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描寫自然風光的詩句范文1
柳暗花明又一村是陸游的詩句。柳暗花明又一村出自古詩《游山西村》，作者陸游。這是一首紀游抒情詩，抒寫江南農村日常生活，詩人緊扣詩題“游”字，但又不具體描寫游村的過程，而是剪取游村的見聞，來體現不盡之游興。
全詩首寫詩人出游到農家，次寫村外之景物，復寫村中之情事，末寫頻來夜游。所寫雖各有側重，但以游村貫穿，并把秀麗的山村自然風光與淳樸的村民習俗和諧地統一在完整的畫面上，構成了優美的意境和恬淡、雋永的格調。此詩題材比較普通，但立意新巧，手法白描，不用辭藻涂抹，而自然成趣。
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描寫自然風光的詩句范文2
流水如有意，暮禽相與還。
荒城臨古渡，落日滿秋山。
迢遞嵩高下，歸來且閉關。
這首詩是詩人于開元中期離開濟州貶所，暫隱嵩山時寫下的山水詩作。詩中雖有“空”“寂”“閑”的禪趣，但也流露出孤寂避世的失意痛苦。全詩于山水風物的描繪與個人行蹤凄清的勾畫之中，使詩意透過景物自然流露而出。
首聯極目遠眺，圖景鮮明?！扒宕◣чL薄，車馬去閑閑”，狀如“一衣帶”的清溪，沿著巍巍嵩山山麓長林潺潺出谷；轆轆歸去的車馬悠閑從容地駛向山間叢林。一個“帶”字類物極致，再現出溪水依傍林麓蜿蜒而下，歡快奔流、神采飛揚之勢。一個“去”字，寫出車馬似乎通曉人意，“噠噠”的馬蹄聲傳達出悠閑自得之情。詩人將山水景物與人的行動交織于畫面之中，表現了大自然風光的迤邐迷人。頷聯身臨其境，其樂無窮?！傲魉缬幸?，暮禽相與還”，這里借“流水”“禽鳥”，抒發詩人與自然融合之感。那從山谷中汩汩而出的流水發出的“丁冬”聲響，猶如少女銀鈴般的歌喉，正好與天色向晚的投林暮鳥和鳴，正是“人向山里走，水從谷中流”?！傲魉焙汀扒蔌B”似乎與詩人同樂，又好像和詩人同歸，此中禪意妙不可言，詩人悠閑恬適之情躍然紙上。讀之，不禁使人想起詩人的《竹里館》里“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照”的詩句，給人以“清幽絕俗”之感。
頸聯物是人非，充滿哲思?！盎某桥R古渡，落日滿秋山”中的“荒城、古渡”與“落日、秋山”，完全可以看成兩組哲學符號。前者為“人文景觀”，后者為“自然景觀”，如今，斗轉星移，這二者一個滄桑巨變，一個亙古如新?？刹皇菃?？城已荒，而渡口依舊，人世變幻，不可逆轉；而自然永恒，年年如此，就像目前落山的余暉映照著這秋日的山林。其言外之意――“世間行樂亦如此，古來萬事東流水”，人世間的一切終會隨著時光流逝；既然如此，不如歸隱山林，盡情享受自然之趣。這兩句詩的光色明暗對比十分鮮明，借此也表達了詩人內心的孤寂和凄清。
描寫自然風光的詩句范文3
巴蜀地區優美、獨特的自然風光是詩歌創作的首選。中晚唐時期，朝廷疲敝，政治衰微，文人雅士們仕途屢遭不順，心中多有郁悶；避難至蜀地以后，一看到這里俊美的自然風景，便頓時感到前所未有的閑適和恬靜，寄情山水、超離世俗的情懷也油然而生，他們的詩歌多表達對遠離塵世喧囂的巴蜀地區的山水景色的喜愛和贊美。乾元二年（759年），“詩史”杜甫從秦州避亂來到蜀地，被巴蜀地區別致的自然風貌深深吸引而不能自拔，遂作詩一首，名曰《成都府》：“翳翳桑榆日，照我征衣裳。我行山川異，忽在天一方。但逢新人民，未卜見故鄉。