音樂課程范例

當我們用發展的觀點來重新認識、反思新世紀我國的音樂課程改革時，發現改革中存在著不少的問題。筆者在調查研究的基礎上，得出以下認識：課程改革中出現的若干問題，多與國民在認識上出現的偏差相關。認識上有偏差，實踐中就會出現問題。本文擬從以下三方面對該問題進行論述：對課程改革背景的梳理，音樂課程實施中存在的若干問題，對相關問題的反思。   一、關于課程改革背景的梳理   從全面推行素質教育到基礎教育改革、再到高等教育課程改革，就是一個連環套，而其核心都是為了國民思想認識的統一及綜合素質的不斷提高。當舉國上下因貧窮而進行經濟建設時，“數理化”等科學學科登上了教育的制高點，科技給我們帶來了不少的經濟實惠，與此同時，國民的精神家園卻漸趨荒蕪。一些有識之士開始呼喚久違的人文精神之回歸，素質教育的呼聲愈來愈高。但對人文教育之重要性在認識上存有不足，人文精神難以從理性的高度加以科學的認識。因此，在改革與發展的路上總要走或多或少的彎路。   其實，縱觀中外教育發展歷史,教育之初始階段并無科學教育與人文教育的區分，更多的是對多彩世界的整體反映。自然科學及其技術學科成為教育的中心內容，是以人類對客觀世界的認識有了質的飛躍,及自然科學推動了科技進步與社會發展為前提的。后來,受工業文明之專業化、標準化、規?；?、系統化之影響,教育才日趨專門化、技術化了。而重理輕文,技術至上，作為普遍的社會價值認識觀，在學校教育中理所當然地凸顯出來。“這種缺乏人文內涵的科技教育,往往使受教育者知識結構片面狹窄,對本專業以外重要的社會、倫理、環境、生態、文化等問題缺乏應有的認知和重視,結果是社會理想的缺失和人文關懷的淡漠;同時,也使改造自然、控制社會的過程給人類自身的持續發展造成了威脅”。①西方發達國家的不少學者已發現了這一問題的嚴重性,并呼吁社會各界努力建設新的文明。在此前提下，國外的教育越來越重視人文教育。   從本質上講科學與人文是相通的。它們是形成人的思想情操、聰明才智的基礎，中國古代的教育向來都是人文與科學相融合的，周代的“六藝”②之“禮、樂、射、御、書、數”便是這種教育內容高度融合之體現。故，當下的教育體制不必人為地在科學與人文之間設置障礙。觀察上世紀國內外的多次課程改革運動，“都是深刻的文化矛盾和沖突的反應”③，60年多來，我國的教育方針和學校課程結構，經歷了巨大變革和不斷調整的過程。正如王安國先生所言：“作為學科課程教學指導文件的中小學各科目課程的教學大綱，從1956年全學科系統地頒布執行，到2001年秋基礎教育課程改革各科課程標準的實驗試行，在這45年左右的時間里，各學科教學大綱曾一度興廢、數次易稿，大部時間都處于‘試行’或‘修改試行’的過渡狀態”。④學校教學指導文件的動蕩和過大、過快的變更，反映了教育思想、課程體系和學科發展的不穩定性，也說明了我國基礎教育課程體系的建設，尚處于不斷適應社會發展變化的探索時期。十多年的課程改革，足見決策者已經意識到了該問題的嚴重性。   1999年6月在北京召開了“第三次全國教育工作會議”，其主題是：全面推進素質教育，實施科教興國戰略。筆者以為，這是對人文與科學在國家層面上的重新詮釋。在會上就我國的教育方針做了新的表述：“我們必須全面貫徹黨的教育方針，堅持教育為社會主義、為人民服務，堅持教育與社會實踐相結合，以提高國民素質為根本宗旨，以培養學生的創新精神和實踐能力為重點，努力造就‘有理想、有道德、有文化、有紀律’的德育、智育、體育、美育等全面發展的社會主義事業的建設者和接班人。”⑤之后，素質教育成了統轄一切教育的目標總括，美育作為國家教育方針的有機組成部分，成為實施素質教育的主要目標之一。音樂課程作為實施美育的重要途徑，其改革正是基于以上背景。   二、音樂課程實施中存在的若干問題   從2001年推出《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》到2011年教育部制定《義務教育音樂課程標準》⑥，這10年，2001年7月推出音樂課程標準之始，一線教師的認識并不十分清晰，在模糊狀態下，慢慢步入課程改革的大潮。從此，反映新課程理念的一些概念，便成了基礎音樂教育的時髦代言開始流行。各種觀摩、比賽課引領下的音樂課堂至今仍然很有市場。但由于音樂課程觀念之表述不確定，使得一些教師在具體操作上，對課程標準的認識出現了偏差———音樂課程在實施中走向全方位的學科綜合。音樂成為音樂課的點綴，這種狀況的后果是：將會動搖音樂課作為一門學科的地位。