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蘭亭序書法范文1
我小時候學寫字，大人都說《蘭亭序》是“天下第一行書”，是必須要認真臨、反復臨的帖，臨了《蘭亭序》，不但入手能正確掌握行書技法，而且高雅不蹈俗格。但說實話，盡管我從小對寫字就很癡迷，但這《蘭亭序》似乎未能引起我去認真臨寫的興趣與激情?！短m亭》寫得不溫不火，不咸不淡，就像吃一碗少鹽缺油的面條，能吃飽肚子，但說不上有什么滋味，是什么美食。當時對其中內涵的深刻與境界的深遠不可能有什么認識與思考,再加上河南自民國以來的書家多是重魏碑、重隸書，沒有寫《蘭亭序》的大氛圍，所以我對《蘭亭序》一直是敬鬼神而遠之。
在這個氛圍中，我小時候寫字也一直是寫魏碑，寫隸書，對帖派書法接觸的只有王鐸的《擬山園帖》，這是因為王鐸是我的老鄉，被鄉里譽為“神筆”，有太多太多的傳說，不由得我不去關注他、景仰他。身邊的老師朋友也多是寫魏碑、隸書、章草的，真正寫“二王”一派行書或小草的很少。十五六歲時，我借得一冊石刻本的趙孟頫書大字《壽春堂記》，因為急還書，連夜用薄薄的有光紙雙鉤了一本，同時也引起了我臨寫的興趣。趙書雖然有人說是媚而無骨，學趙書“如與小人游，不覺日親”，但我還是從中得到了好處，改去了兒時臨寫顏柳大楷用筆起止過于刻意著力的毛病，以及寫魏碑時囿于刀刻斧鑿痕跡的弊端。后由趙書上溯學初唐虞世南《夫子廟堂碑》、褚遂良《雁塔圣教序》，能脫顏柳書的用筆“障礙”，為今后學習行書打下了基礎。二十幾歲時，我得到一本唐陸柬之書的陸機《文賦》，這是正宗二王一脈書，認真臨寫了一段，對二王一脈有了進一步的認識，也有了興趣，覺得寫帖比寫碑放松。陸柬之書雖屬二王帖派正脈，但臨寫之間，覺得氣息甚好，可是用筆技法比起米芾的生氣勃勃要遜色多了。之后，我又較長一段時間沉浸在米南宮書法之中，深刻體會到用筆不都是中鋒，側鋒的生動鮮活是中鋒所不可取代的，對書法的唯中鋒論產生了疑問。但我寫米總是寫不像，米芾用筆可謂神出鬼沒，如刻意在細節上求“像”，反而把米芾“擲騰跳蕩”的毛病學到手了。
再后來很喜歡楊凝式的《韭花帖》。我對楊凝式很崇拜，甚至覺得他很神奇，能寫清雅脫俗的《韭花帖》，又能寫凝重古厚、風格近顏真卿的《盧鴻草堂十志圖跋》，還有被黃山谷譽為“散僧入圣”、今天看來有點現代派味道的《神仙起居法》，書路如此之寬，是其他書家所比不了的?！毒禄ㄌ吩诠亲永锱c《蘭亭序》是一脈相承的，但我覺得此帖比《蘭亭》要有味道，其章法疏朗，字勢舒展，如眾星麗天，一派神行。黃山谷有詩贊曰：“世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊風子，下筆便到烏絲欄”，說明《韭花帖》得到了《蘭亭序》的神髓。這里選的一幅是2002年我臨寫的《韭花帖》（97cm×31cm）。某日，我看到裝裱師傅揭裱古字畫，從原畫上揭下來的複背紙被師傅揉作一團，順手扔進了字紙簍，我把幾張又濕又皺的舊畫複背紙從垃圾里揀了出來，回去展平晾干，古人，十分可愛。這幅臨作正是用這揀來的舊畫複背紙上寫得，其古舊斑斕之色是自然天成而非刻意制造出的，而發現美何嘗不是一種創造？我臨寫得比范本顯得“硬”了一些，融入了唐人寫經的筆意，結構雖然努力去忠實于原帖，但自己的習慣還是頑固地透露了出來。由于這幅字在視覺上具有裝飾效果，2003年、2006年兩次出版我的書法集時都選用了。
