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電影行業的發展趨勢范文1
創作自由指的是藝術創作自由。創作者根據自己的藝術才能和興趣喜好，不受任何限制的進行藝術創作自由發揮。創作的自由應該包括創作中表達與構思的自由、創作中思想與態度的自由、創作中表達手法和風格的自由、從事或不從事何種創作的自由、自行選擇創作題材的自由等。在現代法制社會下，創作自由已經被定義為公民的一種合法權益。在電影管理方面，創作自由主要體現在對電影審查制度的逐漸放寬，在電影劇本的審批、備案的改革實際上都是一種對創作自由的尊重。當然任何事物都有兩面性，對于創作自由要給予廣闊的空間，但這并不意味著對創作沒有任何限制。法律也規定所謂自由應該建立在不傷害他人名譽及權力、保證國家安全和不攪亂社會秩序等基礎上。雖然現在的制度可能對此還不夠細化，不夠完善，但至少說明了創作的自由也需要有適度的限制。
二、現代法制理念因素
法律本身蘊含的精神包括法律公開、法律至上、制約權力、司法獨立等。法治即是追求民主的主觀價值體現，又是以法律為最高與人治相反的治理觀念。現代電影管理中法治觀念至少是進行管理的依據必須是有法律的明確規定，而并不是宣傳紀律或黨內政策等，在管理的過程中要嚴格的依照法律程序和規定辦事，不可逾越法律的界限，法律面前務必要人人平等，不搞特殊化，并且法律制定的本身也應該是合理和科學的。我們國家的有關電影管理的法律體系正在逐漸的形成，日益的規范，對電影的制作、發行、放映等方面都有了較為明確的規定，雖然專門的電影法還沒有出臺，但不斷出臺的規章制度及行政法規已經體現了現代法治管理在電影管理中的重要性。
三、市場經濟因素
市場經濟具有自主性、平等性、開放性、競爭性等特點。電影行業要發展，對電影的管理一定要遵循市場經濟規律，轉變管理的觀念，更多的是以經濟手段進行管理，而不是以單純的用行政指令來進行管理。
四、相關影響因素與電影管理制度的發展趨勢
電影行業的發展趨勢范文2
植入式廣告又稱植入式營銷，是指將產品或品牌及其代表性的視覺符號甚至服務內容策略性融入影視節目等媒體傳播中，通過場景的再現，讓觀眾對產品及品牌留下印象，達到營銷目的。只要是消費者能夠接觸到的具有娛樂或新聞價值的平臺，都有可能被用作品牌傳播的載體，傳達給消費者全新的品牌體驗。
與傳統式廣告相比，植入式廣告又是一種主動、深入、靈活、滲透式的營銷方式，能夠較快提升品牌的知名度和品牌價值、迅速傳達產品核心功能和新信息，廣告、品牌和節目幾乎沒有受到干擾，廣告意味淡化，觀眾易于接受。進入21世紀以來，植入式廣告在中國市場蓬勃發展，從最初的電影植入逐步擴展到電視節目、網絡游戲、交友網站、視頻網站、商業話劇等各個領域。
當前，廣告在電影中的植入已經從后期的植入轉向全程的植入，大部分客戶不但在影片中植入廣告、還在后期上映時候同步推出活動，以形成更大的效果。2018年以來。我國電影市場出現井噴行情，媒體市場的發展形成天時地利人和的條件，植入式廣告成為廣告客戶的一致選擇，電影植入式廣告市場全面爆發。而隨著自制劇的出現，廣告植入成為電視臺盈利模式之一，其規模和專業性也在不斷提高。