大江東流去，游子去日長。曾城填華屋，季冬樹木蒼。喧然名都會，吹簫間笙簧?！盵7]來到蜀地之前，杜甫曾在中原地區和關中地區生活過，這些地方四季分明，夏天酷熱難耐，冬天則寒氣逼人。唐肅宗上元二年（761年），杜甫面對巴蜀之地旖旎的風光，情不自禁地寫下兩首山水田園詩，名曰《水檻遣心二首》。第一首詩的開頭兩句“去郭軒楹敞，無村眺望賒”描寫了杜甫自己所居住的草堂周邊的環境，說草堂不僅遠離城市的喧囂，而且周圍也沒有村落，因此能夠放眼遠眺；之后四句“澄江平少岸，幽樹晚多花。細雨魚兒出，微風燕子斜”[7]則是對草堂周圍的景色的細膩刻畫。第二首詩先對巴蜀地區多雨的氣候進行敘述，“蜀天常夜雨，江檻已朝晴”[7]，正因為溫和多雨，才產生出后兩句中“葉潤林塘密，衣干枕席清”的景象；通過詩的后四句，“不堪祗老病，何得尚浮名。淺把涓涓酒，深憑送此生”[7]，杜甫表達了自己沉浸在大自然的山水之中而對功名利祿早已厭倦的情懷。類似地，詩人韋莊的《雨霽池上作呈侯學士》也是一首贊美巴蜀美麗風光的絕佳的山水田園詩：“鹿巾藜杖葛衣輕，雨歇池邊晚吹清。正是如今江上好，白鱗紅稻紫莼羹[8]?！闭自娬Z言純樸、平實，鄉里氣息濃郁，讀來令人心曠神怡，頗有身臨其境之感。描繪巴蜀之地俊秀風光的山水田園詩是蜀地詩人創作的主流，他們大多在游賞風景勝跡時有感而發，寓情于景，寄情山水，借山川美景表達自己超然脫俗的高尚品格。
（二）巴蜀濃郁的地域氣息勾起詩人客愁情結
由于巴蜀地區地處偏遠、交通不便，大多數情況下詩人們是為了躲避戰亂才不得不背井離鄉來到蜀地，而在入蜀之前，他們大都經歷過顛沛流離的生活，因此心理狀態普遍不佳；來到蜀地之后，感受到這里與家鄉迥異的文化和生活狀態，更容易勾起客愁情結。當黃昏來臨，年邁的杜甫因遠離家鄉、客居蜀地而鄉思尤甚，在嘉陵江邊獨自落淚，“天邊老人歸未得，日暮東臨大江哭”，又睹巴蜀這與家鄉全然相異的景色：“洪濤滔天風拔木，前飛禿鹙后鴻鵠”，更感到與周圍的世界格格不入，最后道出“九度附書向洛陽，十年骨肉無消息”（《天邊行》）[7]的苦水。“梅花欲開不自覺，棣萼一別永相望”（《至后》）[7]，巴蜀的梅花已經含苞欲放，杜甫睹物思情，不知遠在洛陽的兄弟可否安好？李商隱客居巴蜀時，目睹巴山夜雨的景色，觸景生情，十分想念遠在長安的妻子，遂作詩《夜雨寄北》，“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時?！盵5]晚唐詩人鄭谷長年在外，命途多舛，盡管身在巴蜀，但心始終留在家鄉。在《通川客舍》中，開頭一句“奔走失前計，淹留非本心”首先對自己奔波勞苦的一生感到遺憾，也說客居巴蜀并非自己的本心，而“漸解巴兒語，誰憐越客吟”是說在巴蜀之地呆得久了，已經逐漸能夠聽懂這里人們講的方言，但卻已經好久沒有聽到自己的家鄉話了，道出自己客居他鄉的悲苦和對故鄉的懷念，末句“黃花徒滿手，白發不勝簪”則將內心的哀思更加形象地表達了出來[9]。鄭谷最著名的思鄉懷遠詩要數《渠江旅思》：“流落復蹉跎，交親半逝波。謀身非不切，言命欲如何。故楚春田廢，窮巴瘴雨多。引人鄉淚盡，夜夜竹枝歌[9]?！敝裰Ω枋橇餍杏诎褪褚粠У拿窀瑁鳛橥忄l人的鄭谷，每天晚上都聽得到這富有巴蜀特色的民歌，更增加了懷鄉的傷感。詩人生逢亂世而流落他鄉，家鄉熟識的親戚朋友大半已經過世，自己也已漸漸老去而無所用，讀罷此時，無盡的悲涼之感頓時涌上心頭。鄭谷一生曾多次踏入巴蜀之地，蜀中詩也是他詩歌創作的主要部分，其中尤以“凄涼”為主要風格。
