前言：中文期刊網精心挑選了描寫大自然的現代詩范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
描寫大自然的現代詩范文1
一、學習指南
1.課題名稱：
蘇教版五年級上冊語文《打開大自然綠色的課本》
2.達成目標：
（1）知識與技能
①通過觀看自學指導視頻，進行多種形式的朗讀，做到正確、流利、有感情地朗讀課文。
②通過聯系語境及借助網絡與工具書學會本課生字詞，理解由生字組成的詞語。
（2）過程與方法
①通過觀看自學指導視頻，品讀感悟重點詞句，大體把握詩意，想象詩歌描述的情境，體會大自然的絢麗多彩、奇趣妙景。
②通過觀看自學指導視頻，學習詩歌回環反復、首尾呼應的寫作方法，領悟詩歌中比喻、擬人的修辭手法的精妙，感受現代詩歌對仗工整、音律節奏明快優美的語言特點。
③通過觀看自學指導視頻，完成配套《自主學習任務單》，促進自學能力的提高。
（3）情感態度與價值觀
通過觀看自學指導視頻，感受世界的絢麗多彩，激發熱愛大自然的情感和探索大自然的興趣。
3.學習方法建議：
①搜集資料法。
②比較分析法。
③想象誦讀法。
④概括歸納法。
⑤圈畫批注法。
4.課堂學習形式預告：
下面是老師預想的課堂學習主要內容和形式，你可以略作瀏覽，希望對你完成學習任務有一定幫助。
二、學習任務
通過觀看教學資源自學，完成下列學習任務：
任務一：
快樂探險家
請你到郊外走走，用眼睛看，用耳朵聽，用鼻子聞，用手觸摸，用心感受大自然的美妙，并把自己的感受帶到課堂上與同伴交流。
自我評價：（ ） 小組評價：（ ）
任務二：
積累與運用
（1）字詞儲蓄員
看拼音寫詞語
耕耘（gēn gēng） 挺拔（tǐn tǐng） 蒼勁（jìn jìng） 胸襟（jīn jīng）
認讀生字詞，借助網絡、工具書和生活積累理解詞義
敞開 芬芳 無限 云錦 黃昏
認讀詞語，聯系上下文理解詞義
蒼勁 沃野 洋溢 溫馨 飽覽 浩瀚 胸襟
（2） 詞語小伯樂
（ ）的綠陰 翠竹的（ ）
（ ）的空氣 松柏的（ ）
（ ）的大海 果園的（ ）
自我評價：（ ） 小組評價：（ ）
任務三：理解與感悟
（1）小小鑒賞家
選擇你最喜歡的一小節抄寫下來，用心讀讀，圈畫出
描寫的景物。
郁郁蔥蔥 高尚純潔 要知松高潔，待到雪化時
寫寫你喜歡這一小節的理由吧。
（2）金牌解說員
多美的畫面??！
你看，___________的天空，__________的草地；
你聽，黃鸝_____________，____________小溪；
你聞，空氣中彌漫著___________________；
還有那______________________________。
這大自然就像是______________________！
（3） 智慧小詩人
例——青山說：攀登吧，飽覽無限的風光，滿懷少年的豪情！
綠水說：前進吧，奔向浩瀚的大海，顯示少年的胸襟！
小溪說：郁郁蔥蔥 高尚純潔 要知松高潔，待到雪化時。
說：郁郁蔥蔥 高尚純潔 要知松高潔，待到雪化時。
自我評價：（ ） 小組評價：（ ）
任務四：啟迪與升華
（1） 超級智多星
例——（ 翠竹 ）：剛正不阿 堅韌不拔 千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。
（ 松柏 ）：郁郁蔥蔥 高尚純潔 要知松高潔，待到雪化時。
（ ）：____________________________________________
（ ）：____________________________________________
（2）閱讀小能手
詩歌的第一節和最后一節是完全一樣的，這種寫作手法叫做_____________________，這樣寫的好處_________________。
詩人把“大自然”說成“課本”是因為____________________________________________。
把“大自然”說成“綠色的課本”是因為____________________________________________。
你覺得大自然是什么顏色的？為什么？
____________________________________________。
____________________________________________。
。
四年級時我們學過《走，我們一起去植樹》《老師，您好！》這兩首詩歌，聯系今天所學的詩歌，相信你對現代詩歌一定有了更深的認識。將你的心得體會帶到課堂上與同伴一起交流。
自我評價：（ ） 小組評價：（ ）
三、課外學習資源推薦
中華在線詞典（http：///）
中國兒童文學網（http：///）
現代詩人孫友田作品：《月光啟蒙》、《金色的星》、《花雨江南》兒童詩人金波詩集：《綠色的太陽》、《林中月夜》、《風中的樹》、《帶雨的花》
四、困惑與建議
我們的想法：遵循三“W”原則，建構立體“綠色”空間
《打開大自然綠色的課本》是蘇教版國標本五年級上冊的一首詩歌，作者孫友田以清新活潑而又充滿激情的筆調，描繪了大自然絢麗多姿的美景，抒發了熱愛大自然的情感。這樣的一首現代詩歌、教師該怎么教、學生又該怎么學？在本次自主學習任務單的設計中，我們團隊主要遵循了三“W”原則，以此來幫助學生建構立體的學習空間。
第一個“W”是“What”，現代詩歌學生學什么
《課標》給出了答案：“閱讀詩歌，大體把握詩意，想象詩歌描述的情境，體會作品的情感?！睘榇?，我們以《課標》理念為學習的“經”，從“知識與技能”、“過程與方法”、“情感態度與價值觀”三個維度設定立體目標，指導學生積極開展自主學習活動。
第二個“W”是“How”，新課程背景下的現代詩歌怎么學
翻轉課堂教學模式無疑是一種很有創意的嘗試。我們建議學生結合微課開展課前自主學習，并且明確課前自主學習與課堂學習的關系，從而以翻轉課堂為學習的“緯”，課程標準為學習的“經”，經緯分明，為學生交織出一張自主學習的網。
第三個“W”是“Why”，涉及學習任務的設計問題
這是自主學習任務單的主體部分，我們依據學生學情，圍繞達成目標，設計了四大板塊的任務。
任務一是“生活與體驗”板塊，《課標》指出，語文學習要溝通課堂內外，增加學生語文實踐的機會，充分利用各種教育資源，拓寬學生的學習空間。為此，我們建議學生在自學前先走進大自然，調用各種感官去感受、體驗大自然的美妙，將學習的空間提前延伸至課外，從而為學習課文打下較好的情感和生活基礎。
任務二是“積累與運用”板塊，為培養學生具有較好的獨立識字、寫字、解詞的能力，我們從本課生字的音、形、義三方面入手，通過四個環節逐層遞進的練習，促使學生熟練掌握并能正確運用本課的生字新詞。
