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服裝設計方法論范文1
關鍵詞：市場經濟；服裝設計方法；面料成衣化
檢 索：.cn
中圖分類號：TS941 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）07-0077-03
On Fabric Clothing Theory within Fashion Design Methods under the Market Economy
ZHI Tian-tian（Art and Design College， Tianjin University of Science & Technology， Tianjin 300457， China）
Abstract ：With rapid developments of the market economy， the fashion cycles of new clothing products are getting shorter and shorter. And it is necessary to get fashion design methods realized more conveniently and rapidly in the fast changing market. In this paper， we conclude the contributing factor to the formation of the fabric clothing theory based on the relationship between fashion design methods and the market economy. Moreover， we obtain the important role of the fabric clothing theory in fashion design methods.
Key words ：market economy； fashion design method； fabric clothing
Internet ：.cn
市場經濟的核心是競爭，服裝品牌企業的核心是產品本身的競爭力。經濟市場上，產品的市場占有率是服裝企業生存與發展基石，服裝企業的核心競爭力是服裝產品本身的價值和設計所帶來的附加值。面料是服裝設計方法實現的主體，隨著經濟的快速發展和服裝流行的短周期，面料的可成衣化程度對服裝設計方法的實現起到了越來越重要的作用。
一、服裝設計方法
傳統的服裝設計方法認為，服裝設計與其他領域的設計是相通的，可以從點、線、面等要素的設計規律組合來實現造型、色彩、材質的表現。服裝產品是為了滿足人體穿著需求為基礎的功能性產品，功能性基礎上通過設計方法來實現穿著者的求美訴求。在服裝企業中，為了保證企業的利潤化和服裝產品思想的一致性，設計方法更多地表現為設計流程的執行。
（一）服裝設計構思
設計構思，是對即將創作的作品進行計劃性思考的過程。在服裝設計構思過程中，常用觀察比較法、極限法、逆向思維法、改變法、添加法、刪除法、結合法等設計思維方法來對產品進行初步設想。結合服裝人體工學通過運用均衡、對稱、對比、夸張、重復與疊加等設計規律手法將服裝造型初步構思出來。
（二）服裝設計表達
服裝設計構思是停留在藝術創作中思想層面的思維活動，需要用服裝效果圖這種視覺的形式把它表達出來。在繪制服裝效果圖的過程中，設計者在表達原有設計構思的過程也是對原有設想的二次構思，在繪制中可能會表達出更新穎的設計創作。在設計表達中，點、線、面三者的構成是組成產品本身最基本的要素，服裝效果圖上點、線、面的運用是通過面料和輔料作為形式載體來表達實現的，因此在服裝效果圖表法設計構思的過程更多的是對設計要素的組合運用。
（三）服裝設計實現
服裝是滿足人體穿著需求的產品，服裝設計的實現也必然是服裝產品本身的實現。依據設計效果圖，通過面輔料的選定和工藝方式的制作，最終將設計圖由平面的形式轉換為立體的表現形式就是服裝設計實現。服裝設計實現的可以通過立體裁剪的方式、也可以通過平面裁剪，無論哪一種實現形式，最終展現的必然是服務于人體的穿著形式。
二、市場經濟與服裝設計方法的關系
（一）市場經濟特征
市場經濟是在社會分工基礎上的商品經濟，依據社會需求決定商品供有量，其顯著特征就是商品競爭。市場經濟上的每個商品主體都要遵循競爭的法則，最終體現出市場經濟下的效益經濟，實行優勝劣汰。
（二）市場經濟與服裝設計的關系
市場經濟下服裝產品的生產和服務及銷售完全由自由市場的自由機制所引導，市場透過服裝產品的供給和需求之間的關系產生復雜的相互作用，從而達成服裝產品市場的利潤化。然而，人們對服裝流行追求美是服裝產品贏得市場的源動力，目標消費群體的需求始終是服裝企業產品設計的依據，通過服裝設計手法將流行與市場結合起來最終贏得服裝產品市場的利潤化，是服裝設計與市場經濟相互作用的循環機制。
（三）市場經濟下的服裝設計效益
服裝設計產品的關鍵是如何要在流行周期內快速的占領經濟市場，贏得消費者的鐘愛從而產生購買穿著行為。服裝的流行周期很短，其新產品設計周期從設計、打樣、采購、生產、物流到展示銷售國內平均周期大約是6-9個月時間。服裝企業實力不同其新產品的設計周期也不同，ZARA作為快速時尚模式的領導品牌，新產品從設計、制作、生產到店面銷售最快只用一周，平均只花三周時間，是服裝企業里設計周期循環最快的品牌。
服裝設計方法運用的成功程度是在于對服裝企業各個環節的了解和把控，從設計到面料的選用和批量化成衣的生產環環相聯。ZARA品牌的成功的關鍵是把控了服裝產品設計如何快速應和市場變化，每款設計在店里擺放周期不超過兩周，每周都有新品推出，從而滿足了服裝消費者的求新需求，實現了服裝設計效益和企業利潤化。成衣產品在市場經濟下的利潤化程度是檢驗服裝設計成果的終端，同時也是服裝設計新周期的始端。
三、面料成衣化設計的形成
（一）經濟工業一體化發展
