舞蹈專業范例6篇

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舞蹈專業

舞蹈專業范文1

舞蹈與美育之間是具有著密切關聯的,在現代的專業舞蹈教學中,學生如何能夠準確把握舞蹈動作的情感內涵,并通過肢體語言來表達出舞蹈作品的美感,也是舞蹈教學是否成功的關鍵所在,學生對于舞蹈的學習不能一味停留于對動作的機械模仿,只有通過學生審美意識加工理解后在通過肢體表達展現出來的舞蹈才能真正體現出藝術美感。本文中將針對舞蹈美育在專業舞蹈教學中的重要性展開分析。

關鍵詞:

舞蹈美育修養;專業舞蹈教學;重要性

舞蹈是人類對于情感的一種重要表達方式,舞蹈的歷史可以追溯到人類早期文明時代,也可以說舞蹈始終伴隨著人類文明的發展,舞蹈藝術的發展實際上也是人類對美的欣賞與不斷追求的過程,發展至今舞蹈教育也已經成為現代教育中的一個重要組成部分,基于舞蹈與美的緊密聯系,在專業舞蹈教學中充分發揮舞蹈美育的價值,能夠有效的提高舞蹈教學的效果,也可以說舞蹈美育對于專業舞蹈教學而言具有著重要的意義。

一、美育與舞蹈的關系

(一)美育的概念

美育又可稱為審美教育,是現代素質教育體系的一個重要組成部分,也是培養受教育者審美意識、觀念、素養,提升受教育者發現美、感受美、體驗美、欣賞美、表達美、創造美的能力的重要途徑,也是實現人的全面成長所不可或缺的重要素質培養手段。

(二)舞蹈是美育的有效途徑

舞蹈是一種形體的藝術,舞蹈伴隨著人類文明發展的始終,每一時期的舞蹈都不同程度上反映出了當時社會的審美價值取向,以及人們對不同形式的美的追求,可以說舞蹈本身便是一種美的體現,因此,對于現代審美教育而言,舞蹈無疑能夠發揮出十分積極的作用。具體來說,舞蹈自身要求在形體動作上要能夠展現出美感,進而通過視覺對觀者產生刺激,而同時,舞蹈還往往會配合一些優美的音樂,這也就能夠在聽覺上給人以美的享受,而舞蹈動作雖然是具體可觀的,但舞蹈動作所蘊含的內容確是含蓄、隱性的,這就可以通過舞蹈動作的表達調動人們的思維意識,給人以足夠的想象空間,經過想象的加工還能夠實現在思想上對于美的進一步體驗,這些對于美育而言都是十分有利的。以舞蹈為渠道進行美育教育,能夠獲得良好的效果。

(三)美育有助于舞蹈表演水平的提升

美育注重的是受教育者的審美素養,這既包括外在方面對美的把握,也包括在情感上對于美的把握,通過美育教育來提高舞蹈表演者的審美素質與修養,能夠更好地幫助表演者加深對美的認識,增強對美的判斷能力,從而對自身的舞蹈動作表現進行積極的調整,將自己對于美的理解融入到舞蹈動作與形體當中,并在舞蹈表演中展現出來,這也就能夠給觀眾更好的審美體驗,而舞蹈表演者的表演水平也將隨著審美素養的增強而得到逐步的提升。

