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高中美術論文范文1
素描中的整體觀念是極為重要的，學生在繪畫時往往整體意識不強，總是對細節進行大量的刻畫，忽略畫面中整體、主次、虛實的關系。刻畫一個細節的同時要觀察周邊的形體是否在同一進度上，并不斷調整各個形體的比例、結構、色調等關系，養成良好的對比觀察習慣。如，當寫生一組靜物時，不要過多地關注一個形體，要注意整個畫面的關系，適當地根據整體效果削弱單體。如果每個形體都刻畫得極為精彩，會產生喧賓奪主的不良效果?？梢?，整體不僅僅是觀察和表現的方法，更是一種思維模式。要想素描水平提高得快，把握整體關系是首要。當然，局部的刻畫也是極為重要的，只有大的關系而沒有細節的精彩，整個畫面會顯得空洞乏味。整體和局部兩者的關系始終是從整體到局部，再從局部到整體，如此反復，相互比較，相互依托。對于整體意識的建構，可以從觀察方法和表現方法著手。
1.培養“大關系”的觀察方法
第一，“對比看”的方法?？s短對單個形體的觀察時間，與周圍形體交替進行刻畫，時刻提醒自己在畫單一形體時，注意與其他形體相比較，始終保持進度一致。第二，“瞇眼看”的方法。當眼睛瞇起來的時候，整個畫面都相互統一，以強制性的方法獲得整體觀察的效果，無法對局部進行刻畫，始終關注整體。第三，“同時看”的方法。繪畫時兼顧周圍形體，始終不過度刻畫細節，避免導致其脫離整體關系，做到同時觀察、同時調整。
2.整體表現手法的培養
第一，由大到小。大與小指的是形體間的大小比例。如一組靜物，我們要從大形體著手，將整體骨架搭建起來，再配置各個小形體；又如畫人物頭像，整個頭部是大，而鼻子、眼睛、嘴等就是小，如若過分關注小的形體會導致整體比例失調、形不準等。第二，由草到精。在繪畫之初，無論是線條和色調都可以稍微放開些，以獲得整體效果。在整體關系確定好的情況下，再進行刻畫，過早地追求精致會使整個畫面顯得“碎”，如拼接起來一般，與整體失衡。第三，由直到曲。徐悲鴻說過，“寧方勿圓”。直線造型有助于對形體的歸納和總結，對形體的把握將更為準確，過度關注曲線會忽略整體形態。第四，由深到淺。每次調整都從最暗的地方開始，依次是暗—灰—亮。只有暗部的不斷深入才能帶動整體的進展。色調關系不明確會導致整體畫面“灰”，繪畫時間拖沓，更嚴重的是會阻礙學生提高素描水平。第五，由實到虛。虛實關系的處理是整體效果的突出表現，近實遠虛的效果處理不當會直接影響整個畫面的空間感。第六，由近及遠。主體物的刻畫需要周圍形體的烘托，主次關系處理不當，會使得整個畫面喧賓奪主。
二、臨摹與寫生的有效實施
高中美術論文范文2
目前，高中美術鑒賞課不具備較高的學習效率，不能真正培養學生的內在修養以及價值觀和審美觀，其問題主要有以下方面的體現：
1、對美術課的重視程度不夠
高中美術鑒賞課的開始，宗旨就是促進學生得到全面發展。而美術鑒賞課不僅僅將學生的文化視野拓寬，還能對學生的情操進行陶冶，使學生的創新思維能力提高，對于促進個性健康發展發揮了積極的作用。因此高中美術鑒賞課對于全面推進素質教育，可謂是功不可沒。但一些學校及家長和學生對美術課的重要性認識不夠，認為它是插入到文化中的一門休閑課程。這種認識阻礙了美術鑒賞課教學的發展。
2、學生文化課負擔過重
在長期的應試教育下，高中學生由于過重的文化課負擔，而使學習美術鑒賞課上力不從心。長此以往，必然會使素質教育無法順利開展下去。多數學校目前仍然將教學的重點放在文化課上，即便有興趣學習美術鑒賞課，但也是有心無力，導致了美術鑒賞課具有較低的教學效率。
3、教師的教學模式落后
