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初中音樂課堂范文1
一、流行音樂進課堂的必然性
從學生的角度而言，他們渴望音樂課中能學唱自己所喜歡的流行音樂。每當課前課后，總會有許多學生圍著教師提出這樣的要求“老師，上課的時候讓我們聽點流行歌曲行嗎？老師能不能教唱幾首時下最流行的歌曲？”
每當上戲曲單元時，學生表現出的失望、無精打采，昏昏欲睡，讓筆者覺得實在無耐。臨時增加一個環節，補充欣賞一段李玉剛的《新貴妃醉酒》，同學們原本低落的情緒，一下子抖擻起來。學生對于流行音樂的熱和對傳統音樂的冷，形成鮮明的對比。事后，筆者反思，這不是把流行音樂融入課堂很好的一個例子嗎？如果能激發學生的興趣，作為音樂教師我們能不能嘗試把好的流行音樂作品提供給學生鑒賞？為什么非要把流行音樂劃清界限？這些現象值得我們深思。
從教師的角度而言，“雅俗共賞”是音樂欣賞課程中應當注意的問題。首先，在學生缺乏相應的素養涵養前提下，一些高雅的藝術，對于學生而言，必定是“曲高和寡”；其次，當下流行音樂泥沙俱下，有一些作品以低俗的歌詞、刺耳的音效，使得一些學生在另類心態驅使下，大行其道。諸多流行音樂作品存在著良莠不齊的現狀。所以，在教學當中，教師應充分了解學生的音樂素養和興趣愛好，因勢利導，把符合學生身心特點、年齡特點，并具有一定的思想性和藝術性的作品介紹給學生，使他們得以欣賞到真正的“雅俗共賞”的音樂。
從教材的角度而言，2002人音版中學音樂教材，仍然秉持著以音樂知識為中心思路，所編錄的音樂作品大都以藝術歌曲、傳統作品或思想內涵較深的古典音樂為主，幾乎很少涉及到通俗流行音樂，這就很難提高學生的學習興趣。但我們欣喜的看到，在2012新版的中學音樂教材，收錄了一大批的流行音樂作品以供學生學唱，以七年級為例，如《天邊》《紅旗飄飄》《故鄉的云》《國家》等。這些作品的收錄，說明流行音樂進入課堂是可行的，是可以得到認同的。作為教師更要正確認識和選擇流行音樂。
流行音樂如何巧妙地與初中音樂課堂進行融合，筆者就在具體教學實踐中談以下幾個觀點：
二、流行音樂進課堂的教學策略
1、每課一歌。讓流行音樂成為音樂課堂的“調味品”
筆者認為凡是歌曲內容健康向上，適合學生年齡特點，清新優雅、不拘一格的作品都可以作為補充作品在課堂上進行欣賞或教唱，但值得一提的是，不能讓流行音樂獨占我們的課堂。
在具體的課堂教學中，為了滿足學生對學習流行音樂的渴望與需求，筆者每節課在上課前5分鐘，安排一位學生演唱并介紹自己喜歡的流行歌曲，并分析作品旋律特點、表達的情感、歌詞魅力等相關知識。一學期下來，幾乎每個同學都能得到一次展現自己才能的機會。本以為這樣做會不會影響正常的課堂秩序，沒想到反而增強了學生學習音樂的興趣，大大活躍了課堂氣氛。在探討優秀流行音樂作品的同時，拉近了老師與學生之間的距離，學中帶樂，樂在其中，流行音樂儼然成為課堂教學的“調味品”。
2、玩中深入。讓流行音樂成為音樂課堂的“催化劑”
（1）催化相關音樂知識的生成
將流行音樂引入課堂，不是單純的將某些流行歌曲拿到課堂上來演唱演奏。教師要緊緊圍繞作品本身的音樂要素，分析作品的曲式、演唱形式、旋律線、伴奏音型、演唱方法等。在“隨風潛入夜，潤物細無聲”之中，起到事半功倍的效果。
（2）催化演唱能力的提升
如流行音樂中越來越多的組合運用RAP，這種流行于歐美的“說唱”音樂，節奏感鮮明、演唱風格獨特富有韻味，在學生中深受歡迎。而近乎于“說歌詞”的演唱方法，讓學生覺得很好玩，但對于流行音樂中RAP，其實學生們也只是“知其然，而不知其所然”。
