人物形象設計專業課程范例6篇

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人物形象設計專業課程范文1

關鍵詞:人物形象設計 美發與造型 教學方法 探究

近幾年高職高專院校最為流行的專業就是人物形象設計,人物形象設計也是市場發展最為迅速的一個朝陽專業。2010年中國美容美發行業發展報告指出,我國2010年美容服務行業產值為2600億元人民幣,而且在過去的三年中,美容、美發、化妝品、美容機械、教育培訓、專業媒體、專業會展和市場營銷等領域的綜合服務流通產業年均增長率為31.91%,同比國民生產增長率總值的9.5%,從業人員高達1600多萬名,更好地展示了良好的行業發展前景和發展空間。

因為現如今婚紗影樓、形象設計、美容領域、化妝品領域等行業都需要專業知識較強的高素質技能人才,所以高職院校為了拓寬就業渠道吸引學生就增加人物形象設計專業,而且現代人對美的追求不再局限于時尚發型、高檔化妝品、個性化服飾等方面,而是需要具備專業高度的人士對自身整體形象進行客觀的定位還有設計,所以人物形象設計專業畢業生很有前途,而且也順應了市場的需求,人物形象設計專業的畢業生也被大家所關注。人物形象設計專業的學生有自己專業的課程,如發型設計、化妝、服飾搭配等課程,尤其發型設計是形象設計師入門的最基礎課程,也是所有課程的核心。而發型設計是技術與藝術兩者相結合的技能,發型師除了要有熟練的技術外,本身還要具備較高的審美能力和對時尚的掌控能力。這就需要專業的任課教師在教學中必須解決,如何上好這門核心課程的問題。專業教師要理論結合實際,讓學生自己動手操作起來,注重實踐的教學環節,突破傳統教學方式,為良好的教學效果打下堅實的基礎。專業教師在教學環節中可以嘗試以下一些具體的實踐教學方式:

1 采用一種單元素練習的教學模式

把發型設計的每一個步驟分為一個單元素來進行學習,如按照發型設計的基本步驟洗發按摩修剪燙發、染發吹風造型整理發型等練習,即為單元素練習。學生分別把發型設計的每一個步驟的技術和技巧按照單元素練習的模式分別都熟練的掌握,掌握后再把這些單元素的練習融會貫通整合到一起完成一個完整的發型步驟。每有一個新的單元素練習的時候,就需要讓學生把以前的練習都要再實踐一遍,然后再進行下一項練習,這樣即可以溫故知新,又能強化學生美發的技能,從而真正意義上能達到融會貫通,完成量變到質變的飛躍。

2 在教學中采取理論+實踐的教學方法

理實一體化的教學方法就是在一個單元的練習中先對學生進行理論的教學,使學生了解本次課程的理論基礎,然后通過實踐教學來論證之前的理論是否符合,從而達到使學生記憶深刻的目的,這樣能使學生更加清晰的記得所學到的知識。

3 在教學中逐漸形成學生練習+學生互評+老師點評的教學互動模式

學生如何能夠在互相攀比的氣氛中更加牢固的掌握所學到的知識點,就要根據老師最后的點評了解自己的在這節課中學習的重點和難點以及自己的不足點。在課堂學習中,教師的課堂示范是不可缺少的,這樣既能加深學生的理解,又可以更加生動的體現美發技巧的應用。為了形成良好的競爭氛圍,就要經過兩組的教學實踐,這種教學模式得到學生的認可,也便于學生理解和掌握新知識。

4 教學內容既注重基礎知識的強化,又關注時尚前沿內容的開發

因為時尚發型是一門時代感很強的技術,無論是技法的運用、色彩的搭配、風格的表現等方面都隨著流行的改變而改變,因此老師需要提高學生的審美情趣,讓學生把握時尚的脈搏,教師在準備教學資料的時候要選擇能夠影響學生欣賞水平的資料,老師要提前準備好電子和紙質等發型造型圖片,搜集一些有代表性和欣賞價值的,以此來提高學生的學習興趣和欣賞能力,這也是教師工作中的一項重要環節。

5 在教學中采用啟發式教學,培養學生先模仿后創作的創新能力

在學生上課初期,老師要教會學生對技術要領的掌握,這個階段老師應該讓學生多臨摹一些基本造型來提高學生對發型技巧和色彩的運用能力,學生可以在老師的示范后進行模仿性的操作,教師教會學生掌握基本的造型后,學生就會逐漸掌握基礎造型,然后在基礎上進行各種風格的發型變化。

6 在專業教學的同時,更加注重對學生職業素養的培養,使學生真正做到德才兼備

作為一名優秀的發型師,不僅要具備高超的技術,還要具備良好的與人溝通的能力。首先要讓顧客對發型師產生信任,才能順利完成后面的美發造型工作。學生們必須根據自己所學習的理論知識對顧客講解這樣做的目的和優點,還有就是要具有敏銳的洞察力,培養快速并準確的觀察人的能力,幫助自己判斷模特的性格,氣質,皮膚等方面的特征,以此來確定造型的風格等。這些能力的培養要把它貫穿于教學的始終,讓學生具備成為一名優秀發型師的綜合素質。

7 通過鼓勵學生參賽、課外實踐等教學輔助手段,鞏固學生的技能

教師可以鼓勵學生在學校自主創業,在學校進行創業活動,這樣不但可以利用自己的技能為全校師生服務,也可以通過這樣的工作提高自身的技能水平和與人溝通的能力,為今后走上社會打下堅實的基礎。

組織學生參加技能比賽也是事半功倍的方法。教育部部長周濟說過:普通教育有高考,職業教育有技能大賽。這充分說明了技能大賽是職業教育中檢驗教學質量,提高學生能力的重要標尺。在2012 年全國職業學校技能大賽和江蘇省職業學校技能大賽中,我校人物形象設計專業學生獲得了金獎的優秀成績,本專業的其他學生就積極向獲獎學生看齊,利用課余時間自覺的練習專業知識,努力提高自身專業技能水平,為參加以后的比賽做準備,也能鍛煉學生意志,通過高端的高水平的比賽開拓他們的眼界,彌補自己的不足,對自己從事的職業更加堅定,因此會下定決心做一名合格的形象設計師。

為了更好地提高課堂教學質量,培養學生牢固的掌握美發技巧,就需要提高學生的學習興趣,就要通過改變一些基礎美發課程的上課方式及如何實施實踐教學環節,這樣為學生成為今后時尚界優秀的形象設計師打下堅實的基礎。

參考文獻:

[1]2010-2015年中國美容美發行業發展現狀及前景預測報告,2010年12月.