目前很多高中美術教師依然采用學生聽、教師講的方式，不能有效激發學生的學習興趣，使學生不能認真學習美術課程。同時，還有一些教師只傳授單純的知識，對于學生情感意志和實踐技能的培養不重視，使這門課程無法實現預期的教學效果。第三，教師教學模式與高中美術教學目標不適應，一些教師不具備過硬的專業素質，只能傳授有限的理論知識，使學生只能粗略的了解美術鑒賞知識，這樣對學生的學習興趣產生了一定程度的影響。最后，由于教師不能充分利用教學資源，具有單一的教學模式，也無法使高中美術鑒賞課的教學效率有效提升。
二、提高高中美術鑒賞課有效教學的對策
為了真正提高高中美術鑒賞課教學效率，針對目前的教學現狀，教師應及時轉變教學觀念，對教學方法進行豐富，教學模式進行改善，以便對學生的內在修養進行培養，使學生得到全面的發展。為此，應做好以下幾個方面的工作。
1、對學習環境進行創設，使學生的學習興趣得到有效激發
不同的學生，對于同一件美術作品，都有著不同的欣賞角度，并且在不同的層面，把握作者的思想感情。這樣只有在良好的學習氛圍里，學生才能勇于表達自身的觀點。因此，教師在高中美術鑒賞課教學中，應與教學內容相結合，對相應的學習情境進行創設，將學生學習的興趣激發出來。例如在《漂亮是美術鑒賞的標準嗎？》這節欣賞課時，可組織學生通過小組的形式進行討論，小組之間還可展開辯論，進行作品的交流，發表對美術鑒賞標準的不同看法，正是在這樣的環境中，學生對作品的魅力才能切實感受。
2、對學生的主體性給予尊重，將學生學習的主動性充分調動起來
教師在高中美術鑒賞課教學中，需要對學生的主體性給予充分的尊重，對學生自我思考的能力進行培養。例如在上欣賞課《分析理解美術作品的創作意圖》時，將徐悲鴻的《愚公移山》展示給學生，再對作品的創作背景和基本情況進行適當介紹，讓學生對作品所詮釋的思想感情進行思考。教師給予適當的點撥，并給出補充和評價。
3、延伸課堂知識，對教學模式進行豐富
教師在美術鑒賞課教學中，應與當地和學校的具體情況現結合，進行適度的延伸。將教學場地設在當地富有特色的民間作坊或者是美術館，對教學模式進行豐富。例如，在上當地藝術作品欣賞課時，事先要在做好和當地藝術作坊的溝通工作，之后在進行實地考察和參觀，帶領學生點評和欣賞真實的美術作品。這樣會進一步加深學生的印象，不單單能學到書本上沒有的知識，還對自身的創造思維能力進行了培養。
三、結語
高中美術論文范文3
高中美術教學應以提高學生的藝術鑒賞能力為主要著力點，帶領學生認識和解讀具有一定深度的藝術作品。在鑒賞過程中，教師不僅要引導學生提煉出作品的藝術特色，還要引導他們發現其蘊含的科學思想，認識其中涉及的科技知識。引導學生解讀優秀藝術作品，對培養學生的藝術鑒賞能力極為有利。要成功實現上述目標，教學應加強對學生美術理論知識的教學，使學生對美術的相關概念和基本要求了然于胸。只有全面掌握美術學科的科學內涵，學生才能有的放矢，才能更好地實現學習目標。分析我國古代建筑藝術的發展歷程，其蘊含的深刻的藝術思考和獨特的藝術創新著實令人嘆為觀止。例如建筑藝術中最具代表性的斗拱技術的發明與運用，無疑是我國建筑藝術的特殊符號。教師在引導學生欣賞建筑作品時，應善于從整體上把握總特征，在細節處把握設計思想，深入挖掘其蘊含的科學內涵。斗拱技術的運用不僅蘊含著美術學的特征，而且體現了力學美，力學知識的巧妙運用正是其科技思想的重要表現。
2.認識和運用科學技術在藝術創作中的作用
