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電影制作的定義范文1
關鍵詞：微視頻；定義；特點；趨勢
0 引言
相信廣大的網友對于吳彥祖在2003年主演的豐田汽車5分鐘廣告《新風威馳》和2010年參與主演的凱迪拉克廣告《一觸即發》都不會感到陌生吧，這兩個廣告不僅使吳彥祖的演藝事業得到了更大的發展，也使微視頻這一概念在網絡上得到了極大地傳播。近年來，隨著電信、廣播電視、互聯網三網融合時代的到來，新媒體成為時代的新寵，在網絡上和各種移動終端上隨時隨地點播、瀏覽、分享視頻的行為方式早已司空見慣。[1]
1 微視頻的定義
近年來，由于廣告行業的不規范問題導致廣告泛濫質量下滑，廣大網民對廣告的容忍度越來越低，尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告，加之現代的年輕人生活節奏快工作壓力大，娛樂時間零碎、短暫。在這樣的背景下，為了適應新的廣告發展形式的需要，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈，熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高，由此引發了碎片化傳播時代的到來。微電影作為一種全新的電影文化從制作之初就是完全為企業定制的，其目的與廣告完全相同，但是它摒棄廣告生硬的宣傳方式，而是采用了更加柔和的宣傳，通過故事情節打動觀眾，以敘事的方式詮釋品牌理念，讓觀眾在非常愉悅的心境下更深刻地理解和接受企業的相關信息。
剛開始是YouTube成功而引發了國內微視頻網站如雨后春筍版產生。發展到現在，我國實力較強的微視頻網站有：土豆網、優酷網、悠視網、六間房……[2]眼下“微視頻”作為一種新的信息載體正越來越受到大眾的喜愛和追捧。然而，如何去定義這一新的媒體形式呢，那就需要了解什么叫做“微視頻”。
關于微視頻的定義沒有統一的表述。其中V電影官方網站對微電影的定義是：微電影是特指由專業團隊制作，時間在300秒以內，具有完整故事情節的短片電影。[3]也有大多數人認為，微電影是指在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有相對完整故事情節的微型電影，它是成功進行商業營銷的網絡電影。筆者認為以上兩種解釋都是合乎實情的。[4]
2 微視頻的特點
要了解微電影之所以發展如此迅猛并如此受到廣大網民的青睞，我們就必須了解微電影的特性。以下是筆者查閱資料進行整理后的幾點關于微視頻的特點：
2.1 從傳播內容上看
首先，從傳播內容上來看，時長短、周期短、投資小是微電影的三個本質性特征。時長短是指片長時間超短，一般在30秒～300秒之間，影片通常在很短時間內完成敘事，內容具有創造性且高度凝練，并能夠快速傳播；其次，周期短是指拍攝制作周期比較短；再者，投資小是指微電影的投資成本不高，進入門檻比較低，這些特點也為草根階層進入微視頻領域的拍攝提供了條件。
2.2 從傳播方式上看
微視屏播放的平臺主要是通過電腦、3G手機等新媒體，因其體積小，攜帶方便，在很大程度上突破了傳統媒體在空間和時間的限制。加之移動通訊技術的普及讓每個人都有可能隨時隨地的接觸到網絡媒體，這就為微電影的播放，受眾觀影創造了條件。
2.3 傳播模式上看
微電影的傳播模式由傳統的點對面的單向傳播模式向雙向性和交互性轉變，使得受眾可隨意觀看、自由點評、自主操控自己喜歡的電影，甚至可以利用軟件進行改編，傳播模式的“雙向”性得到了最大體現。在電影制作中受眾也不再是一個旁觀者的角色，他們可以參加微電影的劇本修改和創作的整個過程，與微電影的制作人員實現互動。
3 微視頻的發展現狀
電影以其特有的藝術美感和傳播手段，開創了新的營銷模式，為企業營銷提供了新的方式和空間。微電影有別于廣告和電影，但它在技術上又具有電影和廣告拍攝的專業水準，使受眾得到審美上的愉悅和精神上的認同；同時，微電影的微時長、傳播方式的便攜性、傳播模式的雙向性，對于受眾而言亦是一種良好的視聽體驗，能夠快速建立起受眾與品牌之間的信任；它的制作周期不長，投資相對較低，企業成本負擔不高，樂于接受。
據統計，目前中國有近5億網民，其中視頻用戶多達3.75億。隨著互聯網以及移動終端的不斷普及，隨時隨地上網看視頻已經成為網友的一種常態。視頻成為很多用戶每天的“必修課”，微博用戶也都傾向于選擇用微博觀看和分享視頻，這使得微博成為微電影得以被收看最重要的平臺之一。同時，視頻的傳播形態社會化，有利于更多的受眾參與。[5]
4 微電影的生存困境及發展策略
雖然當前微電影正以迅猛的勁頭向前發展，但是由于自身的局限性，微電影跟傳統電影相比，在必要的背景交代、氛圍渲染、起承轉合方面不可同日而語，尤其很難應付那些跨時比較長、情節復雜的故事。這就使微電影的發展在多元文化交織的今天，和其他媒體一樣，正面臨著嚴峻的挑戰。[6]
就微電影內容而言，制作專業化、播出專業化、逐步同步覆蓋電視臺這一主流渠道，會大幅提升微電影的廣告和內容創作本身的價值。微電影發展到中期，其作為電影的屬性會更加突出，將有更多專業制作、營銷機構加入行業，整個行業也會進入由內容主導發展的階段。在這個階段，會培養出一大批符合新媒體傳播特性的制作人才和機構，商業模式也會更加成熟――除了貼片、植入等廣告模式外，用戶付費模式也會出現并快速發展。所以未來微電影市場的對于加入者的要求也會越來越高。
4.1 微電影制作的專業化發展趨勢越來越明顯
微電影要想得到長足的發展，其當務之急就必須將專業制作明朗化，目前在微電影市場上存在著良莠不齊的局面，而這也正是目前微電影發展的所要解決的。而國家也在關鍵時刻為微電影的發展推波助瀾。曾在2007年，國家廣電總局為鼓勵青年導演更好地創作創新，制訂了一項資助計劃，擬計劃資助有潛力、有創新精神的45歲以下、取得過初步成績的青年導演。
盛大旗下子公司華影盛視就曾放言，未來三年要拍攝200部微電影，預計為公司帶來近億元收入。這一跡象表明專業制作已經成為微電影行業不可阻擋的趨勢，人們已經認識到微電影無“專業”不生意。2011年，在東莞，10個不同行業的80后電影弄潮兒，因為愛電影聚在了一起。他們成立了東莞第一家獨立電影工作室――86工作室，并陸續推出自己的微電影系列，在網絡和業界之間積聚起不小的名氣。隨著資金在微電影行業的大量流入，未來像86工作室這樣的微電影專業制作公司會越來越多。
4.2 品牌化趨勢
品牌化趨勢更易于打開市場，擴大業務范圍，增加核心競爭力，提高受眾的忠誠度，有助于細分市場及提高公司形象。電影的品牌意識給予新興產業中的微電影以滋養和啟發，中國微電影的品牌意識有了新的覺醒并開始了多元的探索。主要有以下幾種表現：首先是對于微電影系列片的嘗試?！?1度青春系列片》相繼走上銀幕，《微博有鬼》系列也先后和觀眾見面；其次是對流行的其他藝術形式的改編和翻拍。一部催人淚下的《交易》正是由網絡微小說改編而成。再次就是以導演為品牌制作的微電影，現如今，微電影名導有胡戈、王學兵、姜文等，都形成了自己微電影的特色，從而走上了品牌化趨勢。
無論是以何種方式何種途徑，中國電影的品牌化嘗試是值得肯定和贊揚的。盡管與電影相比，微電影品牌化觀念陳舊、發展緩慢、啟動資金不足，這些可能制約微電影品牌的創建和發展。即使如此，微電影的品牌化趨勢仍是不可逆轉的，它是產業語境下微電影發展的新契機。
4.3 商業定制趨勢
商業定制是微電影發展的另一趨勢，那也可以形容為加長版的廣告。在傳統電影里受眾不乏看到大量硬性廣告植入，這一做法非但影響受眾觀賞影片的情緒，而且影響影片的整體藝術效果。而微電影可以與廣告植入相結合，從創作之初便結合廣告元素進行創作，改變了以往影視作品創作后期廣告硬性植入從而導致的觀眾抵觸情緒，而微電影相比廣告而言，則更加生動，故事情節更加豐富，更能吸引受眾的眼球，觀眾的觀賞興趣也更為濃厚，如此一來，商家既賺了名聲又賺了收益，這也是目前微電影市場火爆的主要推動力。
作為觀眾耳熟能詳的益達口香糖之酸甜苦辣系列正是契合了這樣一種商業定制的形式，彭于晏、桂綸鎂演繹的男女主人公在經歷了愛情旅途中的酸、甜、苦、辣之后的愛情之路會是怎樣的。該影片分成了幾個階段接個片段來賺足眼球，網絡點擊率屢創新高?！澳愕囊孢_滿了”這樣的臺詞也在坊間得到了極大地流傳。
綜上所述的只是目前微視頻發展所透視出的特點和趨勢，相信在科技和經濟發展迅速的明天，微視頻的發展必將超越我們所能估量的范圍。
參考文獻：
[1]蘇巖.微視頻發展歷史研究.
