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服裝教學范文1
近年來，服裝展示設計已經逐漸成為一門獨立的學科。作為一門邊緣學科，它包含了空間展示設計、服裝設計、裝飾設計等相關專業的大量知識，同時又具有其獨特的學科特征，國內也有部分院校成立了服裝展示設計專業。對于服裝設計專業，服裝展示設計在課程體系中的作用越來越重要，使其知識體系更加完善。但問題也隨之出現，因為對于服裝設計專業的學生而言，其知識體系中比較欠缺，關于空間、裝飾、材料等方面的知識，要想在四至五周的教學中解決全部問題，幾乎是不可能的。因此，在教學過程中應發揮其對于服裝設計本身的認知優勢，取長補短，循序漸進地進行引導式的教學。這就要求在教學中體現服裝展示設計的特點與特色，優化教學內容，改進教學方法，加強現代化教學手段的運用，促進交流，提高教學質量，達到培養實際動手能力、創作能力、樹立服裝市場營銷觀念的目的。以下我就談談在近年實際教學中得出的體會。
一、基礎理論教學內容的優化
服裝展示設計的理論知識是比較龐大而繁雜的，因此在基礎理論教學內容的準備上應做到適當優化、強調重點。通常理論教學會涉及以下幾個方面，即服裝展示的概述；服裝展示設計的流程；服裝展示的空間設計；服裝展示設計的形式美法則；服裝展示的陳列設計；服裝展示的色彩；服裝展示的照明設計；服裝道具設計；服裝展示與人體工程學；服裝展示設計的表現技法等方面的內容。這就要求在整體講授的同時，突出重點，利用學生原有的知識基礎，著重解決問題。
首先，使學生建立品牌意識，體現視覺營銷。視覺營銷的作用絕非創造“漂亮的商店”，應是創造最佳的銷售業績或更鮮明的品牌形象。應將精心挑選的主題作為視覺營銷設計的指導性綱領，使每個要素和細節都能有機結合在一起，支持品牌形象和體驗主題。從而真正通過視覺營銷把顧客請進市場，讓顧客在時尚生活的體驗中，自發產生消費需求，進而產生購買商品的行為，達到視覺營銷最終的目的。其次，突出強調服裝展示設計的形式美法則，要求學生具備對平面、色彩、立體這三大構成的基本認識，并將構成中的形式美法則應用到服裝展示設計中去。服裝展示設計是一門視覺造型藝術，它通過點、線、面和色彩、空間等要素來體現，利用構成形式的基本語匯，可以研究服裝展示的內在含義、性質、特征及造型的相互關系，有利于學生掌握各種組織和建構方式，啟發學生在服裝展示形式構圖中的想象力。另外，服裝展示技巧的運用應在實際教學中得到進一步的強調，隨著新工藝、新觀念、新技術、新材料的不斷出現，以及服裝時尚的變遷與市場的繁榮，服裝展示設計的發展也將日新月異。因此，在基礎理論教學中強調服裝展示技巧的運用，可以起到適應變化、舉一反三的作用。在具體授課中從突出重點不同的展示技巧和商品類型的展示技巧兩個方面入手，以空間規劃、燈光規劃、展具規劃、商品規劃、形象規劃、裝飾規劃等展示技術規劃為各方面的目標要求，以表格的形式簡要分析和概括出相關展示技術，使學生能夠較容易地進行對比分析，從而找出相關規律，取得事半功倍的效果。
通過以上在基礎理論教學中的優化手段，可進一步做到有的放矢，以適應服裝專業學生的學科特征。
二、突出課堂實踐教學環節
在服裝展示設計教學中僅有理論教學是遠遠不夠的，而課堂實踐教學環節的成敗才是檢驗教學效果優劣最直觀的體現。為了更好地進行課堂實踐教學首先應解決兩個問題，第一是服裝展示與人體工程學的關系，第二是服裝展示設計的表現技法及其應用。只有解決了這兩個問題，才能夠設計出符合要求的服裝展示設計作品，使課堂實踐教學得以順利實現。
對于服裝展示設計而言，人體工程學的掌握與運用是必不可少的。從服裝展示空間環境上說，首先應該使學生了解人在展示環境中的行為狀態，正確處理好人、展品和環境之間的關系。其次，通過對心理、生理的正確認識，使服裝展示環境適合人類生活和消費的需要，達到提高服裝展示環境質量的目標。在實際設計中要反復強調人體工程學的基本要素，即尺度要素、視覺要素、心理要素等。
在我國，藝術設計院校普遍要求學生具備一定的繪畫基礎，服裝專業的學生也同樣如此。但在服裝展示設計過程中，既要使其掌握相應的展示設計表現技法，又不能完全按照室內環境設計中繪制全套規范圖紙來要求學生，這就要求在授課過程中有所側重與取舍。因為，服裝專業學生的優勢在于服裝設計的能力及對服裝本身的理解要遠遠強于其他專業學生，但在專業制圖技能等方面卻是一個弱項，因此，在授課中適當增加了服裝展示表現技法方面的內容含量和訓練課時，培養學生通過展示表現體現服裝設計的能力。在教學中做到結合實際、取長補短，進一步挖掘學生潛力，將使學生在學習過程中發揮本專業特長，主要在服裝組合、色彩搭配、裝飾配飾、櫥窗設計等方面創作出具有專業特色的服裝展示設計作品。