（三）唐詩中的巴蜀宗教文化
描寫自然風光的詩句范文4
關鍵詞：陶瓷繪畫；詩歌；元素
在我國的陶瓷發展過程中，將詩歌加入到陶瓷繪畫中是一個巨大的進步，不僅可以將陶瓷中的內容更加的豐富化和形象化還可以將詩和畫達到有機的結合，將文字的源遠流長和博大精深不斷的滲入到繪畫中，從而不斷的提升整個陶瓷的藝術價值。而詩歌通過與陶瓷繪畫的組合也不斷的形成自己獨特的特性和風格。陶瓷繪畫由于詩歌的因素而變得有了靈魂色彩，同時也因為不同的詩人的詩歌而變得價值不菲，在中國的歷史上留下燦爛輝煌的篇章，流傳至今成為古董。不斷的豐富中國的歷史文化。
一 陶瓷繪畫中詩歌的特征
（1）具有美化畫面，雋永深刻的特點
陶瓷繪畫往往講求的是意境，一般在陶瓷上所構造的圖畫都是山、水或者是樹木竹林。強調對于自然風光的刻畫和渲染，主要是對文人墨客的風雅的突出。而隨著文字不斷的在陶瓷繪畫中的出現，將繪畫中的畫面意境表現的更為完整，講求筆墨和文字間的神韻和修養，將詩和畫在表達的意思和寓意上達到一個契合點，從而使畫面的藝術效果交相輝映，所表達的意思更加的深遠、雋永。同時詩文可以美化繪畫，形成獨特的格局，從而達到詩中有畫畫中有詩的境界。
（2）具有深化主題，抒情顯著的特點
詩歌是用來抒情和敘事的很好的方式，在陶瓷繪畫中加入詩歌的因素是將繪畫中畫家所表達的情感進行深刻的體現，更加的清晰的表達作者的意圖，從而達到借景抒情或者是借物言志的目的，因為詩歌往往是作者真是感情和抱負的寫照。例如在《雄雞圖》的陶瓷繪畫中分別畫出了三只不同雞的不同形態，有的雍容有的陽剛，但是作者覺得僅僅只是用形態還不能完全的抒發和表達作者的情緒和思想，于是才有“平生不敢輕言語，一喔千門萬戶開”的經典詩句，意在表現雄雞的威風凜凜。和畫上的雄雞交相輝映，給人一種氣勢磅礴以及振奮人心之感。這也正是詩歌的深刻和神奇之處。
（3）具有開拓畫境、豐富內容的特點
就陶瓷繪畫而言，由于面積較小，制作繁復。往往在選取畫面內容的時候不會過多的注重創新，局限在一些山水圖、風景畫或者是人物肖像上，缺乏一定的心意。但是普通的陶瓷繪畫加上意義深遠的詩文卻能使繪畫發生質的改變。從而使整個的陶瓷畫面發人深省。例如在鄭板橋《濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括》中的題詩，“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情?！泵枥L的是再簡單不過的竹林，卻由于這首詩所闡述的背景和寓意不同而變得深刻，將當權者只聞絲竹之音和貪圖享樂卻將人民疾苦棄之不顧的意境表現的尤為生動和細致。這也是用詩歌來點亮畫面的重要意圖，從而使得畫面的內容和深度都得到提升。
（4）具有詩中有畫，畫中有詩的獨特意境的特點
詩畫結合的特點不禁讓人聯想到著名詩人王維，他的詩“大漠孤煙直，長河落日圓”被后人引為經典，將塞北的風光酣暢淋漓的表現在人們的眼前，詩畫結合的獨特意境使人思緒萬千。在陶瓷繪畫中將優秀的陶瓷繪畫配上意義深遠的詩文是獨一無二的佳作，二者相輔相成更加能凸顯出繪畫者的藝術功底以及文學氣息。讓觀賞者感受到作者的思想以及在腦海中不自覺的浮現出文字所描繪的畫面，例如在何許人的雪景板畫《寒江獨釣圖》中所描寫的“六出霏霏舞，孤舟倚石磯。渾然冷不覺，把釣獨忘歸?！泵枥L了在雪中垂釣的樂趣和興味，使人聯想到皚皚的白雪，寂靜的河邊，一人安然垂釣，渾然忘卻寒冷的情景。詩文的結合使得陶瓷的繪畫在意境上更加的獨特。