二、舞蹈美育在專業舞蹈教學中的重要性

(一)形體美育對于專業舞蹈教學的重要性

形體美育是舞蹈美育的重要組成,也是舞蹈美育作用于舞蹈外在層面上的重要部分,舞蹈本身是一種形體藝術,其對于美的表達也主要是通過形體而實現的,這也就決定了對于形體美的把握在舞蹈教學中具有著重要的意義。形體美育更加關注對于學生形體的訓練,讓學生通過形態動作來感受美和展現美,其對于學生形體美的要求不僅僅是在教學過程中,也包括在日常學習生活中對學生的坐、立、走姿的規范,長期的形體美育教育能夠幫助學生更加準確的了解形體美的表現方法,并養成正確的形體姿勢習慣,幫助學生改變不良姿勢,在專業舞蹈教學中也能夠更好的幫助學生掌握動作的要領,并以審美的視角來評判形體動作完成的效果,這也能夠使學生的舞蹈動作表現的更加優美,進而更好的增強舞蹈的表現力,改善舞蹈教學的效果。而要在專業舞蹈教學當中更好的發揮出形體美育的作用,還需要結合舞蹈類別的不同,針對舞蹈的具體特點,以及對于形體表現的要求,合理制定形體美育的方案,科學選擇形體美育的開展方式,使形體美育與舞蹈教學更好的結合起來,讓形體美育為舞蹈教學更好的提供服務。同時,也要注重在舞蹈教學的基礎教學當中加強對學生形體美的把握,將形體美育融入到舞蹈基本功教學以及舞蹈課堂的各個部分當中,如對于學生在舞蹈課的休息時間中的形體儀態也要加以規范,從而幫助學生良好形體習慣的養成,這也能夠幫助學生更好的樹立信心,使學生在舞蹈表演中能夠有更好的發揮。

(二)情感美育對于專業舞蹈教學的重要性

美學大師格洛塞在《藝術的起源》一書中說道:“舞蹈是一種高尚的藝術,在激動人心和陶冶情操上是其他藝術行為難以比擬的”作為一種人體藝術,舞蹈的特殊性極其明顯。舞蹈藝術的本體是各種美妙的舞蹈動作。在表達和傳遞感情方面,舞蹈具有語言和音樂難以達到的妙處。動作是一種舞蹈語言,它是舞者的訴說,通過這種特殊的語言從而達到創造視覺形象來喚起觀眾的聯想和想象的基本功能。其中舞者與觀者的交流方式主要以“意會”為主。現實生活中,人們的情感體驗是一種復雜而微妙的主觀感受,有時候人們無法將一種美妙的感覺訴說出來,而舞蹈的使命就是將這種細微的美形象的表達出來。在專業舞蹈教學中,如何能夠使學生掌握通過形體動作表達內心情感的能力,也是決定能否將學生培養為“有靈魂的舞者”的關鍵所在,情感美育所關注的正是人對于情感中美的感知、理解與把握的能力,通過情感美育的作用發揮能夠有效的提高學生對于舞蹈中所要表達的情感內涵的掌控能力,通過學生參與舞蹈的表演,將自身的情感與舞蹈所要表達的情感融為一體,并在學生自我情感的加工下使舞蹈原有的情感內涵得到升華,也是學生獲得一種與眾不同的情感體驗,這對于學生舞蹈的學習以及未來舞蹈作品的創作與表演而言都具有著重要的意義和作用。

三、結語

美育既能夠通過舞蹈藝術得以實現,也能夠促進舞蹈藝術的發展,而對于專業舞蹈教學而言,無論是形體美育還是情感美育,都能夠發揮出至關重要作用,因此,當前時期專業舞蹈藝術教育工作者必須要充分認識到美育對于舞蹈教學的重要性,充分發揮美育的積極價值,全面推動我國舞蹈教育的發展,也為我國未來的舞蹈創作型人才的培養奠定良好的基礎。

作者:楊曉旭 單位:大連市藝術學校

參考文獻:

[1]郭薇.大學生舞蹈美育教育的意義分析[J].教育教學論壇,2014,(40).

舞蹈專業范文2

在校四年的學習生活中我不斷地挑戰自我,充實自我,為實現自我夢想與人生價值打下堅實的基礎。在校期間,我不僅學到了專業的舞蹈,還多次參加了社會性的對外演出,積極參加學校與班級所組織的各項活動。

四年的學習過程中,有成功、也有許許多多的挫折。但我仍懂得:是金子無論在哪都會發光,只要有心,什么事都能很好地去完成!回顧過去,展望未來,將以一顆全新的心,去迎接更大的挑戰!