[2]對微視頻個體表達的傳播學解讀.
[3]http：∥/wiki/%E5%BE%AE%E7%94%B5%E5%BD%B1
[4]唐乘花，肖憑.淺談微電影在企業營銷中的應用.
[5]微電影的商業價值.
[6]韓玉雙.試論微電影的生存困境及發展策略.
[7]田中陽，肖睿.對微視頻個體表達的傳播學解釋[J].湖南師范大學社會科學學報，2011（2）.
[8]張佰明.裂變傳播模式推動微視頻發展[J].中國傳媒科技， 2012（05）.
[9]論微視頻新聞的傳播特征.百度文庫.
[10]微視頻發展歷史研究[J].軟件導刊（教育技術），2011（11）.
電影制作的定義范文2
關鍵詞：網絡電影；傳播；電影
網絡電影，也稱“網上電影”，顧名思義，是在網上放映的電影。但是，僅僅在網上放映電影，還不能稱之為網絡電影。2000年5月，據稱是全球第一部網絡電影《量子計劃》出爐?！读孔佑媱潯肥侨繑荡a制作，片長只有32分鐘。2000年5月5日在作全球首映。同年6月，好萊塢全數字影片《405：驚魂時速》上網首映。僅一周時間，便有25萬人次下載觀看了該片，尤其在與iFilm公司簽約之后，《405：驚魂時速》更是創下了100萬次下載的空前紀錄。iFilm公司程序設計部主任稱，《405：驚魂時速》堪稱個人制作網絡電影的開山之作。
2000年8月18日，另一部聲稱是“第一部真正的網絡電影”《175度色盲》在我國臺灣正式誕生。這是一部兼具多重實驗性的電影，在播放方式上增加觀賞者自主，并配合網絡互動性。網友可以依照順序正著看、倒著看、跳著看。2000年9月14日內地第一部互動式網絡電影《天使的翅膀》正式開拍。每個網友都可以根據自己的想象對《天使的翅膀》的故事、人物及對話和細節提出自己的創作想法。創作人員和網民實現全方位實時的互動影片采取在網上邊互動、邊拍攝、邊播出的方式，以吸引有志于從事影視創作的網民。
網絡電影，不是指以網絡故事為題材拍攝的影片，比如《網絡時代的親密接觸》。也不是指放到網上發行、播放、宣傳及付費下載的傳統電影。那網絡電影究竟是什么？
陳思之在《何為網絡電影》一文中，對網絡電影下了這樣的定義：“所謂網絡電影，是指專為在網上播放而制作的電影短片，一般播放時間為5分鐘，最長不過30分鐘。”子蔭、白木的《網絡電影：為電影插上翅膀》一文中，也認為：“網絡電影是特指專為在網上播放而制作的電影短片一般長度為5分鐘最長也不過30分鐘?！倍懎傇谒恼撐摹墩劸W絡電影的人性化互動》中，一方面承認當下流行的網絡電影的定義是：“指在網上觀看的電影”，但同時，她認為這只是“所謂的”網絡電影，與真正的網絡電影不同，她給“真正的”網絡電影以不同的定義：“真正的網絡電影參與性極強，首先可以從網上下載標準化的電影軟件，然后根據自己的喜好修改劇情。所有人都可以參與電影制作。有興趣的人甚至可以通過掃描儀輸入本人影像扮演戲中角色。其次可以上載自己拍攝的電影與網友共享，不僅滿足了影視愛好者，培養了電影觀眾，也把人從固有的接受模式中解放出來?！?/p>
綜上所述，網絡電影又稱網絡短片，一般意義上而言，網絡電影是指專為在網上播放而制作的電影短片，它寄生于網絡，與一般的電影院電影不同。同時，如果超越這種一般意義上的定義，網絡電影特指那些在網上發行的，超越了簡單的觀賞性，而增加了更多的參與性與互動性的小影片，這是網絡電影的發展方向。
1.參與性帶來個性的伸張
網絡電影的傳播者不分階級不分階層，任何人都可以成為網絡電影的傳播者，任何人都可能成為網絡電影的影評家。網絡電影如同眾多在網絡上的事物一樣，有巨大的傳播與評價空間。任何人只要想傳播，便可以把鏈接到網絡的任何地方；任何人只要想評價，就可以將自己的評價在網上出來。至此，文化之間不再有上下游的分別，網絡電影的傳播者之間，也不再有階級和階層的分別。
網絡電影的傳播突破了國家與地域的限制，任何地方的人都可能點擊、觀看、傳播、評價?？梢赃@樣說，在互聯網上，如果沒有語言的障礙，那么，沒有國界與地域的明顯界限。我們在中國，可以點擊大洋彼岸的網頁，觀看美國或韓國制作的網絡電影，并將它的鏈接在自己的網頁上，或在即時對話框中傳給對話的遠在非洲的朋友，還可以同時在網頁上留下自己的評價。這種突破國家地域限制的自由使網絡電影得到更為廣泛的傳播。
網絡電影的傳播帶來了電影評論的自由參與。一方面，網絡電影帶來了電影評論的時間、空間的自由，你可以在任何時候發表自己的評論，不受時間的限制，你可以將評價在論壇、博客，可以投票，還有各種網站、電影公司甚至個人舉辦專門的網絡電影比賽或影評活動。另一方面，網絡電影的評論還突破了評價方式的限制。過去的簡單的文字評論的方式已經遠遠不能滿足網民豐富多彩的想象力了，網絡電影的評論夾雜了文字、圖像、音響、視頻剪輯改編等等形形的方式。
2.自主性引發觀賞的熱潮
沒有固定的播出時間，不論是凌晨，還是深夜，只要想看，就可以放映。因為自己就是網絡電影的放映者。利用那些毫無用處的零散時間，上網欣賞一段網絡短片，可以幫助釋放工作上的重壓，單調枯燥的日常生活也就不顯乏味了。這種最為前衛的藝術也許是最適合明快而緊湊的休閑方式了，再不需要受影院放映時間的限制，自由自主，是觀看網絡電影最輕松的選擇。不用走進影院，不用坐在影院固定的座位上，網絡的普及帶來了網絡電影播放空間的進一步加大，無論是在家中、網吧、旅店、機場，只要有網絡的地方，就可以看網絡電影。
除了上述時間空間的自主外，網絡電影的播放內容也是自主的。有人把網絡上被整合的電影資源比喻為一種超級文本，并指出：“超級文本提供了一種可無限重新定位的系統，該系統的臨時中心點取決于讀者，從另一種角度講，讀者成了真正主動的讀者。超級文本的基本特點之一是它由許多相互聯接的文本本身組成，這些文本不存在組織結構上的主軸。”網絡電影的觀賞在人們的輕點鼠標中，就輕易地實現了中途的任意切斷、播放進度的隨意控制、畫面的隨意停止與放大、不同電影中的任意切換。
3.個體性刺激作品的豐富
與傳統電影的大投入大制作不同，網絡電影的制作往往依賴數碼技術。完成一部網絡電影，只需要簡單的人馬，甚至只需要一己之力。數碼技術的成熟使網絡電影可以僅僅依靠數字技術，就完成所有過去無法想象的特技。隨著軟件技術的越來越發達，視頻、音頻的剪輯與制作越來越簡單、容易操作，于是網絡電影制作的個體性就越來越有可能成為現實。如今我們可以看到，火爆網絡的很多網絡電影都是網民獨立創作的結果。因此，不同的個體擁有不同的技術、不同的教育背景、不同的性格、不同的喜好，也制作出不同的網絡電影，這極大地刺激了作品的豐富。
網絡電影的不需要大公司的支持和巨大的財力支撐，只要能制作出來，就有數不清的網站、論壇可以隨意地。如果說網絡電影的制作有時候還需要人們的通力合作的話，那么網絡電影的，則絕對是個體性的行為。對影片制作者來說，互聯網為他們提供了一個好媒介來公開自己的作品。網絡提供給了網絡電影制作者們以展示自己天才的最廣闊的舞臺。
