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古希臘神話與傳說范文1
古希臘羅馬神話和傳說宛如天真爛漫的孩童，其中有著豐富的想象、鮮活的直覺和幼稚的思維；古希臘羅馬神話和傳說又如歷經滄桑的智叟，其中飽含著對普遍人性及人類命運的追問和探索。進入現代，神話被重新審視，其精神內涵重新進入觀者的內心，神話的現代價值被挖掘。古希臘羅馬神話和傳說成為各個時代取之不盡、用之不竭的素材。后人對這些素材的每一次創造性使用，都為古老的神話和傳說注入新的活力，使之散發出絢爛多彩、永不褪色的光芒，體現出永恒的精神價值。
一、西方藝術的源泉
古希臘羅馬神話和傳說是西方藝術的源頭之一，是西方文化史上一個偉大的成就。謝林把神話看成是藝術的必要條件和原始材料，它是藝術作品得以生長的土壤，“神話即是世界，而且可以說，即是土壤，惟有植根于此，藝術作品始可吐葩爭艷、繁茂興盛?！焙笫浪囆g家根據許多被古代希臘人神化了的英雄傳說和史實演繹出驚心動魄的史詩與悲劇，創作出具有永恒魅力的造型藝術珍品。直到今天，歐美的戲劇、詩歌、雕塑、繪畫等等文化活動都在滔滔不絕流傳于世的古希臘羅馬神話中汲取新的營養，成為文藝再創造的重要源泉。
源自奧維德短篇故事集《變形記》中菲洛米拉變成夜鶯的故事多次出現在西方文學作品中，如濟慈的《夜鶯頌》科勒律治的《夜鶯》馬修阿諾德的《菲洛米拉》，史文朋的《伊蒂拉絲》等。雅典公主普羅克妮遠嫁北方國家色雷斯，國王特柔斯應妻子要求回雅典將妹妹菲洛米拉接來團聚，歸途中愛上菲洛米拉。示愛遭拒后，特柔斯將她并割去了她的舌頭。最終菲洛米拉在神靈的幫助下化為夜鶯。菲洛米拉被特柔斯割舌而復仇的故事最早出現在索?？死账沟膭∽鳌短厝崴埂分小，F代派詩人艾略特在《荒原》也用到夜鶯的形象“那兒有夜鶯的神圣不可侵犯的歌聲充滿了荒漠，她還在啼叫，世界如今還在追逐，唧格，唧格’叫給臟耳朵聽?！庇鴦∽骷翼f滕貝克重新創作改編為話劇《夜鶯之愛》，受到世界各地觀眾的喜愛，中國兒藝也上演過該劇。
愛爾蘭作家喬伊斯的《尤利西斯》被稱為現代派小說巨著，它的結構藍圖就是奧德修斯的故事。喬伊斯不僅將奧德修斯的拉丁名直接用作小說的名字，在結構上也與之完全吻合。奧德修斯第一部分寫奧德修斯之子臺勒馬克斯尋找多年未歸的父親，第二部分寫奧德修斯的顛沛流離：第三部分寫合家團圓。這恰是尤利西斯的布局，小說講的是三個都柏林人的在1904年6月16日這一天里的活動。三個人一個叫布羅姆，一個是他的妻子莫莉，一個是年輕人斯蒂芬。全書以斯蒂芬外出為始，繼以布羅姆趕路尋妻，最后以二人同莫莉會面為結束。不僅如此，小說中的很多場景也是史詩中場景的變異，如小說中的土耳其浴室是食蓮島的變異，史詩中的陰曹地府轉換為都柏林郊區的土墓，而心地狹窄的種族主義者“公民”與布羅姆的沖突簡直就是奧德修斯與獨眼世俗斗智斗勇的現代翻版。由此可見，尤利西斯就是以古代神話為原型，尋求遠古世界與現代世界的契合。
古代希臘羅馬神話不僅為西方文藝作品提供了取之不盡的題材來源，而且也豐富了西方各語言，因為文學、藝術作品極大地促進了語言中反映神話的成分出現，另一方面，神話中的諸神、人物和事件很多己泛化成單詞留在了語言的詞匯中，成為后人寫作或交際中常常引用的詞語。許多英語習語也來源于古希臘羅馬神話，不了解這些習語的文化內涵就很難正確解釋詞義。古希臘神話英雄赫刺克勒斯讀書時遇見享樂女神(PIeasure)和善德女神(virtue)，前者向他許諾舒適和歡樂后者向他許諾創造和成功。赫刺克勒斯選擇了后者，這便是習語HercuIes’choice(赫刺克勒斯的選擇)的由來，現指“放棄享樂，主動吃苦而得到的回報”。在“享樂”和“美德”兩種幸福中如何選擇也已成為人類共同的命題。
古希臘羅馬神話歷來是藝術家創作的源泉。文藝復興以來，許多繪畫大師以古希臘羅馬神話為主題的創作已成為傳世的不朽之作，如安東尼奧?波拉約洛的油畫《阿波羅與達芙妮》就描繪了達芙妮為躲避阿波羅的追求，變成月桂樹的情景。在彼德?保羅-魯本斯的名畫《帕里斯的裁判》中，帕里斯要把金蘋果送給維納斯、朱諾和密涅瓦三位女神中最美的一個。英國威廉?埃蒂的《海洛與勒安德耳》描繪了勒安德耳與阿佛洛狄武的祭司海洛之間的動人愛情故事：勒安德耳在暴風雨中淹死，海洛悲痛欲絕，從塔上跳下，臨死前兩人掙扎著擁抱。