在現代藝術教學中引入科學概念，不僅要運用先進的科學技術進行藝術創造，還要運用先進的科學理念武裝大腦，在豐富多彩的實踐過程中實現二者的有機結合。現代社會，科學技術的發達一定程度上助長了人們的惰性，長此以往，人們將逐漸失去投身實踐的熱情和積極性，這不利于個人及社會的持續發展。教學者應引導學生創造美，使他們形成獨特的審美觀，提升審美水平，并養成勤思考、勤實踐的好習慣。另外，在實現上述教學目標的同時，教學者應將科學技術逐步運用到美術教學中，不僅要以此優化教學方法，更要以此優化教學內容。教學者應善于將科學教育的理念與美術教學的要求相結合，使學生在藝術創作過程中逐漸養成嚴謹認真、善于發現和總結的學習習慣。古今中外，科學技術發展推動藝術發展進步的案例不勝枚舉，總體說來，世界藝術的發展史就是一部人類科學技術的發展史。在人類的不同發展階段，美術的發展呈現出各自不同特征，其中最典型的特征就是美術作品的實現形式不同。敦煌壁畫堪稱世界奇觀，是古代石鑿技術的成功運用。在那個時期，石鑿技術便是當時繪畫技術的集中體現。隨著冶煉技術的發明，人們開始在各種器具上進行美術創作，形成了燦爛的人類文明。色彩技術、油畫技術的相繼出現，為一大批杰出的美術家們進行藝術創作提供了有利條件，他們也因此為人類留下了寶貴的藝術財富。由此可見，科技對美術發展的推動作用無可替代。
3.增強課外實踐能力，提高學生的藝術修養
高中美術的課堂教學不能涵蓋全部的內容，也不能開展全部的教學活動。因此，教學者如果不拓寬教學渠道，開展全面而細致的教學工作，學生就不能形成健全的藝術人格，也就不能深入貫徹新課改的教學要求。在進行教學實踐的過程中，不少教學者開始引導學生開展豐富多彩的課外科學活動，高中美術教學從課堂延伸到課外，不再局限于理論知識的學習，而是將理論與實際相結合。例如引導學生了解和討論著名藝術大家的生平和創作經歷，引感共鳴，獲得藝術體驗，這有利于培養學生的美術鑒賞水平，發展學生實際運用美術的能力。
4.結語
高中美術論文范文4
高中美術欣賞課以審美教育為核心，在塑造學生的品格，樹立正確的審美觀念，培養健康的審美情趣，完備學生的知識修養以及發達其心智、開發其潛能都具有重要意義。在信息時代，我們高中美術教師應當與時具進，研究更加適應時代要求、更適合現代學生性格特征的新教學模式。
依據新的國家課程標準，在美術教學中倡導愉快教學、自主教學、探究學習、合作學習、綜合學習。我在高中美術欣賞教學中，依據現代高中生極具個性和創造性的特征，集合網絡資源和技術，引導學生在美術欣賞過程中實現研究性學習作了一些探索。
一． 首先要正確理解“網絡環境”
網絡資源的知識包容量巨大、覆蓋領域廣闊，是學生進行研究性 學習獲得知識源泉的寶庫，具有資源無限開放性和共享性，它彌補了其他媒體傳播方式上的不足。表現在美術欣賞教學課上，網絡就是博物館、美術展覽館和圖片庫。同學們可以方便快捷地通過搜索引擎查找到所需要的作品圖片及其相關背景資料，并可以將學習內容下載保存，再通過軟件進行編輯處理，以供長遠研究學習使用。
以上只不過揭示了網絡的資源觀、工具觀、媒體觀，也就是說將網絡作為一種硬件的“物”，而網絡技術在教學中運用的本質應當是強調學生學習生活的環境，即生命觀。在教學實踐中將網絡技術與美 術欣賞課程的整合，以學生的學為中心才是網絡環境下美術欣賞課研
究性學習的核心。那么，這就需要我們重新思考教師在網絡環境下美術欣賞研究性學習里的作用；學生在網絡環境下美術欣賞研究性學習中的地位；以及網絡環境下美術欣賞研究性學習中，教師、學生與網絡環境的相互關系。
二．教師在網絡環境下美術欣賞研究性學習里的作用
網絡環境下，學生學習內容的開放性使學生的認識領域大為拓展，吸納知識的途徑由單一變為多元，教師不再是學生唯一的知識來源。