二 陶瓷繪畫中詩歌的功能
（1）為陶瓷繪畫提供靈感和題材
詩歌是作者對于生活的真實反映和介紹，有的甚至是對于所見所聞的奇思妙想，生動的反映了作者的思想情感和內心感受，對于詩歌中所描述的壯麗情景給人以充分的想象空間，從而不斷的為陶瓷的繪畫提供源源不斷的素材，很多的陶瓷繪畫中選擇從詩歌的畫面中選取獨特的詩句進行創作，不僅是對詩歌的一個詮釋和寫意，也是對自己的繪畫的一個挑戰，例如在《廬山勝景》這件粉彩瓷板畫中就按照李白的詩句“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”進行了描繪，作者按照畫中描述的情景進行了勾畫，同時加注了自己的理解和情感，顯得相得益彰。將詩中的壯麗和大氣，崇山峻嶺，鐵蕩起伏表現的尤為生動，也充分顯示了借助名人的詩歌進行創作陶瓷的繪畫是一種非常恰當的方式。并且中國的詩歌是中國文化的一種燦爛的形式，所涌現的著名詩人數不勝數，他們的詩中或是對于遷客騷人的贊美，或是對于平常百姓的關懷，亦或是對于英雄好漢的欽慕，更或是對于國破家亡的傷感和悲憤，詩中的內容千變萬化，這些內容不斷的給繪畫著提供靈感，讀《將進酒》會讓人想到李白的不拘一格，誦《滿江紅》畫出岳飛的精忠報國。正是這些經典的詩歌才不斷的為陶瓷的繪畫提供了精神的駐地，不斷的提升陶瓷的藝術能力。
（2）為陶瓷繪畫提供藝術手法
詩歌的表現形式和藝術手法都相對的比較豐富，例如夸張的有李白的詩歌，寫實的有杜甫的詩歌，不同的詩歌風格在表達方式和詩歌的形式上都能給人帶來不同的感覺。例如《離騷》中將采摘和佩戴香草比喻為加強修養和保持修潔的意思，這種象征性的手法對于繪畫者的繪畫的手法和表現都有很大的影響，如何的將其中的隱喻表現出來，如何的以小見大。都是作者需要考慮到的情況。對于詩歌中的各種表現手法可以細致的運用到繪畫過程當中，再加上詩的襯托將配合的更加惟妙惟肖，給人帶來不一樣的視覺感受。
（3）具有提升陶瓷繪畫品味的特點
陶瓷就本身來講只是一件單純的瓷器，可是隨著時代和技藝的發展逐漸的發展想成繪畫和詩歌的風格，變得尤為的具有特色和風韻。詩歌本身的意境以及文字的底蘊將陶瓷繪畫襯托的更有特點和深刻，陶瓷的畫、詩以及字都是一種藝術，并且隨著歷史的演變經久不衰，對于陶瓷繪畫來講，在不同的時代可能對于畫本身的含義的理解有所不同，并且主流的意識也會發生改變，但是通過詩歌的內涵和寓意，將畫中之景上升到一個高度，往往是作者借物言志，從而將思想的意志涵蓋在了陶瓷繪畫之中，更加的能提升陶瓷本身的品味。詩歌不同的形式不僅能夠增強陶瓷裝飾藝術的品味還能將陶瓷的裝飾推向另一個高峰。
三 總結
詩歌配合著陶瓷繪畫具有多種意義，在中國的陶瓷發展史上帶來了輝煌的篇章，在陶瓷繪畫中加入詩歌的元素不僅是對詩歌的詮釋和補充，也是對陶瓷繪畫的不斷升華和提高。對于不同的詩歌題材和內容往往能夠成就陶瓷的價值和意義，對于繪畫者來說，在自己的繪畫中加入詩歌的元素，是對于陶瓷的一種創新和靈感的來源，不斷的促進著陶瓷繪畫的完善和發展。文章從陶瓷繪畫中詩歌的特征以及陶瓷繪畫中詩歌的功能兩個方面闡述了陶瓷繪畫中詩歌的相關內容，從而不斷的激發現代人對于中國傳統文化的重視和欣賞。
參考文獻
[1] 徐少波，涂海波，云作衣裳花為容，越女新妝出鏡心?——論詩歌在繪畫中的功能，《陶瓷研究》，2002.
[2] 張天星，試談版畫藝術的創作靈感，《蘇州大學學報》，2002.
