美術生學前教育專業范例6篇

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美術生學前教育專業

美術生學前教育專業范文1

[關鍵詞]高職院校學前教育專業學生,美術審美能力

藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式,也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的獨特方式?!队變簣@教育指導綱要》提出藝術領域的三個目標,分別是:1、能初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美;2、喜歡參加藝術活動,并能大膽地表現自己的情感和體驗;3、能用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。而這些目標的實現,都與學前教育專業學生的美術審美能力培養是分不開的。

作為培養未來幼師的搖籃,高職院校學前教育專業學生將是幼教事業的中流砥柱,首先應該學會欣賞美、感受美、發現美;其次,提升美術審美能力,激發學生的創作能力,才能在將來的幼兒美術教育中,帶領幼兒真正步入藝術之門。

一、提高高職院校學前教育專業學生美術審美能力的意義

2001年頒布的《幼兒園教育指導綱要(試行)》充分體現了幼兒教師在幼兒教育和兒童發展的作用與地位,同時對教師素質提出了更高要求。要貫徹新《綱要》的教育理念與精神,實施關鍵在于教師,根本在幼教師資隊伍素質的高低。幼兒美育是“以現實生活和藝術領域中無比生動、豐富的美作為手段,來滋潤幼兒的心靈,美化幼兒的性格,提高幼兒的審美能力,從而使他們的身心得到健康的、全面的發展?!钡囊婚T課程[1] 對于高職院校學前教育專業的學生來講,要成為一名合格的幼兒教師,美術審美能力就顯得極其重要。具體來說,高職院校學前教育專業的學生,一是必須具備欣賞美、發現美的審美能力,可欣賞和了解國內外大師的繪畫作品,并能引導幼兒進行欣賞活動,提高其能力,這樣才能體現美術教育的作用;二是要具備一定的美術基礎技能,美術審美能力能夠指導幼兒的創作,提高幼兒的想象力。

二、我國學前教育專業學生所具備的審美能力現狀

在對學前教育專業學生的調查中發現,學生普遍零基礎,即在入校前未接受過美術專業學習,大部分學生所具備的美術審美能力還停留在小學或初中階段,缺乏對美的客觀分析。主要體現在以下三個方面:

(一)、傳統美術教育重視技能訓練輕視審美能力培養

由于學前教育專業的美術課作為一門技能課,隸屬于藝術領域,一般是由師范院?;蛩囆g院校美術專業畢業的授課教師任教,并且這些授課教師具備良好的藝術技能,面對高職院校學前教育專業學生美術基礎普遍薄弱的情況,一般采取的是重視技能訓練的教學方法和手段,希望在短期內提升學生的技能水平。如果在學前美術教育過程中,教師過分重視技能訓練,而忽略分析藝術作品的內涵,體驗作品的美感,將最終導致學前教育專業學生的美術審美能力無法提高,實現不了綜合素質的提升。

(二)、缺乏相應的審美情境

藝術是沒有國度的,不同的藝術作品,其實內涵是相通的,只要具備相應的美術審美能力,就可以通過欣賞作品實現與作者的“對話”,從藝術作品中感受美和欣賞美。在我國,北京、上海、廣州等發達城市具備經濟條件,配備有許多精良的美術館、展覽館和博物館等,并且能定期舉辦各種美術展覽和活動,產生審美情境,讓幼兒和學前教育專業的學生有機會近距離地欣賞各類美術作品,開拓眼界,提升美術審美能力,進行美的熏陶。然而在其他許多城市,由于受經濟條件限制,人們不夠重視審美能力培養等原因,高水準的美術館、博物館尚欠缺,更別提各種前沿美術展覽了。由于缺乏相應的審美情境,那么又開始惡性循環,學前教育專業學生的美術審美能力未能及時更新。

(三)、學前教育專業學生自身的美術審美能力認識不足

學前教育專業學生普遍沒有美術基礎,因此,比起專業能力的培養,更需要培養學生的美術審美能力和創造能力。而目前,大多數學前教育專業學生具有一定的審美局限性,對美術的審美意識還停留在“像與不像”,并將它作為評判繪畫作品的標準,而忽略了對幼兒想象力的培養。甚至有的學生在頂崗實習或情景教學中,就錯誤地認為,幼兒的美術課就是老師畫一張范畫,然后幼兒跟著臨摹,畫得跟范畫比較接近、畫面整體比較整潔、顏色沒有涂出畫框的就是好的作品。由此可見,只有具備了一定的美術審美能力的學前教育專業的學生,才能更好地引導幼兒欣賞美術作品,培養幼兒表現美和創造美的情趣;并提供自由表現的機會,鼓勵幼兒大膽地想象,運用不同的藝術形式表達自己的感受和體驗。