[2]崔智慧.人物形象設計專業基礎化妝課程實踐教學八法[J].柳州職業技術學院學報,2009(6).

人物形象設計專業課程范文2

關鍵詞:民族元素;人物形象設計;教學

人物形象設計是藝術設計的旁支,當代藝術設計中存留的難題,在人物形象設計中能夠得到映射。我國的藝術設計作品差強人意,有著明顯的剽竊以及仿制的痕跡,往往對外國先進的設計理念“生搬硬套”,而展現民族特色的設計作品尚屬鳳毛麟角。

一、人物形象設計的內涵以及存留的疑問

人物形象設計是服務于社會各階級的,其是特色化、差異化為特征的新興領域,其服務的范疇是對個體形象實施整體設計以及引導,參考不同個體的情況,比如:人體色、毛發色、臉部五官外形、身材等等,透過專門的診斷用具,尋到最為妥帖的頭型、妝容、服裝顏色和風格樣式的配搭辦法;并依照個體的角色需要以及場合需求來設計人物形象。人物形象設計外部呈現模式包含:妝容設定、頭型設定、服裝設定以及配搭等等。中國形象設計師的技能水準與外國優秀的設計師相比,在能力以及熟悉程度上已經不落下風;然而在文化內涵、設計創造性上,就不能相提并論了。而對民族傳統文化方面的教學體制的不完善,導致我國的設計師設計不出蘊含民族文化特色的人物形象,其自我思維以及創造性無法凸顯。而怎樣在形象設計方面吸取民族文化的精髓,讓傳統文化的風韻與當代設計理念完美結合,開創出一條屬于我國特色傳統文化的形象設計之路,是人物形象設計師的首要任務。

我國傳統文化藝術以其豐滿的表現力、多元化的形式、飽含深意的潛臺詞以及讓人回味無窮的文化底蘊深受國內外人士的喜愛。然而一百個人,對我國傳統文化的解讀就有一百種。由于涵蓋面大,其它國家的文化都不具備對比性。其包括:中華書法、文字、雕篆刻印、山水畫、莫高窟壁畫、京劇臉譜、絲綢工藝、風箏、木雕、窗花、功夫、兵馬俑、青花瓷、景德鎮瓷器、唐卡、蠟染等等。此外,中國獨有的傳統節慶、禮儀以及風俗,56個民族都具備濃郁的民族文化特色。因此,其構成了我國內涵豐富、五彩斑斕的傳統文化元素;此外,我國5000多年的歷史,催生了多姿多彩的民族文化。上述提及的魍澄幕可以作為激發我國人物形象設計師的靈感的元素。一部分設計師將我國傳統文化的精粹與當代設計理念相融合,才能夠填補我國人物形象設計領域民族元素使用的空白。

二、人物形象設計教學中民族元素的融入

從大多數開設人物形象設計專業的高校來看,其課程主要設置有:基礎課程,如素描、色彩、速寫、構成、圖案等;專業課程,如化妝、美容、發型設計、服裝設計、飾品設計、整體造型設計等。此外還有一些實踐課程,如寫生、采風、畢業設計、實習等。

在人物形象設計專業的基礎課程中,主要是建立以表現形和色的技術構成、培養靈感的思維構成和完善主題的概念構成的三大知識構成模塊。為了讓學生在專業學習初期就建立起保護與發揚傳統民族文化的觀念,教師可以邀請一些少數民族的模特著少數民族的妝容、穿戴本民族的服飾、頭飾進行展示,要求學生仔細觀察此模特面部五官表情或妝容特征,并牢記這一民族人物形象中的細節標志等,以素描和速寫的形式表現出來;在色彩的教學中,教師可以先講解民族民間器物及服飾中色彩的配置要點及文化內涵,并要求學生對一些常見的民族服飾、頭飾、手工藝品進行色彩寫生,然后將完成的寫生作業進行構成的練習轉變,如提取民族服飾中的圖案、色彩完成圖案設計、色彩構成,提取民族服飾的造型和工藝品完成平面構成、立體構成等。這樣一來,學生不但可以了解到民族元素的中的形、色、質、點、線、面,還能充分運用自己的創造性思維將這些元素進行提取與重塑,為后續的專業課學習積累素材。畢業設計是人物形象設計專業最終的實踐課程,也是檢驗大學期間學生學習成果的一種方式。

人物形象設計專業的畢業設計主要由四部分組成:即妝面、發型、服裝、飾品。學生要在一個學期內,完成包含妝面、發型、服裝、飾品四個方面的整體人物形象設計作品,并通過靜態攝影和動態走秀的形式來展現。對學生的畢業設計而言,最重要的就是創意,但創意不是簡單的假想和思考,以設計美學的角度來看,創意應該是一個帶有策劃性的系統思維和結構體系,包含了設計師對琳瑯滿目的藝術形式與生活素材的挖掘和感悟。我們身邊的每一件民族元素都是一種無聲的語言,它能不斷的激發創意靈感和創作熱情,是取之不盡用之不竭的“活化石性在人物形象設計專業畢業設計的選題中,教師可以多用民族元素和文化為題材要求學生進行創作,并盡可能將畢業設計選題細分,以點帶面。例如,“侗族織錦色彩與紋樣在形象設計中的運用”、“土家族攤堂戲面具形象在舞臺人物造型中的應用”、“傳統發飾在現代人物形象設計中的價值研究”等選題都能展現一個民族的某個特色元素,學生也能通過這些主題去搜尋和了解一個民族或一種造型元素的起源、發展、演變和文化內涵等,并通過自己靈巧的雙手,賦予這些元素新的思想與創意。

