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高校美術論文范文1
1.1傳統的教育觀念根深蒂固
由于受傳統教學理念的深刻影響，很多教師仍然采用老舊的教學方式，在課堂上教師占據主導地位，學生很少有發言的機會，教師和學生之間的有效互動較少，整個課堂氣氛低迷、沉悶，導致學生的學習興趣低下，而且這種固定式的教學方式束縛了學生的思維和個性，與美術教育的初衷背離。其次，傳統的教學手段比較單一，教學途徑也比較少，教師基本上都是采用“黑板”、“畫板”等教具進行教學，多媒體技術應用程度不高。而且，教師在教學過程過于重視美術專業理論知識的傳授，忽視了實踐教學，導致美術專業學生的實踐能力普遍較差。
1.2美術教育理念有一定偏差
目前，很多高校并沒有對美術教育進行全面的認識、了解，將美術教育視為一般的技術類課程進行教學，忽視了美術教育的特殊性，自然也就不能指導學生深刻的領悟美術教育的文化內涵，學生在創作的過程中，無法將本土文化和美術作品進行有機融合，這也是導致現代美術作品缺乏新意和活力的主要原因。美術是伴隨著人類發展慢慢產生、發展起來的，蘊含了我國深厚的傳統文化底蘊，如果高校對于美術教育的理解、認識不足，忽視了美術教育的本質，必然會成為美術教育發展的重要瓶頸之一。
1.3教學質量評估不合理
美術教育和其它純理論性的學科有所差異，評估學生的學習質量需要采用具體、全面的措施，然而我國當下高校美術教育質量評估的方法較為單一，主要以學生的專業理論知識掌握程度作為考量標準，單一的教學質量評估方式并不能完全適應美術教育的實際需求。高校開設美術教育課程主要目的是為了引導學生全面、深刻的認識美術，了解美術的一般規律，培養學生養成良好的美術素質，為學生以后進行美術創作奠定良好基礎。因此傳統的理論知識考試評估方式和美術教育的初衷相背離，很多學生也會因此而注重美術專業理論知識的學習，而忽視了自身素質的建設和發展。其次，高校美術教育的最終目的是為了培養學生的實踐能力，僅僅采用理論式的教學質量評估很難全面的評價學生的學習效果，也不能準確反饋美術教育過程中存在的問題。
2學習、借鑒國外美術教育的成功經驗
國外有很多國家在美術教育方面的教學水平較高，很多先進的教學經驗值得我們學習、借鑒，筆者主要以美國、日本兩個國家為例進行簡單的探討。
2.1美國美術教育
美國對于人的藝術能力、藝術素質培養非常重視，同時明確指出新時代人們應該具備科學技術能力、藝術素質兩大基本素質，經過多年的發展和實踐，美國目前已經形成了一套極具民族特色、國家特色的藝術教育體系結構。美國的明尼蘇達州具體提出了青少年美術教育的要求，不僅要求學生應該仔細觀察實際生活中較為常見的一些藝術表現形式，同時也需要了解這些藝術作品創作者。并且，鼓勵青年學生們將日常生活中詩歌、戲劇、音樂、文學、舞蹈等幾種常見的藝術形式嘗試著聯系起來，啟發自己的創造性思維，積極進行創新，創造出別具一格、極具特色的藝術作品。其次，明尼蘇達州還會幫助學生了解不同藝術流派、不同文化之間存在的差異，熟悉世界上著名的藝術大師以及主要的藝術流派。不難發現美國的藝術教育對于學生的創造性思維和創作能力比較重視，不僅僅要求學生掌握基礎藝術理論知識，同時也強調學生實踐。
2.2日本美術教育
在日本，進行美術教育的目標主要是促進學生的全面發展，指導學生養成健全的人格，側重學生的個性發展，培養學生的自我意識，提高他們的自我管理能力以及自我教育能力。其次，日本對美術教育的重視度很高，將其視為繼承、保護、發展國家民族傳統文化的一種方式，也將其作為和國際其它國家進行文化交流的工具和途徑。通過美國、日本對美術教育的態度分析，可以看出美術教育應將理論教育和實踐教育并舉，不能一味的重視學生的理論教育，而忽視學生的實際操作能力、創造能力的培養和訓練。
3當下我國高校美術教育的發展趨勢分析
3.1應樹立全新的藝術教育觀念