蘭亭序書法范文2
關鍵詞：行書經典；書法作品；特征
中圖分類號：J292.1文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2010）23-0033-01
一、從其創作契機上看，具有唯一性和不可重復性
三大行書是書法史上的經典之作，這三篇作品的神韻是唯一的，書法家本人也不能復制其神韻，因為時過境遷，經典是不可重復的。正所謂物以稀為貴，神來之筆才會成為書法史上的奇跡和經典。
王羲之在蘭亭以鼠須筆，蠶繭紙揮就的千古名篇《蘭亭序》，從王羲之作《蘭亭序》涂抹、增補的筆跡看，又是一件草稿。據說雅集后王羲之又有書興“更書數十百本，終不及之”?？梢娺B作者本人也難以重復此作品。書寫《祭侄文稿》的顏真卿不是作為一名書法家，而是作為一個悲憤的失去至親的悲憤交加的人來書寫的?！都乐段母濉肥乔榫w的自然流露，情在筆先，情之所至，筆之所出。連思想的矛盾和變動也在字里行間體現出來，此文稿多處涂抹的痕跡就表明這是草稿，是當時情景下心血的結晶，帶著作者的情緒創作出來的意象之作，不是工工整整的刻意創作可以比擬的，從草稿中依稀可以看到顏真卿的疾筆憤書的身影，更能深切體會他的品格和人格?！饵S州寒食帖》是蘇軾的五言詩，共有二首。詩中所述當時詩人的生活狀態――貧病困擾，連綿凄雨，仕途坎坷。坡此作并不是有意為后世留下經典之作的心態，而全然是為在筆端傾訴自己的苦痛。
二、從書寫背景上看，具有故事性以及歷史的積淀和距離感
我們看到《蘭亭序》就會想起蘭亭雅集的故事。這樣的雅集故事具魏晉的時代特色，體現出魏晉風度和氣韻。這樣的作品不是枯瘦的，是有豐富的趣味性和代表性的，從作品中可以大致窺到一個時代的風貌，這樣是不易的?！都乐段母濉返膭撟鞅尘半x不開安史之亂。時勢造英雄，在戰亂頻仍的年代，書家顏真卿更是脫穎而出，體現了他高尚的人格力量。顏真卿憤書祭奠家侄季明及顏氏家族在安史之亂中的“巢傾卵覆”。這樣的故事是感人至深的，這樣的作品才是具有感染性的經典之作。坡作《黃州寒食帖》也會讓我們聯想到他的生平遭際和詩書才華。同時同情于他的“是處青山可埋骨，他時夜雨獨傷神”滿腔才氣難以暢達。凄雨冷風，感傷壓抑，好的作品是表情意的，是豐滿的血肉之作，是經得起歷史的沉淀的，是可以穿越世代的距離對話的。
三、從書寫內容上看，都是書法家的原創詩文
《蘭亭序》是王羲之為蘭亭集會的詩文所寫的序文手稿，字句斟酌和筆畫的連帶都是隨著書寫者的情意而改變?！都乐段母濉芬彩遣莞澹穷佌媲湟蚣沂掠懈卸l寫就的悼詞。此稿在書者情緒悲憤之處用力涂抹的痕跡也是顯而易見的。顏字是真情和他平日深厚功力的自然流露，沒有絲毫矯揉造作之處，率真而獨具個性，而且現存的《祭侄文稿》是顏書的墨跡真作，從文筆和墨跡等形式語言當中隱含著顏氏活的靈魂，這樣的真情才有長久征服人心的力量。
四、作品中流露出技法的高難度