三、提升學前教育專業學生美術審美能力的對策分析

(一)、教師注重引導學生發現美,提升美術審美能力

在美術課堂中,教師通過讓學生感受美術作品的構圖、色彩、線條、形狀、空間、材質等,領悟作品的內在美,從而使其逐漸形成自我的視覺審美觀,同時完善審美心理結構。比方說,筆者在上《立體主義》美術課程時,會先搜集一些立體主義大師畢加索的繪畫作品,上課時首先會介紹畢加索的生平,引起學生的興趣,并將畢加索的一系列作品放在一起讓學生進行比較和總結,發現畢加索作品的共同點,總結立體主義畫派的特點。并將寫實的作品與其進行對比,讓學生發現抽象作品的美,從而提升學生的審美能力,讓學生直觀地從對比中發現美和感受美。

(二)、通過開設美術欣賞課程,創立美術審美情境

審美教育即美育,是美術教師應具備的教育功能之一。學前教育專業學生作為未來的幼兒園教師,開展幼兒美術教育是其重要職責。因幼兒尚未具備接受系統知識與美術專業技能訓練的基礎,因此,在幼兒美術教育中,應該實施以審美為核心的美術啟蒙教育。由此看來,對高職院校學前教育專業的學生,開設美術欣賞課,創立美術審美情境,讓學生發現美,接受美的熏陶,有助于今后的崗位銜接。

(三)、學生進行小組討論,共同提升審美能力

讓學生學會欣賞美術作品,以小組為單位進行討論,對于共同提升審美能力是很有幫助的。例如,在學習國外建筑作品時,筆者并沒有簡單地通過多媒體課件介紹哥特式建筑和羅馬式建筑的特點,而是讓學生欣賞了一系列的國外建筑作品后,讓學生提出問題,分析各種建筑的異同并總結哥特式建筑和羅馬式建筑的特點。課后發現,雖然沒有直接給學生提供答案,而是讓學生通過查閱資料、自主討論等方式得到自己的觀點,過程比較麻煩,但是學生通過小組討論的方法能夠讓學生暢所欲言,讓他們增強自主探索知識,尋找美的能力,提高了他們的藝術鑒賞水平。

綜上所述,高職院校學前教育專業的學生擔負著幼兒基礎美育的重任,因此培養其美術審美能力,不但有利于激發雙方的創作能力,提升綜合素質,更為幼兒美術教學質量的提升奠定了基礎。

注釋:

①李春燕.如何在美術欣賞活動中提高學前兒童的審美能力【J】.文山學院學報,2015(8)第28卷第4期

參考文獻:

[1]趙希軍.高職院校學前教育專業學生音樂能力培養芻論【J】.時代文學,雙月上半月,2009(5)

美術生學前教育專業范文2

關鍵詞:環境藝術設計 學生 審美素養 培育

環境藝術設計專業是當今藝術設計相關院校中的重要專業方向,從近年來的發展狀況來看其持續增長的趨勢依然十分明顯。由于房地產市場的火爆以及其所帶來的室內裝飾行業的持續壯大,有越來越多的高中畢業學生選擇報考環境藝術設計專業。不過,就筆者所了解和掌握的情況來看,目前有很多被環境藝術設計專業所錄取的學生都缺乏美術基礎和審美素養。以筆者所在的湖南工藝美術職業學院為例,環境藝術設計專業每年所招收新生中源自美術類考生的比例并不高;雖然藝術設計類專業原則上要求學生具有美術基礎能力并在高考前參加美術聯考,但事實上由于高校尤其是職業院校之間招生競爭的激烈,很多不是美術類的考生也能被錄取到藝術設計類院校和專業,他們中的很大一部分都進入了環境藝術設計專業;而對于各個中學及高考考生家長而言,那些高考成績不太理想的學生也需要尋找升學出路,最好莫過于選擇報考一個市場前景尚好、容易就業的專業,而火爆的房產及室內裝飾行業自然很容易成為他們的首要考慮對象,于是很多缺乏美術基礎和審美素養的學生就這樣大批進入了環境藝術設計專業的學習中。

藝術設計類專業不同于理工類和管理類等專業,屬于“大美術”范疇,對從業人員的美術基礎和審美素養有一定要求。以環境藝術設計專業來說,從事這方面工作是體力勞動與腦力勞動的結合,同時還需要有狀態、能否在學習和工作實踐中進入狀態很重要。美術基礎和審美意識普遍低下的環境藝術設計專業新生群體,想要在專業的學習中迅速進入狀態、的確有點難度,也很容易影響到整個專業的教學效果。面對這一情況,筆者所在的湖南工藝美術職業學院也采取了一些應對措施,例如在剛入校的環藝專業新生中開展繪畫基礎技能培訓活動,利用周末重點培訓非美術類新生,取得了一定效果。但美術基礎及在此基礎上的審美素養的形成是一個長期積累的過程,短期的繪畫培訓很難從根本上解決問題,而即便是美術類考生,也未必具有較好的美術功底和一定的審美素養,以筆者從事環藝專業基礎課程教學的經驗和情況來看,學生們的美術造型基礎和審美能力普遍較弱。因此,對環境藝術設計專業學生進行審美素養培育很有必要,同時為了順應學情現狀,包括素描、色彩、構成在內的藝術設計基礎課程教學,也應當作出相應改革、充實和調整。即便不是單單為了環境藝術設計專業的較多非美術類學生,整個藝術設計類專業也應該和必須針對不斷變化的學情和市場狀況,對基礎課程教學作出相應改革。

