圖形創意設計中傳統圖形元素的傳承

前言:尋找寫作靈感?中文期刊網用心挑選的圖形創意設計中傳統圖形元素的傳承,希望能為您的閱讀和創作帶來靈感,歡迎大家閱讀并分享。

圖形創意設計中傳統圖形元素的傳承

摘要:地方傳統文化與圖形創意的結合具有巨大的價值,在圖形創意課程的教學中引入這一內容也是非常具有可行性和使用前景的。圖形創意設計對地方傳統圖形元素傳承與創新可通過多種途徑:對傳統題材進行提煉凈化,想象再造;將傳統元素打散后轉換,突破常規,無中求有;打破傳統圖形對空間的制約,適形造型;將幾種看似不相關的事物用一種內在的文化含義進行異物同構,共生造型;矛盾空間,共享造型。這些途徑可在對太倉民間傳統文化的學習實踐中運用于課堂教學訓練。

關鍵詞:傳統文化;圖形創意;創新;途徑

在現代圖形創意設計中,豐富大膽的想象、鮮明的設計風格和大膽新奇的設計方案一直是很多設計師追求的設計思路。甚至很多設計師一直傾向于從國外的設計作品中尋找和發現設計靈感。事實上他們忘記了自己的悠久歷史傳統以及燦爛的文化,這些傳統文化中凝聚著勞動人民千百年來的思想結晶。將現代設計根植于傳統文化中,使得這類優秀題材在現代設計中加以體現是現代圖形創意設計不可規避的一個話題。在圖形創意課程教學中,筆者以所在的太倉地區為例,探索如何在教學實踐中結合地方傳統文化進行圖形創意設計的教學。在課程教學的前期,可以先從帶領學生參觀太倉博物館、地方名人館和美術館開始,通過這一直接的方式讓學生初步了解太倉地區的傳統文化,加深學生對本地區傳統文化的了解與認識,在此基礎之上激發學生的學習熱情。參觀的過程中選擇幾個典型的案例引導學生對該主題作品在造型語言、歷史風貌背后隱藏的藝術風格、風俗人情等方面進行梳理和分析。通過這樣的一種方式,可以有效地激發學生對本地區傳統文化探索的濃厚興趣,也可以進一步激發學生豐富的想象力和創造力。在后續的設計中,學生就會自覺地將傳統元素和現代圖形設計潛意識地結合起來,從而設計出具有鮮明地域特色和表現傳統文化風貌的現代圖形創意作品。地方傳統文化與圖形創意的結合其價值是巨大的,在圖形創意課程的教學中引入這一內容也是非常具有可行性和使用前景的。將地方傳統文化介入到圖形創意課程的教學中來,一方面可以實現對傳統圖形的傳承與創新,另一方面也可為圖形創意教學拓展教學思路,開辟新的設計途徑。那么如何將地方的傳統圖形引入到現代圖形創意設計中,有哪些有效的途徑可以實現兩者的結合呢?我們將從以下幾個方面進行探究。

一、提煉凈化,想象再造

傳統要想延續,就是依靠傳承與創新,需要對傳統題材進行提煉凈化,以現代手法進行想象再造,進而達到變革與創新的目的。提煉凈化就是對傳統圖形進行深入分析,提取可繼承的元素;想象再造是對原始圖形的創新性突破,增加新穎的元素。簡單來說,原有的傳統圖形在變化之前都需要一個剔繁從簡、凈化提煉的過程。提煉凈化既需要大膽地刪除繁瑣的多余部分,又需要巧妙地提取精華部分;而想象再造則是對已提煉的元素進行深入的剖析和改造的過程,在這一基礎上進行取舍后重新加以拓展。我們可以將原圖形中蘊含的文化因子與象征內涵進行全新的聯想及置換,創造出新形式、新形象。課堂教學訓練方法:提煉凈化,想象再造。這一方法在傳統圖形向現代圖形的變化過程中運用得十分廣泛,中國傳統圖形經歷幾千年的演化,每一個歷史時期的演變都是對原有圖形的升華與再造。這里以太倉各園林中的石獅為例,讓學生去調研石獅造型及其作用在歷朝經歷的演變:從漢代的粗獷與剛健,到魏晉的瀟灑與隱逸,到唐代的雄渾與浪漫,到宋代的婉約與端莊,再到現代的簡潔與抽象化。想象再造的造型手法還將繼續,對傳統圖形的聯想與再創造是我們現代人不能丟失的財富。