《蘭亭序》中“之”字的奇妙充分顯示了王羲之嫻熟的基本功和隨類賦形的高超本領?！短m亭記》稱：“之字最多，至二十許字，變轉悉異，遂無同者，其時殆有神助?！泵总酪舱f：“廿八行，三百字，之字最多無一似”，之字的形姿百態是王羲之的豐富藝術語言的體現，也是情緒的變化和上下連帶關系的不同決定的，王字行云流水般沒有固定的形態?！都乐段母濉纷煮w大大小小，錯落參差；筆畫線條藏風，飽滿蒼茫，渾厚樸實。他信筆之時仍暗含筆墨規矩，字與字的相互呼應和上下承啟和諧自然，其中的枯筆運用的很巧妙，枯而不燥。黃庭堅曾稱蘇軾的字如“石壓蛤蟆”，指其字形偏扁，側于一邊，在第一首詩的造型中就有這種跡象。在《黃州寒食帖》中字體大小對比顯著，字的形態多變、險峻。帖中“破”字，左右開弓筆力潑辣雄邁，似傾欲倒而又支撐于危險之中。
五、從在書法史的地位上看，具有政治上的關聯性
唐太宗推崇王羲之的書法，統治階層的偏好也會影響整個書風的繼承和發展。而在評說顏真卿時是把他的忠心和書法連在一起的，亂世造成了悲劇，亦造就了經典。坡的懷才不遇，是他在仕途上的不能如愿而導致的悲痛壓抑，而用詩書來合理宣泄自己的政治理想和抱負。
《蘭亭序》、《祭侄文稿》、《黃州寒食帖》成為書法經典離不開時代大背景，純粹脫離了政治的藝術是不存在的。政治上的要求也會和書家的品格相聯系，人和書是不會分開傳承的，書負載著人格力量前行，人格低而書法技巧高超也不會流芳百世的。
蘭亭序書法范文3
日本自然農耕先驅福岡正信在《一根稻草的革命》一書中提到：“一物之中有萬物，積萬物卻難成一物。”一物之成為一物，必有其因緣。一物中藏萬物，更藏有“空”。事物的整體只能作為整體來看待，拆散成局部來研究就早已不再是同一個事物了，得出的結論當然不會準確和完整。好比克隆法也無法還原本來的生命體，二玄社的“次真跡”也難見到原件的靈魂。蓋萬物皆有“空”。而空性不可復制。據說，王羲之曾事后重寫《蘭亭序》，也無法超越或復制那段空性。
以上是對近期所獲信息的思考，雖不相干。但也有可聯系。個中道理，想來一是“心物一元”；二是“一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，當作如是觀?！薄靶奈镆辉辈皇菃渭兾ㄐ囊膊皇侨晃ㄎ铮堰@二者視作一體兩面，同時存在，相互作用。沒有獨立存在的“物”，也沒有孤立飄浮的“心”。
王羲之在書寫《蘭亭序》時并沒有達到他一生藝術的巔峰，其《喪亂帖》在藝術成就上被公認為遠超過《蘭亭序》，但這絲毫不影響《蘭亭序》作為“天下第一行書”的地位?？梢约僭O，如果不是“永和九年”三月初三那天在會稽山蘭亭的那場雅集，如果不是有四十一位賢人在“曲水流觴”并當場作了三十七首詩。就不會有王羲之當場為詩集作序的“因”，也就沒有《蘭亭序》。在那通訊交通不便、戰亂不息的“奈何”年代，萬緣的具足，才有這一會一紙的誕生，不容易啊!一期一會，今天的我們不能看到集會，但能在這一紙“陳跡”中去感受蘭亭的惠風，太息晉人的風骨。可以這樣理解：作者加上因緣才有作品。這因緣即是與作品一“物”相附的“心”，“物”可重來，而“心”不可得。
返觀茶席、茶藝，恍惚也能借鑒。一席之中有萬物，積萬物卻難成一席；一藝之中有萬物，積萬物而難成一藝。茶席、茶藝的好壞，也看是否自然，有沒有情感的流露。雖然擁有很多華麗或古舊的器具，但或許這是一種障礙；雖然學了很多動作和技法，但也許這又是另一種障礙。有時候，不是器具不精美，動作不漂亮，而是其它的問題，如同書法講究字外之功，由內化而外顯。積物只是表淺的有為法，不等于擁有；萬物不為所有，而為所用，才是真有。