中國經濟發展迅速,環藝設計和裝飾行業還暫處于野蠻生長狀態,但隨著國家政策調整,行業逐步走向規范是必然趨勢,環境藝術設計專業畢業生的市場需求前景大,因此更應當著力為社會培養高素質人才。環境藝術設計專業學生的審美素養培育,與以培養學生美術造型基礎的素描、色彩、構成等基礎課程教學息息相關,因此培養學生的審美素養,須強化基礎課程教學,而教學改革為提升基礎課程的教學效果鋪平了道路,并最終為培育和提升學生的審美素養提供了有力保障。

一、基礎課程教學是審美素養培育的重要條件

環境藝術設計專業下設有室內設計、園林景觀設計、裝飾工程、建筑等不同方向,每個方向學生的美術基礎情況不盡相同,同時各方向對美術基礎的要求也不完全一樣,素描、色彩、構成等基礎課程,博大精深,是藝術設計工作的造型基礎,但具體到每個專業方向上,其側重程度和具體要求有所不同,就環藝專業來說,其對美術基礎的整體要求不是很高,因此大量非美術類考生涌入也在情理之中,但美術基礎的重要作用并非完全是技術上的,而更是思維方式層面上的提升,也即審美素養的積累,基礎課程教學是審美素養培育的重要條件。

二、基礎課程的授課當以適應本專業方向的實訓需要為宜

藝術設計基礎課程培養學生的美術造型能力,于不同專業方向有各自不同的用途和深度,總體而言是,博大精深的美術基礎課程很難在有限課時內讓所有學生熟練掌握并具有較高水平,其教學目的主要是開啟學生藝術審美素養的培育和積累。就教學內容而言,基礎課程的授課當以適應本專業方向的實訓需要為宜。例如環藝專業中的建筑方向對速寫和立體構成的依賴相對大些,故基礎課的教學即以基本滿足其后繼專業課程需要為立足點,素描基礎課程也不必在臨摹作品上花費太多精力,重點培養學生掌握明暗關系、懂得欣賞為宜,等等。

三、結語

環境藝術設計專業及所屬各方向雖然對學生美術基礎的要求不是很高,但任何學習藝術設計專業的學子,都應當主動打好美術造型基礎并以此提升自我審美素養,這既是提升和完善自我的要求,也是時展的需要。同時,教師也應該積極努力,有效推動針對當前學情的藝術設計基礎課程教學改革。筆者根據自己的經驗簡要提出了培育h藝設計專業學生審美素養和推進基礎課程教學改革的一點想法,有考慮不周全之處,筆者將在今后的教學實踐中進一步加以完善。

參考文獻:

美術生學前教育專業范文3

隨著社會上的學前教育機構競爭的加劇,這一行業對于學前教育專業的畢業生的要求隨著提升。這些情況都在不同程度上刺激著中職學前教育專業教學質量和水平的提升。尤其是美術學科。中職學前教育專業美術學科是一門基礎而又實用的學科,它對于提升學生的審美素養和綜合技能具有重要的作用。

一、中職學前教育專業美術課教學存在的問題

1、過度重視基礎繪畫訓練

從發展階段上來看,目前我國中職學前教育專業美術教學還沒有形成一套完善的教學理論和方法,教學中逐漸報露出一些問題。尤其是其中的過度重視基礎繪畫訓練這一問題表現的尤為明顯。目前的中職學前教育專業美術課堂中,教師將課堂的很大一部分時間讓學生進行基礎繪畫訓練。雖然美術這一學科中,基礎繪畫訓練很重要,但究其根本,中職學前教育專業美術教學和一般的美術課專業教學是有明顯的區別的。較為典型的而一個區別是中職學前教育專業美術教學具有鮮明的學前教育特點,換句話說就是說中職學前教育專業美術教學應當以兒童美術為主。而現實中很多中職學前教育專業美術教師很容易將這兩者混為一談。

2、偏離美術專業培訓目標

現階段的中職學前教育專業美術教學不僅僅只是為了提升學生的繪畫水平,還需要引導學生把握兒童心理行為、組織課堂活動等等能力。但是現在的中職學前教育專業美術教學表現出來的情況則正好與之相反。不僅教學方式如此,就連目前中職學前教育專業美術教學所配套的教材的內容也側重于美術技法的講授。