描寫自然風光的詩句范文5
關鍵詞：自然詩 人物詩 審美理想 和諧統一
鄒惟山詩選《時光的年輪》已由長江文藝出版社出版，之前只是集中閱讀了他的最近兩年創作的十四行詩，對于其他類型的詩歌作品所知不多；因此，這次翻開詩集，首先吸引我注意的，便是其中的《山水詩草111首》。如果說在他的十四行詩中，感受到的是自然的詩情與磅礴的氣勢的話，那么接觸其新古體詩，則能感覺到一種深入骨髓的清新與清新的韻律。詩人信手拈來的自然意象與人物形象，在簡潔準確的文字之間和諧共生，美輪美奐，真是讓人有一種愛不釋手的感覺，讓我們不知身在何處，而又將走向何方。
一.別具一格的自然詩
惟山自然，傾心山水，他每到一處，見秀麗景色宜人，必然題詩作賦。而令其最不能忘懷的，乃是其故鄉的草木山石。《山水詩草111首》中的1-10首，便是2003年的秋天在江城里回憶故鄉內江的自然山水時所作。對于生我養我的土地，詩人往往興懷抒發，憑自生出與唐代詩人劉禹錫相比的自豪感：“山不在高神仙居，水不在深龍首揚?！盵1]詩人熱愛家鄉，于是觸手可及、舉目可見之物，也飽含著無限詩意。這種自然生發的詩情，雖不直抒胸臆，亦能讓我們在字里行間反復揣摩品味，請看第10首：“倆姆右首雞公鳴，新坳尖山長山嶺。雁子翅下土地雙，雄獅暗臥望筆影。”寥寥數語，平實道來，卻又內含著信手拈來、大巧不工的妙處。倆母山是詩人自少年時代就開始鐘情之地（另有十四行組詩《倆母山的石頭》，極言此地的秀麗風景與詩意人生），此詩雖然沒有十四行詩的華麗，但遣詞古樸，自有清新淡雅的韻味。最后一句在直白中突起波瀾，“望筆影”三字暗含著詩人對家鄉山水的全部期許，因為在詩人看來只有如是土地，才能孕育出風流人物、優雅詩篇。再看《山水詩草111首》中的第2首，寫詩人年幼時與祖父二人出門采豬草的經歷：“鳳凰山下鳳凰游，祖孫二代涼悠悠。日出東山即出門，日落二峨水長流?！鞭r家勞作非常辛苦，可是在詩人筆下卻幻化出一幅日出而作、日落而息的自然風光，隱約有著五柳先生“晨興理荒穢，帶月荷鋤歸”的神韻，又暗含東坡“綠水人家繞”的悠然自得。對于家鄉山水的驕傲與自豪之情也就順理成章了。再看《山水詩草111首》中的第93首：“龍蛇山川數十里，白云飛渡繞青松。青獅一頭臥山崖，吼出胸中百年風。前瞻明月兩堂水，峰峰壑壑在掌中。亂石叢間古賢居，天地靈氣于此鐘?！贝嗽娫⑶橛诰埃幸环N運動之勢，有一種歷史的氣韻，同時也有對于特定自然地理的理解與寫照，也許是詩人對于故鄉情感的集中抒發。
在描寫家鄉的詩篇中，如果說詩人表現出的更多是一種壯懷激烈的熱情，那么在游歷各地自然山水的時候，則更多以一位富有禪趣的哲理詩人出現在讀者面前?？此坪唵沃卑椎恼Z言與詞語，仔細品讀又能體會到語言當中飽含的詩意與情趣。如第15首：“青山青水大青果，蘭天蘭葉小蘭河。小酒小菜有點醉，長街長樓頻走過。”乍一讀來，此詩對仗工整巧妙，在平仄與韻腳上卻又不盡切合。若是反復揣摩，再讀注解，方懂得全詩的意義：前兩句極言詩人所游雞公山景色之秀麗宜人，更暗含門下弟子李青果、劉景蘭的名字。當此之時，青山綠水、人間勝境，高徒滿座、師生歡暢，那么“小酒小菜有點醉”也就是順理成章而理所當然的妙趣了。酒后微醺，師生同行，漫步于街道樓宇之間，暢談文學、人生、哲理和世界，“仰觀宇宙之大、俯察品類之盛”，“欣于所遇，暫得于己，快然自足”[2]，曾不知虛名浮譽、爾虞我詐，以至于“世界末日”了。
正是有了這番氣度與胸懷，先生在面對自然風光與文化傳承的交錯重疊時，才能展現出樂觀的心態、悠然的情懷和超越的態度，于是詩歌也就增添了一份勝過常情的溫暖。在《山水詩草111首》第32首中，詩人這樣寫道：“滕王閣上觀神女，秋水廣場望云薇。文化大樹根深遠，太平洋里云水激?！蓖醪摹峨蹰w序》聞名已久，“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”是眾人皆知的審美典故；而先生之意卻不止于此。他以一種比較的眼光，自信千年文明古國，在全球化的大背景下，其傳統文化必能引起世界的關注和共鳴，因此“太平洋里云水激”既是一種美好愿望，也是對中華文化在當下世界的合理預期。本詩作于2004年，在此八年之后的2012年，諾貝爾文學獎歸屬中國著名作家莫言，可知先生所言不虛。
