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美術課程常用的教學方法范文1
當選擇好教學方式“籃子”后，教學方法就是各種各樣的水果，可以各取所需，自由搭配組合，選取合適的教學法。美術教學法是師生為了完成美術學科教學任務，實現教學目標，在教學過程中采用的相互作用的一系列活動方式的總稱。所以教師對教學方法的研究是極為重要的，新課改中學美術課程的教學方法主要有以下幾種：
一、以語言講解為主的
1.講解授課法
講解授課法是教師通過語言描述、說明和解釋，口傳心授向學生傳遞信息、傳授知識的教學活動方法，是講述、講解、講演等教學方式的總稱，是美術鑒賞教學必須采用的基本教學方式。關于美術學科的基本概念、原理、美術規律的學習是必須要采用的。講解授課法是美術教師進行教學的重要方法，運用其他教學方法也不能缺少講解授課法的配合。
2.談話問答法
談話問答法是美術老師根據教學需要和學生的學習情況，向學生提出問題，要求學生回答或學生提出問題要求教師解惑，并通過正確的解答使學生獲得新知識和鞏固舊知識的教學方法，是課堂上師生互動的教學方法。互動式教學體現了以學生為本、以學生為主的教學理念，是一種深受學生喜愛的課堂組織形式，有著傳統教學模式無法比擬的優勢。通過問答，使學生精力集中，專心聽講，思維活躍，引導學生定向地深入思考，培養學生獨立思考的能力，能提高學生運用已有知識去獲取新知識或解決問題的能力，也能提高學生的語言表達能力，有利于教師了解學生掌握知識的情況，有利于師生情感交融。這也是教師在美術鑒賞教學中較常用的教學方式。
二、以直觀形象為主的
1.表演示范法
表演示范法是美術鑒賞課中教師配合講解授課法及談話問答法而進行的示范操作，通過讓學生觀看教師的示范操作，使學生通過直觀形象獲得知識和對技法的了解的教學認識。美術教學的許多知識和技法問題僅用語言講解是不夠的，必須借助表演示范法使學生獲得直觀視覺信息，繪畫的筆法、技法、配色等這些知識須通過表演示范解決，通過演示，學生立刻一目了然。教師的表演示范過程對學生具有很大的吸引力，能激發學生學習興趣，使學生更進一步領悟所學知識。
2.情境創設法
在美術鑒賞教學中，為了深化主題，突出被鑒賞作品鮮明的時代、民族個性特征，可以針對美術作品、美術家、美術現象，用有關的音樂、文學故事、影視作品等方式來創設相關情境，也可以通過學生上臺直接扮演，增強學生學習樂趣，調動學生的學習積極性，能幫助學生對美術產生深刻體驗，激發想象，感染學生情緒，培養學生的創新能力。比如在鑒賞《韓熙載夜宴圖》時，教師根據五段畫面內容，用音樂分別播放琵琶演奏、舞曲、輕音樂、笛簫合奏，也可以讓學生上臺扮演畫面中的角色，從中品味藝術的魅力。
三、以實際操作訓練為主的
鑒賞應與繪畫、工藝相結合，鑒賞課不應一味地看作評講理論，學生應在老師的指導下進行創作、設計與制作等練習，以學生獨立動手操作練習為主，通過臨摹、寫生、默寫、創作、設計、制作等操作手段進行實際動手訓練，使學生獲得審美體驗，加深對藝術的理解，也掌握一些技法及美術創作能力。其實，美術課堂教學就應該有很多時間在老師的指導下進行實際操作練習，美術學習個體性強，美術的表現與個體感受、想法是分不開的，教師的指導就是學生進行訓練，是有針對性地進行觀察能力的訓練，造型技法的訓練，形象思維的訓練，藝術創造的訓練，實用工具材料的訓練等，一句話就是對學生眼手腦協調并用的訓練。在學生的訓練中，教師輔導要準備充分，對學生提出明確的練習目標，明確交代操作的方法步驟，使學生明確地按步驟有序進行操作練習，以達到美術鑒賞課的真正學習目的。
中學美術課程教學的目的，不是把所有學生都培養成藝術家，而是著眼于全面素質和藝術品位的提高，通過美術教學，提高學生的審美趣味和藝術敏感性。美術教育理論和體系隨著教改發展不斷變革，這也給中學美術老師提出了更高的要求，在把握課程標準的前提下，在現階段高考不變的情況下，要深刻研究中學美術課程教學的方式方法，從而實現中學美術課程教學的目的，并對社會的發展起到應有的作用。
美術課程常用的教學方法范文2
一，樹立以學生發展為中心的教育觀念，構建超越學科的生態型知識結構