除繪畫作品以外，雕塑和雕刻藝術中也融入了神話。在英美國家涌現出了大量以神話為創作題材的作品。以壁畫為例：畫在杯子、盤子、瓶子上的古人繪畫很多以神話人物為主題，如海倫、阿加門農、亞馬遜人、阿喀琉斯、赫克托耳、奧德修斯等等。這些作品豐富了英美人的生活。
古希臘羅馬神話是西方音樂藝術創作的豐富土壤。在古希臘羅馬神話中音樂是極富魅力的，阿波羅不僅是太陽神，也主管音樂。半神半人的底比斯國王安菲翁用琴聲的魔力修筑了底比斯城堡。繆斯是分別掌管文藝和科學的九位女神的統稱，而“音樂”一詞還是由繆斯演化來的，足見在古希臘羅馬人眼中，音樂是與人類追求真和美的活動密切相關的。以神話故事或其中的神為主題、背景的音樂作品數不勝數。俄耳甫斯和歐律狄刻的故事是音樂家們所喜愛的主題。他們的愛情故事體現出古希臘羅馬神話的人性特征，所以被西方音樂家近百次地譜寫成歌劇。
隱喻是古希臘羅馬神話成為西方藝術源泉的媒介?，F代語言學認為隱喻是一種認知手段，是人類思維的一種方式。神話是原始時期人類使用隱喻式思維的結果。從人類學和人類藝術產生的本原的角度看，隱喻思維在藝術中的表現尤為顯著，而意象則是隱喻藝術思維的核心。古希臘羅馬神話豐富的意象組成意象群，形成象征，進而成為西方各種門類藝術取之不竭的源泉。
二、西方精神的隱喻
古希臘羅馬神話和傳說還是民族精神乃至整個西方精神的隱喻。在西方精神中，古希臘精神乃其歷史的重要淵源和起點，它作為西方古代精神的主體而代表著西方精神發展史上的第一塊里程碑。西方精神之庫中的自然精神、浪漫精神、自由精神、神秘精神、理性精神、科學精神和思辨精神等，都可以在古希臘精神中找到其雛形和根源。恩格斯說“沒有希臘文化和羅馬帝國所奠定的基礎，也就沒有現代的歐洲”。古希臘精神幾乎完整地出現在古希臘神話和傳說里。
西方人對自由和個人價值的追求最早出現在古希臘羅馬神話中。整個一部古希臘羅馬神話，除少數神祗和傳說如普羅米修斯 及其故事外，行為的動機都不是為了民族集體利益，而是滿足個人對生命價值的追求：或為愛情、或為王位、或為財產、或為復仇：他們的“冒險”，是為了顯示自己的健美、勇敢、技藝和智慧，是為了得到權力、利益、愛情和榮譽。阿喀琉斯正是這種民族精神的最充分的代表。阿喀琉斯曾被預言，若在家中終老一生可得幸福長壽，若上戰場則會建立不朽英名卻必夭亡于戰場。面對榮譽與生命，阿喀琉斯毫不猶豫披上戰袍奔赴戰場。當希臘聯軍統帥阿伽門農強奪阿喀琉斯的女奴時，他憤而拔劍，在女神雅典娜的勸說下才退讓一步，沒有讓阿伽門農血流五步，但他卻拒不出戰，任希臘大軍節節敗退，只有在好友戰死，阿伽門農親自上門道歉后他才重新披掛上陣。他那豐厚熱烈的情感、無敵無畏的戰斗精神、捍衛個人尊嚴的意識，特別是明知戰場上等待他的是死神也決不肯消極躲避的人生價值觀念都是典型希臘式的。
古希臘羅馬神話里有關“金蘋果”的爭奪則是另一個頗具象征意味的傳說，這里的“金蘋果”代表著古希臘人對、財欲、物欲、權力欲、個人榮譽等等生活欲望的追逐，他們為了得到自己想得到的東西往往是全力以赴，猶如飛蛾撲火一般拼命，即便自己死掉或招致災難也在所不惜，而由此帶來的紛爭與殺戮便具有了一種盲目的性質。聯想到國際時事，有些西方國家的國家政策或許與此文化傳統有關。
三、人類共同的精神財富
古希臘羅馬神話和傳說也是后世人類共同的精神財富。古希臘羅馬神話中許多千古流傳的故事既富有情趣又極其深刻，許多故事都寓意頗豐、發人深省，包孕著不朽的現代性內涵，通過濃縮成生動的比喻和成語，廣泛融入我們的社會文化生活，譬如斯芬克司之謎、俄狄浦斯情結、不和的金蘋果、阿喀琉斯的腳踵、潘多拉的盒子、赫拉克勒斯選擇人生道路、西緒福斯受罰從地獄永遠向陡峭的山崖上推石頭、從大地母親獲取無窮力量的安泰俄斯的故事等等。
古希臘神話認為，人類的不幸是由天災與人禍造成。所謂天災是指普羅米修斯盜火給人類后，天神之父宙斯為了懲罰人類，派美女潘多拉帶禮品盒子下到人間，打開盒子從中放出各種災禍，使數不清的形形的悲慘充滿大地，唯獨把“希望”關閉在盒子里面。所謂“人禍”則是指人類的各種。潘多拉所以降災人間，也是因為人類被她的美色所惑而接納了她。所以實在是“萬惡之源”：但另一方面，人活著就要追求各種情感和欲望的滿足，所以它又是“萬樂之源”。幸福與罪惡、快樂與災禍就這樣相伴相隨，古希臘神話深刻揭示了人的欲望冒險帶給人們的悲劇性與喜劇性的人生體驗。
