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新課標下小學音樂教學范文1
關鍵詞：音樂；教學方法；中小學
中圖分類號：G62文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）11-0217-01
音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。在新的歷史條件下，現行音樂教育的方法和手段有較大的進步和改善，本文就近兩年來在音樂新課標下的新的教學方法作以小結。
一、音樂感受與鑒賞教學法
新課標在音樂欣賞部分表述了四方面內容：音樂表現要素欣賞、音樂情緒與情感欣賞、音樂體裁與形式欣賞、音樂風格與流派欣賞。在課堂教學中，針對每一內容可采取不同的教學方法。
1、在欣賞音樂表現要素時，我們可以采取發現法和練習法，通過聆聽某首樂曲，找到其中的一些簡單要素，如旋律、節奏、和聲、音色等，讓學生識別什么是音樂，什么是非音樂，然后通過演奏、演唱、音樂創作等方式，練習鞏固已發現了解并掌握了的音樂表現要素；
2、在欣賞音樂情緒與情感時，采用情境法和演示法，因為在音樂教學中，學生對音樂的感受和理解往往需要通過借助情境再現情境、扮演角色體會情境等手段，是他們產生一定的內心情感體驗和情緒，才能完成對教材的理解，同時受到一定的性情陶冶；
3、在欣賞音樂體裁與形式時，采用講授法和討論法，講授法的優點是能夠使施教者有較充分的主動性，易于把握所講內容，使受教者在較短時間內獲得較多較系統的知識。但如果處理不好就可能變成“滿堂灌”，因此還需要結合討論法，在教師的指導下，學生討論辯論，各抒己見，充分調動學生積極性；
4、在欣賞音樂風格與流派時，采用問題法和研究法，通過老師或是同學提出問題，讓學生通過“觀察―聽賞―提問―假設―推理―驗證”等過程，對問題反復地持續地進行探究、實踐，從而培養學生的音樂素養。
二、音樂表現教學法
1、演唱教學方法
演唱時音樂表現的基本方式之一，也是一種中小學校中的基本的音樂活動形式。演唱教學的方法主要應該通過科學性、趣味性、示范性來體現。提倡鼓勵式教學，強調演唱中情感的抒發，選擇音域適中朗朗上口的作品，使學生體會其中的情感和美感價值。用科學的方法訓練演唱的技巧技能，充分發揮教師的示范作用。教師的范唱要完整有感染力。應注意指導學生正確表達歌詞，繼承我國聲樂演唱字正腔圓的優良傳統，但因是普通教學不宜做理論上的闡述和分析。
2、演奏教學方法
演奏教學也叫器樂教學，在普通中小學中主要是豎笛、口琴等小型樂器的教學，它是一種易被學生接受并喜愛的音樂藝術教育形式。器樂教學應把激發學生的學習興趣放在首位，使學生初步掌握一至兩件常用樂器的演奏方法和技能。中小學器樂教學中教師應引導學生在樂器演奏中體驗到樂趣，表達音樂的美感，而不要因為涉及技能技巧訓練問題造成機械枯燥大量的重復操練，可以在教學中通過自己富有感染力的范奏，也可以讓學生欣賞優質樂器演奏的音樂錄像或錄音，也可以在教學中恰當的進行競賽或獎勵等練習方式，還可以選擇學生熟悉并喜愛的流行音樂進行練習，以保持學生對器樂學習的持久樂趣。
三、音樂創造教學法