基礎教育課程改革首先強調轉變教育觀念，傳統的教學比較習慣于教師中心、書本中心、課堂中心組織教學，在一定程度上脫離學生的生活經驗，忽視了學生的發展需求。如我小時候美術最常用的一種方法就是讓你一味地去臨摹。但在如今的新課程下能行嗎？這不是誤人子弟嗎？所以美術新課程要求教師立足于學生的生活經驗組織教學活動，注重學習過程與學習方法，調動學生積極的情感體驗，使他們內在的發展需求和美術教學相吻合，實現學生身心健康全面地發展。
美術教師大都具有美術專業知識和積累了一定的教學經驗，對強調學科知識的常規教學勝任自如。美術新課程卻更強調學生綜合能力的培養，強調美術課程與社會生活的聯系，強調培養人文精神和審美能力，等等。這些要求促使我們美術教師要緊隨社會發展，學習與美術課程相關的其他新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發展的教育教學方法，形成開放狀的生態型知識結構，真正實現教師與新課程共同成長。
二、教師要具備因材施教，掌握教師和學生共同發展的互動教學方式
因材施教是教學的一般原則，也是根本的方法。美術課既有對全體學生的審美教育的任務，也有發現美術人才的任務。美術教師尤其要注意學生的差異性，既要保證面的講授，又要注意到學生個體的基本素質區別，然后區別對待，因此教學方法和教學的方式要采取多樣性。在教學中，我把學生的情況進行了分類，對每個層次的學生分別制訂了不同的目標要求，在輔導的時候加強針對性，基礎好的要求高，加大學習分量；基礎不好的，進行重點輔導；對于繪畫中容易出現問題的地方，進行重點關注，及時找出問題進行糾正，力求做到人人有進步。
在美術新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來美術課堂豐富多彩的互動教學。為了讓學生學得更主動、更積極，美術教師要根據實際不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，滿足學生發展的需求。同時，互動教學活動將不斷促使教師更新自己的教學方法。在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地完善自己，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力，才能為自己走進新課程提供最基本、最有利的保障。與新課程同行的美術教師將擁有和展現教學的青春活力
三、掌握創新課堂教學方法的技能
新課標的改革主要是改革教學模式，由傳統的教學方法轉變為現代化的新型教學方式，促進高中美術的信息化發展，授之以“漁”者必勝于授之以“魚”。緊密聯系新課程改革大的背景，以學科的自身優勢，聚焦課堂，關注熱點問題，貼近課堂教學，突出教學的有效性。
1 .創新精彩教學片段的備課方式
在美術課程改革以來，由于實施了新版教材，其觀念、內容、形式、活動、評價等方面都發生了根本性的變化，為了解決美術教師在課程理念把握、教材內容理解、教學目標預設、教學環節研究、資源有效利用、評價方式改革等方面存在的困難，教師們在集體備課中，要根據自己的教學經驗創造性地提出“難點克星”“多重演示”“對策錦囊”等具有時代特征和研究性、實用性的教學小欄目，豐富集體備課的內容，解決操作問題，提高備課效益。
2.創新信息手段的聽評課方式
新課程改革背景下要以美術課程的標準、教材的基本要求為導向，基于生命教育的原則，面對課堂教學的情境與問題，舉一反三，以一知十，深刻挖掘課堂教學的閃光點。同時根據教學中暴露出來的問題，以現代信息技術測量手段，堅持科學的態度、學科的特征、教師的智慧，通過對數據分析，針對課堂教學中的得與失，提出解決問題的方法、途徑、策略。
四、教師要具有教學反思和課程開發的能力
教學反思被認為是教師專業發展和自我成長的核心因素。教師要努力成為反思型教師，通過觀察學生的行為，對自己的教學行為進行自我評價，記錄自己的教學效果和行為。教師及時進行教學反思，能使教學高質、高效地進行。教前反思，可使教學成為一種自覺的實踐；教中反思，能使教學順利進行；教后反思，則是有批判、有總結地進行教學反思，能修惡改良，使教學經驗上升為理論。反思有助于教師理解與學習教學、課改和評價的動態過程，提高教學效果，促進教師成長，最終成為優秀教師。