美術教育的本質主要是根據學生的性格、個性進行針對性教學，將專業理論教育和實踐教學融合，豐富學生的基礎專業知識和技能，使學生在實踐過程中不斷完善自己，實現自我價值。然而，目前由于受多元化社會思想的沖擊和影響，尤其是在社會世俗價值觀的不良影響下，高校美術教育觀念應該傾向于商品化教育層次，以提高學生的美術專業技能為主要教學任務，忽視了對學生藝術修養的訓練、培養，導致藝術創作的經濟性過強。結果藝術創作形式雖然比較新穎，但是創作的內容消極、空洞。想要促進高校美術教育的健康、長遠發展，實現新的突破性發展，高校應準確定位美術教育的目標和職能，將美術教育的標準及要求提高，將美術理論教育和學生實踐操作訓練并重，促進學生的全面發展。
3.2應加強美術教師隊伍素質建設
想要實現美術教育的健康、快速發展，不僅需要正確的藝術觀作為指導，同時也需要一支高素質的美術教師隊伍。美術教師的素質水平對于美術教育的質量具有直接的影響，高校應重視美術教師隊伍素質建設，不僅應多招聘一些熱情、具有活力的青年教師，為整支美術教師隊伍注入新鮮的血液和活力，同時也應將中年教師的作用充分發揮出來，作為隊伍的中流砥柱力量。青年教師年輕，勇于創新，敢于探索，中年教師的實際教學經驗比較豐富，打造一支中青年美術教師優勢互補的教師隊伍，可大大提高美術教師隊伍的整體素質水平。其次，高校應執行“引進來”、“走出去”的策略，應不斷學習、借鑒國內外高校美術教育的成功經驗，同時應安排學校美術教師參加一些藝術交流活動，學習、了解一些先進的教育理念和教學方法，使美術教師和學術的最前沿保持同步。
3.3應注重社會實踐在美術教育過程中的作用
美術教育的應用性較高，如果僅僅強調理論教育并不能滿足學生的學習需求。美術教育的理論知識教學主要是為了引導學生正確認識美術，理解藝術內涵，提高學生的專業性。但是理論教學并不能使學生將這些美術理論知識應用于實際，在當今社會，只有實踐能力強的學生才具備競爭力，因此在高校美術教育中應注重對學生實踐能力的培養。在學生掌握基礎美術理論知識的同時，加強訓練學生的實際操作能力。社會實踐是實際操作訓練的有效方式，教師應讓學生參與到社會中，深入現實生活和自然世界中，讓學生通過親身實踐發現美、感知美，讓學生能夠將學習的理論知識和社會實際有機結合，創造出屬于自己的美術作品。開展社會實踐有利于拓寬學生的藝術視野，將美術教育從課堂上延伸到現實生活和社會中，引導學生在實踐交流中迸發創作靈感，尋找新的創作思路，從而提高學生的創造能力。
3.4注重美術教育的文化內涵，加強其和其他學科的聯系
高校美術論文范文2
（1）課程內容尚待完善，層次感有待加強我國高校公共美術教育課程整體上按照美術理論、美術鑒賞、美術實踐等類別進行了分類，然而每個學期只是從這幾個大類別里面選2-3門課程左右開課，例如某大學的美術公共課程見表2；另一方面我國高校公共美術課程的教學也是依據教師資源教學，整個教學過程節奏性差。最終導致了整體的美術課程結構松，內容缺乏層次感。國外大學的美術公共課程分類比較簡單，分為了理論課程和實踐課程。例如普林斯頓大學的理論課程主要是歐洲中世紀、意大利文藝復興藝術等；其實踐課程主要是創作和表演。整個美術或者藝術課程內容就成為一體。（2）我國高校公共美術教育設置的課程內容只注重了課程內容的橫向聯系雖然近時期我國高校公共美術教育開設的課程注重了課程之間的橫向聯系，但課程內容之間的縱向聯系還是稍弱。而國外大學的藝術課程設置考慮相對全面，既有橫向聯系，又重視縱向深度。例如，華盛頓大學開設的公共藝術課程，既有16世紀的宗教藝術，又有18世紀隨著工業革命到來現代歐洲藝術，還有當今的藝術發展等，這樣就形成了一種深度聯系。
二、我國高校公共美術教育課程的對策
1.增加美術課程的數量
我國公共美術教育的課程數量偏少，這使得美術教育課程很難形成系統性的，跨學科的教育。根據數據調查顯示，我國僅有53%高校開設公共美術教育課程超過5門；有33%的高校開設公共美術教育課程為3門，其余高校公共美術教育課程更低，甚至某些高校沒有設立公共美術教育課程。我國應該增加公共美術教育課程的數量，各個高校應該嚴格按照我國公共美術教育課程目標進行課程設置。