美少年那喀索斯只鐘愛自己而蔑視周圍的一切，愛神阿佛洛狄特為懲罰他，使他愛戀自己水中的倒影，最后憔悴而死。作為一種隱喻這則神話表現了對自我中心主義的批判。由此可見，古希臘神話本身既是民族的，又包含著普遍的人性內容，民族的特性展現得越充分，它所顯示的人性內容也越發深刻。因此，古希臘神話不僅構成希臘藝術的土壤，為世界文學的發展提供了若干重要的母題，以致于后來的許多文學經典都在不同時代、不同條件下講述著古希臘講述過的一些故事，而且古希臘羅馬神話關注普遍人性的內容仍然活躍在我們今天社會生活的各個方面。
古希臘神話與傳說范文2
摘要：神話古代人在知識水平受限的情況下進行集體口頭創作的結果，是藝術的重要形式。神話傳說中蘊含著人類文明的起源，從神話傳說的角度出來，來研究繪畫藝術，可以為繪畫創作提供不竭的生命力。本文將具體探討插畫的藝術創作與神話題材的結合，希望給相關人士提供一些參考。
關鍵詞：插畫；神話題材；結合
神話是先民創造的產物，見證了先民的生活變遷，寄托了先民的普通情感，為藝術家們提供了源源不斷的創作題材。中國插畫中有許多以神話為題材的油畫作品，將神話題材和插畫的藝術創作相結合，可以呈現出古代和現代相互碰撞的美，因此插畫設計師們應該探索神話題材，將其融合到插畫中，使插畫迸發出無窮的魅力。
一、神話題材
1、開天辟地的神話題材
中西方的神話中都有一些創世神話，也就是開天辟地的神話故事。在西方普羅米修斯創造了人類，在中國盤古開天辟地，女媧創造了人類，這些神話故事充分表現了先民的豐富想象力，為后世提供了藝術創作的素材[1]。
2、天上人間的神話題材
東西方的神話中，西方神話中的泰坦神族更加人性化，是理想的人的化身，表現了希臘人的人神觀念。而在東方神話中，神是高不可及、神秘莫測的，與人有較大的距離。原始先民認為人和自然是融為一體的，山中有臥虎，水中有蛟龍，天上有天神，地下有鬼神。西方的天神有宙斯、赫拉、阿佛洛狄忒等，東方的天神有玉帝、西王母、洛神等，先民依靠這些天神形象，創作出眾多天上人間的神話題材。
3、日月風雨的神話題材
在西方古希臘的神話中，山川河流中都有神的存在，宇宙的變換和自然的偉力被先民具化成神的形象，大海中有海神波塞冬，天空中有太陽神阿波羅和月神阿爾忒彌斯。在東方的神話中，人們也虛構了日月風雨的神的形象，如治水之神、火神祝融、后羿嫦娥等等。
4、英雄傳說的神話題材
古希臘有著歷史悠久的海上文明，隨著生產力的發展，古希臘人的眼界得到開闊，對大海的征服欲和探索欲日漸增長，在這二者的激勵下古希臘人開始創作英雄傳說的神話題材，如雅典娜的神話傳說和德墨忒爾的神話傳說等。在東方的神話中，也有一批敢于和自然抗爭的英雄形象，他們是先民美好理想的寄托，如黃帝和神農氏等等[2]。
二、插畫的藝術創作和神話題材的結合
1、插畫的藝術創作和中國神話題材的結合
將插畫的藝術創作和中國的神話題材相結合，主要是表現中國傳統文化的內涵，宣揚神和英雄的高尚道德品質。在中國的神話題材故事中，神話人物大多有一顆仁愛之心，集中體現了中華民族的內在精神，因此在插畫中添加中國神話內容，可以使插畫的人文色彩更加濃郁。有些神話故事具有很多寓意，體現了中華民族的內涵。比如在插畫中應用大禹治水的神話題材，大禹為了治理水患，三過家門而不入，既表現了大公無私的高尚品質，又體現了堅定不移的信念。比如在插畫中融入盤古開天辟地的神話故事題材，盤古開天辟地犧牲了自己，表現出自我犧牲的崇高道德。比如在插畫中應用女媧造人的神話題材，女媧捏泥土造人，表現了勞動人民的勤勞和智慧。比如在插畫中應用夸父逐日的神話題材，夸父為了追逐太陽而死，表現了為了理想不屈不撓的精神。比如在插畫創作中應用神農氏嘗百草的神話題材，神農氏為了解救蒼生，勇嘗百草，表現了舍己為人的胸懷。中國的神話故事是我國傳統文化的瑰寶，這些神話故事中蘊藏著深厚的民族精神，能夠感染每一個中華兒女。將神話題材應用于插畫的藝術創作，把神話內容作為插畫藝術表現的主體，可以為社會樹立一個正確的導向[3]。在中國傳統文化中，舍身取義的神和英雄受到后人敬仰，而貪生怕死的小人和惡徒遭到唾棄和責罵。插畫藝術作為一種重要的藝術形式，應該在創作中傳承這種傳統文化，而這種傳統文化實質上就是中國神話的核心價值觀。
2、插畫的藝術創作和希臘神話題材的結合