教師要積極參與到校本課程的開發當中。校本課程的開發，要求教師不僅會“教”書，還要會“編”書，為教師提供一個創造性發揮教育智慧的空間。進行課程資源開發，師生資料來源廣，知識視野得到了極大的拓展。不僅如此，在收集資料的過程中，學生還會學到不少在課堂上無法學到的知識和技能。如引導學生從網上下載并打印相關資料；根據自己的學習目的，去圖書館查閱、檢索資料；根據自身學習需要，到書店購買相關書籍等，這些都能表現為一種學習能力，它比純粹的學科知識更為重要。教師要有強烈的資源意識，要做社會生活的有心人，隨時發現可供利用的課程資源，引導學生共同開發，讓資源的開發過程成為師生互動、共建的過程，增加師生學習實踐的機會，在實踐中鍛煉，在實踐中成長，能力便在成長中生成。
美術課程常用的教學方法范文3
[關鍵詞]高中美術 課堂 教學
中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2014）30-0232-01
1 引導學生主體參與，課堂教學內容與方法選擇的研究
在高中美術課堂中教師往往存在這樣一種矛質心理，那就是想在課堂教學活動中盡可能的把學生的主體地位歸還給學生，但又在擔心這樣課堂教學任務不能得到有效的保障。因此難免在教學過程中過于注重美術專業知識與技能，不自覺的情況卜沿襲精心設計的教學模式滔滔不絕的授課。在過于強調學科本位的美術課堂中，良接導致的結果就足課程的單一。在研究課程資源的開發方面，大部分精力放在設計美術教學的過程上，想盡辦法讓學生接受教師的想法。這樣的課堂中，往往教師是以權威者的身份對學生發號施令的。盡管想向學生傳授更多的美術知識與技能的動機是無可厚非的，但卻未必有好結果，相反的，效果可能南轅北轍。教學如果沒有落實在學生主體，直覺體驗也就不會有境界的高度。尤其是高中美術課堂學生眾多的情況下，課堂對教師的備課、內容選擇等方面也就提出更高的要求。相應的有目的地引導學生主體參與課覺教學，難度相應的也就增加了。首先從課堂教學內容與方法的選擇方面來思考，最重要的就是要依據課的不同類型和內容，立足教材結合實際進行相應的設計。因此筆者首先在課堂教學內容與方法把握方面進行梳理。
1.1 教學內容的選擇方面。
引導學生主體參與的課堂教學，在教學內容的選擇方面，首先要在吃透教材的基礎之上，了解學生美術基礎、興趣需求等情況，把握、理解不同課的教學目標并有重點的進行蹄選、組織、并合理處理教學內容。通過課堂觀察筆者發現，教師選擇的切入點與真實的生活越貼近越能引發學生的共鳴；教學內容越有探索性，學生興趣越濃厚；除此之外，教學內容的精煉程度也是影響學生主體參與度的重要因素，比如：有的美術課堂教師為更多的讓學生學習，想更廣的拓寬學生的知識面，借助很多素材，通過很繁瑣的語言，教學不停的挖深度拓寬度，課堂就像走馬觀花，教學主題不突出，學生對這樣的教學內容反而不會有很深刻的記憶，這樣的課堂一定程度上壓縮了與學生五動，學生主體參與交流的空間，相反的在課程內容選擇方面有重點的選擇精煉，主體參與率反而更高。
1.2 教學方法選擇方面。
教學方法合理地選擇以及在教學當中效地運用，是學生主體能否更有效地參與課堂的重要影響因素。常見的有：講授法、對話法、觀察法、討論法，等等。而對多種多樣的教學方法，不可能在一覺課中全部運用，也不可能用一種教學方法應對所布類型的課。因此為更加有效地引導學主體參與課堂，在教學方法的選擇方而應根據不同類型課堂的實際情況有選擇的運用。具體地來說教學方法的選擇大致要考慮幾個方而：立足學生實際情況、特點進行選擇；依據教學標結合教學內容進行選擇；依掘教學環境和軟硬件設施有目的的選擇；依據教師自身擅長、自身素養條件進行選擇?？偟恼f來，在引導學生主體參的高中美術教學過程中，要有效率的引學生主體參與，就要費心思去理解教材、學生身心發展特點等等，選擇合適的教學方法，進行科學合理的處理使學生主體積極快樂地參與到美術課堂中來。
2 引導學生主體參與，課堂教學組織形式的研究