除了制作、的個體性，網絡電影的觀看更是個體性的。對于傳統的電影來說，一部電影可以同時放映給1000個觀眾，而對于網絡電影來說，卻是1000部不同的影片有1000個不同的觀眾。網絡電影的播放者與觀看者合而為一，自己選擇自己喜歡的網絡電影自己播放給自己觀看，這就是網絡電影的觀看模式。由于各人的偏好興趣不同，也有了不同的選擇，這也使得不同的網絡電影能夠分別得到不同人的點擊觀看。這也促進了網絡電影作品的豐富。
4.匿名性給予自我的釋放
網絡電影寄生于網絡，網絡的特性賦予了它獨特的匿名性。
網絡電影的制作者具有匿名性，網絡電影的制作者們不必過分地在意創作的種種規則與約束，他們可以完全按照自己的喜好和方式來制作，將自己在現實生活中的喜怒哀樂用網絡電影的方式表現出來，而且不必過分地在意制作水平的優劣和作品的得失。不論制作者是想在網絡電影的制作上小試身手，還是想達到釋放自己某種觀點的目的，他們都藏在電腦屏幕的背后，在隱藏的身份下，不受創作條款的管制與束縛，也正因為如此，網絡電影的作品才越來越豐富。
網絡電影的觀眾同樣是匿名的。這使得人們在這個社會時時處在“看”和“被看”的地位暫時被改變，人們卸下“被看”的包袱，可以完全輕松的選擇自己想要看的網絡電影的內容。不必在意某些片子惡評如潮被定性為違反了什么綱目，就因此而放棄觀看它的欲望。只要想看，就可以選擇觀看。這使網絡電影進一步流行。
網絡電影的評論同樣是匿名性的。這種匿名性使得網民在發表自己有關某些網絡電影的評論的時候，可以把自己愿意表達的內容通通表達出來，不必像日常生活中那樣，顧忌自己因為表達了與別人相同的觀點，而被認為是奉承巴結或無能，也不必顧忌自己因為表達了與別人不同的觀點，而被與自己持不同觀點的人所敵視。這樣，網絡電影的評論者可以得到情緒的徹底宣泄和自我的釋放。這也促使了網絡電影的熱度越來越高，使網絡電影不斷傳播和評論。
總之，網絡電影于網際的流行，已經成為了一種不爭的事實。尼葛洛龐帝在《數字化生存》一書中的結語以“樂觀的年代”為標題，他認為，“每一種技術或科學的饋贈都有其黑暗面，數字化生存也不例外?！遣还茉鯓?，數字化生存的確給了我們樂觀的理由，我們無法否定數字化時代的存在，也無法阻止數字化時代的前進，就像我們無法對抗大自然的力量一樣。”隨著網絡社會的不斷成熟與發展，作為新生事物的網絡電影，也在不斷地成長、變得更為成熟。有全球電影人的共同努力，網絡電影必將推動一場新的電影文化的革命。
參考文獻：
[1]本雅明.《機械復制時代的藝術作品》[M]，浙江攝影出版社,1993.
[2]尼葛洛龐帝.《數字化生存》[M]，海南出版社,1997.
電影制作的定義范文3
劉 靜，女，山西太原人，陜西科技大學設計學影視傳媒藝術方向碩士，主要從事影視傳媒藝術研究；
郭學文，男，山西祁縣人，陜西科技大學文化傳播學院講師，主要從事電視傳播學與影視藝術研究。
一、微電影的涵義
2010年，凱迪拉克公司推出一部名為《一觸即發》的微電影獲得巨大成功，這也號稱史上首部微電影。伴隨著《一觸即發》的成功，《老男孩》、《一部佳作的誕生》、《66號公路》這些微電影紛紛出現且獲得成功，一時間，微電影呈現井噴趨勢，開創了新媒體環境下的一種新型營銷模式。
微電影是運用在各種新媒體平臺上播放的影片，其中主要是視頻網站。微電影，顧名思義即微型電影。對于微電影概念的界定，業內一直沒有十分清晰的定義。但大多數人認為，微電影是指專門運用在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時間休閑狀態下觀看的、內具有“三微”特征的短片。所謂的“三微”是指超短放映時間（30秒-300秒）、超短制作周期（一周或數周）、超小投資規模（幾千至幾萬）。而微電影的內容也融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定制等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。
二、新媒體的涵義
與傳統電影不同，微電影的播出平臺是新媒體。同樣，對于新媒體的定義，各路學者和媒體也有不同的看法。清華大學的教授熊澄宇認為新媒體是一個不斷變化著的概念，“它在今天網絡基礎上又有延伸，無線移動的問題，還有出現其它新的媒體形態，跟計算機相關的都可以說是新媒體；美國雜志《連線》對新媒體這樣定義：所有人對所有人的傳播；而另有學者認為，新媒體即互動式數字化復合媒體。”
顧名思義，新媒體是相對于舊媒體的一種說法?，F如今的新媒體，主要是指利用數字技術和網絡技術，通過互聯網、寬帶局域網、無線通信網、衛星等渠道，以及電腦、手機、數字電視機等終端，向用戶提供信息和娛樂服務的傳播形態。
三、新媒體環境下微電影營銷的特點
（一）廣告微電影化
很大一部分微電影，都是在廣告主主動投資拍攝完成的。把廣告做成了微電影的形式，利用吸引眼球的明星和深入人心的故事情節，增加微電影的點擊率，從而實現本身的廣告收入。在傳統的廣告中，商家只是直白地告訴消費者他們所推銷的商品的性能，價值和用途，而微電影營銷正是脫離了這種生硬的廣告臺詞，將品牌文化滲透到故事情節中，觀眾在觀看微電影的同時，自然而然地接受了這個商品。
例如，在《66號公路》中，就是把商業廣告巧妙地融入到了微電影中，并在微電影中貫穿了凱迪拉克的品牌精神，即開拓、夢想、自由，再加上當紅影星莫文蔚擔當主演，大大提高了《66號公路》的知名度，同時也成功地做到了宣傳凱迪拉克品牌文化目的。
（二）全民參與化
在傳統電影中，完成一部電影，需要編劇、導演、演員、工作人員等共同合作完成，而若要電影被觀眾所看到，背后還需要有龐雜的制作單位和發行商。對于這樣規格的電影，就必須要求導演和演員有較高的水準和影響力，才能保證電影票房。而微電影打破了這樣的傳統格局，由于微電影不需要進影院就可以觀看，所以如果一個電影愛好者有興趣，就完全可以獨自拍攝并制作一部微電影，上傳到網絡上，網友可以隨意點開觀看。這也使得對于電影抱有夢想的群眾來說，電影不再是一個遙不可及的夢，只要自己喜歡，就可以有機會參與。電影再也不是各個藝術家的專利，它成為我們普羅大眾都能夠創作的藝術形式。如在網上點擊率很高的微電影《北漂》、《甜蜜蜜》等都是很成功的例子。
（三）播放平臺多樣化
微電影最主要的播放平臺是網絡上的視頻網站，而現在有些網站甚至可以獨立制作開發微電影，因此視頻網站不僅僅是微電影的播放平臺，也是微電影的提供者。而除了視頻網站，觀眾也可以在微博、微信、博客、Facebook等社交網絡觀看，而如今更是指尖傳媒的時代，手機、平板電腦等客戶端也提供觀看便利。總之，在互聯網、手機等新媒體環境下，微電影的播放平臺也可謂各式各樣。