在具體技法方面，通過幾年的教學實踐摸索，我認為可以從比較容易掌握的正投影制圖法和軸測制圖法入手，使其成為服裝展示設計的主要表現手段。其中正投影制圖法可以用于服裝展示設計的平面圖、立面圖的繪制，而軸測制圖法則可用于展臺、展架和櫥窗等部分的繪制。同時，在制圖規范上做了大量的簡化，其目的是以表現服裝展示設計的空間布局、色彩運用、陳列形式、道具設計等方面的內容為主，從而使學生能將更多的時間和精力用于創意設計，增強設計作品的視覺效果。另外，在設計表現的過程中需要反復強調比例尺的重要性，只有在圖紙中正確地運用比例尺，才能準確地體現設計思路，把人體工程學方面的知識用在實處，才能檢驗出設計中關于尺度、空間等方面存在的問題，并加以修正。
以上方法的應用，是課堂實踐教學環節得以順利進行的基本前提與保障，是進行服裝展示設計課堂教學必不可少的嘗試與探索。
三、服裝展示設計創意手段的探索與運用
課堂教學的最終目標是對學生創造性思維能力的培養，因此，以上談到的針對理論教學與課堂實踐教學兩方面的內容只能說是一種方式與方法的研究，只有在課堂教學中始終堅持開發創意理念、引導設計思路這一目標，就能夠做到有的放矢，并使其具備實際意義。以下簡單介紹實現這一目標的主要環節，僅供參考。
在課堂基本理論教學環節完成后，進行相關資料的收集與整理，之后利用一至兩天的時間組織學生進行市場調研，并要求每個學生提供相應的調研報告，調研報告應做到條理清楚、圖文并茂。調研報告應從不同角度如：定場與定位、空間布局、色彩、展具、陳列等方面闡述調研內容，并做出基本評述。通過此環節實現對學生的資料收集能力、信息檢索能力和問題分析能力的培養。
在現實生活中，服裝企業會針對自身的品牌定位，在不同情況下確定不同的營銷主題，以此指導時裝的展示與陳列設計。因此，在實際教學中把這一理念引入教學之中，為學生設定多個實際營銷主題以供選擇，使學生有針對性地進行課題創作，從而實現將課堂理論講授與實際相結合。在此基礎上注重設計說明的撰寫，設計說明應著重對品牌定位與視覺營銷方面進行闡述。從而實現課題分析與設計實踐相結合。另外，在課堂教學中指導學生把調研結果及課題分析通過多媒體演示的方式形象地進行演示和講解，以此培養學生的分析和表達能力。
以上是我在近幾年的服裝展示設計教學中的幾點體會和心得，還有很多方面不夠完善，需要改進。希望隨著教學實踐經驗的不斷探索與積累，能夠達到更高的層次與水準。
參考文獻：
［1］吳國智，肖劍.服裝展示設計.遼寧科學技術出版社，2008.1.
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［3］張力.服裝展示設計.中國紡織出版社，2009.5.
服裝教學范文2
【關鍵詞】服裝教學；改革；實踐
一、服裝市場環境的變化
（一）國際市場格局重整
從歐、美、日等我國傳統出口市場需求來看，作為消費必需品，服裝商品在發達國家的需求彈性相對較小，需求總量和需求結構基本穩定。發達國家訂單大規模轉移是基于成本及質效考慮，也是鑒于我國競爭國發展，從而降低對中國的依賴度。這些競爭國發展加速，在低端加工領域已經顯示出更強的成本價格優勢，其中一部分還利用地緣優勢充分提升快速反應能力，對我國主要依靠絕對成本優勢和完整產業鏈供貨優勢的出口模式提出了嚴峻挑戰。
（二）國內市場格局重整
2011年，我國國內市場調整明顯。城鄉二元化市場格局已經被打破，三四線城市及鄉鎮市場蓬勃興起，為內需的數量增長提供了較為持續的保障。農村城鎮化步伐加速，非農人口數量增加，城鄉差距縮小，互聯網、電視媒體普及對鄉鎮生活方式的影響，國家三農政策和促進農村消費政策的持續作用等，使得鄉鎮市場乃至農村市場必然在未來一段時間內保持快速成長。二三線城市市場依然保持良好成長，成為中國品牌成長的沃土，也是品牌競爭最激烈的市場層級。一二線市場保持穩定，國際品牌和國內品牌同臺競技，國內諸多優勢品牌均通過在該層級的優良表現確立了優勢競爭地位。立體、多元的市場格局正在形成。
二、服裝教學改革的必要性
經濟在變革，服裝教學要抓住市場的主流，這樣才能使學生到社會有用武之地。在經濟全球化的背景下，我國的加強創新，不斷引進新技術、新工藝，加強監管力度，保證服裝產業的長足發展。在這樣一個大背景下，服裝的設計教育變得越來越難以滿足服裝業對于設計類人才的需求，這使得我國的服裝產量雖然非常大，但是其設計水平卻不夠高。
這就對服裝服裝設計教育提出了巨大的挑戰，教學過程中，只有以創新的思維來教學，對傳統的教學方式與教學理念進行改革，才能夠真正培養出服裝業的優秀設計人才，為我國服裝行業的繼續向前發展注入新鮮血液。
（一）教育現狀
產品的設計者不僅要考慮自身所設計產品的個性化，更要考慮自己所設計的產品在生產與銷售的過程中可能面對的問題，服裝的設計和消費并不是單項過程，它們是相互影響、相互促進的一個雙向過程。服裝設計教育的這些特點決定著它與藝術教育本質上的不同。在如今的服裝設計課程中，技術課程占到了將近一半。是由于服裝設計專業的這種特殊性，使得服裝設計教育不應該僅僅考慮現有的傳統教學內容，而是應該把培養出適應現代服裝工業生產與發展的高素質人才作為自己教學最本質的目標。然而，由于我國服裝設計教育體制的不健全，使得其培養出來的人才與服裝產業的存在著脫節，嚴重影響這方面人才的就業情況。
（二）招生現狀