新課程改革“鼓勵學生在感受、體驗、參與、探究、思考和合作等學習活動的難礎上進一步學習基本的美術知識與技能，體驗美術學習過程和方法，形成有益于個人和社會的情感。與之相對應的就是新的教學組織形式的誕生和在課堂教學中的運用。傳統鑒賞課課堂教學組織形式中應用最為廣泛的“秧田式”，這種組織形式能最大規模的面向全體學生教學，但這樣的課堂教學中學生主體地位或獨立性會受到一定程度的限制，在顧全學生個別差異方面也有著一定的局限性；因此在此環節，筆者認為，課堂組織形式的選擇能有效地提高學生主體參與度，有利于情感領域教學目標的實現，以及幫助學生提高組織和表達自我的能力。最為常見較容易在課堂教學中實施的，且較為常用的有小組合作式（分組式）。相對于傳統的授課模式相比，旨在引導學生主體參與的高中美術教學，在組織形式方面可以依據課程性質、班級具體情況和教學允許的情況下適當的選擇和對傳統的教學組織形式進行一定的改進。
3 引導學生主體參與，有效地課堂教學活動研究
3.1 課堂教學活動要尋求學生興趣。
通過大量的課堂觀察，筆者發現學生對課堂沒有興趣，并非足討厭或排斥美術課，而是單一的的教學模式和傳統的教學觀念沒能從學生主體出發，關注學生參與教學的興趣。而是單純的進行“學科性知識”教學，學生沒有興趣，參與就無從談起。：正如馬克思說的：“對于非音樂的朵來說，音樂再美，也無法聽到?！迸c此相關，美術教育也是如此，他的作用就是把學生的眼睛和潛在能力喚醒、開發、發展，使美術的審美性在學生身上發揮作用。正因如此，美術課堂要通過教學活動首先要尋找到學生的興趣，并在此基礎上讓生學會挖掘藝術作品蘊含的美，學會欣賞并在此基礎上將這些元素運用于創作當中。
美術課程常用的教學方法范文4
新一輪的基礎教育課程改革已開始逐步逐推進，新課程提出新的教學理念，力圖改變傳統教育中的教師的教和學生的學，帶來了師生交往方式的變化，傳統教育中的教師角色頓時要變了。在新課程的環境中教師和學生將共同營造新的課堂，參與課程改革的教師將在新課程中實現自身的發展，與新課程一起成長。身在小學的美術教師，無可回避正在變化的教育環境，可是在實施新課程之前看也看了，聽也聽了，討論也討論了，新課程也體驗了，可就是找不到新課程中所說的理念，達不到它的要求。造成美術教育以書本為中心，以教師為中心、以繪畫為中心、以技能為中心的普遍認同觀點，以至于美術課被稱之為圖畫課，任課教師稱之為圖畫教師。在這種觀念的主導下美術教師永遠就是只是畫畫的教師，學生永遠就是學習繪畫技能技巧的學生。這時很有必要去改變，改變原有的不良教學，去適應新課程，我覺得在這幾方面應做出調整：教師在自身素質、教師角色的轉換。
一、新課程下美術教師應具備的基本素質
我認為新課程改革再怎么改，再怎么“新”，也不能脫離了教師這一最基本的要素。如果教師沒有具備一個教師的素質，怎么能進入課程，又怎么能去實施新課程呢？就不可能發揮新課程所帶來的優勢，這不是可笑致之。特別對于一個美術教師來說尤為重要，因此作為課程改革中的美術教師基本素質面臨新課程的挑戰。
1. 轉變教育觀念樹立以學生發展為中心。基礎教育課程改革首先強調轉變教育觀念，傳統的教學比較習慣于教師中心、書本中心、課堂中心組織教學，在一定程度上脫離學生的生活經驗，忽視了學生的發展需求，如我小時候美術最常用的一種方法就是讓你一味的去臨摹。但在如今的新課程下能行嗎？這不是誤人子第嗎？所以美術新課程要求教師立足于學生的生活經驗組織教學活動，注重學習過程與學習方法，調動學生積極的情感體驗，使他們內在的發展需求和美術教學相吻合，實現學生身心全面健康的發展。
2. 美術教學培養學生綜合能力。美術教師大都具有美術專業知識和積累了一定的教學經驗，對強調學科知識的常規教學勝任自如。美術新課程卻更強調學生的綜合能力培養，強調美術課程與社會生活的聯系，強調培養人文精神和審美能力，等等這些要求促使我們美術教師要緊隨社會發展，學習與美術課程相關的其他新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發展的教育教學方法，形成開放狀的生態型知識結構，真正實現教師與新課程共同成長。
