色,但經過精心調配,色調鮮艷而且和諧,具有別具一格的美感。

1.對比配色

不同的色彩可以表現出不同的風格,而每一種色彩都能產生特定的心理效應。影響色彩風格的因素很多,如色彩的明度、純度等,其中最主要的是色彩之間復雜的對比關系。包豪斯學派的著名藝術教育家依頓總結出色彩的七種對比要素,即;色相對比、明暗對比、冷暖對比、補色對比、純度對比、面積對比、繼續對比。綜觀彝族服飾,其色彩之間的對比非常突出和豐富,尤其是色彩的明暗對比和色相對比的運用更是達到了極高的水準。

明暗對比的效果,側重在色階的層次感上,明暗反差在相當大的程度上決定著色彩的明快與否。彝族首服中較少使用灰層次的顏色,以明度較低的黑色藍色為底,配上純度較高的黃色、紅色,形成的對比效果較為強烈;或是以低明度的暗色為底,裝飾閃亮的銀飾,看上去黑白分明,格外聲勢奪人(見圖2)。

在色相對比中也是選用對比跨度大的顏色進行搭配,幾乎是以紅、黃、藍等反差較大的對比色為主,高純度的色彩占較大比例,在色彩配置上呈現出“跳躍性”,加之色彩形態上經常出現形與形之間的分割、交錯、重疊,服飾色彩呈現出引人注目,具有刺激性的視覺效果(見圖3)。

2.黑白關系的巧妙應用

黑與白的特殊性質,決定了它們在色彩關系中的特殊作用。三原色適量的混合可以得到一種黑灰色,反過來講,黑色中包含著所有的原色成分,正是這個特點,使它與所有色彩異中有同,可以相互協調。黑色是最暗的顏色,因而可以形成最強烈的明暗反差;黑色又是純度最低的色彩,所以用它反襯任何顏色都可以使之更為鮮艷、明快。憑借這種獨特優勢,黑色在彝族服飾中扮演了重要角色。彝族服飾配色喜用反差較大的對比色,這些鮮艷的色彩同時并置會顯得浮艷,另人眼花繚亂,但是由于其服飾加以黑色襯底,使服裝的整體效果顯得亮麗而不失成穩,濃郁而不失莊重。

白色相對于黑色,雖然性質相反,在色彩關系中發揮的作用卻極為相似。白色以它最亮的特點同樣可以拉大明暗的反差,襯托出色彩的明快,同時以它純凈、素雅的特質營造出特有的情調和魅力。在彝族服飾五彩繽紛的色彩關系中,白色以它無彩的特殊性質成為調和或反襯的因素,起到“此地無聲勝有聲”的效果。在彝族服飾中典型的白色運用為察爾瓦和銀飾。

3.刺繡配色

圖5刺繡配色

刺繡是用技巧變化色線,塑造成各種形象的造型藝術。色彩的各種組合形成都直接關系著刺繡的表現效果。彝族刺繡的配色,總的來說是鮮艷奪目,對比強烈,用色潑辣大膽,既有淺地深花,又有深地艷花,對比中有調和,素雅中見多彩,艷而不俗,素而不簡,具有濃郁的民族氣息。

涼山彝族刺繡常用的顏色有赤、橙、黃、綠、青、藍、紫,以黑、白、粉紅為地,在衣服的不同部位采用不同的運用方法。一般在裹背、飄帶、褲管上多用單色繡,利用底色的映襯,使紋飾協調統一,顯得雅致爽朗。在胸襟、環肩、圍腰、背披上多運用

同一色系的線,如紅、綠等色線,且充分利用線色彩的明暗深淺,組合成圖案,如花瓣紋。不同色彩的運用,自然就形成了花瓣間的層次感,既統一又有變化,使圖案惟妙惟肖,多姿多彩。此外,對比色也是彝族婦女常用的刺繡配色方式,如紅綠配、黃紫配等,主花與次花色彩不一,對比強烈,之間多用一些中和色過渡,使整個圖案布局繁褥而不紊亂,華麗而不輕佻。