從沿海城市及全國各大城市研究生待遇不及高級技術工人的事實，不難看出社會對高級技術工人的巨大需求?？删头b業而言，在西部地區即便是簡單的純加工也較難接單，即便是接到了外單，但原材料、輔料、包裝用料不能本地取料，在成本控制上不得不讓商家頭疼，落在一線操作工手上的利潤就更是少之又少。此外，由于服裝行業的季節性十分明顯，導致服裝行業從業人員的工作時間長，每天的工作時間常常在13、14個小時以上，例如2006年9月，杭州某服裝廠就因為讓員工超時加班而被罰11萬多元。另外服裝生產車間里由于各種縫紉設備的高速運轉造成較大的噪音，各類服裝材料上的粉塵也較多，相對而言行業的就業環境較差。對于服裝專業這樣一個以女生居多的專業來說這些因素自然使得考生們對服裝專業望而止步，使其逐漸成了學生報考的冷門專業。因此，服裝專業招生一度困難。
（三）就業形勢
市場分工精細，專業設置泛而不精由于就業渠道不穩定，教學本著知識面越寬就業渠道就越多的原則，每一個專業開設了十來門專業課。而學生在有限的課時中對每門功課都只是略懂皮毛，造成在企業中適應時間長，同時也不能滿足個體經濟對熟練操作工的需求，在市場競爭中難以體現強勢。此外，與名牌院校生相比，缺乏扎實的專業理論知識，缺乏宏偉的人生目標與進取心，在企業培養技術后力軍的選擇中難挑重任。與有豐富工作經驗的相比，剛畢業大學生生又缺乏吃苦耐勞的精神，她們以為自己學習了四年理應從事設計工作。不甘于擔任簡單的一線工作。為此，畢業后反而落得高不成低不就的兩難境界――既不甘心做一線，又難有再發展的空間，往往在嘆息工作環境的不理想中輾轉反側，以致最終放棄。
三、服裝教學改革的措施
（一）卓越人才培養工作室教學
工作室教學法，是師生通過共同實施一個完整的項目工作而進行的教學活動，是在課堂教學中把理論與實踐教學有機地結合起來，充分發掘學生的創造潛能，提高學生解決實際問題的綜合能力。項目教學法有效地建立了課堂與社會生活的聯系，從而使學生的學習更有針對性和實用性，學到了今后就業所必須的技能，包括實踐能力、分析能力、綜合能力、應變能力、交流能力、合作能力和解決實際問題的能力。
工作室教學法是在建構主義理論指導下的一種教學方法。讓學生在“項目”的引導下，發現問題、提出問題、解決問題的過程中去學習，他們學到的不僅僅是新知識，還學到了在什么地方、什么時候應用所學到的知識。更重要的是，他們從中學到了處理問題的方法。項目教學的重點之一就是要讓學生親自體驗這種發現問題、解決問題的過程，讓他們在這一過程中學會獨立思考，善于獨立思考。通過項目教學法來培養學生的實踐能力、社會能力及其他關鍵能力。
就服裝設計專業而言，服裝設計是一門涵蓋知識量非常廣泛的課程，它是理論與實踐性均強的學科，而且很多理論需要在大量的實踐中理解和領悟，通過對該課程的學習主要提高學生的審美能力、繪畫能力、設計表達能力和創新能力，當然還要提高學生的綜合素質以適應社會的需求，因此，教學中的項目設計很關鍵。
（二）訂單式教育模式
運用訂單式教育模式所謂訂單就是在充分了解企業所需崗位、所需人才的基礎上，與企業簽訂培養與就業協議，緊緊依托企業，通過“訂單”教育培養服裝專業人才。訂單式教育最大的好處就是，一方面學校教育目標明確，教育內容到位，教育方法多樣。學校根據市場需要來培養人才，學生一旦進入就業崗位，就能進入狀態，其適應能力強。另一方面減少了學生的就業壓力，給學生吃了“定心丸”，使學生能夠靜下心來努力學習文化知識和操作技能，同時也能讓學校在人才培養上避免盲目性，可以有的放矢地展開教學工作
（三）調整專業結構
自入世后，服裝產業的國際化，關鍵在于 服裝教育的國際化。中國的服裝教育在教學 理念、教學方式上要與國際接軌，國際化合 作辦學確為一條捷徑。通過教師學生的互 訪、交流、走出去、請進來等多種形式的合 作，學習國外的先進治學經驗，資源共享，以 建立“中國自己的國際服裝教育體系”為根 本目標。展開為現實經濟服務的具有國際化 特征的服裝教育。由于社會結構、經濟結構、產業結構、技術結構的變化，服裝市場在趨向規范化、細分化和多樣化，對人才的需求以及專業崗位 呈多元化及動態的特征。而每位學生都需要獲得工作，并渴望找到適合或滿意的工作，這正是職業教育的目的。因此，根據各種崗 位能力的要求，給學生提供了一個開放的平臺，促使學生轉變傳統的就業觀念
四、結語
先進的教學改革是大學理念的重要組成部分。沒有科學、先進的理念指導教育教學實踐，就會出現無序、盲目、低效的教學模式甚至僵死的教學模式，就難以形成生動活潑、富有成效的教育教學改革局面。高等教育教學改革的過程就是整體設計，分布實施，統一認識，營造氛圍，突出重點，全面推進，將教育研究與辦學實踐有效結合起來的過程。因此，現代教育教學改革不僅應努力踐行學術自由、共享管理（shared governance）、責權明晰、精英選擇（meritocratic choice）、定期檢測、內部密切合作等具有普遍應用價值的原則，而且應以素質教育和創新教育為主題，不斷更新教學改革思想，創新教學理念。
參考文獻
[1] 胡嬪.淺析市場經濟與服裝教學間的互動原則[J].當代教育論壇（教學研究），2011（03）.