除了對于中華文化的自信與激昂，惟山詩歌還經常體現出對歷史與自然的哲學思考。在詩人看來，有限的歷史總是要融入無限的自然景致之中。因此，在路過新野庾信故居時，詩人的無限感慨油然而生（第55首）：歷史的變遷，朝代的更替有如“白河浪花敗又開”，而王侯將相、功名利祿，遠不如自然對人類內心產生的影響深刻。詩人不滅、詩歌常在而自然永恒；千百年之后，今天的碑石都將化為一種歷史，山間河畔依然是“遠處漢柏綠葉發，天空紅鳥三五群”。
惟山先生的自然詩歌，無論是對于家鄉故土的贊頌，還是大江南北秀美風光的感懷，都體現了一種本質意義的審美理想，試圖去建構生活之中的詩意仙境。而這一審美理想，往往也需要借助人來實現。因此，我們研究新古體詩，絕對不能忽略其中的人物詩篇。
二.直率深沉的人物詩
惟山的人物詩篇，既有以師友、弟子為對象的情感抒懷，也有對于歷史人物的詠嘆。在詩中，先生往往寓情懷與哲思于一體，將古體詩的節奏感和當下俚言俗語的妙趣加以糅合，建構出一種博學、精致而嚴謹的“文穆”[3]詩風。
《山水詩草111首》中的第30-31首，為悼懷師友龍泉明教授所作。讓我們先看第30首：“東湖波涌悲風起，珞珈山谷靜無聲。青青湖水龍未見，深深谷中泉不明。”句句寫人，句句未有人出現；這種深沉肅穆的悲傷，卻又非至交的離去而不能生發。若讀者恰好知道龍泉明先生任教的武漢大學坐珞珈山而望東湖，則更能體驗先生此時空對山水、知音不在的悲悼，而其與龍教授的真摯友誼，也躍然紙上。然先生詩作，每至動情之處，亦必有哲理的思考。于是，在《山水詩草111首》中的第84首（亦為懷念龍泉明先生）時，便是另一番氣象。詩人追憶當年與龍泉明、何錫章兩位教授共聚闊談之情景，將之比作“隆中笑談”，其后又以“歲寒三友”自況，與蒼松紫柏為伴，情感也由單純的悲傷轉化為一種指向自然的豁達與平靜，人雖有限，情誼與詩歌卻永無止境。
除了對于師友的懷念之外，他還常借詩勉勵與褒揚門下弟子，鼓勵他們潛心向學，完善自我，充實人生。先生寫弟子，常用比喻手法，將姓名、個性與家鄉、自然、情誼鑲嵌。請看《2008年的第一場雪》之十一：“磁湖波上雨又來，黃石城里無塵埃。東方山水映明眸，靈山秀水誰安排。口若懸河驚四座，江漢之間一辯才。蝴蝶翩躚書香伴，天地遼闊任爾裁?！贝嗽姰攲戦T下弟子胡嚴艷之作。學姐是其門下高徒，明眸秀齒，鐘靈毓秀，口才出眾，能言善辯。此詩既是先生一番愛才之心的由衷顯露，又是詩人自述胸懷，感慨造物之奇妙，一方水土養一方人。末句飽含師長對弟子的贊許和期望，又充滿了作為詩人所致力呈現的審美意趣。
在對師友的深情和對弟子的期許之外，惟山人物詩篇中也不乏對于歷史人物的評價。他不拘泥于歷史得失與意識形態，以詩歌的審美理想關照筆下人物的氣度與眼界。請看《山水詩草111首》中的第25首：“正觀美廬美油畫，忽聽美齡仙逝啦?？谷蘸袈暘q在耳，門外山河氣自華?！痹娙烁叨劝龘P了女士在時期為國家和民族所做貢獻，于黨派紛爭，是非曲折，并無一字提及。品讀先生歷史人物詩篇，全無私人之褒貶，而多著眼于人性、和平、審美、自然等福澤全人類之普世價值主題，展現出一種勝過常情的溫暖。故“氣自華”一語，雖然是贊頌之氣度，作為對惟山人物詩篇之評價，也是恰如其分的。
三.走向和諧共生之境界
在一種后現代的語境中，工業文明、機械復制、文學消費與大眾狂化似乎正將人類意志與純粹的審美理想剝離開來，讓人在作為符號的世界中自我迷失。詩歌作為自其誕生之日起就致力于單一而純粹審美理想的文學形式，在這一時代受到的沖擊也最為沉重。對于詩歌消亡的擔憂，似乎成為每一個關心文學和詩歌的學人所共同面臨的難題。
