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高中美術專業生培養方案范文1
《普通高中美術課程標準》中的“書法”是普通高中階段美術科目中新增設的一個學習模塊——也是首次作為一門正式課程納入基礎教育系統，要求學生在深入了解并研習中國傳統漢字藝術的同時，逐步形成一定的審美素養，加深對中國傳統文化的認同和理解。并規定了高中書法教師最基本的條件：第一，必須是美術專業出身，能開設包括書法在內的3個以上美術教學模塊；第二，不僅具有較強的書體臨摹、創作能力，而且對中國傳統文化也要有較深的了解。
“書法·篆刻”模塊推出以后，開設此模塊的學校很少。最主要的原因是缺乏具備書法教學能力的教師。開設此課程的中學，大部分教師是以兼職為主，其人員構成主要有四類：一是書法愛好者，二是語文教師，三是書法家，四是書法專業高校畢業生。其中前三類是主體，他們或者不懂書法理論與實踐，缺乏系統的書法專業知識，或者不懂書法教學，第四類科班出身的書法教師所占比例很少，而且缺乏書法之外的美術知識和能力，視野較狹窄。這四類人都不是理想的高中書法教師，均不能適應新課程標準下的書法教學。
從理論上說，高等師范教育的目標指向應該與基礎教育課程的改革創新相吻合，只有這樣才能使基礎教育課程改革的創新要求與高師素質教育創新模式的構建成為一個互為促進、互為驗證、雙向發展的教育生態系統，只有這樣高等師范教育才更有針對性。
二、我國高校書法專業課程開設概況與高中書法師資匱乏之現狀
目前國內許多院校都開設有書法專業。從人才培養目的上看，其課程結構主要有三類：一是培養書法篆刻創作人才，二是培養書法篆刻理論研究人才，三是培養書法篆刻教育人才。前兩類以中國美術學院和中央美術學院為代表，第三類以北京師范大學和首都師范大學為代表。大部分院校的書法專業課程都是這種類型，只是各院校因師資不同略有差異。這是目前科班出身的高中書法老師的主要來源，所以，考察這類課程對本選題具有重要意義。以北京師范大學的書法專業本科人才培養方案為例，其課程兼顧到書法創作和書法理論研究。應該說這類課程培養出的人才足以勝任中學書法教學，但因缺乏書法之外的美術知識和能力，面對新課標中的其他模塊便顯得力不從心。
我們知道，書法僅僅是新課標9個模塊中的一個，而且只是一個選修課，對絕大多數中學來說不可能為一門可開可不開的選修課引進一名教師。也就是說，一方面高等院校從書法學科出發培養一批又一批可以“勝任”高中書法教學的教師，另一方面大多數中學又不接收他們，這就形成了用人單位缺人、培養單位人才過剩的悖論。這種悖論的癥結源自于高師書法專業“學科本位主義”的自戀，而不是立足于中學用人實際。
三、美術新課程對高中書法教師的要求
美術新課程和以前的美術教學大綱相比，更加注重素質教育。這就要求高中美術教師的知識和能力結構不能僅僅局限于我國傳統美術以材料分類的學科界限，局限于某一科目的學習，而不涉獵其他學科的知識（如繪畫、雕塑、版畫、建筑等），要使學生知道運用不同的美術手段能夠傳達他們對世界的認知以及他們自身情感美的觀念。同時，還應該站在宏觀的立場讓學生理解不同的美術科目所負載的不同的文化內涵，使學生建立多元的文化觀念。高中書法課教師——美術新課程9個模塊之一的一門選修課教師，當然無法獨立于新課程而自行其是，而是必須從美術視角下看待書法教育。也就是說，書法只是若干視覺造型藝術中的一種，也是用以傳達情感和觀念的許多視覺造型手段之一。所以，作為一名新課程模塊的高中書法學科的教師，必須具備美術學科的綜合理論及實踐能力，應善于將書法理論知識和實踐與美術其他相關理論和實踐相融合。
從這個意義上說，高師書法專業應該是高等美術教育主要專業課程的組成部分，或者就像側重于油畫的油畫方向、側重于設計的設計方向一樣，是高師美術專業側重于書法特長的一個培養方向。
四、新課程背景下高師書法課程設置的改革策略
現有高師書法課程主要是指為培養高中書法教師而開設的書法課程。主要包括美術學（教師教育）本科專業課程方案中的書法課程和美術學（書法方向）本科專業課程方案中的書法課程。
前者在嚴格意義上說不能算作為培養高中書法教師而開設的書法課程，因為美術學（教師教育）《方案》中的書法課只是“美術表現與創造”模塊中的十幾門選修課之一，一般教學單位在執行這一方案時常把它作為國畫基礎課（主要為題款）開設20—32課時，只能解決最基本的入門基礎，根本無法具備能勝任高中書法課所應有的系統的書法理論知識和全面的臨帖及創作能力。但《方案》并無問題，它首先是為適應新課程而制定的改革美術學（教師教育）本科專業課程建設的指導方案，基本上能夠滿足高中新課程教學改革的需要，事實上，《方案》指導下的課程體系，個別有一定書法基礎的、側重國畫方向的畢業生也基本上能勝任高中書法選修課教學。但這對于高中書法師資隊伍建設來說存在太多的可變系數。核心問題就是課時量少，無法進行知識和技能拓展，書法相關知識的系統性和技法實踐能力的全面性都無法保障。
而后者卻只是立足于“學科本位主義”。有不少這類專業甚至都是開設在文學院、歷史學院等非美術院系。這類課程的主要問題是缺乏必要的培養學生美術學科綜合理論知識及實踐能力的課程設置，畢業生無法應對將書法理論知識和技能實踐與美術其他相關理論和技能實踐相融合的教學改革形勢，無法適應高中美術新課程。
有鑒于此，筆者對現有高師書法課程提出以下改革建議：