古希臘的神話和中國的神話有很大不同，在價值取向和民族精神上都有著很大的區別。在插畫的藝術創作中結合希臘神話題材，會呈現出與中國神話完全不同的價值風貌。插畫在進行創作時，應當了解希臘神話的內涵，挑選希臘神話題材中的合理內容，將其適當地融入到創作之中。在古希臘的神話中，神是有人性的，人性中有惡的一面，希臘神話中的神也不例外。宙斯是人類的主宰者，也是眾神之主，但是卻自私殘暴，驕奢欲，將宙斯的人物形象應用在插畫創作中，設計師應該考量一個問題，那就是自己創作插畫的審美趨向是偏向于審美，還是偏向于審丑。審丑是將丑惡上升到美的高度去審視，以收獲新的美學意義，如果插畫設計師想從反方向達到教育社會的目的，可以在插畫創作中添入神的劣性，達到審丑的目的[4]。如果插畫設計師的審美趨向偏向于審美，應當從希臘神話故事中挖掘真善美的內容。比如，插畫想要表現英雄主義和樂觀主義，可以將伊阿奪金羊毛的神話題材應用于插畫創作之中；插畫想要表現愛和美，可以將愛神的神話題材應用于插畫創作之中。
三、結論
神話寄托了先民的情感和理想，是傳統文化的重要載體，中國的神話題材多贊美人的崇高品質，而西方的神話題材多表現人神一體的觀念。插畫設計師應當把握中外神話題材的異同，根據創作目的將神話題材應用到創作之中，提升插畫作品的審美價值。
參考文獻
[1]劉長華.民族神話、傳說意象與中國新詩民族性的建構之研究[D].湖南師范大學,2012.
[2]黃國建.中國新世紀“重述神話”的審美研究[D].揚州大學,2013.
古希臘神話與傳說范文3
關鍵詞：希臘神話；英美文學；影響
神話是關于神及神奇的故事，是遠古人類用不自覺的藝術方式對自然和社會所作的擬人化的敘述和想象，是對于事物的起源、遠古生物與神們的行為，以及他們和人類的關系的生動的敘述和記錄。希臘神話則是古希臘人最初的意識活動的成果，是古希臘人關于神的故事英雄傳說的總匯，它藝術地概括了他們自然和社會的認識，集中了他們的經驗和理想。作為西方文學源頭的希臘神話。表現出了難以估量的藝術性意義和深遠的影響，這種影響猶如一顆璀璨的明珠恒久地照耀在文學的星空。浸洗著一代又一代文人的心靈。
一、希臘神話的文學性特征
希臘神話作為一種初始性文學，有著獨具的藝術魅力，在藝術表現、故事情節和審美特征都具有后世文學所無法模仿的特征。正如馬克思所說：“希臘神話不只是希臘藝術的武庫，而且是它的土壤。——希臘藝術的前提是希臘神話。也就是已經通過人民的幻想用一種不自覺的藝術加工過的自然和社會形式本身。這就是希臘藝術的題材。”
1、獨具一格的藝術表現手法
在藝術表現的手法上，希臘神話聚集了很多的浪漫主義元素，比如在奧林帕斯神系中，這些神的形象個性鮮明，甚至具有與人一樣的愛、恨、情、愁的七情六欲。他們充滿著善良友好，也充滿著仇恨、容忍和斗爭，這些形象真實地再現了人間生活的共性。神話中所運用的夸張、想象、浪漫的藝術手法，將每個神都描繪成一個豐富而獨特的人的形象。宙斯是個殘暴和花心的形象：普羅米修斯是個反對專制、堅強不屈為人類謀幸福的勇士：赫拉外表端莊但是充滿嫉妒心；阿伽門農勇猛十足但是剛愎自用；雅典娜則是個美麗且有智慧的英雄美女。希臘神話中的神和其他比較發達的宗教中的神不同，他們和世俗生活很接近。希臘神話里的神很像氏族中的貴族，他們愛享樂，很任性，嫉妒心、虛榮心和復仇心都很強，好爭權奪利，甚至貪圖美色。
2、富于哲理的故事情節
在故事情節上。希臘神話既富于哲理又十分的唯美。這些故事包括了關于開天辟地、神的產生、神的譜系、人類的起源、天上的改朝換代和神的日?；顒由踔燎楦泻蛡惱砉适?。有的故事充滿了仇恨和暴力，有的故事充滿了正直和善良，有的故事則充滿了忍耐和退讓，這些故事情節生動鮮明，委婉曲折，具有很高的文學藝術水平。動人心弦的故事情節將眾神的巨大情感體驗轉變成栩栩如生的具體形象。
3、和諧統一的審美特征
在審美特征上，希臘人對美有著極大的熱情，以美為重的觀念深入人心。這種熱愛生活、追求藝術的美學觀在神話文學中表露無疑?？梢哉f，希臘神話兼具精神與物質、人與自然、世俗與神圣、感性與理性、幻想與現實的統一所實現的和諧之美。希臘神話不僅向人們展示了眾神混亂、恐怖、兇暴、邪惡的一面，也展示了自然界莊嚴美妙的一面。在民主自由和激烈競爭的環境中希臘人不僅發現、孕育和創造了美，而且也創造了神。在希臘人的心目中最完美的人就是神。因此希臘人尊重人。把人提高到神的高度加以肯定，神和人是同形同性。希臘神話也因此而具備著獨具一格的中和之美，形成了獨特的審美境界，成為人類文化中最為值得珍視的遺產。
二、希臘神話對英美文學的影響