在此期間，雖然課程標準的研制者在各級培訓中多次強調標準之要義，要求課程實施者要認真領會課程標準的內涵，但從十多年的實施狀況看，無論是2001年7月出臺的“音樂課程標準”，還是2004年12月下發的“全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業課程指導方案”，因總體認識上的偏差，使得各級教育之實施難以達到國民素質普遍提高之總體目標要求。所以，我們以為，一般性問題可以矯正，但關鍵性問題則在短期內難以彌補。分析如下：一般性問題：一是各級教育管理層及教師在對改革的認識上，因短期內不能達成一定共識，而產生上下交流的渠道不暢，執行力度不夠等問題；二是基礎教育中注重“升學率”的思想認識，作為潛規則，仍在基層教育部門的領導、學校領導及教師的頭腦中形成定勢，音樂課程標準難以真正有效推行；三是在課程標準里體現出的地區適應性差等因素，已涉及到了教育公平、教育民主等棘手問題，使得音樂課程標準在大多數地區執行起來難度很大；四是因音樂課程標準表述的不確定，教育的功利性目標使然，出現基礎教育失衡，高等教育培養目標模糊等現象；五是國家層面的調控不得力，使得基礎教育與高等教育嚴重脫節，這種局面在十多年的大學擴招中多有體現。關鍵性問題：一是新音樂課程標準等指導性文件缺乏能夠支撐該課程觀念的音樂教育哲學基礎；二是音樂教育對人的發展所起的作用，在缺乏科學實證的情況下，過分地夸大了音樂教育的功用。#p#分頁標題#e#   音樂教育在人的成長中作用固然重要，但絕不可能包治百病。我們一定要實事求是，磨刀不誤砍柴工，當下我們有必要深刻反思音樂教育的問題究竟出在了哪兒？筆者在2004年曾就我國的音樂教育狀況，寫過一篇名為《我國音樂教育缺什么》⑦的短文，并指出了中國音樂教育的“四缺”：一缺服務意識，二缺人文關懷，三缺特色，四缺理想。那是針對當時基礎音樂教育打著“課程改革”的幌子，實走“形式主義”路子的現實而提出的。現在看來，仍然有一定的現實意義。   三、對音樂課程實施中出現的問題的若干反思   隨著基礎音樂教育課程的進一步大范圍實施，以及2004年“全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業課程指導方案”和2006年“課程指導綱要”的出臺，結合我們的教學工作，在大量調研基礎上⑧，通過比較、分析后，筆者對音樂課程改革有了更進一步的認識，并有以下反思：   1.課程改革的目的是培養高素質的人。從基礎教育到高等教育的課程改革，實質就是對不符合社會發展的教育體制之改革，而體制的改革將不可避免地引起某些利益沖突。故，教育體制的改革就是對改革者及其參與者之自身意志及認識能力的考驗。孰輕孰重，孰是孰非，關鍵在于國人對自身價值的重新認識。   2.課程改革的成功與否，關鍵在于體制的可持續性。筆者以為，經過論證與實施，符合科學發展的教育改革我們要積極實踐，對改革中出現的不同問題要及時糾正，正確引導，切不可因個人認識的偏差而錯過改革的大好機會。在60多年的教育實施中，“頭痛醫頭，腳痛醫腳”的策略從近處著想，似乎有點效果，但遠觀之則有問題。故，在教育決策上，要有“頭痛醫腳”的遠見。   3.課程改革與大的社會背景不可分割。悠久的歷史文化及政治經濟，對教學之發展起著決定作用，這種影響是具有持續性特點的，同時也會制約課程的改革。音樂新課程改革也受具體的歷史文化及政治經濟的影響，對此我們要回到歷史中找答案，要有充分的思想認識和行動。   4.課程改革是素質教育的要求。我們分析以為，素質教育中最欠缺的是人文精神。然而，在極端功利的環境中，根本無法完成人文精神的修煉。故，學校教育培養不出具有較高素質的合格人才，板子則不能全打在教育者的屁股上，整個社會輿論的導向及體制環境影響等，有著不可推卸的責任。中華優秀文化之精髓，自古以來就是人文精神與科學精神的融合統一，而非二者之割裂。我們在追求經濟快速發展的道路上失去了許多民族固有的精神，如何將探索、進取精神與“和而不同”的和諧精神澤被于青年一代，則是培養學生人文精神和科學精神的財富保障。   5.教師要有剖析自己的勇氣。從深層次看，課程改革是一場競爭，它會觸及到具體的人的生計。課程的綜合就是一個實例———課程綜合將影響到以往授課教師的去留問題，即，給哪些老師飯吃。故，每當這時，一個有高度責任心的教師就要站在理性的高度，戰勝情感因素，剖析自己的長處與不足，重新評估自己，規劃未來。