第一，以《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業課程設置指導方案（試行）》為基礎，增設書法專業方向課程。
第二，以美術學（書法方向）本科專業課程為基礎，增加美術基礎、美術教育理論與實踐、美術理論與歷史、美術表現與創造等課程模塊。從培養目標上看，增加這些模塊的課程，就意味著增加了美術創作實踐能力培養系統、美術理論研究能力培養系統和美術教育教學能力培養系統，從知識和技法實踐能力上趨同于《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業課程設置指導方案（試行）》的培養目標，就能夠全方位地適應高中美術課程改革的需要。
結語
從理論上說，高等師范教育與基礎教育是一個互為因果的有機生態系統，其中高等師范作為以科學研究為基礎的教學單位，理應走在教育改革發展的前列，并引領基礎教育改革的深化。如果高等師范教育不顧基礎教育改革發展實際，只沉浸在“學科本位主義”的自戀中，那么人才的產出過剩與需求難以滿足的悖論便會永久存在，這樣的高等師范教育改革便是失敗的。所以，從高中美術新課程改革的實際出發，改革現有高師書法課程體系，使之適應高中美術教學改革發展實際，適應高中對書法教師的需求，對于高等師范書法專業教育發展的持續性、長久性具有重要意義。
[基金項目：忻州師范學院重點建設課程基金資助項目（2011年）]
高中美術專業生培養方案范文2
關鍵詞：新課程改革;高中;美術特長生;教學實踐
一、基本概念
1.新課程改革。為推動教育現代化發展，培養面向世界、面向未來的高素質人才，我國開始全面推行新課程改革，提倡素質教育，以解決以往部分學生機械學習、部分教師過于強調學生本位的問題，讓學生形成積極主動、樂于探究的學習態度，全面提升自身的綜合素質，成為適應時展需求的高素質人才。在美術教育中，課程改革要求重視對學生審美能力和創造能力的培育，從單純的技巧性教學轉變為對學生美術素養的提升，鼓勵綜合性、探究性的學習方式，不斷提升學生的感知能力與形象思維能力，從而促進他們的個性發展，形成健全的人格。2.美術特長生。美術特長生指在現行教育制度下，在美術方面具有一定潛質，希望今后從事美術相關工作，經過合理培養而形成特長，并以美術為專業特長參加高考的考生。他們需要參加文化課程與專業課程的考試，最終高校根據成績擇優錄取。
二、部分高中美術特長生教學實踐現狀
1.文化課程教學現狀。目前，針對美術特長生的文化課程教學，部分學校采取“大統一，小靈活”的教學形式。在高一、高二學年，教師對于美術特長生采取與普通學生同樣的教學方式，在高三的專業集中訓練與專業考試結束后開展集中輔導，針對美術特長生的學習進度與學習水平制訂有針對性的教學計劃，明確教學目標，簡化教學內容和教學方法，劃分重點、降低難度、縮小范圍，在較短的時間內為學生梳理、講解重點內容，減輕學生的學習負擔[1]。此外，也有部分美術特長生較少的學校實行完全統一的文化課教學方式，未開展有針對性的教學。2.專業課程教學現狀。專業課程教學直接關系到學生美術能力的高低，合理的學習方式能夠有效增強學生的學習效果，提高其專業水平。在目前的高中美術教學中，面向美術特長生的教學方式主要分為以下幾種：以語言傳播知識，如講授、討論等；以直觀形象傳遞信息，引導學生通過視覺層面直觀感受，如范例演示、課堂賞析、畫作對比等；以實際操作訓練為主，在實踐中提升學生的技巧與能力，如畫作臨摹、戶外寫生、默寫學習、創作實踐等練習；以作品評鑒為主，如評價學生作品，引導學生改正缺點，提升自身能力；等等。針對美術專業生的專業特長訓練有些在校內開展，由學校美術教師帶領學習；也有些與校外畫室合作開展，在校外開展專業教學活動。專業教學活動的開展形式多樣、靈活多變，但目前部分高中存在學生專業水平與文化成績參差不齊的問題，對教學管理造成了一定的困難。此外，部分學生的學習積極性不足，缺乏學習主動性，且在專業成績與文化成績上難以達到平衡，在一定程度上制約了美術教育的發展。
三、新課程背景下美術特長生的教學實踐策略
1.文化課程教學策略。（1）轉變教學理念，引進先進方法對于部分美術特長生來說，文化課程是他們的短板。部分美術特長生較少的學校沒有為學生制訂有針對性的學習方案，導致部分學生的學習效率不高。因此，教師必須轉變教學理念，不斷改進教學方案，優化教學模式。在專業考試結束后，學校組織美術特長生開展集中摸底考試，結合學生以往的學習成績對他們做出相應的評估，根據學生的總體水平選擇合適的教學內容與教學方式，以高效推動學生的學習進程，讓大部分學生能夠在短期內把握住基礎分值，引導優秀的學生在此基礎上不斷提高，對基礎較差的學生予以適當輔導，從而做到因材施教，讓每名學生都能提升自己的文化成績。（2）完善教學體系，統籌課程安排針對美術特長生的教學體系應當與普通學生的有所區別。美術特長生由于需要兼顧文化課程學習與專業課程學習，文化課程的總課時較短，如果學校按部就班地依據面向普通學生的教學體系安排課程，就難以適應美術高考的需求。因此，從高一學年開始，學校需要充分考慮到美術特長生在專業課程學習與文化課程學習之間的平衡，針對他們后期需要長時間在外地進行專業學習并參加考試的特殊情況統籌課程安排，明確教學重點，制訂合適、高效的教學計劃，以充分利用有限的文化課程，確保學生能夠盡可能地掌握需要學習的知識。