近年來，網絡游戲平臺的媒體價值正被逐步挖掘，通過網絡游戲為媒介所投入的網游植入式廣告迎來發展契機。2018年中國游戲內置廣告市場規模1.3億元，同比增長116%，由于網游植入式廣告還處于萌芽期，因此在未來幾年間預計仍將維持較高增長水平。
隨著有線、無線和數字電視的發展，互聯網、手機、3g等新媒體的大量涌現，促使媒介細分化，信息傳播渠道多樣化，消費者的信息選擇能力不斷加強，廣告營銷模式亟需創新，植入式廣告成為最具潛力的運作模式之一。
電影行業的發展趨勢范文3
【關鍵詞】網絡文學；電影改編；發展趨勢
中圖分類號：J904 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0144-01
文學網站的成立推動了網絡文學的發展，在這種形勢下，更多的電影制作開始積極引用網絡文學進行影視作品拍攝，并且取得了良好的票房成績。因此，網絡文學電影改編成為了目前電影劇本的主要來源，網絡文學改編也應在不斷發展中完善自我，提升文學改編質量，優化電影劇情，為社會大眾帶來更好的影視作品。
一、網絡文學電影改編發展進程
（一）最初進行改編。在21世紀初期，很多電影制作單位就已經有將文學作品用電影形式表現出來的想法，但將經典著作翻拍成電影后，在社會上卻沒有產生太大影響力。那個時期相對比較受歡迎的應該是瓊瑤的文學作品了，由于她的作品內容主要是情感類，受到很多年輕人的追捧與喜愛，比如在2001出現的《情深深雨鰲酚1998年的《還珠格格》，這算是瓊瑤劇中的代表之作，社會影響力較大，為影視發展打下了良好基礎。
（二）網絡電影初現。在2000年后，網絡文學改編發展速度迅猛，并且為電影制作單位帶來更多商業機會。一大批著名經典小說改編成的電影涌現市場，比如余華同名著作《活著》、莫言成名作《紅高粱》等，這些早期出現的優秀電影作品都是改編自我國知名文學作家小說，并且這些電影作品受到社會一致好評。但那個時期，也存在很多改編電影壽命較短，雖然小說很火，但是表達的內容比較消極，整體情感路線過于低迷，其中有的電影中還摻雜著一些不健康的畫面，因此，遭到了當時廣播電視的封殺。
（三）改編鼎盛時期。隨著時間的不斷推進，青春勵志、偶像情感等型的電影作品相繼出現，更加受到廣大年輕群體的歡迎，《讓子彈飛》《小時代》《匆匆那年》以及《左耳》等，這些電影作品都是改編自網絡上比較出名的小說，并且很多網絡文學改編的電影取得了較高的票房成績，對后期的改編電影作品也產生了積極影響作用，電影市場的發展到達了一個繁榮鼎盛的時期。在21世紀中下期出現了家庭方面的電影作品受到社會各個年齡層的歡迎，獲得了大量觀眾。
二、網絡文學電影改編的主要特征
（一）滿足大眾心理。網絡文學也存在很多寫作類型上的差異，大多數網絡小說更屬于想象類或是美好的文學作品。在網絡文學寫作過程中，最終故事的結局經常是實現主角美好愿望而創作出來的，通過網絡小說這種潛意識的影響，人們能深刻感受到心理的滿足與愉悅，仿佛置身在故事當中，將自己幻想成故事的主人公，極大程度地滿足了大眾心理的美好需求，通過對這樣的文學作品閱讀，使很多人能得到暫時的精神釋放。
（二）符合市場需求。網絡文學改編電影也要充分尊重電影制作單位的意見，與他們積極進行探討，及時了解當前社會發展形勢，更好地創作相關題材。電影行業與網絡文學相結合共同發展的形勢與文學網站具有直接關系，主要還是歸功于這些文化網站的成功經營，提升了網絡文學的社會影響力。