茶席、茶藝如何才能“自然”，當想這個問題時已經不是自然了。我們所了解的“自然”，受人的認識和理解的局限，“想當然”并代表自然的原本。我們也會把“放任”誤以為是“自然”?！疤斓夭谎?，萬物生焉”，自然本身就是對“自然”最好的詮釋。只要知道了自己并沒有了解自然，這就是自然。放棄分辨、不起分別，智慧自然會出現。“道法自然”，只有接近自然、不離自然，把自己也化作自然的一分子，自然就“自然”了。陸羽在《茶經?九之略》中連續用了八個“廢”字表明到了自然當中，造具、煮器等等無不可廢。“應無所住而生其心”，這是茶圣最高明處。福岡正信也說：如果地爐旁的粗茶要比茶席上的“玉露”香美，那么茶文化也就開始接近尾聲了。言外之意，茶席、茶藝要自然，就不能脫離樸素真實的生活。而《蘭亭序》也只是王羲之那群人那天的“生活”?！八嚒弊謴淖衷醋匪菥褪巧瞎呸r耕生活，后演變為“農藝”、“藝術”。藝術源于生活，沒有生活，就不自然；有了生活，就有了生長自然產物的泥土，就有了因緣。
蘭亭序書法范文4
我國古代的帝王，不論政治如何，書法藝術上或獨領，或另辟蹊徑，總之，他們憑借特殊天賦與地位，將書法藝術推向了一個又一個高峰。
秦漢奠定了書法體的基本形態，但自魏晉以來才有了真正的書法藝術，之前如梟雄曹操也偏好一點書畫，有一點欣賞水平，但還沒有發展成為藝術。魏晉南北朝，這個了不起的時代，草、楷、行等各種書法體趨向成熟，書法成為一門自覺藝術，產生了王羲之、鐘繇等大書法家，開啟了書法的新章程。自此之后，后人學習書法成為一種風氣，這其中也不乏帝王。南北朝時期如梁武帝、晉武帝等諸多皇擅長書法，卻只以梁武帝——蕭衍書法成就最高。梁武帝不僅自己收集書法作品，而且鑒賞水平極高，尤其崇尚王羲之的書法。他親自辨別王羲之作品的真偽，還將真跡留下作為王室子弟的教育范本。梁武帝的做法掀起了第一次“學王”，也為以后的帝王書法開了一個極好的頭。
唐朝國力強盛，文化氣息濃厚，人才輩出，所謂“書至初唐而極盛”，這離不開唐朝幾位賢明的君主。唐朝書法藝術的昌盛，貢獻最大的首推唐太宗李世民。唐太宗可以堪稱古今帝王書法家第一人，他在位期間對書法所做出的貢獻在書法史上產生了深遠的、全面的、深刻的影響。首先，太宗極為重視書法教育和普及推廣。除了在皇室內部強調書法，他還設立書學，置書學博士，更將書法作為科舉考試的一項重要條件，極大地刺激了讀書人對書法的追求，虞世南、歐陽詢、褚遂良等一代書法大家便是在他的影響下成長起來的。
其次，太宗本人就是一位杰出的書法家。他非常崇尚王羲之的書法，尤其強調書的筋骨與氣象，即使在政務繁忙之余也不忘勤加練習，書法造詣極高。據《唐朝敘書錄》記載：“貞觀十四年四月二十二日，太宗自為真、草書屏風以示群臣，筆力遒勁，為一時之絕。”又有記載：“十八年二月十七日，召三品以上賜宴于玄武門，太宗操筆作飛白書，眾臣乘酒就太宗手中竟取?！弊阋哉f明那時候太宗的書法成就。在《山谷題跋》中有這樣的話語：“太宗英睿不群，所學輒便過人，有魏晉風度，亦是富貴后不能廢學爾?！?/p>