2.確立合適的課程目標
首先，確立的課程目標要與高校教育的目標一致。不同時期的高等教育，其教育目標不一樣。經濟發展的新時期，高校教育的目標是培養高級專門人才，既要有專業水平，還要求創新精神以及實踐。因此，高校教育課程目標不僅要培養專業水平高，還要有知識廣的結合以及較高的人文素質要求。其次，我國的高校公共教育目標要體現課程的多維性，要體現社會關系，體現社會感情，體現學生的價值觀等。教育課程目標要包涵文化多元化，剖析在特定的歷史時間內，特定的事件與美術的關系。文化多元化，特定時間與美術的關系要借助學生對美術知識的認知，對美術作品的鑒賞以及評論；通過個人參與美術活動，進行創造性的實踐而實現。
3.加強高校公共美術教育課程的綜合性
（1）實現學科之間的綜合我國高校的美術課程專業性較強，教學的目的就是在傳授專業的美術知識。、在美術學科與其他學科的聯系上還待完善，更須注意改善美術課程與社會的聯系。學生不能從更加寬廣的視野范圍去觀察，去體會美術的價值，不能形成宏觀的觀念去發現美術的發展對社會的影響。要想建立這種學科間的交叉關系，就必須找到交叉點，在交叉點的不同方向上可以延伸到不同的學科?？梢詫⒛骋粴v史階段作為交叉點，將在這一歷史階段中與美術有關的政治、經濟、宗教等內容綜合在一起。例如“歐洲中世紀的美術與宗教”，由于該時期是由宗教統治時期，美術的發展與宗教之間就有了密切的關系，這個課程也是探討美術和宗教以及社會之間的關系。要實現這種結合，可以通過論題的方式和主線的方法展開。論題的方式可以借鑒一些優秀大學論題的方式，例如“抗戰時期延安的版畫藝術與政治”從藝術到政治、版畫與社會的發展分為幾個主體進行，站在不同的學科討論與社會的關系等。（2）建立案例使得美術教育和社會相聯系通過案例將學生與學科和社會聯系在一起，這種案例教學是在思想層次提高學生分析問題、解決問題的能力。例如所有人都要面對“家”的主體，通過這一主體可以探討多方面的內容，從家的環境開始，可以延伸到各種情感問題，老年人養老問題等。通過案例教學，使得學生建立與社會的價值取向，提高學生面對實際問題以及解決問題的能力。
4.實現公共美術課程結構的模塊化
公共美術教育的模塊化可以明確學生選擇學習的內容，有利于學生對技能知識的把握。建立一個知識模塊，需要考慮課程之間的聯系因素，通過聯系因素的節點，形成知識模塊。模塊化知識教學適應我國目前的教育狀況，能夠使得教學課程的內容、教學課程的時間等分配合理化。美術教育課程的模塊可以按照時間順序劃分為歷史模塊，現代美學藝術模塊；也可以按照美術教學的內容進行劃分，分為歷史模塊，鑒賞模塊、創作實踐模塊。劃分好模塊之后，可以在每個模塊選擇幾門課程進行同時教學，通過局部模塊實現整個美術課程的完整性。在設置四個模塊內容的時候，還要考慮到美術課程的深度教學。要加強模塊之間深度組織，例如，在歷史模塊，不能僅僅設有文藝復興時期的藝術，還應該有當代的藝術以及現代藝術，這些課程可以設置在不同的學期開設。在設置模塊的過程中，要注意各個學科的對美術發展的影響，例如在我國隋朝時期，佛教開始盛行，統治者信奉佛教，佛教文化對當時的藝術發展有著重要的影響。高校公共課程的模塊化離不開多樣化的課程類型。課程類型的多樣化可以提高學生的學習興趣，也增加了學生更廣泛的選擇空間。
三、總結
高校美術論文范文3
（一）藝術素質對美術與藝術設計生發展所產生的重要意義藝術素質源于人們對美的原始的沖動和追求，它并非抽象的美學概念，而是集整體性、穩定性和綜合性于一身，貫穿于藝術活動的始終。美術與藝術設計生能達到什么樣的藝術境界，在很大程度上與他們的藝術素質有關。藝術素質在每一個人的身上都有其具體的表現形式，它是藝術涵養和藝術能力的統一體。藝術素質的形成不是一朝一夕的，它植根于長期的知識積累和實踐，來源于藝術實踐、藝術欣賞和審美認知中。要從整體上提升美術與藝術設計生的能力，就必須注重藝術素質的培養，幫助他們實現生理和心理的健康成長。與其它的素質相比，藝術素質涵蓋了更高層次的素質修養，它不僅是對美和客觀規律的自發性的追求，更是實現個體價值和社會人文價值的必經階段。