化妝、發型、服飾搭配等是該專業的核心課程,是培養學生技術與藝術相結合的技能,學生既要具有較高的審美能力和對時尚的掌控能力,又要具備嫻熟的技術。因此在教學模式上,遵循理論講授、多媒體范例欣賞、教師現場技術示范、學生練習、學生互評、教師解析。這樣既有利于學生對新知識的理解與吸收,又有利于形成學生之間競爭的態勢。在教學方法上,采用啟發式教學,讓學生先模仿后創作,在模仿掌握經典造型后,逐漸形成自己的風格。在教學內容上既注重基礎知識的傳授,又關注時尚前沿內容的引入,使學生在獲得知識的同時潛移默化地提升審美情趣,把握時尚脈搏。

三、結論

民族元素與民族文化是一個國家深厚底蘊的體現,也是人類發展歷程中的寶貴資源。將民族元素融入人物形象設計教學中,不僅能讓學生充分了解我國豐富的民族文化的內涵,掌握民族元素的創新設計的方法,還能借助高校文化傳承的職能,充分發揚傳統民族文化的魅力,推動民族文化與藝術的保護傳承與發展。

參考文獻:

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[4]陳晶晶,陳敏. 人物形象設計專業畢業設計課程教學改革與實踐[J]. 教育教學論壇,2016,(14):277-278.

[5]梔梓. 立足民族化基礎 探討人物形象設計的國際化發展[J]. 鄂州大學學報,2016,(02):56-57.

人物形象設計專業課程范文3

【關鍵詞】高校 形象設計 教育 思考

改革開放的深入發展使“形象設計”這一新興行業發展壯大,形象設計教育應運而生。為順應時代潮流,培養更多的形象設計從業者,高校在開展形象設計教育工作過程中必須采用國外先進的教育模式,改革創新教學理念,提升教師的從業資格認證門檻以確保從根本上保障教學的質量。下面,筆者重點介紹形象設計的發展歷程及高校提升形象設計教育質量的技巧。

一、對形象設計的闡述

形象設計是指由形象設計師通過各種美化手法使事物在人腦中形成比較完美的印象的一種裝飾手段,使其在視覺、觸覺、聽覺等方面都會有所改善與提高。由于人的意識是具有主觀能動性的,因此這些手段對于人腦具有極大的刺激作用,從而形成對所認識對象的比較欣賞。形象設計的最終目的是期望通過對對象有目的地美化而達到預期的設計目標,好的形象設計既可以凸顯設計對象的個性特點,又可以在事物固有的特質的基礎上產生統一、和諧的整體感。形象設計包括企業形象設計、城市形象設計、產品形象設計及人物形象設計,每一個形象設計領域都是由專門的人才所構成的,在繼承前人優秀設計理念與設計經驗的基礎上提升。由于形象設計涉及的領域較為廣泛,難以從全局上進行系統而詳細的闡述,因而本文將結合實際情況具體探討人物形象設計。

人物形象是指一個人的性格特征、精神面貌等內在元素的外在流露,它能夠調動他人的思想感情活動。每個人都希望通過自己的外在形象使他人認識、了解自己,而他人也正是通過對于周圍人的外在形象的觀察,從而慢慢做出認可或不認可的判斷。對于人物形象的設計并不僅僅局限于適合人物個性的妝容、發型及服裝搭配,它還包括對于人物的談吐、舉止、生活習慣、氣質等多方位、多角度的設計。形象設計師又稱為形象顧問,其工作就是針對每一個設計對象的先天的形體特征,如面容、身材等特征及氣質、社會角色進行專業的評估判斷,找出其最合適的風格類型及色彩范圍,從而為設計對象匹配合適的發型、服裝、配飾風格與搭配。

二、高校提高形象設計教育水平的技巧

形象設計是西方國家在其經濟、技術和人們生活理念發生變化的基礎上所形成的對于色彩、形象理念成熟應用的結果,它的重要性體現在通過好的形象設計可以迅速提升一個人的形象品位、氣質涵養,因而形象設計師在西方國家具有很高的經濟收入和社會地位。隨著形象設計行業的發展與進步,它在我國也得到人們的青睞,很多專業成功人士都追求自己的形象風格,請專業的形象設計團隊為自己量身打造適合的形象。高校學生在注重專業知識的習得的基礎上了解、學習形象設計是大勢所趨,因為好的個人形象能夠為自己贏得更多的社團活動參與機會,而那些即將畢業、踏入求職應聘行業的學生更是需要學習形象設計以便在求職過程中給應聘單位留下好的印象,增加其求職成功的砝碼。因此,大學形象設計公共選修課必須保質保量。下面,筆者將提出一些有助于提高高校形象設計課程教育質量的技巧。

1.選擇適合高校學生的教育教學資料

形象設計作為一門新興學科,其教學、研究經驗是有限的。目前,國內的教材大部分是針對美容、美發、化妝等單科職業培訓,然而形象設計融合多門藝術學科,有一套完整的教材可適應新觀念、新生活、新的設計理念的需求。目前,國內暫無這種全面的教材,各高校的形象設計教學中教師只有選用國外教材,或盡量找其他的資料來自編教材,但由于國情不同、教育工作者的水準千差萬別,因而上述兩種方式并不能取得很好的教育教學效果。因此,教育部門應盡快組織學者、專家在結合國內高校學生學業水平的情況下參考國外先進的教材編寫適合中國學生的形象設計教材,為學生專業知識的學習提供理論基礎。