新課標中提到中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。音樂創造包括探索音響與音樂、即興創造、創作實踐。有些人把音樂創造教學看得很神秘很復雜，以為是從事音樂專業創作人員的事，其實不然，在我們的音樂教學活動中學生編排音樂節目，利用樂器即興演奏一段旋律和隨口哼唱的自編自曲的歌謠都屬于音樂創造的范疇。在中小學音樂教學中引導學生自制打擊樂器，將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度加以表現，或即興做舞蹈動作編排音樂故事和音樂游戲，這些都是常用的音樂創造教學法。
四、音樂與相關文化教學法
音樂與相關文化是新課標中對音樂學習提出的新的要求，音樂教學中貫徹綜合原則，把音樂與舞蹈、戲劇、美術等在內的其它藝術形式進行教學。如讓學生通過舞蹈、律動表現音樂，音樂與美術結合使學生更形象理解音樂。音樂與文學的關系密切，音樂教學可與語文教學中的詩詞、戲劇等溝通。在現代社會生活中有大量音樂現象，諸如禮儀音樂、背景音樂、實用音樂，從而提高了人們的生活質量。
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關鍵詞： 素質教育 小學音樂 節奏教學
音樂節奏常常比做音樂骨骼，如果沒有節奏，失去載體的旋律就無法有序進行。事實上唱歌、跳舞、樂器演奏等各種音樂活動都離不開節奏，均以節奏為開展基礎。生活中的萬事萬物，如人們交談說話、鳥兒鳴叫、汽車、火車鳴笛、狂風暴雨、四季變換、晝夜更替都有著各自節奏，所以培養小學生對節奏的敏感度和準確掌握節奏的能力就變得尤為重要。
一、小學音樂中節奏教學的意義
音樂基本要素是旋律、節奏。節奏是音樂的脈搏，指音樂中音的長短、強弱。從廣義上說，節奏包括音樂中所有要素，如曲式結構、和聲張弛、旋律起伏、動機發展、調式轉換等。一定節奏運動是一切音樂情緒的體現，音樂中所要表達情緒不同，節奏變化也不同，如抒情的地方節奏稍慢、歡快時節奏可稍快等。著名音樂教育家達克羅茲認為：“只有用整個身心才能正確感受音樂?！币源苏f明他的音樂教育思想。音樂教育中，學生只有感受音樂才能真正理解、體會音樂，而在音樂各構成要素中，節奏是最敏銳、與生活關系最密切的因素。要想使學生感受音樂，首先要學生感知音樂節奏，通過音樂節奏認識音樂、感受音樂。雖然節奏是音樂的本質，但對小學生而言，掌握音樂節奏是困難的，需要教師在平時音樂教學中加強節奏教學，不斷進行節奏訓練，使學生逐漸意識到節奏的重要性，養成良好節奏感，更好地感受音樂。
二、小學音樂中節奏教學的具體實施
1.開展課堂游戲訓練節奏。
現代教育心理學表明，只有讓學生在學習中不斷參與體驗、身心投入活動中，才能使學生學習狀態達到最佳。處于小學學習階段的兒童，其身心特征表現為喜歡表現自我、活潑、愛動、對未知事物表現很強興趣。從小學音樂教材中音樂節奏教學任務來看，表現為節奏結構簡單、生活化、常識化、場景化，且充滿律動感。所以，小學音樂教學中節奏訓練應充分把握小學生這些身心特征，充分分析音樂教材，了解小學音樂教材中節奏教學特點、任務，把節奏與生活場景相結合，讓學生在課堂上盡可能聯系生活實際，使理論化節奏知識變成非常生動和形象的東西。
2.循序漸進，由淺入深。