2002年，掀起了一場基礎教育課程改革的浪潮，為素質教育的進一步深化指明了前進的方向，這就是國家新課程標準的正式頒布實施，隨著我國素質教育的不斷深化、改革，新的教學方式、手段不斷地涌現，課堂教學呈現出一派勃勃生機，不少“公開課”“優質課”“展示課”使課堂變得更加豐富多彩。最近，我校正在圍繞高效課堂教學這個全新的課程，展開熱烈的討論和積極的實踐。應該說，這是課程改革進入關鍵階段的理性選擇。   新課程的標準本著“以人為本”的教學理念，以“提高學生的審美創新能力”為前提，“發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養”為內涵，更加關注“學生本人”的發展。新一輪課程改革的出發點和落腳點，是變“我們要學生學”為“學生積極主動地學”，而要實現這一改革目標，就音樂教學而言，需要認真貫徹落實“興趣為前提，體驗是中心”。事實上，音樂作為審美教育的重要組成部分，其中心環節就是體驗。沒有學生的悉心體驗，就不可能建立起真正的興趣，審美教育也就成了空中樓閣。由此可見，讓學生對音樂課產生興趣，并且能夠全身心地沉浸在音樂聲中進行體驗，就成為教學成敗與否的關鍵。   興趣是調動學生學習積極性、探求新知識的內在動力。正如托爾斯泰所說：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發學生的興趣。”在課堂教學中，真正讓學生積極主動地思考、探索、創新，教師就必須以啟發式、探討式、參與式等教學方法替代傳統的“注入式”，“填鴨式”的教學方法，讓學生自己在積極主動的參與中獲取知識，技能和技巧。在課堂教學過程中教師應建立民主、平等的師生互動關系。教學形式應根據不同的教學內容和教學目標，采取與之相適應的組織形式，要突出每個學生在教學中的主導地位，便于他們深入地參與各項音樂實踐活動，以學生自己的生活經驗、興趣為根本，為他們提供學習、積累音樂文化的廣闊天地。例如，欣賞譚盾《永恒的水》這部作品，它并非用管弦模仿流水的效果音樂，而是通過盛水的裝置，以水的滴落、流淌、碰撞的聲響作為獨奏樂器。這就要求學生充分調動自己的感官來感受音樂，讓學生真正的感受到所有聽到的音樂都是來源于生活，讓他們尋找生活中的各種聲音，讓他們注意到身邊的各種音源，樂器，音響，音樂。然后再讓他們進行模仿，引起他們的興趣和思考，在這個基礎上，再鼓勵學生自己創編一首“紙樂”，有效地激發學生的創造性思維，充分發揮學生的個人才智。我們盡量不從作品感受作曲家的創作意圖，不去過分據實求真，而是從學生的實際出發，以學生為主體，去欣賞、感受、討論、表現音樂。   突出主體，發展學生的創造性思維，中學音樂教學過程是一個在教師啟發和指導下，學生主動參與體驗，參與創造音樂的過程，沒有學生的主動參與，就很難有真正意義的音樂教學。顯然，這種學生主動參與體驗，參與創造音樂的過程，是音樂欣賞教學中真正有效的并且起作用的教學方式，這樣的教學效果要比以往生硬的教學說教豐富了很多。最重要的是體現了新課程的“以人為本”，學生積極主動的學習理念。不斷的激發學生對音樂的熱愛，為終身熱愛音樂奠定良好的基礎。   例如，在高中新教材第一單元第三節《生活之音》的學習中，讓學生想象打字機和蓋郵戳的聲音，啟發學生用自己的身體律動、拍手跺腳或打擊樂器等等來模擬這兩種不同的節奏，引導學生用節奏及力度的變化，來體現這一想象中的情景。然后，引導學生通過自己身體的各種感官活動，充分運用節奏、速度、力度的變化來體現兩種聲音。經過學生們的親身體驗，課堂氣氛頓時變得活躍起來，學生們都很快的融入到課堂當中。這樣，情感也充分表達出來了，為學生在“玩”中認識、體驗、創造音樂，同時培養學生的創造思維能力、創新能力和想象能力，達到了我們新教學理念的最終目的。中學生對生活對社會也有了自己的認識。這時，他們渴望了解更多他們的經歷體驗無法感受到的東西，教師正可以利用這一點來培養他們對音樂的興趣。   音樂教育活動真正目的在于喚起學生創造的熱忱，幫助學生提高一個正確的審美水準。“課改”的目標是培養學生的主動性和創造性思維。只要教師注重突出以音樂審美為核心，以興趣愛好為前提，真正地面向每一個學生，不斷地開發他們的想象力、創造力，培養他們參與、合作、探索的能力，以學生自主學習為主，建立平等互動的師生關系，加強學生的創新能力與實踐能力的培養，讓他們在生動有趣寬松和諧的學習氣氛中去體驗音樂、探索音樂、表現音樂，我認為今后的音樂課堂教學一定會博得學生的喜愛，而且大家還能在音樂課堂中真正的享受到快樂。