伴隨著機械化、產品規?；慕洕I一體化發展，服裝工業技術也在隨之不斷的持續更新，具有量化特征按照標準號型批量生產的“成衣”出現，以市場為主導的服裝產品量化特征決定了單件設計定制最終向批量化成衣設計發展。伴隨著新設備、新工藝、新材料的更新發展，市場經濟的優勝劣汰越來越激烈，以市場為導向的批量化成衣已經成為服裝商店銷售的主要商品。
批量化成衣的背后是完善的產品供應鏈，從設計、生產到銷售每個環節都必須是可跟進的。服裝設計方法的實現需要面料作為載體才能轉換為真實的產品“成衣”，面料的可批量生產程度直接影響著服裝設計的實現進度，由此服裝設計與面料之間的關系也是相輔相成，面料需要服裝設計方式將面料塑型制作為成衣，從而實現其市場價值獲得產品經濟效益。成衣設計的市場化維系著服裝產業供應鏈的始終，依據市場為導向面料如何成衣化是市場經濟下服裝設計的核心。
（二）服裝消費特性
服裝最基本的功能是滿足人們穿著功能的需要，隨著經濟、社會文化的不斷更新，服裝的消費趨勢朝著求美、求廉和穿著功能化這個總體需求發展。根據影響服裝消費觀念的文化差異、年齡差異、經濟收入差異、個人興趣愛好等因素，消費者會選者適合自己的服裝產品層次和類型，但是求美、求廉和穿著功能化這個大眾消費認知是共同的。大眾消費認知心理特征的促使，更多滿足大眾化穿著需求的批量成衣占領了主市場。
（三）服裝工藝機械化
服裝產業市場化、工業化是服裝企業產品在市場經濟得以運轉的根本，面料是服裝產品生產的主材料，面料的可適應機械化程度決定了生產成本的多少，從而直接影響成衣產品成本的多少和新產品的周期，從而面料的可成衣化機械程度是服裝設計方法中必須考慮的重要因素。面料的可規?；c批量化生產是滿足成衣批量生產的前提，面料與成衣的批量化決定了面料的成衣化理論。
每一種面料都有自己的特征，同一種面料會因使用的設計手法和工藝方法不同而展現出另一種材質特征。服裝設計手法對面料的利用和改造程度都是在有限的面料中實現無線的創意，面料再造的方法再多種多樣，也是在面料材質特性本身的基礎上發揮出不同形式的作用機制，最終還是要滿足面料的可成衣化與可規?；庸ぁ?/p>
（四）設計成本低廉化
服裝企業產品有盈利才能生存和發展，產品成本是盈利程度里必須把控的一項，所以成本是服裝設計師在進行設計和設計方法實現時必須考慮的因素。一方面設計的產品要符合消費者需求和品牌定位，一方面要考慮到成衣面料和相關輔料的生產或采購成本，在快速響應設計和生產同時盡可能的低成本實現。成批量的面料和需要特殊工藝定制的面料成本是不同的，不需要二次處理的面料就能滿足設計需求的，更利于降低生產成本，所以在服裝設計中面料的可成衣化程度決定著設計成本。
面料是制作服裝的主材質，服裝設計圖能夠運用到成衣批量生產的，面料一定是依紡織材料為主，在紡織市場上屬于比較完善化的織造方式，成熟的織造工藝和工藝方式能更有效地降低紡織企業的生產成本，從而降低服裝設計成本。紡織企業進行面料開發時，為了更好的控制成本，也會盡量開發可成衣化制作的面料，在滿足市場銷量為前提下會盡可能的降低材料成本。
四、面料成衣化設計理論的運用
（一）面料成衣化的定義
面料成衣化是指面料的類型已經固定化為某些固定的成衣款式，目前已經被定義化的成衣面料有風衣面料、大衣面料、襯衣面料、牛仔面料、西服面料、針織面料、毛織面料、棉麻面料、雪紡面料、絲織面料等，這些面料已經固定化的存在于服裝設計中的成衣材料中。這些固定化的成衣面料其特征是都能夠運用于批量化生產，有完善的面料織造工藝和面料工藝生產線，工業化的批量生產條件決定了他們成衣設計實踐的可行性。
（二）面料成衣化的特點
每一種面料的材質特性都是固定的，比如襯衣面料一般都是運用于襯衣款式的設計中，風衣材質的面料都是運用于風衣款式和外套款式中。雖然每一種面料材質是固定的，同一種面料會因為使用的設計手法不同而展現出不同的設計效果，這種設計手法一般是通過對面料的再造來發揮出與以往不同的材質作用和效果。對于面料的再造也是在原有面料材質的基礎上的二次設計，而以市場為導向的設計必須考慮成本的控制，對面料的二次設計會增加服裝成衣的設計成本，從而面料的原有材質特性的成衣化設計是主要材料運用設計手法。
（三）面料成衣化在服裝設計中的應用
服裝設計過程中，設計所呈現的物體形象需要通過面料來轉換為成衣，雖然不同的面料質感會顯現出不同設計效果，在市場經濟下產品的反復更替已經將很多面料特定為了某些固定的成衣款式。比如精仿毛料派力司、中厚精仿毛料華達呢、厚粗紡毛料法蘭絨所表現出來面料風格是挺拔、干練、嚴謹的挺括材質特性，在設計中多是將這類面料運用在西服、風衣和套裝這類端莊、嚴謹的成衣款式中，同時也定義了這類面料為挺括型的服裝設計款式中。
服裝在季節特性基礎上，將面料分為春、夏、秋、冬等四大季節面料。比如在進行夏天的女裝設計中，在設計構思時就會固定化的將雪紡面料運用在設計實現中，雪紡涼爽的材質特性就經常運用在雪紡衫的成衣設計中。面料是服裝設計方法實現的載體，成衣是服裝設計方法實現的形態，載體和形態最終都是同歸為產品投入市場實現其市場價值，面料固定化為某些成衣類型的特性在服裝設計方法中的運用也是適應市場的需求。
五、總結
服裝設計是服裝企業產品開發、生產制造、市場營銷等系統工程中的一個起始點，設計的核心點是造型、色彩、材質，這三者的關系在服裝設計方法表達中通過面料的作用機制相互滲透。因服裝新產品的周期性，面料一般是先于成衣設計投入市場，個別實力雄厚的服裝企業特殊定制的非大眾市場化面料，也是紡織廠已經成熟化的面料，其面料紡織工藝也是流行在服裝成衣設計之前。一方面，面料的流行決定了服裝設計方法對流行的把握；另一方面面料的市場化決定了服裝設計成果的市場化。市場經濟條件下，因服裝產品量化特征、品類特征、生產特征等條件的限制，面料已經固定化為某些成衣的理論是早已經潛移默化的運用在了服裝設計方法中。
參考文獻：
[1] 豐蔚.新成衣設計[M].北京：中國水利水電出版社，2012.9：268～274.
[2] 王小雷.構建市場化的成衣設計教學模式[J].武漢科技學院學報，2005（1）.