（四）傳播速度快
由于播放平臺的多樣化，使得微電影能夠在短時間內迅速走紅。隨著科技的進步，3C產品的愈來愈高端，手機和平板電腦上網已經成為人們日常生活和娛樂的方式。特別是微博的轉發功能，人們只需動動手指，就可以將信息傳達出去。據統計，《一觸即發》的微博轉發率8.7萬次，而《66號公路》微博轉發率則達到26萬余次。在當今的“微”時代，人們傳播和接受信息的碎片化，使得微電影迅速傳播。
四、新媒體環境下微電影營銷的手段
（一）免費營銷
在如今這個注重版權的時代，一部電影上映，觀眾只能走進影院購票去觀看，即使網絡上可以看到，也是在電影上映一段時間之后，視頻網站才會提供，有些仍然屬于收費電影。而微電影則不同，它相比傳統電影，降低了觀看門檻，在首映之時就可以通過網絡看到，受眾足不出戶就可以觀看，且完全免費。再加上微電影時間短，受眾不需要拿出一整段的時間去欣賞，人們可以在學習、工作之余通過各個平臺來觀看，這樣就大大加大了微電影的點擊率。
（二）制作和創意
縱使微電影只有短短的幾分鐘甚至幾十秒，卻同樣需要精良的制作和創意。在新媒體迅速發展的時代，人們面臨著海量的信息，有文字圖片類，有視頻類，然而如何能夠讓觀眾在茫茫信息海洋里將目光鎖定，就需要有吸引眼球的畫面和引人入勝的故事情節，制作和創意也就成為一部微電影能否成功的關鍵。例如姚笛主演的蘇寧電器首部微電影《愛，在一起》，畫面唯美，制作精良，乍一看猶如一部偶像劇，故事情節則是一段感人的愛情故事。其中，品牌文化在劇情中的巧妙融入就需要創意。
（三）深入品牌文化
在當今新媒體環境下，廣告可謂是無處不在。微電影作為廣告與電影的結合體，營銷的關鍵就在于能夠觸動觀眾心靈，而若達到此目的，就要淡化產品，釋放品牌，讓品牌文化直達觀眾內心，而不是品牌的自我標榜。
電影制作的定義范文4
[關鍵詞] 微電影 發展
doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.24.016
忽如一夜春風來，微電影迎來了發展的高峰，不僅專業視頻網站如優酷網、搜狐視頻、新浪視頻紛紛推出自制劇，而且連電視臺都開始推出以播放微電影為主的電視欄目。與此同時，各種級別的微電影比賽相繼展開，如由中國網絡電視臺、天下樂田電影文化傳媒（北京）有限公司、全國省級電影頻道聯盟等共同打造的“首屆中國國際微電影大賽”，旨在著力打造全球性權威微電影賽事，發掘微電影人才，推動微電影發展。微電影在很短的時間里取代了網絡電影、網絡自制劇等稱呼，成為大街小巷人們津津樂道談論的時髦話題。任何事情都是一把雙刃劍，我們在欣喜微電影快速發展的同時也一定要注意到其在發展中可能遇到的問題，并且找到合適的解決辦法，這樣才能保證微電影這一新興的藝術形式得以持續健康發展。
一、網絡電影與微電影
網絡時代的盛行催生出與這個時代、文化相適應的藝術形態——網絡藝術。網絡電影是網絡藝術的一種形式，是指專門針對網絡傳播制作的，具備傳統電影藝術特征和網絡傳播特征的電影藝術形式。比起傳統電影，它具備數字化、個人化、互動性、隨意性等特征。網絡電影的出現使電影真正由“藝術家的藝術”變成了“普通人的藝術”。[1]網絡電影的形式多種多樣，從類別來分，有微電影、中短片電影、系列電影等三種形式；從創作方式分類，有互動式電影、惡搞電影、游戲電影和靜電影等四種形式；從拍攝手段分類，有手機電影、照相機電影和攝像頭電影等三種形式。微電影是網絡電影的形式之一，它是通過網絡傳播的微小電影藝術形式，其顯著特征是超級短小，片長僅為30秒-300秒。被稱為第一部真正意義上的微電影是由凱迪拉克以國際大片的規格打造，吳彥祖主演的微電影《一觸即發》。這部影片雖然只有90秒，但是在有限的時間內卻呈現了完整的的故事情節，具備了完整的敘事結構。[2]
二、微電影發展迅速的原因
微電影是網絡電影眾多形式中發展最快的，甚至出現取代網絡電影成為網絡電影類藝術的統一稱法的趨勢。究其原因，微電影除了具備網絡電影草根參與性強、滿足自由創作與自由傳播等共同特征以外，它還具有自己獨特的發展特點，可以歸納總結為以下幾點：
第一，微電影的藝術形式非常適合移動互聯網傳播。眾所周知，2009年隨著3G牌照的發放，中國進入到了移動互聯網時代。移動互聯網時代的顯著特征是傳播速度快、傳播介質移動化、傳播內容微小化。微電影具備移動互聯網時代傳播的所有特征，長度短，內容小，可以通過手機等移動終端快速傳播。
第二，微電影的藝術形式滿足廣告消費者的審美需要。在媒介發達時代，消費者的媒介素質不斷提高，原先生硬的、簡單的、叫賣式的廣告已經越來越不能吸引消費者的眼光。當廣告遇到微電影，微電影敘事節奏快、內容短小的特點可以很好的把品牌、產品通過故事和流動影像來包裝、傳達，潛移默化的將廣告信息傳遞給消費者。相比電視廣告等傳統媒體，微電影營銷的性價比非常高，其傳播范圍之廣、接受度之高、以及傳播成本之低，吸引了眾多品牌商嘗試和采用微電影營銷。其中有凱迪拉克、桔子酒店、夢潔家紡、周生生珠寶、網易等品牌已經成功運用了微電影營銷推廣自己的品牌，其微電影在各大視頻網站、社交網絡平臺免費傳播，點擊率均在百萬以上。[3]可以說，廣告主的積極參與大力推動了微電影的發展。
第三，微電影的傳播滿足了網絡時代受眾“淺閱讀”的娛樂需求?，F代人生活節奏快，沒有大把的時間對每一條信息進行仔細的研讀，閱讀正在從“深閱讀”向“淺閱讀”發展，“ 尼葛洛·龐帝指出，在電腦和數字通信呈指數發展的道路上，人們正在奔向突發性劇變的臨界點。網絡閱讀不需要閱讀全書即可找到所需信息；快節奏的生活不允許人們更多地停留。誠如新浪網新聞24小時更新模式的創造者、總編輯陳彤所言：對于網站來說，深度始終是第二位的，短、平、快是網絡媒體不可抹煞也不容更改的特性。李敖在鳳凰衛視的電視節目上解構對于普羅大眾來說艱深晦澀的歷史文化話題，“讓李敖去讀書，我們去讀李敖”，鳳凰衛視的這句口號充分反映了大眾閱讀避繁就簡的求淺心理?！盵4]從“深閱讀”到“淺閱讀”的轉變，一方面使得信息可以以一種平易的解讀方式出現，另一方面標志著人們的需求從知識獲得轉向輕松、輕快的閱讀氛圍，人們的審美需求朝著娛樂化趨勢發展。微電影由于受到時間長短的限制，拍攝的題材、類型及內容深度都會受到限制，具備情節簡單、娛樂性強、個性化的藝術特征，充分滿足了網絡時代受眾“淺閱讀”的娛樂需求。
三、微電影快速發展中存在的問題
由于微電影具有廣大的網民基礎及廣告主的積極參與，專業制作團隊看到了其巨大的發展前景紛紛加入到微電影的制作中，如6月18日，華誼兄弟與中國電信天翼視訊共同打造的微電影頻道正式上線，正式宣布在“微電影”產業方面展開全面合作。[5]在廣告主、專業制作團隊、播放平臺、網民的共同參與與合作之下，微電影迅速發展起來。但是，事情的發展都是雙面的，過快的發展速度既可以讓微電影更快的成熟與繁榮起來，也可以讓它更快的走向衰落。研究微電影的發展，發現其存在定義不清、監管缺失、過度開發等問題，這些問題處理不好可能會影響到微電影的健康發展。