三、網絡文學電影改編的發展趨勢
（一）改編作品更加標準化。在網絡時代的影響下，網絡文學電影改編的發展會越來越成熟與標準，形成系統化的發展體系。盡管網絡文學的題材類別多種多樣，但依然出現很多優秀的文學改編者，并且很多電影制作單位已經進入正常規范軌道，形成一定的運行模式，比如《匆匆那年》等類型的作品。從目前電影發展形勢以及結構上看，網絡文學改編成電影的創作體系已經初步顯現出來，標準化、系統化的改編體制發展趨勢定會促進網絡文學電影改編進一步發展。
（二）改編水平得到新提升。有網絡文學改編的電影作品，對網絡文學起到了重復加強傳播的積極促進作用，將傳統幕后的網絡文學移到了現在社會影院當中，為網絡文學的發展提供了更廣闊的空間。網絡文學電影改編形式的出現，為網絡文學的可持續發展提供了有利保障平臺，帶來全新的發展機遇，在網絡文學對電影進行改編創作過程中，同樣提高了文學創作者的社會影響力，加強作者在文學界的知名度，增加了創作者網絡文學作品的點擊率與瀏覽量。
四、對網絡文學電影改編發展趨勢的思考
網絡文學電影改編，想要實現可持續發展，也應將自身的作品質量不斷升華，深度挖掘精神層面，通過積極的作品運用電影的形式為社會大眾營造良好的精神文化影視環境，將創作的文學內容與社會發展形勢緊密相連，不要脫離正常生活軌道，滿足人們文化精神需求。其次，文學網站也應采取積極措施，加強對網絡文學作者的宣傳力度，完善優化網站系統服務，為在線讀者帶來更好的閱讀與下載體驗。
參考文獻：
電影行業的發展趨勢范文4
看到這兩則新聞，我并沒有產生欣喜之感。為何？有權威媒體曾經報道，2013年中國各類電影生產總量達824部，其中有六成新片未能在院線公映。另有報道稱，2012年國產片虧損比例超過了80%，于是有網友說：“國產片，你的名字叫虧損！”
在整體性虧損的事實之下，國產片卻沒有剎住瘋狂生產的行業風氣，光今年8月就有32部新片扎堆上映，平均每天都會有一部新片上映，這很難說是一種健康的發展趨勢與競爭形勢。雖然新片扎堆上映，讓觀眾覺得電影市場分外“景氣”與“熱鬧”，選擇余地大增，但對于電影制作方來說，“片滿為患”會導致“各領一兩天”，甚至只能在影院“一日游”或“一場游”，匆匆而來，急急而去，虧損也許就是注定的了。
正如一行業人士所說，一月上映32部新片，這反映了中國電影市場的季節性繁榮，但同時也是市場競爭趨于白熱化的標志。據報道，從去年底至今，不少上市公司紛紛“觸影”。在資本熱潮洶涌于中國電影業的背后，殘酷的盈利現實，其實早已擺在那里，畢竟，電影的盈利，主要是靠電影票一張一張地賣出去，通過票房拿回投資并不容易。
電影行業的發展趨勢范文5
[關鍵詞] 《想愛就愛》；泰國社會文明；發展
受到經濟事業發展的促進作用，近年來泰國電影取得了顯著的發展成就，許多著名影片作品不僅在國內取得了超高的票房收入，在整個國際影壇也獲得了良好的口碑。電影文化是泰國社會文明發展中不可缺少的一部分，將其應用于文學電影創作能夠增色不少?！断霅劬蛺邸肥且徊块_放性題材的愛情電影，以“女同性戀”為題材，對小故事進行詳細描述，這一題材電影標志著泰國社會文明的突破與進步，與當代社會哲學思想有著顯著的關聯意義。
一、《想愛就愛》的劇情