1.美術欣賞課研究性學習中，美術教師角色由知識的權威者轉化為學生課題研究的參與者與合作者。美術教師以平等的身份參與學生的課題研究，教師經常深入學生課題組，了解他們的需要和碰到的難題，教師和學生一起研究課題，隨時掌握學生的問題，有的放矢地進行輔導。美術欣賞涉及科學知識領域和人文知識領域，在學科聯系中，美術欣賞與中學歷史、地理、政治、文學、物理、化學、音樂、生物等都有不同程度的聯系。比如青銅器的冶煉工藝涉及金屬熔點和合金的概念；美術作品的時代背景與政治、歷史緊密關聯；美術作品的發祥地及作者的生活地域又與地理相銜接；花鳥畫中各類花鳥形體結構的理解完全依賴生物課學到的知識。在此過程中，美術教師不斷 意識到自己的知識結構單一、知識面狹窄、對本學科與生活實際聯系的漠視等問題,從而產生繼續學習完善自我的愿望，這就需要不停地充實自己的學識修養，教師與學生共同參與課題研究，在參與中學習，在學習中指導，這樣也是教師責任心和學術胸懷的體現。
2. 美術欣賞課研究性學習中，教師是學生學習的指導者。這種指導與傳統教學指導不同，課 題研究的答案沒有所謂的標準，甚至課題的提出也是在教師的引導下由學生自己列出。歸納起來，主要有①課題選題的指導②研究思路的指導③研究方法的指導④信息資料來源的指導。例如，我在中國古代山水畫教學中，教師先列出多條研究性課題：山水畫中詩情的體現、從山水畫里的樹種看現代環境保護、山水畫與古典音樂的聯系等十多條。學生可以選擇這些課題進行研究，也可以從中得到啟發依據自己的興趣愛好重新選擇課題，有的學生就自定了如：從山水畫看現代旅游資源、山水畫里的名山大川、山水畫里的宗教氣氛、水墨山水畫在現代家庭裝飾中的品位等優秀的選題。在確定的選題之后，教師指導學生利用搜索引擎查找相關資
料，下載保存后繼續分析直至完成分析報告。有幾位選擇《山水畫里的名山大川》為課題的同學，在網絡資源庫中游歷了全國著名的名山大川，飽覽了以《溪山行旅圖》、《瀟湘圖》、《廬山高圖》、《華山圖》等為代表的歷代水墨山水名作，并且下載了這些山水畫圖片以及和他們相對應的實地照片和相關的文字說明資料，通過課后的編輯研究，得出中國名山大川不僅有極美的自然景觀，還具有極其深厚的人文背景的研究報告，他們還將課題延伸至與古代山水詩相聯系，更加感覺到我國古代文化精華的博大精神，提高了學習中國古典文化的
興趣和審美品位，激發了民族自豪感和愛國熱情。
3. 美術欣賞研究性學習中，美術教師是學生學習的組織者和促 進者。研究性學習過程中，學生的活動是分散的。各學生之間的能力也有差異，教師根據學生不同層次將學生編排成不同的課題組，并幫助他們解決遇到的困難。
三．學生在網絡環境下美術欣賞研究性學習里的地位
研究性學習強調學生是學習的主體，要求學生在課程實施中自主地探究問題。學生個人或課題組在研究性學習中征求各種意見后，由自己決定研究內容、方式，結果的表達展示方式。有這樣一個實例，園林藝術和山水畫是中國古代美術中不同門類的兩種形式，但是它們的那種親近自然、模仿自然、妙造自然的精神內涵將兩種藝術形式聯 系起來，我們的高中生在學習時感覺到了這一點。教師應當不失時機地引導他們對此建立研究性課題，學生們成立了課題組，作了具體分工安排，他們通過上網查找各類相關資料，不但查閱了著名園林建筑的圖片和建筑結構圖、研究了園林在中國的地域分布狀況、考證了園林主人的文化背景和歷史變遷情況、下載了山水畫圖片與園林中的假山、水池、花木、建筑的布局進行對比分析，甚至連園林建筑內部陳設和匾額、楹聯的內容都不放過，將這些信息資料編輯，通過一系列對比之后驗證了課題。在圍繞美術欣賞為中心的課題研究中能積極思 維、提出問題，對提出的問題查找理論依據，依靠自己查找的資料分析解剖問題最終做出可靠的評價。說明高中的學生在課題研究過程中能夠自主學習、合作學習并能夠有效地促進自身的全面發展，在學習過程中學會學習并達到終生學習的能力。通過對美術欣賞的終生學習，從而達到自身修養和審美水準的不斷提高。
四．網絡環境下美術欣賞研究性學習中，教師、學生與網絡環境的相互關系
