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新課改下的音樂教學范文1
關鍵詞：新課改；初中音樂；教學模式
新課改理念下注重學生的個性發展，培養學生音樂素養的各
種教學方式得以產生，促進了音樂教學的有效性發揮。作為一名初中音樂教師，應該積極探索適應新課改下音樂教學模式的方式方法，充分發揮自身的引導和組織作用，促進學生的音樂綜合素質得以提升。筆者對此提出了兩點看法：
第一，初中音樂教師應該轉變教學觀念，認真落實新課改的教學理念。傳統音樂課被認為是唱歌課，這主要是由于單一的教學模式引起的。新課改下，教師應該積極轉變教學觀念，注重教學策略，讓新課改中的各種教學理念在音樂課堂中得以實現。教師應該充分認識到學生主動性和積極性發揮的重要性，根據具體的教學內容和教學實際，激發學生的學習興趣，并讓學生感受音樂中的文化和情感，進而實現新課改主動學習、快樂學習的目標。例如，在學習《亞洲之聲》時，教師應該先從亞洲在地球中的地理定位出發，然后從幾個亞洲國家的代表性節日或者風俗習慣調動學生的積極性，最后再進入亞洲之聲的學習，整個教學活動就顯得比較精彩了。
第二，初中音樂教師應該充分運用多媒體手段，積極地創設符合學生認知水平的音樂情感世界，喚起學生對音樂的強烈認知，強化音樂知識的學習和音樂藝術的感悟，引導學生更好地學習。在當前的信息技術不斷發展的環境下，教師應該利用多媒體教學的力
量，為學生創設良好的音樂文化情境，讓學生融入生動而具體的音樂情境中去。例如，在學習《錦繡山川》內容的時候，教師可以為學生播放祖國大地的各種錦繡山川，如太行山、泰山、青藏高原、大興安嶺等等，讓學生在各種秀麗的自然環境中如癡如醉地感知祖國的壯麗，這對于之后的課文學習能做好鋪墊，學生很容易融入音樂學習中。此外，教師激發了學生的學習興趣之后，還應該做好引導工作，激發學生的參與熱情，讓課堂有效性得以發揮。例如，在播放視頻的過程中，教師可以用生動的語言進一步為學生詮釋，引導學生去關注、觀察、傾聽和感受等。
新課改下的音樂教學范文2
關鍵詞：新課改；初中音樂；審美能力中圖分類號：G633.3文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2013）01-0224-02改變傳統的教學模式，使師生共同營造和諧、愉快、合作的學習氛圍，激發學生學習興趣，調動他們的學習積極性，使學生變“厭學”為“樂學”，由“被動”為“主動”。從而達到良好的教學效果。
1.激發興趣是音樂教學的前奏
“興趣是最好的老師”。新課程標準提出：在教學中要以學生為主體，教師為主導，訓練為主線，也就是說教師在講課時所采取的教學方案應該考慮到學生的參與性。所以導課就顯得尤為重要，一定要把握課題，設計生動、形象而且有氛圍的導入，在學習伊始就能調動學生的好奇心，從而產生興趣。比如：在準備人教版八年級下冊《梨園擷英》時，我提前與學生在課下聊天，他們對于中國的傳統戲曲特別的不理解，不喜歡。我思索了很長一段時間，如何給學生上好這節課。聊天中我注意到他們大約有九成都喜歡流行音樂，流行音樂中又有不少借鑒傳統戲曲的，于是我將近年春節聯歡晚會上被稱為“神曲”的《忐忑》，借用來導課，學生一聽就覺得非常有趣，而且表現的非?；钴S，情緒和氣氛就有了，在這樣的“熱身”之后，自然而然地將音樂知識融入到活動中，讓學生“順帶”的學習，必免了“灌輸”。
2.營造和諧、愉快、合作的學習氛圍是音樂教學的間奏