（3）優化師資隊伍，提高教師素養學校還可以通過優化師資隊伍的方式提高文化課的教學水平，提升課堂教學效率。因此，學校可以定期舉行教學培訓活動，讓教師交流教學經驗，提升教師的教學能力，使課堂教學更加簡單、生動、有趣。教師應當有效針對美術特長生的實際情況，擺脫高中教材內容的限制，梳理知識點，適當刪減繁、偏、難的知識點，有針對性地加入一些重要的初中階段知識點，鞏固學生的基礎；同時，教師需要細致地講解重點知識與關鍵知識，采用更加生動形象的教學方式，讓學生克服在文化學習中的困難，提高文化課成績。2.專業課程教學策略。（1）明確專業目標，激發學生的學習興趣確立目標對于學生專業能力的提升與進步具有重要的作用，合理的目標能夠幫助學生有效地進步。因此，教師可以讓學生針對自身的實際情況確立目標，并進行合理糾偏與指導，將大的學習目標與小的學習目標相結合。大目標的設定能夠為學生的學習指明正確的方向；小目標的設立能夠讓學生在學習中獲得進步的喜悅感，提升自信心，并且能夠通過階段性的總結與分析，了解自身的學習進度與專業水平。此外，興趣是最好的老師，學生如果能對學習具有強烈的興趣，其學習也會事半功倍。為此，教師應當合理引導學生，利用有趣的課程內容和教學方式挖掘繪畫的趣味點，引導學生在最初對繪畫產生學習的興趣，激發其對于美術學習的積極性。這樣，學生可以將自身的興趣作為不斷前進的動力，在積極主動的學習中提升自我。（2）理論結合實踐，循序漸進地開展教學美術專業的學習有著較強的實踐性，在繪畫理論學習中，學生即使對人體骨骼和肌肉形態了如指掌，也可能會在創作中將人體畫得扭曲變形。為此，教師不能僅僅依靠理論教學，而是要將理論與實踐相結合，引導學生在大量的臨摹寫生練習中不斷磨煉自身的繪畫技巧，提升專業能力。為此，在專業學習中，教師需要經常開展示范講解，讓學生不斷臨摹寫生，針對形體結構、色彩搭配、明暗關系等環節開展大量訓練，并從旁進行糾正，引導學生將理論與實踐緊密結合，在練習中發現自己的薄弱處，不斷訓練，熟能生巧。專業能力的強化是循序漸進的，即使學生已經充分掌握了理論知識，在實際創作中也難免出錯。因此，學生在訓練過程中不能害怕出錯，而是要在錯誤中不斷成長，一步步地解決創作中存在的問題，逐個擊破薄弱環節，穩中求進。（3）培養學生的創新意識，展示學生的審美個性新課程改革提出了對學生創新意識與創新能力的培養要求。在以往的教學中，有些教師為了讓學生在短期內獲得高分，可能會讓他們將優秀的畫作死記硬背。在這種教學方式下，學生容易形成思維定式，畫出的畫面刻板；長此以往，他們也難以提升自己的創新意識[2]。因此，為了培養學生的創新意識，教師需要有意識地加入創新課程，優化教學內容，引導學生利用聯想與想象開展繪畫訓練，鼓勵他們不斷思考，以此提升創造能力與想象能力，而不是在因循守舊的繪畫訓練中故步自封。（4）尊重學生的個體差異，做到因材施教在新課程改革背景下，美術教育的目標不再是培養只會一種技巧的人，而是培養出有個性、有能力、有創造力的高素質藝術人才。不同的學生往往有著不同的愛好、性格以及人生經歷，每個人都有獨特的個性，藝術創作的風格也有所不同。因此，教師必須在教學中尊重學生的個體差異，讓學生能夠在繪畫中展示個性，而不是用統一的風格限制學生的個性發展。在教學過程中，教師要做到將學與因材施教相結合，倡導學生個性發展，首先就要把握整體，面向大多數學生開展教學。教師應以大部分學生的學習進度與水平為標準，再以點帶面，讓優秀的學生作為榜樣激勵其他學生進步。同時，教師在教學過程中應不斷加深對學生的認識，有針對性地輔導學生，合理引導學生各展所長[3]。如，對于個性謹慎的學生，教師可引導他們先放開自我，再細致刻畫，或許能夠引導其創作出精細秀美的畫作。（5）完善評價體系，促進教學發展科學、合理的評價體系能夠給予學生的專業學習有效反饋，讓學生能夠及時了解自己的水平，以此推動專業能力的不斷發展，也能夠讓教師認識到學生之間的差距與各學生的優缺點。評價體系的構建可以從多方面入手，教師不僅需要關注學生的成績，而且需要關注學生的學習態度、進步速度等。多層次、多元化的評價能夠讓教師更好地掌握學生的學習情況，針對學生的不足之處有效引導學生，及時發現狀態不佳的學生，對其進行相應的鼓勵和輔導。此外，評價體系不僅針對學生，而且應當針對教師，讓教師及時調整教學方式，提升自身的專業素養，促進教學質量的提高，讓教學更加高效。結語美術教育對人的個性養成和情感陶冶能夠起到良好的作用。在新課程改革的背景下，社會對人才培養提出了新的要求。新課程標準要求美術教學要激發學生的創造精神，提升學生的實踐能力，幫助學生形成基本的美術素養，明確了美術人才培養的目標[4]。對此，教師必須轉變教育觀念，不斷優化高中美術特長生的專業課程與文化課程教學模式，提倡素質教育，讓學生在美術學習中陶冶情操、完善人格，成為適應現代社會發展需求的高素質人才。
參考文獻：
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高中美術專業生培養方案范文3
1制定符合實際的培養方案
高中美術特長班的主要任務不僅是向學生傳授技能和技巧，還要對學生進行廣泛的美術文化的滲透，彰顯出美術教育的情感創造以及認知技能培養的特點。美術特長班的課堂教學不應是一成不變的，其中最為重要的一個環節就是教學設計。筆者在長期的教學實踐中認為，要密切觀察學生在課堂中的學習狀態，并根據當前形勢的具體需求，對教學設計進行靈活的