西方人“言必稱希臘”，西方文化的搖籃是希臘的文化，而希臘文化的搖籃就是希臘神話。在文學的歷史長河中。希臘神話絢麗古樸純美的藝術風格猶如一道亮麗的風景線。可以說，希臘神話是人類文學發展的源頭之一。尤其是歐洲文學發展的基礎，對英美文學的發展和進步產生過巨大的影響。
1、為英美文學發展提供堅實的基礎
希臘神話是人類文學發展的源頭之一，也是歐洲文學的發展的根基之一，希臘神話中故事不斷出現在后來的荷馬史詩及古羅馬詩人維吉爾，古希臘三大悲劇作家埃斯庫羅斯、索福克勒斯、歐里庇得斯及戲劇作家阿里斯托芬、中世紀詩人但丁、近代的歐洲的大批著名作家的作品中；赫西奧德的《神譜》是以長詩的形式系統敘述希臘神話的最初嘗試；詩人品達羅斯等人和歷史學家希羅多德在他們的作品中也敘述了神話故事。亞歷山大里亞時代以后出現了一批編寫和敘述神話的作家，產生了研究民間創作的興趣。在馬克思、恩格斯等革命偉人的論著中也經?？吹较ＥD神話的影子。
2、為英美文學家提供獨特的思維方式
希臘神話所崇拜的、所贊美的，不是無所不能、嚴以律己的萬能者，而是各具個性的眾神，希臘神話創造出來的神或英雄形象常常包含著深刻的哲理，閃爍著思想的光輝。比如尤利烏斯潛入特洛伊軍營殺死色雷斯國王瑞索斯，他使阿喀琉斯與阿伽門農重新和好。尤其是后來獻計木馬，使希臘聯軍取得了特洛伊戰爭的勝利，在故事中，他的每一個重要行為中都包含著深刻的哲理。希臘神話這種注重個性的寫作手法深深的影響到英美文學的風格。歐洲文學中的熱愛現實生活，積極追求自然和人性美，以人為本，強調人的力量等思想，以及不斷進取的樂觀主義精神，推崇人的感性經驗和理性思維，注重個人情感的渲泄。都能在希臘神話中找到它們的源頭。
3、為英美文學作品提供豐富的故事來源
希臘神話中的人本精神，以動人的故事和深邃的思想內涵，謳歌愛情、稱頌善與惡的斗爭、贊美神奇美麗的大自然。頌揚英雄品質、刻畫個人的痛苦與斗爭，一直以來吸引了廣大讀者，發出驚人的力量，令人百讀不厭，成為英美文學藝術創作提供了豐富的材料源泉。甚至有很多英美文學家們都紛紛用神話故事為創作題材。
三、結語
希臘神話是希臘社會發展早期階段的產物，是因為當時社會歷史條件的限制而未能形成文字的一種口頭文學藝術。對于英美文學而言，自文藝復興以來，希臘神話受到英美文學家的普遍關注，作品中常常會出現希臘神話中的神、英雄和典故，不僅如此，希臘神話更影響甚至滌蕩了一些作家的心靈，激發了他們的靈感，培育了他們的自由意志和自我意識，從而在作品中得以更奔放的表達自己的情感和思想，以豐富的哲理和曲折的劇情在文學史上劃下了絢爛的符號。
作為英語專業的教學人員。筆者發現學生在欣賞英美文學作品時，往往會產生語言和文化障礙。而要真正理解和欣賞英美文學，就需要深刻地了解希臘神話。提高文化素養。因此，在英美文學的教學過程中，我們可以向學生介紹相關的希臘神話背景，從而幫助學生深刻理解英美語言的文化內涵，培養學生的學習興趣，提高他們的英語水平。
參考文獻：
[1]鄭敬高，歐洲文化的奧秘[m].上海：上海人民出版社，2000。
[2]劉城淮，世界神話集[m].長沙：湖南大學出版社，1999。
古希臘神話與傳說范文4
關鍵詞： 中國神話 古希臘神話 比較
神話是原始初民們的意識形態的表現，它反映了原始社會人們對自然社會現象的天真幼稚的認識和解釋。它雖然以神奇有趣的故事形態呈現，卻是人類最古老的宗教觀、倫理觀和思維方法的表現。不同的民族由于地理環境、民族心理的不同，其神話也有著巨大的差異，神話中所體現出來的一個民族的文化、倫理、民族心理和民族性格也是迥異的。因此，雖然同是先民集體意識的產物，中西方神話卻表現出極大的不同。本文擬從以下幾個方面對此進行論述：
一、整體風格上的奔放活潑與含蓄穩重
古希臘神話故事性強，優美生動，情節完整并洋溢著充沛的情感，在一個個或悲或喜的故事中體現出深刻的寓意，有一定長度，情節曲折完整的故事在古希臘神話中比比皆是，整體風格明快生動。中國古代的神話也很豐富，但大都篇幅短小、故事精干，故事與故事之間也是相對獨立的，沒有形成完整清晰的神際關系，也鮮有過于直接的感情外露。