首先，讓學生了解各種打擊樂器的音色和節奏效果。學生經過一段時間的打擊節奏練習和實際操作后，會對音樂節奏有一定的認知基礎，在此基礎上，教師加以引導，讓學生對不同類型打擊樂器進行比較，包括樂器音色、樂器節奏長短、樂器節奏強弱等。這樣，學生就能在音樂課堂上正確選擇打擊樂器，節奏感有所增強。其次，結合律動進行節奏訓練。律動指用簡單的身體動作表現音樂，是“動”的藝術，能有效促進學生節奏感發展。學生正確選擇打擊樂器后，如果加以身體動作表現，更能進一步提高節奏感。因此，教師可以針對小學生的年齡特點和心理特征創設條件，讓學生運用各種身體動作跟隨音樂一起進行節奏訓練，增強自身節奏感。
3.多讀多看，促進抽象理解。
音樂新教材中有很多值得看的地方，多看教材有利于學生對音樂節奏的進一步理解。比如：圖形譜中顏色的深淺變化表示聲音的強弱，圖形大小表示節拍力度的強弱，歌曲中的重難點節奏表示等。只要教師引導學生觀察和理解，長此以往，他們會逐漸明白節奏的內在關系，同時為讀譜打下良好基礎。學生對音樂節奏的認識一開始是感性的，通過讀譜能讓他們抽象地理解節奏。老師引導學生用音樂方式閱讀，可以選擇熟悉和喜愛的事物，比如：小動物的名字、自己的名字或交通工具等作為基本節奏訓練。通常，低年級學生讀一些本身就有節奏的兒歌更容易上手，中高年級學生開始進行無規律歌詞節奏朗讀以培養他們對音樂節奏的理解力。在理解的基礎上，學生用“噠”這類象聲詞讀譜會很流暢，實現學生對音樂節奏的感性認識轉化成抽象認識的目標。
4.觀察生活，運用生活。
音樂與生活有密不可分的關系，缺乏生活氣質的音樂只能說是聲音。對于小學生而言，音樂與自己的日常生活越相近，他們的自覺接納能力越高。研究表明，當學生處于有意創設或富有立體感的生活情境中時，學生會情緒高漲，擁有想象空間和超常的思維能力，進而表現出以往沒有的求知欲和探究欲。因此，教師應從學生日常生活情境出發，在學生已有節奏知識基礎上，有意識創設貼近生活實際的情境，引導學生結合生活想象，通過生活強化音樂節奏學習，進而把音樂貫穿“音樂來源生活而高于生活，最終運用于生活”的理念中。
5.通過創編，提高節奏認知能力。
音樂具有創新性，學生對節奏有一定了解后可以試著創編節奏。音樂教育中為了更好地激發學生創新思維，關鍵是營造好的氛圍，讓學生自由、大膽、積極地創編。如“節奏伴奏”、“二聲部節奏”、“節奏接龍”、“節奏問答”等都是較好的即興節奏創編形式?！肮澴喟樽唷笔窃诟璩顒訒r，即興創作節奏進行伴奏，可用拍手、踏腳，也可選用相應的打擊樂器?！岸暡抗澴唷笔歉鶕惹皽蕚涞亩暡抗澴嗑毩?，采用男女生或分組，一個聲部用拍手，一個聲部用跺腳以合作完成?！肮澴嘟育垺笔怯山處熍膿魞尚」澒澴啵瑢W生甲重復教師所拍節奏的后一小節及時創作另一小節組成兩個小節節奏；學生乙重復學生甲所拍節奏的后一小節再創作另一小節組成兩個小節節奏，以此類推。創編節奏，使學生的節奏素質進一步提高，學習變得更主動，而且發展學生的創造性思維。
總而言之，小學音樂節奏訓練教學應該寓教于樂。音樂是耳朵的享受，從聽發展到其他感官的結合，促進學生對音樂節奏的理解從感性發展到理性。具體教學過程中不僅要求學生會聽節奏、打拍子，還要讓他們學會理解和表現音樂節奏。讓學生創作音樂節奏的同時，培養學習音樂的興趣，充分激發學習和參與積極性，讓他們在輕松愉悅的環境中不斷熟悉和掌握節奏。
參考文獻：
[1]王玉群.論小學音樂教學中的節奏訓練法.教師，2014.34.