(三)區域位置與色彩的多樣性

彝族系遠古游牧民族羌人的后裔,歷史上過著“遷徙無常處”的游牧生活,千百年來不斷遷徙輾轉,形成了其居住地的“大分散、小聚集”的局面。長期的分散導致了語言和習性的差異,又由于各地自然環境及經濟狀況等條件的差異,造成了各地彝族服飾風貌異彩紛呈的局面。

四、彝族服飾色彩的延伸

隨著時代的發展,五彩斑瀾的彝族服飾文化已經滲入我們生活的諸多領域。下面就列舉三方面的實例來說明彝族服飾色彩在現代生活中的運用。

(一)服飾設計

為弘揚彝族服飾文化,改革開放以來,涼山彝族服飾文化節已成功舉辦兩屆。在一年一度的涼山彝族國際火把節期間,也會同時舉辦中國彝族服飾大賽。涼山彝族服飾經歷了千年的傳承和發展,形成了自己獨特的魅力,但不乏與現代服裝相通之處,其色彩和諧明朗,裝飾精致大方,造型簡潔流暢,為現代服裝設計提供了寶貴的創作靈感和豐富的創作素材。

(二)旅游產品設計

眾所周知,如今的旅游業如日中天,帶動了旅游產品行業的飛速發展。彝族服飾包含的豐富色彩,正被越來越多的創作者應用于旅游產品的設計和開發,如筆記本套、筷子套、掛綴等。古老的彝族服飾配色通過與時尚元素的有機結合,不斷衍生變化,創造出巨大的文化價值和商業價值。

(三)家居裝飾藝術設計

在現代家居裝飾方面,彝族服飾的色彩、圖案等元素也有充分的體現,較好地表現出現代社會的熱門話題:回歸自然、傳統、古樸的低碳生活。這類產品有床上用品、地毯、抱枕、簾子等。

五、總結

服飾色彩范文3

關鍵詞:中國傳統色彩;動漫角色;服裝設計

0 引言

動漫是能勾起我們對兒時回憶的一個引發點,那些動漫形象的呈現給我們留下了很是深刻的印象,最為突出的便是里面的那些五顏六色的色彩和形形的動漫服飾,動漫的服飾在劇情里的表達上能夠很好地反映出一個時代的基本特征,換言之,一個時代的進步與發展從服飾上也能夠有所反映,這些變化是人們在傳統的文化底蘊上傳承而來,也是發自內心的追求。故此,在時代的一些特色以及時代的精神上的反映是對動漫的服飾設計水準的一個重要的衡量標準,而中國的傳統色彩在動漫服飾上的運用就占據著重要的位置。

1 中國傳統色彩概念

在有著五千年的歷史和文化底蘊的中國,在色彩上的認知也是較早的,色彩在中國古代具有象征的意義。比如白色象征著金、藍色象征著木、黃色象征著土、黑色象征著水、紅色象征著火。在我們的生活當中,色彩已經具備了語言的功能作用,成了能夠傳達信息的一種常用工具。比如彩電、紅綠燈等。色彩在我國古代的中國帝王的服飾上也有著應用,往往象征著宗教和皇權以及政治,在中國的古代對這些色彩的理念還融和了宇宙、自然、倫理、哲學等方面的觀念,形成了有著獨特的中國傳統色彩的文化。[1]

2 中國傳統色彩對動漫角色服飾設計產生的意義

在法國的一個藝術批評家曾經說過:“藝術是永遠都不會是現代的,它是永恒的歸屬于原始的?!睆倪@個論述角度來看就足以說明,傳統的文化在創新上對現代的藝術有著極其重要的影響以及啟示,在我國的傳統色彩上蘊含著豐富的藝術性以及哲理性,這些優秀的傳統文化等待著我們去傳承并且去加以發揚,在當今的發展形勢之下通過在動漫角色服飾上加入我國傳統色彩對于傳承我國的傳統色彩文化有著很重要的意義。