有鑒于此，學者們在重新認識當下的詩歌創作和文學評論時，有一種觀點認為應當與時代對話，并以時代為基礎建構審美理想。例如《文化詩學：理論與實踐》一書指出：“文化詩學的審美性追求還表現在：與當代文化對話，把我們生活的世界變成一個更具審美價值的世界?！盵4]在惟山先生的新古體詩中，讀者似乎也能體驗到詩人對于上述問題的現實性回答。詩歌產生于日常生活之中，并借助詩人的理想性描繪，使所言之事又高于日常生活。例如第49首描寫了詩人與弟子同游南方古長城的情境：“直上南方古長城，身后闊野山水新。小女樸訥無言語，鏡前再笑百媚生。燕趙女子不想家，江南山水夢中存。溪澗身材似楚風，風雨橋下有情人。”前六句盡言父女慈愛、師徒歡暢之景，有典故之雅趣，無白話之突兀。末聯以字眼寫景，而以詩心講詩人的審美理想?？v然有涓涓細流的萬年清澈，總不及橋下轉瞬即逝卻滿懷希望的身影。平淡的風景，又增添一重哲理性色彩。它也是詩人關于詩歌和審美的答案。
對于惟山詩歌，閱讀愈深，愈能感受到他對于在當下時代創作詩歌的態度：詩人要積極與現實對話，把詩歌創作、審美理想與文化、歷史、現實相結合。既不沉溺于逝去的歷史與典故，也不在現實的符號和快節奏中迷失。門下弟子、廣西大學文學院李志艷教授，在為“山水詩草111首”所作的小序《赤子情懷、山水真意》中曾經指出：惟山先生的新古體詩，之所以能夠避免詩歌與現實的隔離和形式與內容的脫節兩大古體詩創作弊端，體現風格各異、底蘊深厚、古今貫通的特點，即在于他在詩歌表達上合理運用詞語，化用前人的詩句，巧用典故；更為重要的是他立足于感受生活，致力于詩歌自身的自主性，以一種新的語言方式進行表達，讓詩歌接觸生活、擁抱自然、融入土地，處處表現出一種真實存在的世界與情感。
什么是真正的詩人？什么是詩歌的本質？喬治·桑塔納在《詩與哲學》中指出，詩歌應當表現出生活豐富的深層、感覺的特質、語言的詩韻、游戲的意趣和靈魂的夢想。[5]此次誦讀惟山新古體詩歌，能夠深切地體會到，他是為生活的深層和靈魂的夢想寫詩。因此，我們最終獲取的是一種關于詩歌審美理想實現的可能性：“人充滿勞績，但仍詩意地棲居在大地上?！盵6]
注釋：
[1]本文所有詩篇，均引自鄒惟山：《時光的年輪》，武漢：長江文藝出版社，之《山水詩草111首》（附21首），以下只標注篇目序號及篇名，不再一一說明。
[2]王羲之：《蘭亭集序》，參見陰法魯編：《古文觀止譯注》，北京：北京大學出版社，2000年。卷七，第422頁。
[3]參見鄒惟山：《時光的年輪》，武漢：長江文藝出版社，2012年。第127頁?！拔哪隆奔醋髡呶拿５赖虏┞?、學勤好問曰文，布德執義、中情見貌曰穆。
[4]蔣述卓編：《文化的詩學：理論與實踐》，北京：人民文學出版社，2005年。第469頁。
[5]喬治·桑塔納：《詩與哲學》，桂林：廣西師范大學出版社，2002年，第140頁。
描寫自然風光的詩句范文6
關鍵詞古詩；情境；創設；教學
【中圖分類號】G633.3
在古詩的教學過程中，教師有目的地引入或創設一些具有一定情緒色彩的、以形象為主體的生動具體的場景，可以引起學生一定的態度體驗，可以更好地幫助學生理解古詩，并使學生的心理機能得到一定的發展。
一、利用圖畫創設情境
在教學古詩詞的時候，我們不難發現，圖片的作用是相當大的。如在教學元代詩人馬致遠的一首小令《天凈沙·秋思》時，如果教師就文字這樣給學生講解：“這首小令描繪了一個漂泊天涯的游子秋日黃昏行旅的圖景，表現了游子悲秋懷鄉、難以言喻的惆悵心情?！睂W生可能很難體驗到。因為學生們沒有做游子的經歷。因此，在學習這首小令的時候，教師可以帶領學生先將小令中的內容做一個大致的了解：前三句寫景——纏繞著枯藤的老樹上落著幾只在黃昏中棲息的烏鴉（這是全詩的基調鋪墊，已然是愁緒滿紙了。）；精巧的小橋，清澈的流水，幽靜的人家（這里描寫的是恬靜幸福之景，從反面牽動了作者的離愁別緒，因而更懷念家鄉）；荒涼的古道上，刮起陣陣蕭瑟西風，旅人騎著一匹瘦馬，正在繼續奔波（這里透露出了游子的身世）。接下來，教師質疑：“你認為小令中哪些詞更能表現出游子的心情呢？”引導學生理解。而后，教師出示圖片：枯藤老樹、黃昏中棲息的烏鴉、瘦骨嶙峋的老馬、在秋風中瑟瑟發抖的游子形象（斷腸人）。有的學生看到那匹“瘦馬”時說：“從瘦馬的身上，我想象到了游子奔波的勞累艱辛，馬都瘦成這樣了，就暗示了人的勞累?！边€有的學生將最后一句與圖片結合在了一起：“因為人在天涯，離家遙遠，在秋風中騎著瘦馬行進，無依無靠，所以更加傷感秋天的來到更加思念家鄉了。”