（二）創新能力對美術與藝術設計生發展所產生的重要意義對于一個民族來說，創新是民族進步的不竭動力，是推動經濟增長的有效助推器。對于個人而言，創新能力是其不斷進步、不斷超越的推動力。因此，培養美術與藝術設計生的創新能力是不可忽視的重要環節。
二、提高高校美術與藝術設計生藝術素質和創新能力的有效途徑
(一）實現各類學術資源的優化整合，促進美術與藝術設計生綜合素質的全面提升在具體的教學實踐中，教師要充分發揮美術教育的基礎性作用，加強人文藝術教育與學科之間的聯系，實現資源的優化配置和組合，不斷豐富大學藝術教學內容，切實增強學科的實用性和內涵性。在設置藝術教學內容時，要實現心理藝術學、藝術史、設計史、藝術鑒賞以及藝術美學等各學科的綜合利用，強化學術交流和指導，將晦澀的藝術美學轉變為通俗的白話，方便他們理解和掌握。隨著社會的不斷進步和發展，具有創新能力和開拓精神的復合型人才越來越受到社會的歡迎和重視，現代教育要求切實加強各學科之間的交流和資源的實時共享。由此可見，要讓美術與藝術設計生更好地掌握和領悟知識，高校就要積極采取有效措施，加強各類學術資源的交流，不斷對知識進行整合，從而提升藝術類學生的綜合素質，不斷適應社會對人才的需求，順利實現就業。
（二）定期組織文化藝術沙龍活動，鼓勵藝術生外出采風，開闊視野學校要定期組織專門的文化藝術沙龍活動，不斷提高美術與藝術設計類學生的藝術修養，積極拓寬他們的知識面，使其豐富自身知識儲備，學習到課本以外的知識。也可以組織高水平的文化講座，因為講座教師對藝術和美學都有著自己獨特的感悟和理解，所以學生在聽講座的過程中可以得到有益的啟發，從而積極開發自己的思維，形成自身獨到的藝術見解。同時，學校要為美術與藝術設計生外出采風創造有利條件，不斷拓寬他們的視野和知識面。在采風的過程中，他們會感受到課堂以外的風土和人情，從而轉變世界觀、人生觀和價值觀，不斷豐富和提升自己的藝術造詣，激發創作欲望和熱情，從而實現自身的成長和進步。高校在發展藝術教育的過程中要注重對美術與藝術設計生創新能力和藝術素質的培養，全方位提升他們的素質，從而滿足社會對復合型人才的需求，為他們的就業創造條件。
高校美術論文范文4
關 鍵 詞：師范 美院 設計應用類 美術課程設計
人類從開始懂得用教育發展自己以來,經歷了艱難而沉重的跋涉。如今,人類自身的發展也日益顯示出美術教育的隱性價值。而高校美術教育的關鍵是使美術所包含的相關各科相互聯系,相互融合,通力合作。因此,我們需要構建新的高校美術課程體系。
美術課程的設計,通常是指學校設置美術課程類型和對不同的美術類型課程的教學目的、內容、進程、評價等設計的總體方案。美術系在長期的辦學實踐中，逐漸形成了獨特的課程編制理論，即“以美為魂，以術為本”，使美術人才培養目標的脈絡逐漸清晰，即以學生的全面健康發展為目標，培養學生基礎美術理論，培養學生熟練地應用技術的能力,培養學生的先進教育教學理念。
隨著社會進步,美術課程編制也有所發展,不再只拘泥于傳統國畫、油畫、書法、中外美術史、教育學、實習等課程,還設置有工藝、版畫、創作與寫生、染織、動畫、考察等課程。由此來看,美術課程的編寫逐漸從單一的繪畫向多門類發展。高校美術的課程可以分類為師范、美院、設計應用類美術課程設計三個大方面。以下幾點是筆者對高校美術教育課程設計的一些思考。
一、師范類美術教育課程的設計
隨著網絡運用與普及，美術學科教育不再是單一的知識與技能傳授，而是傳遞美術文化與育人相統一的社會實踐活動，它還具有促進感知力、觀察力、表現力的發展，開發右腦思維與創造力發展的多種教育功能。wwW.133229.cOm因此,師范院校是為普通美術教育輸送美術教師的搖籃,對于提高全民族的素質教育有著杠桿性作用。