2.設置合理的形象設計專業課程

在形象設計教學中設置合理的專業課程是必要的。各門課程的比重是相當嚴謹的,是在總結國內外多年的教育教學經驗的基礎上,并經過長期的探索實踐和充分考慮學生的入學水準后得出的。某些高校的課程設置表面上看起來比較完善,實際上卻有諸多不利因素的影響和限制,比如某些專業課程多而學習時間少,對于一些知識要點點到為止而不進行詳細的剖析和講解,造成知識點的籠統概括。形象設計作為一門藝術涉及諸多學科領域,因而必須有一個系統的、科學的課堂安排才能使學習者循序漸進、充分吸收學科知識,最終成為優秀的形象設計師。

3.形象設計的教學內容應與宣傳內容一致

形象設計教育是綜合性較強的教育學科,其教學內容相當嚴謹,絕不等同于美容美發等單科性操作教育。一些培訓機構為了擴大招生,盲目跟風時尚潮流而不考慮其自身的師資力量和辦學條件,基于形象設計的熱點,很多美容、美發學校以形象設計為招牌而實際上仍以美發、美容或化妝為單科教學內容。因此,必須規范管理,使高校形象設計教學內容與其所宣傳的內容相一致。

4.合理安排形象設計培訓時間

社會的發展要求各行業從業人員的素質也應相應提高,形象設計已發展成為一種手藝加思維的藝術,作為藝術,它必然包含多種專業元素,如構成學、專業色彩訓練、美學、服裝、攝影、化妝、繪畫、燈光等諸多領域的專業知識。這些專業知識的習得和熟練運用是以時間為計量單位的,即它必然以足夠多、足夠長時間的實際操練為代價,短期的培訓根本不可能真正掌握形象設計的真諦。因此,高校應合理安排形象設計教學時間,為學生提供盡可能多的理論知識和實際操作時間。

5.落實形象設計的實習場地

高校形象設計教育必須以穩定的實習場地來鞏固教學成果。傳統上,高校職業教育培訓大多采用理論為主、實習為輔,講多于練的教育模式,在很大程度上忽視了操練的重要性,而形象設計恰恰是一門操作性很強的專業技能培訓,這給形象設計從業人員以后的實際工作帶來一定的困擾。目前,高校的理論教室基本合格,而實際操作則采用封閉或游擊戰的方法,這使學員在緊張的奔波中疏于學習,也影響市容市貌,同時,由于氣候和操作環境的影響,學員往往容易喪失良好的心理感覺,學習效率大打折扣。因此,各高校必須有固定的實習場地,以便學生有較佳的實習操作氛圍。

結語

總之,高校形象設計教育質量的提高離不開教師自身素質的提高、學生的努力進取、國家教育部門的大力支持和各實習機構的鼎力配合。因此,加快高校教育教學模式的優化步伐,才能培養專業的形象設計人才。

參考文獻:

[1]涂途.現代科學之花——技術美學[M].沈陽:遼寧人民出版社,1986.

[2]施帕拉.技術美學和藝術設計基礎[M].李萌成,譯.北京:機械工業出版社,1986.

人物形象設計專業課程范文4

關鍵詞 多媒體教學 人物形象設計 人物形象設計教學

中圖分類號:G424 文獻標識碼:A

隨著社會的不斷發展,多媒體技術已成為課堂教學中最常見和最有效的工具之一。多媒體技術在人物形象設計教學中的運用,是對傳統教學方式的一次革命,是對人物形象設計學科深化改革的需要,也是探索人物形象設計教學發展新方向的重要途徑。與傳統的人物形象設計教學模式相比,信息化時代下的人物形象設計多媒體教學的課堂教學信息量大大增加,趣味性也大大提高,從而可以獲得通過傳統教學方式所無法獲得的效果,成了教學手段現代化的一個重要標志。

1 多媒體技術與多媒體教學的概念

多媒體技術是當今信息技術領域發展最快、最活躍的方式,能夠將文字、圖形、圖像、動畫、視頻、音樂、音效等形式的信息資源,通過編程方法整合在一個交互式的整體中,并以圖文并茂、生動活潑的動態形式表現出來,給人以強烈的視覺沖擊,從而留下深刻印象。多媒體技術強調的是交互式綜合處理多種信息媒體的技術,而從本質上來說,多媒體技術具有三種最重要的特性:信息的多樣化、信息的集成性和系統的交互性。所謂多媒體教學,也被稱作計算機輔助教學,就是指在教學過程中,根據教學目標和教學對象的特點,通過教學設計合理選擇和運用現代教學媒體,并與傳統教學手段有機結合起來,共同參與教學全過程,以多種媒體信息作用于學生,形成合理的教學過程結構,從而達到最優化的教學效果。

2 多媒體教學手段在人物形象設計教學中的優勢

2.1 多媒體教學的生動直觀性

傳統的人物形象設計教學,往往以老師的講解、示范作業的講評為主,大多為形象的想象、圖形的變化、技法能力的傳授等理論性的知識,有時也會采用模特、打幻燈片、放錄像等手段,但造型所表現的意境、創意的新奇、視覺的美感等等,并不是靠語言就可以說明白的,因此難以使學生真正理解通透,而人物形象設計教學的特殊性正在于實踐性和技能性,遠遠不止理論性和知識性。而多媒體技術可以利用計算機把文字、圖形、影像、聲音、動畫等多種媒體信息有機組合到一起,將視覺符號形式由平面為主擴大到三維和思維立體形式,從而使一些抽象的理論圖形生動化、具體化,并且使得原本原本枯燥無味的播講變成互動的雙向信息交流,能夠把信息知識形象生動地呈現給學生,使學生的各種初始設計意念在電腦教學的幫助下廣泛地分解組合,有助于提高學生學習的主動性和創新性,從而有利于增進學生對教學內容的理解。