我很熱愛舞蹈事業,不論是對舞蹈演員和教師都十分熱衷。在校四年時間里我跟隨老師從最基本的練習開始,具備了扎實的專業基礎知識,系統地掌握了古典舞、民間舞、現代舞、爵士舞還有戲曲身段等知識; 還具備一些簡單的舞蹈編導能力。不過我仍然一直在努力的將自己的專業進一步的提高。對我來說四年的時間遠遠不夠,我還要在今后的工作中繼續學習和積累。

四年豐富多彩的課程讓我在舞蹈專業領域中收獲不少經驗。我愿為舞蹈事業做一塊小小的鋪路石,將舞蹈精髓繼承和發揚下去。就個人來講,在校期間我跟隨學校經常實習演出,積累了很多舞臺演出的經驗,也了解了舞蹈的編排手法。在學習生活中,具有較強的責任心,能夠吃苦耐勞、誠實、自信、敬業。

積極參加學校舉辦的各項演出活動,因為我深知,在現今社會中,空有理論是遠遠不夠的,需要將所學理論應用到實際中去,對于實際工作我相信,我能夠很快適應工作環境,熟悉業務,并且在實際工作中不斷學習,不斷完善自己,做好本職工作。

舞蹈專業范文3

關鍵詞:舞蹈;美的藝術;舞蹈編導;專業素質

中圖分類號:J711 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2013)05-0123-01

一、舞蹈編導能力

舞蹈編導作為一部舞蹈作品的開發者,首先應當具備的肯定是舞蹈編導能力。如何提高編導的能力就擺在了首要位置。針對這個問題,可以從以下幾個方面著手:

1、吃透教材,夯實理論基礎?,F在很多人忽視理論方面的學習,單純的認為只要能創造出舞蹈作品就可以了。殊不知,想要真正創造出優秀的舞蹈作品,必須要有扎實的理論基礎。只有深入了解創造的內在加上平常生活中對于舞蹈的感悟才能創造出打動人心的舞蹈。

2、加強舞蹈訓練。真正的舞者不僅僅是一個舞蹈家更是一個表演家。因為跳舞不僅要把舞蹈的動作給做出來,同時要真正理解舞蹈本身想要表達的情感,進而通過舞者向觀眾傳達。然而真正想要達到這一境界不是一朝一夕就可以練成的,它需要我們落實到點點滴滴的練習中去。在練習中去感悟舞蹈的意義,在練習中激發創作的靈感。

二、深厚的文化修養

舞蹈作為藝術之一,是于三度空間中以身體語言作“心智交流”的表達藝術,一般借助音樂等其他道具。舞蹈作為一門綜合性的表演藝術,它對于舞蹈編導的文化修養的要求也是相對來說較高的。舞蹈編導首先必須具備扎實的舞蹈功底,知道舞蹈的歷史以及創作。其次,作為舞蹈的創作者還應該具有淵博的知識,對于其他的一般文化都應該有所了解,并能將之融合在一起。這樣不既能幫助舞蹈編者從各個不同的角度去創造好的舞蹈,更能豐富舞蹈的內取材內容,從而創造出形式多樣的舞蹈,提升舞蹈本身的觀賞性。所以,舞蹈編導在日常生活中不斷加強自身的文化修養是至關重要的。

三、獨特的審美能力和敏銳的洞察力

“橫看成嶺側成峰”,在對待同一件藝術品上,每個人都有自己的審美能力。在看待同一問題上,不同的人透過不同的視角去觀察所得到的結論也不一樣。對于一名舞蹈編者來說,在對待同一事物時就要運用自己最具獨特的洞察力去發現生活中的美。“生活中不是缺少美,而是缺少發現美的眼睛”,只要具備一雙明亮的眼睛,就能在最平凡的生活中發現美的藝術,創造出震撼人心的作品。