高師院校承擔著高中和中等師范學校的師資的培養,因此,做一個熱愛美術教育事業、甘當人梯的普通老師是師范類高校的教育目標。其次,其專業設置面廣,無論是國畫或是西畫,無論是實踐還是理論,無論是工藝還是實習等均為必修課，其目的是使師范生根據教學目的及其特點，全面掌握美術知識和技能。高師課程設置應該以各門美術技能專業為主,與教育學、心理學、中外美術史等相結合,形成立體交叉的思維、教育模式。以下是幾所師范美術系的課程設置對比:
由此得出結論:高師教育是以多門課程為基礎,技法課和理論課相結合,與教育學、心理學等相關學科相互結合、滲透、融會的一種學科。
二、美院類美術課程設計
有史以來,各類美術人才的培養基本上是在師傅帶徒弟的傳授中進行,所以它的發展是緩慢的。隨著社會進步,改變了美術發展緩慢的軌跡,產生了規模更大的皇家美術教育機構——畫院,即現代美院的前身。
自東漢時期洛陽鴻都門學創辦,到五代十國的南唐畫院和西蜀畫院,以及宋代的翰林圖畫院的興起, 畫院規模已經很大,人才眾多。清代由于西畫家進入中國,透視、結構、色彩深深地影響了中國美院課程設置的發展。與此同時,外國的美院教育也有所發展,1498年的達·芬奇學院,1562年的佛羅倫薩繪畫學院 ,1648年的法蘭西皇家繪畫雕刻學院,都最早形成了一套較為完善的組織形式,成為各國美院的楷模。
在課程設計上，美院主要特點是課程設置的專業性，從入校開始就明確了油畫系或國畫系,四年專攻一個專業。美術院校注重的是美術技巧的培養和訓練，培養的是專才。以下是美院的課程設置的對比:
專業美術教育是國家專業教育不可缺少的一部分，由上表可以看出，課程設置主張學生專攻一個學科，相關的鑒賞課、史論課等開設的很少，相對于師范，缺少了教育學、心理學等學科。美院追求的是在某個畫種方面有獨特的研究和創造，或在某一個領域的理論有獨特的見解，所以美院的課程設置也應該與之相適應，發展和培養學生的藝術感知能力和造型表現能力，使學生在未來能成為真正的藝術家。
三、設計應用類美術課程設計
設計應用類美術簡稱工藝美術教育,由于流傳方式單一，很難形成教育規模。由于工藝美術與經濟密切相關，而工藝美術的發展要依賴于工藝美術教育，所以說，高校工藝美術教育的發展間接地影響著經濟的發展、社會的進步。科學的課程設計對于高校工藝美術教育的發展是至關重要的。
由于工藝美術教育是面向現實生活的設計教育，其范圍之廣，加大了高校的課程設置的難度，它大到飛機、整個城市的設計，小到商標、紐扣的設計。工藝美術教學的基本原則是培養具有創造性的設計人才。以下是兩組關于大學工藝美術課程的課程設置表格：
我國的現代設計教育起步較晚，但發展很快，所以不可避免地出現一些問題。高等設計院校培養的學生的設計作品中應該體現出更高的文化修養。設計課程應與市場相適應。現在，國內的設計教育與市場出現脫節的情況，忽略了教學體系的科學性、完整性。加強理論課、選修課的教育，重視交叉學科和電腦的教育，是我國課程設計要解決的重點問題。
課程設計教學是一種全新的教學，必然存在各種需要解決的問題。從實際問題入手，以解決在教學中的普遍問題為立足點。新課程教學法必須是在課程實踐過程中發展和獲得廣泛認同的教學法，必須結合課程改革中的具體問題，通過以上三個方面的思考，高等美術院校的美術課程設計要針對不同的教學目標具體問題具體分析，編寫不同的教材，做到因“材”施教。
參考文獻:
[1]常銳倫：《美術學科教育學》，首都師范大學出版社，2000年版
高校美術論文范文5
關鍵詞：美術理論；教育；重要性；改革
21世紀以來，高等教育的迅猛發展加速了我國美術教育改革的步伐。中國現代美術教育也晚于西方。雖然，最早對藝術理論進行翻譯的美術先驅發現并指出學習理論的重要性，但長久以來對美術理論知識的學習和研究并不被美術人所重視。盡管在近代中國仍然出現了許多聞名世界的藝術大師，如：齊白石、吳昌碩、黃賓虹等，但我們要知道，其原因是這些大師從審美經驗出發，自發地、有意或無意識地使他們的藝術活動不約而同地觸及到藝術理論的某些規律，因此得到成功。近年來，美術教育者對理論的重視程度有了很大的提高，但依然沒有一個適合我國美術教育現狀的理論教育體制和模式。
1 美術理論教育的重要性