網絡環境下美術欣賞研究性學習中，教師與學生是人―――人的關系，教師、學生與網絡是人―――物的關系。教師和學生共同使用網絡資源，教師也可以通過網絡引導、指導學生的美術欣賞學習，學 生可以通過網絡反饋所學到的知識和學習知識的能力，這樣就形成了
如下圖模式： （略）
現在網絡交互的方式非常豐富，教師和學生可以通過BBS、QQ、E—MAIL達到交流。專業的美術論壇為廣大師生提供了相互學習的園地，也可以在專業論壇發表個人美術欣賞專著，譬如全國著名的七彩網美術論壇等，當然還有更加專業的藝術論壇，譬如建筑論壇里的美術論壇等，都是人氣極旺的優秀論壇；QQ猶如網絡電話，師生可以面對面、點對點直接對話；學生也可以把自己研究的成果或階段性成果 及疑問編輯成超文本通過E—MAIL發到老師信箱，待教師閱讀完畢給與完善的答復；還有網絡留言板，教師可以通過留言板布置研究方向、策略，學生通過留言板回答問題或提出問題，鎮江教育網里熱門網頁教科教研里的藝術教育就有專門的留言板，為全市美術教師的業務交流、師生對話提供了交流平臺。這些交流平臺使得信息的傳遞和反饋得以迅疾和便捷。
網絡技術為高中美術欣賞教學提供了資源庫，為高中生圍繞美術欣賞進行研究性學習提供了基礎，是高中生學會學習和學會終生學習、自主學習的堅強后盾，為我們所有高中美術教師提高教育教學質量提供了方便。那么我現在思考的是如何結合高中美術欣賞教學課程優化網絡資源，為學生研究性學習提供更加便捷的服務。作為網絡時代的美術教師，我現在正在學習網絡技術，準備建立自己的網頁，內容涵蓋高中美術欣賞各課，針對教學內容建立美術欣賞圖片庫、編寫自己的欣賞性文字、鏈接其他優秀的美術專業網站、建立網絡留言板，在此基礎上體現自己教學思想和個性。這是一個工作量巨大但極具意義的工程，但我愿意在新時代美術教學中對教學模式作新的探索，我們已經把眼光放眼到計算機遠程教育中，我們希望有更多的學生能夠通過網絡，在internet環境下學會欣賞美、鑒賞美、創造美。
高中美術論文范文5
高職院校中，目前有很多同學數學基礎較差，由此為數學課程的教學帶來了一定的困難，如何有效提升學生對于數學這門課程的興趣，是當下急需研究的課題。愛美之心人皆有之，學生對于美好的事物接受更快，這對于課程也是一樣的，數學本身就是一種美的體現，數學之美不僅體現在它美麗的符號與圖形，更重要的是能夠培養學生的世界觀，進而提升思維以及邏輯能力。本文簡單探討數學美在當前高職數學教育中的應用。
關鍵詞：數學美；高職數學教育；應用
我們的數學教學中，總是重視了教學，卻往往忽視了其實數學中的美是客觀存在的。比如，我們經常會感嘆對稱的函數表達式，也會被美麗的三維立體圖形而折服，歸根結底數學美主要借助于美麗的數學結構加以具體呈現，其四大特征在于其簡潔性、對稱性，還有統一性以及奇異性。實際的數學教學中，倘若教師能挖掘出并能夠恰當運用課程中的數學美，明確其特征與規律，就能夠在很大程度上增強學生的學習積極主動性，進而推動素質教育改革，提升自身創造力。本文主要針對數學美在數學教學中的應用進行研究。
一、數學美的內涵與提出背景。
職業教育相對于普通本科院校出現較晚，因此許多人對職業教育不能給出一個全面的定義，再加之經驗的不足，所以在相應的人才培養方面表現出來諸多不足之處。高職教育的數學課程，在很長一段時期內只是普通本科數學課程的精簡與壓縮，教學模式也是遵循數學課程本身的傳統模式，卻沒有針對專業崗位進行具體的分析。高職院校的學生普遍數學基礎差，因此在進入高職院校后，對數學課程本身就產生了一種排斥心理，大部分學生學習數學課程只是為了應付考試，也有很多學生不懂得如何學習數學，依然延續中學的學習方式“題海戰術”，消耗大量時間及精力來研究題型與解法，學生學得非常茫然，不知道究竟學數學有何用，更不要談如何將數學應用到生活，應用到專業，對于學生的數學素養與邏輯思維能力培養更無從談起。