講述兩個最喜歡玩“是”或“否”游戲的女生“小佩”和“小芹”的浪漫愛情故事。兩個人的寢室，小佩對于上天安排和她住在一起的“男人婆小芹”相當排斥，自小芹住進寢室的第一天，不僅拳腳相向，并且劃定“楚河漢界”，將寢室用警戒線一分為二。不許小芹踏入她的世界一分一毫。盡管小芹百般討好，依舊改變不了小佩對她同性戀身份的質疑。小佩的生活作息也因小芹而不得不小心翼翼。小佩的男朋友來學?？葱∨?，看到不經意中小芹對小佩追隨不移的眼光，明白了一切。而此時的小芹，也漸漸陷入了對自己感情的深入思考。排斥同人戀的小佩在與小芹的點滴相處中，卻漸漸被小芹感動，由排斥，到友好，最后慢慢愛上小芹。兩個人漸漸不再膽怯，勇敢面對了自己的感情。
二、泰國愛情電影中的“唯美主義”
泰國是東南亞地區的重要國家之一，在整個東南亞經濟事業發展中扮演了重要的角色。受到經濟事業發展的促進作用，近年來泰國電影取得了顯著的發展成就，許多著名影片作品不僅在國內取得了超高的票房收入，在整個國際影壇里也獲得了良好的口碑。“愛情”一直以來都是電影創作的重要素材，透過人情觀念可以呈現出電影作品的內在藝術價值。從最近幾年的電影來看，泰國愛情電影中逐漸形成了“唯美主義”色彩，這是現代社會生活中獨特的愛情價值觀念，也標志著一代人思想意識的轉變。從《想愛就愛》影片分析，唯美愛情觀念表現于：
1.觀念唯美。作為泰國唯美愛情電影的代表作，《想愛就愛》闡述的愛情觀念具有時代的先進性，片中兩位主角小佩、小芹之間的愛情觀念，標志著一種時代現象、一種特殊愛情觀念的開放性。透過《想愛就愛》這部影片，我們可以看到泰國文明開放的深刻內涵，完全被影片里兩位女生“超脫世俗”的愛情所吸引。任何一部優秀的作品離不開其精心創作，而創作靈感來源則是影片的現實背景?！断霅劬蛺邸肥翘﹪膶W電影的典型制作，導演薩拉薩瓦蒂·翁索姆佩奇憑借其獨特的創作眼光，將影片需要表達的“同性戀”愛情思想的寓意充分地展現出來。敢于拍攝“同性戀”題材的電影，充分反映了當代泰國社會思想的開放趨勢，標志著人們在思想意識方面有了很大的突破。
2.行動唯美。思想意識與人為實踐是相輔相成的，具備什么樣的思想意識直接影響了個人的行為活動。從《想愛就愛》及其系列電影分析，唯美愛情主義是這部影片創作的核心要素，借助于泰國社會文明為背景素材，使影片顯現出特有的魅力。影片中，在考試的一天，小芹感冒頭疼，帶上了眼罩在宿舍休息。小佩去考試，被小珍知道了小芹獨自一人在宿舍。一直對小芹有想法的小珍趕在小佩回宿舍之前去了她們的宿舍。蒙著眼罩，以為進來的人是小佩的小芹和小珍擁吻在一起。先不說影片里小芹是否知道先到宿舍的是不是小佩，當時當她把小珍誤以為是小佩時能夠突破傳統觀念，與小珍互相吻在一起，這實際上就是愛情行為的唯美表現，為《想愛就愛》創作題材的大膽應用做好了鋪墊。
三、《想愛就愛》表達的開放文明
開放文明是泰國社會文明的變革趨勢，也是推動其文化事業發展的重要元素。《想愛就愛》這部影片在創作、拍攝、制作、剪輯等主要環節里，都充分考慮了泰國社會文化的滲透，全面彰顯出泰國的文明特色。以《想愛就愛》分析泰國社會文明的發展趨勢，需立足于影片里兩位主人公的愛情信仰，聯系現實社會文明發展的情況進行闡述，這樣才能把《想愛就愛》里開放文明的思想反饋出來。
（一）主觀條件的開放性