服裝教學范文3
三維技術教育主要是指3D服裝設計的教學研究，是立足于二維的基礎上針對服裝造型、結構、面料特征、顏色及圖案等要素的空間設計。相對傳統教育模式，改變了服裝設計教學模式，不再是單一的理解服裝造型和結構。而是通過三維技術激發學生的空間造型能力和解剖能力。現在的服裝產品從服裝產品本身的屬性發生了巨大的改變；造型元素多元化、系列品種多樣化、制衣制造模塊化等的革新，改變教育模式增強三維服裝技術利于服裝專業人才的培養。
關鍵詞：
二維技術 三維技術 教學改革
中圖分類號：G423
文獻標識碼：A
文章編號：1003-0069（2015）06-0099-02
一 二維服裝技術在教學中的應用
二維服裝技術是指服裝造型結構等的平面設計；在教學中的應用手段包括手工設計和計算機輔助設計，二維服裝技術在我國服飾文化史中由來已久。無論是古代的袍服還是現代的西式服裝均在二維服裝技術的背景下產生，直至上個世紀80年代逐步將計算機應用到服裝生產和教學領域，才使得二維服裝CAD技術教育得到空前發展。服裝CAD技術其本身的屬性是借助計算機強大的計算功能進行設計服裝，二維服裝CAD技術是基于二維軟件的應用。計算機服裝設計和手工服裝設計均為設計手段的變換，其目標相同。計算機輔助設計效率高于手工設計，特別是在服裝結構設計方面尤為突出。手工設計主要用于服裝制造；即人機結合式的制造，在服裝立體制衣的時代還未到來時手工作業仍是主要制衣模式。
我國服裝CAD技術教育是從無到有、從一般軟件教育到專業軟件教育的發展過程。服裝CAD技術的優點是精確度高，速度快。擺脫了手工制圖、排版、推放等工程技術誤差大的缺點。目前，服裝CAD技術教育主要包括；款式設計、面料設計、結構設計、放碼設計、排料設計五大系統?；竞w了服裝產品制造的所有環節；服裝款式、結構、面料、放碼、排版等要素都能在計算機軟件下得以最大的發揮。譬如；計算機的復制粘貼、剪切、編輯、掃描讀圖等功能提高了服裝產品開發的速度。
二 二維服裝技術在教學中存在的問題
（1）服裝教材與CAD軟件的教學問題
我國大多數服裝院校在服裝和CAD技術教育方面存在兩個主要矛盾問題；一是服裝專業教材不規范，二是服裝用軟件魚龍混雜。譬如；服裝制圖這門課的教材，這門課要解決的主要問題是服裝樣板制作。所涉及到的專業知識有人體、制圖規格、制圖方法、工業樣板的制作等知識點。這門課程的教學形成了各自為政的院校派教育模式，以老師為主導的差異化專業教育模式。特別是在制圖方法上沒有統一的格局，如比例法、定數法、原型法、胸胸度法等方法參與教學。往往使學生難以掌握，不知應用那種方法最為科學。導致教而全學不精的教學局面，從未考慮企業用人才和行業用人才，對人才培養的目標大而不準確。
雖說二維服裝技術從客觀上解決了服裝設計效率的問題，但是在教學中需要學生掌握多方面的專業軟件，無疑增大了學生的學習負擔和課時量。同時，又有許多學生基于多種軟件的學習反而削弱了服裝設計的創新能力，脫離了本專業人才培養目標的實質要求。不符合服裝設計專業人才培養的基本規律，CAD技術只不過是一個工具，一種完成設計的手段和方法。不能混淆設計為何和工具為何的主導思想，工具是借助其本身的環境進行服裝創作，設計是思想的核心，服裝設計就是以服裝產品開發為教學出發點進行創造。引導學生積極地展開構思和創造活動，設計本身就是對教育水平的檢驗，也是對個人能力的檢驗。服裝設計和CAD技術兩者存在既矛盾又統一的內在聯系，基于創新的思想服裝設計與CAD技術是矛盾的，因為設計是先確立了造型思想而不是先確立CAD技術；如果基于設計的后期制作則服裝設計與CAD技術又是統一的?，F在服裝CAD技術的開發證明了服裝設計的后期制作，正如前面所談到的五大模塊。所以說，增強學生創新能力觀念的教育遠遠高于CAD技術的教育。
（2）創造性思維和程序性思維在教學中的問題
什么是創造性思維？何為程序性思維？在服裝教學中必須搞清楚這兩種思維的主導位置。創造性思維是指重新組織已有的知識經驗，提出新的方案和程序，并創造出新的思維成果的思維方式。創造性思維是思維的高級形態，是多種思維方式的綜合體現。而程序性思維是指用現成的規律和程序直接去解決問題。兩者間有共同的關鍵詞，就是程序。創造性思維是對思維系統的重新建立，具有某種未知領域的思維混合。這種混合可能是有效的，也可能是無效的，但畢竟是一種創造。注重奇特和違背常規的基本規律，而程序性思維是清晰的，是以現有的方法和規律去解決問題。在思維的整合上并不積極，多采用一種慣性思維去解決問題。只有在問題解決不通的情況下會重新整理思維，抉擇新的思維系統。從教學實踐來看多數技術類課程的教育屬于后者，注重了學生程序性思維的培養忽視創新思維。服裝技術在教學中的問題就是不知如何進行創新性思維培養的問題，在教學中不乏有一些教師口頭上不斷講要創新而實質就沒有行之有效的教學創新改革，仍然老腿走老路。