3、對兒童美術的認識不足

中職學前教育專業美術從本質上來說是兒童美術,而目前實際的中職學前教育專業美術教學往往將美術定義為一般的美術課程教育。這種理解的差異最終導致了教學方法和教學重點的大相徑庭。比如筆者在2016年上半年在四川省的各大中職院校進行調研時,發現該省大部分地區的中職院校的學前教育專業的教師對兒童美術的認識存在誤解,更有甚至,一些中職學前教育專業美術教學教師認為該專業的美術教學就是美術課程教育,是可有可無的存在。

二、中職學前教育專業美術教學內容改革

經過上述中職學前教育專業美術教學中重在的問題,結合筆者的經驗積累和相關的系列典籍,筆者認為可以從以下三個方面來進行教學改革:

1、學習兒童繪畫,夯實繪畫基礎

由于中職學前教育專業的學生將來畢業以后大多需要走上幼?涸敖淌Φ墓ぷ鞲諼唬?因此在中職學前教育專業美術教學過程中,引導學生學習和掌握基礎的兒童繪畫,讓中職學前教育學生提前了解兒童繪畫知識,學習兒童繪畫教育方法,對于中職學生畢業后快速進入角色,開展兒童繪畫教育奠定良好基礎。

要引導學生學習兒童繪畫,夯實繪畫基礎,首先要為學生開設平面構成基礎知識訓練,其次掌握簡單兒童化的教學,這其中主要線描和簡筆來勾勒出簡單的兒童畫作。比如,在進行兒童繪畫訓練的時候,除了教材上的案例講解,還可以為學生找一些課外常見的典型兒童繪畫圖冊,吸引兒童注意力,激發學生學習興趣;同時,還讓學生開闊了眼界,啟發了自己的思維潛能,這樣也就能讓學生更好的學習兒童繪畫。

2、學習色彩知識,提高審美水平

美術離不開色彩,可以說色彩是美術的必備。尤其是中職學前教育專業美術教學主要是側重于所于兒童繪畫。兒童的眼睛里,什么都是五彩的,因此,對于五彩的東西,他們會更喜歡,更愿意去學習。所以對于中職學前教育專業的學生來說,一定要盡快掌握色彩基礎知識,并將這些色彩知識融入到之間的畫作中,提升自身的能力水平。

3、開展手工實踐,提升動手能力

中職學前教育專業美術教學內容不僅僅有基礎繪畫,還有手工制作的內容。中職學前教育專業美術教學的內容包括平面紙工、半立體紙工、立體紙工。但是不管哪個種類的紙工對于學生都是提升動手能力、促進綜合水平提高的好機會。尤其是近年來幼兒園對兒童的動手能力要求提升,這從一個側面為中職學前教育專業美術中手工實踐內容教學的重要性埋下了伏筆。因此,在教學中,不能僅僅是給學生上上美術欣賞課,讓中職學生提高審美能力和水平,還需要讓中職學生不斷地開展手工實踐練習,讓學生掌握美術手工,為以后走出校門開展學前美術教育奠定良好的技能基礎。

三、教學過程中應當注意的問題

1、注重理論與實踐相結合

中職學前教育專業美術教學的根本目的是為了提升學生的綜合文化水平和素質,這樣可以使畢業生可以更快地適應將來的幼兒園教師崗位。因此,我們一定要重視理論與實踐的相結合,在引導學生掌握足夠的理論知識的同時,讓學生具備更強的實踐性。

美術生學前教育專業范文4

關鍵詞:學前教育;美術教學;優化措施

中圖分類號:G622 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2016)10-122-01

美術教學作為學前教育中一個重要的組成部分,對于培養學生的審美能力和良好學習習慣的養成非常重要,在幼兒教育的過程中,美術教學直接影響孩子對于美的感知,所以對于學前教育美術教學中存在的問題,一定要及時的采取相應的措施,有效的提高學前教育美術教學的效率和質量。

一、學前教育美術教學存在的問題

1、教學方法過于陳舊。隨著教學改革的不斷深入,日益重視學前教育,教師通過學前教育美術教學開展的不同情形,從而對學生進行相應的教學活動。但是從當前學前教育美術教學實行的教學方式來看,教師在教學中主要注重理論方面的教學,而對學生的實踐操作予以忽視。對于美術教學而言其是一門實踐性比較強的學科,學生一旦缺乏實踐操作,將會缺乏學習美術的興趣,了解不到美術的藝術性,從而對美術教學的效率和質量造成影響。同時,教學方法過于陳舊,教師采用傳統的教學方法,調動不了學生的積極性,學生的思想也會出現偏差,以為只要是學會了畫畫以后就可以從事學前美術教學,以至于給學生的學習情緒帶來不利的影響。