第一，模糊不清的定義阻礙其發展。微電影的發展過程太快，似乎一夜之間所有的網絡電影都被稱為微電影，無論電影的時間有多長人們都將其稱為微電影，短的有幾十秒，長的甚至五六十分鐘。這對網絡電影和微電影的發展都是極其不利的，一方面忽略了網絡電影的其它形式，不利于網絡電影的發展；另一方面過度強調“微”，既不利于保證網絡電影的藝術性也不利于微電影的藝術創作。微電影的定義目前存在爭論，爭論的主要內容在于微電影的長度，傳統微電影的長度定為30秒-300秒，但就目前微電影的發展來看，300秒已不能滿足微電影發展的需要，時間需要適當的延長，但是再長也不宜超過20分鐘。
第二，草根的積極加入帶來的微電影創作主體構成的變化，對微電影傳播的影響是雙方面的，既有有利影響也有不利影響。有利的影響主要表現在提高了普通網民們的創作積極性，這為電影發展提供了鮮血的血液?！笆濉逼陂g中國電影發展要解決的五個問題中其中主要問題之一是電影原創性匱乏，同質化傾向嚴重，跟風現象泛濫。創新是電影質量提升的一條有效路徑，創作者思路的改變可以提高影片的競爭力。草根的加入，可以為電影的創作提供一些好的點子，好的創意，在一定程度上起到推動電影形式和內容的效果。不利的方面主要表現在傳播過程中“把關人”的缺失。我們知道，傳統的電影大多數由電影廠生產，拍攝電影時選擇完全符合國家利益和公眾道德水準的影片，在拍攝中，內容選擇和演員安排都有一定的標準。到1997年，伴隨著電影改革的腳步，民營企業在電影行業逐漸取得了制片、發行、院線等各條產業鏈的“準入證”，開始加入制作。即使沒有國有的身份，民營電影公司制作內容時也自覺承擔起把關人的作用，而且最后也要接受國家廣電總局的審查。但是，草根加入到電影制作中之后，監管難度大大增加，會有一些違法、不健康的內容出現在微電影中，只能依靠網友們的個人自覺和職業素養，這對微電影健康發展是不利的。
第三，過度的商業開發使其存在失去大眾基礎的危險。我們知道微電影之所以能發展如此迅速的主要一個原因在于視頻網站、專業團隊、廣告商的推動。由于廣告商的加入解決了微電影盈利模式的問題，得到資金保證的視頻網站和專業制作團隊聯合開始大批量的生產微電影，微電影的藝術品質在很大程度上得到了快速提高。但是，網絡電影起源于草根們的自娛自樂，它的創作是從精英走向大眾，是無功利性的，是一種面向大眾的個性化的自我展示。網絡電影之所以深受網民們的喜愛，一個最主要的原因是草根創作者的有感而發，作品中飽含著普通人對生活的熱愛，對理想的追求，就像《老男孩》之所以能打動廣大網友，原因在于劇中肖大寶和王小帥兩個中年男人執著追求夢想的行為深深打動了每一個觀看者，“任歲月風干理想再也找不回真的我，抬頭仰望著滿天星河，那時候陪伴我的那顆，這里的故事你是否還記得？如果有明天祝福你親愛的?！笨粗曜有值軋讨谋硌荨⒙犞钋榈难莩?，我們再次淚流滿面，為了筷子兄弟，為了自己，為了逝去的青春，更是為了被無情地風干的夢想。
過度功利性的商業運作，使得微電影在藝術表現手法上越來越專業、品質越來越精美的同時喪失了微電影最初由草根們帶來的感動與真誠。雖然在短時期里微電影的創作會發展迅速，但是，長久下去它會失去大眾養分，慢慢枯萎。
網絡電影是電影藝術隨著傳播媒介的發展變化衍生出了的一種新興藝術形式，與影院電影、電視電影一樣，它不但是電影形式新的補充，而且具備著獨特的藝術魅力，應該得到保護及推廣。微電影作為網絡電影的一種形式，非常適合移動互聯網時代，為了能更好的推廣及發展微電影，我們應該重視它在發展過程中可能遇到的問題，提出正確的解決辦法。
首先，應該明確網絡電影是伴隨著互聯網發展出現的新興電影藝術形式，完善網絡電影的理論建設。明確微電影是網絡電影的形式之一，明確微電影的定義、范圍及藝術特征。
其次，防止過度商業開發，加大監管力度，出臺政策措施，加強行業自律。
第三，在專業化發展趨勢之下，給廣大草根愛好者提供足夠的發展空間及平臺，保護草根創作者的創作需要。
微電影的出現給我們帶來了諸多驚喜，在喜愛，欣賞、創作、發展的過程中，我們也應該重視可能存在的問題，及時找到解決問題的辦法，給其提供更好的發展空間及保證。
參考文獻
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電影制作的定義范文5
[關鍵詞]媒體融合數字電影
數字技術變革著媒體形態，幾乎使單一功能的媒介產品及服務成為了模擬時代的遺物。傳媒產業也必須順勢而動，努力適應媒體融合的潮流。由于傳媒產業對新技術具有敏感性，在其發展變化的過程中，媒體融合的趨勢日益凸現。從早些時候美國在線與時代華納的合并，到全球范圍內電信與廣電界線的日益模糊，傳媒產業結構的變化已是大勢所趨。隨著寬帶網絡的普及和廣播電視數字化進程的推進，即將告別模擬時代的傳媒產業將會呈現出新的面貌。
盡管現階段媒體融合主要突出表現在廣播電視和電信領域，但電影產業也不能例外。面對電信業對文化內容市場的影響，電影產業必須盡快尋找到應對變化的方法。數字電影正是在媒體融合過程中出現的。利用膠片數字化技術，電影作品可以被制作成數字化文件在電腦上觀看，也可以進入影院讓更多的人觀賞。與之相適應，數字電影制作、發行、放映都與傳統膠片電影有所差異。除去在各大院線上映之外，數字電影還可以與其他形式的媒體相交換?？梢哉f，數字化技術為數字電影的流通開辟了多種途徑
本文試圖以電影、電信、廣播電視等傳媒產業的融合現狀為突破口，討論媒體環境的急劇變化會使作為媒體形式之一的“電影”發生怎樣的改變，以及這種變化會對電影產生怎樣的影響。之后通過分析以數字技術為代表的媒體融合現象對傳統意義上以膠片為載體的“電影”概念的變革，在綜合考慮電影制作全過程的基礎上，探討對數字電影進行界定的方式。
一、媒體融合現狀分析
(一)媒體融合的概念
從字面上看，“融合”的意思是“幾種不同的事物合成一體”。應用于傳媒產業領域，“融合”的概念主要是指隨著網絡寬帶化和文件壓縮等數字技術的發展，產業界限不斷被突破的現象。在廣播電視和電信領域廣泛探討的“融合”概念包括：“通過其他網絡提供原由特定網絡提供的服務或商品”(FCC)以及“改善現有服務技術，以便利用現有設施提供新的服務、開發新形態的設施、產生新的功能”(ITU)。
媒體融合在網絡融合、服務融合、事業融合和接收終端融合四個方面均有所體現。其中，服務融合和事業融合主要是指在媒體提供的服務之間以及媒體經營主體之間出現區分不明顯的現象；網絡融合是隨著技術的發展和普及，傳輸網絡之間的區分不再明確，或是出現“多網合一”的現象；接收終端融合是指接收媒介內容的終端設備的整合，即一種接收終端兼具接收多種形式媒體信息的功能。所以，媒體融合是隨著數字技術和網絡技術的發展急速發生的現象，媒體融合的最終目的在于使受眾通過簡便的方式接收到多樣化的信息內容。