利用學生的好奇心理，筆者在課后讓學生搜集有關RAP的資料、它的演變歷史和產生背景，并在課堂上舉行了一次“RAP”PK大賽，讓學生根據自己的校園學習生活寫一段歌詞，引導學生用RAP的語感進行說唱。比賽之前，老師對學生的作品加以修改，并配以電子琴內存固定節奏予以伴奏，讓學生在“玩”中感受“RAP”的魅力。
另外在欣賞流行音樂的同時，指導學生假聲和氣聲的運用、歌唱時氣息的支持、演唱姿勢的把握、共鳴腔體的配合等?？傊?，要讓流行音樂成為課堂的“催化劑”，在玩中催化學生掌握相關的音樂知識，這正是在倡導音樂課程標準提出的“強調音樂實踐”的理念。
3、資源整合，讓流行音樂成為音樂課堂的“萬花筒”
至于欣賞教學，流行音樂更是大有用武之地，但對于現成的教材來說，需要及時對教材進行整合和調整，“開心學習”是學生學習音樂的前提。以人音版教材為例，筆者在課堂中對教學內容進行了有效的精簡和整合，選錄一些具有時代性、思想性、藝術性強的作品，作為補充欣賞作品提供給學生。如：第十三冊《天山之春》單元，選錄了刀郎的《新疆好》《在那遙遠的地方》《敖包相會》《康定情歌》作為補充欣賞作品；十五冊《雪域高原》單元，選錄了韓紅的《天路》《青藏高原》《家鄉》；十六冊《瑰麗的電聲》單元選錄了鳳凰傳奇的《荷塘月色》；十七冊《祖國情》單元選錄了成龍的《國家》《生死不離》，和陳紅的《?；丶铱纯础纷鳛檠a充欣賞。以上的作品不僅優美動聽、積極向上，而且富有一定的教育意義。
4、用心感受。讓流行音樂成為提升語感能力的“奠基石”
作為流行歌曲情感載體之一的歌詞，一直以來，總是受到這樣或那樣的非難，總有人認為它是庸俗的代名詞：除了“情”就是“愛”。不可否認，流行歌曲歌詞很多不太講究規范性，但也不能排除近幾年涌現出一大批歌曲體現中國文學之美的作品。如：周杰倫的《東風破》，整首歌詞充滿一種古典的韻味，意向的選用更多受到了古代詩詞的影響。孤燈、濁酒、琵琶、籬笆、古道，營造的是一種孤寂、蕭瑟、傷感的氛圍。在欣賞過程中，穿插對文學的創作手法的講解，讓學生用心感受作品的內涵，提升自身的文學涵養。又如老狼《同桌的你》歌詞先回憶如煙往事：“你以前總是很小心，問我借半塊橡皮，你也曾無意中說起……”在欣賞優美旋律的過程中，讓學生從內心出發，體會主人公對同桌的濃濃關愛又蘊含著淡淡的惆悵，“索其語氣、思其畫面、尋其意味、察其情致”，讓流行音樂成為提升學生語感能力的“奠基石”。
5、唱中激情。讓流行音樂成為情感滲透的“磁力場”
（1）在流行音樂教學中，滲透感恩教育
什么是感恩教育？我國知名的教育家陶志瓊博士指出：“感恩教育是教育者運用一定的教育方法與手段、通過一定的感恩教育內容對受教育者實施的識恩、知恩、感恩、報恩和施恩的人文教育。”大量的流行音樂作品都滲透著感恩教育。如在“三八節”來臨的這周音樂課中，給學生補充欣賞了幾首課外音樂作品《燭光里的媽媽》《飛來的花瓣》《天亮了》，深深地勾起了生活在蜜罐中的孩子們感受到母愛，師愛。通過欣賞、演唱，喚起自己以實際行動回報老師，回報媽媽那種真摯的情感。
（2）在流行音樂教學中，滲透愛國主義教育
《我的中國心》《大中國》《紅旗飄飄》《五星紅旗》《中國人》等，這些耳熟能詳的通俗流行音樂作品，內容深刻，藝術性強，感情真摯，易于激發學生的愛國熱情。當代學生是中華民族實現21世紀宏偉藍圖的生力軍，他們的愛國主義情感的強弱關系著中華民族的走向和興衰。