創造性思維的培養應符合其本質，服裝創造性思維教育應遵循創造思維的一般規律。譬如，激發學生的創造熱情、培養學生的造型意念、強化學生的發散性思維和形象思維，并在教學中采用形式多樣的教學手段激發學生的設計思想。這是人才創新教育的基本規律，在這里服裝創造性思維的核心是造型和技術手段的創造，它和服裝美的創造有所區別。服裝造型是創造新型的服裝產品，而服裝技術創造就是采用何種新型的技術手段解決服裝造型的解剖問題使之成為合格的服裝樣板，兩者的共同特征是創造性思想。不同的是針對的問題不同，造型創造多是以形象思維的創造，而技術創造則是以形象為對象的技術方法創造。也可以說是技術程序思維的重新編排，就是程序性思維的創造。
二維設計的特點是以平面視覺為對象的圖形圖像設計，如平面款式圖設計就是二維的，服裝制圖是二維的。二維設計的思想核心就是圖形內外輪廓的改變。外輪廓是指服裝款式和結構外形設計，內輪廓是指款式和結構以內的部件設計。款式設計具有創造的豐富含義，結構設計具有數字形象化的創造，因為服裝造型學就是以服裝為對象培養學生的創造水平。同時，服裝款式還包括了面料、色彩及圖案的設計。所以說服裝款式設計是創造思維的深化，是整體設計的第一要素。服裝結構設計是款式設計的延伸和發展，是款式的解剖術，具有遵循和約束性。那么，工藝設計應屬于服裝成衣制作環節，是對設計的檢驗和修正。款式設計和結構設計均為二維設計范疇，只有工藝設計屬于立體設計。所以，現代的二維服裝CAD技術五大系統均為二維設計范疇。從這一論斷不難發現二維服裝設計的缺點缺少空間創造能力，因為學生在創造過程中無法判斷立體形態，而導致設計的作品和后期成衣作品出現的誤差，致使設計失敗及創新力度削弱的現象。
三 三維服裝技術教學研究
（1）三維服裝技術在教學中的現狀
三維服裝技術是指以服裝為設計對象的立體設計，也稱之為三維角度設計。是在二維服裝技術發展的基礎上發展起來，三維服裝技術包括人工智能化三維設計和手工三維設計。人工智能化三維設計是指計算機模擬設計，通常采用計算機輔助設計。手工三維設計是指服裝借助人體或者人臺進行現場操作的空間設計，兩者共同點都是采用多種維度進行創作。不同點是直接和間接，計算機輔助設計是間接的。
我國服裝三維技術起步晚發展較慢，從教育的角度來看，應用三維軟件進行設計服裝的教學機構并不多見。究其原因是教育觀念的問題，有的教師認為服裝設計沒必要進行三維設計。二維設計能滿足服裝產品的開發和制造，應用三維設計是多余的，這種思想落伍不科學。豈不知三維設計具有增強學生思維空間能力的設計，譬如二維的設計學生只能模糊地判斷服裝成型后的大概樣子，而不能準確判斷。三維就能很清楚地看見或者判斷服裝內外層次結構和造型程度。從三維軟件的發展來看，我國很是落后。至今采用外來的三維軟件進行設計，沒有自己的專業軟件。另外三維教育觀念跟不上，教育體制不健全，教師隊伍技術落后。造成三維服裝設計難成體系，影響高級人才的培養。
（2）三維服裝技術在教學中的探析
由于二維服裝設計存在一定的偏差，彌補二維設計的不足依靠三維服裝設計是當今服裝設計專業學生培養的主要方向和任務。也是保證服裝產品順利開發的重要手段，三維服裝技術在教學中的探討主要是針對服裝的造型、結構、面料等立體造型和內部結構及面料的物理性能。三維服裝技術教育創新是提升學生設計水平和擴大設計思維空間能力的最好路徑，輕視不得。從設計心理學的角度分析是解決三維旋轉識別的問題…，讓學生通過不同造型體面識別整體結構和內部關系，能很好地進行創造和分解。本文章所講的三維技術是指一切空間的造型術，如服裝立體裁剪就屬于三維造型術。同時，利用紙型、雕塑、編織等一切手段進行空間造型均屬于三維設計的范疇。
三維服裝技術的科學價值主要表現在學生的認知論中，是多元化的設計。如應用坯布在人臺上的動態樣衣立裁提高了學生對造型的判斷能力，采用三維技術解決服裝結構設計中各種部件對接問題，以及最終的造型效果是否清楚是該技術的主要特征。這就是二維裁剪中學生所想象不到的，通過三維立裁清晰了設計思維，穩定了造型和結構之間的對接關系和線性形態。同時針對二維設計的不足做了進一步的補充，雖說學生通過三維立裁掌握了樣板結構特征和造型要求。但是通過教學實踐發現學生對于立裁掌握水平不高，仍然存在教學難度。究其原因是學生對造型復雜性難以掌握，需要抽象思維的參與。所以，三維立體設計能激發學生的創造性思維，提高想象力，但針對一些造型復雜的樣衣在操作上仍然存在學習難度。解決此問題的方式應從造型和解剖術出發，提升學生抽象思維，強化學生的解剖能力。能在立裁之前就能對服裝造型從思想上有一個較為準確的技術分解，該技術分解是對服裝造型和樣板之間建立了思維通道，大腦虛擬儲存的樣板利于進行立體裁剪。
另外，借助計算機技術進行模擬立裁，也可以解決該問題。從目前的三維技術教育應用來看，服裝三維技術已是教育的發展方向，但應用面不夠廣闊，原因是服裝三維技術教育體系尚未成熟。加之三維服裝專業軟件又是外來品。沒有本土軟件，導致服裝計算機教育大多數停留在二維基礎上。正因如此強化服裝三維技術教育是當務之急，最好利用現有的通用軟件進行模擬教學。可以改變以往不足的教學現象，如3D之類的軟件可以用在教學中。最好形成統一的教學格局，排除以往各自為政的教學模式。便于學生、教師、企業、行業、國際之間專業技術交流和溝通。3D技術教育是服裝專業教學的主要工作，是長期的一項科學項目，是高級人才的基點。同時不斷地進行教學改革和創新，教學改革應始終堅持本專業的專業特色，抓好平面設計和立體設計并舉，理論與實驗教學并舉，以服裝產品開發為教學內容的特色體系，同時與企業和市場接軌。不斷提升學生的設計、開發、藝術和技術、創造力等方面的能力。