3. 掌握課堂互動教學方式，促進師生共同發展。在美術新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來美術課堂豐富多彩的互動教學。為了讓學生學得更主動、更積極，美術教師要根據實際不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，滿足學生發展的需求。同時，互動教學活動將不斷促使教師更新自己的教學方法。在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地完善自己，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力，才能為自己走進新課程提供最基本的、最有利的保障。與新課程同行的美術教師將擁有和展現教學的青春活力。
二、美術教師在新課程下盡快適應角色的轉換
大家一直都在談：教師不再是一個主導者，是一個引導者；樹立以學生發展為本的新觀念，既要做“嚴師”又要做“人師”?？赏谡n堂中難以人為，于是苦思冥想，最后不了了之。那究竟怎么轉換呢？
1. 班級授課制從西方傳入中國已一百多年歷史，教師在課堂教學中，一直都扮演“知識傳授者”的角色。表現在美術課堂教學中教師重視對知識的傳授，主觀上重視教學的結果，在教學方法上重視講授法、談話法，師生交流的方式是單向的，缺乏師生互動的交流過程。按新課程標準的要求，教師將和學生一道打破課堂的寧靜，經常走下講臺、走出教室，利用學生生活中的美術教學資源，與學生共同觀察、討論、感受和體驗。在課堂中教師和學生之間、學生和學生之間的信息及時交流，建立起平等和諧的、互動共生的師生關系。在上《我設計的自行車》一課時，設計制作了一個樣圖游戲環節，讓學生根據自己的需要選擇合適的幾何圖形拼出有創意的自行車，要求與眾不同。最后，學生都拼出了各種各樣的自行車，有水上自行車、有多功能自行車、有八個輪的自行......從而對本節課所學的內容十分感興趣。又講到《幫小鳥找家》一課，我先讓學生想象：假如我們生活的世界沒有樹會是什么樣子？學生們經過回憶、聯想后回答：沒有樹，小鳥就沒有家了，我們呼吸的空氣就不新鮮了，良田就會變成沙漠……然后，組織學生表演短劇——“幫小鳥找家”，孩子們的想象力與表演能力得到了充分的發揮。這樣可以培養學生主動思維，同時也可以培養學生有獨立解決問題的能力，并培養了他們的良好品德，學會關心別人，關心生存的環境，加強孩子們的責任感。
2. 在美術教學活動中，讓教師成為學生學習的促進者。素質教育提出要面向全體學生，讓學生全面發展。這并不是要讓每個學生或學生在每個方面平均發展，而是要研究學生的差異，以便找到因材施教的依據，找到適合不同學生的教學方法。美術新課程標準中有一個基本思想：“義務教育階段的美術教育應努力體現義務教育的基本特征，保證每個學生接受美術教育的權利。義務教育階段的美術教育要讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發展?！痹谖覀兊拿佬g課程中，首先要讓每一個學生都能參與到美術學習活動中來，然后教師要積極關注學生的發展需求，想方設法促進不同基礎的學生都能有所進步。
美國人本主義教育家羅杰斯曾說：“教師必須是促進學生自主學習的促進者，而不是傳統的只注重‘教’的教師?！泵佬g教師首先應該做一個積極、善意的旁觀者，在學生遇到困難的時候，你總站在他的身邊，或輕輕點撥讓學生茅塞頓開，或真誠鼓勵使學生充滿自信。
三、積極探索改變教學方法
一個方法得體會讓人終身受用，一個方法的失敗會讓人遺憾一輩子。新課程的實施不得不改變一些已有的教學方法，不是說這些方法不好，只不過適應不了這個前進的社會。于是把原先的一些較好的教學方法保留下來，但必須補充新鮮的“血液”。
1、注重多媒體在教學中的應用。
我們學校去年教室安裝了多媒體，這為我們進行直觀教學提供了有利保障。二十一世紀是知識的世紀，需要更多、更優秀的人才。以提高民族素質為目的的教育必須緊跟時代節奏。鑒于傳統的課堂授課方式的局限性，教學手段需要更新，現代媒體教學融入課堂已成為必然。一方面，傳統的美術教學模式中知識的傳授，素質的培養主要以教師的講解、學生練習、鞏固為主。理性知識太多，感性材料太少，不能充分發揮學生認識的主體性。另一方面，時代在發展，需要有“發展的眼光”。運用立體的，動態的、連續的、全面的表示方法反映美術教學過程，多媒體教育已越發顯得重要。它通過利用現代媒體的形、聲、色并茂，表現手法豐富多樣，富于變化的優越性，達到優化教學過程，提高教學質量的目的。