服裝設計方法論范文2
1.海量信息思維模式
以往人們總是嘗試先發現問題，再獲取相關信息，探索解決之道。而大數據時代，人們總是先盡可能多的去獲取和儲存信息，而信息數據價值密度低、數據量大，當遇到問題時再嘗試解決問題，其解決的效率和精準度率也有所提升。這種“海量信息”的思維在進行服裝流行款式、流行色彩的市場調研時，依然十分適用。
2.新媒體思維模式
信息數據附著在各類新媒體之上，數據格式多種多樣，從網頁論壇、視頻、網絡日志、微博微信、甚至地理位置信息等等。新媒體思維正在改變服裝市場的營銷方式，服裝企業傳統的營銷手段是實體店集中推廣、平面廣告以及電視媒體宣傳，節假期間雇傭大量勞動力街頭派發促銷傳單。而大數據時代，服裝企業充分利用互聯網的植入式廣告、病毒式推廣以及低成本營銷，打造網絡交易平臺，全方位收集消費者信息數據，分析消費者潛在消費動機與偏好，從而在推廣品牌的同時擴大銷售量。
二、大數據時代對高校服裝設計教育的啟示
1.教學方式的變革
隨著筆記本電腦、平板電腦逐步進入課堂，教材、教學活動不斷被數字化，教育方法應以更豐富多彩的形式融入課堂。網絡教學和討論方式也是大數字時代課堂經常采用的一種教學方式。以服裝設計課程為例，在服裝風格與流派章節學習中，鼓勵學生利用網絡資源，進行相關文獻查閱，了解不同歷史時期服裝風格的含義與表現，以演示文檔的形式進行小組討論，并設計“最受歡迎的大學生潮流服飾搭配”問卷進行市場調研，感受數據的多樣性以及數據分析方法。
2.課程知識點的設置
“因材施教”的理念在班級授課制中開展有著相當的難度，在有限的教學時間和教學空間內，教師對學生的“材”無法充分的了解和引導。在大數據時代，教師可以對每個學生學習數據進行分析，將學生的整個學習過程數字化，例如知識點可以被數字化并與測試題建立聯系，測試題中每道題的完成時間、錯題數等都以數據的方式記錄。計算機通過錯題分析出每個學生對各章節知識點的掌握程度，從而從根本上落實“因材施教”的教育理念。在服裝結構設計類課程中，將知識點與知識點進行組合并設計考核題目，例如人體測量部位與原型版的對照練習，放松量章節的知識點與不同類型板型對應，款式分析與服裝風格分析相關聯，從而建立知識點與測試題的聯系，用相關性思維解決結構類課程中的每一個細節問題。
3.側重對學習過程的評價
隨著筆記本電腦、平板電腦逐步進入課堂，教材、教學活動不斷被數字化，學生學習過程也將逐漸數字化，學生的學習過程更加受到關注，而對于這些數據的分析與利用，將使得每位學生的發展都有據可依。例如，在服裝工藝類課程中，將更注重實驗課程環節的設計與實驗過程考核，根據自學能力、創新能力和動手能力來評定學生的綜合成績。鼓勵學生海量收集學科咨詢，通過自主學習發現問題解決問題，而通過不同考核項目的得分，分析學生的自學能力與學習類型。
三、大數據時代對高校服裝人才培養提出的新要求
1.獲取有效信息數據的能力
互聯網上各類教學視頻、教學文庫林林總總，各類網絡學院、網絡公開課、精品課程應接不暇。高校須引導學生自主學習，加深學生對當今社會變革的理解和認知，使學生具有大數據思維能力和判別能力，能夠在時間學習中利用資源，使數據為專業學習所用。
2.分析數據的能力
要求學生能根據不同的需求，利用有效的問題解決思想和方法論，最終形成有效的數據，并能夠為大多數人使用。利用定量和定型的分析方法，挖掘數據之間的相關性，并形成數據分析報告。該項能力需在服裝專業考察、服裝創新實踐平臺等實踐環節的課程中，得到充分的訓練。
3.團隊的建立和管理
服裝設計方法論范文3
關鍵詞：服裝教學；課程銜接
自上世紀80年代，我國的藝術設計教育領域開始嘗試在借鑒國外已有模式的基礎上探索建立屬于自己的特色結構體系。經過三十余年的不斷發展，積累了一定的經驗和方法，使得這個起步較晚的專業漸漸步入了規?；碾A段。面對市場急速擴張的人才需求和服裝行業品牌意識的迅速提升，作為藝術院校的服裝專業教學工作者，能夠感受到企業對學生綜合審美水平和實踐操作能力的要求日益嚴格。傳統的服裝教學模式已經難以突顯出專業教學的深度和特色，對課程之間關聯性的探討無疑是改革試驗階段的一項重要內容和主要任務。
一、服裝專業主干課程的類型和關聯性分析
服裝專業非常重視學生對藝術的理解、對技術的把握以及對市場的認識這三個重要方面的能力。而對技術的把握則是其中最核心的部分，包括傳授設計思維方法的設計理論類課程、提升設計表達能力的手繪及電腦技法課程、從設計向制作過渡的結構制圖課程、和掌握一定實際制作能力的工藝類課程等。目前許多國內的服裝專業院校在設計思維方法論的教學改革中已經初步形成了各自的特色，而在其他類型課程的教學模式突破方面則稍嫌滯后。例如工藝課程的內容過于陳舊，且與設計理論課程的前沿性缺乏呼應等。此類問題的出現一方面源于硬件設施條件的限制，另一方面也源于課程之間關聯性結構關系的不完善。首先服裝專業教學中的技術環節知識內容應該依照設計工作流程的順序來安排。即服裝藝術設計在前、服裝工程制圖居中、服裝工藝制作在后，這種設置有利于學生形成高效率的習慣性思維模式，適應了市場對人才專業能力的要求。也應使課程的內容在不同的學期，依據學生掌握的知識和技術水平進行穿插結合，通過專項、專題設計任務的安排使三者不斷滲透，隨著學生綜合能力的提高最終融為一體。