2.2 多媒體教學的信息量大

人物形象設計師一門視覺藝術,那么課堂上所傳授的大部分內容,還是要轉化成實物來演示、講解。如果按傳統的教學方法進行,45分鐘的一堂課內,只能對一個模特的整體形象設計,從中還要穿插各種知識信息,這樣就會花掉很多時間。通過多媒體教學手段,能在有限的課堂時間里,提供更多新鮮的、可靠的等人物形象設計教學所需的各類信息,使得課堂的信息量大幅增加,極大地滿足了學生的需求,從而提高人物形象設計課堂的教學效益和質量,這是提高人物(下轉第164頁)(上接第116頁)形象設計教學效果的有效途徑,也是多媒體教學最突出的特點之一。采用多媒體教學手段能夠大大節省使用傳統教學方法所需的時間,從而給學生留出更多時間來欣賞和討論,同時也增加了學生實踐的時間,激發學生的學習興趣與創造性,從而有助于增強學生的設計技能。

2.3 多媒體教學的資源多樣化

在傳統的人物形象設計教學中,更側重于對各種專業課程以及對人物形象設計的技能的學習,相應地缺忽略了對設計信息、資源的了解,在一定程度上可能會造成學生所學到的知識與時代特征的脫節。而人物形象設計教學中多媒體技術的運用,能為學生提供了大量的、豐富的、開放的學習資源以及選擇學習材料和學習方式的機會,這樣有助于學生拓寬自己的視野、主動探索未知領域。同時,借助日益普及的高速信息網絡,多媒體技術可實現計算機的全球聯網和信息資源共享,這樣一來,教師及學生便可以通過互聯網,將他們的學習觸角進行延伸,吸取別人的經驗和成果來進行有效的研究,從而取得更加廣發和獨特的觀點,有利于學生新思想、新觀念的形成,并且能夠拉近學生與時代的距離。

3 多媒體教學手段在人物形象設計教學應注意的問題

3.1 避免造成對多媒體技術的過度使用

并不是每一門人物形象設計課程都適合于采用媒體教學的手段,如人像素描、化妝造型等這些基礎課程,除了老師對理論知識的講解之外,還需要老師的直接演示,以及學生的實際練習來完成教學任務,就這些課程采用多媒體技術就顯得不是很適合。同時,有些老師在制作課件時,僅僅是對書本內容的簡單復制,這樣反而不能充分發揮多媒體教學的優勢。另外,有些老師在課件制作完成后,會在今后的教學中,反復使用這個課件,容易造成教學內容與時代的脫節,缺乏新意和創意,反而不利于學生對新內容、新知識的掌握。與此同時,對多媒體技術的過度使用還體現在,部分教師以為在課堂中應用多媒體教學,就是要盡可能地發揮它的優越性,卻忽視了對傳統教學手段的運用。

3.2 避免造成學生思維想象空間的缺失

由于多媒體教學課件是由教師事先設計準備好的,對教學過程、教學內容甚至問題的設計都早已安排好,使得學生只能按照教師固定的思路來思考問題和學習知識,這種定向式、模式化的教學,嚴重束縛著學生思維的發展,這與在課堂教學中培養學生的創新思維與創新能力是相矛盾的。另外,多媒體教學課堂信息容量大,畫面卻換速度太快,沒有充分考慮學生的思維水平和思維速度,反而不利于學生理解和掌握相關的知識內容,極大地影響到課堂的教學效果。

人物形象設計專業課程范文5

關鍵詞: 實踐教學 項目導向 綜合實訓

目前,國內高校人物形象設計專業教學都是按照藝術設計課固有的模式進行的。每門課自成一體,教師各自獨立地進行課堂講授和實訓,學生實際上并不理解這些課程設置的必要性及之間的關聯性。如此周而復始的單一訓練致使學生在學習過程中沒有具體實際的設計目標,無法體驗真實的職業環境,一旦需要在實際中應用時,學生就暴露出了對解決問題束手無策的缺陷。因此,人物形象設計專業應該以人才培養目標為基本依據,分解人物形象設計工作崗位具體要求,確定專業教學內容、專業課程體系及專業實踐教學環節,將行業通用能力、專業核心能力和職業發展能力融入實踐教學環節之中。形象設計專業的教師應該不斷更新教育理念、改進教育方法,順應社會發展和學生實際需求,把學生職業能力放在首位,針對職業崗位需求確定實踐教學內容,實施以市場為導向、以項目為載體、以綜合實訓為核心的實踐教學模式。該教學模式旨在通過一個完整的項目把理論與有機結合起來,充分發掘學生的創造潛能,形成對本專業市場狀況、技術應用的感性認識,提高學生解決實際問題的綜合能力。

一、《新娘妝造型》是形象設計專業中一門非常重要的課程,對該課程教學模式改革的研究具有非常重要的意義。

(一)以市場為導向、以項目為載體、以綜合實訓為核心的實踐教學模式代表了行動導向教學模式下的核心教學理念,在高校教育改革全面展開的今天,客觀上適應了“以服務為宗旨、以就業為導向、以學習者為中心,面向市場、面向社會,改革高校教育課程模式、結構和內容”的改革形勢,該教學模式的引入改變了傳統的目標單一、以單項訓練為主的教學方法,構建了體現項目課程特性的新型教學關系。

(二)《新娘妝造型》教學模式的研究和構建將直接影響學生的素質及就業方向。通過綜合實訓實踐教學,學生可以在掌握理論知識的同時,直觀了解實際的新娘化妝業務流程,并在實際形象業務中掌握所需的專業技能,消化吸收課堂所學知識。在參與過程中可以理解整個設計流程及客戶需求,對今后進行實際項目操作具有借鑒意義。