《想愛就愛》以兩個女生之間的同情為線路，逐漸挖掘了影片創作題材的潛在內涵，間接地表現出人性文明理念中平等愛情追求的觀念。影片中小佩對于和她住在一起的小芹保持了豁然的心態，坦然地面對彼此的愛情。因而，《想愛就愛》里個人主觀意識也開始融入愛情觀念里，折射了影片主角對于特殊愛情的認知，無論是過去或者未來，主人公都始終堅守著這份“愛情”。對于主觀條件開放性的分析，我們可以從影片主角小佩出發，剛住進宿舍的小佩，對外表極似“女同性戀”的小芹，彼此之間感情在影片前后發生了明顯的變化。初步相識階段，小佩對小芹是十分反感、排斥的，甚至要求宿舍管理人調換宿舍。但隨著相處時間的增長，小佩對于小芹的看法有了顯著轉變，特備是在經歷了小芹迷路找不到茵姨的咖啡館事件之后，小佩與小芹的關系開始出現“轉折點”。被小芹感動的小佩，從此不再刁難小芹，而是成為互相信任、十分親密的好朋友，這為后來的“相戀”劇情做好了鋪墊。從影片結構上來說，小佩與小芹能夠由開始的排斥，到最后的相戀，這本質上是電影主體人物情感交流、觀念轉變的過程。原本思想保守固定的小佩，由反對女同性戀到逐漸成為同性戀，這便是影片主角思想開放性的表現，標志著主體人物對愛情觀念的開放意識。
（二）客觀條件的開放性
除了主觀條件的轉變外，《想愛就愛》在客觀條件方面的安排也著實體現了“開放思想”，這要結合影片中三個配角人物，即“咖啡館的茵姨、小佩的媽媽、小芹的爸爸”，這三個客觀因素也呈現了影片愛情觀念的開放特點。從泰國社會當前的文明趨勢看，對于“女同性戀人”這一現象，不僅同一年齡層次的人群會互相排斥，特別是上一輩家長對這種愛情都是很反對的，即便是在中國也同樣會招來異樣的“眼光”。但泰國電影《想愛就愛》所融入的唯美主義觀念，在外界看來，這種同情卻是得到認可的。當小芹在咖啡館看到文哥與小佩在一起時，小芹情緒十分郁悶、低落，此時茵姨鼓勵小芹要學會正視自己的情感，鼓勵她面對與小佩之間的真實感情。這本質上是對女同性戀愛情的認可與支持，說明了泰國人民對特殊愛情的觀念認可，擺脫了傳統思想觀念的約束。再如，小佩來到了小芹的家，向小芹敞開心扉，表達了自己對小芹的真實想法。但是小芹并沒有立刻回復小佩的心意，就在小佩灰心了轉身走開的時候，小芹從背后抱住了小佩。這時小佩回過身和小芹抱在了一起，兩人綻開了幸福的微笑。最后，小芹的爸爸問旁邊的工人：“你說我第一個孫兒，會是一個孫子還是一個孫女？”小芹爸爸的一句話，恰恰是電影的“點睛之筆”，表達了世俗對特殊愛情的認可與贊同。
四、從《想愛就愛》感受到的愛情藝術
《想愛就愛》是系列電影的開始之作，后續導演正在積極地準備開拍《想愛就愛2》等系列續作。首部《想愛就愛》在播出之后，立即開創了泰國影壇的題材的新方向，對整個電影行業都造成了極大的影響力。之所以持續開拍《想愛就愛2》電影的續集，主要還是受到電影內在藝術價值的促進，想進一步挖掘現代愛情觀念的內涵。觀看《想愛就愛》影片的整個故事情節，片中添加的藝術素材也較多。從文藝角度考慮，泰國自身的藝術文明也將面臨新一輪的變化，新興文藝將打破傳統藝術的不足。藝術文明的發展趨勢如下：