四、良好的語言表達能力

一個好的舞蹈編導不僅要能夠創造出好的作品,還應該具備良好的語言表達能力,能夠將自己所創造的舞蹈的精髓通過自己的語言的表述能讓別人明白。舞蹈不僅娛樂了人們的日常生活,同時也承擔著宣傳教育的社會重任。優良的語言表達能力不僅可以有效地組織教學活動,傳遞教學內容,而且可以開拓學者的思維,激發學者的學習興趣。為此,舞蹈編者應該做到一下幾個方面。

首先,舞蹈編者應該站在學生的角度講解。在講解過程中使用的術語一般應是專業術語,要恰當、清晰,聲音要洪亮并要有節奏感,可以讓人一聽就知道這句話的重點在哪里。同時要有運用非語言提示的能力。合適的肢體語言在一定程度上能夠加深學生對講解內容的理解。如果這兩者能夠郵寄的結合在一起,相信必定能達到事半功倍的效果。

其次,舞蹈編者應清楚規范的演示一些動作。語言所能傳達的信息畢竟有限,有時候碰到一些不好描述或者很難理解的動作時,編導應該親自示范。清楚規范的示范能讓學生更好的理解并加強記憶。

五、一定的組織和領導能力

“舞蹈編導”顧名思義就是指一部舞蹈作品的創作、排練和演出過程中的組織者和領導者。作為一個組織和領導者,組織和領導能力必不可少。組織,協調能力直接關系到任務的完成效果,如果某項工作任務組織協調不到位,就很難充分調動方方面面的積極性,凝聚各個成員的智慧。所以優秀的舞蹈編導不僅能創造出好的舞蹈作品,還能夠組織其他的舞蹈愛好者將作品盡情的演繹。然而,真正做好一個領導者并不容易。

六、結語

伴隨著我國國民綜合實力的不斷提高,人們的精神文化修養不斷提升,舞蹈作為一種陶冶人的情商的方式也不斷普及,促使我國舞蹈視野一步步走向繁榮。舞蹈編導置身于民族藝術發展的浪潮中,承擔著創造和編導舞蹈作品的重任。因此,舞蹈編導要在這個大的背景下不斷提升自己的專業素質,創造出更多更好的舞蹈作品。

舞蹈專業范文4

關鍵詞:舞蹈 表演 排練課

1引言

人的肢體語言藝術最為人熟知的就是舞蹈,舞蹈是通過人的動作過程與音樂的相互配合來表現人類情感的。舞蹈與戲劇的不同之處就在于,人們在表演舞蹈的時候是不發出語言的,只是用肢體與面部表情來表達舞蹈藝術的情感,以及用散發著舞蹈藝術的氣息來感染懂得這些藝術的人。就此而言,舞蹈對于演員的形體在各個方面的表現能力要求就非常高。此外,舞蹈還要求肢體語言與配樂能夠融洽地結合在一起。音樂是牽動舞蹈動作順暢的牽引繩,只有與音樂相互融合才能更加真實的表達出內心的情感??傊璧傅谋硌菟囆g涉及到很多方面的工作,這就使得表演專業的排練課顯得十分重要。

2實踐表演平臺與課堂教學的搭建

舞蹈的表演與訓練是密不可分的,二者相輔相成。課堂的訓練是為實際的舞臺表演打基礎的,所以,舞蹈表演離不開學生平時的訓練與教師在排練課程的輔導。要構建實踐表演與課堂訓練的橋梁,首先是要讓學生從內心上明確實踐表演與課堂的關系。這也是學生學好表演的關鍵因素。舞蹈老師在教學中要明確教學目標,了解學生適合哪些舞蹈表演,這樣才能在排練課程中對學生進行正確的定位,只有這樣才能發掘出學生最大的潛力。