3 中國的傳統色彩在動漫角色服飾設計上的運用

3.1 紅色調在動漫角色服飾設計上的運用

我們中國的色彩最為突出的應當說是紅色,在動漫的角色服飾設計中在紅色的應用上應加以重視,“中國紅”這一有著中國特色的色彩在中國人的心目中以及在國際上都已經有著特定的地位和內在的含義,它代表著我們血液的顏色,這是從很古遠的時候我們的先輩對于紅色的理解,從而紅色就顯得格外的神秘且神圣,成了我們最早對紅色的崇拜,這是我們應該重視的原因,而古往今來對紅色這一色彩的應用就沒有中斷過。比如在動漫《哪吒鬧?!防锩婺倪傅男蜗?,他身上的肚兜以及服飾都是結合了中國傳統的色彩元素,同時“中國紅”也體現在哪吒手上的紅彩帶以及發髻上的紅色裝飾上,這些都和諧的與整個身上的服飾相呼應,給我們展現出了一個活潑可愛、機靈、充滿激情的形象。還有在動畫片《大鬧天宮》中孫悟空的形象,在上衣上主要是以黃顏色為主要的色調,紅色在下裝上得以展現,中間是橙色的腰束,從整體看來在顏色上的變化就是黃、紅的逐漸變化的過程,腰帶、衣服的鑲邊、袖口、帽子上的裝飾也都是以紅為主夾雜其中,這些色彩都是中國的傳統色彩,也是中國的臉譜顏色。另外,在動漫《豬豬俠》中,豬豬的服飾也是以紅色為主要色調,受到很多人的喜愛。從這可以看出,在我們的動漫作品中,以紅為主的色調在服飾設計中的出現概率還是相當高的,這也代表了紅色在我們心中的地位。[2]

3.2 中國的傳統原色在動漫角色服飾設計里的運用

在我國的《孫子兵法》里曾經對色彩有過相關的描述“色不過五,五色之變不可勝觀也”,這里的無色也就是我們傳統的原色,就是黃、青、紅、白、黑。在動漫中人物的服飾上對于原色的應用,主要是指明度和純度使用高的幾種原色,像我國的動漫作品《驕傲的將軍》里面對于將軍這一角色的服飾設計上運用的就是以青、黃、紅三種原色來設計的,傳統的色彩不僅能很好地體現出我們中國戲曲上的一些特色,也在應用上對于我們傳統的視覺感官得到了充分的體現。怎樣能科學的將中國原色應用到動漫服飾的設計里,這就要對色彩的形狀對比加以重視,因為在不相同的色彩形狀上愈是集中對我們造成的視覺上的沖擊力也就會愈大,反之,越分散對我們的視覺沖擊力也就會愈小。在設計過程中色彩的搭配、色彩面積的大小以及在距離上的差距等都是關鍵性的問題,把這些問題解決好那么設計出的效果就會更加的具有感染力,也才能體現出具有中國特色的傳統原色的獨特魅力。

3.3 動漫角色服飾設計中的無彩色系

在我國的道家學派中有著陰陽相生相克的這一理念關系,這種關系包括動靜、虛實、黑白、聚散等,以此來闡述自然,道家對自然美、黑色這些自然的色彩有著崇高的追求,這就啟示著我們對無色系使用的重視,在燈紅酒綠的現代都市生活中很多人也對無色系非常喜歡,因為它簡單、質樸、沉靜。在對動漫角色的服飾設計中的無色系的應用就能顯示出人物形象的自然之態以及永恒的美。比如動漫《阿凡提》中的角色服飾設計,就具有地方民族的一些特點,使觀眾看后有種親切的感覺。[3]

4 結語

把中國的傳統色彩與動漫角色的服裝設計緊密地結合起來是一個很值得我們去研究的問題,上述內容主要是為了說明中國的傳統色彩在動漫角色服飾設計中所具有的特殊意義以及兩者間的密切聯系。希望能通過傳統色彩的內在含義以及在精神意義的傳達上為我們的動漫事業在角色服飾的設計上提供一些參考。

參考文獻:

[1] 曾筱英.淺談服裝設計與搭配中的色彩[J].美術大觀,2008(12).