在大多數學生的眼中，數學屬于一門理論知識較強、且十分枯燥乏味的科目。在數學課程上也提出了很多改革，比如項目化教學，比如轉變教學方法與手段，比如分層教學，都是為了提高學生對數學課程的興趣，增強學生自身的學習積極性，進而提高課堂效果，培養數學素養。實際上，有句話說的非常好，愛美之心人皆有之，對于美好的事物與人總是更喜歡多看兩眼，對于課程是一樣的，喜歡的課程自然更喜歡學，課堂效果自然相對較好。數學本就是一門處處存在著美的學科。數學美憑借其自身獨有的內涵以及多變的內容體系培養了一批又一批杰出的數學家，如果我們能帶領學生發現數學中的美，并將美的內涵與實質貫徹落實于高職數學教學中，進而懂得如何運用這種美，那么在一定程度上一定能提高學生對數學課程的興趣，這也不失為一種數學課程的改革舉措。
二、數學美在高職數學課程中的體現。
1、數學的簡潔美。
數學的簡潔美體現的是本身的簡單與易懂，簡潔而生動的數學符號更能夠有效的提升學生的理解能力。有學者曾說過：“符號常常比發明它們的數學家更能推理”。舉個簡單的例子，函數求和符號“∑”的產生，包括積分號“∫”就是從Sum中的首個字母“S”進行轉化的，這一符號看起來既簡單明了，同時又十分的形象。
除此之外，數學美的簡潔性也體現在針對命題的表述，包括相應的論證以及邏輯體系中。比如微分公式，以y為因變量，來求關于u的導數，不管u是自變量，亦或是因變量，微分公式的這一形式均不會由于這些變化而改變，這也是我們微分中的一個非常有用的性質：一階微分形式的不變性。這個公式的出現，一方面使得復合函數微分法則更加的簡單易懂，同時又對積分計算中的換元法的理解與分析提供了有力的依據。
2、數學的對稱性。
高中美術論文范文6
關鍵詞：高中美術；美術欣賞；人文精神
【中圖分類號】G630
一、高中美術欣賞引入人文精神的價值
美術是人文性質的課程，在高中美術欣賞中引入人文精神，不僅符合現今高中教學的要求，更有利于人文精神本身價值的實現。如果要從人文精神對高中美術欣賞的作用方面來看，這種引入人文精神的做法主要具有以下幾方面的益處：
首先，從教學角度來看，一些具有人文精神話題的引入，可以幫助教師激發學生們對美術欣賞的興趣，并且加深學生對于一件美術作品內涵的理解。例如在欣賞一件古代陶器作品的同時，教師可以結合陶器的紋路等特征，引入一些當時的典故并要求同學們紛紛提出的自己的觀點，這樣就有助于教師及時了解學生的思想，便于制定一些適合不同學生群體的授課方案，便于今后教學工作的順利開展。其次，從學生角度來看，高中階段的學生正處于人生觀、世界觀、價值觀逐漸形成的重要階段，而審美則是塑造正確的世界觀、人生觀、價值觀的重要手段，健康的審美則需要"總結人類審美活動中的歷史經驗，吸取美學史上積極成果才能逐漸形成"1，也就是說，日常美術欣賞課程中，需要我們重視美術的歷史性、人文性，幫助學生從從社會、自然、藝術的不同角度理解、思考什么才是美，幫助他們建立正確健康的審美觀。最后，從學科建設角度來看，美術、藝術作品作為民族精神的重要體現，往往能夠對我國歷史悠遠的人文精神進行不同程度的反映，并且美術也并非是一門同其他學科沒有任何聯系的孤立存在的學科，美術作品作為一種人們精神世界觀念的表達，勢必會同一定的經濟、社會、觀念相聯系，如果我們只是孤立的看待美術作品，不去深度挖掘其蘊含的人文精神、民族精神，就會影響其本身藝術價值的發揮，更不利于美術學科的建設與發展。
二、高中美術欣賞課堂人文精神的缺失
雖然人文精神本身的價值決定了其需要在美術欣賞中得到一定程度的發揮，但是現今高中美術欣賞中，對于人文精神的重視程度并不高，甚至導致了一定程度上的人文精神的缺失現狀。筆者認為，從整體上看這種人文精神缺失的表現可以歸結為以下方面：