最后，服裝三維技術改革包括教育體系創新和知識教育創新；三維服裝技術教育改革首先是教育理念的革新。作為教育機構建立三維教育體系，加強教育觀念、構建師資、完善硬軟件建設、強調創新思想是發展服裝三維技術教育的保障。三維服裝技術教育改革的主要任務是教會學生應用三維技術手段進行創造服裝產品，發展能實現人體、造型、樣板、假縫、試衣、調整等各個環節的無縫對接技術是三維技術教育的主要內容。這樣服裝設計才能真正走向個性化發展的時代，走向三維生產指日可待。
服裝教學范文4
關鍵詞:服裝;結構設計;教學
服裝結構設計是以研究服裝結構規律及分解原理為基礎,對立體的服裝造型設計效果圖或實物產品進行分割,完成各平面衣片的幾何輪廓為主要內容的一門專業性很強的課程。在教學活動中,如何針對市場需求的變化和學生的心理特點適應教學改革的趨勢,全面培養學生的專業技能和綜合能力呢?現就筆者多年來的教學實踐,談談這方面的體會。
一、教學內容緊跟行業發展形勢,采用“教、學、做一體化”的教學模式進行教學,全面提高學生的學習興趣
布魯納說:“學習的最好刺激即是對所學材料的興趣?！苯虒W如果只是一味地照本宣科,則會使學生感到乏味。因此要樹立“用教材教,而不是教教材”的觀點,從整體上認識、分析、研究、把握教材,理清知識結構,針對服裝流行趨勢,以教材為參照,適當加入時尚的服裝款式進行講解,形成自己的特色。
服裝結構設計的教學內容應以項目為導向,基于工作過程,將相關知識穿插在具體的學習任務當中進行,各項目內容的選擇既要兼顧當今服裝的流行趨勢,又應有傳統經典款式和企業實際生產的訂單上的款式、樣衣等典型款式。以“教、學、做一體化”的教學模式進行教學,可促進學生自主學習和研究性學習,加強教學溝通,促進教學相長。提高學生發現問題、系統思考問題和解決問題的綜合能力,為現代服裝制造業培養掌握服裝立體制版設計技術的高技能人才。
二、根據教學內容,采用不同的教學方法,提高學生對所學知識的理解和掌握
(1)對基礎知識的學習,可采用直觀演示法,學生通過教師的規范演示和操作,快速準確地掌握繪圖方法和專業知識。
(2)對服裝結構設計的基本規律,采用理論與實踐相結合的方法。單純地講基礎理論知識,會使學生感到枯燥無味。在教學過程中,將服裝人體知識和服裝結構知識結合起來,及時引導學生結合人體體形,理解服裝結構設計的基本規律,在理解的基礎上加深記憶,使學生更好地理解服裝與人體三維空間的關系。例如,在講解裙子的原型時,我引導學生觀察裙子前后片的省長是否等長,為什么?學生通過觀察、分析,馬上就得出結論:由于裙子是自人體腰節以下圍裹人體的服飾,人體的腹峰高于臀峰,所以導致裙子的前片省短后片省長。通過這樣的引導分析和總結,進一步強化了所學知識,加深了學生對新知識的理解,鍛煉了學生觀察、分析、解決問題的能力。
(3)對于深層次的理論知識,可采用啟發引導法和討論法。教師應認真鉆研和深入挖掘教材相關知識的內在聯系,善于啟發學生總結出教材中尚未點明和未總結出的規律,培養學生的能力,開發學生的思維,鼓勵獨創。
講服裝結構設計知識不能只停留在知識的表面,認為學生會畫就行,而應在傳授基礎知識后培養學生能力,在學生初步掌握基本理論知識的前提下,循循善誘,逐步挖掘深層次的知識。在學生熟練基礎的前提下,提出問題或課題,鼓勵學生大膽去思考和創造。對于這部分內容可采用問題式教學,幫助學生探究、解決問題。例如在衣身的結構設計變化講完之后,可引導學生進行縱向比較,給同一個人裁寬松和緊身的服裝,看衣身結構線和腰節長是否相同。學生經過教師的適當引導,就會發現在學過的知識點之間有更深層的知識值得挖掘,從而激發學生的探究興趣,引出更多的知識內涵,深化學生的專業知識。
三、充分利用現代教學設施,加強直觀教學,加大課堂容量,提高教學效率
古人云:“工欲善其事,必先利其器。”的確,教具在教學中起著舉足輕重的作用,為了提高教學效率,我們嘗試利用電教手段進行教學。
(1)利用投影儀進行訂正作業,既清晰又快捷。
(2)利用投影儀展示款式圖,可節省教師上課畫圖的時間。
(3)利用多媒體課件指導學生作課堂練習和課堂反饋。
服裝教學范文5
1．嵌條法引入裝飾線設計教學
嵌條就是在時裝的表面或者結構縫片中，縫制上一些用布料或絲帶的裝飾。當嵌條出現在時裝的肩袢、腰帶、公主線省等部位時，附在時裝上一般以兩條直邊的裝飾為主，它既可充實時裝的構成內容，也可增強時裝的活潑動感，是表現服裝動態造型的原動力，對時裝起到點綴作用［2］。立體裁剪是將面料由平面到符合人體曲線的立體塑造過程，其過程較少考慮裝飾線的使用。“立裁入設計”的教學可引入服裝的“嵌條”工藝，將其工藝簡化后在面料拼縫處使用，可以幫助學生在立體裁剪過程中完成服裝裝飾線的設計效果，并隨時調整設計構思，利用如蕾絲、皮革等多種材料進行“嵌條”線條設計。其具體操作方法可以結合服裝“嵌條”縫紉方法，或用收針縫合固定。將“嵌條”工藝法帶入立體裁剪中，不僅使裝飾線設計成為可能，更激發了學生將平面縫紉手段與立體裁剪手段相結合，為裝飾線設計教學提供了一個實操與設計相結合的新方法。