太宗一朝，首創“行書入碑”，開創了帝王書法的第一塊行書碑，功載千秋。如今太宗的傳世作品有《溫泉銘》、《晉祠銘》、《屏風帖》等，其中《溫泉銘》雖然內容上是冷冰冰的王法，但在書法上有了大膽的發揮，字體雍容和雅，整體卻不失凜然不可冒犯之勢，而《晉祠銘》線條圓潤，風格極像“大王”，字里行間卻又添加了幾分帝王的氣魄，唐太宗真正做到了“學古而不泥古”。
太宗喜愛王羲之，親自為王羲之撰寫贊詞，稱其“盡善盡美”，感嘆“心慕手追，此人而已，其余區區之類，何足論哉”！要知道歷史上天子為臣子做傳一直是比較罕見的，唐太宗如此不吝惜贊詞卻僅因為重視書法而已。此外，他為求《蘭亭序》真跡不惜重金，致使朝野上下鋪展開一場不同凡響的找尋王羲之真跡的壯觀場面。正是在這樣的背景之下，才有了“蕭翼智賺《蘭亭序》”的故事，得到了《蘭亭序》真跡的太宗皇帝立馬下令讓虞世南、褚遂良進行臨摹，將摹本分發給朝中臣子，自此王羲之的書法得以廣泛傳播。而他自己則對《蘭亭序》真跡愛不釋手，死后還要帶入昭陵，可見一代帝王的翰墨之情何等深重。
中國歷史，哪怕是藝術史，都主要由男性主導，女性的身影總是寥寥可數，武則天卻是唯一一個不可替代、光芒甚至超越了眾多男性的非凡帝王，她的書法也為女性在書法史上書寫了光輝的一筆。
蘭亭序書法范文5
黃庭堅（1045―1105），字魯直，號山谷道人，又號涪翁。分寧（今江西修水）人。北宋詩人、書法家。治平進士，以校書郎為《神宗實錄》檢討官，遷著作佐郎。出蘇軾門下，與蘇齊名，世稱“蘇黃”，開創江西詩派。書法擅行草書，用筆以側險取勢，縱橫奇崛，風韻妍媚自成一格，為著名的“宋四家”之一。有《山谷集》留世。
《論書》是從《山谷文集》摘錄的關于書法理論的片段文章。黃庭堅的書法思想與蘇軾主張差不多。他主張學書不要模仿古人，要表現人的性情等?！半S人作計終后人，自成一家始逼真”，即是他的藝術觀點。他講求書法創作上要進行禪宗功夫的修煉，尤其是對草書的創作，要潛心冥會，先除去俗氣，然后上逼魏晉人書法所具有的逸氣，達到超俗絕塵的境地。
[原文]
《蘭亭》雖真行書之宗，然不必一筆一畫為準，譬如周公、孔子不能無小過，過而不害其聰明睿圣⑴，所以為圣人。不善學者，即圣人之過處而學之，故蔽于一曲⑵。今世學《蘭亭》者，多此也。魯之閉門者曰：“吾將以吾之不可，學柳下惠之可?！笨梢詫W書矣⑶。
王氏書法，以為如錐畫沙，如印印泥，蓋言鋒藏筆中，意在筆前耳。承學之人更用《蘭亭》“永”字以開字中眼目，能使學家多拘忌，成一種俗氣⑷。要之右軍二言，群言之長也。
東坡先生云：“大字難于結密而無間，小字難于寬綽而有余?！雹扇纭稏|方朔畫像贊》、《樂毅論》、《蘭亭禊事詩敘》⑹。先秦古器，科斗文字，結密而無間，如焦山崩崖《瘞鶴銘》、永州摩崖《中興頌》、《李斯嶧山刻》秦始皇及二世皇帝詔⑺。近世兼二美，如楊少師之正書行草⑻，徐常侍之小篆⑼。此雖難為俗學者言，要歸畢竟如此。如人眩時，五色無主，及其神澄意定，青黃皂白，亦自粲然。學書時時臨摹，可得形似。大要多取古書細看，令入神，乃到妙處。唯用心不雜，乃是入神要路。