在當今開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、放松、愉快的課堂氛圍，創設良好的師生關系，老師大多數時間可以走到學生中間，縮小和學生之間的距離，老師是導演和編劇，不斷給學生新的內容，新的要求，讓他們有新的發展，與孩子們一起參與其中。教育心理學認為，如果老師與學生能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿與教師相處，接受教師的教誨，同時，在這種平等、和諧的氛圍中，能更好地激發學生學習的主人翁意識和創新的積極性。在課堂上，還要經常鼓勵學生，特別是性格內向的學生大膽參與，這種鼓勵的態度，肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍中感受美，體驗美。
2.1“互動式”教學的好處。“互動式”啟發了我，在音樂教學中要改變傳統課堂教學的人際關系，堅持以學生為主，通過適當點撥，發揮想到作用，促進師生間相互交往和愉快合作的和諧關系，使學生得到更多的參與，合作的過程中得到素質上的提高。例如：在七、八年級課堂上，我會設計一些“演唱會”、“舞蹈大賽”、“擂臺賽”等等的活動，放手讓學生去唱去跳，更真實的展現自己音樂方面的才能。從而調動學生的學習熱情和積極性。
2.2激發孩子的好勝心。好勝心是幾乎所有孩子都有的主要性格特點之一，在激烈的競爭中，學生能養成良好的學習習慣，讓孩子們在課堂上“表演唱”“創編旋律”就是利用了這一點，實現教學目的，在每次的音樂課上總是激勵學生上臺表演，并準備一些“小獎品”鼓勵學生，也取得事半功倍的效果，同時還能營造愉快、和諧的教學氛圍。
2.3音樂教學中要講求實效。音樂活動課是音樂課的延伸，這種特殊的課型，使學生的情感升華，創造性思維空間更為廣闊。這種類型的課，除了完成基本教學任務外，更多的是在欣賞后的創作。把主動權交給學生。在人教版八年級上冊音樂第一課的教學《青春舞曲》中，我是這樣設計的，先了解美麗新疆的地理位置、風土人情；再了解西部歌王及《青春舞曲》。然后學唱歌曲，然后根據學生的不同喜好將學生分為三個組，讓學生模仿身邊的維吾爾人，在歡快的節日中邊歌邊舞邊擊鼓的場景，指導學生設計舞蹈、擊鼓節奏及演唱。讓學生充分展示自己的才能。通過這樣的活動學生就更能理解樂曲情感。
3.運用客觀、公正、多元的評價機制是音樂教學的尾奏
《音樂課程標準》要求“應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。”音樂課程評價必須遵循四個原則，導向性原則、科學性原則、整體性原則和標準性原則。并且對音樂課程評價的內容、評價的方式方法都進行了明確的闡述。那么，具體落實到音樂課堂教學上，我們應該如何來評價呢？
3.1考試評價 。眾所周知，考試是對教學效果評價最常見的方法 ，指令性課程范式將音樂教師和學生雙方都束縛在狹窄的課程流水線上，統一目標、統一內容 、統一進度、統一作業、統一練習。因此考試也是統一的預定性的。這種傳統的考試方式往往總是一首歌加一張試卷，考試由老師一人說了算。這樣的評價往往只有極少數學生優秀，而多數學生都只是平庸者或失敗者，事實上，學生因先天條件，興趣愛好等個性差異，在音樂表現上不能樣樣都突出。有的擅長演奏，卻不喜歡唱歌，有些喜愛唱歌，卻不會舞蹈。一個人聲帶不好，學聲樂就有問題 ，這是客觀存在的。我們應該采用行之有效的方法，使考試的評價更趨公平化、合理化、多元化、個性化。
3.2日常形成性評價。日常形成性評價應貫穿于教學過程始終。培養學生愛好音樂的情趣，提高音樂文化素養，情感體驗，陶冶高尚的情操是長時間的、逐步的、潛移默化的過程，但平時對學生的考查是十分必要的。平時盡可能通過觀察、提問、階段抽測，實施日常形成性評價。