1.藝術創新。任何一個國家的傳統藝術都有一段難忘的歷史，正是由于歷史的熏陶，才讓藝術現象的價值得到最大體現?！断霅劬蛺邸防锱懦馔藨俚男∨逶谂c小芹的點滴相處中，卻漸漸被小芹感動，由排斥到友好，最后慢慢愛上小芹。兩個人漸漸不再膽怯，勇敢面對了自己的感情?！断霅劬蛺邸吩谧鹬貍鹘y藝術的前提下，堅持了影片的改革創新。傳統藝術是泰國文明的精髓，其是在很長時間內慢慢積累而來。隨著時間的推移，傳統藝術也開始從信仰理念里轉移到人們的日常生活里。
2.藝術融合。單從電影藝術來看，近年來各國舉辦的大大小小影展，均是推動電影藝術前進的動力來源?！断霅劬蛺邸穼嵸|上是一部頗受爭議的同情影片，但飽受社會輿論的環境之下，也流露著濃厚的泰國社會文明藝術，如愛情信仰、人文情懷、民族精神等。其中，小佩與小芹在面對“第三者”插入的同時，依舊相信著彼此的情誼，對唯美主義的愛情充滿了向往，這些都是現代藝術不可缺少的內容。在經濟改革發展趨勢的推動下，泰國藝術文明也將與社會思潮相互融合。
3.藝術發展。藝術是沒有明確界限的，任何一種意識或行為到達足夠階段，都可以定義為藝術。當然，藝術必須屬于文化現象的范疇，能夠適應人們的精神、情感、意識等主觀需要，與人保持緊密聯系才能突出藝術價值的所在。綜合藝術是對古典藝術及現代藝術的統稱，很好地把兩種藝術組合到一起?？v觀《想愛就愛》里兩位女生在愛情面前的表現，所反映出來的泰國文明應涉及人文情感、貢獻行為、先進思想等藝術內容，這些文化現象推動了泰國社會文明的進步與發展。
五、結 語
《想愛就愛》推出之后，在泰國影壇及世界影壇均造成了深遠的影響，其采用了超脫世俗的愛情題材為主導，融入了現代社會頗具爭議的愛情行為，通過小佩、小芹之間的情感發展歷程，向人們詮釋了唯美主義愛情的開放性特點，展現了泰國電影文化的豐厚蘊涵。泰國特有的社會文明是本部影片的精髓所在，為影片拍攝及后期制作提供了科學的指導。相反，剖析影片的情節內容，也可反饋出泰國社會文明的發展趨勢，尤其是在當代愛情觀念主義轉變歷程中，社會文明的推動作用更加強烈。
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電影行業的發展趨勢范文6
20世紀八九十年代，由于受到種種原因的影響，我國的電影放映業走向衰弱，大量影院因無力經營而關門，銀幕和影院數量逐年減少，即便是存活下來的也面臨著設備老舊、片源匱乏等各種問題。在這樣的形勢下，我國開始了對電影放映業的改革之路，1993年廢除了“統購統銷”和“層級發行”的電影放映模式，隨之電影發行公司自發和影院結成聯盟供應片子和放映，這是電影院線制形成的原始模式;并引入國外進口片，電影放映開始復興。21世紀初受WTO的影響，中國電影產業向全球開放，進口影片數量增多，國產片的地位受到更大的威脅和挑戰。為了謀求發展，與國際接軌，張藝謀開始嘗試大片制作和營銷模式，2002年的《英雄》第一次拉開了電影放映院線制的市場化營銷模式，我國電影放映開始實行院線制，中國放映體系徹底重新洗牌，影院業的經營模式也發生了翻天覆地的變革。
一、電影院區域分布