2、教學的內容不合理。通常來說,對學前教育專業的學生進行美術教學的開展需要有相應的教學材料,然后根據教材中的教學內容進行教學活動的開展,同時選擇的教學內容是不是恰當會直接對學前教育美術教學的效率和質量帶來影響,豐富多彩的教學內容能夠激發學生的學習動機、學習興趣以及吸引學生的注意力。但是,從當前學前教育選擇的美術教學內容來看,絕大多數都是以最基本的教材為主來對學生實施教學,一部分教師受到傳統觀念的影響,認為多教授給學生知識,學生就能收獲更多的知識。因此,教師在教學的時候就不斷的增加課堂教學的知識量,教師充分利用課堂時間講解理論知識,學生只是一味的聽,這樣的方式就會造成課堂教學的內容過多,不利于學生知識的吸收、消化,學生也沒有時間進行思考,也就不能有效的掌握知識。

3、教師缺乏專業認知。一個優秀的教師,其專業能力就能充分體現出來,專業能力的養成也不是一朝一夕就能夠實現的,需要經過大量的教學實踐,不斷的進行累積,在教學的過程中逐漸提升的提升。當前,絕大多數學前專業都沒有設置專門對學前美術進行研究的教師,很多的教師都是來自師范類的美術專業的學生或者是藝術院系的學生,這些教師雖然具備了一定的美術基礎知識和基礎技能,但是因為缺乏學前教育的學習背景,也沒有相關幼兒園美術教學的實踐經驗,沒有積累相應的經驗素材。所以,教師在開展教學活動的過程中,就非常容易忽略學前教育美術教學的特殊性,造成教師沒有結合以及考慮幼兒的性格特點、心理,從而偏向于專業化的教學。

二、學前教育美術教學優化的措施

1、改革教學的方法。如果教師在學前教育美術教學中選擇的教學方法不恰當,就會對美術教學的效率和質量帶來不利的影響,還會對學生的學習興趣以及對美術的認知造成影響。所以,教師一定要摒棄傳統教學方法,改革教學的方法。第一,教師在進行教學的過程中,一定要充分的了解學生,注重學生的個體差異性,根據學生的水平和接受能力來進行教學活動的開展,有效的把學生的整體教學和個體教學融合在一起,提高學生學習的效率和質量。第二,教師在教學的時候可以采用引導式的教學方法,把學生放在課堂學習的首位,通過引導的方式讓學生認識美術、了解美術、學習美術,從中收獲知識,同時教師要加強和學生之間的溝通和探討,及時解決學生在學習中遇到的難題,了解學生的思想狀態,對于拉近師生之間的距離非常重要,這樣更激發學生學習美術的熱情。第三,在教學過程中要加強實踐操作教學,教師不能一味的講解理論知識,而是要在課堂上留一些時間讓學生進行實踐操作。比如,教師可以把一些影像資料或者是圖片作為學生練習的模板,一方面引導學生根據提供的參照物進行畫畫,另一方面引導學生將自己的繪畫思路描述出來,并分享給其他同學,這樣不僅能夠活躍課堂的教學氛圍,還有助于調動學生積極性,讓學生更好的收獲美術知識。

2、改革教學的內容。教學內容的不合理也會直接對教學的效率和質量帶來影響,所以,在新課改不斷深入的情況下,要對教學內容進行合理的改革。第一,要加強對教學大綱的優化,制定合理的教學目標和教學計劃,在教學計劃的前提下對學前美術教學進行分析,豐富教學的內容,引導學生自主的完成教學內容的探索,給學生充分的時間,體現出學生的課堂主體性。第二,適當的增加實踐操作教學的內容,對于美術教學這門實踐性比較強的學科而言,學生只有在實踐的過程中才可以更好的收獲知識、理解知識、運用知識,并且還能培養學生動手的能力。第三,對教學的課程進行合理的設置,加強學生對美術知識的理解,同時教師還要充分發揮出多媒體設備的作用,將多媒體教學應用到美術教學中來,利用網絡教學資源,豐富美術教學課堂的內容,提高美術教學的效率和質量,拓展學生對美術的認知。

3、加強教師的培訓。教師一定要充分的關注學前教育發展的動態,讓教學的內容更加的符合學生的學生的實際情況。作為學前教育美術教學的教師不僅要具備專業的知識,更要成為幼兒教育方面的專家,學校要加強對教師的培訓,更新教學的觀念,鼓勵教師進修,提升教師的綜合能力,積累工作經驗。同時,學校加強和同類學校美術課程教學之間的交流溝通,大家相互學習和借鑒。

結束語:幼兒教育越來越受到重視,在學前教育美術教學中,教師只有優化教學內容,采用不用的教學方法,提高自身的能力,才能更好的滿足現代教育發展的要求。

參考文獻:

[1] 楊 旭.學前教育專業美術課教學的實踐與思考[J].黑龍江教育學院學報,2012,03:76-77.