3.3特長評價。在學期初就確定一些項目：唱歌、演奏、舞蹈、作曲、表述等讓學生自主選擇，并告訴學生到期末以組織音樂會或演唱會的形式進行測試，這種多元的評價，有利于學生個性的發展 ，才藝的展示，也促進學生平時的努力，爭取自己在某一方面有所突破，使不同愛好的學生在不同的層面有不同程度的提高和發展，學生也樂于接受。
3.4自主評價。注重學生的參與意識，自主評價包括學生自評互評，以"快樂參與"為主線，以"班級音樂會"為載體，學生的吹、拉、彈、唱等形式不限，一改往日緊張嚴肅的考試局面，給學生充分展示才藝的平臺，有效地提高學生學習音樂的積極性。
通過這樣的流程教學，學生就更能理解樂曲的情感，還能有效地增強學生團隊精神，更重要的是學生的創新能力和綜合素質也能得到提高。
新課改下的音樂教學范文3
【關鍵詞】音樂課堂；教學；生活化
1、理念的提出
從二十世紀九十年代末到如今，中國的音樂教育界始終進行著一場關于音樂教育問題的大討論。無論是音樂界的教育專家，還是音樂教育工作者，甚至眾多的學生家長，都對目前音樂教育的現狀提出了各自的看法。問題的焦點之一，就是音樂課堂教學只盯在幾本教材上，遠離生活，遠離實際，以至于許多學生喜歡音樂而不喜歡音樂課。
許多學生喜歡音樂而不喜歡音樂課，這是從大量的現實和有關的調查中反映出的一個現實。這其中的原因是多方面的，有學校教育的原因，也有社會教育、家庭教育的原因。但突出的一點便是中學音樂課堂教學與學生生活的距離較大，存在著種種脫離生活的現象。
1.1 音樂課堂教學目標脫離學生生活。部分教師在課堂上過分注重音樂知識的學習和音樂技能的訓練，以音樂知識為本位的傳統教學觀念始終沒有打破。甚至有的教師以專業化的標準來要求孩子，使得學生在本該感到愉悅的教學過程中體會不到成功感和成就感，產生難學、厭學的情緒和不良的音樂學習效果。
1.2 音樂課堂教學內容脫離學生生活。翻開現行的音樂教材，經典音樂作品選用得較充分，而富有時代氣息的音樂作品太少，使得朝氣蓬勃、追求新奇、幻想未來的中學生對現行教材不滿，進而影響了學生對神奇的音樂世界的積極探索。
1.3 音樂課堂教學方法脫離學生生活。部分教師總以傳統的音樂學習方法來進行教學，學生感受不到輕松愉悅。教師只滿足于課堂上的音樂教育，而不關心學生課外的音樂需求，不關注豐富多彩的社會音樂生活，堵塞了學校音樂教育向社會生活吸取營養的渠道，也剝奪了學生感受豐富多彩音樂生活的權利。
2、課堂教學生活化主要內容
2.1 概念的界定
課堂教學生活化：是指課堂教學與社會生活、學生生活相結合，使課堂教學方式變成學生積極參與、樂于參與的生活過程。
2.2 主要內容為：
2.2.1 音樂教學目標的生活化。轉變了教師教學觀念，培養了學生學習的愿望能力和適應未來生活的基本素質，樹立音樂終身教育思想。
2.2.2 音樂教學內容生活化。音樂從生活中來，不是從書本中來。學校音樂教育不應拒絕社會，應該融入社會；不應脫離時代，應該走進時代。將封閉式、學生不喜歡的教材體系轉變為開放式的、內容豐富多彩、形式多樣、學生歡迎的教材體系。力求回歸學生的生活世界，音樂課堂教學內容向真實生活情境轉化，更多地聯系學生面臨的生活環境設計教學等。
2.2.3 音樂教學方法生活化。課堂教學中要靈活選用先進教學方法，展開研究性學習，構建符合教學規律的課堂教學新模式。通過多種渠道讓學生了解更多的現代社會音樂信息，給學生一個真實的音樂生活。
3、實踐與分析