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一、小學音樂對德育教學中的作用
1.有利于培養學生良好的思想品質和道德情操
柏拉圖曾說：“音樂教育比起其他教育來說是一種更為強有力的工具，節奏與和聲有一種滲入人的靈魂深處的特殊方法。”音樂是一種特殊的教育工具，它以其特殊的手段和方法給學生以美的感受，凈化學生心靈。小學生無論是在生理還是在心理的發展都很不成熟，道德觀念和思想品質的形成依賴于教師的教導和家庭的影響，小學[專業提供論文寫作，歡迎您的光臨dylw.net]階段的德育教學對學生未來觀念的正確樹立起著很關鍵的作用。小學音樂能夠潛移默化的影響學生對世界的認識能力，美妙的音樂能夠展現美好的感情，引起學生的共鳴，讓學生的情感和音樂的情感融為一體，從而起到培養良好的思想品質和道德情操的作用。
2.有利于激發學生的創新思維
隨著新課改的推行，小學音樂的教學模式也由單一化向多元化發展，教學方式的改變活躍了課堂氣氛，突出了學生的主體地位。在小學音樂課中，有的課程需要開展相關的活動來進行，小學生有著愛表現的特點，教師設計的活動會讓學生們躍躍欲試，急于表現自己，在這種沖動的作用下，學生的大腦處于十分活躍的狀態，在課堂活動中能夠激發學生的創新思維，培養學生的創新能力，使學生的個性得到發展，想象力得到發揮。
3.能夠促進教育目的的實現
教育的目的是為國家培養全面發展的人才，國家對人才的要求不僅局限于專業素質的好壞，還在于道德品質、思想政治傾向、心理健康等方面是否達標。小學音樂可以通過優美的旋律來對小學生進行教育，學生在沉浸在優美的旋律中時，會熟記歌詞，無形中培養了積極向上的品格，比如有的音樂是斗志昂揚的，學生在學習的時候能夠感受到音樂的內涵，從而培養了自己的品格，增強了對社會的責任感，促進了教育目的的實現。
二、在小學音樂中貫穿德育教學的措施
1.在課前計劃中增加德育內容
教師首先應該認識到德育的重要性，以及音樂對德育教學的促進作用，只有教師端正了態度，才能在課前計劃、教學過程中[專業提供論文寫作，歡迎您的光臨dylw.net]以及課后滲透德育教學。教師在課前計劃這一環節，應該根據課程內容做好規劃，在理解教學內容的基礎上發掘潛在的德育因素，保證課程進行中德育觀念的滲透。小學音樂課主要是培養學生的愛國精神，這是一切德育工作的基礎，對學生未來人生觀的樹立有重要作用，教師要緊抓這一重點，加強對學生的德育教育。比如在學習《彩橋架到臺灣島》時，要讓學生明白臺灣屬于祖國的一部分，并在歌唱中結合自己期盼祖國統一的思想，培養學生對祖國的熱愛之情。
2.充分利用課程資源中的德育因素
德育教學開展的主要場地是課堂，教師要充分利用課堂教學加強對學生的德育教育。小學音樂的教材內容主要是圍繞著祖國、母親、學習等積極向上的因素開展的，教師要充分挖掘課程資源中的德育因素，培養積極樂觀、健康向上的思想品質。比如《陽光牽著我的手》《愛我中華》《可愛的家》《中華人民共和國國歌》等，內容很明顯的是愛國思想，有著很好的教育作用，教師在教學生唱這些歌的時候應該讓學生有感情的歌唱，了解歌中蘊含的思想。教師還可以利用多媒體創造德育的情境，比如在學《賣報歌》時，學生可以通過畫面了解賣報郎生活的艱辛，讓學生更加珍惜現在的生活。
3.利用課外活動開展德育教學
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一、音樂教學方法的選擇與應用