任務三是“理解與感悟”板塊，詩歌教學的重點是詩意、情境和情感，為較好地突破這一重點，我們注重方法指導，引導學生通過看圖想象畫面、仿寫詩句來進一步走進詩歌所描述的情境之中，同時領悟詩歌中擬人手法的精妙，感受詩歌對仗工整、音律節奏明快優美的語言特點。
描寫大自然的現代詩范文2
關鍵詞： 華茲華斯 湖畔詩人 自然觀 取材 語言 《丁登寺》
華茲華斯（Wordsworth，1770-1850）是英國浪漫主義文學的主要代表，英國詩壇的重要詩人，對英國乃至世界浪漫主義運動都產生過重大影響。他一生創作了大量的田園詩，一方面以山地湖區美麗的自然風光和平民質樸的生活與城市的喧囂和人欲橫流的現實相對照，表現作者對社會現實的不滿。另一方面詩人又寄深情于江山之景，使主觀之情與客觀之景融合為一，在大自然中尋覓精神的自由和心靈的慰藉?！抖〉撬隆肥侨A茲華斯的名作之一，詩中描述的是詩人重游位于威爾士境內賽文河的支流懷河河谷之內的一座中世紀大教堂――丁登寺時的所思所感。他曾于1793年首次游覽這座寺廟，5年之后，詩人故地重游，有感而發，寫下這首有名的長詩。詩人曾這樣評論自己的這首詩：“這首詩是我心情舒暢時創作的，在我的記憶中，還沒有其它的詩是在如此愉悅的情況下創作出來的?！比A茲華斯主張詩歌的內容應該以普通的鄉村生活為主，應當歌頌自然和平凡的美好；與鄉村生活和自然美景相對應，詩歌的語言應當采用中下階層普通勞動人民的語言。本文將從《丁登寺》的取材和語言兩個方面的特點分析這首詩，以更好地理解華茲華斯的寫作理論和寫作風格。
一、取材
華茲華斯反對古典主義的矯揉造作，他針對古典主義基本上為宮廷服務，對民間文學采取輕視態度的創作傾向，提出了詩不僅要寫偉大的歷史事件和偉大人物，而且要以平凡的日常生活，特別是田園生活為題材的主張，要用自然的語言表現自然的思想。他認為：“在這種生活里……我們的各種基本情感存在于一種更單純的狀態之下，因此能讓我們更確切地對他們加以思考，更有力地把他們表達出來；因為在這種生活里人們的熱情是與自然的美而永久的形式合而為一的?！币虼?，我們經常可以在華茲華斯的詩中看到江河湖泊、田野森林、天空白云、飛禽走獸等對大自然風景、鄉村生活的描寫和贊美，但他不是一般地寫自然之美，他詩中的一草一木、一鳥一蟲不是無關的外在存在，而是詩人自己的生命，喜怒哀樂，與人性緊密相關。
《丁登寺》的取材便是源自詩人的這種自然觀。這首詩里，詩人開篇便以優美而富有節奏的語言描寫了柔聲低語的山泉（soft inland murmur）、峻峭巍峨的山崖（steep and loftly cliffs）、村舍密布的田野（cottage-ground）、簇生的果樹園（orchard-tufts）、裊繞的炊煙（wreaths of smoke）……向我們展示了一幅美好的自然景象。同時，他也寫道，自然的美景以及對這美景的回憶給他的心靈帶來巨大影響，當他身心疲憊之時，腦海里那些美好的自然形體給他帶來了甜蜜的感覺，使他恢復了心靈的恬靜（These beauteous forms/.../felt in the blood，and felt along the heart/And passing even into my pure mind/with tranquil restoration...）；自然和心靈的結合成為一種和諧的力量，“讓我們的眼睛逐漸變得安寧/我們能夠看清事物內在的生命”（While with an eye made quiet by the power/Of harmony，and the deep power of joy/We see into the life of things）；他深信自然背后蘊藏著偉大而永恒的靈性，因而他把自然視為人類最好的道德教師，視為自己畢生的朋友和導師（In nature and the language of the sense/The anchor of my purest thoughts，the nurse/the guide，the guardian of my heart，and soul/of all my moral being.）。
二、語言
在詩歌的語言方面，華茲華斯提出了自己的理論，他也將這些理論完全運用到了自己的作品當中。
首先，以《丁登寺》為例，在這首詩中，詩人運用的是自然而質樸的語言，這完全不同于古典主義所提倡使用的矯揉造作、故作高雅的宮廷貴族語言，他也不同于一些詩人使用華而不實的辭藻。華茲華斯曾在《序言》中提到詩歌的語言應是“真實的語言”、“人們真正使用的語言”、“自然的語言”，人們實際使用的語言純樸有力、自然而富有哲學意味，完全適于詩歌表現，也符合其田園風格的題材的需要，是非常有利于真情實感的表達，沒有必要刻意創造另外一種與日常語言不同的所謂詩的語言。
其次，華茲華斯認為詩歌中既要使用描寫自然的語言來強調感性認識的首要地位，又要有表達沉思的語言，以此肯定理性認識的重要作用。在《丁登寺》中我們看到，第一種語言往往是與自然融為一體的，其特點是清晰明了，句法簡單，變化不多。第二種則具有獨立于自然的特點，其語義具有多向性，受語境的制約較大，句法復雜，富于變化。
華茲華斯還探討了詩歌創作過程中感性語言與表達沉思的語言二者之間的關系。感性語言是表達沉思語言的基礎。沉思需要推理，而這些推理同感性語言中的具體事物的名稱相聯系。由于人們已經知道事物名稱的意思，藉此可以獲得對推理的初步認識；通過閱讀分析，最終可以使抽象含義與具體概念相聯系。這在其名作《丁登寺》中得到充分體現。詩人在大自然和感性語言中發現了自己“純潔思維的錨地，／內心情感的滋養者、向導和保護人，/道德品質的靈魂”。
除了上述兩點之外，華茲華斯的語言還有一個特點，就是他的作品被賦予了豐富的想象力，這種思考的力量具有巨大的感染力，正如詩人在《丁登寺》中所說的那樣：“一種動力，一種精神，推動著/思想的主體和思想的客體/穿過宇宙萬物，不停地運行。（A motion and a spirit，that impels/All thinking things，all objects of all thought，/And rolls through all things.）”同時，他還運用了比喻和擬人等修辭手法，形象地把對客觀事物的感受用文字表現了出來。
作為19世紀浪漫主義的主要奠基者，華茲華斯在英國文學史上開創了一個新時代，他的詩論、詩作及其自然觀亦對美國的詩壇產生了巨大的影響，像美國現代詩人弗洛斯特（Robert Frost，1874-1963）和威廉斯（William Carlos Williams，1883-1963），他們繼承著華茲華斯的傳統，運用質樸自然的語言真實地再現生活，將詩歌創作推向大眾化、口語化。
參考文獻：
［1］李公昭.新編英國文學選讀［M］.西安：交通大學出版社，2000.
［2］劉保安.華茲華斯的自然觀及其詩歌成就新論［J］.河南師范大學學報，2003，（3）.
