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摘要：美術教育包含美學與技術兩個方面，沒有美學只有技術只能制造畫作而不能創造畫作，審美意識的培養應當落實在美術教育的整個階段。素描是一門注重對事物進行造型技能訓練的課程，在教學過程中，一些教師往往陷于對技能的極致追求中，而忽略了培養學生的審美意識。因此，在素描教學實踐中，教師需要有意識地培養學生的審美意識，讓學生在掌握基礎素描造型技能的同時，能夠以美的眼光審視事物，讓學生創作美術作品而不是制作美術作品。
關鍵詞：素描教學;審美意識;培養方式
傳統素描是通過黑、灰、白線條，運用透視、虛實、明暗等造型手法，直接表現創作者觀察的事物的美術創作手法。素描作品作為學生對所觀察事物的直接表現形式，不僅體現了學生的素描技術，而且體現了學生對自然的審美。一千個觀眾眼中有一千個哈姆雷特，每種事物觸動學生的點不一樣，學生創作時的主觀認知也就不同。素描是美術教育中的基礎課程，素描教學的目標不是單純訓練學生掌握專業的技能，也包括讓學生在學習與訓練中得到審美意識的培養。只有提高學生的審美品格，學生創作的作品才具備真正的審美意義。
一、素描中審美意識的定義
新世紀以來，社會、文化、經濟的發展與變遷極大地促進了人們對社會、自然、精神、人性的認識，深刻而不同的認知便是不同藝術家形成不同創作風格的原因，也是其作品蘊藏豐富的思想和情感的原因。有藝術家將美術作品定義為畫家對觀察事物不加修飾的記錄，是畫家在某一特定時空的思想與感情的真實映照。這種認知使素描沖破了寫實再現的審美囹圄。素描教學是造型藝術教學的基礎。在素描教學訓練中，學生使用簡單的工具、直接的創作表現手法觀察、描繪特定的對象。從學生的角度看，素描創作訓練包含觀察與實踐兩個過程，觀察是體現學生審美能力的過程，實踐是體現學生創作技巧的過程。在觀察過程中，閱歷、人文素養、審美傾向等眾多因素共同塑造了學生對特定事物的認知。實踐便是學生使用掌握的造型技巧，將眼中、腦海中的認知描繪在畫布上的過程。因此，素描技巧影響著學生能否完成畫作的創作，而審美能力決定了學生的畫作是機械化的死物還是具有生命力的藝術。在素描教學實踐中，教師不僅要引導學生掌握造型的基礎規律與基礎原則，而且需要引導學生意識到人文素養在創作中的重要性。學生在實際創作過程中，需要通過觀察找到描繪對象身上觸動自己的點，這個點便是能夠體現學生審美意識的點，只有發現至少一個這樣的點，素描練習的過程才能讓學生將所學的素描造型原則、規律與審美判斷相結合。素描中的審美應當包括兩種審美觀：一種為中國文化審美觀，另一種為西方審美觀。而在現實中，西方審美觀在一些高校的素描教學中占據主導地位。相較于西方審美觀以自然為本的思想基礎，中國文化的審美觀是建立在以人為本的思想基礎上的，中國美學主張美在于事物的內在本質，而不是事物的外在形態。在中國的傳統美學思想中，美在于氣韻、在于傳神、在于形與神兼備。舉例而言，西方的審美更關注畫布中人體肌肉的線條，而東方審美則是“逸筆草草、不求形似”。
在現階段的素描教學中，部分教師與學生的審美意識陷于西方審美意識中，考核評價制度與時代因素是導致這種情況出現的主要原因。過去一段時期，受社會發展的影響，一些人對西方文化的重視程度大于對本土文化的重視程度。一些教師在審美意識方面受西方美學思想影響較深，因此，現階段的素描教材、教學內容中蘊藏著較為豐富的西方美學思想。在教學實踐中，一些教師使用的人物雕塑、水果靜物等道具體現了西方美學思想與審美意識。在西方的美學思想中，比例、秩序、平衡、和諧是評價美的最高標準，在這樣的標準下，模仿自然便是進行美的創造的最高原理。西方的美學思想甚至影響了對學生作品的評價，“像不像”“寫實性”“逼真度”成為一些教師評價學生作品的標準。另外，美術高考選拔人才時制定的標準性、現實性考核評價制度使藝術生大量進行標準寫實素描訓練，而藝術院校招生的考核標準也主要是寫實。隨著國家綜合實力的不斷增強，本土文化越來越受重視，各學科教育中的文化意識形態認知也進入更多教師的視線。在美術教育中，越來越多的教師認識到素描基礎教學受西方美學思想影響較深的狀況，許多教師提出加強基于中國文化意識形態的審美觀念教育，并在教學中加以實踐。但總體而言，在現階段的素描教學中，中國審美意識形態的培養方法還在探索中。
三、素描教學中培養學生審美意識的方法
1.進行多方面的素描教學設計