同樣是具有悲劇色彩的故事，古希臘神話中是這樣描寫普羅米修斯受刑的：普羅米修斯被迫鎖在懸巖絕壁上，他給直挺挺地吊著，無法入睡，無法彎曲一下疲憊的雙膝?！@位囚徒被判受折磨是永久的，至少也得三萬年。盡管他大聲悲叫，并且呼喚風兒、河川、大海和萬物之母大地，以及注視萬物的太陽來為他的苦痛作證，但是他的精神卻是堅不可摧的，將悲壯的色彩渲染得淋漓盡致。而中國的神話故事大多都很簡短，夸父追日的神話僅短短一小篇就將故事講述完畢：夸父與日逐走， 入日， 渴欲得飲，飲于河渭，河渭不足， 北飲大澤。未至， 道渴而死。棄其杖， 化為鄧林。筆法簡練，短小精悍。中國神話少有感情的流露和感彩的渲染，深沉厚重，其間的精神意蘊是深藏于故事之中的，帶給人的是久久的回味。
上述差異是與兩個民族的地理環境和所追求的理想人格緊密相關的。希臘民族處于典型的開放性海洋環境，他們敢于冒險、富于幻想、奔放浪漫，在感情的表達上也是熱烈而直接的。因此，其神話中的人物感情充沛，故事往往體現出鮮明的悲喜色彩，生動活潑。而中國的文明發源于黃河流域，先民們深居內陸，與其他民族的交流甚少，要不斷以微小的力量應對惡劣的自然環境，于是必須在生活中保持一種冷靜和理智的狀態，亦趨向于內心精神的養成，不外露、不張揚，含蓄而保守。此外，從流傳的角度看，希臘神話在流傳過程中又不斷地充實、發展，更加豐富；中國史學的發達則使很多神話成為歷史中的組成部分，長期以來對歷史和哲學的重視也使得神話的地位相對被忽略，神話的流傳沒有有利條件，沒有得到很好的發展。
二、形象塑造上的世俗化與道德化
希臘神話中的神在外形上與人無異，大都是俊男美女，并且與人一樣，有著各種感情和欲望，也有人性的弱點和缺點，女神多喜好嫉妒同性，男神多貪杯好色，體現出濃濃的人類生活氣息。他們有無上的威嚴，在道德上卻有諸多缺陷，如宙斯雖是地位最高的天神，卻風流成性。希臘神話里的神身上充滿著凡夫俗子的欲望和缺點，神性和人織在一起，神少了些高高在上的威嚴，而多了很多世俗人生的親切氣息。
與希臘神話不同，中國古代神話里的神在外形上往往和某種獸類有相同之處，他們半人半獸，使其更具有神圣的不可侵犯性。伏羲女媧是人面蛇身，蚩尤是人身牛蹄，是狗首人身。但是中國古代神話里的神和英雄在道德上堪稱完美，他們沒有自己的私欲，而是懷著強烈的民族集體意識。與古希臘神話中缺點諸多的神相比，中國的神和英雄因為其道德上的高尚完美而具有了一種令人崇拜的威嚴，而少了那樣一種世俗氣息。
古希臘塑造神的過程中實際上是以人為本，按照人本來的樣子去塑造神，因此便賦予了神種種人性弱點。這同樣與希臘人的海洋性民族性格有關，同時也與其城邦民主制度有關，這一制度的基礎是公民平等原則，由此形成了自由、平等等觀念，因此他們的神也有人性的弱點，并不是道德的楷模。中國的大河內陸文明使得先民們重實際而輕玄想，重內在而少流露，中國的神便成為人民追求道德境界，提高自身修養的標準。且中國較早形成了中央集權的專制主義和大一統的儒家傳統，也使得中國神話為適應政治和道德教化的需要逐步被改造，帶有了濃重的倫理性、說教性。
古希臘神話中神是世俗化的，中國神話里神的被道德化、圣賢化，這種差異性不但源于其內在的民族心理，還與兩個民族不同的政治狀態密切相關，這也正說明了文學與社會、文學與政治的關系。各個民族文學的差異歸根結底都能從其特定歷史的政治社會條件找到根源。
三、在重要倫理觀念上的不同
希臘神話和中國神話都是一定歷史條件的產物，神話里的內容也折射出了當時人們的倫理道德觀念。比較兩個民族的神話，我們可以看到，在很多重要的倫理觀念上，兩者有很大的區別。
首先，是兩個民族對兩性關系的不同態度。在希臘神話里，兩性關系混亂，諸神大都放蕩不羈，、私生子的故事比比皆是。中國的神話里，眾神都是莊嚴的、完美的，沒有任何私情，甚至連正常的愛情在神話中也是鮮見的。對待性的問題，中國神話顯示出的是一種嚴謹、慎重的態度，而希臘神話表現出的則是奔放、輕率的態度。
其次，兩個民族有著不同的命運觀。在希臘神話中，神都有著他們不可更改的命運，即使是宙斯也有自己的命運。中國神話里崇尚的則是神的權威，個體的人的生死禍福往往是能夠被拯救，而救人民于水深火熱之中的恰恰是那些偉大的英雄或天神。這也從一個側面反映了古代中國和古希臘對權威的不同態度，和對個體的人的力量的不同看法。
通過對中國神話和古希臘神話的比較，我們可以看到任何民族的神話都是有其特定的精神內涵。不同的歷史條件和道德倫理觀念折射在神話里就形成了異彩紛呈的不同類型的神話文學。它們也是不同民族心理和民族性格的外化，更是形態各異的民族文化的體現。
參考文獻：
［1］神話與民族精神.謝選駿著.山東文藝出版社，1986.3.