描寫大自然的現代詩范文3
在《圈套》一詩中，他借助對大自然的觀察與深刻思考，描寫了一幅表面上看起來不動聲色、一片安靜而本質上卻使人感覺人間處處有陷阱，人不得不時時刻刻如履薄冰，面對可怕的危機重重的情景。詩共有兩節，第一節寫到他看見一只“丑肥”的、渾身“雪白”的蜘蛛，在一株“白色”的萬靈草上，從它那肥胖的充滿“巫女一般的邪惡汁液的身體里吐出白色的汁液，織結成一張白色的網，已經網羅了一只如一片素緞子布料的‘白色’蛾子，在和死神拒捕的折磨中掙扎，白色蛾子死寂的雙翅似搖搖欲墜的風箏?！?禁不住使人想起北島只有一個字“網”的短詩《生活》，以及莎士比亞《麥克白》里巫女們調制她們那用來迷惑與毀滅麥克白的巫蠱湯液的可怕與骯臟不堪的場景，還有《哈姆雷特》里哈姆雷特被死神拘捕時刻的悲傷與無奈。在第二節里，詩人感嘆圈套的陰險、殘忍與恐怖。他寫到“哦，為什么那朵花是白色的，而路邊的萬靈草卻綻放出幽淡的藍色？究竟是什么讓蜘蛛爬上那株草。再趁著黑漆漆的夜色把白飛蛾招來？難道這黎明前的圈套不讓人恐怖？無處不在的圈套連一條小命都不放過?！庇纱宋覀儾坏貌桓袊@詩人對生活細致入微的觀察之深刻與高度藝術的意象描寫達到了一種令人嘆為觀止的地步。正是這樣，詩人用他犀利的目光對現實生活有很多如此深刻觀察與體悟，再通過他詩歌特有的高度凝練、及其優雅、非常含蓄的象征主義手法表現現代社會生活中一些危機、混亂以及令人感到挫敗無力的本質特性。他用高超的藝術創造力創造的許多象征與意象在對現代社會生活的揭示方面不僅具有罕見的藝術深度又具有針對性很強的現實主義反思與批判，以及對人類精神世界安寧與健康的終極追求。
在《進來》一詩的第一節中，弗羅斯特使用“叢林邊緣”、“畫眉鳥的歌聲”、“外部的陰暗”，“里面完全的黑暗”等一系列意象，營造出一種極具誘惑力但是又十分黑暗危險的氣氛、象征著一種現實生活狀態殊存在的圖景。用一個簡短有力的動詞――聽！說明詩人又一次面臨著可惡的現實，同時對現實中的誘惑力具有清醒的認識與高度的警惕。第二、三節對叢林的黑暗和鳥兒的生存空間，也是人的生存空間的象征進一步描述。叢林太黑暗了，如果一只鳥兒，僅想憑借自己雙翅的靈巧試圖改變其中的生存法則，改善自己的棲息狀態是不可能的。盡管在黑暗中，鳥兒依然還要歌唱。最后的一絲光亮已經死寂于西方，可是那畫眉鳥胸中還有歌兒要唱。詩的第四節把叢林的黑暗與誘惑力描寫到了極致。那是危機重重，布滿了時刻可以使人頭破血流的柱子的黑暗樹林中間，不過里面的畫眉鳥還在繼續歌唱著。只不過那歌聲里透出迷亂心神的可怕的心聲以及悲涼的音調：“進來，到這黑暗里來，在黑暗里慟哭、惋惜和哀悼?！苯蛔∽屓寺撓氲 渡袂返鬲z的圖景，充滿絕望、悲哀與掙扎。到詩的第五節，也是最后一節，詩人表明了毅然決然拒絕叢林黑暗誘惑的態度，“但是我就是不進來，我出門來是為了看蒼穹的星星的，即使我受到了誘惑我也不進來，況且至今為止還沒有受到誘惑”。詩人面臨了誘惑的險惡，但是他意識清醒地拒絕了，遠離了叢林黑暗的誘惑，內心歸于平靜而變得強大。弗羅斯特的內心似乎比奧德賽還要強大。荷馬史詩《奧德賽》第十二卷描述英雄奧德修斯如何抵抗航海途中海妖的誘惑，度過危機。奧德修斯遵循女神喀耳斯的忠告，為了對付塞壬姐妹，他采取了謹慎的防備措施。他們船只還沒駛到能聽到歌聲的地方，奧德修斯就令人把他綁在桅桿上，并吩咐手下用蠟把他們的耳朵塞住。他還告誡他們通過死亡島時不要理會他的命令和手勢。不久石島就進入了他們的視線，奧德修斯聽到了迷人的歌聲。歌聲如此令人神往，他絕望地掙扎著要解除束縛，并向隨從叫喊著要他們駛向正在繁花茂盛的草地上唱歌的海妖姐妹，但沒人理他。海員們駕駛船只一直向前，直到最后再也聽不到歌聲，他們才給奧德修斯松綁，取出他們耳朵中的蠟。這次塞壬海妖們的目的沒有得逞，三姐妹中的老大帕耳塞洛珀深深地愛慕著奧德修斯。當他的船只走過后，她就絕望地投海自盡了。
在弗羅斯特詩歌的眾多含義豐富的意象中，黑夜、黑夜的邊緣占據了相當大的比例?！逗谝沟闹骸芬皇自妱t又表現出對生活在黑夜的、塵世里蕓蕓眾生的深切同情?！拔乙詾槲以缇褪煜み@黑夜。我冒雨出去，又冒雨回來。我已越出了街燈照亮的邊界。我看到城中的小巷最悲慘。我經過敲更的守夜人身邊，我不愿多講，低下眼簾。我停住，腳步再也聽不見，從另一條街升起越過屋頂，傳來一聲好似‘被折斷’的哭喊，那不是叫我回去或說再見;在更遠、遠離塵世的高處，有一座鐘懸著，一閃一閃，它宣稱時間不錯又不正確，我以為我早就熟悉這黑夜?！薄逗诎抵械拈T》進一步表現出黑夜的不確定性，未知的危險與殘酷無情?！昂谝怪袕倪@房間到那房間，我盲目地舉著手，護著臉，卻忘記了交叉十指，伸出手，讓我對雙臂攏成一個弧度。突然！一道小門撞了過來，照著我的腦門狠狠一擊，甚至，連這個比喻也撞碎。如此人和物不再那么匹配，雖然過去它們一直都成對?！?/p>