值得注意得是，媒體融合不僅僅是各種媒體的統合，而是要利用數字技術整合多種形式的媒體服務，創造出新的價值，因此不能將媒體融合的概念局限在技術范疇當中，而要看到隨著新媒體技術的發展，媒體在社會、經濟和美學領域發生的變化。
(二)媒體融合現狀
1．電影和電信的融合
在我國，利用電信寬帶網絡在線或下載觀看電影是一種較為普及的互聯網使用方式，電影《功夫》也曾被拆分為10個片段，使影迷得以在手機上進行觀賞。盡管從融資形態、內容來源、利益分咸等方面看，我國電影和電信的合作尚處于初級階段，但從未來發展考慮，電信業憑借雄厚的資金實力尋求與電影業合作，開辟移動通信增值業務的內容來源，符合其長遠利益。國外一些電信企業已經開始探索進軍電影業的途徑，力圖突破原先網絡運營商的定位，成為電影內容供應商。以韓國為例，SK電信與IHQ通過股份制形式進行合作，構建了一條包括內容生產(YBM首爾唱片、IHQ、YTN Media)、廣播電視頻道(YTN Media、Mov ie Club)、平臺運營商(TU Media)在內的產業鏈；KT則為電影發行商Show Box投資80億韓幣，以換取所需的內容資源。電信業通過投資或并購方式進入電影業，促成電影業新平臺的誕生，要求電影形態發生相應的變化。怎樣的電影才能適應新平臺的需要、如何創造出電影的附加價值，是必須加以重視的課題。對傳統電影概念重新進行審視，結合新媒體出現后受眾在觀看電影時的投入程度、接收終端屏幕大小以及可觀看時間長度等媒體接觸形態方面的變化，考慮電影制作的方法，將是電影發展的必然環節。
2．電影和廣播電視的融合
電視電影于20世紀60年代在美國出現，是電視與電影競爭的產物。法籍波蘭電影藝術大師基耶斯洛夫斯基轟動歐洲的作品《十誡》，就是電視電影系列片。進入20世紀90年代，電視電影日臻成熟，現在已成為美國商業電視網黃金時段的主要節目內容之一，觀眾每年平均可看到200多部電視電影。我國中央電視臺《正大綜藝》欄目中的“正大劇場”，曾于90年代系統引進了一大批制作精良的美國電視電影作品，對國人了解和接受電視電影起到了重要的推進作用。我國20世紀90年代末開始出現專為電視播放而拍攝的電視電影，以投資小、回報穩定見長。近年來數字技術的發展進一步縮小了電視和電影在制作手法和承載介質方面的差異，使人們構筑完整的電視電影生產體系的設想成為了可能。
二、媒體融合環境中的電影
(一)電影媒體的進化
自從1895年12月28日盧米埃爾兄弟在巴黎卡布辛大街14號大咖啡館中使用“活動電影機”成功進行首次商業放映以來，電影技術獲得了長足的發展：從無聲電影到有聲電影，從黑白電影到彩，以及寬銀幕的出現，電影技術的每次飛躍，無不為觀眾帶來了全新的視聽體驗。
除了技術的進步，電影產業的迅速變化也是顯而易見的。電影產業的變革主要由其他新媒體的發明引起，電視、家用錄像機、有線電視、互聯網點播等都對電影產業產生了直接或間接的影響。例如20世紀40年代電視機的出現使電影喪失了作為獨一無二的活動影像再現媒介的地位，也分流了電影廣告。新媒體帶來的；中擊迫使電影產業直面技術變革，通過采納革新求得生存和發展。
數字技術是繼有聲電影、彩出現后電影技術的第三次革命。數字技術與電影的結合可以追溯到“數字影像”階段。20世紀60～70年代，計算機圖像研究者開始研究數字影像的實現技術，電腦動畫等應用方式隨之出現。在電視廣告、音樂電視、動畫中廣泛應用的數字影像技術同樣被用于電影創作，主要用于制作影片所需動畫和特殊效果?；ヂ摼W和衛星等通信技術的飛速發展，數字攝 影機、數字編輯機、數字放映機以及動畫影像壓縮技術的進步也帶動了電影技術的發展，數字化技術的影響逐漸突破制作環節，向發行和上映環節延伸。電影制作的整個過程都可以通過數字技術實現，電影從以膠片的物理形態存儲、剪輯、放映轉變為用數字攝影機拍攝、用計算機剪輯、利用衛星或互聯網等先進的通訊手段傳送到各大影院，再通過數字放映機呈現在觀眾面前。
電影技術的歷次變革都使電影面臨著來自美學、產業和社會領域的挑戰，電影努力調整自身的形態以適應技術的變化，在100余年的電影史上得到了生動的體現。數字技術開啟了電影媒體的新時代，也為人們提供了重新定義電影媒體的機會。電影不再僅僅是以膠片為介質在特定的幾個影院進行放映的媒介，它是以活動影像方式同觀眾進行溝通和交流的方式，而數字技術使這種活動影像媒介的制作、發行和上映發生了急劇的變化。
(二)數字電影
1．數字電影的概念
對數字電影進行準確定義并非易事。一方面是因為數字技術在電影業的應用還在進行之中，另一方面則是因為數字電影技術具有不同于有聲電影和彩技術的特點。雖然數字電影技術是以“數字影像”為先導的，但僅從電影制作技術角度對數字電影進行定義的方式具有明顯的局限性?？紤]到數字電影技術的發展速度和方向，有必要把電影發行和上映一并納入到定義中進行考察。并且，隨著虛擬現實技術取得質的突破，數字電影這一概念的范疇還將進一步擴大。即便僅就目前的技術水平而言，“數字電影”也是一個比較寬泛的概念。從廣義看，從膠片內容的數字化到數字放映再到用數字技術拍攝或制作、以膠片形式存儲的電視電影(telecine)都可以被算作是數字電影。從狹義上說，從制作到上映的整個過程全部實現數字化的“數字電影”則是指用數字化文件形式對膠片或數字攝影機拍攝的影片進行加工處理和儲存，并利用固定媒體(硬盤)或衛星、寬帶網絡等將該數字化文件傳送到影院，以數字放映機為觀眾提供高畫質影像服務的電影。
2.數字電影的優勢
在媒體融合環境中，兼容性對媒體內容的生命力具有舉足輕重的意義，因此對于內容提供商而言，必須將電影內容進行數字化，使電影內容能夠在作為同一內容來源在多種媒體平臺上得到應用。另外數字電影還在節省成本、開拓文化產品市場方面具有一定優勢。可以從電影產業的各個環節對數字電影的優勢進行考察。
(1)制作環節
在電影“制作――發行――上映”三個環節中，最早使用數字技術的就是制作環節。數字電影削減了電影制作過程中所發生的費用，提高了電影制作的效率，另外，運用數字影像技術還可以拍攝出現實中難以拍攝到的場面以及實際上并不存在的形象。目前高清晰度數宇攝影機已被應用到電影拍攝過程中。數字電影技術在拍攝、剪輯和后期制作方面均有顯著優勢。
拍攝階段，采用數字電影技術可使主創人員在影片拍攝現場對拍攝效果進行確認，增加了影片表現的空間，還可以使用非線性編輯技術同步進行影片現場剪輯、同期聲數字采集和后期制作。由于影片是以數字化文件形式存儲的，主創人員不必擔心膠片的成本問題。在剪輯和后期制作階段充分運用DI(Digital Intermediate)技術和CG技術，能夠制作出多種特殊效果以及現實中不存在的形象等。