“音樂課堂教學生活化”這一理念的提出，使教師努力研究改進傳統的不適應社會發展的陳舊的課堂教學方法，在解放教師教學思想，改變教學理念，提高教師教學能力的基礎上，積極引導學生把音樂學習和生活實踐緊密地結合起來，從而擴大學生的音樂學習范圍，拓展學生的音樂知識面；突出學生的學習主體性，激發學生的學習熱情；豐富學生的學習生活，提高學生的實踐能力和學習音樂的綜合能力，讓音樂真正發揮其應有的功效，實現讓音樂課堂教學充滿生命活力的目標，實現“音樂源于生活、表現生活”的目標。
3.1 教學目標的生活化
音樂對于人的一生可以起到非常重要的作用，那是個潛移默化的過程，長期作用于人，使人終身受益。學習與音樂有關的知識是有用的，但不是最重要的，更不能代替音樂本身。音樂的最大特點就是能夠直接作用于人的心靈，并不通過概念和邏輯（這并不是說音樂本身的構成不包含精妙的邏輯），所以提高人的心靈對于音樂的感知能力就應該是我們學習音樂的最重要的目標。對于音樂課堂教學目標的制定因此也必須是從這個角度出發來制定。學生不同的實際情況就應該有不同的教學目標，而緊緊圍繞生活，結合生活實際來制定目標是永遠的教學前提。
以中學為例：中學生在這一時期，開始有了自己較為獨立的音樂審美觀，尊重學生興趣和愛好也就顯得尤為重要。要讓他們喜歡音樂課，就不能不考慮他們生活中最感興趣的音樂了，課堂教學目標的制定當然也應該充分考慮這一點。如在流行音樂進課堂這一問題上，我們就不能一味地排斥，有選擇地聽唱一些流行音樂未嘗不可。例如初一年級講到“節奏型”時，就可以先讓他們唱一唱電視熱播的《少年包青天》的主題曲，然后叫學生找出主題曲節奏的規律，“節奏型”概念的理解也就水到渠成了。又例如講到拉丁美洲音樂風格時，除了一些拉美民間音樂的欣賞，還可以讓學生聽聽瑞奇.馬丁演唱的世界杯主題曲《生命之歌》，從而將拉美風情得到了更好展現。
的確，教學目標生活化有利于學生更好地感受音樂、理解音樂、表現音樂、創造音樂，對培養學生音樂終生化，有著十分重要的意義。
3.2 教學內容的生活化
在新課標試用教材出版前，我們所使用的音樂教材大都以條條框框的形式和不容置疑的語氣記載著一切；學生與學習外的生活有明顯的現實隔離，這種隔絕阻礙了學生全身心地投入學習活動。教師明智的做法在于要發現那些對學生來說是現實的，同時又是與所學課程相關的問題。正如魯賓斯坦曾經指出的那樣：“教育的主要方面恰恰在于，使人同生活發生千絲萬縷的聯系，從各個方面向他提出對他有重大意義的、富有吸引力的任務，因而被他看作是自己的、必須親自解決的任務。”同時按照維果茨基“最近發展區”的理論，就是教材內容、外界要求可略高于學生當前的心理發展水平，但在教師指導下，學生能通過努力掌握這些內容、達到這些要求。因此，課堂教學內容要向學生的生活實際開放，向學生的生活經驗開放。這就需要對教材進行可行的加工處理：
3.2.1 結合學生現有生活實際和現代社會發展需求合理運用教材。任何知識都必須適應社會的發展，學以致用，這是新課程標準蘊含的理念之一。
3.2.2 結合學生的思維訓練和能力培養處理教材。在創新教育的今天，尤其強調發展學生的思維和各種能力的培養。
3.2.3 深挖教材蘊含的教學思想加工教材。
3.2.4 著眼于為學生提供自主活動空間調整教材。學生是教學的主體，主體的地位得以體現很大程度上需要學生自己進行自主的學習。
當然音樂課堂教學內容要向學生的生活實際開放和生活經驗開放，還可以根據本地實際，進行校本教材的開發和利用，滲透時展信息材料，從而引進時代活水，為學生將來打好基礎。
3.3 教學方法的生活化。
音樂課堂教學生活化研究應該注重音樂學科的特點，以激發學生的興趣為重心，以豐富多彩的音樂活動為載體，強調形式、手段方法的生活化，具體表現為各個教學環節的生活化？？課前預習，多方準備，搜集相關信息，注意積累；課中釋放，創設情境，積極探索，開放教學過程；課后延伸，學以致用，體驗成功，力求深入提高。具體到各年級又可有所側重。