舞蹈表演者要用真情來打動觀眾、感染觀眾。舞蹈環境的塑造、舞蹈隊形、表演者的表情變化等也是十分重要的。舞蹈意境的創造要圍繞舞蹈主題來進行。舞者要根據音樂節奏的變化給予肢體語言的變化。教師要從各種音樂中啟發學生對音樂意境的理解。例如,教師可以用舒緩的音樂讓學生表達出唯美的動作;用歡快的音樂讓學生用肢體語言表達快樂;用憂傷的曲調讓學生用動作以及面部表情表達出哀傷等等。所以,教師在授教中不僅要教會學生舞蹈的動作,還要讓他們通過音樂用肢體來表達出音樂的情感。這樣還可以增加學生即興表演的能力。

最后,實踐表演與課堂教學的相互聯系就是教師要遵循以下原則:日常課堂的訓練引導學生對舞蹈動作開發創造型的思維模式;在排練過程中激發學生對舞蹈表演的興趣;結合生活中的一些事情與動作,積極與舞蹈相結合,充分體現舞蹈源于生活而又高于生活的精神核心;針對學生的年齡段,教師制定出符合學生的舞蹈教程。

3排練課程中的主要內容

3.1形體表現的訓練

形體表現是舞蹈表達感情的主要方式,也是主要的工具。我們的上半身能夠表現出內心的情感和一些細微的變化。下半身主要以舞蹈的步伐來表達舞蹈內在的情感。在舞蹈的形體表現訓練方面,我們可以應用以情帶聲的方式進行,這樣也可以是舞蹈充滿生命的旋律。舞蹈是主要用人的肢體來表達情感的,所以,形體表現的訓練是舞蹈的核心。

3.2內心感情的表達

內心情感的表達是舞蹈形體表達的一個輔助手段。內心情感的表達訓練方面,教師首先要讓學生了解舞蹈的背景知識以及相關的音樂,這樣可以促進學生準確的對自己的角色進行定位,也有利于學生準確的表達自己內心的情感。由于舞蹈是沒有人的語言的參與,這相對于戲劇表達感情就要難一些,所以,內心感情的表達是舞蹈的靈魂。例如,人類日常的喜怒哀樂要通過舞者動作來體現。在必要的情況下,小品的形式可以參與到舞蹈排練中來,這樣講舞臺表演欲日常訓練結合起來,具有很好的效果。

3.3面部表情

舞蹈者的面部表情也是肢體語言表達的一個輔助工具。例如歡快的舞蹈表演中,舞者要面帶微笑,如果舞者在這樣的舞蹈中繃著臉,那樣會給觀眾的印象是不和諧的一幅畫面。舞者眼神的變化也是可以表達感情的。所以,在一些課程中的日常排練中,教師要教會學生用眼神來傳達情感,讓學生的舞蹈表演技能更加完美。

3.4綜合的訓練

舞蹈綜合了人的肢體、內心情感、面部表情、音樂等各方面的因素,它將這些方面結合成一體,讓舞蹈藝術永遠的在人類的歷史中永存。為了達到舞蹈表演的目的,在對學生進行訓練時,要將人物感情、動作、音樂三者結合在一起,讓舞蹈充滿豐富的活性,由于內在的表現力,更加豐富了舞蹈的內容。

在以上的訓練方法中,除了日常的訓練,教師還要注意學生文化素養的培育,不但讓學生在舞蹈技能上更高一籌,還要加強學生對日常生活的觀察力、欣賞能力、想象思維、創造力以及理解能力的培養等。學生只有子啊多方面去理解舞蹈,才能將舞蹈表現的更有魅力。教師要細心觀察學生的對舞蹈藝術的看法,及時在教學生的過程中糾正他們的錯誤等,這對于感情、動作以及音樂的綜合訓練是很有意義的。舞蹈是一門綜合很多元素的藝術,所以,我們要嚴格訓練學生,從各個方面來激發學生對舞蹈的靈感。

4教師教學水平的提高

教師除了對學生進行日常的舞蹈技能訓練,還要不斷提高自身的各方面素養。在我們的社會不斷的發展中,舞蹈教師面臨的挑戰也越來越多,所以,在各種舞蹈中,教師要認真研究其中的精髓,探究更好的教學方法,適應當代的社會發展以及教育形式。舞蹈教師的自身的舞蹈技能以及文化素養都在無形中影響著學生,教師應該自主提高自身的技能,以便為舞蹈的教育事業增磚添瓦。