二、《新娘妝造型》課程教學模式改革。

(一)從“單項技能”轉向“綜合項目”的訓練。

傳統新娘化妝專業教學將技能訓練放在實訓課程中,學生在課堂學習完理論后對技術進行單項逐一訓練。這種方法無法培養學生的自我學習等職業核心能力和綜合素質。要培養高素質、技能型人才,真正適應社會需要,就必須進行綜合項目訓練,在投標、策劃、文案、造型、設計、實施、完成等各個環節都讓學生有所體驗,在體驗中學習和成長。

(二)從“學科式”轉向“項目導向、任務驅動”的訓練。

運用“項目導向、任務驅動”的模式,以工作任務為主線,緊緊圍繞工作的各個環節進行設計。學生通過完成項目,將形象設計概論、藝術基礎、人際關系、化妝設計、造型設計、晚裝盤發訓練、服飾搭配訓練、化妝設計訓練、造型設計訓練、大賽化妝造型訓練等課程內容綜合運用到各項具體任務中。

(三)以大賽項目引領實踐訓練。

經過前期真實任務各個環節的訓練后,我們將針對大賽類新娘化妝項目進行綜合實訓,其目的在于以參加比賽為任務,在準備比賽、參加比賽的過程中,培養學生除專業技能運用以外的綜合能力,其中包括自我管理及發展能力、外語能力、溝通能力、解決問題能力等,使學生具備較高的職業能力和職業素養。

三、推進該課程教學模式改革

(一)建設和利用校內工作室和校外實訓基地。

1.校內工作室實習的建設與利用

校內工作室實習主要由專職教師指導,???、本科多層次學生交叉實習、相互借鑒;自主經營高校保本創業實習店,主要由專職教師和往屆優秀畢業生主持,以“師帶徒”的形式開展。在真實任務實訓過程中,校外專家主要負責各種社會資源,如“完美新娘”攝影集團公司運作模式、工作流程、培訓課程、資金、裝修實訓場所、指導實訓場所的建設等。校外實習,主要由兼職教師負責,為教師和學生提供行業協會、影視劇組人員的需求信息和項目任務,以及工時、住宿、報酬等接洽工作;專任教師和學生一道參與實踐活動,專任教師在本階段還擔負建立穩定的校外基地的任務。兼職教師負責提供行業動態和行業大賽、大型活動等信息,提供訂單和訂單課程,專任教師參加行業活動,組織學生參加大賽、大型活動和開展訂單教育。在這個過程中,兼職教師負責指導。這樣,既給學生提供了實踐機會,又讓專任教師直接接觸了市場、參與了企業實踐,并為與行業專業人士共同開發產品和課程提供了機會。課程結束后,學生實習需要有專、兼教師的共同評價。

2.校外實習基地的建設與利用

建設一批集教學、培訓、職業素質訓導于一體的人物形象設計類專業產學研緊密結合的校外實訓基地。在建設過程中,特別注重與校內實訓基地的統籌規劃,結合教學分層次、分階段、分項目地安排建設。一方面,先后在校外建立“完美新娘”攝影集團公司、“金夫人婚紗攝影”等一系列優質穩定的校外實訓基地,滿足學生頂崗實習、了解企業實際、體驗企業文化的需要。每個實訓基地均指定多名企業兼職指導教師,要求企業對實習學生和隨隊學院專職教師按企業員工標準進行要求和管理。另一方面,與多家美發店、影樓、文化娛樂公司等企業建立實訓協議關系,主要作為學生工學交替頂崗的實訓基地。

(二)教材建設。

教材要服務于“技能型人才”培養和促進“綜合職業能力”發展的目標,根據職業崗位的任職要求,將職業資格標準融入教學內容中,充分反映新潮流、新技術的應用。

(三)創新教學途徑,結合專業特點,應用主導教學方法。

1.小組合作探究法

在該課程實踐教學中,設定任務,將學生分成學習小組,讓學生在學中做、做中學。完成任務的情況取決于小組成員間的合作,為了實現共同的目標,成員之間必須相互了解、彼此信任、經常交流、互相幫助和支持,還需要妥善解決可能出現的各種矛盾。這種教學方法有助于學生在完成任務的過程中獲得科學研究的相關體驗;有利于學生解決實際問題能力的提高;有利于培養學生協調、溝通與團隊合作精神;更有利于產生創新成果。

2.情境教學法――角色扮演

專業技能課教學注重“實戰性”,情境教學法符合其學科特點。在“白紗新娘”這節課的教學中,模擬店面場景,讓學生以各種角色進入設定崗位,使學生如身臨其境,換位思考,切身體會學習內容的性質,并隨時進行學習評價和指導。通過訓練,學生親自參與、配合、協調,從不同角度掌握專業知識,減少學習與完成任務之間的落差,強化知識遷移能力。

3.同步實景教學法

人物形象設計專業課程范文6

[關鍵詞]本土視覺素養 高職 藝術設計 課程

隨著現代信息技術與傳媒技術的飛速發展,“圖”、“文”在信息傳播中的平衡被打破,圖形圖像已經取代文本,成為當代視覺信息的主要載體,視覺信息的表達與傳播空間也從原先真實空間轉向數字化的賽博空間。隨之而來的是信息的可視性被廣泛看重,當今人類的經驗比過去任何時候都視覺化和具象化了。

當前,在文化創意產業中,隨處可見以振興本土傳統文化為名的“文化搭臺,經濟唱戲”,傳統民族文化成了一種吸引眼球的華麗包裝。另一方面,我們的視覺環境中充斥著大量西方文化語境下的圖形圖像,這種西方視覺信息的富裕也體現了一種深刻的本土的視覺文化匱乏。目前,中國文化創意產業正在探索和實踐如何從“中國制造”走向“中國創造”,在達成這一目標的過程中,中國傳統文化作為本土文化創意產業中內容創意的重要資源,在產業發展和本土品牌打造方面都有著不可替代的作用。