變通；要遵循學生的學習規律和實際情況，采取因材施教的教學形式，促進學生的全面發展，堅決不能一刀切，對學生的現實水平和個性做出客觀的評價；根據學生的自主意愿，分類設班，充分發掘學生的藝術潛能。
在進行教學內容的選擇時，要以輔助學生抒發自己對藝術的理解為指導原則，將關注的焦點集中于學生的表達過程中，即學生在受到藝術感染和熏陶的情形下，對美術文化有所感悟，形成自己對美術文化獨有的理解和感悟。在實際的教學過程中，筆者總結出的教學思路主要包括以下內容。①觀察能力，也就是學生對藝術形象進行欣賞或者觀察之后，將自己的看法表達出來，老師不要將自己的感想強加于學生。②分析理解能力。學生能夠運用所學知識對藝術作品進行邏輯性分析，并在觀察和分析的基礎之上，表達出自己內心的主觀看法。③心理調節能力。對于高中生而言，在巨大的升學壓力下，自我的心理調整能力十分重要，教師要對學生進行有意識的引導，使其能夠及時將自己內心的情緒加以宣泄，有效地緩解內心壓力，增加自信心，在與人交流和溝通的過程中，實現身心狀態的最優化。④自我評價能力。教師要引導學生對自己學習態度、方法，以及所取得的成績等進行較為客觀的判斷和評價，從而明確自己的奮斗方向和目標。
2精心設置課程內容
要綜合考慮不同層次、不同階段學生的認知能力，確保所設置的課程任務符合學生的實際水平和能力，并在實際的教學過程中注意觀察學生對美術的理解能力和表現水平，然后在必要的情況下進行單獨輔導，真正做到明確的教學任務，清晰的教學目標。教師要對教學質量的意見反饋給予足夠的重視，認真做好教學總結工作，保持教學手段的活潑性和多樣性，以激發學生對美術專業的興趣。美術教育具有旺盛的生命力，美術為社會所能提供的服務范圍非常廣泛，進入工業化大生產的工業設計如服裝、工業造型、環境藝術等，新興的廣告業、攝影、影視傳媒、卡通等都與美術緊密相關。高中學校美術特長生可結合市場調查，以地方文化為主線，充分發掘民族、民間藝術資源，把藝術教學與現代工業設計、制作緊密聯系起來。
3創設學習環境
隨著新課程改革的逐步深入，探究型教學模式成為當前的主流教學模式，在高中美術特長班的教學過程中，也應注重為學生創設一個能夠激發其積極探究的學習環境。將學生視為教學過程的中心和主體，引導學生轉變傳統的學習方式，由以往的被動接受轉為積極主動的獲取，通過主動學習，使自己的綜合素質和能力得以提高，從而滿足知識社會以及經濟時代對人才的需求，在社會大舞臺上獲得展示自我的機會。
如在達芬奇作品中感悟到銅盔的金屬質感，這可以加深學生對某種物理特性的理解；一幅作品里面講述的是社會上的道德倫理觀念、時代精神觀等的思想內容，可以作為學生思想道德教育的一個途徑，來為學生德育教育起到輔的作用。那么，我們應從哪個角度去看待欣賞教學的特色及作用？筆者認為，理解教學本身的意義是一種美術教育的手段，所要做到的不僅是培養學生的審美觀與情趣，而且要通過不同的藝術形態表達美術的教育意義，讓學生在欣賞過程中得到感悟與審美體驗，這恰好也是欣賞教學的特色所在。在欣賞中不斷挖掘欣賞教學審美功能，全面發揮其教育作用，把資源最大化。
4制定教學計劃
高中美術專業生培養方案范文4
【關鍵詞】地方高校 美術學（教師教育）本科專業 人才培養
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020年）》提出，要把提高質量作為教育改革發展的核心任務，把加強教師隊伍建設作為保障措施的一項重要內容，指出“嚴格教師資質，提升教師素質，努力造就一支師德高尚、業務精湛、結構合理、充滿活力的高素質專業化教師隊伍”。教師教育是基礎教育賴以發展的基礎，是決定教育質量的關鍵因素。作為地方高校，由于受地域、環境、社會、人文等因素的影響，相對于其他高校而言，財政投入少，綜合實力差，區域優勢不強，而美術學（教師教育）專業相對于其他文、理科專業而言，又屬于特殊專業，因此更應該面對現實，積極推進，順應教育改革發展的要求。
一、地方高校美術學（教師教育）本科專業人才培養存在的問題
（一）與基礎美術教育對接缺乏實效
“為基礎教育服務”是國家對師范教育培養目標的定位，高等師范學校的美術教育應該為基礎教育輸送符合素質教育需要的合格教師。教師應做到“學術性”和“師范性”的統一才能夠達到師范教育的培養目標要求。在全國普通高校美術學（教師教育）本科專業課程試點開始之前，基礎階段美術教育課程改革就已經進行得熱火朝天，但承擔基礎教育階段美術師資培養的“工作母機”——高師美術教育課程巋然不動，依然故我。長期以來受“美院”辦學模式影響太大，“美術專業課程+教育學基礎課程=高師美術教育”的人才培養模式積弊太深。雖然部分高校在做一些積極的嘗試，但由于缺少參照，沒有方向感，故成效不大。
（二）課程設置合理性欠缺
教育部體育衛生與藝術教育司原司長楊貴仁所作的《推進高師美術教育教學改革，為基礎教育培養合格教師》報告中一針見血地指出：“一是課程設置過于強調美術學科本位，門類過多，強調單科課程的系統性和完整性，課程之間缺乏橫向聯系、滲透和整合，課程結構比例失調。二是重技能，輕理論；重技能小課，輕技能大課；重單科領域的高、精、尖，輕專業知識技能的均衡性和通用性。三是重美術專業學術水平，輕教育學科理論和教育實踐以及綜合人文素質的養成。四是在教學方式方法上，比較普遍地存在著口傳心授、機械訓練、灌輸式和一言堂現象。”