教育機構以及設有舞蹈專業的院校要定期檢查教學成果,定期讓舞蹈教師參加一些培訓,同時,各院校的舞蹈教師可以互相交流,從交流中探究新的教學方法,促進舞蹈藝術的發展。

舞蹈專業范文5

作為一名幼師專業的舞蹈教師,以及一名幼師學校的班主任,筆者都深刻的認識到,教師是領頭羊,老師在上課時的精神狀態直接影響著學生的精神狀態。所以,教師首先要做到,在課堂上精神愉悅,態度積極。用平等的心態保護好每一個學生,不要因為學生自身條件的薄弱,而讓他受到不公平的待遇。要時常用鼓勵的方法促使學生上進。在與學生的交流中會發現,學校中并不缺乏自信心不足但品質良好的學生,這樣的孩子大多數并沒有上過舞臺,甚至沒有很正式的接觸過舞蹈。這就更需要每一個教師都能用熱情和耐心去引導學生們認識舞蹈,了解舞蹈,最后愛上舞蹈。為學生的舞蹈學習打下一個夯實的基礎。為學生創造登臺表演的條件,讓他們見世面、長經驗、長膽量。讓學生懂得舞蹈中的感情,感情是一個舞蹈的靈魂,缺了魂魄的舞蹈是不會精彩的,老師在示范的過程中要表現出感情,感染學生,隨著老師的示范和講解,讓學生對舞蹈有更深層次的理解。

二、改進考試方法重視實踐教學

在普遍的應試教育中,我們都會以一個學期的期末成績為主,所以期末的舞蹈測試也就成了學生的主要成績,這樣,也就導致了許多學生臨時抱佛腳的心態。不能把上課所學和考試完美的結合起來是只有期末考試的弊端,通過調查和研究,筆者認為,可以將平時的課堂表現記為總成績的20%,平時的測驗記為30%,將最后的期末考試成績記為50%,這樣就可以讓學生同時注重各個階段的學習,有力的提高了學生的學習效率,可以有效的、綜合的檢驗他們的舞蹈水平以及靈活運用舞蹈的創新能力,在平時成績的設計上,鼓勵學生表演自己編創的舞蹈,誰的更有新意,誰的更有創意,誰的就可以獲得更高的成績,從而實現了實踐與分數的完美結合。

三、日常管理的舞蹈教學

作為幼師學校的班主任,又介于舞蹈對于幼師專業的重要性,所以,作為班主任,要注重學生日常管理中的舞蹈教學,比如,定期在班級舉行舞蹈大賽,讓每個學生各盡所能,發揮自己所學,靈活應用,努力創新,誰的編排更有趣,誰的想法更打破大眾的想法,就能得到一定的獎勵;也可在班級晚會中,加入大量的舞蹈元素,讓學生充分發揮自己的想象力,給予他們充分的發揮空間;并鼓勵同學積極參加校級以及以上級別的舞蹈比賽,在比賽中磨練自己,經過摔打才會被歷練的更加強大。在日?;顒又校瑵撘颇臑閷W生講解舞蹈的魅力,讓學生對舞蹈的愛真正發光發熱。

四、小結

舞蹈專業范文6

學院目前在校全日制本科生、碩士研究生600余人。本科生560名,碩士研究生137名。音樂學院的師資隊伍力量較為雄厚、結構合理。全院現有教職工61人,其中教授4人,副教授24人,講師22人。具有博士學位3人,在職攻讀博士學位1人,具有碩士學位24人。具有海外研修經歷的教師18人。外籍教師1人,碩士生導師30人。學院下設聲樂系、鍵盤系、器樂系、音樂學、舞蹈系五個系,設有音樂教育、音樂文獻、音樂表演三個研究所和省部級共建音頻實驗室、漢樂舞研究與表演實驗中心和中央音樂學院音樂考級服務中心。擁有民樂團、管樂團、舞蹈團、合唱團四個省級大學生藝術團和一個校級流行樂團。學院辦學條件一流,設有現代化的音樂廳、多媒體教室、舞蹈房、排練廳、電鋼琴室、錄音棚等,琴房460余間,擁有世界一流的斯坦威、雅馬哈、卡瓦依等品牌三角鋼琴、立式鋼琴260余臺。