在當下中日關系日益緊張之際，做為音樂教師我們更應該積極引導學生理國，在教育學生懂得天下興亡、匹夫有責的同時，更要教育學生懂得和平時代應該如何愛國、怎樣愛國，讓學生懂得如何增強社會責任感和歷史使命感。在課余時間，筆者搜集大量有關中國相關的作品，最終確定一首非常具有感染力的作品《你的名字只叫》作為教學內容，看到孩子們用那種飽含淚水，發自內心的吶喊“你的名字叫，我們回家吧，回到母親的懷抱?！边@一刻，所有人都為之動容。
（3）在流行音樂教學中，滲透勵志教育
初中音樂課堂范文2
為了提高初中生的對興趣的熱愛，我們還是以提高他們對音樂的興趣為主要目標，這是學習音樂的前提。教師在教學中多積累教學經驗，分析學生的心理特點與學習方式，以正確的方法引導學生對音樂產生興趣，從而喜歡音樂學習。
一、從音樂的背景中激發學生的學習興趣
初中生的生理、心理特點還是決定了他們心理不穩定，對新的事物感覺好奇，可能很多事情都會產生無意注意，所以注意力容易分散，但這也是一個優點，對新鮮事物好奇是一種求知欲強烈的表現，所以，我們一定要在音樂課堂上盡量滿足學生的這種好奇心，讓他們產生強烈的學習動機。比如，在教唱《啊，朋友》這首歌時，為了讓學生了解一下這首歌的背景，先給學生播放南斯拉夫電影《橋》的片斷，這個電影體現了第二次世界大戰時期，全世界反法西斯的場景，看到了這和大戰的深遠意義，再讓學生回想一下，大家以前還看過類似這樣的電影，這樣的電影能給學生以強烈的震撼，通過電影的欣賞，對這首歌也產生深入地了解，他們在學習時也格外集中注意力，效果頗佳，這樣的課堂會給他們產生深刻的印象。
二、設置情境，通過講解加深對歌曲理解
在音樂教學時，設置一定的情境，有助于學生對音樂的興趣增長。學生的想象力十分豐富，通過情境的創設，引導學生進入音樂的境界，讓他們在音樂的氣氛中學習音樂。比如，在英文歌曲《歡樂頌》的教學時，先介紹這首歌的作者貝多芬，讓學生了解一下作者的生平與艱苦的創作過程，讓學生通過查閱資料了解作者的更多知識，然后大家把所獲取的知識進行討論分離，了解了這首歌創作的背景，學生的腦海中產生了遙遠的畫面，也會被這些古典的歐洲金曲所吸引，他們的心靈得到了洗滌，得到了美的享受。
三、發揮信息技術調動學生的學習熱情
初中音樂課堂范文3
【關鍵詞】初中音樂 課堂教學 聲部訓練
【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）09-0184-02
在初中音樂教學中，聲部訓練是音樂學習的重要內容之一。要提高聲部訓練的效果，需要音樂老師在實踐中不斷進行相關研究。筆者通過總結初中音樂教學的現狀，提出了提高初中音樂課堂聲部訓練的方法在文中做了相關論述，以做拋磚引玉之用。
一、初中音樂課堂聲部訓練現狀
就我國目前的初中音樂教育來說，應試教育影響之下很多學生從小學開始，除了專業性音樂特長生會對音樂進行專門性學習以外，大部分學生缺乏對音樂知識的掌握，表現在初中音樂課堂教學中學生呈現的水平良莠不齊。而由于學生的音樂基礎、演唱能力與對音樂的學習能力也都是參差不齊的，極大地影響了聲部訓練的效果。加之，初中階段的學生正處于心理上的重要轉折期與生理上的變聲期，自尊心強，喜歡上課，但又不樂意表現，進行聲部訓練時心理負擔重，怕唱不好被別人取笑。而且變聲期的學生聲音特點本來就有一定的局限性，唱單聲部時效果都不太好，聲部訓練時學生的心理包袱更重。另外，對于現在的初中學生來說，由于所處環境與時展影響，他們對教材中的歌曲共鳴度不足，聲部訓練時也就表現得金口難開。