服飾色彩范文4

關鍵詞:京劇服飾; 裝飾紋樣; 色彩

中圖分類號:J816 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2013)02-120-001

京劇服飾,不注重時代特點的追求,沒有季節變化的表現,也不帶有地區性的特色,而以角色的等級地位和類別為標準,幫助刻畫人物性格。什么人物穿什么戲服,用什么紋樣,色彩又如何搭配,是京劇服裝類型化的典型表現,在京劇服裝塑造人物時,有一句不成文的說法,“寧穿破,不穿錯”,這正好道出京劇服裝有它的定律,其中同樣包括著紋樣和色彩的處理。

一、紋樣的裝飾性

京劇的每一件服裝,都有不同的裝飾圖案,這些圖案主要源于歷代服飾上的花樣,同時,也吸收了建筑和器物造型中的某些圖案。這些圖案在傳統京劇服裝或舞臺裝飾上,大都賦予一定的造意,盡而達到個人理想的追求和精神上的寄托。作為京劇本身的特點,往往在處理紋樣與人物之間的關系上,它的表現手法多采取“比喻與象征”、“雙關寓意”等去組合裝飾紋樣。

在京劇服裝中,應用最廣泛的是龍的圖形。龍不僅是皇權的象征,還代表著江山社稷,象征著中華民族的精神,又有驅邪避邪的寓意。與龍形相呼應的,是海水和紅日,因為龍是離不開水的,所以,蛟龍、海水、紅日,作為不可分割的畫面,同時出現在蟒袍上,既隱喻了穿用者的高貴身份,又充分表現了天地山水之間,龍騰虎躍的磅礴氣勢,這種大膽獨到的構思,突破常規的設計,對中國傳統文化意識淋漓盡致的展現,是其他任何藝術形式中所沒有的。

鳳也是我國古代勞動人民在長期的生產和勞動中創造出來的美好形象,象征吉祥、喜慶和愛情,被譽為鳥中之王。鳳的圖形,在京劇服裝中也得到了充分的運用。凡是皇室女眷的服裝,都用鳳做主要裝飾圖案,顯得極為莊重華貴,使人物具有雍容的氣質。另外,結婚用的禮服,也大都以鳳為主,與民間的風俗相吻合,使觀眾有身臨其境的感覺。

除此之外,其他民間廣泛流傳的圖案,在京劇服裝中都有所展現。如文官用飛禽,武官用走獸,“壽”字象征長命百歲,“蝙蝠”喻為福在眼前,牡丹象征著富貴,梅蘭竹菊象征人物品質高潔,青松、仙鶴來象征著人物的長壽。陰陽八卦圖來象征著某些具有深謀遠慮,運籌帷幄,知天文曉地理的超凡人。

京劇服裝的裝飾紋樣,在立意和處理上采用象征、雙關寓意等手法,既要考慮人物的身份,又要考慮人物的性格,以及人物的內心活動,在藝術處理上往往只求神似不求形似,在塑造人物的外部形態上具有通用性,共性較強。為此紋樣的組成和處理上只能概括類型,以適應多種類型的人物。

二、色彩的運用

在京劇舞臺上,色彩是創造環境,塑造人物必不可少的條件。作為我國古老劇種之一,舞臺上反映宮廷、貴族劇目居多,在服裝色彩處理上,勢必受其封建等級觀念的影響。如明朝法律規定:民間“不許用黃”,“文武官員的公服一至四品,服緋、五品以下服青綠”(明史、輿服志)。進而傳統京劇舞臺上的黃色均為帝王所霸用。而紅色則成為高貴之色,惟青、綠成為下層貧民的主要服飾色彩。

京劇服裝對色彩的運用非常全面、大膽,也非常靈活。無論紅綠,還是黑白,在其他藝術種類的舞臺上,都是穿插、搭配、點綴使用,而在京劇舞臺上,卻是一衣一色、上下同色,直意揮灑。紅色,在生活中是女性的專用色,但在京劇舞臺上,紅蟒、紅靠、紅箭衣,男女平分秋色,女穿紅不俗,男穿紅不艷,特別是罪衣的設計,紅衣紅褲,不加任何點綴,越發使人覺得紅得可愛,并由此生出些許憐意。