教學方法是師生在教與學的雙邊活動中為了有效地完成一定教學任務而采用的方式與手段的總稱，它包括了教師的教法和學生在教師指導下的學法，是教授方法和學習方法的有效結合。音樂教育作為一種審美教育，不是純知識理論傳授。而感受音樂、鑒賞音樂、表現音樂都必須以掌握一定的技能、技巧為基礎。所以音樂教學就是為欣賞音樂、演奏演唱、創作表現音樂而進行技術方面一系列的知識傳授和技能訓練，離開了技術訓練就很難完成美育任務，也就無法完成音樂教學任務。音樂是聽覺藝術，要培養學生的審美能力，就必須讓他們接受美的熏陶，接觸大量的優秀音樂作品，擴大音樂視野。審美、修美的重要標志之一就是音樂欣賞的能力，在聆聽音樂的同時，音樂的美會感染學生并激發他們的興趣，音樂欣賞能培養學生對音樂的感知能力、注意力和記憶力，提高他們的鑒賞水平。
二、合理的音樂教學方法
基礎教育課程改革成功的關鍵在于教師教育觀念的更新和教師教學行為的創新。教師新的教學理念如何成為扎扎實實的教育教學行為，其實施過程中的關鍵環節又是什么呢？筆者以為，它的關鍵在于正確理解掌握課程標準，并在此基礎上進行優化的課堂教學設計。因為一堂成功的課例首先在于它合理、優化、創新的教學設計。新課程改革不僅僅是專家的設計，更多的還在于教師積極主動的參與。專家的任務較多的是設計課程，制訂課程標準，教師的任務更多的是實踐課程理念，按照標準的要求進行教學設計，達到課程標準要求。對于音樂教師來說，音樂教學設計如何體現課程性質，符合新課程標準，實現課程的價值和理念，完成課程目標，是當前音樂教學改革中非常重要的環節。音樂教學的特殊性決定了音樂教學應該重視操作行為的構建和表述?！耙魳方逃娜抗ぷ髦校虒W操作行為是最基本的部分?！倍w現音樂操作行為的重要環節當數音樂教學設計。
音樂教學設計是以系統方法解決音樂教學問題的過程為框架，使先進的音樂教學理論與教學實踐有機結合，實現音樂學科教學的最優化，從而使音樂課堂教學成為優化的整體，達到科學性與藝術性的和諧統一。根據當前的課改和標準要求，如果能建立科學的音樂課堂教學設計理論，將有助于改變傳統教學設計缺乏系統考慮的弊端，創新課堂教學形式，建立適應學生學習音樂的課堂教學環境，使學生在輕松愉快的氛圍中積極主動地參與音樂教學活動,落實音樂教育課程目標。
根據現代教學設計原理、音樂教學的特點和規律，對照課程標準要求，我們可以從宏觀和微觀兩個方面考慮教學設計。宏觀教學設計，也稱系統設計，主要指音樂課程的設計和對整冊教材內容的分析、教學任務的確定、教學目標的定向、教學風格的整體把握、整冊教材教學基調的定位等等。當然，我們也可以把整冊教材的某一單元作為設計單元，如進行整冊教材的民族音樂欣賞教學設計、外國歌曲欣賞教學設計、外國古典名曲欣賞設計等等。這種教學設計的難度較大，整體性強，它不以一冊教材的某一節課的某一首樂曲作為設計內容，但可以反映出教師的系統設計水平。微觀設計主要由教師的個人風格所決定，一般來說，我們的公開課都屬于微觀設計。它包括一節課的環節安排，重難點解決方案和教學目標、媒體的設計，包括音樂教學活動的設計，如唱奏、欣賞、游戲活動等設計，也包括教師范唱、伴奏設計等。善于進行微觀設計的音樂教師往往具有較扎實的音樂教學理論和教學方法，能夠通過獨特的教學設計吸引學生積極主動參與到音樂中，音樂教學的每一個環節對學生來說都是一次熏陶和感染，提高和發展，不把眼睛只盯在學生的技能水平提高上，而關注學生對藝術的體驗和感受，把精力放在提高學生的想象力創造力方面。筆者以廣西省編的高中第一冊音樂欣賞教學設計為例，簡略探討音樂宏觀教學設計的一些粗淺的想法。
三、運用多媒體優化音樂課堂教學