另外教師方面，由于初中階段把音樂作為輔課進行學習，教師對于學生在聲部訓練中的表現也并不在意，在教學手段與教學方法上缺乏創新嘗試，也缺少創新的動力，導致目前的初中音樂課堂教學流程化，訓練機械化。這也是造成初中音樂課堂聲部訓練難以提高的原因。
二、如何利用有限的課堂時間進行高質量訓練
（一）在欣賞中揣摩
欣賞，即聽覺訓練，是視唱練耳中重要組成部分。在聽覺訓練中，應注重學生對于單音與音組的聽記，重點對音程、和弦、調式調性進行聽記。這種基于訓練學生音樂記憶力與理解力的訓練內容，對于提高學生的音樂領悟力有著重要作用。
在教學中，為了提高課堂時間的利用率，教師應針對本班學生具體情況，在進行聽覺訓練時，強調聽記應與實踐中的聲部訓練相結合。如在聲部訓練中可以要求學生進行分組訓練，也就是把每個相鄰的同學按座位進行上下兩個聲部的分組再進行訓練。還可以采用鋼琴進行輔助教學，讓有一定鋼琴基礎的學生嘴唱一個聲部，同時手彈另一個聲部，還可以在兩個聲部間進行交替。當然這種教學方法取決于班級中學生的鋼琴水平，如果學生中沒有會鋼琴彈奏的，教師可以來彈鋼琴，讓學生在教師的演奏中感受不同聲部的區別。另外，在教學中使用樂器可以有效提高學生的聲部訓練學習積極性，利用學生間懂得演奏樂器的學生組成一組，同時對上聲部與下聲部進行演奏，讓學生在聽的過程中來提高對于聲部的正確認識。對于聲部訓練的教學而言，重要的是讓采取多種方法讓學生來進行聽覺訓練，提高課堂的趣味性，借此提高聲部訓練中聽覺訓練的高效性。如在進行《嘎達梅林》這一首曲目的教學中，為了提高學生對于此曲目聲部聽覺訓練的效果，在教學中，筆者結合課堂資源，利用多媒體教學與相關的音樂播放設備，對不同版本的《嘎達梅林》進行分析，對其中所蘊涵音樂基本屬性，如音的長短、音色、強弱、高低等重點進行介紹。同時為了增強學生對于聲部的聽覺敏感度，教學中隨時加入聲部訓練示范，同時訓練練耳，通過播放不同的聲部作品，讓學生體會簡單聲音型、復雜聲音型與和聲功能間從平穩緊張到恢復平靜的過程，進而實現以學生聲部訓練的高效練耳。另外，為了提高教學的趣味性，筆者在聽覺訓練中，還有意識選擇性地插入經典與貼近學生生活的電影優秀聲部合唱作品，如《歡樂合唱團》、《放牛班的春天》等，寓教于樂，有效保持了學生的學習興趣。
（二）在訓練中鞏固
對于初中音樂課堂中的聲部訓練來說，其練的基礎是教師對學生要進行聲部訓練理論知識的講解，進而讓學生明白練的目的，練的方法，練的宗旨。在這一過程中，重點是教師應利用有效的課堂時間，對課程精髓進行全面的濃縮，把其中的重點通過有效的表達方式讓學生聽懂，避免照本宣科式的理論灌輸，而應結合學生興趣與心理特點，對教學中的重點難點進行側重分析講解。也就是說，筆者的教學講解方式應全面而細致地囊括教學要點，同時還應強調聲部訓練的各技能要素，達到詳略得當，重點突出的理論講解效果。如《趕圩回來啊哩哩》的教學中，不僅要在教學中讓學生感受于西南少數民族音樂文化的魅力，同時還應讓學生達到用和諧的聲音富有表情地演唱二聲部合唱《趕圩歸來啊哩哩》的教學目的。在這樣的教學過程中，學生對于歌曲不同聲部應有相應的藝術處理方法。聲部訓練過程中，教師應先給學生做好示范，根據曲目特點，進行練習時應帶哈欠，多運用假聲，且發音位置應落在上腭上方。為了提高學生對于發聲練習的興趣，可以把練習內容放到歌曲某一句的教學中來，以達到發聲訓練審美性與樂句練習技能性的雙完成。
（三）在合唱中感受