作為培養藝術設計領域實用人才的高等職業院校,擔負著為我國文化創意產業培養高素質技術技能型人才的責任。面向未來文化創意產業的職業人,“應從‘全球化――本土化’的雙視角出發,放眼世界,合理采納和運用世界文化和文明財富,立足本土,挖掘民族文化的優秀資源,從視覺信息的認識、理解和應用三個方面培養視覺素養;也就是說,這些能力決定了他們在本土文化傳統語境下,對于借助‘圖’傳達的視覺信息和視覺文化,能看懂什么,看懂多少,如何運用”[1]。一般而言,視覺素養是指“可以獲得的理解和創造視覺信息的能力”[2]以及“視覺信息交流和解決問題的能力”[3]。課程是高職教育的核心載體,也是培養藝術設計類高職生視覺素養的重要途徑。

一、課程的類別

“從基礎到應用,把專業課程劃分為專業基礎課、專業課和實踐課”[4]的“三段式”結構,仍然是當前國內高職藝術設計專業課程類的呈現狀態。而“以工作過程為依據選擇課程內容,組織課程結構,并選擇恰當的教學方法是高等職業教育課程、教學設計與實施的根本原則。打破現有的‘三段式’結構,從藝術設計類專業工作過程分析開始,以完成一項完整的工作任務為主要目標,結合各年級學生現有及應達到的目標,可以將課程分為三個類別[5]”。

第一類是在技能傳授基礎上的任務驅動課程。主要是通過將本地文化融入課程內容,使學生達到對它的認識和了解,并通過學習藝術設計類專業的相關技術,對該資源做風格化方面的創新。

第二類是以項目為主的綜合實踐課程。這類課程一般開設在高年級階段,主要通過一段相對集中的時間開展校內教學。課程在既定主題的安排下,將校外委托項目、教師研究課題等與專業相關的內容納入課程,并且將實際項目的時間進度、技術標準、提交產品等作為課程考核的規范。區別于第一類以技術傳授為基礎的任務驅動課程,此類課程注重對實際項目的整體性把握和創造性完成。

第三類是“假期課堂”。它是利用假期集中時間開展的一種靈活的設計實踐活動。這類課程以校內工作室和校外實訓基地為主要場所,所展開的教學活動包括企業項目參與、校際假期交流課程的開展、國際交流課程的開展等鼓勵打破專業限制,多方面、多角度實現的體驗設計實踐。

二、課程內容的選擇、組織與實施

“對本地文化發展的研究和探索是對生活在這一區域內人的自我文化身份的認識,將其作為課程資源引入高職藝術設計類課程,可以使課程內容的豐富性、復雜性、關聯性都有所提高,并構建屬于個人的豐富的經驗世界”[6]。結合上述課程分類,本文作者在課程內容的選擇上提出了本地傳統文化作為教學資源的三種存在形式,并形成了一種課程內容組織方法。

其一,以造型設計基本元素為主的存在形式。本地傳統文化類別中擁有豐富的、且獨具藝術風格和高視覺辨識度的視覺元素,如陜西皮影中的人物形象與人物運動方式、蘇州桃花塢年畫中的色彩配置與形象設計等,無論形象被直接應用還是被歸納提取,都較容易被學生理解和掌握。

其二,以故事為主的存在形式。針對以敘事為主的專業課程,如動畫設計、影視廣告設計等,本地傳統文化中的傳統故事可以經由資源轉換運用在課程內容中。這類設計主要通過講述一個故事,向觀眾傳達設計者的觀念和意圖。傳統文化中豐富且廣為流傳的故事資源正是當代動畫及影視廣告設計課程內容不可或缺的重要來源。如2009年上映的動畫電影《麋鹿王》即改編自《山海經》原創故事,加上源自中國古代神話的‘麋鹿’形象,使《麋鹿王》一經推出就洋溢著濃郁的中國味道。

第三,以行為為主的存在形式。提出從行為方式上分析和提煉本地傳統文化資源,并將其應用在藝術設計課程中的初衷來自兩個方面:一是在本土化問題上,中國“著名導演特偉早在上個世紀60年代就提出他的理解,‘最初,我們對民族形式問題理解很淺,以為在背景上采用一些中國傳統的山水畫,或者在擬人化的動物身上加一個中國式的肚兜,在服裝上加幾塊傳統的裝飾圖案就是民族風格了,還要在人物的思想感情、生活習慣、動作姿態以及語言上都力求具有中國民族的特點’”[6]。二是,隨著當前互動媒體技術的發展,將本地傳統文化引入課程,必須從行為和活動方式上研究一些非物質傳統文化,如民俗活動中的特殊活動、傳統游戲中的活動等,并將這些行為方式轉換到交互設計中,促進傳統行為方式與現代生活方式的結合,進而設計出符合現代人行為習慣的交互設計產品。

從課程內容的組織方法上,依據藝術設計類工作過程的特征,并借鑒計算機軟件工程中軟件開發的一種模型,即迭代式模型,對課程內容進行新的組織和架構。通過螺旋型的一個項目的完成,實現第一個迭代,并在之后的課程中,通過每一個完整工作任務的完成,實現學生能力的提高和人才培養的目標。

根據如上所述的課程類別,在實際教學中,無論使用哪一種利用本土傳統文化資源的方法,都需要要求學生通過影像、圖片、文字等資料形式,對設計或制作對象的造型特點、歷史文化背景、造型結構、裝飾風格、色彩搭配等進行研究。在獲取資料的方式上,可以采取實地調研、博物館參觀、圖書或音像資料搜集、網絡搜索等方法。