由于教學過程本身是一個動態的過程，是一個不斷發展變化的過程，因此教師還可以進一步打破傳統的教學模式束縛，可根據教學內容、教學對象，大膽創造適合學生主動參與的教學組織形式，放手讓學生參加社會活動，將所學的知識進行實際運用。讓學生在體驗中感受學習的美妙，學習的豐富。
4、理念的深入推廣
新課改下的音樂教學范文4
【關鍵詞】中職音樂教學 創新發展 新課改
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）06-0220-02
音樂，是培養學生德、智、體、美全面發展的不可缺少的組成部分，是進行美育的重要手段之一；能擴大和加深學生對客觀世界的認識，促進智力的發展；音樂還能促進學生形象思維能力、想象能力、創造能力的發展；音樂有助于對學生進行思想政治教育，陶冶高尚情操，培養優良的道德品質；音樂還能豐富學生的精神生活、發展他們的個性，促進身心成長。在新課改下，我們要通過以下幾個改進措施來推動中職音樂教學創新發展。
一、培養學生的創新態度。
教師要堅持以學生為主體，引導學生學會自己主動學習，培養學生自信自強、獨立自主、積極向上的學習態度，使學生的天性和人格得到充分的發揮和發展。鼓勵學生尋找適合自己的學習方式，選擇自己喜歡的學習方式進行學習。根據學生的自身特點，充分發揮其長處和優點，揚長避短，使其最大化地發揮主動性和個性。鼓勵其充分發揮創新精神，包括創新思維、首創精神、成功欲、探索精神等，鼓勵學生敢于想象和聯想，敢于發表自己的意見，大膽探索、求真、求新，在困難中尋找突破口，不因循守舊，主動突破教材與習慣定勢的束縛，發揮其創造積極性，促進學生創新態度的形成。在教學過程中，可根據學生的年齡特點培養其即興創編能力。如讓學生用各種聲音材料去模擬和表現自然界中的各種音響及對事物的切身感受；用聲音編創較為完整的帶有情節的聲音故事，進而嘗試為所學的有關詩歌或故事進行簡易的配樂表演；讓學生口頭創編旋律或簡單的旋律接龍，即興創編節奏；也可根據歌曲的內容、形式和情緒邊唱邊表演，創編出有表現力的表演動作或新的表演形式；還可以嘗試創編歌詞或為不同情緒的歌、故事、美術作品等編配音樂；等等。
二、充分運用興趣教學法。
興趣就是對美好事物的追求，是力求認識、探究某種事物的心理傾向，這種追求會激發人們去創造美。興趣是學生自覺學習的基礎，是學生克服困難、勇于探索和自主創造的動力?？鬃釉唬骸爸卟蝗绾弥?，好知者不如樂知者?！迸d趣更是學生學習和掌握科學文化知識的一把金鑰匙。學生只有對音樂產生了興趣，才能主動愉快地學習音樂，創造性的表現音樂。教師要帶著飽滿的激情上課，用教師的興趣激發學生的興趣，共同享受音樂帶給人們的愉悅。在提高和發展興趣的基礎上使學生輕松愉快地進入學習狀態。可以在課前設計表演的動作，并請學生合作，邊唱歌邊表演，調動學生的積極性，學生會情不自禁地跟著動起來，很自然地積極地投入到歌曲學習中去。
三、充分發揮學生的想象力和思維能力。
想象是思維活動中最有活力的一個方面，有利于打破思維定勢，開啟學生的創新思維。如用準確優美的動作示范，生動形象的語言描述，引導學生想象或利用原型啟發，誘發思考，促進學生想象。如欣賞一首作品，讓學生自己想象、聯想，學生會得出多種答案。以往的教育教學重視求同思維的培養，忽視求異思維和發散思維的訓練，嚴重影響了學生的觀察力、想象力及主動性的培養。求異思維就是從常規思維的反面去思考問題，探索多種方法、答案，激活學生的興趣和積極的思維。所謂發散思維，是根據已有的信息，從不同的角度，按不同的線索，向不同的方向思考，從多方面尋求解決問題的方法和途徑。發散思維具有多端性和靈活性兩大特點，在音樂教學中創造一切可能的機會和條件，激發學生大膽探索，引導多向思維。如讓學生先實踐后總結歸納，讓學生在實踐中去體會、思考、發現解決問題的途徑。再如通過設疑、提問等手段，也會獲得較好的效果。