美術生學前教育專業范文5

關鍵詞:高職學前教育;美術教學;創造性思維;培養

中圖分類號:G712文獻標識碼:B

一、注重學生興趣與學習責任,增強學生創造性思維動力

在高職學前教育美術專業教學中,教師可著重從學生學習興趣與學習責任出發,增強學生創造性思維能力。教師應對學生在美術學習方面的興趣進行培養,激發學生美術學習的求知欲。在美術教學中,教師應全面考慮學生的思想方向,對學生美術發展興趣影響因素進行了解,在教學設計中對學生的個體因素加以考慮,使學生能夠從里到外地更加確切地喜歡上美術學習和創造。高職學前教育美術教學中,學生只有具備了強烈的學習興趣,才能美術創造性思維,只有在個人需要中融入美術學習和就業教育,學生才能在高職學前教育美術教學中實現自主學習。另外,學習責任也是一種能夠調動學生學習興趣的動力,且比學習興趣更加穩定和連續。在美術教學中,教師應對學生的責任感進行培養,通過自身的責任感來感染學生,提升學生美術學習的責任感,為其創造性思維的培養做好充分保障。

二、積極構建創造性教學情境,激發學生的創造潛力

在學前教育美術專業教學中,教師可立足教學內容與學生實際情況,積極構建創造性教學情境,對學生創造潛力進行激發。在教學過程中,教師可引導教育專業學生通過多種創造方法的運用,來獨立完成一些美術內容和題目。比如,教師可針對同一命題指導學生采用不同的方法來展開,讓學生對不同的材料進行了解和體驗,激發學生的靈感。圍繞一個繪畫問題,教師可向不同方向擴散,在創造性教學情境中對學生的求異思維進行訓練,增強學生思維的靈活性與創新性。與此同時,在教學過程中,教師應通過創造性教學情境,鼓勵學生從自身興趣與相關點出發,在藝術中大膽表達,運用想象力大膽創造,推動思維創新。

三、通過開放教學與實踐教學,增強學生的創造性思維能力

每個學生個體在思想與思維上都具有獨特性,要培養學生的創造性思維,高職學前教育美術教學可改變封閉性教學模式,實施開放式教學,實現教學合一,為學生自由個性的發揮提供充分保障。在教學過程中,教師可將大量新鮮素材提供給學生,開闊學生眼界,指導學生對素材多角度觀察,通過日常練習來強化學生的形象思維能力。高職學前教育專業主要是對幼兒園骨干教師進行培養,在教學中還需要多開展實踐教學活動,使學生對美術專業知識與技能的掌握形成完整體系,增強學生創造性思維能力,為學生進入幼兒園教學打造良好實踐基礎。

四、采取多元化教學評價機制,激發學生創造性思維熱情

在高職學前教育美術教學中,評價是其中的重要教學環節,科學合理的評價機制,可以有效激發學生的創造性思維熱情。高職學前教育美術教學評價應是一個充滿人文關懷的過程。高職學前教育在美術教學評價形式上,可以采取互動與開放形式,營造民主的教學氛圍,重視學生自我評價,使學生成為美術教學主體,通過寬松的環境調動學生思維。在評價內容上,應將過程評價與結果評價并重,關注學生美術學習過程中創造性思維能力,尊重學生美術教學學習的不同成果,對學生思維的獨特性評價加以重視。在評價中,教師應以賞識和引領性評價為主,鼓勵學生創造性思維發展,培養學生的信心。

創造性思維在高職學前教育美術教學中具有重要意義,高職學前教育應采取有效的教學策略,加強對學生美術創造性思維的培養。

參考文獻:

[1]張文學.淺談中職學校學前教育專業美術教學創新能力培養的重要性[J].新課程(中旬),2014, (7):63-64.

[2]韓翠玲,王 強.高職學前教育專業學生美術技能和創新人才培養探索[J].教育界,2015,(3):88.

美術生學前教育專業范文6

【關鍵詞】美術教育學前專業人才培養

隨著我國經濟的發展,人們對幼兒教育的重視程度越來越高,在這樣的大背景下,幼師專業學生的培養顯得更加重要。我國教育家在建立中國現代教育體系之初,就提出推行藝術代替宗教:“使國人的感情勿受污染和刺激,使其受藝術熏陶而純正”。而人在幼兒園時期形成的經驗對其一生都有巨大的影響,這個時候幼師的引導顯得特別重要。美術學科一直以來都是幼師專業人才素質培養的一個重要環節,這就要求在幼師美術教育人才培養的過程中,不僅是進行簡單的知識講授和相應的技能訓練,而且要讓其從真正意義上適應幼兒教育,注重培養美術教學能力[1]。對于我國當前幼兒師資培養的整體要求而言,美術教育不僅能提高幼兒教師美術教學能力,在其個人的藝術綜合素養上也有著更為重要的現實意義。