二、服裝專業設計技術類課程銜接的教學嘗試及成果
筆者一直希望能在自己的課程內容中體現出對以往課程知識的有效利用和針對以后課程知識的開放性、延續性作業設置。以女裝設計課程為例，首先是確定一個統一的課題內容并與接下來的制版、工藝課程的核心內容保持一致。在女裝設計課程中，除了常規的知識講授之外，學生將完成該課題調研階段和設計階段任務；而在接下來的女裝專業制圖課程中，除了常規的基本造型結構制圖和一些原理知識的講授之外，學生還需要在老師的指導下獨立完成自己設計的款式制版；在最后的女裝工藝課程中，學生就可以完成服裝的制作，并在此過程中修正設計階段的不足總結出整個流程中的關鍵問題。這種連貫的實踐課題將使學生體會到想像與實際的差異，最重要的是能夠真正建立起基于對服裝生產實踐理解上的設計思考方法。
此外，對該課題任務要求的細化則能夠促使學生主動的運用已有知識和技術，推動設計部分的順利進行。例如在設計基礎課程中為學生解決了如何展開調研和對資料進行分析整理的問題，而這些技術方法在該課程的作業內容中將有更為詳細和具體的要求，比如以工作日志的方式記錄調研步驟和信息收集內容，并最終整合成展板的形式上交。這得以讓老師輕松掌握學生在此前課程中積累的能力水平和還需要進一步深入引導的內容，同時使學生完成了從欣賞借鑒到獨立構思的跨越式轉變。課程結束階段的設計完善期，不僅鞏固前期服裝效果圖課程掌握的基本技法，還使學生不得不從實際款式的結構比例和裝飾手法設計角度深入和精細的完善服裝正反款式圖。這使學生從效果圖課程中天馬行空的藝術性表現思路逐步加入更多理性的專業結構和工藝理解。
女裝設計課學生上交的作業內容，前后包括了以下幾個部分：（1）調研內容的總結和分析（以展板的形式呈現），這部分內容反映出學生現階段藝術審美水平、對設計元素挖掘的思維水平、對構成形式美的把握等。尤其是通過服裝造型設計部分的調研內容可以看出學生對設計的方法論部分理論內容的理解深度，通過色彩調研部分內容則可以看出學生對色彩構成學中各種搭配及采集重構手法的應用現狀。（2）設計草圖冊及效果圖、款式圖展板，從完成情況中可以了解學生的在手繪技法方面的不足和優勢?？钍綀D的部分則體現出學生對局部造型的比例關系認識和細節創新設計能力。（3）平面結構圖或立裁的樣衣片，這部分內容看似脫離了設計類課程的教學任務，但卻能給學生在下一門工藝課程提供延續的基礎。隨著對結構理解能力的不斷提升和工藝流程及細節差異性的學習，學生將逐漸得以打通設計構思和完成作品之間的重重阻礙。在此基礎上快速提高綜合實踐能力，并避免在以后的設計中出現不計后果、無法實現的造型結構。
在接下來的女裝制圖與工藝課程中，學生除了完成基礎的版型設計和原理知識學習及樣衣制作之外，還需要繼續完成上一門課程延續的課題。作業內容包括：（1）女裝設計課程中上交的結構圖的修正圖、以及標識修正原因和所有數據的1：5結構比例圖。這部分內容將在專業結構老師的一對一指導下完成，再次使學生明確數據關系對服裝造形視覺效果的影響。（2）上交最終樣衣成品。學生的實際制作水平將面臨巨大挑戰，包括對面料表面的裝飾再造也再次檢驗著學生的動手能力和審美水平。（3）拍攝樣衣的平面宣傳照，并利用電腦排版制作成海報形式上交。與學生的攝影課程直接銜接，也可以使學生有機會充分利用形象設計課程中所學知識發揮創意和個性，往往能激發學生的創作熱情，使其在類似游戲的狀態下結束全部課題內容。
總體來看，這種連貫型的課題設置有效檢驗了學生目前的綜合技能水平。包括：構成中的形式美法則、服裝設計方法論知識、材料性能的理解和二次改造、服裝結構制圖及立裁運用、服裝工藝流程及細節設計、服裝攝影技法、形象設計、電腦軟件應用等等。這種長期的持續性的工作迫使學生必須運用原創性思維，每個環節都需要依靠自己不斷面對和挑戰自己的劣勢，同時激發學生發揮個性化優勢。在課題結束時，每個學生都會對自己的專業能力特點有比較清晰的認識，而這種認識就會成為學生今后課程學習中的主要動力和壓力。
三、關于此次課程銜接方法實踐的反思
此次教學方法的實驗歷經兩門課程共8周時間，總學時數為112。在以往教學內容基本不被刪減的基礎上，相對增加了學生的工作任務和工作難度。從學生的反應來看，在設計調整階段和工藝制作階段的工作量和壓力較大，這也使得部分基礎弱、心態不夠穩定的學生容易產生消極情緒。因此在最忙碌的階段就需要老師不僅要從技術上給予指導，還要關心學生思想情緒的變化，及時給予支持和鼓勵。尤其在學生面臨瓶頸無法突破時，應該多以肯定和引導為主，避免打擊和過多的比較，幫助其及早調整狀態找出解決方案。另外，很重要的一個點就是相關課程教師間的相互溝通和合作。無論是對課題的篩選研究、對學生進度的及時反饋和對一些課題專業問題的討論。
通過本次課程內容的改革實驗，積累了許多寶貴的思路和成績，也由衷體會到教學方法創新所帶來的顯著效果。無論從知識內容的融合和靈活運用角度還是從提升學生實踐操作能力角度來看，課程之間的銜接和呼應都是一個有著積極意義的嘗試。在當前服裝行業對專業人才的綜合水平要求越來越高的趨勢下，作為教育者更應該主動地突破傳統教學思路和模式，為不斷提升教學質量而努力。
參考文獻：
[1]肖頌陽.論實踐在服裝設計教學中的重要性[J].株洲工學院學報，2000，（6）.