學書端正，則窘于法度⑽；側筆取妍，往往工左而病右。古人作《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》⑾，皆作一淡墨本，蓋見古人用筆，回腕余勢。若深墨本，但得筆中意耳。今人但見深墨本收書鋒芒，故以舊筆臨仿，不知前輩書初亦有鋒鍔，此不傳之妙也。
心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。
草書妙處，須學者自得，然學久乃當知之。墨池筆冢，非傳者妄也⑿。
凡書要拙多于巧。近世少年作字，如新婦子妝梳，百種點綴，終無烈婦態也。
學書須要胸中有道義，又廣之以圣哲之學，書乃可貴。若其靈府無程，政使筆墨不減元常、逸少，只是俗人耳⒀。余嘗言，士大夫處世可以百為，唯不可俗，俗便不可醫也。
字中有筆，如禪家句中有眼，直須具此眼者，乃能知之。凡學書，欲先學用筆。用筆之法，欲雙鉤回腕，掌虛指實，以無名指倚筆，則有力。古人學書不盡臨摹，張古人書于壁間，觀之入神，則下筆時隨人意。學字既成，且養于心中無俗氣，然后可以作，示人為楷式。凡作字須熟觀魏、晉人書，會之于心，自得古人筆法也。欲學草書，須精真書，知下筆向背，則識草書法，不難工矣。
肥字須要有骨，瘦字須要有肉⒁。古人學書，學其二處，今人學書，肥瘦皆病，又常偏得其人丑惡處，如今人作顏體，乃其可慨然者。
楷法欲如快馬入陣，草法欲左規右矩，此古人妙處也。書字雖工拙在人，要須年高手硬，心意閑澹，乃入微耳。
[注釋]
（1）周公：西周文王之子，武王之弟，成王之叔。姓姬名旦，又稱周公旦。輔武王滅商，武王崩，成王幼，其攝政，史稱“周公輔成王”。睿圣：圣明，明智。
（2）蔽于一曲：蒙蔽于片面，受限于一隅?；蛘f因一葉而障目。
（3）魯之閉門者：《詩?小雅?巷伯》傳云，魯人有男子獨處于室，鄰之嫠婦又獨處于室，暴風雨至而室處，婦人趨而托之，男子閉戶而不納。柳下惠：即展禽，春秋時魯國人。居柳下，謚惠。相傳有一次他夜宿郭門，見一女子受凍，便用衣服裹著她，抱著坐了一夜，卻未生之心。這里借魯之男子“閉門不納”和柳下惠“坐懷不亂”的故事，說明盡管表現形式不同，但其精神實質是一樣的。學習書法當師古人之意，而莫拘于形跡。
（4）以開字中眼目：指將“永”字的八種筆畫，作為漢字構成的基本部件，以此作為漢字書寫的規范。
（5）大字難于結密而無間，小字難于寬綽而有余：見本刊上期《蘇軾〈論書〉解讀》注釋⑷。
（6）《東方朔畫像贊》:小楷法帖，為王羲之所書?！稑芬阏摗?王羲之所書小楷法帖?！短m亭禊事詩敘》:即被譽為天下第一行書的《蘭亭序》。
（7）《瘞鶴銘》:著名的摩崖石刻，字勢雄強秀逸，是隸書向楷書轉變時期的重要刻石。它是一方悼念仙鶴的摩崖石刻?！吨信d頌》:即《大唐中興頌》，唐刻石，元結撰文，顏真卿書，刻于湖南祁陽浯溪崖壁上。《李斯嶧山刻》:即《嶧山碑》，李斯書，字形較長方，筆畫均勻，為小篆法書。
（8）楊少師：即楊凝式。五代書法家，字景度，號虛白，華陰(今屬陜西)人。歷仕梁、唐、晉、漢、周五朝，官至太子太保，人稱楊少師。
（9）徐常侍：即徐鉉(916年―991年)，五代宋初文字學家。揚州廣陵(今江蘇揚州)人。
（10）窘于法度：受制于法度，受技法的約束。
（11）《孔子廟堂碑》：唐武德九年(629年)刻。虞世南撰并書，為初唐碑刻中杰出作品。