（一）觀念層面
由于高中教育處于高考前的關鍵時期，這種特殊性使得學生、家長、老師均形成了一種注重應試技巧傳輸的觀念，美術的思想性內涵在高中欣賞課程中得到一較大忽視。對于一些美術考生來說，自身與學下的眼光都時刻矚目與高考升學這一終極目的，觀念上均認為那些能夠迎合考試需求的技術性教學內容，才是目前最需要學生掌握的，這就使得本來應該飽含人文色彩的美術欣賞，變成了一種技術、技法的傳播載體。學生也變得文化素質逐漸鑒定，并且逐漸在填鴨式的學習過程中很容易迷失自我，難以發揮應有的創造力與判斷力。
（二）內容層面
前述功利性極強的教與學觀念，使得在高中美術欣賞過程中，教師主要傾向技法知識的傳授，學生也學習也往往局限于應試方面的內容與技巧。美術欣賞原本需要欣賞的是一件藝術作品當中蘊含的時代、社會等人文精神與價值，而不僅僅是對于作者技術、技巧的模仿，但是現今的教學內容卻有著本末倒置的危險。技能化成為了優先價值理念，文化變得邊緣和破碎，人文價值有所失落，這些都給高中美術的文化性構建造成了負面影響。
（三）體驗層面
美術作品可以被看做是人們豐富情感的寄托與投射，美術欣賞的最大價值也需要在情感體驗與情感完善方面的到最大的發揮。但囿于前述觀念、內容層面的限制，現有的高中美術欣賞對于情感的體驗與完善并不重視。由于過分強調一種美術方面的基本知識與技能的學習，學生們往往在對藝術作品的感知方面具有較大的困難，并認為美術欣賞是一種枯燥、無用的學習。這種對情感體驗的忽略，使得學生覺得同美術作品之間具有隔閡感，難以真正的感受到一件美術作品當中蘊含的復雜感情。
三、如何在高中美術課堂培養人文精神
（一）重視美術作品人文價值的挖掘
首先我們最需要做的就是扭轉現有的重技巧、輕內涵的觀念，在高中美術欣賞中，提倡對于美術作品本身蘊含的情感、價值等方面人文精神進行深度挖掘。對于美術欣賞教學本身來說，其最終的教育目的并不應該定位與培養專業的技術性人才，而是在于通過欣賞藝術品使得學生的藝術素養和綜合素養得到提升，幫助學生塑造健康的審美觀。高中美術新課程標準對高中美術欣賞提出要求是在高中美術教學中使學生"理解美術文化，形素質"，使學生較為全面地了解美術與自我，美術與自然，美術與社會等方面的關系，因此重視美術作品的人文價值，才能夠幫助高中美術欣賞課程成為重要的提升學生人文素質的手段，有效發揮美術作品的教育功能。
（二）在欣賞教學中引入多元化人文元素
我國古代就認為，繪畫作品具有"成教化，助人倫"的功效，一些優秀的美術作品通過一種直觀形象的手段，將獨具時代特色的政治、道德、社會現實融會其中，并且通過不同的手法與內容，表現出作者對于不同社會與生活的愛憎與取舍，達到育人啟蒙的目的，筆者認為這種功效恰恰就是通過美術作品中蘊含的人文元素所發揮的。在現今高中美術欣賞課堂中，更要在欣賞教學中多多引入人文元素，將作品的文化背景、作者狀況、時代背景等挖掘呈現在學生面前，引導學生從更多的角度理解作品，通過教學達到教化的目的，使得美術欣賞的教育功能得到最大限度的發揮。
（三）教師需要切實提升自身的人文素養
教師作為美術欣賞教學中的知識傳播者，需要在高中美術欣賞課堂中切實提升自身的人文素養，以便能夠勝任人文教學的重任。除了必須具備的美術欣賞專業知識之外，還需要教師具有深厚的人文理論功底，能夠將人文要素成功的引入日常教學當中，服務與美術欣賞的教育目的。另外，也需要教師具備較高的品德修養，在提倡人文教育、人本教育的今天，能夠真正的做到身為表率，以自己的一言一行為學生營造出一種良好的人文精神培育氛圍。
參考文獻
[1]揚辛，甘霖，劉榮凱著.美學原理綱要[M].北京：北京大學出版社，1989