縱觀我國現代美術教育的歷史，不重視理論教育的問題在初創期就已埋下伏筆。西方的工業革命打響了以科學技術為基礎的教育觀，中國美術學者也因此開創了以技術訓練見長的培養方式。隨著引進蘇聯的教育體系，細化的專業區分使美術人的專業技法越來越好，而對美術本身的性質、原則、原理等理論知識掌握得卻越來越差。當專業院校美術生進入社會后，會有很長一段時期的茫然和不適應，他們認為在校學習的知識在一些速成班用幾個月時間就可以學完，再加上缺少理念性思維，只能從事簡單的制作工作。也因此有人總結說：美術生對專業的學習是從畢業工作才開始的。
筆者認為上述問題應該引起高校美術教育的足夠重視，尤其對于獨立學院來說。獨立學院是為社會培養應用型本科人才的搖籃，但大多數人甚至一些從教人員都容易混淆應用與實用的概念，應用型本科人才是有區別于高職、高專和中專所培養出的技能型人才的。應用型本科人才不單要有過硬的能力和技術，還要有自己的藝術思維，能夠獨立完成質量較高的美術創作。因此說缺乏理論教育的高校美術教育模式忽略了學生對藝術的把握能力。現代社會，要求美術人才具備較高的理論素養，對于美術教育來說，就要重視對學生理論知識的教授，這是我國美術長遠發展的必由之路。
2 美術理論教育現存問題及現狀
輕理論重實踐的思想在高校美術專業教學中體現得尤為明顯。美術專業考生高考文化課分數偏低，美術加試對學生理論知識又基本沒有要求，重技術輕理論的思想根深蒂固。其次，高校為追求就業率，社會缺什么人才就培養什么人才，社會中大量的速成“美術”元素涌入高校，忽略美術理論教育的意義。課程設置成為美術理論教育無法回避的問題。高校美術專業教育的課程設置基本都以素描、色彩、創作實踐等技法課為主，實踐和技法課程比重過大，而美術理論課程的設置比重不足。固然，沒有扎實的專業基本功和熟練的技巧，很難進行美術創作。然而美術畢竟不是技術，美術人除了要有高超的專業技術，還要有思想。當然，以上狀況的發生還有其他誘因。比如：一些中小學不重視美術教育，甚至取消了美術接受教育，這也是造成高校美術生質量下降的原因之一。
3 改革美術理論教育的建議和幾點措施
現在，美術理論教育存在的問題已經引起教育界的普遍關注，也有人開始探索解決問題的辦法。筆者認為，要改變美術理論教育的現狀，使其在改革中發展，要解決以下幾個問題：
（1）明確美術理論教育對高校培養綜合美術人才的重要性。實踐產生理論，反過來，美術理論一經產生就會對美術實踐起指導作用。一個從事美術活動的人，不管他愿意不愿意，都不能不受一定的美術理論或思想的影響和制約。對于高校，特別是獨立學院，美術理論教育更有其不可忽略的地位。獨立學院以培養應用型本科人才為主，從字面上來分析，應用：適用需要，以供使用。這要求應用型本科人才不但要有熟練運用專業技術的能力，還應有一定的理論知識作指導，才能長久地適應社會發展的需求，也只有這樣才能區別于高職、高專的技能型人才。
（2）優化高校美術專業課程設置。需要特殊強調的是，這里所說的優化課程設置不單指適當增加美術理論課的比重，還包括如何對實踐和理論課程進行優化配置。比如：在開設素描和色彩靜物時，應適當增開一些中外美術史、構圖學等課程；在開設人體寫生時，應并設人體解剖課程等等。這樣才能最大程度地開發學生的美術潛能，使學生對理論知識充分消化吸收，并使之指導自己的藝術實踐，創作出更多更好的藝術作品，全面提高自身的綜合素質。
（3）加強美術理論教師的素養。師者，傳道授業解惑也。教師如果要給學生一碗水，那他就至少要有一桶水。作為美術理論教師，不僅要掌握足夠的藝術理論知識，還要有一定的專業技能。當然，一個美術理論教師只具有一定的專業技能和相當的美術理論知識還是不夠的，他還要具備哲學、美學，甚至心理學等方面的普通文化知識。高校美術專業要從人才培養的角度出發，提倡美術理論教師多研讀理論專著，適當參加進修班學習；鼓勵理論教師多發表相關論文；對在理論研究中有重大突破的美術理論教師給予一定的獎勵。