服裝設計方法論范文4
關鍵詞：解構主義；毛衫服裝；創新設計
1 “ 解構主義” 簡述
解構主義并非一種在場，而是一種蹤跡。它難以界定，無形無蹤，卻又無時無處不在。換而言之，解構主義一旦被定義，或被確定為是什么，它本身隨之就會被解構掉。這是解構大師德里達的斷言。解構主義是源于20世紀60年代法國的一種后現代主義觀念和方法。廣泛應用于當代人文藝術和社會科學的各個領域，針織服裝設計師應在繼承傳統的基礎上解放思想，打開思路，運用解構主義的方法。在具體的創作實踐中，我們要從中借鑒的是其對既成的、被默認的關系的質疑和探究的態度，從而促進事物的創新發展。
2 紗線在毛衫創新設計中的體現
近年來，隨著人們消費觀念的轉變，衣著消費需求從保暖向裝飾和美化延伸，帶動了國內毛衫需求的穩步增長。但我國毛織服裝業產品開發相對落后，毛織服裝市場中低檔產品居多，產品款式、規格、原料、工藝、色彩雷同現象較為突出，導致企業庫存積壓普遍較嚴重，和我國毛織服裝的生產與消費相比，毛織服裝的知名品牌確實不能說是我們毛織服裝的遺憾。中國的入世將會給我國毛織服裝業帶來前所未有的機遇，同時也會是我國的毛織服裝業面臨更加嚴峻的挑戰。因此更需要設計師們不斷鉆研，積極推進工藝技術進步，促進傳統毛織品的口附加值和競爭力，適應開放后的市場需要，創出中國著名的針編織服裝品牌。
2.1 利用紗線的性能進行設計
（1）采用最為簡單的平針組織結構，利用紗線本身固有的特色、本色外觀與舒適手感可使織物獲得豐富多變的外觀效果。
如圖2-1，紗線原料為兔絨，兔絨經過洗水或者特殊手法處理過后，會有起絨的效果，在燈光下，有非常漂亮的絨毛感。如圖2-2，原來也是兔絨，經過夾紗紡織，夾進了銀色的紗線，出來的外觀效果完全不同。
（2）用同樣成分、不同粗細的紗線，合理分布在同一款式服裝的不同部位，展示出設計的節奏與旋律。
（3）用不同質地、同粗細（也可不同粗細）的紗線合理地編排，由于不同質地的紗線光澤、質感不同，可以達到豐富的視覺效果。（如圖2-
3 、圖2-4）
2.2 利用花式紗線的豐富表現力進行設計
采用花式紗線可使面料的表現能力愈加豐富、新奇，通過紗線色彩和外形上的變化可創造出豐富多變的視覺效果。花式紗線的創新主要是指顏色的配合和紗線的結構。花式線的概念：花式線是指由芯線、飾線和固線通過特殊的加工方法獲得的具有特殊外觀、手感、結構、質地的紗線，其主要的特征是紗線的橫截面粗細不勻，表面帶有纖維節、竹節、環圈、波浪、辮條、錐形螺旋等。紗線的創新設計在知名紗線展中處于非常重要的地位，如每年在意大利舉行的著名紗線展覽會Pitti Fi—lati強調針織在時尚時裝潮流中所扮演的角色。
2.3 從紗線的粗細變化進行設計
粗紗和細紗的反差產生不同的圖案效果。粗紗和細紗對比產生不同效果的肌理在于：一方面，使用同樣的紗線，在順著面料方向和橫向會產生透光和不透光的區域。另一方面，使用同種類型不同粗細的股紗或者捻紗，根據不同的篩目號數和厚度，面料的透光度會有不同下降。富有創意的主題設計，前瞻性的新鮮理念，使得SPINEXPO紗線展一直引領國內針織時尚潮流。國內的SPINEXPO紗線展覽會每年3月和9月在上海舉行，注重針織服裝的創意設計。SPINEXPO紗線展七采用大小、色彩錯落有致的節子紗織成的針織面料，利用花式紗線的豐富表現力進行設計，宛如玫瑰綻放。獨特的肌理效果與層次豐富的色調奪人眼球。
3 “解構”主義方法在毛衫創新服裝設計中的應用
近幾年，“解構”的觸角已延伸到毛衫領域.它對傳統毛衫的結構與形式進行消、解、反、否，不斷的拆散一組合一重構.給毛衫設計帶來了新的外觀風貌 歸納起來，解構毛衫大致可分為這樣幾種表現形式：毛衫結構的解構、毛衫色彩的解構、毛衫材料的解構和毛衫組織的解構。
3.1毛衫結構的解構
毛衫結構的解構就是摒棄傳統毛衫的結構模式創立風格獨特的毛衫結構，這種結構模式是變化的、不固定的。根據設計師自身的認知和理解不同，所使用的毛衫解構方式也不一樣 毛衫結構的解構方法有很多種，如紙樣切展、分割、合并、夸張、錯位、并置、顛倒、扭曲、纏繞。一般來說，解構毛衫前領口成波浪狀層層堆疊，展現了女性的柔美它是根據紙樣切展法來完成的作品，由原紙樣中心線處剪開，插入需要的量，經過修正，可得到完成所需要造型的最終紙樣，然后根據新紙樣。毛衫造型設計的基本構成要素是點、線、面、體四大要素。毛織服裝構成主要是通過點、線、面、體的基本形式進行積聚、組合、排列、分割等，從而產生形態不同的服裝造型。從幾何概念上講，如果將纖維看作“點”，紗就是“線”，服裝材料就是“面”，而服裝是由不同形狀的“面”組成的“立體”。從宏觀的角度上看，毛衫的組織結構也可以看成點、線、面、體來分析。
3.1.1 點在毛衫上的表現形式
點是構成形式美中不可缺少的一部分，點的重復可形成節奏和韻律，點的組合可產生平衡，點可以協調整體關系，點可以構成統一感。在毛衣中點的使用例子很多，如服飾品、紐扣、圖案、水珠花紋、點狀花紋等。這些在服裝上起裝飾、輔助作用的部分，都可視為點。點在毛衣上的表現形式主要為工藝類。在鑲拼、嵌條、繡花、鑲邊、流蘇和組織變化等工藝手法以線的形式出現在毛織服裝上時，往往有其獨特的工藝特點，它可以豐富毛織服裝的造型，增強毛織服裝的美感甚至會改變服裝的風格，成為服裝的設計特色。圖案的表現方式不同，工藝手法各異，各種具象或抽象的圖形都可以作為點形式的圖案出現在服裝上，經過手繪、刺繡、鑲嵌、印染、組織結構等不同的表現方法取得最佳的設計效果。如圖3-1所示
3.1.2 線在毛衫上表現形式
線是指一個點不斷地任意移動時留下的軌跡，也是面與面的交界。在幾何中，線被認為只有位置、長度及方向變化，沒有寬度和深度。但是造型設計中的線不僅有長度，還可以有寬度、面積和厚度，不過寬度要遠遠小于長度，長度和寬度的鼻梁是決定線是否成立的關鍵，也就是當一個形態具有細長視覺感時被視為線，造型設計中的線還會有不同的形狀、色彩和質感，是立體的線。