（12）墨池筆冢：見本刊上期《蘇軾〈論書〉解讀》注釋⑿。
（13）元常：即鐘繇。字元常，三國時魏書法家，潁川長社(今河南長葛)人。逸少：即王羲之。東晉書法家，字逸少，人稱“王右軍”。
（14）肥字須要有骨，瘦字須要有肉：豐腴的字要有筆，瘦硬的字要有墨。
[譯文]
《蘭亭序》雖是楷書與行書的范本，但不必一筆一畫都作為準則。正如周公、孔子不能沒有過錯一樣，但小過錯不影響他們的圣明，所以能成為圣人。不善于學習的人，連圣人的過錯都學，所以容易固守一隅。今天學《蘭亭序》的人，多是這樣。魯國那位閉門不納鄰居嫠婦的男子說：“我將用不讓婦人進屋的辦法，來學習柳下惠坐懷不亂的精神。”有了這種“以吾之不可學人之可”的認識，就可以學習書法了。
王羲之書法，被認為如同以錐畫沙、用印印泥一般。重要的是他在書寫時中鋒藏鋒，意在筆先。師承王氏的人總是以《蘭亭序》開頭的“永”字作為楷模，這樣容易拘泥于法，形成俗氣。重要的是明白王羲之“如錐畫沙”、“如印印泥”這兩句話，這是我們值得師法的。
坡先生說：“大字書寫難以達到結體嚴密不散，小字書寫難達到結體寬綽疏朗?！毕裢豸酥摹稏|方朔畫像贊》、《樂毅論》、《蘭亭禊事詩敘》等就是這樣。先秦古物器皿上的文字，蝌蚪篆文，緊密而不散，如焦山摩崖《瘞鶴銘》、永州摩崖《大唐中興頌》、李斯所書秦始皇及二世皇帝詔文的《嶧山石刻》等。近人能夠兼有二美的，如楊凝式的楷書與行草書，徐鉉的小篆。這雖然不被俗人認可，但書法畢竟應當如此。正如人在目眩之時，五色難辨，等到神情安靜，意定神閑之時，青黃皂白，就自然分明。學習書法經常臨摹，可以做到形似。重要的是要多取古人法帖本細細品讀，做到心領神會，才能到達妙境。只有專心致志，才能做到神似。
學習書法過分強調端正，則受制于法度；側鋒能求得妍美，但往往容易左工而右病。古人臨《蘭亭序》、《孔子廟堂碑》，都以淡墨臨摹一遍，從中可以看出古人如何用筆，如何回腕收筆，藏鋒蓄勢。如果是濃墨臨摹，僅得其筆中意趣罷了。今人只見濃墨帖本，用筆多半是收筆蓄勢，鋒不外露，所以用禿筆臨摹，豈不知古代書家作書時，筆鋒尖銳，這恰是古人沒有傳給后人的秘訣。
作書時意在筆先，心使手，手運筆，寫出來的字才能合乎書者心意。古人作書沒有其他不一樣的，只是用筆熟練罷了。
草書的妙處，須學書人自己體會，學得久了，就會明白。池水盡墨和用筆成冢的故事，并非胡亂編造出來的。
作書要寧拙毋巧。當前年輕人學書，宛如新娘子梳妝打扮，花枝招展，到底缺少貞女烈婦的端莊穩重之態。
學書要胸中有道義，再廣泛吸收圣賢哲人的學問，作品才能成為可貴。如果胸無點墨，即使筆墨達到鐘繇、王羲之的水平，也只是一個寫字匠而已。我曾經說過：讀書人做什么都可以，只是不可俗氣，一旦庸俗便不可救藥了。
寫字有筆法，就像禪詩中有“詩眼”一樣，具有把握詩眼的能力，才算懂得詩。凡學習書法，要先學會用筆。用筆的方法，要采用雙鉤或回腕執筆法，掌要虛，指要實，用無名指抵住筆管，這樣才有力。古人學習書法不全在于臨摹，他們將前人的字張貼在墻壁上，直到看得入神，下筆就會輕松自然。字寫好了，加上自身學養的提高而無世俗之氣，然后進行創作，則可作為別人學習的范本。學習書法須熟讀魏晉書法墨跡，心領神會，自然可得古人筆法。要學習草書，須精通楷書，知道下筆向背，這樣就會懂得草書用筆和結字法則，寫好草書就不算難事了。