學院注重課堂學習與舞臺實踐相結合、人才培養與服務社會相結合。學院師生近年來在國內外各類音樂比賽中,共有260多人次獲獎,為學院贏得了良好聲譽。2013年“中國好聲音”冠軍——“蘑菇頭”李琦就是我院的優秀畢業生之一;院代表隊連續多年參加江蘇省高校音樂教育專業大學生基本功比賽共獲得38個一等獎;曾獲全國高校合唱比賽一等獎;中央電視臺校園春晚節目聯播一、二等獎;江蘇省大學生藝術節舞蹈及器樂合奏特等獎;全國大學生藝術展演一、二等獎;全國高校教師鋼琴比賽一、二等獎等多種獎項,還多次榮獲省先進班集體、省級先進團支部、大學生社會實踐重點團隊及先進集體等榮譽稱號。

一、培養目標

舞蹈編導專業培養從事舞蹈教育、舞蹈編導的高級專門人才,為全國的專業文藝團體、中高等藝術院校、藝術職業學校等輸送從事舞蹈教育與舞蹈表演、舞蹈編導教學與理論研究的專業人才。

二、招生計劃

專業名稱

省份

計劃數

備注

舞蹈編導

山東

5

???/p>

河北

10

使用省聯考成績

湖南

10

使用省統考成績

三、學制及收費標準

學制四年,學費為6800元 / 生•年。

四、招收對象及條件

1.應、往屆高中畢業或相當于高中畢業文化程度的人員。

2.符合報考普通高等院校報名條件以及所報專業的生理、心理要求。

五、考試辦法

(一)山東省

1. 考生須報名參加我校單獨組織的專業考試(???。 報名時間

考試時間

科類

考試地點

1月18日至2月19日網報wsbm.sdzk.gov.cn/art

2月23-24日

藝術文

濰坊市招辦招生考試服務中心具體考試地點見準考證

2. 考試科目(總分100分)

(1)舞蹈作品(3分鐘以內)(50分)

(2)舞蹈基本功展示(30分)

①必選:

(a)軟開度:搬控前、旁、后腿(男生可不搬后腿,控探海);橫、豎叉;下腰;

(b)旋轉:平轉(6個以上);

(c)跳躍:大跳、紫金冠(女3個以上)、橫飛燕(男4個以上)。

②自選技巧:2—3項。

(3)音樂即興表演(1分鐘以內)(20分)

現場隨機抽取音樂試題,播放第一遍試聽,第二遍既開始音樂即興表演考試。

3. 考試說明

(1)專業考試費200元(初試、復試一次進行);

(2)所有參加考試的考生舞蹈基本功展示一律穿舞蹈練功服;劇目表演可以穿演出服;

(3)考生自備劇目音樂,請事先用標準MP3格式作為文件存儲至普通U盤,考試現場提供播放器。

4.成績公布及查詢

我校將在3月31日之前在本科招生網站上公布專業合格考生名單,合格考生比例按招生計劃數1:4執行。

(二)河北省、湖南省

河北省、湖南省考生均須參加本省的舞蹈類專業聯考或統考,我校直接使用相關生源省份的聯考或統考成績。

六、文化考試與錄取

考生必須參加2016年全國普通高校招生文化科目考試;學校將對文化及專業均上線的考生,根據專業成績從高到低擇優錄取。

新生入學后,學校將根據招生政策和錄取標準進行復查,對不符合條件或發現有舞弊行為的,取消其入學資格。

聯系地址:江蘇省徐州市銅山新區上海路101號

郵政編碼:221116

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