一、美術教育與幼兒教師綜合素養的關系

(一)美術是幼兒教師必備的基本素質

愛好美術,是幼兒的天性,大部分幼兒創造力的培養就是從繪畫開始的?!耙悦酪啤⒁悦绬⒌?、以美怡情”,美術教育在培養學生創新精神和心理健康方面具有其他學科無可替代的作用[2]。美術教育是幼兒園教育工作的重要組成部分。對幼兒進行美術教育,可以培養他們認識事物的能力,發展幼兒的智力及幼兒肌體動作的靈活性和協調性;能培養幼兒的觀察力、想象力、記憶力、創造力和審美能力[3]。學齡前兒童的個性正處在逐步發展的過程中,這個階段對教師的依賴性比較強。學前教育專業面向工作對象的特點,決定了其自身接受美育的科學性和必要性。幼兒教師的綜合藝術素養會對學齡前兒童產生直接影響,接受全面科學的美術教育尤其是美術史教育是學前教育專業學生必須進行的重要環節。

(二)美術教育與教師綜合能力培養的關系

幼兒自出生直至接受小學教育的0至6歲,通常稱為學齡前兒童教育階段。兒童的認知發展主要處于前運算階段,“已經能使用語言及符號等表征外在事物,不具保留概念,不具可逆性,以自我為中心,能思維但不合邏輯,不能見及事物的全面性”。[4]因此,學齡前兒童階段的美術教育雖然與中小學美術教育同屬于通識美術教育,但又不同于小學、初中美術的學習。學齡前兒童教育方式的特殊性對幼兒園教師的綜合能力提出了更高的要求。首先,學齡前兒童的教育是綜合教育,不分科目,美術教育是融合在其他教育教學當中的,也是教學比重非常大的一部分。我國從小學階段開始,美術是單獨一門課程,有獨立和系統的美術教材,但在中小學所有學習科目中是一門副科,一周上一次或者兩次美術課。因此,在小學教育階段的課程中顯得不那么重要。但學前教育階段不同,幼兒園美術教學區域是教室的必備區域,常設在教室里,幼兒每天都可以參與美術活動。教師可以根據某一期的主題創設相關美術教學內容,在原有教材的基礎上有很大的主動性和靈活性。因此,幼兒教師需要具備更強的綜合應變和運用能力。其次,幼兒園教學用具的綜合性與特殊性。中小學的美術教具除課本外基本與成年人的美術工具相同,而幼兒園美術教學活動根據學齡前兒童的認知特點和生理發展特點,幼兒園的教材和教具都以圖片和實物為主,很少有文字部分,需要教師綜合運用讀圖和圖示能力。教師為了實現向幼兒有效傳遞必要的教學內容,往往需要根據幼兒的實際情況準備恰當的示圖和教具。這要求幼兒教師具備把美術基本技巧和內容以最簡單直觀的方式展現出來的能力,不僅需要扎實的美術操作能力,更需要全面的美術理論知識和豐富的美術經驗,只有經過系統全面的美術教育才能實現。最后,大部分的家長在兒童的學齡前階段對美術學習都非常重視和支持,兒童也非常喜歡美術課程。美術的基本技能被稱為學前教育階段教師必備的基本技能之一。因此,對學前教育專業學生進行培養的過程中,需要特別注重美術教育環節,美術教育對幼師專業素質的培養具有重要的意義。

二、學前教育專業美術教育課程設置及作用

(一)實踐與理論相結合的美術教育課程設置

學前教育專業本科教育的美術教育課程分為美術基礎、幼兒園實用美術和美術教育理論三個類型的課程。從課程的先后順序看,基本遵循先實踐、后理論的順序,既注重結合幼兒園美術實踐環節,也注重整體美術理論功底的培養。同時,學前兒童美術教育課程的內容應側重學齡前兒童生理及心理發展與美術教育之間的關系,美術教育應是基于孩子生理和心理發展特點的基礎上,自覺、自發的藝術活動,需要尊重孩子的天性。幼兒教師只有充分了解、掌握兒童美術活動身心發展基本規律,才能轉換思維,以孩子的眼光來看待這個世界,以孩子喜歡的角度來思考和表達,理解幼兒美術教育與青年階段尤其是成人美術教育的異同之處,從而實現科學、有效的學前兒童美術教育。幼兒教育過程從來都是一個綜合的教育過程,美術教育不僅僅是實踐及動手環節,更是幼兒美術視野和概念的建立過程,同時也是幼兒通過美術的手段表達和宣泄的過程。因此,幼兒教師不僅需要會教,更需要從兒童的角度欣賞、肯定兒童的美術行為。