音樂是聽覺的藝術，是美的展現，而音樂課堂教學就是實施美育的重要途經，對于提高全民素質，建設社會主義精神文明，培養學生德、智、體、美全面發展，幫助學生體驗美、感受美、表現美有著積極的作用。它不僅需要科學的教學方法與合理的課堂結構安排，更需要不斷更新現代化的教學手段來輔助和提高教學水平。隨著科學技術的飛速發展，多媒體——這種九十年代以來計算機領域發展的新技術，以其利用計算機的交互科學性、界面友好性、反饋及時性的特點，在教學中集圖文聲像多形態信息為一體，使虛幻的音樂形象具體化、使復雜知識簡單化、使零亂知識條理化、彌補了課堂教學不足，給音樂教學增添了無窮的魅力。它不僅對學生更具感染力和吸引力，將學生帶入了五彩繽紛的世界。而且開闊了學生的音樂視野，發展了學生的形象思維能力，得到了良好的教學效果。
傳統的教學方式，一節課教師要在黑板上密密麻麻地書寫很多內容，繁瑣雜亂，費力耗時。而使用電教手段，教師只需課前把在黑板上抄寫的內容分別繪成圖片或錄成像帶，課堂上按照教學程序得心應手地把影像呈現在視屏上，即清晰又規范，圖文并茂，引人入勝，從而節省了課堂板書的時間，避免了學生注意力的分散，降低了教師的勞動強度，加大了課堂傳遞信息的容量。使學生在規定的時間內輕松地學到了更多的知課改之事，史無前例，無本可套，那么作為一線教師，如何適應新一輪的課程改革，如何在教學改革中發揮自身作用，使學生真正成為課堂的主人呢？我的做法是把相關內容引進音樂課堂，形成一種多元化的教學主題，以輔助教學，優化教學，延伸教學。
新課標下小學音樂教學范文5
關鍵詞：中小學；音樂教育；信息化技術
在當前小學音樂教學過程中，學生自身的創新意識和能力培養非常重要，作為小學音樂教師，應當根據實際教改要求，新課標理念，對傳統的教學模式進行適當的優化和調整。在新課標背景下，創新教育已成為熱點話題，小學音樂教學領域也不例外。在筆者看來，所謂創新教育，實際上就是將培養人的實踐能力、創新精神作為價值導向，同時將創造型的人才培養作為終極目標的一種教育形式。創新教育理念的提出，既是弘揚創新本性的客觀需要，又是深化教育教學改革、全面推進學生素質教育的一種必然需求。新課程背景下的小學音樂教學創新出發點和落腳點都在于學生自己，因此從小學音樂教學創新的視角出發，勢在必行。
一、當下我國小學音樂教育存在的問題
（一）由于目前普遍小學教育都將語文和數學作為主要的教育科目，而音樂由于沒有必考性和副課的定位讓其在學校的地位十分尷尬，從而導致缺乏重視的問題，一方面，由于是副課教育，有時一些主課教師為了達到教學計劃也會占用音樂課的時間，從而導致課程被壓縮；另一方面課程的時間不夠合理，為了方便主課的教學，很多小學會把音樂學習時間安排在下午，在一天的學習壓力下，學生根本沒有心思完成學習內容，從而導致學習效果差的問題。
（二）專業教師缺乏，教學手段落后。由于不是“應試”要求的科目，導致小學音樂教師的地位尷尬，一些專業音樂教師因為發展和待遇問題不得不轉行或者從事其他課程教育，所以專業教師缺乏也是目前我國各小學音樂教育的主要問題之一，而受到應試教育的影響，我國很多教師在音樂教育的過程中也會沿用應試教育的“灌輸”手段，通過照本宣科、領唱、學生學習唱等單一手段進行教育，不但學生的學習效果不高，而對學習也缺乏一定的興趣。
二、新課程背景下小學音樂教學的創新
（一）不斷轉變教學方式，提高學生學習的積極性