弗羅斯特思想深邃、感情細膩，在他筆下天地萬物皆可入詩?！稕]有鳥叫，關了窗吧》只有短短的兩節，表現出詩人在風云變幻，命運多舛的人世間如何安然自處，悠然自得。“現在關了窗吧，讓原野安靜下來;如果必須，就讓樹木悄悄搖晃;現在沒有鳥叫，如果有，那一定是我錯過了。在泥濘重現之前，會有很長時間，在第一聲鳥叫之前，會有很長時間：所以，關了窗吧，別去聽風，看風攪動的一切?！边@種怡然自得的心態境界不僅反應在詩人與大自然的關系之間，同樣反應在他對人與人性深理解、淺相知、淡相處、共命運的做人方法、處世之道上。在《花叢》中，詩人與大自然里的花叢對話，與蝴蝶對話，與鳥兒對話，不過這首詩里最重要的是他與根本沒有謀面的割草人的空靈對話與神往。第一節里他去晨露中翻曬剛剛割下的草，割草的人已經離去，詩人只是“聽見了微風中磨刀的沙沙聲，可是他已經離開，草已經割完，而我和他一樣――孤單。”不過當詩人與大自然里的一些事物接近，和他們對話，感受到割草人對他面臨的一切都起過作用的時候，他覺得他們都不孤獨，他們各自在大自然里面的活動對大自然的影響把他們的命運連接到了一起。于是詩人深情地寫到“讓我聽到周圍有醒來的鳥兒啼叫，和他的鐮刀對大地的低語，更感覺到某種精神上的同一;我想我今后干活也不會孤單;和他在一起，仿佛他是我的幫手，中午困乏時就和他在樹下休息;就像在夢中，兄弟般的交談，而我原本并不想和他知根知底?！?最后兩句在第一節里已經出現過，和第一次一樣，詩人再次使用自言自語的方式寫出“反正是一起干，我心想，不管真在一起還是分開?！币馕渡铋L地表現出詩人通過詩歌形而上的藝術功能獲得了一種極其難得的與大自然與人類和諧相處的美好心情?！恫穸狻芬灿型ぎ惽睢Ｔ谝粋€陰天，詩人置身于冰凍的沼澤中，被大雪困住了，大自然的一切看起來是那樣的陌生與隔膜。詩人的精神世界難以確認自己到底怎么樣的一個世界里，“說不準我是在這里還是在別處：反正離家很遠就是了?！痹娙说募覉@在哪里？人類的家園又在哪里？人類的家園應該是什么樣子的？一只似乎也是迷路了的小鳥在他面前漫無目的飛著，也和他之間有隔膜和陌生感，“當它飛落時總是小心地跟我隔著一棵樹，什么也不說，不告訴我它是誰，而我卻傻傻地想著它想什么。它以為，我走在它后頭是為了根兒毛吧――它尾巴上白色的那根;好像一個把什么東西都說成是自己的人。其實，它只要飛到外面就全明白了?！鄙悄敲吹墓聠危錆M了恐懼、不信任感。就在此時詩人看到了人類活動留下的痕跡，給大自然賦予的意義，“然后是一垛柴，于是我就把它給忘了，就讓它小小的恐懼隨它走吧，走那條我要走的路，我都沒有對它說一聲晚安。為了獲得最后的立足處，它繞到了后頭?！痹娙说哪抗怆x開冷漠冰冷的異己世界，落在了人類兄弟的家園，盡管那景象只是“一堆楓木，早已劈開剁好，很整齊地堆著，四乘四乘八。像這樣的柴垛，我沒看到第二個?！闭f明詩人發現人類生活通過創造而有秩序的驚喜。這種秩序感超越了時空，帶有人類在天地之間進行的創造生活具有不朽意義的深刻寓意。“在它周圍的雪地上，沒有任何奔跑過的痕跡。這垛柴，想必不是今年砍的，更不用說去年、前年。柴已經變成灰色，皮也都剝落了，整個柴垛稍微有些下陷。鐵絲一圈一圈牢牢扎著，像個打好的包裹。”大自然會不斷地調整自己與人類的創造活動。詩人繼續寫到：“柴垛的一頭，是還在生長的小樹支撐著，另一頭是斜樁和豎樁幾乎就要倒了?！痹娙嗽谧詈簏c明了柴垛的作用與意義，“我只是想：一定是誰要干別的事情，才把自己忙活好些天的東西給忘記了。費那么大勁兒砍下，沒丟進爐子里燒火卻遠遠地留著這兒，讓它慢慢地腐爛無煙的燃燒，溫暖這冰凍的沼澤或許這樣更好點兒。”詩人告訴我們人類創造的有些東西盡管它們的外相包皮、物理形態可以腐朽而歸于塵土，可是它們對人精神世界產生的影響會長久存在，以至于不朽。
《無人重視》一詩則表現出詩人寵辱不驚，看淡人事，堅持信念，抱負赤子之心，苦心孤詣追求生命真諦的心態。“他們任我們往這邊走，好像很肯定我們已走錯路了，我們這才有機會坐在路邊的角落里，一臉孩子樣、漂泊樣、天使樣，看看是不是被拋棄?！睂ι饬x的思考在《未選擇的路》里更加深刻、更富于哲理，迂回曲折，表現得更加淋漓盡致。這首詩有四節，第一節表現出當詩人極目遠望時他感覺到人的一生只不過是人世間的匆匆過客而已。可就是這匆匆過客的道路其方向的選擇也不是那么容易，“金黃的樹林里分出兩條路，可惜我不能都去走。我這個過客，久久的站在那兒，向著一條路極目望去，不知道它在叢林中伸向何處;”這種憂慮大概是困擾所有認真思考人生之路的人們差不多都有的顧慮。把弗羅斯特在此對生命意義的思考與哈姆雷特對生命的千古一問相比較盡管沒有那么強烈，但是卻更現實，更加貼近普通人對人生道路的思考與抉擇的疑慮。詩的第二節與第三節可謂一氣呵成，詩人依然用他一以貫之的樸素敘事手法，寫出詩人決定選擇一條“長滿青草，召喚我去踩踏”的道路，因為這是一條一般人不愿意選擇的還沒有被踏出來的孤獨僻靜的道路。詩人寫到：“而我選擇了另外一條，或許這樣才公平，說不定還有更好的理由;因為它長滿了青草，召喚我去踩踏;盡管就這一點來說，兩條路好像沒有什么不同。而且，那天清晨，兩條路都鋪滿了落葉，未經腳印污染。哦，就把第一條留待來日吧！但一想到條條大路相連接，恐怕我難以再回來。第四節表明了詩人選擇“人跡罕至”的一條道路的決絕態度與孤獨地去探索生命真諦的決定與內心充滿希望的擔當與滿足?！耙苍S多年以后在某個地方我會親身嘆息著說起這件事：樹林中分出兩條路，而我――而我選擇了人跡少的那一條，這，就造就了天大的不同?！笔裁础疤齑蟮牟煌蹦兀课覀兡懿荒苷f正是他這種道路的選擇讓他超凡入圣？讓他不僅在精神世界的追求方面與普通現代人顯得孑然獨立，而且在詩歌這片神圣的領地上超越二十世紀以來一味追求流派與時尚而根本上忘卻了真正的詩歌具有超越時空、超越具體形式的神秘生命力的特性，從而使得他的人與詩歌在現代詩歌史上都顯得超凡脫俗，卓爾不群。
以兩希文化，即希臘文化和希伯來文化也即基督教文化為源頭的西方文明對人類社會發展進程產生了非常深遠的影響。西方文明實際上長時期主導了而且還在、還將繼續主導人類文化的發展進程。必須承認西方文化無論在科學、哲學，藝術等精神領域還是在科學技術推動下對人類物質生活的狀態和面貌都作出了巨大貢獻，產生了難以估量的影響。西方文明實際上獲得了絕對的影響與控制世界歷史進程的權威與話語權。尤其是工業革命以來資本主義社會形態實際上成為控制、操縱人類社會經濟、政治、文化等各個方面活動決定性力量。