二、分解打散,轉換創造;打破常規,無中生有

在新傳統圖形的創作中,對原始圖形可運用分解、打散、再轉換的造型方法。傳統圖形的造型是有規律可循的,它們大多來自對自然的模擬,可以分解打散這種象形的造型,并運用對稱、重復、漸變、相似等手段對其進行再轉換,提煉出有意味的藝術形態,創造出全新造型。如原始彩陶中魚紋、鳥紋的演變就經歷了這些過程。最初的彩陶魚形是比較具象的,魚頭逐漸演化成頭部由三角形加圓點組成,身體由三角形組成以表現魚鱗,尾部由和頭部相對應的三角形組成,整個圖形變成了簡潔、抽象、概括的幾何圖形。簡而言之,打散轉換的方法,就是把傳統的具象形態引向抽象,使原始形態被高度提煉和概括,具有強烈的幾何韻味。在對傳統圖形的改造中,要敢于打破常規,敢于無中生有。無中生有大多是有緣由地生出新圖形,意在“生”的過程中,要善于發現圖形內在的秩序規律,以及與之相關的圖騰與內涵需要。將這些規律與內涵刻意滋生出新的形式與秩序,可以依循原圖形本身的形態、長勢、比例,重新歸納出一種秩序美感,以點、線、面等形式添加到新圖形中,創造出獨具個性的新圖形;還可以是與原圖形特征無關的無中生有的創造,它可以充分發揮聯想與幻想的手法,綜合原始圖形各方面的美的因素,把相關與不相關的形式組織在一起創造出新穎而有趣的新形象。如為了表現樹被風吹動,在樹葉周圍畫上些小線條以表現風吹動樹葉的幻影,這種無中生有的想象很豐富,也很生動。又比如,將羊身上的圖形由一縷一縷的線生成,羊與線之間有著千絲萬縷的因果關系,這種無中生有的方法賦予了圖形一定的因緣,也使圖形變得更加有趣。課堂教學訓練方法:我們以太倉地方民間剪紙為例,進行這方面的創意聯系。傳統的民間剪紙是借用剪影的方法來造型的。在剪紙圖形中,常會把眼睛看不見的物象無中生有出來,如懷孕的母親體內的嬰兒和蛇體內被吞食的青蛙被直接表現在造型上,這種創作形式既增加了畫面的藝術效果,又添加了極其豐富的藝術內涵。以太倉民間剪紙為訓練點,研究民間剪紙圖形的造型方法。民間剪紙在造型上是運用傳統畫像石、畫像磚的影像造型法,結合民間藝術所特有的無中生有、異物同構造型法。如葫蘆剪紙中,在葫蘆內添加了對稱的蝴蝶、牡丹圖形,這種對稱的形式美感極好地表現了圖形的裝飾韻味。民間剪紙的品種有窗花、門箋、喜花、墻花、鞋帽、服飾、刺繡花樣等,種類繁多。在制作手法上也是多種多樣,有剪、雕、鏤、剔、陰刻、陽刻、彩繪等。不同品種,不同制作手法創作的圖形也各不相同。在教學中可以結合以上的方法作剪紙的創作訓練。

三、空間制約,適形造型

在對傳統圖形重新創意的設計過程中,常常會受到物象外形的制約,而造型必須在這種特定外形下產生。這種在特定形狀制約下而產生的圖形,傳統意義上通常稱為適形圖形。適形造型自古以來被廣泛運用,并保持旺盛的生命力。一般談圖形的構圖法式時,除單獨式圖形,其他幾種構圖法式都是建立在適形造型的基礎上的,尤其是適合式構圖法式更是以適合既定外形為要求。可見空間制約、適形造型是傳統圖形造型的一種重要的手段。傳統圖形中的適形造型常以鑲嵌式的手法,依次嵌入主題圖形、輔助圖形。如中國敦煌藻井紋樣,在圓形窟頂空間里,適形創造了許多完美、宏偉的適合圖形。民間傳統圖形中也有許多形與形之間相互適應、相互穿插、隨形而作的優秀適形圖形。大多民間圖形的創作過程就是在一個形象完成之后,在空出的空間創作第二個形,在第二個形完成之后,剩余的地方創作第三個形,剩余的空間越小,難度越大,創作起來也就越有挑戰性。課堂教學訓練方法:以太倉江南絲竹這一傳統地方文化進行圖形創意設計為例。首先了解這些傳統器樂圖形化后在空間上的制約,又如何進行適形造型。江南絲竹主要包括笛簫笙、二胡、琵琶、三弦、秦琴、牙板等。我們通過拍攝、手繪或者電腦處理的辦法,將這些傳統器樂圖形化后確立以這些絲竹器樂的外形為第一主體圖形。接下來根據所要創意的內容選擇和江南絲竹文化及韻味相關的附帶圖形依次填入主要空間。諸如用琵琶來表現江南的典雅與風韻,就需要在主要形體之外,選擇能夠表現江南水鄉的山水、人物、園林、花窗等其他符號元素進行圖形之外的補充和裝飾,將圖形的形式感和裝飾感體現出來。江南絲竹屬于典型的吳文化,樂器種類較多,能反映出江南地域細致含蓄的藝術特色。在圖形設計上要選擇幾種代表該區域特點的文化元素,結合絲竹主體圖形,根據絲竹形態特點理清主次,突破空間形態的制約、適形造型。