［2］中西比較詩學.曹順慶著.北京出版社，1988.
古希臘神話與傳說范文5
“衛城”原意是國家統治者的駐地，是建在高處的城市，是抵御敵人的要塞。在以前的雅典衛城中，軍事、宗教和世俗建筑混在一起。隨著居民往山下遷移，重建的衛城則完全用于宗教祭祀，在山上分布著一系列神廟與祭壇，其中最高處是最重要的建筑――巴特農神殿。
站在了這個被稱為世界七大奇跡的之一的巴特農神殿面前,我屏息住呼吸，久久地凝視著這一西方建筑史上紀念性建筑的經典，心靈被極度震撼，一種奇特的感覺在升騰：是對神的主宰力的敬畏，還是對人的創造力的驚訝？西方建筑中的“神殿”是圍廊式的，以一個存放神像的密室為中心，四周沒有封閉的圍墻。這些廊柱無論是由下到上漸漸變細的外形，還是樹葉狀的裝飾花紋，都令人聯想起樹木。在希臘神話中，諸神都有自己的神樹，阿波羅的是月桂樹，雅典娜的是橄欖樹……置身于神殿中，就像進入古老的森林。巴特農神殿是用白色大理石建造的，殿墻上端的石柱之間用了近百塊大理石浮雕板連接，每塊石雕都有一幅神話傳說中的戰爭場景；整個外墻的飾帶用長150多米、高1米的浮雕板拼接起來，浮雕表現了人們參加節日游行的熱鬧場面；而兩側墻面的浮雕，則表現了雅典娜的誕生以及她爭奪雅典城的情景。古希臘神話和傳說對建筑有著絕對的影響。希臘人為他們的保護神建造了大量的殿宇，這些殿宇簡單、純凈、和諧、完美，表現出卓越的藝術創造力，展示了藝術家的天才和奇功。實際上，使巴特農神殿成為古希臘建筑藝術最杰出的代表，原因并不在于其規模的大小，而在其整體上的和諧統一與細節方面的精致完美。2000多年前，古希臘人僅用簡陋的工具，竟能在山上建起如此巨大且精致的建筑物，確實堪稱世界奇跡。
我懷著千古之幽思，環繞巴特農神殿一圈。神殿周圍是歷經風雨倒塌下來的散亂的大小石塊，它們有的靜靜地臥著，有的卻凜然傲立，仍展現著昔日的力量和風采。它們和著從愛琴海吹來的輕風，訴說著遠古的輝煌與千年的滄桑，讓人感到意境是那么廣袤深遠、地老天荒。如今，為了在2004年雅典舉辦奧運會時讓世人一睹巴特農神殿的風采，希臘人日以繼夜對其進行修復。當夜幕降臨，從頂樓望去，整座山燈火璀璨，蔚為壯觀。
古希臘神話與傳說范文6
烏拉諾斯被克洛諾斯后,憤怒地留下詛咒:“你會為你所做的付出代價。不久,你也將像我一樣被自己的兒子?！庇谑?克洛諾斯的子女出生后,便將他們吞進自己的肚子,只有宙斯幸免。宙斯成年后,逼迫克洛諾斯吐出自己的兄弟姐妹,并號召手足,與十二泰坦巨神展開大戰,克洛諾斯的統治。自此,一個有組織、有階級制度的宇宙誕生了。此展展出的一名蘇維蘇拉城畫師繪制的《天神與巨人之戰》長頸雙耳尖底甕(通稱“米羅的雙耳尖底甕”),便以這段故事為背景,搭配幾何圖形與卷曲植物紋,紅繪裝飾器身,將這場“巨人之戰”描繪得惟妙惟肖。神話風云榜:奧林匹斯眾神宙斯眾神獲得勝利后,共享榮耀與權力,同住于希臘北邊的奧林匹斯山。奧林匹斯,原指“光之處”,在希臘神話中,其地位相當于基督教意義上的天堂,是眾神、半神及其仆人之居所。眾神往來于圣山和人間,與人類自由相處。宙斯統治下,神只各在其位、各司其職,分掌世界。其中最重要的統治階層,便是十二主神,分別為天后赫拉、海神波塞冬、戰神阿瑞斯、使神赫爾墨斯、火神赫菲斯托斯、美神阿芙洛狄忒、智慧女神雅典娜、太陽神阿波羅、狩獵女神阿爾忒彌斯、酒神狄俄尼索斯、冥王哈迪斯,他們受到宙斯的直接統治。此展一件18世紀青銅雕像《凡爾賽的阿爾忒彌斯》,展現的正是狩獵女神的颯爽英姿,只見她身材修長窈窕,身背弓與箭袋,神情淡然而堅定,牡鹿隨伺一旁。卡拉瓦喬在《勝利的愛神》中所塑造的丘比特,踏著象征戰爭與和平的樂器,神情既精明又傲慢,畫面在冷暖色調缺少過渡間明滅,將丘比特顯得夢幻而虛無。