前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的地區動漫藝術發展政策，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、新媒體是指隨著現代科技的發展，在數字信息技術支撐體系下出現的媒體形態，如數字雜志、數字報紙、數字廣播、手機短信、移動電視、網絡、桌面視窗、數字電視、數字電影、觸摸媒體等。相對于報刊、戶外、廣播、電視四大傳統意義上的媒體，新媒體被形象地稱為“第五媒體”。 “新媒體”作為一種開放性和綜合性的媒介，至少包含如下含義：新型的文本體驗（由超文本、電子游戲和電影特效而產生的“驚詫的體驗”）、對現實與世界新的呈現方式（虛擬現實中的“沉浸感”和交互性）、主體（在線用戶、“新媒體”的受眾）與新技術之間的新型關系、傳統媒體與新媒體之間新的傳承與互動以及人類對自身和世界的新的感受所獲得的新的啟示等。這些新的媒體體驗方式為我們概括了這種新媒體的新特點，即它的數字化、交互性、超鏈接（Hyperlink，多層次的文本鏈接）、分布式結構（dispersal）、虛擬現實（VirtualReality，簡稱VR）與賽伯空間（Cyberspace）化的生存模式，新媒體的這些特質跟動漫結合在一起，對動漫藝術產生了巨大的影響，帶來動漫藝術深刻的變化和全面的革新。 新媒體動漫藝術是指結合于新媒體如移動通訊、互聯網、網絡電視、P2P（pointtopoint，點對點下載）、IPTV等區別于傳統報紙、雜志、廣播、電視、電影等傳統媒體而言而誕生的一種新的動漫形式：如網絡卡通（flash）、移動通訊（手機彩信）、新漫畫（四格、繪本）和QQ卡通等動漫。它既有傳統動漫藝術的某些特點，又有巨大的差別，呈現出區別于傳統動漫的藝術新質。 新媒體動漫藝術從開始的靜態傳輸，到現在的動態顯示方式，從被動地要求觀眾觀看到互動參與，從鼠標、鍵盤的輸入到通過自身肢體行為的藝術呈現，既是藝術創意的突破，也是技術的合理應用?；佣嗝襟w技術的介入，也使觀眾由一個完全的被動者，變成主動的參與者，極大地凸顯了觀眾的參與性、沉浸感與娛樂性。新媒體動漫藝術的帶來的藝術“新質”，主要體現在以下幾個方面： 1．動漫藝術創作者與接受者之間邊界模糊消融。從動畫創作者的角度來說，新媒體動漫藝術賦予了其新的自由。傳統動畫必須要由專業的藝術工作者和藝術家來完成的創作，此時已完全消解。任何人只要有興趣，都可以進行動漫創作和傳播。接受者既可以是動漫的接受者，也可以是動漫的創作者和傳播者。 2．動漫生產的技術化。是指新媒體動漫的生產更多的受到現代計算機技術、信息技術等的約束。新媒體動漫的生產者應熟練掌握藝術與科學技術等跨學科的知識體系，從而像古希臘時代曾經有過的那樣成為具有“技藝”的藝術家。從藝術角度來定位，技術是對藝術思維的呈現方式，也可以說新媒體動漫藝術對藝術家與技術掌握者之間的合作提出了新的要求，專業的知識技術背景與技藝協作精神也是對新媒體動漫藝術創作者的綜合素質的必然要求。新媒體動漫藝術是直接利用新型的數字媒體作為藝術承載的介質、以現代科學技術手段與具有創造性的藝術思維相互融合與互動的產物。它所跨越的是技術要素與藝術思維的雙向交集，是科學與藝術的合集。 3．動漫傳播的互動性。新媒體動漫的互動性是其有別于其它傳統媒體的最重要的特征，也是它的最大優勢。