摘要：

音樂對于學生的審美素養的培養具有無可替代的作用，新課程改革以來對于音樂教育的重視程度不斷增加，我們的音樂教育更多的受到學校和家長的認同。在小學階段，很多家長開始讓孩子學習音樂，這給小學音樂課程提出了新的要求，如何在小學音樂課程中開展音樂賞析教學已經成為了諸多的小學音樂教師討論的話題，本文立足于此，通過分析小學生的生理、心理特征，音樂賞析對于學生的實際意義，提出在小學音樂課程中開展音樂賞析教學的策略，以供小學音樂教師參考。

關鍵詞：

小學音樂課程；音樂賞析教學；策略

新課改以來對小學音樂教育提出了新的要求，小學音樂課程標準已經明確提出要加強學生的審美能力培養，注重音樂賞析教學，這也是適應我國經濟社會發展，人民精神生活需求不斷提高的現實需要。新的形勢，新的需求都要求我們小學音樂課程加強讀學生進行音樂賞析教學。但是在實際的教學當中，我們的小學音樂課程對于學生的音樂賞析教學還比較少，學生的賞析能力，審美素養還有待提高，因此如何在新的形勢和需求下在小學音樂課程中開展音樂賞析教學是本文討論的重點內容，本文立足小學生的心理、生理發展特點，強調音樂教育對于學生發展的重要作用，提出開展音樂賞析教學的策略。

一、小學生的心理、生理特征

小學生的基本定義是從進入小學一年級到六年級這個階段，一般認識是從七歲到十二歲之間，這個階段的孩子在自身的情感發展中還處于比較早期的階段，按照洛克的白板說，我們的這個階段的小學生還處于空白階段，我們的音樂教育對學生的影響是長遠的，對學生的長遠發展是有重要的作用的，特別是學生的個人素質的培養具有十分重大的意義，這個階段形成的審美能力會伴隨學生一聲，對于學生的品質、情感的培養都會有較大的影響，因此從這個角度上來看，我們從小進行音樂教育是非常必要的，例如在實際生活中我們的胎教的道理就在于此。

【摘要】

流行音樂，它是一種新生的音樂形式，有著自己獨特的特點，隨著社會的發展，它已滲透到人們文化生活的每個角落，對整個社會和學校教育的影響也日益擴大，因此在高校音樂教育中增設流行音樂課程是一種發展趨勢。

【關鍵詞】

音樂教育；流行音樂；大學

一、普通高校音樂教育的現狀

目前，在我國普通高校音樂教育中，大部分院校一直以西方古典音樂教育體系為主導，無論是藝術價值評判、學術標準還是審美尺度都以此為標準。教育思想、教學方法和課程體系等都是以此為標準建立起來的；大部分任課老師都是受過傳統的西方古典音樂教育，無論是思維方式還是知識結構都保留著應有的習慣模式，因此教師在教學上普遍沿用傳統的教學模式。大部分院校的音樂課程基本上還是按照古典音樂教育體系設置相關課程，如：基礎樂理、中西方音樂史、音樂欣賞、合唱指揮等等。高等學校藝術類課程始于上世紀90年代，其中音樂類的課程有“基礎樂理”、“音樂簡史”、“音樂欣賞”、“合唱與指揮”等。在開始階段，這些音樂類課程提高了學生的音樂素養，活躍了學校的藝術氛圍，給學生帶來了很多的歡樂。這些學校的音樂課程，主要分為兩類。一類是西方音樂，一類是中國民族音樂。這些是人類流傳下來的音樂精華，但是我們應該注意到，隨著時代的發展，學生們已經不太喜歡上音樂課，甚至覺得音樂課枯燥無味。但是可喜的是，經過十多年的努力，我國部分音樂藝術院校已經開設了與流行音樂相關的專業。如沈陽音樂學院在1993年設立了通俗演唱專業、中央音樂學院在1994年成立了中國現代電子音樂中心等等