（三）教育思想觀念較陳舊
高校美術學（教師教育）專業的教師質量還不能完全適應教學要求。大部分教師來源于專業美術院校，雖有較強的專業技能，但對師范性缺乏認識，不了解教育實際，對學生不能給予師范性的積極誘導。美術教師普遍不關心教育領域的發展形勢，仍根深蒂固地延續陳舊的課程體系和教學方法，導致目前課程體系、教學內容、教學方法與師范教育培養目標尚有距離。
二、建構適應地方高校美術學（教師教育）本科專業的人才培養模式
美術學（教師教育）本科專業的培養目標是：“本專業培養德、智、體、美全面發展，掌握學校美術教育的基礎理論、基礎知識與基本技能，具有實踐能力和創新精神，具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者。”針對地方高校美術學（教師教育）本科專業的課程體系改革，要突出人才培養的應用性，提高人才的社會適應能力，第一是應該突出美術課程的綜合性、人文性，強調師范性，整合傳統課程，增加教育類課程，加大教育實踐課程的課時量；第二要關注農村基礎教育，強調民族特色與地域特色；第三是淡化專業技能的強度，注重與生活的聯系；第四是要注重知識的整合性，強調綜合素質與能力的培養。
（一）人才培養方案設置的基本原則
地方高校美術學（教師教育）本科專業課程設置要以《課程指導方案》和《教學指導綱要》為依據，結合學校所在地域的特點和辦學特色設計本校的培養方案，全面推進素質教育的實施，著力培養學生的創新精神和實踐能力，適應地方經濟社會發展對高素質應用型專門人才的需求。筆者認為，設計《培養方案》的基本原則有4點：1.堅持學生成人與成才培養相統一的原則。2.堅持基本要求與個性成長相統一的原則。3.堅持理論與實踐相統一的教學原則，堅持第一課堂與第二課堂相統一的原則。4.堅持專業性與師范性相統一的原則。
（二）課程體系的結構設計
課程體系是實現人才培養目標和體現人才培養模式的具體課程框架。設計時要妥善處理好理論與實踐、課內與課外、必修與選修等關系，加大課程整合力度，優化課程結構。地方高校美術學（教師教育）本科專業的培養方案應該強化“寬基礎、重實踐”，在全面發展能力素質的基礎上，強調本專業最核心的基礎課和專業課的基本理論、基本技能的學習與訓練；強調突出實踐育人，注重第二課堂與專業教育的有機結合，著力培養學生創新能力、實踐能力、交流能力等。湖南理工學院美術學院結合美術學學科專業自身的特殊性，以及地方區域的特點和學院的辦學特色，制定了具備自身辦學特色和優勢的培養方案。將培養方案課程體系劃分為三大模塊：通識教育平臺、學科基礎及專業理論平臺、實踐創新平臺。第一平臺即通識教育平臺包括公共基礎課程模塊和人文科技素質課程模塊；第二平臺包括學科基礎課程模塊和專業課程模塊；第三平臺即實踐創新平臺分為模塊進行細化：見習實習、實驗實訓、論文設計、學科考賽、科技創新、社會實踐、職業技能、其他活動。
（三）課程體系的學時分配
《課程指導方案》規定了“本專業總學時數為2600—2800學時，公共課程學時數為720學時，專業課程學時數約為1900—2100學時”。《教學指導綱要》規定的12門專業必修課程共1060學時，約占專業課程的50%，確保其應有的學時和學分，保證師范生美術和教育的基本素養。地方高校還可以精心設計和安排剩余的約450學時的選修課程和實踐性環節，進一步優化課程結構，體現自己的辦學特色。學院在通識教育平臺設置了707課時，學科基礎及專業課程平臺設置了1600課時，學科基礎課程分繪畫基礎、設計基礎、工藝基礎、理論基礎四個模塊，專業課程分教育理論、美術表現、設計制作、人文拓展四個模塊。（轉第頁）
（接第頁）而在最具特色的實踐創新平臺，設置的模塊共有實踐課程41周，針對基礎教育美術教師應具備的師范技能，學院將實踐教學貫穿于四年學習的全過程。
（四）課程體系的評價標準
在人才培養方案的實施過程中，如何對課程教學進行有效、科學、系統評價，學院建立一個“知識、能力和素質”相結合的開放式評價體系。它涵蓋了基本知識和理論、實踐能力和師范技能水平、創新思維與方法、綜合素質評價等內容。這一評價體系是建立在大學教育的一般性規律和本質與美術教育的特殊性規律和本質相統一的基礎上的。這一評價體系由單一評價、集體評價、社會評價和綜合評價四類組成。單一評價，指在美術理論課的閉卷理論性考試中實行的、由任課教師依據標準答案對學生考試進行的評價。集體評價，指在美術專業技能性訓練課程中實行的、由多名教師對學生作業或考試進行的評價。社會評價，是指對學生參加展覽、申報專利、參與課題、發表文章或作品等諸多校外獲獎成果的認定。綜合評價，由單一評價、集體評價和校外評價相結合進行總評，最終形成學生基本的學業成績。
（五）課程體系的質量監控
人才培養模式改革的成功推進，憑借的是教學過程各個環節的規范實施。因此，健全美術學專業教學質量監控體系，充分發揮監控功能，對于確保教學質量具有關鍵作用。質量監控由三個部分組成：即系統監控、類型監控、環節監控。1.縱向監控。縱向監控是指以學校常規教學管理文件為依托，對課堂教學質量進行的監控。它包含對教師的教學態度、教學資料、教學效果反饋等實行的監控，由校、院系、教研室三級共同督查實施。2.模塊監控。模塊監控是指根據專業特點劃分課程類型模塊，美術學專業分理論講授課程、技法訓練課程、外出實踐課程、專業實習課程等，制定系列教學管理文件，實行監控，它主要由院系督查實施。3.環節監控。環節監控指的是根據專業特點，對教學環節所作特殊規定的監控。例如，技法課中對理論講授部分課時比例和教師作畫示范的規定、外出寫生課程對教師作品和學生作品進行展示的規定等。它主要是由院系和教研室共同督查實施。