電影是一種精神文化消費產品，影院的規模數量取決于該地區的居民消費能力和習慣。我國電影放映的主場集中在經濟發達、人均收入高的城市和地區，如北京、上海、廣東、浙江、江蘇、成都、重慶等，特別是北上廣等一線城市全國票房產出最高。目前一線城市的市場已近飽和狀態，其中北京人均銀幕數量最大。大城市年電影票房的大幅增長也刺激了二三線城市影院市場的發展，加上一線城市的影院趨于飽和，而且投資風險大、回報期長，近年來影院投資也開始向二三線中經濟條件比較好的城市傾斜。不出意料的話，二三線城市會成為未來電影票房主力的潛力股。雖然經濟欠發達的地方有觀影需求，但是由于經濟、投資等方面的影響，單純靠社會資本投資是扶持不起來的，需要有當地政府的政策引導和規劃才能開發電影放映業的市場。對于經濟欠發達之地，河北地區縣城數字影院的成功經驗，可以借鑒一下。本文中所說的影院、電影放映等都指的是我國經濟條件較好的城市的電影放映業。
二、城市電影放映方式
（一）單廳放映的不足
電影放映的方式不外乎是兩種，單廳放映和多廳放映。單廳放映存在一些弊端，如經營成本過高，固定投入不能分攤，維護的費用大;服務質量差，服務意識和服務水平低，提供不了多樣化的服務項目;觀賞效果不佳，單廳影院放映設備落后，改造升級的空間小、成本大，影響電影放映的畫面質量和聲音效果;特別是放映影片和場次不足，觀眾的選擇性小，一天只能放映五場左右，而且一個時段內只能放映同一部電影。而電影放映業的風險比較大，主要是因為電影票房的不確定性。如曾經大紅大紫的周星馳，他創下過香港年度票房排行榜前十位里有八部是其作品的輝煌紀錄，但是他的轉型之作《大話西游》系列卻慘遭票房滑鐵盧，之后的《長江7號》也反響平平，可見在電影行業是沒有常勝將軍。其次，電影行業的投入產出并非是成正比的，有很多所謂拆巨資打造的國際大片，后來票房都慘淡。王家衛導演的片子可謂良心之作，是慢工細活出的精品，但是向來都是叫好不叫座?！稏|邪西毒》和《東成西就》都是同班人馬拍攝的，后一部為了讓前一部有時間精雕細琢，連情節等都有些粗制濫造，但是它的票房卻遠高于《東邪西毒》，這屬于典型的無心插柳。還有一些小作坊式的電影拍攝，成本比較低，但是票房卻很好，比如韓寒的《后會無期》。當然，也有很多國產片放映以后就放出幾億、十幾億的票房數據，但這里面的水分到底有多少，就不得而知了。由此可見，單廳影院在選擇片源、抓住消費者的觀影心理方面處于相對劣勢的位置。至于有些單廳影院由于沒有加入院線，不能獲得首播資格，只能做二輪和三輪放映，那就更沒有優勢可言了。
（二）多廳放映的優勢
多廳影院的方式最早來源于美國。多廳影院設置多個放映廳，采用中心放映模式，降低了每個銀幕的成本，不但可以放映各種類型的電影，還可以同時放映多部影片。它可以根據電影實際的放映狀況對影院的排片做出調整，如為口碑好、票房高的電影多安排放映廳和場次，充分利用影院的座位資源。同時多廳化也為觀眾提供了更多選擇，觀眾可以根據自己觀影的喜好自主選擇。多廳影院既可播放當季熱門電影，又可放映冷門片，而且一部電影每天可以放映多場，為觀眾提供了極大的便利。影院放映廳數量和規模還影響院線的評級。雖然影院評級制度的標準不是很明確，但是一般而言，要達到四星和五星影院都必須要有4個廳，不過現在大多數城市大影院都擁有不下10個的放映廳。目前我國最大的電影院是在北京五棵松體育館的成龍耀萊影城，建筑面積有1.5萬平方米，共設有17個放映廳，既有特大廳又有VIP廳，總座位數多達3500多個。可見，多廳化是當前影院建設的主要趨勢。
三、院線制下我國城市電影放映業經營管理模式
（一）院線制影院經營模式