約繪制于公元62至79年的壁畫《龐貝城朱莉亞?菲利克斯宅邸的阿波羅和諸繆斯》,是龐貝古城宅第之作。繆斯為九位藝術女神,她們天生秀美,氣質非凡,分司英雄史詩、歷史、音樂、抒情詩、舞蹈、圣歌、悲劇、喜劇及天文,體現了古希臘人對藝術的完整理解。洛可可畫家布歇在《阿波羅為諸藝術加冕》中,以富有節奏感的筆觸,勾勒出阿波羅與諸繆斯的輕巧與靈動,此作被判斷為布歇為某出戲劇而設計的舞臺帷幕。可以說,在大量描寫希臘神話故事和傳奇的藝術作品中,眾神的外表與常人無異,卻擁有著實際上并不存在的眾神之愛:難抑的希臘神話強調人性,每位神祗個性鮮明,他們被人格化,擁有七情六欲,善良溫柔的光明與貪婪妒怨的黑暗同時存在。
路易十五登基后,使用大量壁畫、雕塑等藝術品裝飾其多座古堡皇宮,而適合于空間裝飾的古希臘神話題材藝術則在此間大放異彩。因此,本次《盧浮宮珍藏展》的展品主要為洛可可風格,少數為新古典主義作品。擔任策展顧問的臺北彰化師范大學美術系教授劉俊蘭認為,“洛可可藝術不少題材聚焦于希臘諸神的,特別是女神們?！笔且?第三展區共展出兩個主題——“眾神的愛情”和“綁架與變形”?！氨娚竦膼矍椤边@一主題所表現的,正是諸神善良溫柔的光明一面,其中最著名的傳說莫過于阿芙洛狄忒和阿多尼斯的死別。名畫《艾赫丘勒與歐法勒》、大理石雕像《愛神與賽姬》、織毯《賽姬凝視熟睡中的愛神》等均是表現眾神之愛的代表作。
“綁架與變形”這一主題則表現諸神貪婪妒怨的黑暗面,更多涉及古希臘神話的劫持綁架情節,以及羅馬詩人奧維德在《變形記》所描述的關于變形的神話故事。馮索瓦?安德烈?凡森的《被波黑劫持的歐希蒂》、布歇的《阿波羅向牧羊女伊賽揭示他的神性》、喬瓦尼?巴堤斯塔?堤耶波洛的《阿波羅與達芙妮》、尚?巴堤斯特?亨利?德黑的《皮格馬利翁目睹他的雕像被賦予生命》、諾埃爾?夸培爾的《半人馬涅索斯劫持得伊阿尼拉》等作品為個中翹楚?！蹲冃斡洝纷允状伟l行,便成為最受歡迎的神話作品之一,大受中世紀作家與詩人喜愛,對中世紀文學,甚至巴洛克、洛可可藝術均有深遠影響?！敖壖芘c變形”這一主題向人們傳達的是建立在不平等遭遇上的眾神的,其共同點為,受害人均是擁有驚世美貌的凡人,而綁架者無一例外的是處于支配地位的天神。這種綁架與變形的發生,不僅是對天神與凡人之間接觸方式的描繪,更是對眾神喚起四季循環等自然現象的詮釋。英雄史詩:從荷馬到維吉爾第四展區以20件展品,從“不睦女神”未受邀的一場仙凡婚禮為引,談及特洛伊戰爭。一個上書“獻給世上最美麗的女人”的金蘋果,引起阿芙洛狄忒、雅典娜、赫拉三位女神互不相讓的爭奪,在這場爭奪中,特洛伊王子帕里斯成為唯一的裁判,是為著名的“帕里斯的判決”。
路易?德?布隆恩的同名畫作中,拿著金蘋果的帕里斯以美的裁判者形象出現,而獲得金蘋果的阿芙洛狄忒則依約協助帕里斯將斯巴達王后海倫誘拐回特洛伊,斯巴達國王為救王后,聯合希臘聯軍進攻特洛伊。在這場長達十年的戰爭中,眾神分成兩派,各自護衛希臘聯軍與特洛伊主將,從圣山到第一線戰場,偽裝或隱身其中,主導戰局勝負、英雄生死,甚至為護衛的一方正面交鋒。從賈克?路易?大衛在《密涅瓦大戰馬爾斯》中,這場眾神之戰可見一斑。支援希臘聯軍的密涅瓦投出石頭,將支持特洛伊的馬爾斯絆倒在地,摔下戰車的馬爾斯惱羞成怒,請求前來營救的維納斯助他一臂之力,以圖扭轉敗局。特洛伊戰爭是荷馬兩部長篇史詩《伊利亞特》《奧德賽》情節發展的基礎。這場戰爭不僅孕育了古希臘神話,同時與古羅馬開創史息息相關。羅馬詩人維吉爾史詩《埃涅阿斯紀》中,提到了特洛伊英雄埃涅阿斯發現羅馬城的事跡。本展的策展顧問劉俊蘭認為,在新古典主義時期,英雄史詩取代了眾神戀曲,成為當時的重要題材。