二、流行音樂在高校音樂教育中的作用

【摘要】自20世紀80年代以來，我國各高校都積極開展美育教育，通過開設各藝術類別的欣賞式課程（如交響樂賞析、歌劇賞析、油畫品鑒等），大幅度增加了大學生對經典藝術作品的認識了解，從而提升了他們的藝術審美能力。隨著21世紀的到來，心理學、社會學、音樂人類學、文化理學等后現代哲學思潮對藝術教育學科產生了深遠影響。這種影響最明顯的表現是人們對“以審美為核心”的高校藝術教育的多維度再解讀。具體在音樂藝術類課程的表現是對高校音樂藝術創新型課程的發展及對傳統音樂藝術課程的多樣化建設。而這些課程的建構與發展都與“實踐音樂教育哲學”緊密相連。本文將以“世界民族音樂文化課程”為例，看看在實踐音樂教育哲學下的課程新發展。

【關鍵詞】實踐音樂教育哲學；世界民族音樂文化課程

世界民族音樂文化課程于2010年在復旦大學開設，做為上海市美育精品課程，它旨在培養學生一種融合的音樂文化觀，把音樂置身到其特定的文化時代、文化背景中進行理解和體驗。與傳統的就音樂作品談音樂分析的學習目標不同，本課程將先從文化的大視角出發，再看音樂本體，然后再從音樂中體驗不同民族的文化精神，正所謂走入人們生活世界中的音樂景觀。2018年，筆者申報復旦大學本科教學與研究發展改革項目：“審美與實踐”雙螺旋音樂課堂教學研究。以世界民族音樂文化課程為例，在實踐音樂教育哲學思想的指導下，通過兩學期的教學改革實踐，借用一種新的音樂人類學觀點下的“認識音樂的模式”，并加入“實踐課程”教學課時，探索“人本——交往”取向的課程范式。俗語說：“知彼，方能思己”。如何用世界性的眼光去看待全人類的音樂文化傳統，從而不論何時、何地都能以本民族的文化精神為出發點，尋找“各美其美，美美與共”的和諧文化觀，是本課程教學探討前行的方向。

一、項目實施基礎

（一）哲學觀基礎：實踐音樂教育哲學

自20世紀80年代以來，我國各高校都積極開展美育教育，通過開設各藝術類別的欣賞式課程（如交響樂賞析、歌劇賞析、油畫品鑒等），大幅度增加了大學生對經典藝術作品的認識了解，從而提升了他們的藝術審美能力。隨著21世紀的到來，心理學、社會學、音樂人類學、文化理學等后現代哲學思潮對藝術教育學科產生了深遠影響。這種影響最明顯的表現是人們對“以審美為核心”的高校藝術教育的多維度再解讀。具體在音樂藝術類課程的表現是對高校音樂藝術創新型課程的發展及對傳統音樂藝術課程的多樣化建設。而這些課程的建構與發展都與“實踐音樂教育哲學”緊密相連。“實踐音樂教育哲學”是當代北美主要的音樂教育哲學之一。早在20世紀90年代就已經有一種關于音樂教育哲學的實踐范式在孕育，其主要觀點是：“那些熱愛藝術并對他們自身處于社會邊緣的現狀極為不滿的人不應該成為富有洞見的文化消費者，而應該結束藝術的分離，并在藝術與日常生活之間取得一種新的融合”。[1]簡而言之，就是指藝術不應該脫離大眾生活，音樂課程的建設不能夠“為音樂而音樂”。

（二）學科基礎：音樂人類學

摘要：

幼兒音樂教育作為幼兒素質教育的重要組成部分，也是幼兒教育的重要內容，其地位和作用都是很重要的，作為未來幼兒音樂教育的主力，學前教育專業學生的素質高低將直接影響到幼兒教育的發展。本文根據調查發現目前學前教育專業音樂課程設置存在問題，并提出了相應的應對策略，以期更好地培養符合社會需要的幼兒音樂教育人才，更好對推動社會的發展。