圖畫讓學生更加深刻地理解了古詩文所表達的感情，比較有效地提高了對古詩的感悟能力。
二、利用聲像創設情境
學生在學習古詩時，由于古詩的年代久遠，理解就比較容易有誤差，因此不少學生感到有困惑，有個別學生對古詩的學習不太感興趣。因此，就要求教師想辦法使學生愛上古詩，愛學古詩。若教師在教學時借助現代教育媒體——計算機，融光、聲、色為一體，化靜為動，變抽象為具體，這不僅可以激發學生濃烈的學習熱情，更重要的是可以突破教學中的重點難點。例如教學《望廬山瀑布》一詩時，學生對瀑布的形象感知較少，因此對瀑布聲音的氣勢、形象的壯觀都不會理解得太到位。于是，在教學中，教師首先讓學生觀看了瀑布的有關錄像，讓學生對瀑布的聲音及形象產生濃厚興趣。而后，配著音樂，師生共同朗誦課本中葉圣陶爺爺的《瀑布》，使學生更加熟悉瀑布的聲音與景象。最后，師生再一起共同學習、討論、交流大詩人李白的《望廬山瀑布》一詩。此時，學生們不用老師多講，已經深刻地感受到了“遙看瀑布掛前川”的美麗景象與“飛流直下三千尺”的恢弘氣勢，更加可以感受到詩人對大自然風光的無比熱愛之情了。
利用聲像創設情境，使學生如臨詩人所處年代，就猶如坐在詩人對面，聆聽詩人吟誦，產生出一種真切的感受。
三、利用親身經歷創設情境
在學習陸游的《游山西村》時，里面有“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”的詩句。有的學生對詩句理解有一定難處。什么是“山重水復”，怎么會“又一村”，需要教師的引導。除了可以用圖像資料加以引導，還可以讓學生親身經歷，用自己身邊的簡單示例來理解。例如：我們可以利用教學樓走廊來理解。初來我校的人對我們的學校格局不是很清楚，當從西門而入時，往東走，看到一塊碩大的版畫，以為是盡頭，但是走近了卻看到一個拐角，拐過去再次往東走。如果想去辦公樓，那么需要走兩個這樣的拐角。因此，這一情形和我們詩中的情形有類似之處。讓學生走一走，理解起來就會比較容易了。
四、利用模仿形式創設情境
古詩的教學不一定必須是嚴肅規范的，只要能夠調動起學生的學習積極性，就不失為一種好的方法。很多古詩，既像一幅畫，又是一段美妙的旋律。這就要求老師和學生將古詩可以作為真正的音樂旋律來欣賞，而且詩詞并不只在于音律上的押韻，很多有趣的能夠喚起人們想象的聲音就藏于詩句當中。
一首宋代辛棄疾的《西江月·夜行黃沙道中》，“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。七八個星天外，兩三點雨山前，舊時茅店社林邊，路轉溪橋忽見。”中，出現了多少美妙的聲音。月光明亮，驚飛了樹枝上的喜鵲，搖醒了半夜沉睡的夏蟬，發出清幽的鳴聲。人們在濃郁的稻花香里談論著今年豐收的消息，高興地聽著田野里蛙聲鬧成一片。多么愜意的景象！
這是一首吟詠田園風光的詞。閱讀時，教師首先讓學生注意了時間和地點，時間是夏天的夜晚，地點是有山有水的農村田野。既是夜間，卻將月、鳥、蟬、蛙、星、雨、店、橋多種事物巧妙地組織起來，讓人感到恬靜。在此，教師請學生們細細品聽詩句中的聲音，引導他們模仿這夏夜里的聲音。于是，教室里一片鳥噪、蟬唱、蛙鳴，山村特有的音響交會在一處，好不熱鬧，使黃沙道顯得更加生機勃勃！再來提問學生的感受，會答出：“真熱鬧，這個鄉村太有生氣了！”“我能感受到人們喜悅的心情！”“我能體會出詩人對豐收之年的喜悅和對這種鄉村生活的喜愛?！薄?/p>