(2)發行環節
受益于數字技術的引入，電影的發行成本得到了有效降低。發達的通訊技術為影片在全球各地同步上映準備了條件，也使影片發行的利潤具備了更加有力的保障。不只是在經濟層面，電影的數字化發行在文化層面上也有重要作用。通過數字化發行鏈進行電影發行，可以有效避免原先電影拷貝造成的畫質損耗，并且使影片的永久保存成為可能，有利于作為文化財產的電影內容的保存和共享。
(3)上映環節
電影的數字化上映主要是通過在影院構建數字化影片放映系統實現的。完成數字化改造后，影院可以作為數字內容展示平臺使用，從而增加收入來源。以DVD、錄像帶等為代表的數字電影周邊產品可以拓展電影產品票房之外的價值，手機、數字電視、網絡電視等新興媒體也可以成為數字電影的展示空間。通過開拓多種形式的電影上映渠道，可以使影片不斷創造出新價值。
數字電影市場的擴大有利于終端設備制造業和數字伺服器(digitalserver)構筑、管理行業的發展，也將促使網絡運營商和廣播電視經營者更加積極地參與到電影市場當中，從而使電影產業的發展進入良性循環軌道。
三、數字電影美學
電影在發展過程中受到電視、家用錄像機、游戲機等多種新興媒體的啟示，在影像技術方面取得了長足發展，并隨著計算機技術和通訊技術的發展在表現形式方面不斷進化，表現為電影美學的變化。數字技術為電影語言提供的新的可能性，貫穿在現階段電影制作的全部過程中。通訊技術的發展引發了電影發行和上映的巨大變化，但電影的基本表達方式――活動影像投射在屏幕狀的物體上――并未發生改變。盡管電影發行和上映的變化不會對電影語言產生直接影響，但卻會通過影響構成“電影”所處環境的各個部分影響到電影本身。例如使用手機觀看電影時，由于手機屏幕不同于影院的寬銀幕，觀賞時間也受電池電量限制，電影的形式和內容也都需要進行調整，這種變化也對電影語言形式和內容的變化提出了要求。
與數字電影美學相關，需要在電影制作過程的基礎上對人們接觸數字電影的方式進行廣泛考察。數字技術對與電影語言直接相關的制作環節產生了怎樣的影響，發行和上映環節電影產業環境的變化與數字電影美學之間具有怎樣的相關性，都可以歸結到接觸方式的變化上。
(一)數字化與電影語言
1．數字影像與數字電影
數字影像與數字電影其實是兩個不同的概念。數字影像側重于強調電子影像是一個無論何時都可以進行變形和處理的過程，具有虛擬實體的性質，既可以對現實事物進行仿真式表現，也可以借助于數字技術創造出世界上原本并不存在的形象。這種隨時可以發生變化的數字影像是德勒茲(GillesDeleuze)心理分析理論的體現，數字影像技術應用于電影中，使電影具備了不同于以往的新特征，即可以用非再現的方式生成新的形象，對世界進行新的模仿，使人們在影像活動中重新建立對于世界的信任關系。但當數字影像作為數字電影的素材出現時，數字影像作為虛擬實體的可能性并不會在表面上顯露出來，而是會被縫合在電影之中。數字電影將以數字影像為代表的許多活動影像作為素材進行加工、處理，再通過電影這種媒介形式傳遞給受眾，其最終形態是活動影像的組合。一個完整的數字電影文本具有電影媒體強烈的單向性特征。
盡管網絡電影和互動電影強調互動性， 但上述形態在交互性方面的嘗試尚不成熟，觀眾的選擇受到了多種限制。事實上，現階段數字電影的觀眾仍處于被動觀看狀態。
2．非再現性
攝影技術是人類為了滿足再現現實的需要而發明的，活動電影機在攝影技術的基礎上得以產生。在數字技術出現之前，電影的美學意義主要體現在對于現實的再現上。數字技術應用于電影中，逐漸淡化了電影的現實標簽功能。一些實際并不存在的形象借助于數字技術在電影中被栩栩如生地表現出來，電影從對世界進行再生產式的“再現”工具轉變為對世界進行模仿式的“非再現”手段，是人們認識世界規律的要求的延伸。
電影作為現實標簽功能的弱化意味著影像與現實關聯性的弱化。電影不再被看作是對于日常生活的忠實翻版。繪畫、圖像等在電影誕生之前就已經存在的藝術形式的價值因數字電影的出現再次受到重視。在數字電影中，實際拍攝的部分不過是構成電影的影像素材的一部分，電影由再現的藝術變成了非再現的藝術，可以表現出實際空間中無法做出的動作、隨時間流動的物體等夢境般的影像，計算機圖像技術甚至可以使這些虛擬形象看上去比實際存在的東西顯得更加逼真。人們還在進行用非再現影像表現再現現實的嘗試。
3．空間蒙太奇
在數字電影制作過程中，后期制作甚至比影片拍攝本身更為重要。合成技術要求我們重新對電影蒙太奇的概念加以審視。
蒙太奇(montage)在法語中原指將各部分裝配到一起，顧名思義，就是在破碎分割中達到的一種完整狀態。各種綜合藝術在電影中都可以通過蒙太奇的手段組織到銀幕上去。傳統的電影蒙太奇概念具有強調時間元素的傾向，通過與場景的結合創造出新的意義。與傳統電影不同，數字電影更加關注單一場景以內蒙太奇概念的重要性。在單一場景內通過數字化手段將彼此各不相同的影像結合在一起，和傳統電影在各個畫面之間進行排列組合、建立聯系的蒙太奇手法具有相似之處，而同一場景各影像間的蒙太奇也非常重要。數字影像的空間配置特征隨時間發生變化。傳統意義上“剪輯”的范疇因此被擴大了：數字影像剪輯不再是剪下記錄各個場景的膠片，再將它們粘貼起來，而是包括了在場景內放入新的影像，將分散的影像合成為一個完整場景的過程。這是空間蒙太奇概念產生的現實基礎。在同一影像中并置的各影像之間的關系所具有的意義愈發重要，對影像進行安排，可以產生類似于計算機超文本鏈接的多種關系。
(二)產業環境的變化與美學
不僅是制作環節，數字電影的發行與上映環節的變化也影響著電影美學。利用衛星在全球同步上映影片的電影放映環境以及媒體融合后多樣化的電影流通渠道，為電影觀眾開辟了比以往更多的觀賞環境。電影必須努力適應個人移動媒體、數字化影院等新興的電影觀賞形式，創作出適合在小型個人移動媒體和超大型屏幕上放映的數字電影作品。
電影觀賞環境對電影的重要影響力主要可以歸結為屏幕影像和觀眾的投入程度。對于觀眾來說，很難長時間集中注意力觀看小屏幕上的畫面。數字電影在多種媒體終端上呈現時也會面臨同樣的問題。數字時代需要為各種接收終端量身訂制的數字電影。在不久的將來，屏幕尺寸大小不同可能成為劃分電影類型的重要依據。適合個人移動媒體屏幕、普通影院銀幕和超大銀幕等多樣化放映媒介的數字電影，會為觀眾帶來更多的電影美學表現方式?！翱臻g蒙太奇”在手機屏幕和大型環幕上會發揮出不同的作用。
四、結論
數字電影的技術特征體現在電影“制作――發行――上映”全部環節的變化之中。從制作環節看，有助于建立更具效率的制作體系；在發行環節節省了膠片費用，可以利用衛星在世界范圍內同步發行，并能促進相關產業的發展；上映方面，把電影院的概念擴展為多種文化內容的消費場所。與媒體融合潮流相結合，有必要對新型電影美學進行探討。