四、異物同構,共生造型

對待傳統文化元素我們還可以采取異物同構的辦法,進行共生造型的處理方法。就是將兩種或以上的互不相干的物象,大膽地結合構成一個奇特的新造型。這種圖形處理的手法其實在中國歷史悠久,至今一直被傳承,在今天很多圖形設計領域也一直被廣泛采用。中國原始社會半坡文化中的彩陶——人面魚紋盆就是異物同構圖形的典型案例,它是由圓形人面和三角形魚身同構而成,人面與魚形天衣無縫的結合詮釋了古代人對魚的圖騰崇拜。這種想象豐富和神秘的異物同構圖形在傳統紋樣中非常之多,比如中國傳統文化中的麒麟圖形就是集中采用了這一造型手法,從麒麟的外部形態來看,是一個集合多種動物的混合體,集鹿角、獅頭、虎眼、麋鹿身、龍鱗、牛尾于一體,尾巴毛狀像龍尾。麒麟這一形態經歷了幾千年的變化與傳承,形成了今天的形象,它已成為傳統文化中祥瑞的化身。異物同構這一造型手法其實就是一種理想化、浪漫化、象征化的造型方法,它除了上面所述的兩種或兩種以上的物象結合成一種新圖形的表現方法之外,還可以是兩種或兩種以上的物象參與構成,但保持各自圖形的完整性,用區別于異物同構的說法叫異物并立同構。課堂教學訓練方法:我們將太倉民間收集到的各類形式的吉祥紋樣作為圖形訓練案例,深入了解異物同構、共生造型的方法。民間傳統的吉祥圖形其象征意義都會受到“圖必有意,意必吉祥”的因素影響,因而圖形必須保持各自的可視性,這給我們在處理傳統圖形造型方法中提供了一種非常有意義的手法,就是異物并立同構。如太倉陸渡灶頭畫中的福山壽海就是將蝙蝠、海水紋、山石、壽桃并立同構,共生造型。根據這一啟發,引導學生將傳統吉祥紋樣和現代的圖形進行結合,創造出一種富有時代氣息的新的圖形。

五、矛盾空間,共享造型

矛盾空間是一種具有現代設計意味的表現手法,它是建立在不合理的透視原理基礎上的造型方法。矛盾空間的創作原理是利用人們的視錯覺而創造一種似乎合理,但又矛盾的創作手法。共享造型是一種雙重運用元素的造型手法,它與矛盾空間的表現手法在視覺效果上有異曲同工的作用,都能使觀者有二次的視覺新鮮感。共享造型是經過巧妙構思將一造型和另一造型共同建立在一個空間里,使這兩個或多個造型共享一部分空間,共享一部分點、線、面等元素。中國傳統圖形借用矛盾空間、共享造型創造圖形的例子很早就有了,古人的想象力給我們打開了一個異想天開的矛盾世界。課堂教學訓練方法:以蘇州地區民間傳統吉祥圖形“四喜娃娃”這一藝術形象作為創意的母形。四喜娃娃相傳是明代解縉所創,這一圖形在矛盾共享圖形中是最具有代表性的。圖形中將兩個娃娃的頭、腳、手巧妙地拼接組合共享,在視覺上形成錯位。因為從四個方向上形成四個生動的孩童形象,意為四方童子,所以稱之為“四喜”。這一圖形設計巧妙地將四個方向以二仰二爬形式產生出四人適合形,循環往復的形態,極其巧妙。這種圖形在民間將“久旱逢甘雨,他鄉遇故知,洞房花燭夜,金榜題名時”人生的四種喜事寓意其中。學生可以在掌握四喜圖形或其他矛盾或共享圖形之后進行運用矛盾空間、共享造型的再創作。根據上述幾種將傳統文化元素和現代圖形進行巧妙結合和互融的經驗來看,我們在對傳統文化進行現代圖形的創意的時候,需要對傳統文化進行審思。我們需要從傳統里挖掘有益的東西為我所用,但需要進得去還要出得來。只有對傳統進行揚棄,對經典加以創新和繼承,用現代圖形的設計理念與方法探索傳統與現代的融合之路,求其變化,解構出新,才能使傳統煥發出生機。

參考文獻:

[1]程亮,孫紅陽.傳統圖形元素在圖形創意設計中的傳承與創新[J].東華理工大學學報(社會科學版),2017(2):150-154.

[2]盛磊.傳統圖形在設計基礎教學中的探索與應用[J].美與時代(上),2013(1):121-122.

[3]范金金.中國傳統牡丹紋在拉舍爾寬條花邊設計中的應用[D].無錫:江南大學,2014.

[4]蔣鑫.民間傳統紋樣對現代圖形創意設計的啟示[J].藝術與設計(理論版),2013(9):59-61.

作者:劉繼蓮 錢顏青 單位:蘇州健雄職業技術學院 蘇州健雄職業技術學院藝術學院

亚洲精品一二三区-久久