在具體的課程實施過程中,傳統文化資源主要作為一種背景資料的形式存在于以技術、技能傳授為主的課程,視覺素養的培養著重在視覺信息的識別和理解能力,即解決所見到的“是什么”的問題。這一問題的解決,需要在課程設計與實施過程中拓寬“課堂”概念,不僅將當代社會生活中豐富的視覺信息引入課堂,更要鼓勵和帶領學生們走出課堂,走出校園,用自己的眼睛,也就是通過運用自身觀察力、視覺辨別與理解能力去體認周圍真實多彩的傳統文化,以此深入認識和理解自己所表現的對象。

另外,一些以設計和再創造為主要目的的課程,對引入其中的傳統文化資源的利用不是簡單的利用新手段進行表現,更多的是需要從這些資源中抽象或提煉出一些元素。這其中包含著視覺視角下的設計和交流能力的培養。教學實踐者可以從此類傳統文化資源中提取色彩、形式、材料、肌理、結構、圖式等多種元素,組織成設計資源,通過元素的結構與重構,指導學生對設計主題進行多方面的設計嘗試。我校教師“以秦淮燈彩展覽館主題項目為引領,將秦淮燈彩圖形設計、秦淮燈彩標志設計、秦淮燈彩展示設計、秦淮燈彩宣傳包裝設計總和為一個整體進行實訓課程教學”[7],這一系列設計就在對“秦淮燈彩”這一主題的應用上涵蓋了多種元素的分析、提取和應用。

三、實施效果

1. 基于課程的藝術設計類高職生本土視覺素養培養效果問卷設計說明

本次調查以開展課程實驗的三個自然班級為調查對象,專業方向包括視覺傳達設計、游戲藝術設計和影視動畫(虛擬現實設計)。共發出問卷88份,有效回收76份,有效問卷回收率為86.4%。被調查者中男生33名,占43.4%;女生43名,占56.6%。所有學生均為二年級學生。在內容設計上,主要考察學生是否通過課程文化的學習提高了視覺信息的認知、理解能力以及視覺表達能力。

2. 數據分析

①直接納入課堂的傳統文化資源再認度較高

在對直接納入課堂的傳統文化再回憶的調查中,有45位學生可以回憶起課上所涉傳統文化的名稱及基本內容,占總數的72%。由此可見,將傳統文化直接引入課堂,可促進學生們對此視覺信息資源的識別和再認。

②對直接納入課堂的傳統文化資源的認識和理解類別不足

對回憶出課上所授傳統文化內容的學生進行進一步調查發現,36.8%和27.6%的學生可以對所授資源的內容從建筑造型特征和圖形特征兩個方面實現進一步理解和認識,而對資源中色彩特征、工藝造型和敘述故事的理解和認識分別只占到13.2%、15.8%和5.3%??梢?,學生們從造型設計基本元素出發對傳統視覺信息的認識理解類別不夠全面。

③普遍掌握2-3中視覺信息的創造技術

調查中發現,被調查者由于目前均為高職藝術設計專業二年級學生,普遍掌握的視覺信息創造工具包括photoshop、3ds Max、Illustrator。因專業方向不同,視覺傳達專業學生一般掌握上述第一種和第三種工具,游戲藝術設計和影視動畫(虛擬現實方向)學生掌握第一種和第二種工具。學生們對上述工具均有1年左右的使用經驗,掌握程度良好。

④要有針對性地教授在設計實踐中使用傳統文化資源的方法

在對學生傳統文化資源使用情況調查時發現,五分之二左右的學生能將圖形、配色、布景結構運用到作業中,另有23%的學生會選擇資源中的故事用在作業中。在使用傳統文化資源的方法方面,近五分之四的學生選擇按照“資料中的某些部分”和“根據資料,進行改編”來做,其中14.5%的學生選擇“根據自己對資料的理解,重新做設計”。

⑤個性化視覺表達意愿強烈,但自我探索實踐較少,對作品風格的認識不足

調查中發現,學生們的個性化視覺表達意愿強烈,60.9%的學生表示希望自己的作品有個性,沒有一位學生在此調查欄目中選擇“無所謂”或“不希望”。但在對課余時間個人設計實踐探索的調查中,90.5%的學生表示,課后有1到2次的設計實踐,沒有一位同學有過3次以上的自我設計實踐。在對作品風格的認識方面更表現得五花八門。學生對作品可能呈現的風格的認識處于極其個人化的感性認識階段。

結論

本項目以培養高職生本土視覺素養的課程設計將現行高職藝術設計類專業課程劃分為三種類型,在課程內容的選擇上,將本地傳統文化作為教學資源引入課程,并將其分為“以造型設計基本元素為主”、“以故事為主”、“以行為為主”三種存在類型,并在課程內容的組織形式上提出依據藝術設計類工作過程的“迭代式結構”。

從課程實施的效果來看,通過本地傳統文化資源的引入,學生對直接引入的內容再認度較高,但對內容的認識深度和廣度仍然不足;雖然學生們個性化視覺表達意愿強烈,也掌握了一些視覺信息的創造技術,但對如何將傳統文化資源用在各自的設計實踐中仍然存在困惑,缺少行之有效的方法,這些都需要教師在今后的教學中鼓勵自我設計實踐,有針對性地在使用傳統文化資源的方法和作品風格探索方面給予指導。

參考文獻

[1]張舒予,王帆.視覺素養培養與民族文化傳承[J].當代傳播.2008.4.

[2][3]殷寶媛.培養學生視覺素養策略的研究[D].東北師范大學.2006.

[4]徐國慶. 實踐導向職業教育課程研究:技術學范式[M].華東師范大學出版社

[5]徐俊.高職藝術設計類“工作室”課程開發與教學模式構建[J],職業教育研究,2012.4.

[6]徐俊.論國產三維動畫片本土化探索歷程[J].電影文學.2013.4.

[7] 顧燕.中國民間傳統藝術在藝術教育教學中的影響與運用[J].輕工科技,2012.10.

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