可是工業革命以來資本主義社會制度在給予人們、或者一部分人們越來越豐富的物質享受和比較廣闊的活動空間以及相對自由的同時，由于資本主義社會制度在本質上有它自身難以克服的缺陷，使得現代社會產生出許多非常嚴重的問題。尤其是各種各樣社會弊端對人們精神世界造成極大的傷害，人與人之間、人與社會之間以及人與自然之間呈現出極度嚴重的異化與疏離。世界局勢周期性戰亂不止與動蕩不安，西方文明經常表現出來的恐懼和末日情結都是資本主義社會制度弊端的具體表現。
描寫大自然的現代詩范文4
在哈佛讀書時期，史蒂文斯就對東方哲學產生了濃厚興趣。而與此同時，處于世紀之交的美國詩壇也對“東方主義”的簡約藝術風格極其推崇，他們試圖以東方藝術的視角，來不斷尋求一種和諧與平衡。
一、史蒂文斯詩歌中的天人合一
二十世紀的科學發展，人與自然關系進一步疏離，這種疏離進一步強化了人們心中的隔膜之感。在現實中，史蒂文斯摒棄了基督教信仰，在生活中又跟家人與同事在心靈上不斷疏遠。這種孤獨使得史蒂文斯不得不走進自然，到自然中去尋求一種平衡，在這一尋求過程中，他與東方古老中國的道家“天人合一”思想的不期而遇，使他獲得了關鍵性的影響。
東方藝術的視角首先體現在對天、地、人概念的運用上，以天、地、人為一個有機整體。道家哲學認為，人法地，地法天，天法道，道法自然。并在此基礎上，進而提出以“天人合一”為最高境界的道。
道家強調：要達到“天人合一”的境界，首先要淡化主題意識，忘記自身存在，使自我去順從外物的自然本性。這樣的一種努力，在史蒂文斯的詩歌中隨處可見，如《雪人》中：
必須有冬天的心靈
才能領略松樹的霜枝，
枝頭白雪皚皚；
聽風的人，在雪地里聆聽，
人與物化，凝視
烏有的虛無，實在的虛無。
本詩中最后一句“烏有的虛無，實在的虛無”中后一個“虛無”（nothing）在原作中前有定冠詞the修飾，似乎在向讀者暗示并強調這種“虛無”是一種唯一而根本的存在，是與前一個“虛無”相對的東西，類似“最終真諦”的東西。筆者認為，后一個“實在的虛無”即指道家的“無”，前一個“烏有的虛無”實質上是一種“有”。
“有無”是道家關于宇宙本原的一對重要哲學范疇。老子在《道德經》的第一章中就指出：“無名，天地之始；有名，萬物之母。”在第四十章中，他進一步說：“天下萬物生于有，有生于無?！薄坝小薄盁o”是萬物的根本，道的兩面。所以這里的兩個“虛無”是指“有無”，是指宇宙的最終真理，也就是指給予宇宙萬物以秩序的道。
這種物我合一的境界，莊子稱為“物化”。他曾講過一個莊周夢蝶的故事，莊周與蝴蝶本有區別，但在夢中，身隨物化，不知何者我，何者為蝴蝶，身與物渾然為一。如朱光潛先生所說：“我沒入了大自然，大自然也沒入了我，我和大自然打成一片，在一塊發展，在一塊震動?！?這就是人與自然的和諧的最高境界，是二十世紀工業文明飛速發展而導致異化感不斷增強西方社會最向往的人與自然關系。）
在《風琴集》的很多其它詩歌里，這種人與自然的和諧的主題非常多。如《卡羅萊納》一詩中“松樹使我溫和，白色蝴蝶花美讓我美麗”。松樹一直是東方的典型意象，而“蝴蝶”也是道家中家喻戶曉的意象，人類通過與自然界的接觸從而凈化了心靈。在《在星期天耕作》中，人類活動與自然活動互相交織，相映成趣。這些都是人與自然和諧相處主題在史蒂文斯詩歌中的最佳體現。
二、史蒂文斯詩歌中的禪意
說到禪宗，解脫的問題是它的理論中最核心、最基本的問題。禪宗認為，人的頭腦好像一個盛滿了水的杯子，只有倒掉這些水才能裝進新的思想，“與道冥符，寂然無為”，只有心無所著才能與宇宙實相冥然相合。在這一點上，史蒂文斯與禪宗的思想頗有相似之處。在《星期天的耕作》中，史蒂文斯試圖說明，人們對太陽的理解只有摒棄了思想領域的抽象概念和藝術領域的陳腐隱喻所附加于太陽的各種含義才能達到。在《致最高虛構的詩句》中，他說:“你必須再次成為無知的人，用你無知的眼去看太陽?！比酥挥羞^濾了先前的思維定勢，成為無知的人才能發現宇宙的新意?！氨仨氂卸斓男撵`，才能領略松樹的霜枝，枝頭白雪皚皚”。
史蒂文斯的《雪人》的題目“雪人”（snowman）聽上去和“無人”（no man）相近。而且詩歌的每一個詩節都進一步地驅逐殘存在人腦中的觀念，來更真切地體會禪宗中所說的“人生實相本來無相，不生不滅”的境界是一個不斷凈化的過程。以下是唐代詩人常建的《題破山寺后禪院》，這首詩無論在意境上和思想上都和《雪人》是很相似的?！扒宄咳牍潘?，/初日照高林/竹徑通幽處/禪房花木深/山光悅鳥性/潭影空人心/萬籟此都寂/但余鐘勢聲?！?/p>
在這兩首詩當中，都出現了許多自然的事物的意象:《題》中的古寺、高林、禪房、潭水和《雪人》中的霜、雪、松樹、殘葉。兩首詩中的無形的觀察者都面對一個自然景觀，都用凈化了人類觀念和情感的眼睛來看待它們。只有擁有了空無之心和冬天的冷靜如雪的心境，才能理解那種簡約到極至的景色。在《雪人》中，世界已經歸于烏有，包括觀察者和雪人在內，唯留有風聲在其中。在常建的這首詩里，萬物已經沉寂，心無一物的他也不再映現在潭水當中。而這些聲音都是不帶任何個人情感的純粹的自然的聲音，它們壓倒了頭腦的喧囂之聲。有人把這種狀態稱為佛教中的“入定”。這是一個佛教中的術語，指頭腦的平靜能達到的最高的境界。這也就是《壇經》中所說的“心如虛空”。虛空是不能被污染的，因而對于外物要“不粘不滯”，在觀照萬物之中不起心、不動念，進而領略清靜自性本身。