毛織服裝上以線的重復、交叉、放射、扭轉、漸變等構成形式，來表現服裝造型風格。線在毛織上主要通過造型線、工藝手法等來體現。如圖3-2所示，米氏風格（Missoni），鮮艷的色彩與繁復的圖案結合在一起，把Missoni的鮮明個性體現的淋漓盡致。毛織服裝中的條紋花樣，對條紋的大小、方向、色彩的使用方法不同，圖案就不同，其視覺效果也不一樣。
3.1.3 面在毛衫上的表現形式
面是線在寬度上的不斷增加以及線的運動軌跡，是點和線的擴大。幾何學的面可以無限延伸，但卻不可以描繪和制作出來。造型設計中的面可以有厚度、色彩和質感，是比“點”大，比“線”感覺寬的形態，其形態具有多樣性和可變性。它包括幾何形的面和任意性的面。服裝是衣服的各種裁片組合而成的，除了一些極少的點、線行駛的裁片意外，大部分服裝裁片都是一個面，服裝是由這些面連接而成。在四大造型要素中，面感的表現最為明顯。面在毛織服裝中的造型風格也是非常多樣化，面在服裝上可以表現出層次感，如多層服裝裁片的疊層縫合，也可以使服裝表現出繁復感、旋律感和厚重感。如圖3-3所示。
3.1.4 計算機輔助毛衫款式設計
計算機技術進行虛擬毛織服裝設計，擁有毛織服裝CAD的企業能更好地提高其市場化、自動化、信息化程度，更敏捷地實現快速反應，更好地滿足產品個性化的需要。 Stoll M1系統設計的絞花與羅紋組織相結合的時尚背心，組織結構表達得幾可亂真。整個設計過程從繪制款式圖到填充組織結構僅需十幾分鐘即可完成，而如果采用手繪，要想細膩地表達針織的肌理效果，則需幾個小時。電腦橫機具有強大的功能，可以在同一編織行內讓某些織針在前床編織、某些織針在后床集圈，甚至脫圈、拷針，可以在同一編織行中擁有不同的密度，可以在同一塊衣片中織出粗細兩種不同針距的效果，這種織物厚薄不均，別有趣味。如果再加上嵌花編織的技術，配上不同質感的毛紗，效果更佳。電腦橫機還有一種移圈的編織技術可使織物產生類似“撕裂”和“漏針”的效果，感覺十分前衛。如圖3-4所示。
4 結語
解構毛衫設計與梭織服裝解構設計不同，它是由毛衫織物自身的特點決定的，良好的延展性和彈性為毛衫的解構設計提供了廣大的設計空間。從結構、色彩、材料和組織四個方面了解構主義在毛衫設計中的表現形式，探索了毛衫解構設計的特點，大大豐富了毛衫的設計手法，并使其理論系統化。解構主義思想對毛衫款式設計、采用組織肌理設計、紗線設計思路的影響與滲透，解構對毛衫的設計影響是多方面的，實際上影響的不是某種具體的款式，而是影響毛衫設計思維的方式，在現代傳統編織方式和設計思路的基礎上，重新審視紗線的形成方法、衣片的編織順序、肌理的視覺效果，重新整合設計，讓作品形成別具一格，具有時尚性的毛衫服裝設計。
服裝設計方法論范文5
With the development of socio-economic and the ability of integrating social resources, the competition among the clothing enterprises has been increasing more and more. Upgrade of the brand has become the only way of a modern clothing enterprise to survive and develop. But how to achieve brand upgrade should be of great concern for garment entrepreneurs.
隨著科技生產力和人們審美水平的提高,我國服裝工業正由粗放型向密集型發展、從量的擴張向質的優化轉變。但從整個國內服裝行業看,隨著品牌經營策略、技術構成、從業人員素質、投資力度、企業規模等因素的趨同性,企業間競爭變得日益激烈。逐漸成熟起來的消費者對服裝的要求發生了很大改變,追求品牌的文化底蘊、追求產品風格的個性化成為市場消費的主要特點。同時,全球經濟一體化促使國內外服裝品牌同臺競技,部分企業已難以適應逐漸規范化、專業化的社會分工和資源配置,品牌前進舉步維艱。這一切迫在眉睫的問題都將當代服裝企業家的視線引向品牌提升之路。
一、服裝企業品牌提升的切入點
服裝企業品牌提升涉及諸多方面,是企業綜合能力的強化過程,只有抓對要點,才能達到效率和利益的雙重優化。目前來看,服裝品牌提升的典型切入點主要有以下幾項。
1.產品 ―― 品牌硬實力
產品的特性主要包括產品品質、產品風格以及產品的指向性等方面。服裝產品的主要賣點是通過獨到的產品設計和特定的風格來實現的,它與設計人才、市場信息、加工技術、開發資金、生產裝備等企業綜合實力密切相關。但由于企業觀念和現代教育體制等諸多原因,低成本運作和設計人員眼界低下等情況造成了品牌產品品質不高、設計風格搖擺不定以及產品指向性模糊等問題。產品開發是品牌發展的先行官,產品提升也是品牌提升的首要環節。從市場前景和品牌前景兩方面來看,產品提升必須要先于其他方面展開。
2. 形象 ―― 品牌軟實力
服裝品牌形象是存在于人們心理的關于品牌的各要素的圖像及概念的集合體,它是基于品牌定位而存在的。服裝品牌形象內容主要由兩方面構成:一是有形的內容,二是無形的內容。有形內容又稱為“品牌的功能性”,從消費者的角度講,就是品牌產品或服務能滿足其功能性需求的能力。無形內容主要指品牌文化、品牌美譽度和品牌感召力等代表品牌魅力和個性、能夠滿足消費者精神需求的能力。良好的品牌形象是體現品牌定位、吸引消費者的有力武器,所以加強品牌宣傳、改善賣場環境等優化品牌形象的行為是實現服裝品牌提升的重要組成部分。