傳統教學方式下，音樂教師的教學大多以教師為主導，而學生在教學中扮演的則只是參與者，這種教學方式下，學生學習興趣很難得到提高。為此，教師必須積極的、不斷的改變傳統的教學方式，在具體的教學中，應充分尊重學生的主體地位，要不斷引導學生去探索音樂、學習音樂，這既有利于激發學生的學習主動性和積極性，也有利于提高教師教學的有效性。比如教師在向學生講授《大樹媽媽》這一音樂時，可以先讓學生在課下的時候搜集相關的音樂素材，要對教學內容有一個基本的設定，這樣教師在對教學內容以及中心內涵展開講解的時候就能夠做到游刃有余。教師音樂教學的目標是不斷引導學生欣賞音樂，提高學生對于音樂的學習興趣，這就要求教師要先對歌曲的曲調有一定的掌握，這樣，才能引導學生全身心的投入到音樂的學習中去。
（二）為音樂教學設定情境
在小學音樂教學中設定音樂教學情境是十分有必要的，它能夠實現學生對音樂教學內容的充分了解，也能夠提高學生對于音樂的鑒賞能力。新時期，情境教學在課堂教學中得到了廣泛的運用，這就要求教師要從音樂欣賞的角度出發，不斷創造音樂作品的物質情境、人文情境，讓學生能夠全身心的融入到音樂的學習中去。比如教師在為學生講授《四季童趣》這首音樂時，可以用多媒體軟件播放有關的畫面，然后將學生帶到大自然中去，讓學生回憶在不同的季節自己都會做些什么有趣的事情，這樣，學生與教師之間就會形成良好的互動，也能夠有效調動學生的熱情。
（三）不斷的豐富學校音樂教學資源
在小學階段，音樂課的課時數是較少的，這樣，學生接觸音樂的時間就會大大降低，為此，小學音樂的教學效率就受到了很大的影響。那么如何利用有限的時間提高小學音樂教學的有效性呢？本文指出學校應根據自身實際情況需要對相關的樂器進行添置，要不斷地開發本校特色的音樂模式，積極的為學生營造良好的音樂教學氛圍。比如教師在介紹《世上只有媽媽好》這首歌曲的時候，可以先讓學生收集有關“母親”的音樂主題，然后讓學生在課上進行交流，最后，可以讓同學們對歌曲進行演繹，明確自身與課本存在的差異，最終提高學生的音樂鑒賞能力。
（四）將多媒體技術應用在小學音樂教學之中，開闊學生的視野
一般而言，小學音樂教材中的欣賞教學內容約占總課時的四分之一，這一比例非常大，而且其中還涉及戲曲欣賞、器樂欣賞以及曲藝欣賞等方面的內容。樂器欣賞教學過程中，通常會涉及到西洋交響樂、民族管弦樂；民族樂器合奏教學過程中，又包含絲竹樂、吹打樂在內的五個主要樂種；樂曲中還涉及幾十種古今中外的樂器音色。對于這些音樂教學內容，如何才能獲得最佳的欣賞和教學效果呢？筆者認為，實際教學過程中的一個重要手段和方法就是借助多媒體技術輔助教學，即通過放映錄像帶的形式，傳達教學內容。通過播放視頻的形式，學生們可對樂隊演奏過程中的規模、陣容以及指揮者的風格和手勢一目了然；同時，對音樂情感形象、樂器音色以及演員們的道具服裝和演唱過程中的動作表情，都可以看得明明白白，也能夠聽得真真切切。比如，在《迎來春色換人間》唱腔、組合片斷欣賞教學過程中，緊隨其后給學生們介紹京劇人物中的四大行當，即生、旦、凈、丑，這樣可以使學生掌握得更準確。比如，黑、白、灰須生和不帶胡須的小生；青衣、花旦及刀馬旦，并且什么是黑頭和花臉。通過多媒體技術的應用形式，不僅可以有效開闊視野、增長學生們的見識，而且還可以享受藝術之美。
小學音樂教學教法有很多。在平常的教學中，只要我們對學生充滿責任感，不斷提高自身素質，積極探討新的教法與思路，就能找到適合孩子們的教學法。愿小學音樂教學之花開得更艷。
參考文獻：
新課標下小學音樂教學范文6
音樂理論基礎知識是良好地表現音樂的根基，其重點難點在于識讀樂譜。國家最新頒布的《義務教育小學音樂新課程標準》中，明確要求義務教育階段學生能夠掌握識讀樂譜的能力。如何讓學生逐步提高對音樂的興趣，在音樂學習的道路上越走越遠，音樂理論基礎知識在課堂中的有效融入是必不可少的。