因為沒有了蒙蔽人的洞察力的塵垢，心中即無凡俗之憂慮。正如《雪人》中的觀察者，因為擁有了冬之心境而不再去想風中的凄苦。在《字母C一樣的喜劇演員》當中，在詩歌的開頭，主人公克里斯賓以自我摒棄而開始了他的尋找自我的旅程。
那懸掛在他思想上的鹽像霧一般
死去的鹽水在他身體里融化像
冬天的一滴露珠，直到他身體的一切
都已不在，除了一點更的，更荒蕪的
在這更的，更荒蕪的世界，在這里太陽
不再是太陽因為他從沒有放射過光芒。
克里斯賓通過自我凈化，洗凈了先前的觀念，以一個純潔而新生的擁有新的人性的自我重新進入世界，這里的克里斯賓像雪人一樣與環境融為一體。
禪宗中的南宗有一著名的偕句:菩提本無樹，/明鏡亦非臺。/本來無一物，/何處染塵埃。宇宙萬物皆為虛無和“烏有”，人只要保持這種空無的心性就不會被玷污。禪宗中的這種頓悟，從積極的角度去講是“見性”，從消極的角度去講是“無念”。所謂“無念”是無妄念。不僅觀念上要摒棄，人間的七情六欲和物質享受都應被否定。然而，史蒂文斯卻遠不能做到絕對。他的摒棄可以是一種見性，但絕對不是一種無念，他永遠是躊躇的?！堆┤恕分心欠N致冷的境界只是他用來逃避物質現實的無情壓力的策略。他反對虛幻和臆造的思想觀念，但是豐富的物質世界卻是他不可以舍棄的。在現實與想象相抗衡時(Reality-Imagination Complex)，他的最終依靠還是現實事物。
三、史蒂文斯詩歌中的美學借鑒
史蒂文斯自己也曾說:“在我年輕的時候我曾經東讀西就，當時Max Muller是最著名的東方學者。”而且通過他在哈佛時的朋友班納和亞瑟?費可(Bynner and Arthur Davin Ficke)，他也接觸了不少東方的哲學和文化。史蒂文斯早期就對東方文化，尤其是東方美學表現出濃厚興趣。到后來，尤其在他詩歌創作的成熟期，這一興趣體現在他的信件、日記及詩歌甚至生活方式里。在《美國現代詩歌與中國藝術》中，錢兆明教授指出：史蒂文斯詩歌無疑受到活躍于南宋年間的山水畫派“馬霞派”的影響。山水畫作為一種獨立的派別比歐洲早出現約一千年，到北宋年間，山水畫走向成熟。史蒂文斯詩歌中許多意象很多來自于南宋時期的中國山水畫中，如：松、流水、巖石、月亮等等。在1909年給未婚妻信中，史蒂文斯也提到看過中國畫展覽，使他對中國藝術產生了濃厚的興趣，他寫道：很奇怪，我們對亞洲了解太少了，這讓我產生了在一夜之間了解中國的瘋狂想法。我閱讀了中國人對自然與山水的感悟。正如我們很多藝術家樂于描述很多傳統主題（如母與子）一樣，描述自然與山水成為他們的一種傳統。接下來史蒂文斯引用了王安石的一首詩并給予了高度評價。
該詩中的意象：靜夜、月亮、花影都出現在《六個意境》中：搖曳的花朵成為第二段中的手鐲，月亮意象也重復出現在第四段。而最能說明東方意境的卻是這首詩的第一段：一位老人/坐在松樹陰影里/在中國。/他看見藍色和白色的/飛燕草/在樹影旁邊，/在風中移動/他的髯須在風中移動。/松樹在風中舞動/水草上的水/流過。詩歌中描寫的意境多像一幅潑墨的中國山水畫！松樹、水草、老者、髯須，這些不正是中國畫中最常出現的意象么？在這首史蒂文斯的詩歌中完美體現出中國畫的寧靜、飄逸的神韻與審美風格。
史評論家對史蒂文斯詩作中的中國人意象和中國背景也有所重視和研究。哥翰姆.孟森(Gorham B.Munson)曾說：“無可否認，他既受到法國詩的影響，也受到中國詩的影響。由于他這種訓練有素而且行之有效的細膩作風，史蒂文斯一直被人稱作是中國式的詩人?！?/p>
描寫大自然的現代詩范文5
關鍵詞：《草葉集》 認知語言學 語言隱喻 結構隱喻
引言
隱喻這種修辭手段暗含在人們思維和認知層面中，而且由于隱喻所表現出來的內涵的隱蔽性、映射性而被眾多的詩人所青睞、接受和應用，所以常常作為情感的外顯被用于原始詩歌中。詩歌特別是現代詩歌，喜歡突破言語間的慣常邏輯，把一些看似毫無關聯的事物聯系到一起，這就是詩歌領域的隱喻。詩歌簡短，但是內容卻很豐富，其能打動讀者的一面必須通過語言來表達出來，這就給隱喻留下了演繹的空間。本文試圖以《草葉集》為藍本進行認知分析，來揭示詩歌中隱喻的本質。
詩歌隱喻可以分為兩種，一是語言隱喻；一是結構隱喻。語言隱喻是表層的暗示，是顯性的。結構隱喻是作者深層次上無意識的暗示，是隱性的。從這一層面上說《草葉集》從表層深入到內部結構，除了凝結作者畢生的心血之外，更是一個具有深刻歷史文化隱喻的詩集，表現在語言和結構兩個層面之上。
一、《草葉集》的語言隱喻
《草葉集》詩歌通過極度濃縮的文學形式，使意義得到寬廣地延伸，借助濃縮的語言去探尋歷史文化的內核，借助語言隱喻這一藝術手法在意象上生成朦朧之感。語言隱喻并非一個特殊性的文學概念，而是指詩歌運用語言文字，通過具體的事物去理解、思考以及表達抽象的事物和情緒感悟，也是從一個認知域映射到另一個認知域的認知過程。
《草葉集》中的第一首長詩《我自己之歌》，以《我自己之歌》和《我歌唱帶電的肉體》為主要篇章，主要探究、描述并歌頌了“自我”?；萏芈ㄟ^隱喻，運用華麗多彩的語言，結合樸實無華的意象，全面展示出豐富的詩意和深邃的內涵，其作品堪稱世界文學中抒情詩的杰作。在廣闊的時空中，通過塑造形象的活動，展現出自我對人生的向往以及人類對理想的追求和渴望，如詩如畫，立下了積極向上，崇尚自由的格調。
詩歌中如“我”“草葉”“靈魂”通過隱喻賦予事物多意象的含義，通過讀者的無限想象，借詩人有力的筆鋒，隱喻其內含豐富的意義?！安萑~”是最普通而且最具永生生命力的事物，是平等樂觀向上、不屈不撓品質的象征，詩人的妙筆，賦予草葉以非凡的生命力，借此來象征19世紀蓬勃發展的美國，惠特曼通過隱喻將“自我”感受和“自我”形象進行描寫，抒發對資本主義上升時期的美國熱情洋溢的歌頌。