傳統京劇大量運用黑和白色做為服裝色彩運用的一條途徑,是寓豐富于簡單之中,在簡單中求得概括?!栋酝鮿e姬》是一出凈、旦為主的折子戲,霸王穿黑靠,勾黑臉,虞姬穿白裙襖,俊扮粉妝,這一黑一白,一壯一秀,是黑白的強烈對比,濃淡的強烈對比,美丑的強烈對比,相輔相成,對立又統一?!稉躐R》《三岔口》《兩將軍》等,都是以黑、白兩色為服飾基色,裝扮劇中的主要角色。在對比中塑造人物性格,成為京劇服飾中重要的著裝方法。

服飾色彩范文5

Abstract: Apparel or fashion color is the external presentation of certain social ethics, which presents the moral ethics with special material form, therefore, constructs the moral content and value system as certain culture symbol. The value content or system of apparel or fashion color is internal defined by these factors, such as truth to false, good to evil, beauty to ugliness, all of these have the essential effect on the people’s wearing mentality and idiom.

關鍵詞:服飾色彩;倫理;真善美

Key words: apparel or fashion color;ethics;truth,good and beauty

中圖分類號:B82文獻標識碼:A文章編號:1006-4311(2010)34-0013-02

0引言

服飾作為一定文化的特殊符號表征,一直都在以顯性或隱性的形式向人們傳達著一定的倫理思想、道德觀念,灌輸于人們的思想行為之中,彰顯著人們的善惡評價和美丑取舍,從而最終形成人們固有的倫理觀念。在服飾的真、善、美表達中,色彩作為服飾最為鮮明和最為本質的構成要素,它所傳達出的倫理信息也是最為直觀和明顯的。

1服飾色彩的真、善、美

所謂“真”是指“客觀事物真實存在的屬性”。在服飾色彩倫理中,能正確反映著裝者的主體本質,實現色彩所賦予的倫理意識與主體的倫理實踐相統一便是“真”,否則為“假”。例如,男性總是習慣性地穿上色調比較樸素、冷峻的服裝,樸素、冷峻的色調代表著男性角色的理性和沉穩。而女性則配以色調明麗、溫婉的服裝。明麗、溫婉的色調體現著女性甜美與優雅的社會角色認同。因此,這種色彩符號所代表的主觀意識與著裝者本身所具有的本質存在的統一,便是服飾色彩之“真”所應包含的倫理內容。所謂“善”,是“在人和人的關系中表現出來的對他人、社會有利,具有價值的行為”,反之為“惡”。服飾色彩的“善”與“惡”是指服飾色彩所代表的價值內容,并圍繞著這個內容所規定出的價值原則或評判標準。以綠色為例,自我國上古時期,綠色就同青色、碧色一起被劃為“間”(賤)色的行列。唐朝時期,碧巾被認為是一種侮辱囚犯的頭飾,宋代則以帶青色頭巾為不肖子弟的裝束。因為綠在傳統價值的集體評價標準上已經深深被打上了“惡”的烙印,即使是在文化多元、思想開放的今天,我們仍很少看到在商店里會有綠色的帽子陳列于柜臺之上,其中原因概亦為此。關于“美”的定義,筆者認為:“美的理式與真的理式統一可以見出和諧的性質,美的理式與善的理式的統一可以見出和諧的屬性”,所以 “美”應該是“真”與“善”的統一。在中國傳統文化中,“和諧為美”一直是被普遍認同的美學標準,因此,服飾色彩之美所包含的倫理內容理應包括兩方面的含義:其一是指能夠正確反映著裝者的本質屬性,如性別區分、社會特征、性格喜好、等內容;其二是指色彩符號所包含的價值意義能夠為一定的社會評價標準所接受,或者是有限性的接受。所有這些其實也即是設計藝術學所講的服飾色彩的“功能”與“形式”高度一致。