美術新課程標準實施以來，不斷深化的基礎教育改革對美術教師的數量和質量都有了新的要求，我國教師教育在教育觀念、培養模式、課程設置、教學管理等方面正在發生重大變化，這也就積極推動著地方高校美術學（教師教育）本科專業自身的調整、變革與發展。地方高校美術學（教師教育）本科專業為基礎教育服務的觀念在逐步增強，但還處在嘗試新的教育理念的過程當中，只有在實踐中不斷創新，才能為地方高校美術學（教師教育）專業的發展不斷注入新的活力。
參考文獻：
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高中美術專業生培養方案范文5
關鍵詞：高中美術；價值認同；角色定位；重構
隨著新一輪國家藝術教育課程改革工作逐步推進，新課程體系在課程功能、內容、實施、管理和評價等方面都較之傳統課程有了重大突破與創新。美術課堂教學應當秉承新時代、新思潮、新理念、新嘗試、新改變的革新理念，大膽解構傳統教學方式和教學內容，使之能夠適應當下教學體制，構建師生教學相長的和諧生態環境。
一、學科定位和價值認同
美術課程是高中生藝術學習過程中必修科目之一，它具有人文學科的屬性，對于提升高中生的人文素養、發展學生美術能力、激發學生的創新精神和增強學生的實踐能力具有積極的作用。較之于語數外等主科，美術教學本身是一個很特殊的教學領域，無論是教學內容、教學目的、教學評價都顯得與其它學科截然不同，而新課程改革下的高中美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化素養學習，更注重培養人文素養與美術素養。美術本來就是一種非常重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的。其又不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務，主要以學生發展為本，注重培養學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科學習，通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益，更多的注重學生的審美體驗過程。美術教育培養學生能夠發現美、創造美，通過對美的追尋和領悟，凈化和促進人生觀和價值觀。
二、課程解構和問題分析
通過調查發現，當前的高中美術課堂教學存在著一定的問題，集中體現角色定位模糊、師資力量缺乏、教學設施不足、教學形式單一以及教學內容僵化等方面。
（一）角色定位誤區
1.角色邊緣化被動認同和教學失責
基于當前高考機制，作為一門非高考科目，美術課或多或少存在“雞肋”之嫌。在所謂“副科”或“弱勢學科”思維定勢下，美術課教師心理失衡就成為了較普遍的現象，造成的結果有二：一是自我教學責任和動力的消解，被動認同被邊緣化的結果，甘心淪為主科的附屬，教學自主性和能動性受到極大的制約；二是教學任務執行隨意性加大，一切為了高考讓路，一切為了提升成績讓路，要么本就短暫的課時被擠占，要么美術課教學簡單潦草，教學目標、任務無法保證按質按量完成，最終是學生不愿意學，老師不愿意教的尷尬境地。課程地位的不穩固造成課程教學質量和效果低下，這使得美術教師話語權逐漸失去，角色地位逐漸邊緣化。
2.教師角色主體絕對化
傳統課堂教學過程中，教師與學生是主體與客體的關系，擁有絕對權威，是教學活動的組織者、教學內容的傳授者、教學過程的控制者以及學生課程成績的判定者。實際上這是一種極其不平等的師生關系。灌輸式教育方式以及學生的被動學習，會嚴重抑制學生個性化發展，會嚴重影響學生自主學習的能力，極大制約師生之間友好溝通和對話，極大打擊學生學習美術的興趣愿望。
（二）教學資源嚴重不足
1.師資力量匱乏
就筆者所居住的阜陽市，這是有著近千萬人的人口大市，生源眾多，據阜陽市教育局的調查統計，截止2014年，普通高中51所，在校生14.7159萬人，專任教師6558人，生師比例大，教師缺口較大，通過對市內以及農村九所中學的調查走訪，我們發現不少學校缺乏專職美術教師，有相當一部分美術教師非科班出身，老師會什么就教學生畫什么，實施素質教育無從談起，特別是走訪的農村中學尤為嚴重。
2.教學基礎設施差
經過走訪，筆者發現大多數中學沒有專門建設的美術樓，美術教育基礎實施弱，除了一兩間畫室，其他諸如雕塑工作室、電腦設計室、書法工作室等就少之又少了，當然也缺乏必要的教學器材。而畫室一般只供極少數美術專業生使用，普通高中生只能在教室里上美術鑒賞課了，通過對國家教育資源公共服務平臺的“一師一優課”活動中的課程數據進行統計分析，發現美術鑒賞模塊的曬課數量占絕對優勢，除此之外的雕塑、書法、攝影、電腦美術等課題教學占比很小，這種現象說明了教學內容已經嚴重失衡了，背后的原因就是由于開設其它模塊課程條件無法滿足。
（三）教學形式落后，教學內容單一