電影制作的定義范文6
微電影作為一個概念被完整提出是在2010年，某汽車品牌與好萊塢著名創作班底于2010年底聯手推出《一觸即發》。該片時長90秒，由國際一線明星主演，全片場面宏大，制作精良，傳播效果良好。該片在營銷過程中旗幟鮮明地喊出了“微電影”這一口號，由此創造了微電影全新概念，開啟微電影時代。
為何微電影會“躥紅”
“去中心化”的大眾文化 互聯網和影視制作技術的發展只是微電影誕生的直接環境，如果把微電影放到更宏觀的社會大背景下，對微電影生成的價值與空間進行更深層次的探索與理解，則會發現微電影是在“去中心化”的大眾文化土壤里生根發芽、逐漸壯大的。如今社會呈多元化趨勢發展，尤其是“去中心化”的大眾文化更為人們所接受，以往依靠某一種媒體或某一類媒體“振臂一呼而應者云集”的時代已經一去不復返，權威和指示性的話語環境被消解，人們的生活方式、生產方式、心理結構、價值觀念等方面都發生了革命性的變革。精英文化轉向大眾文化，權威被解構，中心意義被大大弱化，多元社會成為不可逆轉的主題。微電影也是傳統電影走下神壇的一種形式，受眾可以選擇當導演還是做觀眾，與傳統電影相比其創作人員更具草根性。微電影從宏大敘事過渡到細小敘事，從傳統電影的“切面”入手到從“點”入手，注重個體話語表達和生活化表達，擺脫了權威敘事。
“碎片化”的社會傳播語境 “碎片化”傳播環境的形成催生了微電影的誕生，并賦予了微電影“微”的特性?；ヂ摼W特別是移動互聯網的發展，讓人們進入了“微時代”，以前瑣碎、凌亂、無意義甚至無聊的時間突然變得重要起來。新媒體時代，我們對碎片時間的利用達到了極致，在享受便利的同時，人們也變得日益浮躁，越來越沒有耐心。碎片化的時間帶來的是碎片化的媒介使用形式，微電影形式簡單，短小精悍，恰好在“體型”上契合了受眾即時消費的訴求，它既可以滿足時間上的“碎片化”需要，也可以滿足傳播上的“碎片化”需求。人們可以充分利用各種“碎片”時間，拿出手機或平板電腦，感受一場夢魘般的青春故事，旁觀一段蕩氣回腸的凄美愛情或是嗔笑一個創意十足的無厘頭幽默。
新媒體的技術支撐 高科技的發展為影視藝術的發展奠定了物質基礎和技術支持，尤其是近年來新媒體的迅猛發展，讓小制作電影“提速”上映，微電影有了大展身手的舞臺?；ヂ摼W改變的不僅僅是電影的播放平臺，更重要的是改變了受眾的觀影方式、思維方式和視聽習慣。
精準、分化的受眾定位 我國目前使用網絡媒介尤其是新媒介的網民，主要年齡段為18至30 歲，其中又以80后、90后為主力軍?？梢哉f，微電影的目標受眾主要是80后、90后這些追求時尚、緊跟潮流、具有娛樂精神的年輕群體，他們好奇著、懷舊著、夢想著……是當下最具情感挖掘潛力的一代，微電影的很多題材都是迎合了80、90后們的心理，產生深度共鳴，從而獲得關注。
便捷、高效的互動 除了精妙運用童年、夢想、懷舊、成長、挫折以及堅守這些永恒的主題外，微電影的高互動性也極大地吸引受眾參與其中。微電影改變了傳統電影點對面的單向傳播模式，其傳播模式呈現雙向性和交互性的特征。這種新型的電影傳播模式，顛覆了由固定銀幕和封閉場所構成的物理空間，受眾可自由點播、點評自己喜歡的電影。在發表影片評論的時候可以把自己的意愿與觀點毫無保留地表達出來，達到情緒的徹底宣泄和自我釋放，無形中也促使網絡微電影的熱度越來越高，網絡微電影不斷被評論，也不斷地受人關注與傳播。
開放多元的營銷模式 目前的傳統電影以及在一些門戶網站上播放的網絡電影走的都是“閉門拍片、廣泛傳播”的道路，屬于“我拍你看”的模式。微電影另辟蹊徑，不僅打開了電影制作這扇“神秘之門”，還在網絡、游戲、音樂、文學、廣告等不同領域探索其傳播方式，大力開發其衍生品。
微電影和廣告植入相結合是實現微電影盈利模式最大化的重要手段。微電影使產品品牌巧妙自然地融合在影片中，甚至以品牌形象為中心制作電影，減弱了以往因影視作品創作中硬性植入廣告而引發觀眾抵觸的情緒。
興起中存在的問題
身份迷茫 首先就是微電影的歸類問題，2012年2月9日，國內首個微電影基金在北京宣布成立，這意味著看似小眾而清新的微電影，走上了產業化道路。麻雀雖小、五臟俱全，微電影所蘊含的無限商機，正在成就不少人的夢想。筆者認為，現在所有對微電影下的定義都不足為信，作為一個方興未艾的新生事物，這個概念的內涵和外延都還在變動中，充其量，我們只能描述出微電影的大致形態特點：播放時間比較短——從這個定義來看，微電影就是短片。電影作為一門發展了100多年的藝術，自有其內在的發展規律，不經過專業的訓練，很難一夜間因單反、流媒體、Web2.0等技術和商家逐利的推動就能成為一種誰都可以參與的平民娛樂項目。
內容上的“淺表達” 縱觀整個微電影的發展狀況，我們可以看到微電影一直無法跳出“淺表達”的問題。微電影的“微時長放映”是其傳播優勢，同時也是作品敘事的障礙。微時長決定了其內容的“淺表達”，如何在短時間內完成對故事的敘述并到達觸動人心的效果是每個微電影人都要考慮的基本問題。從傳播上講，內容和創意本身才是傳播的核心，一部優秀的微電影一定要作用于人們的心靈，有對現實的批判，有對生活的感悟，有對人性的叩問等。
審查及版權問題 針對于微電影的特性和國內的現實環境，制片方通常把微電影分為三類，一是針對當下熱點迅速制成的免費短片；二是能促成觀眾反思的策劃之作；三是大投入、制作精良的微電影精品。而尷尬的是，如果微電影制片方企圖盈利，就必須進入傳統電影體系，那么微電影的審查問題、版權問題也就隨之而來。
微電影是傳統電影進入“微時代”的一個變身，它汲取了科技的營養，煥發出無限的動感與活力。微電影豐富了電影的藝術表現形式，并符合當今社會生活的高頻率、快節奏，具有無限的發展潛力。對于這樣一個新生事物，如何正確引導并有效管控、促進這一藝術形態和傳播媒介的發展，避免微電影淪為曇花一現的炒作概念，這是一個至關重要的課題。關于微
電影，我們拭目以待。2012c
王歡
中國傳媒大學電視與新聞學院
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2012年熱門微電影
《田埂上的夢》 類型：溫情勵志講述的是一個少年在艱苦的環境下不懈追求夢想的歷程，鼓勵年輕人放飛夢想的翅膀，堅持夢想。該片以卓君為原型，這位來自廣西南寧郊區的鄉村少年，在沒有人指導的情況下，自己摸索街舞，成為全國聞名的“街舞達人”。
《回家》 類型：親情
2012年首部感人微電影，最真實、最現實的溫情感動。春運火車票緊張、工作繁忙，什么也阻擋不了我們對《回家》的渴望！《愛·畢業后》 類型：愛情片國內首部以北漂愛情為題材的微電影。
《愛·畢業后》由80后編劇李博文編寫劇本，青年導演趙宇陽執導。講述了一對情侶魏來和田小甜在愛情與現實之間掙扎徘徊的北漂愛情故事。