2服飾色彩的真、善、美評價

由以上論述可知,服飾色彩所體現的“真”與“善”最終都要歸結到對于“美”的價值判斷上來。但“美作為社會實踐的產物同樣具有功利性”,這種功利性決定了人們要求存“真”去“偽”、棄“惡”揚“善”、趨“美”避“丑”。服飾色彩的“真”與“善”首先必須要是合乎“禮”的“真”與“善”,孔子曾言:“見人不可以不飾。不飾無貌,無貌不敬,不敬無禮,無禮不立。”在儒家看來,衣冠代表著一種社會身份和人格尊嚴,它體現并維護著社會秩序。帶著這種“禮”的規定性,儒家認為:服飾應該以不同的色彩來區分著裝主體的社會等級和身份,也即“以色明禮”。為了將這一思想貫徹更加到位,儒家將“執其兩端而擇其中”的“中庸”思想也滲透與服飾色彩之中,對服飾色彩的量的規定要求人們注意端正、文雅、大方、適度、規矩,另一方面則不喜歡式樣怪異、色彩跳躍的服裝,任何過分明麗或者對比強烈的著裝色彩都會被認為是“傷風敗俗,有辱風化”??梢哉f,這種思想在歷史的今天依然對人們的著裝心理有著很大程度的影響。與儒家為代表的主流文化相對應,我國文化歷史上也曾出現過與儒家分庭抗禮的相對而言的非主流文化。如墨家、道家、法家文化。道、墨兩家認為服飾只是人性的一種外部表現,人的本性在于人的內心自然屬性。老子在反對“禮”的規定性時曾言“五色令人目盲,五音令人耳聾”,以此為依據他們提出了“衣必常暖,然后求麗”的服飾價值評判標準。受非主流文化的影響,我國古代服飾色彩曾試圖在走一條能夠維護“禮”的規定性的同時又符合人性之“真”的“和諧”式發展道路。以唐代文官服飾色彩為例,唐代文官服飾注重在多樣統一中創造“自然和諧”,以符合服飾之美及審美習慣。唐代文官服飾在大面積使用“正色”的基礎上,在紋樣和配飾上采取了“間色”點綴的配色方案,避免了色調的單一,這種對服飾色彩所表現出的極大豐富和創造使文官服飾在姿態各異、燦爛多彩的形式中,呈現出博大精深、變幻莫測的美學意蘊。需要指出的是,服飾色彩倫理的這兩種評價標準并不是相互孤立而是相互影響的。前者是相對于大眾服飾色彩而言的,后者是相對于個體色彩而言的。在這兩種評價標準的規定下,主流文化的價值評價指導并約束非主流評價,非主流評價影響和量變著主流文化評價。

3服飾色彩真、善、美的應用分析

隨著歷史的發展,服飾色彩符號中的封建內容日漸弱化,服飾色彩的真、善、美在繼承傳統價值觀念的基礎上不斷更新著自己的時代內容,體現出“與時俱進”的時代特征。這些服飾色彩的真、善、美表達,在具體的實踐過程中表現為一系列的色彩搭配原則的應用,從而最終構筑了當前社會服飾倫理的審美體系。

3.1 求“真”的色彩搭配原則按前面的所講的求“真”的倫理價值訴求,就是要正確反映著裝者的主體本質與客觀規律,從而達到著裝主體主客觀的統一,所以“真”不一定就“美”,“美”也不一定是“真”。按著這一要求,我們可以將其具體化為:服飾的著裝主體要根據著裝的具體需要實現色彩與個人身份、愛好、性格以及客觀實際的需求相吻合,也即色彩的主觀意向與客觀存在相吻合。例,馬路清潔工著黃色工作服不一定就“美”,但它卻反映出了“真”――安全、警示作用的客觀內容。這種求“真”的服飾色彩搭配原則在個人風格形象策劃中應用尤為突出。一般來說,色彩所賦予女性的年齡含義是有規律可循的,色彩的純度和明度越低,其所代表的年齡指向就會越高,反之,就越年輕。因此女性在著裝時總是趨向于選擇適合自己年齡階段的色彩。雖然這種著裝需求可能會因為職業、文化背景、個體需求等多重因素左右,但其整體趨勢是不變的、恒定的。