當前多數學校，特別是鄉鎮學校，教學內容單一，綜合性和多有圓蛔恪T諦驢緯燙逑迪亂求開設的美術鑒賞課、書法、攝影、雕塑、計算機美術等模塊，往往由于師資不足、設備不足等原因無法按照人才培養方案一一開設。在開設的課程中，教學內容往往僅僅要求學生做到能夠欣賞、理解美術圖片，偏重于以教師為主導的知識技能的傳授和訓練。有些教師對西方藝術推崇備至，過于重視西方的繪畫藝術，而忽略我國傳統繪畫技藝的教學。這樣做不僅不利于學生美術素養的培養， 反而容易導致學生審美觀的扭曲。
教學形式也單調枯燥，教師往往滿堂灌，這種填鴨式教學方式，無法激發學生求知欲，調動其學習積極性。美術教研沒有體現藝術教育的特色，盲目參照高考文化課程的“高效課堂”，學校不重視，教師沒動力和壓力，學生沒有求知激情，課堂氛圍昏昏欲睡，美術鑒賞課往往成為“調節課”，“放羊課”。這種現象與普通高中美術課程標準理念相去甚遠，大相徑庭。
三、高中美術教育重構策略
（一）積極轉變角色，激發學生學習興趣
現代教育推行平等教育理念。學生和教師是課堂教學二元主體，教師不在扮演傳統的主導者角色，而是教學的一方參與者、教學有序進行的引導者和辯證理性的評價者。學生擁有更多自由選擇學習和參與的權力。學生可以在積極參與美術活動過程中，發自內心地感受藝術之美和自我能力提升的成長快樂。課堂不在是教師一個人的獨角戲，而是師生教學相長的和諧家園。教師以知識權威者的身份橫在學生面前是不能夠得到良好的教學效果，應當根據學生的不同潛質和個性靈活處理教學活動中的問題，做到因人而異，因材施教。師生之間和諧友好相處，隨著親和力的提升，學生愿意和你接近，愿章和你交流，愿意你分享他們的歡樂，在此情況下，教學目標完成就指日可待了。
培養學生的美術學習興趣人們常說興趣是最好的老師， 沒有學習熱情的學生是沒有意愿主動獲取知識的。教師要采取適當的方法激發學生的學習欲望。教師對學生美術學習興趣的培養， 必須符合學生的審美能力。高中生的審美能力還處于被開發的階段， 因此教師在教學中要循序漸進地提高學生的審美能力，不能強求學生一開始就可以欣賞諸如莫奈、凡?高等人的印象派、后印象派畫作， 更不能奢求學生立刻能理解畢加索等人的抽象主義繪畫。教學之初， 教師應該讓學生欣賞較為古典的作品， 如我國著名畫家王希孟的《千里江山圖》、徐揚的《乾隆南巡圖》或西方的宮廷人物畫、圣母畫。
（二）加強師資培訓，完善教學設施
轉變觀念，切實認清美術教育在高中教育階段中的重要地位，提高對美術教師的待遇，合理制定對美術教師的評價機制，增強其從業自主性和積極性。合理分配教學資源，增加美術教師名額。重點加強對美術教師培訓，強化書法、雕塑、攝影、計算機美術等多模塊的專項培訓，切實提升美術教師專業技能。完善美術教育教學大綱，加強對美術教學過程中的檢查與管理，既要在課時方面給予充分保障，又要隊美術教師具體的教學常抓不懈。
加強對美術教育基礎設施的投入和建設。依照課程程標準，學校應當建立相應的美術工作室，添置教學器材，保證所有模塊化教學的完整實施。在沿海一些發達地區的地方高中，諸如陶藝工作室、攝影棚、雕塑室、電腦美術設計室等已是標準配置，極大地豐富了學生的學習生活，促進了學生全面健康成長。
（三）營造良好藝術氛圍，培養學生發現美的能力
發現美、創造美是美術教育的價值目標。營造良好藝術氛圍有助于激發學生對藝術之美的追求而靈感的誕生源于積累， 源于生活環境。例如我國璀璨的文人山水畫， 多來自創作者恬靜放曠的胸襟和悠然自得的生活。在西方繪畫中， 盡管莫奈、凡?高等遠離沙龍的畫家生活比較困窘， 但不可否認的是， 他們都有一顆隨遇而安的心。因此他們才會留下那么多雋水的作品。所以， 教師在日常美術教學中為學生營造輕松的環境， 有利于學生審美素養的提高， 也有助于激發學生的藝術靈感， 只有在輕松的環境中， 學生才會很好地認識美、創造美。
摒棄傳統灌輸式教學方式，少講理論，多搞實踐，充分發揮學生的主觀能動性。首先，組建課外美術興趣小組，要求學生利用課余時間多畫畫、多交流，教師要及時給予學生必要的指導和幫助；其次，組織課外寫生，親近大自然。教師帶領學生到大自然觀察、繪畫，通過實地教學，促進學生快速掌握繪畫技法，也有助于提升學生發現美和創造美的能力。
為了培養學生正確的審美觀， 教師應該正確引導學生的審美意識。在美術作品賞析教學中， 教師要盡量增大賞析作品的跨度， 不能將目光拘于一隅。例如在講中國傳統繪畫時，既包含人物畫，又包含山水畫；既要有明清時的秀麗溫婉，也不可少了秦漢時的粗獷放達和唐朝的開明繁榮；既要有表現世情風俗的《清明上河圖》，又要包含浪漫情懷的《洛神賦圖》。一言以蔽之，教師在高中美術教學中最主要的任務是教導學生欣賞美，因此審美的角度要盡可能廣闊， 這樣學生看到的才是泰山而非障目之葉。
（四）豐富教學內容，提高教學方法
教學內容單一一直是高中美術課堂教學的軟肋，除了教材編制不合理的問題，更多的是源于教師自身教學素養和教學態度。不少學校美術教師非科班出身，對于藝術了解停留在非常淺顯的水平，大多數會依照教材照本宣科，教學沒有側重點，完全不考慮教學對象的差異性，諸如不考慮部分高中實驗班和普通班學生素質的差異，不考慮高一、高二和高三的年級學生接受能力的差異，大多數都是想當然按照自己理解和想象安排教學內容。因此，豐富和開發教學內容十分必要。一是吃透教材，在此基礎上舉一反三，找準教學奇點；二是教學內容中外結合，切勿過多講授西方繪畫而忽略國內藝術精華；三是帶領學生到美術館、工藝展覽館等地方，進行現場教學；四是利用網絡資源搜集和整理教學資料，加快教學內容的更新。