多媒體教育中，運用課件教學不失為一個非常有效的教學手段。教師在課前運用計算機把課件做好，電腦展示的畫面色彩豐富，有動畫效果，有故事情節，有優美的音樂。學生的學習積極性將被最大限度的調動起來，使美術課堂真正做到寓教于美，美中育人。于是，在上學期我自制了課件《四方連續紋樣》，課堂上學生看到這么美麗的圖案都驚嘆不已，興趣大開，在運用中使學生感受到什么是“美”，再制作練習中學生爭先恐后，興趣大開，讓我明白傳統教學過程中教師的口頭講授方法，不能滿足學生的所需。而現代多媒體教育技術具有形象直觀性，聲像同步性，畫面的動態選擇性和時空的可變性等優勢，使學生對于學習美術的信息來自各方面，呈現出令人難以想象的效果。
2、構建符合素質教育要求的課堂教學模式。
示范--模仿教學模式是美術教學中必不可少的。教師首先通過示范提供給學生該繪畫過程的感情認識，同時要注意引導學生參與觀察、思考和分析，領會其中的道理，讓學生邊思考、邊選擇、邊模仿、邊體驗。如在講授《水墨畫的筆墨技法》時，對于課中涉及到的中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆等內容，單單通過口頭表述恐怕學生難以領會，只有通過教師的示范，讓學生認真觀察、思考、同時伴以適當練習，才能達到較好的教學效果。特別要注意的是必須避免簡單的缺少學生參與的師講生聽和機械模仿，盡量彌補該模式可能造成的認識活動的不完整性。
嘗試--指導教學模式。嘗試有的教師認為這是數學課中最常用的，美術課不需要這種方法，其實這是培養學生創造力的一種最有效的方法。在教學中先讓學生自主嘗試來學習繪畫方法，教師的指導分析貫穿在學生嘗試學習的實踐活動之中。讓學生邊學習教材、邊嘗試繪畫、邊商討、邊探尋方法。在學生嘗試繪畫和教師針對性的指導的基礎上，再經過進一步的實踐活動來完善并獲得技能和得到體驗。在《美麗的熱帶魚》、《樹葉貼畫》的課中，讓學生根據制作圖自己動手操作，教師的指導貫穿在學生動手過程中，讓學生自主嘗試，可培養其獨立能力。在此值得注意的是，教師要不斷激發學生嘗試繪畫的興趣，使其具有挑戰性；并不斷鼓勵學生持續嘗試的勇氣和信心。
3、正確對待學生的差異。適應每一個學生的特點，在適當的時間以適當的方式對其進行有針對性的幫助，體現因材施教的原則。在安排學習任務及各項教學環節中，要盡量考慮學生的差異，分別讓不同的學生都有機會在各自特長的方面表現其領先的優勢，讓他們有機會“露一手”，并給予積極的評價，以使他們樹立起自信心。如在教學漫畫中讓學生有四個作業選擇，分別是：（1）根據生活中的趣事畫一張漫畫；（2）為理想中的自己畫一張漫畫；（3）為喜愛的卡通動物或者人物設計一個完整的故事。（4）選擇自己最喜歡的卡通畫并且臨摹一張。學生不用再為一道不愿做的作業煩心，他們可以自由選擇難度大還是難度小的作業，心情肯定愉快而又輕松。
美術課程常用的教學方法范文5
中學美術問題優化策略美術是中學階段的一門基礎性課程。通過美術教學能夠豐富學生的審美情感，提高學生的審美感受能力和想象能力，激發學生追求美、創造美的欲望和熱情。然而，在大力推進素質教育的今天，中學美術教學并沒有發揮出其應有的作用。
一、中學美術教學面對的問題
美術以對學生的審美教育為宗旨，是培養學生對自然、社會及藝術的感受與審美能力的主要途徑，是素質教育的重要組成部分。多年來，應試教育在普通中學有著深刻的影響力，升學考試是學校、教師、家長和學生關注的核心。故而，許多學校的教導處在安排課表的時候總是首先考慮考試的課目，而美術等“副科”就只能充當主科課程空隙的填充劑，課時被擠占更是屢見不鮮。由于不被重視，一些美術教師產生了較嚴重的懈怠心理，缺乏對美術課程教學研究的動力，機械地擔當著課程內容的“傳授者”。表現為：既不去研究學生的年齡心理特征和心理需要，也不愿研究教材的內涵和外延，教學方法依然是傳統的傳藝式教學，沒有示范，沒有實踐，沒有學具教具，只是空泛地講不著邊際的中國畫、水彩、蠟筆畫，講著某某名畫的欣賞、某某作品的藝術特色。這種枯燥、單調的說教式教學不僅難以激發學生的學習興趣，更泯滅了學生熱愛美、追求美的天性。學生由于受到整個社會大環境的影響，盡管許多人很喜歡美術，但卻為了升學考試，不得不在美術課堂敷衍了事，對美術課程和活動越來越疏遠。導致許多學生對美的感受膚淺、對美的理解片面、對美的追求庸俗。