3.2 求“善”的色彩搭配原則由于“善”直接和功利相聯系,它以社會功利作為標準,如某一行為是否對社會有利,或者說是否符合一定社會的價值評判標準,所以“善”總是與一定的社會價值標準相聯系的。在中國傳統文化中,色彩一直被認為色彩應該與人的年齡、品行相一致,否則就有“越軌”之嫌,女人艷裝過分就會被視為輕浮,男人服飾過“亮”則被認為是浪蕩(不“善”)。受外來文化影響,白色目前已經突破了傳統文化中被視為哀傷之色的定律,被現代文化賦予了清純、圣潔與崇高的社會價值含義,因此在現代婚禮中,新娘身著白色婚紗是被大家認可和接受的。白色的婚禮服體現了個人價值與社會價值的統一,因而我們認為是“善”的,所以也是“美”的。

3.3 “真”、“善”、“美”的和諧統一原則這可以說是服飾色彩搭配的最高境界,也是設計師的不懈追求。由前面的論述可以知道,“真”、“善”與“美”雖有共同之處,但也并非完全統一,所以說要做到“盡善盡美”并非易事,這需要設計師在進行服裝設計時不但要考慮到著裝者的著裝環境,同時也要考慮到著裝者的身份與個性特征。當然,這并不是說服飾色彩的“真”、“善”、“美”完全就沒有統一的可能性,其實我們日常生活中對自己的服裝之美的不斷追求的過程,也就是對服飾色彩的“真”、“善”、“美”的無限靠近的過程。這種追求“真”、“善”、“美”的和諧統一,需要著裝者在考慮服飾色彩風格是否符合個人風格的同時,還要考慮到著裝場合是否與服飾色彩相一致的問題。當兩種選擇出現矛盾性沖突時,為了著裝的目的性需要可能要對個人風格的選取作出犧牲。這一原則在具體的色彩搭配時可以將其與服飾裝扮的TPO原則聯系起來,也就是說服飾色彩要體現出著裝的時間、地點與場合。

參考文獻:

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[8]《老子?檢欲》.

服飾色彩范文6

彝族服飾色彩的家居布藝,以紅、黃、黑、白、青為主色調,加上黑白關系的巧妙運用。在彝族服飾五彩繽紛的色彩關系中,白色以它無彩的特殊性質成為調和或反襯的因素,起到“此地無聲勝有聲”的效果。不同的色彩可以表現不同的風格,影響色彩風格的因素,如色彩的明度、純度、形狀等等,其中最主要的是由色彩之間復雜的對比關所構成。彝族刺繡的配色,總的說是鮮艷奪目,對比強烈,用色潑辣大膽,既有淺地深花,又有深地艷花,對比中有調和,素雅中見多彩,艷而不俗,素而不簡。具有濃郁的民族氣息。

關鍵詞:家居布藝;主色調;彝族服飾色彩

家居布藝日益成為一種文化,一種觀念。設計師專注于創作的理念、意義和藝術造型的充分表達,而使用者則關注于所使用的家居布藝能否彰顯自我個性、積極向上的精神以及體現自己的興趣和品位。

布藝在居室中時人與物之間的對話橋梁。人們坐的沙發,床,被子都與布藝有很密切的聯系。布藝的色彩會渲染整個居室的氣氛,家居布藝作為居室的一層皮膚,更要把給予人的一種東方民族之美的意境營造出來。

在考慮家居布藝中彝族服飾色彩處理時,一定要遵守色彩心理效果。這樣,家居布藝才會既典雅、溫馨,又有益于身心健康

彝族服飾的色調搭配多式多樣,以紅、黃、黑、白、青為主色調。在《彝族源流》等古籍中,有以五色配五方、五色配五行的認知:東方為青色.南方為紅色,西方為白色,北方為黑色,中央為黃色;東方育龍、木,南方赤龍、火,西方白龍、金.北方黑龍、水,中央黃龍、土。彝族古代還有五色族稱。

“黑、紅、青、黃,白”構成了彝族服飾中的重要色彩。彝族首服大多選用黑、青色布料為基色,裝飾的鑲嵌色布和刺繡花邊、圖案,多選用紅、黃、藍等顏色。除了綠色之外,很少用別的過渡性中間色,但經過精心調配,色調鮮艷而且和諧,具有別具一格的美感。