四、充分運用情境、情感教學方法。
黑格爾說過“音樂是情感的藝術”。沒有情感，就沒有創造。要培養學生的創新能力，就要努力挖掘歌曲的內在情感。以情激情，以情動情，進而使學生用聲音、表情、動作、表演等方法表現美、創造美。情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創設具體生動的場景，激起學生的學習情緒的一種教學方法。在音樂中，學生對音樂的感受、理解，往往需要借助情境，如：創設圖畫再現情境；扮演角色體會情境；語言描繪情境；音樂渲染情境等。使他們產生一定的內心情感體驗和情境，從而增強對教材的理解，促使他們產生用音樂來表達的欲望，同時也受到一定的性情陶冶。情感的主導方面在教師，學生的情感是靠教師激發、調動的。也就是說教師既是音樂的欣賞者，又是音樂作品的藝術情感傳播者。因此教師在授課前，應首先根據自己的見解、素養，把握作品的情感，產生自我的獨特的理解和共鳴，然后再將這種情感傳遞給學生。教師以鮮明的藝術形象和豐富的感染力，為學生演唱、演奏、指揮、創作，引導學生感受、領悟音樂情感藝術的真諦；同時善于組織學生充分投入、參與音樂實踐，在豐富多彩的音樂中體驗、感受、表現音樂的情感和魅力，使學生獲得情感上的共鳴。
五、結合美術進行教學。
“從美的事物中找到美，這是審美教育的任務”。我們應該充分利用美術在音樂教學中的作用，讓學生感受美、找到美，并將美表現出來、創造出來。例如，教師引導學生了解顏色在音樂中的作用：紅色表示熱烈、歡快的情緒；天藍色表示抒情、優美的情緒；深藍色表示憂愁、悲傷的情緒；黑色表示緊張、恐怖的情緒……學生聽了一首歌曲或樂曲后，就會根據自己對音樂的理解，選擇適當的顏色表現音樂的情緒，用美麗的圖畫表現音樂的意境。所以說，美術能促使學生更深的理解音樂，創造性的表現音樂。
六、結束語。
通過音樂教學使學生熱愛音樂藝術，掌握基本的音樂知識和技能；通過音樂教學，啟發學生的遠大理想，陶冶優良品格，培養高尚情操和豐富情感，使他們的身心健康發展。通過音樂教學促進學生德、智、體全面發展成為社會有用的人才，祖國未來的接班人。
參考文獻：
[1]妮，淺談新課改下的音樂課堂教學[J]，才智，2011（15）
新課改下的音樂教學范文5
[關鍵詞]新課改；音樂教學；激發興趣
音樂是一門藝術，如何讓學生接受這門藝術，如何激發學生學習音樂的興趣則是藝術中的藝術?！兑魳沸抡n程標準》提出音樂教學應“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力”的基本理念。它要求“音樂課應該充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣?！比绻麤]有了“興趣”這個動力，始終根據傳統的音樂教育模式進行教學，重技輕藝、重知識輕感性體驗，忽視了對學生學習興趣的激發和培養，這便使得音樂教學就無法實現其培養學生創造性思維和音樂審美能力的教育目標。因此，教師在設計音樂教學方案、組織教學過程中應根據對每個學生的觀察和了解，充分發揮他們的主觀能動性，使他們以最大的興趣參與到音樂課堂活動中來，使他們對學習有一種成就感與自豪感，從而實現音樂教學的成效，提高學生的文化素養。