3.市場 ―― 品牌戰場
市場是由產品的銷售條件、銷售環境等具體的市場操作因素組合而生成的交易行為和場所的統稱,它主要包括銷售價格、銷售渠道、銷售終端、銷售服務等方面的內容。消費者在品牌服裝市場行為中享受的是發生在購買過程中的消費體驗,而不是產品本身的實際使用過程,這是非品牌服裝所不具備的。品牌服裝區別于非品牌服裝的產品風格、性價比、賣場格調、品牌服務等差異化賣點與品牌市場戰略有著密切的聯系,同時也是品牌服裝市場提升的切入點。在此基礎上展開的市場提升不但準確而有效,而且可以對服裝品牌提升的結果起到檢驗和反饋指導的作用。
二、實現服裝品牌提升的途徑
1.更新品牌定位
品牌定位是指企業在市場定位和產品定位的基礎上,對特定的品牌在文化取向及個性差異上的商業性決策,它是建立一個與目標市場有關的品牌形象的過程和結果。對于品牌服裝企業來講,品牌定位是企業生存和發展的根基,是其他部門乃至整個企業必須遵守的品牌發展的行動指南,也是開拓服裝消費市場的立足點和切入點。
品牌定位的頻繁變更極易影響市場認知度和商業信譽,所以一般不輕易變更。但是,當品牌策略發生改變或者需要進行品牌升級時,品牌定位就應作出適當改變以指導品牌其他方面作出相應調整。在這種情況下,服裝品牌定位的更新是服裝企業明確發展策略、自身規劃的良,也是企業謀求利益最大化和可持續化的必要舉措。例如,國內運動裝品牌李寧,2002 ― 2003年進行品牌重塑,進入運動裝備全面發展階段;2010年7月進行第二次品牌重塑,進入專業運動裝備發展階段。截至2009年,李寧市場銷售額達到 83 億元,超越阿迪達斯占據了國內運動品牌市場第二的位置。
2.加強品牌開發
品牌開發的加強主要表現為品牌質量的提高和品牌形象的提升。服裝企業在市場上的競爭直接表現為服裝產品質量的比較和服裝服務質量的比較。產品質量包括服裝產品的設計質量和生產質量兩大部分。當前,衡量產品設計質量的因素主要有流行性、設計點、審美性和功能性等方面,他們給消費者留下的印象往往比產品的生產質量更深、更廣 。
有關專家認為,服裝新產品創意的主要來源分別為目標顧客、競爭品牌、經銷商、研發機構和設計專利。其中,來自于目標顧客、企業內部與競爭品牌的因素成為品牌新產品開發創意的主要來源,占全部來源的比重約 82%,而目標顧客約占全部比重 31%,成為其中占比例最大的因素(圖 1)?？梢院敛豢鋸埖卣f,產品設計與開發必須將市場和目標顧客放在首要位置。與產品質量并重的是品牌的服務質量,現代意義上的服裝品牌服務包括售前服務、售中服務和售后服務三大部分,涵蓋了品牌理念認知、產品交易和維護等方面。良好的品牌服務可以幫助企業將品牌理念和產品融入到消費者的生活中去,以最大限度地滿足社會需求。
品牌形象包括:產品形象、賣場形象、宣傳形象、銷售形象和服務形象。品牌形象提升的根本目的是提高品牌格調、鞏固和加強消費者的品牌忠誠度。對于服裝品牌來說,宣傳是令消費者認知品牌的工具;賣場是營造品牌氛圍的載體;產品是品牌理念和格調的物化代表;銷售是品牌賴以生存和發展的動力;而服務則是品牌與消費者溝通和互惠的渠道。所以,提及服裝品牌的提升,形象提升絕對是不容忽視的重點。
3. 統籌市場信息
信息是一種資源。當今社會,信息化已經深入到生活的各個方面,服裝企業的發展也開始越來越多地依賴于瞬息萬變的市場和流行信息。從相關產業信息的出臺、流行資訊的、媒體信息的傳播、營銷環境的分析、往季和當季市場信息反饋、消費者信息匯總、產品銷售統計以及對未來市場的預測等,都對服裝品牌的戰略規劃和開發方向產生客觀而有力的影響。古語道:“知己知彼,百戰不殆”,建立一套完整的信息搜集和管理體系并定期整理和更新信息資料庫,使各部門第一時間汲取有效信息,有助于品牌服裝企業掌握最前沿的流行趨勢和最準確的市場動向(圖 2)。有針對性地加強產品開發和市場拓展力度,將對服裝品牌的發展和提升產生重要的引導作用。英國設計師K・麥凱維(Kathryn Mckelvey)和J・瑪斯羅(Janine Munslow)認為:只有掌握銷售市場的變化以及社會消費心理的需求,才能順應潮流,引導潮流,有所創造。因此,品牌服裝企業對服裝信息的廣泛收集與綜合分析是極為必要的。
三、服裝企業品牌提升的意義
1.促進品牌升級,擴大市場份額
服裝品牌的提升過程也是品牌升級的過程,從企業發展的角度看,這一過程可以增強品牌企業的產出能力、提高產品質量,充分發揮品牌服裝的消費導向作用,贏得消費者青睞。甚至在確保品牌核心形象和核心利益的基礎上,開發二線甚至三線產品,在實現品牌穩步升級的基礎上進一步擴大市場份額,增強品牌影響力。
2.實行差異化戰略,擺脫低端市場侵軋
服裝品牌提升重點在于轉變品牌戰略觀念,而其中的重點之一就是實施差異化戰略。企業可依靠:增強自主研發能力、利用高新技術指導生產以及開拓新的銷售渠道等方式拉開與類似服裝品牌企業的差距,避免遭受低端市場的產品仿冒、價格競爭和惡意排擠等侵軋行為,為品牌的長期規劃和穩定發展選定高起點并營造一個良好的發展環境。
3.增強核心競爭力,應對高端挑戰
核心競爭力是一切企業生存和發展的關鍵,服裝品牌企業也不例外。品牌提升可以增強品牌服裝企業的自我剖析、對市場環境的掌握以及對競爭對手的綜合分析能力,使品牌規劃的前瞻性、品牌定位的指向性、品牌形象的完整性以及品牌產品和服務的專業性等方面均得到較大提高,從而使品牌服裝企業有能力躋身高層競爭行列、應對高端挑戰,贏得更廣闊的發展空間。
參考文獻
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[2] 劉曉剛,王俊,顧雯. 流程・決策・應變――服裝設計方法論[M]. 北京:中國紡織出版社,2009.