1、黑白色的巧妙運用

黑與白的特殊性質,決定了其在色彩關系中的作用。三原色適量的混合可以得到一種黑灰色,反過來說黑色中包含著所有的原色成分,這個特點使它與所有色彩異中有同,可以相互協調。黑色是最暗的顏色,因而可以形成最強烈的明暗反差;黑色又是純度最低的色彩,這個特點使它反襯任何顏色都可以使之更為鮮艷、明快。這獨到的優勢,使黑色在彝族服飾中至關重要。

色相對于黑色,雖性質相反,在色彩關系中發揮的作用卻極為相似。白色以它最亮的特點同樣可以拉大明暗反差,襯托出色彩的明快,同時以它純凈、素雅的特質營造出特有的情調魅力。在彝族服飾五彩繽紛的色彩關系中,白色以它無彩的特殊性質成為調和或反襯的因素,起到“此地無聲勝有聲”的效果。

2、多種多樣的配色

色彩可以表現不同的風格。影響色彩風格的因素,如色彩的明度、純度、形狀等等,其中最主要的是由色彩之間復雜的對比關所構成。在彝族服飾中,色彩之間的對比關系就更為豐富。國際上色彩的七種對比要素,即色相對比、明暗對比、冷暖對比、補色對比、純度對比、面積對比、繼續對比。而彝族首服,明暗對比的效果,側重在色階的層次感上,明暗反差在很大的程度上決定著色彩是否明快。

彝族首服中較少使用灰層次的顏色,以暗色為底,裝飾閃亮的銀飾,看上去黑白分明,格外聲勢奪人。在色相對比中也是選用對比跨度大的顏色進行搭配,幾乎是以紅、黃、藍等反差較大的對比色為主,高純度的色彩占較大比例,在色彩配置上呈現出“跳躍性”,再加上色彩形態經常出現形與形之間的交錯、分割、重疊。

3、刺繡的配色

色彩的各種組合形式都直接關系著刺繡的最后效果。彝族刺繡的配色,總的說是鮮艷奪目,對比強烈,用色潑辣大膽,既有淺地深花,又有深地艷花,對比中有調和,素雅中見多彩,艷而不俗,素而不簡。具有濃郁的民族氣息。

彝族刺繡常用的顏色有赤、橙、黃、綠、青、藍、紫色,以黑、白、粉紅為地,在衣服不同的部位多采用不同的運用方法。一般在裹背、飄帶、褲管上多用單色繡,利用底色的映襯,使紋飾協調統一,顯得雅致爽朗。如“四方八虎圖”、“燈籠紋”等;在胸襟、環肩、圍腰、背披上多運用同一色系的線,如大紅、紅、玫紅、暗紅、淺紅,綠、深綠、暗綠、淺綠等,利用色彩的明暗深淺,組合成圖案,如花瓣紋,不同色彩地運用,自然形成花瓣間的層次感,既統一又有變化,使圖案維妙維俏,多姿多彩。此外對比色也是彝族婦女常用的配色方式,如紅配綠、黃配紫等,主花與次花色彩不一,對比強烈,之間多用一些中和色過渡。使整個圖案布局繁褥而不紊亂,華麗而不輕佻。

尤為難得的是,這些和諧生動地配色及巧奪天工的針法,全憑彝族婦女憑著自己對美的把握與領悟,自覺地、隨意地組合搭配,使圖紋姿意橫生,充滿離奇的想象,如翩翩起舞的蝴蝶落在馬櫻花上,翅膀上長著樹枝,樹枝上連著果,果上連著梅花,梅花上停著喜鵲。彝族把所有美好吉祥的事物組合在一起,不受常規思維的約束。

總結:

現在都市中,快節奏的生活使人們疲憊不堪,而中國人傳統的“安身立命”思想使大部分人都向往有一個既溫馨又藝術氛圍的家,同時大多數人對家裝有一種追求新鮮的心理,即在不同時間讓不同的家居環境搭配產生不同的心里愉悅。彝族服飾的神秘絢麗的色彩融入家居布藝中,不僅僅營造的是民族的氣息,也凝聚著中華民族幾千年的歷史長河中所沉淀的一部分民族精神。(作者單位:西南民族大學藝術學院)

參考文獻:

[1]《西南彝志》,貴州民族出版社

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