蘭亭序書法范文6
《蘭亭集序》和《滕王閣序》所記述的是歷史上著名的兩次文人盛大集會。前者寫的是東晉穆帝永和九年（353），王羲之和當時的名士謝安、孫綽等41人，于三月三日在會稽郡山陰縣的蘭亭集會。后者是因滕王閣重修竣工而舉行的一次慶典集會，是唐高宗時的事情。當時洪州都督閻某重修了滕王閣，并于上元二年（675）的重九日，在滕王閣上歡宴群僚和賓客。王勃南下探親，路過此地，也參加了盛會。古代文人集會喜歡飲酒賦詩，兩次集會文人們都寫下了一些詩作，結集后分別由王羲之和王勃寫了序文。兩文在寫景、敘事、抒情上有許多相同之處，本文想就此做些賞析。
優美的自然風光
閱讀《蘭亭集序》和《滕王閣序》，讓人賞心悅目的是文中的景物描寫。如蘭亭集會，“此地有崇山峻嶺，茂林修竹，又有清流激湍，映帶左右”，多美的集會地點。能置身勝境，飽覽美景，確實不失為人生的一大樂趣。文友們在這“天朗氣清，惠風和暢”的日子里相聚，心情之愉快可想而知。而屹立在鄱陽湖畔、贛水之濱的滕王閣更是讓人神往，不說那“星分翼軫地接衡廬；襟三江而帶五湖，控蠻荊而引甌越”的得天獨厚的地理位置和“閭閻撲地，鐘鳴鼎食之家；舸艦彌津，青雀黃龍之舳”的繁華鼎盛，讓人羨慕和向往，就是那“落霞和孤騖齊飛，秋水共長天一色”的湖光山色，就令人流連忘返。
高雅的文人情趣
蘭亭集會，千古美談，成為后世文人雅士所喜愛和向往活動。這次盛會是“群賢畢至，少長咸集”，來的都是當時的名士，可見其盛大隆重。集會里除了做“禊事”（古代的一種風俗，到水邊洗濯、嬉游，并舉行祈福消災的儀式）之外，文人們還聚在一起“流觴曲水”，飲酒賦詩，“暢敘幽情”，一起“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”，盡情地“游目騁懷”、“放浪形骸”，盡享“視聽之娛”。這就是文人的情趣，高尚而優雅，難怪后世的文人紛紛效仿，以為人生的一大樂事。王勃參加的這次滕王閣竣工盛宴也是“勝友如云”，“高朋滿座”，與會“賓主盡東南之美”，他們登閣賞景，飲酒賦詩，“遙襟甫暢，逸興遄飛”，盡顯文人風采。
多愁善感的文人情懷
自古失意文人就有遷客騷人之說，多愁善感是文人的一大特點?！短m亭集序》和《滕王閣序》兩文都抒發了作者不同的人生感慨?！短m亭集序》的作者王羲之在文中借題發揮，抒發了好景不長、生死無常的感慨。他認為人生短暫，“俯仰一世”。為了保全生命，有人選擇談玄說道，有人選擇歸隱山林，放浪形骸。雖然人與人之間生活方式、愛好不同，但都陶醉一時的快樂，追求暫時的滿足。然而，人感到快樂的事情“俯仰之間，以為陳跡”，人也會“情隨事遷”，也會“終期以盡”。因此作者也像古人一樣，感慨“死生亦大”矣，不由悲從中來。
《滕王閣序》的作者王勃在文中通過寫宴會的盛況來抒發自己的人生感慨，說自己地位低下，只是一介書生，雖有投筆從戎、請纓報國的志愿，卻報國無門。在文中他與古人相比，感嘆自己懷才不遇，感到憤懣悲涼，讓那些“失路之人”為之同情。同時也表達了自己不甘沉淪的思想感情，“老當益壯，寧移百首之心？窮且益堅，不墜青云之志”。畢竟作者還年輕，還希望得到重用，實現自己的人生理想。
兩文的作者及其它