傳統媒體電視、廣播是一種強勢的大眾媒體，但它所傳播的信息只是單向流動的，受眾只能被動的接受、沒有反饋的路徑和條件。互聯網絡的交互性改變了信息流動的方向，不但可以是雙向的，還可以延展為多向的。如新媒體動漫作品《我的轉折點》這個作品是一個龐大的數據庫，由許多的小故事組成，瀏覽者既可以解讀別人的故事，也可以將自己的故事寫下來與別人分享，具有充分參與的自由。創作者設置了兩個搜索系統，根據不同的信息提供方式，對網站采取不同的訪問方式。 4．圖像與意義分離特點。新媒體動漫追求卡通畫的形象上是對傳統動漫藝術的延續。“卡通是一種通過簡化以使效果得到強化的藝術形式。”創作者通過卡通手法把形象抽象化，把焦點放在某些特定的細節上，通過對形象的簡化，得到一個形象的核心意義，達到現實主義無法達到的效果。一般來說，卡通化的人物形象形態簡練概括、結構明了；表情夸張、人物性格化、神態生動活潑，惹人喜愛。但是新媒體動漫的圖像化追求具有新的表征——圖像與意義分離。最主要的就是只追求圖像本身的夸張、搞笑、有趣，追求圖像當下的審美快感而不在于圖像所傳遞的意義。比如，用于網絡交流的QQ動畫，往往只在于圖像本身的夸張、搞笑、有趣，而不關注其它的方面。還比如韓國的流氓兔的系列，流浪狗系列都是以畫風細膩、細節動作非常到位見長，畫面效果非常漂亮，深受人們喜愛。 從本質上講，新媒體動漫不同于現存的任何一種藝術樣式。它也不是后現代主義藝術的“亞群體”。多媒體技術平臺的普及與技術開發本身蘊含的可操作性、互動性與大眾化因素真正地把藝術從天堂拉到了人間，成為普通大眾的生活方式之一。我們看到，熟練運用數碼相機、低成本拍攝和非線性技術制作DV（DigitalVideo，即數字視頻）、操作動畫制圖軟件創作Flash動畫、利用RSS技術創建“博客”（blog）等已經成為現代人的生活方式；隨著教育的普及，新技術和多媒體工具將會被更多人掌握，因而新媒體動漫藝術將是真正意義上的“大眾化藝術”；它們必然會以新的認知結構，全方位地呈現人類新的生活狀態與生存實踐方式，故而，它在內容上所具有的新穎性與前瞻性也不容置疑。 二、隨著科技的發展，新媒體的不斷出現和應用，動畫制作技術也在飛速發展，通過網絡和手機等新媒體的渠道傳播，打開了動漫的新時空。新媒體動漫的橫空出世，不僅僅意味著動漫內容到形式的轉變，更為重要的是這一轉變可能意味著人與人之間關系的解放與革命，意味著整個人類的文化價值觀念都將發生深刻的變化。相應的，我們的動漫設計藝術教育也應該順應時代呼喚，做出一些戰略性的部署。 #p#分頁標題#e# 一是應該針對新媒體動漫大潮的趨勢，對整個動漫設計做出前瞻性的研究，梳理出動漫設計藝術在新媒體的大背景下，需要什么樣的知識結構和制作技能來應對動漫的轉型所帶來的機遇和挑戰。原有的知識結構和制作技能主要為傳統動漫服務，那么它有哪些好的成分我們應該保留下，比如原有的針對動漫設計藝術人才綜合能力方面的理論知識體系，它們哪些方面值得保留，哪些方面應該改進，哪些方面能夠使我們較好的應對未來的挑戰；還有，原有的知識結構和制作技能是建立在工業化大生產背景下的動漫人才培養模式。這個模式培養的動漫人才主要應對工業化、機械化流水作業動漫生產線的人才要求，一個動漫人才只是一個單一的角色，要求完成的工作也相對單一，主要著重于技術含量的做工，比如，專注于上色的動漫制作工人，所以這種背景下單位時間量中動漫技能操作熟練工人很受歡迎，職業技術學院培養的動漫人才往往熱銷。