根據兒童心理特征，小學生的情緒、情感一般處于大起大落的兩極狀態，一方面對他們對自己喜歡的事、積極性高并樂于接受。另一方面則是對自己不感興趣的事卻避而遠之，并產生厭煩的心理。所以，在小學音樂教學過程中，教師應重視對學生興趣的激發與培養。那么如何在音樂教學中激發學生的學習興趣呢？下面，筆者將結合學生心理以及小學音樂新課程標準的基本理念來進行探討。
一、音樂教學中“激趣”的基點
要培養小學生學習音樂的興趣愛好，教師首先要掌握小學生每一個年齡階段的學習心理特征，正確找出學生接受知識的切入點，善于發現激發學生興趣的“基點”，這樣才能更好地激發學生學習的興趣，讓學生獲得對知識的滿足感和渴望感，達到教學成效。誠然，在小學音樂課堂中，其“激趣”的出發點和基點有以下幾方面：
1、激起學生的求知欲。小學生活潑好動，對所有新鮮的事物都充滿好奇，求知欲較強。教師應充分考慮學生的這一心理特征，并要積極靈活地在音樂課堂教學中加以引導和利用。比如，小學生非常喜歡動畫片中的主題曲，教師可以抓住這一特點，組織他們討論有關這方面的問題。如學生感興趣了，討論得很熱烈，這便為教學打下基礎。
2、讓學生體驗成功的快樂。大部分小學生都喜歡表現自己，都希望得到教師的表揚以及同學們的肯定。讓學生體驗成功的快樂，有助于學生增強學習信心，提高學習興趣。同時，教師的鼓勵和期望，可以造成對學生的心理暗示，激發學生的自我努力，從而得到成功體驗。總之，教師的信任、關注和愛護會使學生更加自尊、自愛、自強，且能在音樂學習中體驗到成功的快樂。
3、甄選教學內容。在新一輪教學改革的背景下，音樂教材也隨之變得更現代化，與社會生活更加息息相關。然而，音樂教材內容較多，各部分內容容量與可接受程度不一；加上有的學校音樂教育與當代音樂生活嚴重失調，導致不少學生不喜歡唱教材上的歌曲，不愛聽教材上的音樂?？梢?，教師可以根據學生的興趣愛好，甄選教學內容，查找他們的喜歡的歌曲讓他們欣賞和學唱。如《同一首歌》、《五星紅旗》、《大中國》、《明天會更好》等歌曲。另外，教師還可以找一些與詩歌相關的歌曲，如《虞美人》等，讓學生在欣賞音樂的同時陶冶情操。
4、建立民主、平等的師生關系。新課標提出“學生是教學的主體”。誠然，在音樂教學過程中，教師是組織者和指導者，是溝通學生和音樂的橋梁。如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，尊重學生的主體地位，建立相互交流、默契配合的關系，學生就愿意接受老師的教誨。因此激發學生的學習興趣，必須在音樂教學中培養學生對老師的親和感、信任感，創造一個師生相容的心理環境，這樣才能為提高音樂教學效果提供重要的心理基礎。
二、音樂教學中“激趣”的方法
要想培養學生音樂學習的興趣，教師應該從“基點”出發，結合有效的“激趣”的方法，這樣才能實現有效課堂教學。而音樂教學中激趣的方法有很多，常用且有效的有以下幾種：
1、創新導入法，激發學生學習興趣。一個完整的課堂教學中，導入是最重要的部分，特別是對于小學生，導入更加是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的一個重要步驟。教師在音樂教學中應該根據教材內容以及學生的現實情況，采用貼切的導入方式，如，多媒體音像畫面導入、聲情并茂的故事導入、 語言創設情境導入 等新穎的導入方式，從而激起學生的學習興趣。 但是，音樂課的導入形式多種多樣，有時也可將幾種形式組合起來，穿行。教師可根據學生實際情況，靈活運用。只要用法得當都能取得良好的教學效果，就會使音樂課變得更加完美而魅力無窮。