“最美的草葉只在余輝下開放/如同徒步旅行時，預言掠過/海濱的小村莊，而濤聲濺在我的臉上/在內戰的人群中進入安詳/被丟棄的舊紙片寫滿了哀思/黎明前的露水把紫丁香保留在”。詩中的“草葉”是詩集意象的核心所在。將自己化身為邀請靈魂在夏日里一起俯身觀察草葉的形象，借助“草葉”外顯自己的思想，并通過“草葉”來隱藏， 鮮明地構成矛盾對立統一的隱喻客體。文字隱喻是必不可少的一種詩歌藝術，除了將深情的目光集中于“草葉”的意象之外，還有“橡樹”“大海”“鳥”“天體”等，這些在惠特曼筆下的意象皆賦予了特殊的靈性。
《我自己之歌》是一首反映美國時代生活的現實主義詩歌，在詩的開頭，詩人寫道“我贊美我自己，歌唱我自己……我如今三十七歲，身體完全健康，開始歌唱，希望不停地唱下去，直到死亡。”這很清晰地表明，這個“自我”就是詩人自己，然而，隨著惠特曼詩歌的流轉，我們又在詩的第24 節中“我里外都是神圣的”這里發現“自我”更像是19世紀的美國及美國文學的象征，第35 節里老水手講述的殘忍的內戰的故事恰恰是美國經歷內戰時的情境。
詩歌的內涵寓意深廣，表面上凸顯自己，但實際上在借“自己”隱喻，以此表現一個大“我”，主要寓意是，改造大自然，開發建設新大陸的美國廣大勞苦大眾，借此隱喻手段來歌頌19世紀的美國當時的民主，贊揚自由開放的個性。通過隱喻賦予“自己”雙重性，除了“具體的我”還有一層意思是“群體的我”的一個綜合形象，惠特曼將自己置身于美國勞動者之中――“美國新人新形象”。
《我自己之歌》通過隱喻對生命中、世界中的“我”充分肯定，來對無比崇高的民主和自由進行大力宣揚與頌歌，詩人通過隱喻的運用使得整首詩對平等友愛、樂觀生存的生活態度得到完美闡釋。使讀者讀后，感覺在心靈上得到升華，隨著詩的意境不知不覺跨入了一個新的時代。
二、《草葉集》的結構隱喻
結構隱喻，是指用一種概念的結構構建另一種概念，用談論一種概念的詞語來談論另一概念，通常是域源中具體的或比較熟悉的概念去類比目標域中抽象的或比較陌生的概念。
在現代詩歌中，隱喻不僅僅是一種修辭手段，更是一種基本的敘述方式，蔣原倫和潘凱雄“在文學批評范疇內給結構隱喻下了一個定義： 結構隱喻是批評家在建立自己的批評體系時以隱喻的方式來命名某些統攝全局的批評范疇，這些范疇一經確認， 便對該批評家的其他相關批評理論起整飭的作用”事實上，在詩歌領域中，結構隱喻就是對詩歌語言表象的一種修正，成為一種滲入語符中的意識潛能，通過隱喻系統自身所具有的隱蔽性、多解性以及它的“言此及彼”性，來創造詩歌內蘊中更豐富更強大的精神世界。表現出詩人的情感傾向、修辭風格和喜好。
惠特曼在結構上另辟蹊徑，開拓出一片結構隱喻天地。從藝術形式上，惠特曼的《草葉集》做了重大革新，打破美國傳統詩歌格式，創造性地運用并發展了“自由體”這種詩歌形式?；萏芈鼘⒆约旱倪@種詩歌形式的創新形象地稱為海濱上不規則的波浪。大部分詩無腳韻，每行詩中通過停頓和內韻顯示旋律。段的劃分，依據意義上的完整，而不依據韻律。有的兩行，也有數行，還有數十行的，都自由地成為一段。這樣結構上的隱喻使得詩句呈現出明顯的跳躍性，增加了詩歌隨意性的自然美。
從詩句結構上，惠特曼采用大量且多樣的形式，或是選句，或是排句，或是長句、平行句。同時，象征、比喻等手法在詩中也得以廣泛應用，并從中穿插一定的俗語，增強了表現力，顯示出詩歌的雄辯風格。詩集表達出真摯熾熱的感情，風格上凸顯豪放清新，讓讀者讀罷產生回腸蕩氣之感。
《我自己之歌》詩篇開頭――“我歌唱自己，一個單一的、脫離的人，然也說出‘民主’這個詞，‘全體’這個詞。我從頭到腳歌唱生理學，只得獻給詩神的不只是相貌或頭腦，我是說整個結構的價值要大得多，女性和男性我同樣歌唱。歌唱飽含熱情、脈搏和力量的廣闊生活，心情愉快，支持那么神圣法則指導下形成的、最自由的行動，我歌唱‘現代人’?！边@首詩，雖然表面缺乏緊湊性，但它有其內在的連續進展，這種結構隱喻將詩歌體系化，形成了繁復的詩歌內蘊。
除此之外，惠特曼還善于在語音和詞語上做重復手法，使詩歌具有一種特殊的節奏感和音律感，《來自不停擺動著的搖籃那里》中，惠特曼重復著“照耀吧！照耀吧！照耀吧！”“吹吧！吹吧！吹吧！”“大聲些！大聲些！大聲些！”這帶有音韻感的押韻結構，給讀者以強大的精神震撼和強烈的思想共鳴，有力地表達了詩人的情感體悟，并淋漓盡致地傳達給了每一個讀者。
從結構上，歌唱的對象從“我歌唱自己”發展為“我歌唱民主”，到“我歌唱現代人”，結構上逐步地延展，之后再步步緊縮，這是惠特曼對詩歌內部隱藏的結構轉化。
結語
沒有隱喻的詩歌是不純粹的詩歌，“路易斯說，隱喻是詩歌的生命原則， 是詩人的主要文本和榮耀。巴克拉德說， 詩人的大腦完全是一套隱喻的句法。費尼羅撒指出， 隱喻是自然的揭示者，是詩歌的實質?！痹姼枋钦Z言的精華，而隱喻是詩的語言，由此可見，隱喻是語言精華的再提煉，因此，只有透徹領悟隱喻在詩歌中的作用，才能更接近詩歌的靈魂。
惠特曼的詩歌中蘊含了自己新的生命經驗和認知感悟，是詩人精神薈萃的融合，惠特曼詩歌的文字形態是動態的，呈現發展的趨勢。出生――生長――成熟――死亡，這是《草葉集》中融入詩人濃烈生命情懷的深層次結構，惠特曼這種結構的安排與生命的歷程相契合。對《草葉集》中隱喻的把握，可以使我們更容易接受惠特曼詩歌中那些曖昧朦朧、模棱兩可的語言，也更容易理解惠特曼浪漫而又深邃的精神世界。
參考文獻
[1]李行健.現代漢語規范詞典[M].北京：外語教學與研究出版社，2004.