(二)美術史相關課程對學前教育專業美術素養提升的必要性

美術史的學習是現代美術教育中不可缺少的環節,我們現在生活中的點點滴滴都有其歷史淵源。美術史課程不僅僅是美術專業才有的科目,應該成為教育類專業所必須學習的科目。美術史中包含著眾多畫種及創作方式的產生和發展,學前教育專業的學生應盡可能了解和感受不同美術形式的優長和特點。讓學生飽覽各種美術風格,體會線描畫的黑白韻律、水彩畫的透明清澈、水粉畫的亮麗、油畫的厚實飽滿、版畫的奇妙肌理、中國畫的筆墨情韻[5]。不同的畫種不僅有著各自的藝術特征,更有著各自的文化歷史淵源。如何以最簡潔和直接的方式展現出畫種的特點,不僅需要提升幼兒教師的美術基本素質,更需要提升幼兒教師的美術感悟力和鑒賞力。同時在學前專業美術教學中,始終都應注重幼兒與美術之間的關系。如漏印游戲是一種安全有趣、適合所有年齡段孩子的幼兒美術活動,其基本原理屬于版畫藝術中的漏版。漏版印刷本身是一門工藝性很強的現代工藝技術,漏版源自于民間美術的布藝印染,現在服裝的裝飾上仍然普遍使用。如果學生能充分了解其淵源,便能將漏印游戲變換出更多切合幼兒生活經驗的美術活動,既可以滿足幼兒創作的欲望,又能幫助其了解版畫藝術和現代工藝技術。這要求幼兒教師充分了解不同年齡段兒童動手操作能力,選擇適合不同年齡孩子的版畫創作方式。

(三)美術創作工作室實踐環節對學生綜合能力培養的重要性

美術創作工作室往往被認為是專業性的要求,但其實美術工作室不應該是曲高和寡的地方,應該成為學生實實在在實踐其藝術創想的地方。因此,學前教育的美術創作工作室是學前專業美術教育重要的一部分。作為未來的幼兒教師美術實踐課程的教室及學生美術創作的場所,首先必須提供必要的工具設備,與其他美術創作室不同,這里工具設備的設置主要滿足幼兒美術活動需要;其次,材料和工具以安全性為第一,因為只有在實踐中了解幼兒在使用工具材料可能遇見的問題,才能幫助學生更好地解決今后工作的問題;最后,美術創作室應該是一個開放的空間,為幼師學生提供了美術實踐的場所,大家可以大膽發揮并實現自己的想象。在平時的創作中,鼓勵學生標新立異,讓他們大膽的展示自己的才能,在這種寬松的氛圍中,幼師專業學生表現出了獨特、多變的思維方式,創作出了眾多美術作品。因此,對幼兒教師美術素養的提升不是單一繪畫能力的培養,而應當能從教學實際需要入手,發散思維引導學生學會恰當運用各種美術形式與方法。在學前教育的美術教學環節不應強調美術的專業性,更應強調綜合性、適用性和靈活性。

三、學前教育專業美術教育課程的創新實踐

縱觀我國學前教育的發展歷程,幼兒教育尤其藝術教育的品質越來越高,但與國際先進地區的幼兒美術教育水平相比較,我國幼兒美術教育培養的形式普遍還存在一定的差距。究其根源是高藝術素質學前教育專業人才的嚴重缺乏,為了縮短與世界先進地區幼兒藝術教育水平的差距。首先,應轉變學前教育專業人才的藝術培養方式,拓寬幼兒教師的藝術視野,從兒童整體發展需求的角度考慮不同階段幼兒美術教育的內容和要求,從藝術本體的趣味性和知識性角度思考幼兒美術教育的角度和方式,以培養出具備較全面和專業美術知識儲備的學前教育專業人才。其次,學齡前兒童美術教育活動應該注重實踐性和可操作性。學齡前兒童的美術教育活動不是一個獨立的活動,而是一個與幼兒的生活息息相關的活動。在幼兒美術教育活動設計上應更多考慮到趣味性和可操作性,要從孩子的角度來思考問題,讓美術活動變得簡單可行,而且富有創意。最后,建立學前兒童美術教育的專業團隊,注重多種專業互補的團隊精神培養。幼兒教師開展美術活動需要運用美術知識,需要兒童教育學、兒童心理學等其他專業人才的協助,因此,團隊精神非常重要。學齡前兒童的美術教育活動也必須與其他課程活動結合起來,幼兒在活動中體會的不是單一藝術教育,更應該是綜合通感的教育過程,這需要具有不同教育特長的教師的共同協作。

參考文獻:

[1]戶金.淺談當代幼師對于加強美術教育與素質教育之間的關系[J].探究,2018(8).

[2]邱化賓,林家望.關于學前教育專業美術課程中國畫教學的思考[J].泉州幼兒師范高等??茖W校學報,2014(4).

[3]秦秋萍.加強在職幼師美術素質的培養[J].成人教育,2009(2).

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