教學手段和形式多種多樣，不拘泥一種。過去傳統教學由于受到教學條件的限制，只能僅僅依靠教材、掛圖或者其它教師自制的教學用具。要充分利用現代化多媒體教學手段，通過課件、音影、圖片等多種元素靈活開展教學活動。
四、結語
基于新課程體系背景下，高中美術課堂教學變革勢在必行，只有通過找準教學過程中的缺點與不足，才能夠有的放矢，才能夠促進高中美術教育健康發展。
【參考文獻】
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高中美術專業生培養方案范文6
關鍵詞： 中學美術教育 美術綜合活動課 開展價值
學校教育中的美術教育課程對造就學生完整的人格和促進學生的全面發展方面具有重要的作用。但是從中學美術教育現狀看，其存在許多缺陷和不足，如教學方式單一；教學內容枯燥無味；評價方式敷衍簡單等。這些對學生的美術水準和全面發展有巨大的影響，下面我們對其進行分析。
1.中學美術教育現狀
1.1教育方式不科學。
很多老師通常采用填鴨式的教學方法，課堂教學重點是看和臨摹，忽視學生的接受能力。有些老師認為，老師怎樣做，學生就跟著怎樣做，跟著老師的步子亦步亦趨能夠有效地提高學生的學習效率。這種教學方式與教學理念沒有考慮學生的接受能力和理解能力，并且限制學生的想象能力和創造能力，這樣的方式沒有給學生提供想象空間和自由發揮的空間，并不能有效地提高學生的學習效率，甚至有些教師為了管理的方便，刻意限制學生的創新能力。美術是人類文化的重要組成部分，它并不僅是一門簡單的課程，還是人類想象力與創造力的結晶，更是人類文化的積淀。這種教育現象，從根本上違背了人類的美術精神。
1.2教學內容枯燥無味。
目前許多中學美術教育內容枯燥無味，使用的教材陳舊無比，美術老師固守著陳舊教材，照本宣科，課堂氣氛通常十分呆板無趣，這樣的氛圍不利于激發學生學習美術的學習興趣和學習熱情。興趣是引導學生學習最好的老師，可以調動學生學習的主動性。
1.3評價方式單一敷衍。
很多中學美術老師評價學生的方式太過單一敷衍，把畫得像與不像作為學生成績好壞的唯一評價標準。如果學生臨摹得像，便成績優秀，如果學生臨摹得不像，便成績不理想。這樣的方式嚴重限制學生審美能力、創造能力、思維能力、想象能力的發展，從根本上違背美術教育的意義。
中學生正處于成長發育的階段，想象力和創造力非?；钴S，學生各自都有獨特的想法，喜歡畫出自己心中不受限制的理想作品。但是當前的美術教育現狀限制了學生自由發揮能力，給學生的思想套上了沉重的枷鎖，既不能提高學生的美術專業水平，更不利于學生的綜合素質發展[1-2]。
2.開展美術綜合活動課的價值
中學美術綜合活動課是指在美術教育課程的基礎上，把美術學科本身淡化，將其和別的學科內容知識聯系在一起，用主體活動的方式把不同種類的知識內容融合在一起。中學美術綜合活動課重視學生的社會活動、生活實際情況與活動課內容相結合，通過教學實踐和課程的設計，引導學生更好地步入自然和社會；并且重視學生的年齡特征與現階段心理發展的需求，引導學生運用各種方式如觀察和觸摸，從而理解，進而實踐，最后創造等一系列方式提高學生的思維能力、感知能力、實踐能力、創造能力和想象能力，并且通過與別人合作的方式，培養學生的溝通合作能力和責任感[3-4]。
中學美術綜合活動課通過結合學生的年齡特征與現階段心理發展的需求，從活動內容、活動方式、活動資源、評價體系等方面對傳統美術課堂進行改善，促進學生美術專業水平和學生的全面發展。其價值具體體現下以下幾點：
2.1活動內容新穎，貼近學生生活，能激發學生的學習興趣。
中學美術綜合活動課的活動內容比較貼近學生的日常生活和社會實踐，充分考慮學生的年齡特征與現階段心理發展的需求，學生可以自主地選擇自己喜愛的活動主題，這樣的方式會極大激發學生的學習興趣?？鬃诱f：“知之者不如好知者，好之者不如樂之者?！睈垡蛩固拐f：“興趣是最好的老師。”在美術教育過程中，如果沒有興趣的話，將很難有良好的學習效果，所以興趣是提高美術教育水平的根本條件，它能使學生產生強烈的求知欲，從腦海深處產生一種自我實現的能量，促使他們積極探索，不斷學習，不知不覺地向著既定的目標前進。這樣就能使學生由被動學習轉化為主動學習。
2.2教學方式科學，能促進學生的思維發散能力。
中學美術綜合活動課需要老師指定活動方案，教學方式以教材內容為基礎，然后對其進行擴展和延伸。比如老師讓學生畫一只貓，可以讓學生隨意發揮，無論畫什么樣的貓。這樣的教學方式打破了傳統課堂看畫、臨畫的教學模式，促使學生思維發散能力和創造能力的提高[5]。
2.3評價體系完善，能增強學生自信。
中學美術綜合活動課采用多重標準的評價方式，評價內容靈活豐富，不再是單一地以誰畫的像為評價標準，這樣的評價方式能賦予學生自信的人格魅力，使他們獲得更多的成就感，從而更熱愛美術這堂課，促進美術教育事業的發展。
綜上所述，美術教育能夠促使學生建立健全的人格，并且促進智力的發展。尤其是通過訓練學生的美術技能，讓學生掌握一定的美術技巧，更直觀地發覺美的存在和體驗美的應用，對學生的全面發展更有幫助。當前的中學美術教育存在一些弊端，開展美術綜合活動課能夠有效地彌補傳統美術教育的不足，值得大力提倡。
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