2．肌理法引入裝飾線設計教學
服裝肌理是指服裝或面料表面的組織紋理結構，即各種縱橫交錯、高低不平、粗糙平滑的紋理變化，是表達人對服飾或面料表面紋理特征的感受。服裝肌理的設計亦是服裝設計的重要手段之一，且近年來運用多種材料的肌理效果已成為服飾前沿設計的熱點。在相同色彩下，肌理是服裝線構成的重要組成之一，使得線具備明顯的視覺觀感。引入立體裁剪中的“肌理設計”方法，引導學生將線的位置設計好后，將服飾中線設計結合“鏤空”“堆疊”“抽褶”“磨毛”“編織”“暈染”等多種工藝處理手法，使得線的“肌理”感更強烈。服裝上的裝飾線肌理形態各異，這些線條在肌理組成的動靜、疏密變化中取得和諧統一，組成優美的線條形態。對于肌理的設計需要在動手實踐中找到最完美的視覺效果，亦可以在實踐設計過程中獲得意外之靈感。待立體裁剪完成之后，再將其成衣效果用軟件或手繪方法在效果圖中呈現出來。
3．分割法引入結構線設計教學
分割法是服裝立體裁剪中運用較多的一種技術手法。分割法在服裝立體裁剪中邊裁剪邊設計，邊創意邊改進，能直觀地看到設計效果，可以產生比平面裁剪更好的服裝效果［3］。由于立體裁剪能立即看到衣片通過分割縫合后形成的狀態，因此完全可以在做分割法的過程中更好地完成服裝線的設計。分割法引入結構線設計教學，首先要讓學生繪制初步設計草圖。設計草圖體現學生對于服飾輪廓的基本創意及特殊設計細節。然后引導學生研究面料分割的具體方案，將服裝輪廓分割成若干大塊，這一過程需結合平面服裝結構設計的若干方法。完成分割方案的初步設計后，使用標記帶在人臺上將風格邊緣進行標記，然后將面料按照標記進行分塊裁剪，利用立體裁剪的一般布料捏拔技法，使得每個分塊的形狀貼合人體，最終將布塊取下并拼合。分割法是一種化繁為簡的立體裁剪操作方法，適合于抽象、不規整輪廓的裁剪設計。將其引入設計教學，帶入了對服飾輪廓形態橫向分割、斜向分割、縱向分割等分析的思索。過去的設計教學缺乏對結構線的思索，使最終設計稿對于輪廓線設計較為模糊。而將立體裁剪中的“分割法”引入設計教學，則會引發學生對服裝線分割設計的進一步思索而迸發出更多設計靈感。
4．堆褶法運用于線設計教學
堆褶法是將面料通過捏成一定寬度的規則或不規則層疊褶皺，形成縱向、橫向、放射等多種方向的線條。此類方法適宜與分割、推省等基本立體裁剪工藝方法結合，形成線條感和肌理感俱強的華麗視覺感，因此特別適合禮服、婚紗、表演服裝的設計，如堆褶法制作的放射狀褶線就適宜禮服胸部、臀部設計等。這類服飾的制作不適宜用常規立體裁剪方式實施。在實施堆褶法的立體裁剪操作時，可先在人臺上標記出褶皺的大概位置，然后將面料平鋪，用手將褶皺進行捏拔，并用針固定，或者手針縫合。完成局部衣片效果后，將衣片整片取下，進行固定縫合，保留其褶皺的原貌。堆褶法最終以設計稿形式表現。由于通過立體裁剪的手工制作過程，學生對褶皺走向已了然于心，自然較好地表現線條的走向與特征。教師可以引導學生利用手繪、Photoshop、CorelDRAW等多種繪圖軟件相結合，完成服裝設計中褶皺線的繪制。
二、“立裁入設計”教學方案的實施
1．強調立體裁剪對服裝“線”設計教學的輔
在“立裁入設計”教學方案中，“立體裁剪”是為了使設計教學更具實施性與具體性的一種輔助教學手段，并不是最終教學目標。教師在授課過程中，應與“立體裁剪”課程的授課方式和方法區分，不必過多強調立體裁剪手法和技巧的標準性，而應強調立體裁剪操作中所帶來的設計指導意義，啟迪學生發散性思維，引發學生思考如何通過“結構線”設計美化服裝版型和如何利用“裝飾線”修飾服裝廓形等設計問題。
2．在“線”設計教學過程中貫穿“結構線”與“裝飾線”兩種概念
以往學生在完成設計效果圖繪制時，“結構線”與“裝飾線”線條無任何外觀區分。而實際上，兩種線的工藝手段不同，其壓輯線的位置、線跡都會有所區別。通過立體裁剪的實施，學生對兩種線有了深入了解，會在效果圖繪制時體現出兩者之間的區別。因此在教學過程中，教師應提煉兩種線條在制作工藝與表現技法上的區別，將兩者的概念植入“立裁入設計”教學方案始終，才能達到“線”設計教學目標，使學生打下良好的設計基礎。
三、結語
服裝教學范文6
一般來講，人的思維有兩種，即創造性思維和再現性思維。再現性思維主要指在整個思維過程中本質上不產生新的東西，思維結果在常人意料之中。創新性思維則是能在探求事物的過程中，當遇到這樣或那樣的問題時，能夠重新組織概念以求產生某種新的東西，而這些東西恰恰是教師在教學中的主動愿望和行動，即立志探索、悉力追求的所謂“格物致知、格物致新”的理想狀態。那么，如何解決服裝設計教學所面臨的這一難題呢？筆者借此談一談自己在教學實踐中的體會，力求拋磚引玉、共同探討，以饗讀者。