電影院線制指的是以若干家影院為依托，以資本或供片為紐帶，由一個電影發行主體和若干影院組合形成院線，實行統一品牌、統一排片、統一經營、統一管理的發行放映機制。[1]由此可見，影院和發行主體是構成電影院線的兩個主要單位。歐美院線的建立主要是靠市場主導和推動的，而我國主要是靠行政的政令，所以我國的電影院線制是由上自下構建的。經過十多年的發展，院線制下我國城市電影放映的經營管理模式主要有三種：第一種是混合加盟型，這種經營模式比較常見，院線公司旗下影院產權公司只部分擁有，同時簽約和加盟其他獨立影院共同經營，比較典型的有中影星美院線;第二種就是資產聯結的產權型，院線公司旗下影院產權公司全部擁有，這種方式有利于將院線做成一個品牌，以規模優勢來降低運營成本，不過受制于資金投入大的原因，我國的資產聯結型的院線很少，目前大型的也就只有金逸珠江和萬達院線;第三種就是簽約式的加盟型，這種經營模式相對靈活，投資規模相對小，也利于分散投資的風險，所以目前這種方式在我國也比較受歡迎。院線公司不擁有實質影院產權，只是和旗下各影院之間形成簽約聯盟，簽約合同時間一般為五年，五年期滿可以根據具體情況續約或終止合同，比如北京新影聯，但是該模式具有不穩定性，不如資本聯結的產權型經營管理有優勢。
（二）電影放映業院線制經營的優勢與發展趨勢
電影放映業院線制經營下，院線要為影院提供電影技術，建立電腦售票服務咨詢的系統，制定并下達影片排映計劃，并對旗下影院申報的排片計劃及時審核，做好影片營銷推廣活動以及整體宣傳策劃，提供相關影片的宣傳品，承擔所供影片的票房考核基數以及發行版權費，幫助影院爭取各種優惠和政策扶持。這種經營管理模式從發行放映的角度來看，改變了我國的傳統模式，打破了區域壁壘的壟斷，增強了影院的市場活力，促使影院改善服務質量、提升營銷手段、更新經營理念來提高其市場競爭力，減少了發行層級，重新組合了電影的發行放映，為發行商節約了行政上的宣傳成本和推銷時間;從影院經營的角度來看，它對市場細分定位的針對性高，加強了對電影、錄像帶等替代產品的抵御能力，連鎖經營、資源共享也給影院帶來了更高的票房收入和廣告、副產品以及其他增值收入，提高了影院的市場收益。以上都是電影放映業院線制經營的優勢。在未來的發展趨勢中，由于院線產權結構復雜，全資、簽約、加盟三種形勢并存，雖然說簽約加盟經營靈活，但是其具有不穩定性。如北京新影聯院線擁有14家電影企業股東，一直位居全國院線前三甲，但是后來遼寧北方遠行退出，雖然北京新影聯采取了多種措施和努力，但是仍然沒能保住全國院線前三甲的地位。所以，現有院線以及未來投資都必須正視這個問題，深化產權結構的改革才能打造自己的品牌、拓展影院經營。電影放映業院線制還有一個方面的問題就是同質化現象比較嚴重。如《變形金鋼3》在中國上映一段時間內幾乎霸占了全國的影院屏幕，嚴重擠壓了同檔期其他影片。雖然我國院線比較多，但是放映的影片和時間基本都是一致，沒有特色。其實，影院的核心競爭力除了片源之外，還體現在硬件和服務上。要做到影院富有特色，實行差異化經營，可以在影院裝修風格、數字電影設備上等硬件設施上來加強特色，比如設計獨特的裝修風格、引進先進的購票設備等;在服務上針對客戶價值實行差異化經營，針對電影產品時效性的特點，對電影票價實行時間段分階段定價，根據檔期和排片時間來差異化定價，從而吸引觀眾，達到盈利的目的。