[2]曹麗英，周冬華.認知視角下詩歌隱喻的功能研究[J].大眾文藝（理論），2009（22）.
[3]張長輝.隱喻的天空[J].烏魯木齊成人教育學院學報，2001（06）.
[4]穆大江.惠特曼《草葉集》主題分析[J].信陽農業高等?？茖W校學報，2002（12）.
[5]何朝輝.淺論《草葉集》中的性意象[J].大學英語（學術版），2007（01）.
[6]李野光.惠特曼研究[M].上海：上海外語教育出版社，2003.
[7]王健坤.從認知語言學和系統功能理論的視角對概念隱語的探究[J].第四屆全國認知語言學研討會論文摘要匯編，2006.
[8]殷曉芳，任志鵬.結構隱喻的理論基源及系統性語用特征[J].天津大學學報（社會科學版），2003（09）.
描寫大自然的現代詩范文6
關鍵詞：朗讀；語文教學；重要性
在我們的印象中，語文課堂應該是書聲瑯瑯、奇思妙想、神采飛揚，應該是最浪漫的課堂。一個學生，如果愛好朗、朗讀很好，就能斷定他（她）的語文成績一定不錯。學生喜歡朗讀，投入的朗讀幾乎成了一節語文課成功的標志，是學生語文能力的具體表現。然而，在日常的教學工作中，卻常常聽到教師們抱怨學生懶讀書，不愿讀書；讀書的聲音像螞蟻一樣，讓人喪氣。因而語文課堂氣氛沉悶，一點也沒有語文的浪漫氣息。這是因為師生們仍受應試教育的影響，在語文學習中，重視“寫”而忽略“讀”。對“讀”缺乏正確的認識，對朗讀教學沒能引起高度的重視，學生也沒有真正走進朗讀境界造成的。
其實，朗讀能力是語文學習過程中最基本的能力，是學習語文最重要的方法之一。它始終貫穿在認識、理解、感受、鑒賞的語文教學活動中。另外，語文教學大綱要求，學生要“讀熟、背誦一定數量的課文”。可見，朗讀是學習語文的好方法，在良好的朗讀習慣中，學生的口語會得到提高，從而提高語文成績，提升學生的學習能力，應重視朗讀教學。
語文之所以要誦讀，是有其自身的原因的。漢語本是一種語言，古語云：“書讀百遍，其意自現”。只有在反復的誦讀之中，才能實現識字及理解語義的目的。另一方面，也只有在反復的誦讀中才能領悟詞義的褒貶、文章的抑揚、語言的頓挫、句式的優美及作者筆尖流淌的涓涓真情，從而達到增知識、受教育的目的。如果忽視了這一點，那么就忽略了語言的另外一個重要方面：即說的功能、交流的功能及讀者頭腦中再創造的功能和教育的功能。再者，從閱讀的本質來講，閱讀的過程是生命成長的過程，它不僅是知識的積累，更在于學生心智的開掘、人格的完善。因此，語文課堂教學不僅僅是學生與文本的平等對話，還是學生再創造的過程。我們應該重新審視朗讀教學，還語文課堂瑯瑯書聲。促進學生思維的發展，使其在“讀”中收益、在“讀”中成長。
因此，作為一個語文教育工作者，應注重朗讀教學。那么，如何才能抓好“讀”這一重要環節呢？
首先，要從思想上樹立起以“讀”為本的理念。堅持課文的理解靠“讀”，字詞的掌握靠“讀”，語感的領會靠“讀”，主題的把握靠“讀”，學生感情的融入也要靠“讀”，讓語文課堂始終洋溢著瑯瑯書聲。要讓學生自己去讀，反復體味，融入內心。教師只須作恰到好處的指導，必要時范讀，使學生如臨其境，提高學習情緒，引起學生朗讀的興趣。
其次，教師在指導學生讀的過程中，要強調學生專心“讀”，用心“讀”。要求讀中有思，思中有讀，讀思結合，不要“和尚念經，有口無心”。教師對“讀”的教學也要提高要求，要循序漸進，有層次的進行訓練：由生到熟，由不理解到理解，由理解到心神領會。
再次，教師要善于引導學生有感情地朗讀，從中培養語感、陶冶情操、提高審美。這樣，在閱讀中既讓學生積累了語言，又提高了人文素養、終身受益。
要做到這一點，語文教師在課堂上就應該做到以下幾點：
一、多讀少講
一節課四十分鐘，讓學生多讀多悟，用二十分鐘以上，教師抓住重點講解，控制在二十分鐘以內，堅持把課堂上讀的時間還給學生。如在教授周密的《觀潮》時，教師幾乎都在引導學生朗讀，讓學生在朗讀中感受潮水的雄偉壯闊，感受大自然的偉力，感受人類的超人勇氣，在腦海中形成錢塘潮的形象。如果只是一味的講解，筆者認為學生是無論如何也體會不到的，唯有朗讀，大聲地、投入地朗讀才能做得到。
二、必要時給學生一定的點撥
如杜牧的《赤壁》一詩，用了典故，難以明白其真義。這類比較深奧難懂的詩，宜于先把背景、詩意講清楚，然后再讓學生閉上眼睛誦讀詩歌，仔細把玩詩中的復雜感傷無奈之情。學生自然可以不用多言也能意會。
三、給學生“讀”營造一定的氛圍
如舒婷的《祖國??！我親愛的祖國》這首現代詩，表達的是熾熱的愛國情感。在學生朗讀時，如運用多媒體播放祖國六十大慶閱兵大典的視頻，配上雄偉的軍歌進行曲做背景音樂營造氣氛，一定可以激發學生內心強烈的愛國情感，使朗讀提升到理想的境界。
四、強化“讀”的目的性，注意“讀”的層次性，追求“讀”的理想效果
如教學詩經兩首《關雎》、《蒹葭》時，就應聽錄音朗讀，邊讀邊講，少講多讀，層層推進，最終誦讀，在反復的誦讀中，領悟那奇妙的意蘊。這樣的朗讀教學還特別適用于描繪奇山異水的文言課文，如《答謝中書書》等等，都應該在朗讀中完成教學任務，使學生在讀中得到美的熏陶，提升語文能力。
“讀”的功能與成效，不只體現在文言文與詩歌的教學中，在現代文的教學中一樣是不可替代。特別是文質兼美的課文，只要教師引導得當，朗讀是深入了解文本的好途徑。如朱自清的名篇《背影》感情細膩，學生不容易領悟。因而過多的講解也是無益的。應該指導學生調整情緒狀態，進入角色去朗讀課文，特別是對關于父親背影的一段描寫：“我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去……”要讓學生反復朗讀，在朗讀中體會。這時你會發現，讀著讀著，學生的臉色莊重了，聲音低沉了，文中的父子深情打動了學生，激起了學生的共鳴。此時，無需做更多的講解，學生自然領會到那份父子深情。