（4）美術理論教育要突破傳統的教育模式。傳統的教育模式是教師教、學生學，以教師為主體的教育方式。美術理論知識本來就是探索和揭示各種藝術現象共有普遍規律的學科，離學生生活較遠。現代美術理論教育對教師提出了較高的要求，教師不單要充分掌握教學內容，在備課時還應充分考慮到學生在教學環節中的主體地位，改變以教師為中心的教育理念，切身從學生實際出發進行備課，突破以往學生對美術理論學習的消極態度。另外，隨著科學技術的飛速發展，教師要加強對現代教學手段的使用能力。這些現代媒體技術能夠使學生眼見、耳聞加深理解和記憶，也能使美術理論教學越來越緊密地貼近現代學生的生活，學生在輕松愉快的氛圍中接受和理解美術理論知識，而不僅僅體驗物質帶來的虛幻感。這是現代教育的方向，也是美術理論教育與科學、技術等的全面結合。
（5）提倡社會化的美術理論教育。雖然目前的美術理論教育仍然主要以學院教育為主，這里有必要強調一下，許多社會機構有學校藝術教育尤其是美術理論教育不可比擬的優勢。比如：博物館、美術館等有著諸多的優秀美術資源，這些資源卻并沒有得到充分的利用。
美術理論教育問題正被越來越多的人所關注，人們也提出了種種改進的設想和建議，但無論怎樣發展，將來美術理論教育將越來越普遍。
參考文獻：
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高校美術論文范文6
經濟數學，就其內容而言也是比較完備的。包括微積分，線性代數初步和概率統計的內容。但在高職高專院校中，一般本著夠用的原則，做了適當的精簡。有些院校只講授微積分的相應內容。這門課知識覆蓋面廣、影響面寬，其教學質量對高職院校各專業的教學質量影響很大，歷來備受重視。盡管有為數眾多、風格迥異的教材，其內容也不過是大同小異．這些內容不僅是經管類各專業課的理論基礎及數學表達語言和工具，也是學生從基礎教育思想向高等教育思想過渡．從有限的、形象的思維形式向無限的、抽象的思維形式過渡的一門承上啟下的基礎理論課程。通過本課程的學習，要使學生掌握高等數學的基礎理論、基本方法，培養學生的數學思想與數學素養，以及利用所學知識分析問題、解決問題的能力．為后繼課程的學習奠定堅實的數學理論基礎。目前，經濟數學教學處于一個兩難的境地:既要面臨壓縮學時的壓力，又要增加新的、現代的教學內容(如數學實驗、數學建模等)。解決這一矛盾只有進行教學改革。
二、運用多媒體技術改革經濟數學課堂教學
(一)利用多媒體進行經濟數學教學的優勢
1．多媒體能形象直觀地展現經濟數學中的各種幾何空間關系。
電子課件可以方便地顯示函數圖形和幾何動畫。這是黑板教學無法比擬的。圖形在數學教學中具有重要的作用。函數圖形和動畫可以使抽象的數學內容變得更加形象、直觀和有趣。一幅好的函數圖形或幾何動畫有利于學生理解復雜的數學概念和方法。有時，一幅圖形或對某個概念和結論的幾何解釋往往能刺激學生產生積極的聯想，并促使他們提出自己的解題思路和新穎的證明，從而極大地提高學生的創新能力。國外的一些微積分教材中往往有上千幅圖形。由于篇幅所限，我們的教材中圖形較少。電子課件可以極大地彌補這一不足，而且成本很低。教師可以在課件制作時，適當地補充一些對教學有益的圖形和動畫，使數學課件圖文并茂，動靜結合，從而提高課堂教學的效果。
2．有助于增加課堂上的教學信息量，提高課堂教學效率。
課時少而教學內容多一直是經濟數學教學改革中必須解決的一個矛盾。多媒體教學手段的使用，使得教師可在課前將大部分的教學內容事先精心設計并制作于課件之中，使得教師在課堂上節省了大量的板書時間和工作量。盡管教師在備課或制作課件時工作量大大增加了，但在課堂上卻帶來至少兩個方面的益處:一是課堂教學的信息量或教學容量得以增加，使得課堂教學更加緊湊和有效率;二是教師可以在課堂教學過程中投入更多的精力和時間，專注于教學內容，特別是重點難點內容的講授，有助于提高課堂教學的整體效果和質量。
3．突出教學內容中的重點、難點，優化課堂教學。