二、激活中學美術教學的優化策略
為在不利的客觀條件下較好地實施《中學美術課程標準》，我們應正確認識中學美術教學面對的問題，從新課程改革的理念出發，就激活中美術教學的優化策略進行深入的探索和實踐。
1.創設生動教學情境，活躍美術課堂氣氛
現代的中學生視野開闊、思想活躍、追求多元化，興趣有很大的主觀性。要激活中學美術課堂，教師必須結合學生的年齡心理特點和教學內容，改變傳統美術教學中教條的組織教學形式，通過創設生動的教學情境，將看似呆板的美術知識動感、靈性地表現出來，給學生以認知導向上的啟迪和暗示。以此活躍課堂教學氣氛，吸引學生的注意力，激發和培養學生對美術的情感，使學生在興奮和愉悅中變被動接受為主動學習。在教學“色彩與情感”的內容時，我先給學生講了這樣一個故事：一個畫家來工地寫生，與工地的經理聊天，經理說現在的工人不好管理，搬運木箱時總是抱怨太沉。畫家看到木箱都是黑色的，就建議經理將木箱涂成淡藍色。經理半信半疑地涂了一部分。果然，工人再搬運同樣重的木箱，都說淡藍色的箱子輕。這一新奇的故事創設出的情境使原本沉默的課堂變得活潑起來，課堂教學得以在學生對緣由的積極探求中變得動態、高效。
2.調動教學情感因素、端正學生學習態度
構建主義理論告訴我們：課堂教學存在著知識對流和情感對流兩條主線。情感因素是初中美術教學設計與實施中關注的要點，是師生雙邊交流、互動、合作的思想基礎。只有尊重學生的心理需求，關心學生的個性發展，調動美術教學中的情感因素，使中學美術課堂充滿情致和韻味，時時打動學生的內心世界。才能有效激活學生思維，端正學生學習美術的情感。為了調動教學情感因素，教師首先要實行教學民主，增加對學生的情感投入，構建平等和諧的師生關系，使學生“親其師，信其道”。其次，教師要藝術性地處理教學內容，提高教學的趣味性。如教學“裝點我的居室（造型表現）”時，組織學生自己動手裝飾教室，在此過程中感受造型的表現方式，形成美化生活的意識。第三，要積極運用網絡多媒體等現代教學手段，以聲光、色形，圖象的翻滾、閃爍、定格及色彩變化，給學生鮮明的感官效果，增強美術課程的心靈震撼力。第四，要適時利用學生表現欲，在課堂教學中進行諸如臨摹比賽、作品分析辯論等富有挑戰性的學習活動，讓課堂教學不斷。
3.組織自主合作探究，實現學習方式變革
新課程把學生學習方式的變革放在了戰略的高度，其目的是充分發揮學生學習的主體性，讓學生真正成為學習的主人，培養學生自主獲取知識的能力。因此，在中學美術教學中，教師必須轉變自己的角色，把學習的主動權交給學生，積極組織學生對教學問題的自主合作探究。以教學問題討論、操作、交流中的智慧迸發張揚學生的個性，釋放學生的潛能，構建課堂教學的精彩與靈動。以學生學習方式的有效變革推動課堂教學的切實優化。在教學“卡通形象設計”時，我將全班同學分成四個小組，通過小組合作自主探究完成下列學習任務：欣賞卡通形象，感受卡通造型和卡通語言的藝術魅力；分析、歸納卡通造型和卡通語言的主要特點；歸納、總結卡通有哪些常用的表現手法；靈活運用夸張、變形、幽默的手法嘗試自己動手設計卡通形象。這樣的自主合作探究學習將“講堂”變成“學堂”，促進了學生學習方式由被動向主動轉化，學生學會了獨立發現美術問題，在享受發現美術奧秘的快樂中更愛學習和探究。
4.開展課外美術活動，發展學生美術愛好
課外美術活動是課堂教學的延伸和補充，是開展美術實踐的有效途徑。我們應本著普及與提高相結合的原則組建課外美術興趣小組，通過小組合作學習活動，深化和拓展課堂教學內容。在此基礎上，定期組織全校性的畫展、書法展、工藝美術作品展，以學生喜聞樂見的形式展示美術藝術的風采。利用節假日，指導興趣小組進行野外寫生，開發學生在美術方面的藝術特長，進一步發展學生的美術愛好。
三、結語
直面問題，優化中學美術教學是推進素質教育、深化中學美術課程改革的關鍵和根本要求。我們要以新課程理念為指導，推動中學美術教學方式、學習方式和思維方式的變革，在教學風格、教學方法、教學手段上有所創新、有所突破，以更加“有血有肉”“有聲有色”的中學美術教學促進學生審美素質的有效提高。
參考文獻：
[1]邢麗娟.關于優化中小學美術課教學策略的思考.魅力中國，2010，（6）.