2、創設教學情境，激發學生學習興趣。“學以致用”是學習的最高成效。當學生學習的情境與現實生活相聯系，學生的學習欲望才有所被激發。因此，教師應精心設計，創設科學、合適的音樂情境，來激發學生聽課興趣，如教師可以創設相符語境 ，在教學中可以用優美動聽、自然流暢的語言，富有感情的語調向學生描繪歌曲中的情境，使學生的感受進入情境之中，使他們展開想象的翅膀，在歌曲的情境中穿梭、尋找，入境激情，由情引思，引發想象。又如，教師可以借助于一些圖畫、動畫，來簡單地演示歌曲意境，從而觸發他們的想象，來了解明白歌曲情緒、角色心情及意志表態，完美他們的表演。
3、發揮學生的音樂想象，激發學生學習興趣。兒童心理學研究表明，處于小學階段的兒童，接受言語能力差，感受音樂能力不強，給音樂課教學帶來一定的困難。由此可見，教師必須在逐步擴大學生音樂視野的基礎上，幫助他們建立歌曲中詞與曲的聯系，做好抽象感受與形象感受之間的過渡，讓學生展開“音樂想象”的翅膀。例如在教《義勇軍進行曲》前，為了激發學生對祖國的熱愛，我向學生們講述了當年處在水深火熱中的祖國，在全國人民的共同努力下，朝氣蓬勃、蒸蒸日上的嶄新面貌，記錄了剛剛解放的中國人民雄偉奮進的步伐。畫面配著雄壯有力的音樂伴奏，糅合了真摯深切的贊美之情。為接下來的學唱展開“音樂想象”作好先導與準備。此外，小學音樂課本里所選歌曲的歌詞大多鮮明生動，是內容美、聲韻美、節奏美和意境美的統一。有表情地朗誦歌詞，細致地分析、體會歌詞，吟誦歌詞，可以使學生在文字的引導下，進入想象的空間。
新課改下的音樂教學范文6
一、利用視聽結合創設音樂情境
運用多媒體教學手段，可以激活音樂教材內容，豐富學生的感性認識，增加學生的學習興趣。此外，還能創設情景，喚起學生的音樂作品的情感共鳴。并能培養學生的創造性和自主探究問題的能力。如七年級上冊《長江之歌》，歌曲旋律激昂，歌詞大氣磅礴，感情親切而熱烈。學生學會演唱歌曲不難，難的是能用激昂、贊頌的情懷唱出對長江的依戀和贊美。可是學生中真正見過長江的不多，即使見過也是在長江大橋上遠遠的看過平靜而寬闊的江面，他們很難體會和表達歌曲內涵。于是，在課堂教學中我節選了紀錄片《話說長江》的片頭，當學生看到畫面上“冰川滴下的水珠，之后是奔涌的江水，還有長江三峽的落差造成江水洶涌澎湃，以及片尾中浩瀚的長江本文由收集整理入海口?！边@時，無需老師過多的言語引導，學生自然會用深情的演唱來表達他們所看到的長江。多媒體的使用不僅能引起學生學習歌曲的興趣，并很快地能夠產生情感上的共鳴，一下子拉近了學生與歌曲的距離，使學生融入歌曲的情境中去。
二、借助動畫演示提高學習效率
音樂是聽覺的藝術，也是情感的一種流露。音樂教育要求“豐富情感體驗，培養審美情趣，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力?！比欢?，音樂是抽象的、模糊不定的，所以對于音樂作品中蘊涵的美與豐富的情感的感受與表達，由于缺乏應有的表現手段，會顯得空泛和蒼白，以至于學生對音樂作品沒有相應的熱情。心理學家認為：動態刺激遠大于靜態刺激，給人留下的印象也最深刻。如果在教學中能夠根據教學目標和學生的實際情況，制作或選擇與教學內容相關的動畫，不僅使教學內容生動活潑，學生們喜聞樂見，還極大地提高了課堂教學效率。如在欣賞鼓樂《鷸蚌相爭》時，我發現學生對于欣賞這樣只有節奏沒有旋律的鼓樂作品時非常困難。不少學生反映：只聽到長長短短的鼓聲與木魚的聲音，其它什么都沒有，不知道作者想要表達什么。于是，我又從作品題目和這個寓言故事出發，先講故事再來欣賞音樂，可是效果依然不好。后來，我通過查找，找到了一段《鷸蚌相爭》的動畫，欣賞時，結合動畫與鼓樂，學生一下子明白了音樂中強弱變化、節奏長短所要表現的鷸蚌相爭時的情形。這時教師過多的言語分析表述倒顯得有些多余了。
三、運用網絡改變教學模式