但是在新媒體動漫中，一個動漫人才要兼具多種角色，他既要懂得編劇，要求有文學的知識，要求有繪畫的功底，音樂的知識，乃至于服裝的知識，運動的知識，還要求有動畫的理論，等等；又要懂得制作，并且是全方位的制作，比如各種動畫制作軟件的應用技能，還要懂得如何利用新媒體發行，如何吸引更多的眼球，等等。這樣一來，對動漫人才培養的知識體系就要加以改造，要按照新媒體動漫的發展趨勢來建構動漫人才的知識體系，要按照新媒體動漫的制作技能來培養動漫人才。 第二，針對新媒體動漫的發展趨勢，我們要進一步細化每一種知識體系中的結構，尤其要解決動漫設計人才的綜合素質問題。這種動漫人才的知識結構培養與建構最終要落實到動漫教育教學課程的建設上，所以新媒體動漫設計人才的教育不是簡單地對傳統課程的增刪和歸并，而是使學生在自身設計能力方面得到持續提高的同時，全面加強其綜合素質的培養。為了適應素質教育的需要，應當在學科建立、專業設置和課程、教材建設等方面增強其互融性、交叉性、應用性等功能。動漫藝術設計教育的互融性，是指動漫設計學科與其它人文學科乃至自然學科的相互滲透與融合。任何與本學科相關的知識和成果，都可以融合到動漫設計學科中，對其發展起到重要的整合作用。動漫藝術設計教育的交叉性，是指設計學科內部各門類的相互交融和貫通。學科專業方向劃分要相對合理，打破專業方向之間的屏障，加強其共同點和交叉性，拓寬專業面。動漫藝術設計教育的應用性，是指藝術設計教育要適應社會生活的需求，以及對于社會生活的廣泛滲透。教學課程的設置、教材的編撰和篩選，都要充分考慮社會各方面需求，及時不斷地作出調整。只有這樣，才能保證動漫設計人才全面健康快速地成長。 第三，在互聯網、新媒體時代，動漫藝術設計教育的教學方法必將發生深刻的變革。從事動漫設計教學的教師的職責將不僅是向學生的頭腦填塞過去的文化和灌輸現成的知識，而且是著力于開發學生的智力和創造力，鼓勵學生獨立思考，培養知識廣博、思維敏捷、富有創新精神的具有國際文化視野、中國文化特色的動漫藝術人才，更重要的是引導學生學會科學的方法論，樹立正確的人生觀和價值觀。教育在于把人的思想提升到較高的境界。這有賴于教育者自身素質的提升。從事動漫藝術設計教育的教師如果沒有哲學家對認識世界的思索，沒有藝術家對審美意識的敏感，沒有自然科學家對人類自身的關懷，就很難做好動漫教育工作。只有采取切入學生心智，喚起學生探究欲的教學方法，才能給學生以足夠的發展空間。21世紀是一個信息爆炸的世紀，是一個互聯網交織的世紀，更是一個新媒體崛起的世紀，是一個信息傳播速度異常迅疾，傳播方式異常多樣，傳播效果更為有效的世紀，這也意味著傳統教育教學方法將教師當作知識“倉庫”觀點的終結和將教師教學只是當作可以復制粘貼的“拷貝式”方法的休止。這種背景更要求動漫設計藝術教育應該彰顯“創新精神”，發揮每一個學生的主觀能動性，教師應視學生為教學主體，最大限度地“鉆探”每一個學生的潛質和潛能，采用更為開放的授課方式，探索研究型課程，嘗試運用“適當講課＋公開討論＋研究探索”的教學方法。教師的作用重在引導，讓學生學得主動，重在掌握獨立思考、獨立分析問題和解決問題的方法。教師在教會學生學習方法的同時，還要注意充分開發具有不同稟賦的學生的潛能，讓每個學生都有發展和提升的機會。整個教育教學過程應注重發現學生的創新精神和創造能力，及時給予鼓勵和支持。在教學中注重設計過程的體驗和實踐，建立新的設計作品評價體系。支持學生新穎獨特的想法、做法，創造寬松的氣氛，以利于學生的成長。