一、確定主題，指明方向
教學中，不僅給學生“拐杖”，還要給予“望遠鏡”。眾所周知，任何設計都是一個系統地、綜合地梳理和整合信息與調整理念的組織過程。這一計劃、組織和實施教學過程的前提是主題鮮明。因此，服裝設計也應有一個主題，即整體服裝從款式、造型、材料、色彩等，都要圍繞主題而設計。這樣，才有可能設計出完美的藝術品。
創造性思維不是一種與學識、技能乃至周圍毫無聯系的全新活動，它是在前人基礎上做出的新的綜合、新的突破。也就是說，綜合思維能力起決定性作用，而這種綜合性往往表現在其智慧雜交能力和辯證分析力。因此，創造性思維的培養、思維方法綜合運用能力的形成，堪稱是教與學兩方面核心問題的關鍵。
服裝設計教學，除再現性思維的訓練外，更要注重邏輯思維一般順序地引導，即感知――認知――提煉――概念――判斷――推理――結論――創新。要想把控、操使思維規律，解決教學難題，筆者以“服裝設計的主題是什么”為例，闡述一下這個問題。例如，除了明確告知主題就是設計產品的風格特點，即高雅別致、粗獷奔放、飄逸若仙、大方高尚、時代感、青春感、活潑感、奇異感、線條感、舒適感、便捷感、曲線美等，還應在感性認識上加以熏陶與強化，從而完成感性認識到理性認識的跨越。主題確定后，就要考慮用什么手段來實現，對其做進一步闡述，一般涉及以下幾個方面：尺寸的夸大或縮?。徽w造型、色彩搭配、面料個性的三大元素組合；以及貼、挖、縫、繡等工藝裝飾或點綴。這些手段可以一種單獨運用，也可以多種結合巧妙實施。但是，切忌冗雜堆砌，避免造成視覺上的累贅感。
二、根據主題設計款式，突出個性造型
款式即格式、樣式。服裝款式是指服裝形體結構的組織形式，它是由不同的分割成幾何形狀或不規則形狀的塊面組合變化而產生的。它是體現風格的實體。要讓學生充分理解此概念，首先必須克服師生之間普遍存在的壓抑心理，共同探討課題，共同認識新事物。這樣，師生就易產生共同的語言和情感，從而使開發學生的邏輯思維依序成為教師的善誘行動。
上述過程完善后，誘導學生就個性整體造型繪制款式效果圖。眾所周知，在某種程度上，純粹的造型一旦完成，通常不會隨時間、空間的變化而變化。但是，服裝造型是一個典型的時空藝術、動態藝術，始終受到諸多因素的影響而變化。因此，教師需從學生個性創意角度，結合消費人群的定位，運用造型元素和形式美法則以及服裝材料的選用進行三維構成的組合，進而凸顯學生在教學中認識過程的主體作用。
三、根據主題挑選色彩，選用面料
顏色是服裝的精華，它首先刺激人的感官，產生不同的視覺效應。然而，有時從理論和款式效果圖上看屬于好的配色，實際運用到服裝上，有可能達不到預期的效果，甚至會顯得十分丑陋。究其原因，需要激發學生思維的連動性，即由此及彼、由表及里，使其在掌握事物的已知特征之后迅速遷移于其它未知的事物之中，從而產生連動思維。有了創造性思維，才能以偶然性求必然性，從特異性求一般性，誘發學生對偶然事物的敏感程度，激發其求知、探索的興趣，牽引其連動思維能力的提升。
在教學過程中，只要看到一種現象后立即引導學生反思：“如果反之，則會怎樣？”這是一種從已知發現未知的重要方法，力求“逆推”取勝。實踐體驗說明，服裝設計的配色是十分復雜多變的，因為服裝的配色要考慮服裝面料的個性以及面料的肌理特點。如果脫離了這一可變因素，那么，配色就成為空談。因此，讓學生了解服裝面料的個性和表面特性，是配色訓練中的最關鍵一步。面料材質的審美評價，即是通過觸覺與視覺來體會各種面料所具有的獨特個性。手感的體驗包括輕／重感、平滑／粗糙感、柔軟／硬挺感、溫暖／涼爽感、凹凸感等。視覺傳遞的面料材質感覺包括色彩、圖案、組織肌理、光澤度、透明度等方面。教學過程中，盡可能地讓學生在體驗中從不同的角度去分析問題、尋找靈感，以多向思維方向開發事物的質與量，使思維的廣度得以發展。思維的特點和規律是：感覺、感知往往觸動思維的橫向連動性伸延。在感悟中，當發現某種現象后即聯想出與其相似、相關的現象，并對這些現象勤于思考、善于歸納、勇于提出，才能出現新的思維，導致新的發現。由此可見，促使學生主動參與對面料的肌理特點、質的風格、色彩聯想的感受和認知，使其由盲目性向理性轉變，將有助于創新設計理念的升華，使創意設計物化后更加貼切主題風格，從而進一步彰顯主題。
四、根據主題確定坯布，制定制作工藝
主題風格的演繹，要通過精心選料才能得以體現，而不同組織的坯布可產生不同的風格。例如，單機無虛線坯布能產生高雅別致的風格；壓腳橫機產生的多變組織可產生奇異感；直條、橫條坯布能呈現線條感；厚坯布給人以挺括精神的感覺；薄坯布能增加飄逸、懸垂感等。就教學而言，其目的不僅僅是教會學生對坯布的原料成分、機織組織的識別，更重要的是讓學生從心理的角度提升對所用材料的感性認識（面料的審美性）和理性評價（功能性和經濟性），不僅感覺其個性風格，并能找出其中的差異，產生相應的聯想，并由此而拓展設計。只有這樣，學生才能因心而挑選出與主題相匹配、與風格相融洽的坯布，尤其是在確定服裝整體風格時，才能將面料運用的得心應手，達到功能性與經濟性價值的統一，實現面料與款式、造型的完美結合。