關鍵詞：

學前教育；音樂；課程設置

國家教育部2001年頒布的《幼兒園教育指導綱要(試行)》規定:“設有學前教育專業的高等師范院校和幼兒師范學校要改革現行學前教育課程和師資培養方式，并主動配合教育行政部門做好貫徹實施《幼兒園教育指導綱要(試行)》的宣傳和培訓工作。”幼兒音樂教育作為幼兒素質教育的重要組成部分，也是幼兒教育的重要內容，其地位和作用都是很重要的。并且隨著社會的發展，幼兒音樂需求的增強也使得需要及時完善幼兒音樂教育的設置。作為未來幼兒音樂教育的主力，學前教育專業學生的素質高低將直接影響到幼兒教育的發展，因而學前教育專業音樂課程的設置在這一方面將發揮更為重要的作用。本文就是基于這一點，將著重分析目前高校學前教育專業音樂課程設置中存在的問題，并針對各類問題提出可行性對策，以更好地提升其音樂課程設置的針對性，滿足社會發展的需要。

一、國內外研究現狀

1、課程設置的概念

摘要：我國農村小學的音樂課程資源相對缺乏，為農村小學持續培養音樂教師、有效利用網絡資源、建設幫扶機制、精準教育扶貧以及讓優質演出走進農村小學是解決農村小學缺乏音樂教育資源的有效途徑。

關鍵詞：農村小學；音樂課程資源；開發；利用

農村小學的音樂教育，一直以來都是我國中小學音樂教育中較為薄弱的環節，除學校、教師、家長、學生自身對其必要性和重要性認識較為淡薄之外，缺乏相應的教育資源也是導致課程無法正常開展的一大原因。正確地開發和有效利用好可支配的資源是解決問題的關鍵因素。

一、農村小學音樂課程存在的問題

學校音樂課程是學生系統地接觸優秀的音樂，培養審美能力和抽象思維能力的重要途徑。優秀的音樂課程，作用于人的內心，關乎人的精神，能構建起兒童美好的精神世界。然而因為受到現實條件的制約，音樂課程在課程體系中一直處于弱勢地位，音樂課程的價值沒有被正確認識，這種錯誤的認識導致音樂課程似乎總是成為被犧牲掉的對象，這樣的狀況在農村小學的教育現狀中尤其應該受到重視。隨著國家政策的大力支持，現在農村小學音樂課程的開展狀況已經有了一定的改觀，但不乏還有一些這樣的情況存在：缺乏教學用具、不上音樂課、其他學科的教師代上音樂課，除了要參加活動外沒有任何課外音樂活動等。想解決這些問題除了要提升音樂課程的地位，還不能脫離相關音樂教學資源的支持。

二、農村小學音樂課程資源的開發與利用

（一）持續不斷地培養優秀師資

摘要：

目前，很多教育教學機構都非常重視現代化科技設施在教學中的輔助作用，多媒體技術也被越來越多的學校所廣泛應用，已成為新型的教學手段來應用到教學實踐當中。傳統的音樂課程中，存在許多不科學的教學方法，影響了課堂效果，因此，有必要在傳統音樂課程中引入多媒體技術來改善教學中的不足。本文通過分析傳統音樂課程的不足來說明引入多媒體技術的必要性以及多媒體技術在音樂課程中的應用。

關鍵詞：

多媒體技術；中職；音樂

多媒體教學是指利用電腦，投影儀等設備作為教學中的輔助工具，在課堂上給學生帶來更加生動的教學效果的一種教學方式。多媒體技術在教學中的廣泛應用，使學生對知識的理解和感悟力都有一定的提高，充分調動了學生學習的積極性和主動性。多媒體技術將抽象的音樂知識具體化，將深奧難懂的學理知識以一種簡潔明了的方式展現在學生面前。因此，在中職音樂課程中應用多媒體技術，能取得更好的教學效果。

一、在中職音樂課堂中引入多媒體教學的必要性

（1）中職學校的音樂課程，是為了教授學生專業的音樂知識，提升學生的音樂鑒賞能力，培養學生的音樂藝術欣賞水平。而傳統的中職音樂課程，往往只局限于教材本身，如果不使用多媒體教學，很難達到這種教學效果。多媒體設備可以提供給學生豐富的音樂作品，曲目類型等教學資源，能夠滿足學生音樂欣賞的需求，提高課堂教學效果。