服裝設計方法論范文6
讓我們來聽聽她的想法吧?！拔覀兤放茍F隊的一大特點就是我們喜歡涉獵很多，喜歡很有趣的事物，決定我們做與不做一件事情，關鍵在于其是不是有趣或者那是不是美的?！?/p>
“我們很崇尚自由主義精神，所以好幾次會都在講山水之間自由吟唱的女詩人的形象。”
“我們想象自己就隨便歪在那里，還要很美，怎么辦呢？就要穿披肩，往那兒一鋪就很漂亮。就是希望人們是很自由很舒適地在那里，而且能夠不接受來自世俗的評判，不是誰來告訴你怎樣的體態才是美的?！?/p>
“中國的文化被更多人接受這是事實，其實從我們現代化生活那一刻，我們已經是東西方融合了，所以我們不是刻意把中國的蘇繡用在一個西式的事物上，而是我們有著全新的生活方式，人們把所有元素揉碎了再去改變。我們是全新的這一代，其實這是一件特別自然的事情?！?/p>
有自由 才有顛覆
蘭玉用柔美浪漫的婚紗征服時尚界，本人卻在溫柔之外展現出先鋒與堅韌的一面。媽媽、外婆、外婆的媽媽都是繡娘，蘭玉認為她自己也不自覺地傳承了一種吃苦耐勞的基因?！凹覀鞯奶K繡會給我一些獨立的力量，會讓我更勇敢地去面對挫折吧。其實繡娘是從古到今可以數的出來的憑自己的技術和手藝能夠保持獨立的一種生存方式。”她說。
至于蘇繡與婚紗的結合，蘭玉式情感模式又突顯出來。在最初做婚紗時，蘭玉并沒有想過要把蘇繡放在自己的作品中，她不喜歡刻意的元素的拼貼，她形容那就像“包辦婚姻”。她真正將蘇繡用在作品上是在2013年，今年才將蘇繡用在婚紗上?！斑@不是為了用K繡而用，我覺得是因為我的感覺到了，我的客人的感覺也到了，那我們今年就選擇這種方式。我也在想怎么樣才能把用蘇繡做的嫁衣做得非常美，有顛覆性。”她說。
情感是蘭玉做設計的重要部分，這大概也是她想跟一些既定觀念Say No的很大緣由，蘭玉漸漸向記者展現出她設計創作的真實狀態?！耙驗槲覀兠磕晁募拘驴?，這不是任何技術能完成的事情，更多的創造力來自內心的感受，這個很重要?！彼f。她多年來一直堅持自己去見客人，她要親身感受到對方，才能做出更好的設計。
蘭玉為很多明星定制婚紗，也在多次中運用到“愛情”，她說：“愛情的確是對女人來說最重要的事情。”
對于近年開始設計高級成衣，蘭玉說：“這是因為2014年前后，我的很多蘭精靈希望穿上蘭玉的設計，但是當時我們的定制設計大概10萬起，我想了很久，如果把我的高定價格直接降下來，那肯定質量就得降下來，如果我不能夠讓成本降下來，我們就要單開一條線，就做了成衣。我們希望大家能夠花最少的錢享受到最好的產品?！?/p>
與蘇繡的浪漫、淡雅、飄逸相媲美的，在蘭玉的經歷中還有芭蕾。與蘇繡對她的影響類同，過去的芭蕾專業首先帶給蘭玉的依然是“特別能吃苦”?？磥砻篮檬挛锏谋澈笸菚r間與堅持在支撐。
芭蕾讓蘭玉相信“訓練”。她說：“我其實還努力不夠，沒有太多上天給的靈感，這讓我被迫去接受訓練，有時只是你沒有意識到它是訓練，認為那是天分，其實訓練能帶來意想不到的效果。”
蘭玉有些喜歡“被禁錮”的美。她認為被禁錮、被訓練出來也是一種美?！氨热缥蚁矚g腿上跟胳膊上肌肉的線條，這些都是學芭蕾帶來的偏好?！彼f。
雖然蘭玉可以很輕松地說，我只要自己的設計很美就好，只要我的客人開心就好，其實在她認為的美的背后有她自己一定要遵循的判斷標準?！拔也唤邮芤磺袩o序的沒有規矩的東西，所以我不會亂用的，我會遵循一定的規律，文化的規律，藝術的規律等等?！蔽枧_訓練給了她一個很規矩的節奏感的訓練，在服裝設計時，她感受到的節奏感與音樂、舞蹈一樣，她甚至認為好的設計與不好的設計，很多時候就體現在節奏感上。
靈感的不等式
持著“讀萬卷書行萬里路”的人生夢想，蘭玉永不停歇，看得出來，蘭玉很重視吸收，她身上有百分百的努力，不過她并沒有將那些嚴格地變為自己的方法論，沒有那么計較投入產出比，她有另一種力量，一種與時代和解，與未知命運和解的幽默與松弛，換句話說，她獲取靈感的方式更加自由?！斑@就像汪國真說的讀書有三個境界，從淺的時候進去你看到它并不了解它是什么，你可能很容易就認為自己做得很深奧；中間的時候，你可能并不知道他是誰，但是你覺得自己特別享受，因為你人在其中；什么時候是我們認為比較好的時候呢，就是無形的時候，你認為一切的知識在你心里是無形的，就猛然回首，那人卻在燈火闌珊處?！彼f。
“你所有的積累其實都不能記在你的功勞簿上面，就是你所有的積累還得看你有沒有這個靈氣去吸收。我的觀點是，享受你了解它的這個過程，不管有一天你看到或看不到結果，你都享受它?！彼f。
她說：“很多人可能終其一生就沒有遇到特別愛他的人，但是他一直愛別人，他也很享受，這個快樂來自于不同的地方。所以我覺得在我的心里沒有高低貴賤之分，沒有了解一個知識的深跟淺之分?！?/p>
我相信那是真的！
蘭玉深諳時尚，蘭玉式的時尚觀念，就像大家要共同運作一個大系統，但最終落腳點其實只是一個小小的夢想。“我一開始就想做一點針頭線腦的，就想把衣服做得好看一點，能讓我周圍所有的女孩兒都穿上，而并沒有像現在很多年輕人一開始就有一個征服世界的夢想?！彼谡勛约簽楹未髮W時就創業，她說：“在大學里成立工作室是因為我畫的設計稿在賣的時候做出來的不是我畫的樣子，所以我就想自己做。我們這行起步非常容易，想做成大的品牌非常難，是兩極分化的?！?/p>