通過分析美術教學狀況可知，學生選擇學習美術之后，所經歷的大部分訓練、考核以寫實為主，部分學生將西方的審美標準作為自己的審美標準，甚至一些學生缺乏審美意識，只是習慣性地使用技巧進行寫實創作。因此，在教學實踐中，教師需要對這種狀況有清晰的認知，了解學生的審美水平、審美傾向以及學生之間的差異，在教學過程中從零開始培養學生的審美意識，或者培養學生本土化的審美意識。在進行教學設計時，教師需要注意三個方面：第一是培養學生的造型能力，第二是培養學生的中國審美意識形態，第三是講授西方審美意識形態。造型能力是學生學習美術必須掌握的基本能力，無論教學模式如何改革，這都必須包含在教學設計中。教師需要注意中國審美培養與西方審美培養兩者之間的平衡，以往的教學模式由于偏重西方審美觀念，容易落入技法、技巧訓練的窠臼，阻礙了學生觀察、判斷、審美、創新能力的培養與發展。
2.進行明暗對比的實踐訓練
相較于其他繪畫種類，畫家在進行素描創作時并不需要使用豐富的色彩，而是通過明暗表現畫作所需的色彩張力。在常人眼中，素描只有黑、白兩色，但從中國傳統繪畫角度看，素描其實是豐富多彩的。如，在中國傳統繪畫中，“墨”不是單一的色彩，而是指清、淡、濃、重、焦五種色彩，中國古代的畫家在單單使用墨的情況下，通過輕、重、濃、淡等不同運筆用墨的方式，可以描繪出清新、朦朧、含蓄、自然、壯闊等意境無限的圖卷。這樣的技藝與審美亦可以應用在素描之中。中國傳統繪畫的墨色濃淡與現代素描的明暗有異曲同工之妙。因此，要在素描教學中培養學生的審美意識，就需要教師引導學生主動學習中外的繪畫名作，吸收中外繪畫技巧的精華。如，在教學設計中，教師需要挑選合適的中外優秀畫作，挑選標準則是畫作中物體光影變化對比強烈、明暗層次分明，并且包含豐富的情感。學生可以通過觀察不同風格的畫作，思考、歸納創作者是如何通過光影的變化對比、明暗層次的深淺對比表達他想要表達的思想情感的。在學生擁有一定的優秀畫作觀察、思考經歷后，教師再使用具體物象為學生講解明暗色塊在作用方面的區別與聯系。通過以上兩個步驟，教師便可以培養學生對畫作情感表達的敏感度，讓學生了解如何使用技巧，將自己想要表達的情感精確地表達出來。最終，學生通過觀察不同風格畫作與教師的講解形成獨特的審美意識，并創作出能夠表達情感的佳作。
3.進行材料運用的實踐訓練
在素描教學中，教師應要求學生在觀察材料時帶有目的，即學生需要從多個方面觀察、總結材料，而不是隔空目視。以往的素描教學中缺乏對多種材質媒介的運用，一些學生對素描材料并沒有建立起完整、系統的認知結構。而翔實、準確地應用材料表達思想，是培養學生審美意識的重要部分。訓練學生對材料的認知、運用，可以培養學生從不同的角度觀察現實生活中的事物，培養學生對生活、周圍事物的審美意識。如，在材料運用的教學過程中，教師可以要求學生按自己的理解將不同材料分成不同類別，記錄自己對不同類別材料的整體認知與審美感受。然后，學生再次思考并記錄對各種材料在不同感官上的認知與審美感受。之后，教師提供多種命題，要求學生合理選擇材料并拼貼。在學生能夠默畫這些材料后，教師鼓勵學生依據自己的審美理解自由創作。
4.進行個性創作訓練
在教學中，教師應當認識到學生的思想和能力是發展的，應當承認并尊重學生的差異性。因此，要培養學生的審美意識，便需要教師對學生開展差異化的審美教學，通過個性創作訓練，引導學生產生對事物的獨特看法、增強學生的審美理解能力。個性創作訓練要求教師了解每名學生的個性與心理，并通過不同風格的作業引導學生確定自身的風格定位，讓學生的天性得以發揮，可以清楚、準確地意識到自己的審美偏好，從而促進學生審美意識的形成與發展。
5.使用信息手段培養學生的審美意識
在現階段的教學中，大部分學科與課程都將信息技術運用到教學實踐，素描教學也可以使用信息手段培養學生的審美意識。在教學實踐中，教師可以使用多種信息手段輔助教學，培養、鍛煉學生的觀察能力，并達到培養學生審美意識的目的。如，在課堂上，教師可以在多媒體平臺上使用多種繪圖軟件，為學生展示手繪難以完成的效果，讓學生的學習更有效率，信息手段展示的效果也有助于學生擴展對審美的認知，培養審美意識。
四、結語
在素描教學與學生的素描實踐中，培養學生的審美意識具有重要的實際意義，同時提高技能與審美意識可以促使學生提高創作能力。要培養學生的審美意識，就需要從教學理念、教學內容、教學實踐訓練方式、教學手段等方面入手。教師的教學方式需要結合以往的教學手段與信息化手段，教師的審美理念與教學內容需要結合中外藝術精粹，教師要在實踐中引導學生在學習技巧的同時認識到中外藝術不同的美，教師開展實踐訓練需要針對學生的個性發展。如此，才能讓學生的技巧和審美意識共同發展。
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作者:封韻 單位:駐馬店幼兒師范高等?？茖W校