一、音樂理論基礎知識薄弱的主要原因
（一）教師的理念跟不上。教師的理念影響著教學目標的實現。大部分音樂教師都認為音樂理論基礎知識非常重要，但在教學過程中卻容易出現兩個極端。一種是過度重視音樂理論基礎知識的學習，把大量的時間放在理論知識的學習上。還有一些教師看到音樂知識的教學收效甚微，干脆繞道而行，課堂上很少涉及音樂理論基礎知識。
（二）學生不夠重視。音樂課本上的歌曲形式多樣，學生喜愛演唱，甚至還能背唱，可是一旦涉及哪怕是簡單的音樂知識，就會出現很難掌握的情況。這節課學了下節課忘，這學期學了下學期忘。另外，音樂課時的限制、學校的配合、家長的支持等因素也會對音樂教學造成一定的影響，但最主要的還是教師和學生這對教學共同體方面的原因。
二、教學中應注意的問題
（一）教師應積?O引導。作為課堂的主導者，首先教師要樹立正確的課程價值觀，只有教師本身的理念符合課程標準，才能很好地引導學生。其次教師要積極發揮主導作用，引導學生重視音樂理論基礎知識的學習。
（二）應以培養學生興趣為中心。興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。[1]小學音樂課程的性質使得學生沒有升學考試的壓力，興趣成了學生學習音樂的唯一動力，因此音樂課堂應緊緊以學生的興趣為中心，注重提高學生學習音樂理論基礎知識的興趣。
（三）注重結合學生的音樂聽覺進行教學。音樂是聽覺的藝術，各種音樂理論基礎知識是作為音樂的書面表述，如果光講解音樂知識而不結合學生的音樂聽覺能力進行培養，會讓學生覺得很抽象，不太好理解，從而降低學習的興趣。
（四）利用有效激勵評價措施。斯金納指出：“凡是使反應概率增加，或維持某種反應水平的任何刺激物都可以是強化物。認為人的某種學習行為傾向完全取決于先前的這種學習行為因強化與刺激而建立起來的穩固關系，強化可以使人在學習中增強某種反應。”[2]對于學生的學習行為，教師要適時地給予評價，以包容的態度對待學生所犯的錯誤，不要一味地指責或批評，而應取代以鼓勵或激勵的話語，以發展的眼光看待學生的各種行為。
三、教學途徑
音樂理論知識的重點是樂譜的識記。義務教育小學音樂新課標中指明“樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具。要求學生具有一定的識譜能力，有利于進行音樂表演和創造等教學活動，識譜要與演唱、演奏、創造、鑒賞等教學內容密切結合，要以生動的音樂為載體，在學生感性積累和認知的基礎上進行。”[3]
（一）融入演唱教學領域。歌曲的演唱對音高、節奏、速度、力度等的要求較高，也是對這些音樂元素進行融入的最佳途徑之一。對于學生喜愛、樂句分明、旋律具有代表性的歌曲，教師可在學生熟悉歌曲之后，再進行樂譜的教唱，這樣學生能更好地掌握音高。
（二）融入器樂演奏教學領域。在器樂演奏教學中，教師可先將要演奏的樂曲讓學生視唱，視唱時對節奏的要求嚴格一些，這樣全班合奏就會更加統一。音高是教學的難點，器樂演奏教學可很好地解決這一難點。學生多次演奏同一旋律，頭腦中會對這一旋律形成固定音高，這時再讓學生視唱樂譜，會比演奏前唱得更加準確。
（三）融入欣賞教學領域。欣賞教學是學習速度、力度、音樂風格、音樂情感、曲式結構等的重要途徑。教師應引導學生通過對不同風格的樂曲或歌曲的欣賞，感受到不同的速度、力度、織體等帶來的不同音樂風格、音樂情感，啟發學生在創造活動中運用相應的音樂要素。
（四）通過學生自主探究。對于小學中高段的學生，教師在教學時可多運用啟發誘導的教學方法，逐步引導其在音樂理論知識的學習上進行自主探究。