美術課程常用的教學方法范文6
一、運用范畫增項學生對美術學習的自信心，激發其對美術學習的興趣
美術雖然是一門以圖像創作為主的課程，但是在教學過程中，有些比較專業的概念和術語以及法則還是比較抽象，對于小學生而言也很生疏，給學習帶來一定的困難。這種情況下如果單憑教師語言講解，會有部分學生覺得很難理解而不能接受學習內容，加深學習內容的難度，在進行美術創作時甚至會出現無從下筆的情況，對美術學習的畏難心理由此而生，進而使得他們對美術學習的興趣減弱，學習自信心下降。教師這時如果將語言講解換成一幅幅直觀生動的范畫展示給學生，再加上語言講解的配合，讓學生直觀的感受，親身的去體驗創造的過程，很多的概念性的學習內容就可以得到很好的理解，同時也激發他們良好的學習興趣，而興趣是學習最好的老師，在興趣的基礎上，學生會產生對美術學習的創作欲望以及對知識的求知欲，美術教學的運轉機制也得以激活，美術課堂教學將在良好的學習氛圍中進行。
二、通過范畫欣賞提升學生的審美能力
《美術課程標準》中要求美術課程要將培養學生的審美能力作為教學目標之一，以提高學生對藝術美的鑒賞能力。因此，美術欣賞在小學美術教學活動中占有著重要的位置。但是，小學美術教材中提供給學生欣賞的中外名畫作或者是學生的優秀創作作品因為教材版面有限，往往會縮到很小，很多地方都模糊不清，甚至是無法辨認，這大大影響了學生對作品的欣賞。原作品藝術價值再怎么高，在這里都會打折扣，不能將學生的目光很好的吸引過來更談不上培養學生對藝術的審美能力了。針對這種情況，教師如果能將作品放大成范畫，在教學過程中或懸掛，或用多媒體課件展示給學生，讓學生們能清晰的看到作品，認真的去品味，加上教師形象生動的語言講解，教學效果往往會得到很大的提升，讓學生真真切切的感受美的存在。
三、運用范畫能更好地將美術創作的技能技巧傳輸給學生，提高課堂的教學效率
每一幅示范作品，每次教師的示范其實都是有一定的指導意義的，是優秀的示范品，在學科教學中起著良好的輔助教學作用。美術教學過程中，關于繪畫創作的技能技巧的訓練是一個重要的環節。藝術的表現是通過一定的技巧以及良好的技能的，只有擁有創作技巧，受過良好的訓練，才能在實際創作中具備創作的能力，克服或者是緩解表現上遇到的困難，更好的去將美表現出來。在小學美術實際教學過程中，一些術語或者是技法類的講解如果只是通過教師的口頭表達是很難讓學生理解或接受的，給美術學習帶來障礙。如果教師將多種形式的范畫展示給學生，從視覺上去刺激學生對美的感受能力，很容易起到立竿見影的教學效果，讓學生對技法和術語的理解理解到位，在創作中能也能將這種感受運用進去。此外，這種較為直觀的教法能夠增添課堂的活躍氣氛，提高課堂教學效率，提升課堂教學質量。
四、通過范畫去有效地激發學生的創造性思維，培養其創造能力