借助于多媒體教學課件或軟件，教師可以將教學內容中的重點與難點，以突出的方式展現在課堂教學中。如將定理、重點的概念或關鍵詞、學生初學時難以理解的內容、初學時易出現錯誤的地方、幾何圖形中關鍵的線段或幾何點等，或以動畫形式，或配以不同字型，或配以醒目的顏色，或配上與眾不同的藝術字體，或適當配以音響來突出顯現。教學實踐證明，此舉可以起到突出重點、吸引學生注意力，強化學生記憶，增進課堂教學效果之功效。
4．能夠培養學生注重并致力于解決問題的學習方式。
長期以來，數學課是以“概念+定理+例題”的純形式數學的教學模式展現在學生面前的。其特點是高度的嚴謹和抽象，理論與實際應用脫離較遠。這種教學方法不利于提高學生分析和解決實際問題的能力?，F代化的教育技術手段特別是計算機的應用，使得數學實驗、數學建模進入高等數學的教學環節變得更加容易實現。例如由教師給出生產科研實踐中產生或預先設計的問題，讓學生討論并利用所學的高等數學知識建立數學模型，最后運用計算機及相關數學軟件進行實驗或進行數值計算來求解。學生在解決問題當中既學習和復習了數學的知識，又培養了他們學習經濟數學的興趣，還鍛煉了學生的分析和解決問題的能力。
5．利用多媒體教學大大改善了經濟數學課堂的視聽教學環境。
經濟數學課堂教學中板書較多，坐在后排的學生常常因為看不清黑板上的板書和聽不清教師的講授而多有抱怨，在一定程度上影響了課堂教學質量。在多媒體教學中，由于電子板書和無線話筒的使用，其清晰、大號的字型、先進的聲音擴放系統完全解決了這個問題。教師還可以隨時方便地使用實物投影展示臺來放映(放大)手頭現有的相關文字或圖片資料。如講評學生的作業時，老師將學生作業投影于大屏幕上，方便而快捷。抽樣調查表明，多數學生對多媒體教學視聽環境的改善表示十分滿意。
(二)運用多媒體教學中存在的問題及改進
現代教育技術進入數學教學后，從教學內容、方式、手段到評價等等各個方面正在對數學產生著越來越深刻的影響。本文探討了數學課堂教學中運用多媒體教學手段所具有的諸多優勢和特點。但這并不意味著多媒體教學手段對數學教學而言已是盡善盡美，相反還有很多存在的問題和困惑，這需要我們在以后將要從事的教學實踐中去進一步研究、探討和解決。這些缺點有:(1)演示課件的屏幕為一長方形，其面積僅為黑板的一半。因此，利用課件講課時，幻燈片翻得較快、內容連貫性較差，不少學生反映上課時來不及思考和作筆記。這是用課件講授數學最大的問題。(2)用多媒體教學時，由于要不斷地使用鼠標和鍵盤，所以教師往往只能站在離屏幕較遠的多媒體展臺前講課和操縱計算機，教師與學生的交流和互動減少了，使得課堂教學顯得比較沉悶，不如黑板教學那樣生動、親切。(3)課件內容是事先制作好的，在講授過程中無法修改課件中的錯誤或對一個題目給出其它的解法，其靈活性不如黑板教學。筆者認為多媒體教學并不是對傳統教學方式的簡單取代和否定。利用電子課件教學應當發揮多媒體的優勢，克服傳統教學方式的缺點，同時又要盡可能保留和發揮傳統教學方式的優點，以彌補多媒體教學的不足。
1．采用多媒體技術應注意研究其方式和手段。
在經濟數學中引人多媒體教學是發展的趨勢。在教學改革、提高教學質量上發揮它們的重要作用。在目前進行的計算機教學工作中存在一個共同的特點:信息量大，教案的速度較快，學生作筆記有相當的難度，學生普遍反應比較強烈。針對這些問題，可以采取了如下措施:將電子教案制作成網頁，連接到校園網，供同學們瀏覽、查閱、整理筆記等;依托數學實驗室，加強對多媒體教學方式的研究，使廣大教師盡快熟悉、適應這一新的教學方式和手段，注重課堂教學效果，向課堂要效益。
2．采用多媒體技術應注意知識的科學性和可接受性。
運用多媒體也應該注意知識的科學性和可接受性，展示的應是教學中的重點、難點內容，不要一味追求多媒體化，把整個課堂變成視頻播放。合理利用多媒體教學的交互性和可編輯功能，并與傳統的教學手段進行有機結合。要以科學性為前提進行課件的設計和制作，不能因為動感效果或趣味性的需要而得出與事實有出入的結論。把學校的客觀條件和教學實際結合起來考慮，遵循低成本、高效能的原則，可以選擇已成熟的課件，也可以利用好的教學錄象內容，增加真實效果，這樣可以節省大量的課件制作時間，降低成本，并可取得理想的教學效果。
三、結語