就江蘇少年兒童出版社所編寫的八年級音樂教材來說，其編入的歌曲對于現代中學生，歌曲自身對于初中學生的音樂吸引力不足，在引導學生學習熱情這方面存在著差距。同時，由于初中音樂課時安排較少，一周一節音樂課對于聲部訓練這一講究持續性與連貫性的教學來說，實際教學中面臨著課時不足的現實問題。在初中學生課業壓力重，學習負擔大的情況下，寄希望于學生課后的自我訓練也存在著很大的掣肘，所以課堂上唱的訓練效率尤為重要。
如在對《獻給老師的歌》進行練唱時，應從情感角度切入訓練要點，拉近教師與學生間的距離，對于其中的歌詞與旋律進行深入講解，引導學生用圓潤的聲音、穩定的氣息、充滿情感的去演唱。讓學生體會到曲目中對于師生情的表述，激發學生共鳴，進而達到“歌為心聲”的練唱效果。
概言之，在初中音樂教學中，要提高學生聲部訓練教學的效率有很多。實踐證明可以在實際教學中通過聽、練、唱等幾個方面的有針對性的訓練，可以有效提高初中音樂課堂教學中聲部訓練的效率。
參考文獻：
[1]曾一平.短時間內小學生合唱排練的基本方法[J].大舞臺，2010（05）
初中音樂課堂范文4
關鍵詞：初中教學；音樂課堂；創新分析
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）30-060-01
初中音樂課堂教學重點是音樂基礎和培養學生的鑒賞能力，但是傳統音樂教學方式不能夠滿足當今教育改革需求。所以，在傳統音樂課堂教學基礎上，對新型的教學模式進行有效開展，從而跟進教學要求。創新模式的音樂課堂教學通過其他學科的先進教學方式，結合音樂教學特點，對音樂課堂教學進行優化處理，從而提高教學水平。
一、初中音樂課堂教學的研究現狀
音樂課程是我國的基礎教育課程重要組成部分。在教育新課改模式下，音樂教學也在經受著嚴峻的考驗，并且需要不斷的改進創新音樂教學理念。根據這一發展要求，學校對音樂教學進行不斷的深入改革，并且提出新的教學理念，我國在這方面有了一定的進展。
其次，雖然我國在音樂教學中取得了一定的進步，但是從整體上分析，仍然存在著很多的問題需要解決。例如：有些教師在音樂教育意義的理解上存在著一定的偏差，片面的追求形式，甚至有些教師認為音樂課堂就是聽聽音樂，在教學中忽略了音樂教學目的。而有些教師在教學環節中忽略了學生感受，對學生能力狀況不是很了解。造成了在音樂課堂上教師和學生之間合作的低效率，沒有達到音樂教學的最終效果。
二、初中音樂課堂教學的創新措施分析
在初中音樂教學中首先遵循的原則是“以學生為課堂主體”，并且在創新教學模式下進行教學改革。并且，在創新化音樂教學模式下，進一步的明確學生和教師在課堂上的地位和角色。
1、多元化教學理念為基礎
在多元化教學理念下進行音樂課堂教學的過程設計。在傳統的音樂課堂中，教師在音樂領域的見識和理解受到一定的限制，導致學生在音樂課堂上顯得被動，出現了課堂疲勞現象。因此，初中音樂教師應該根據不同學生個性發展的需求和特點，從而進行具有針對性的有效多變音樂教學組織，在嚴肅的課堂中融入活躍的氛圍，將音樂中重要的元素帶給學生，使學生從根本上了解和理解音樂。與此同時，在現代音樂的潮流沖擊下，給傳統音樂教學造成了很大的沖擊，學生在音樂課堂上出現了厭倦或者是討厭對傳統音樂的學習。因此，音樂教師應該在音樂方面更加注重教學方式的多元化，結合不同元素音樂，從而改進音樂課堂教學環境。
2、角色定位
“學生為課堂主體”不僅僅是停留在形式表面，在音樂的新課程改革下需要重視學生地位，尤其是學生的創新能力和人格魅力的塑造。在教學活動中，由于音樂教學的自身特點，需要在音樂課堂教學中注重學生的學習能力和自我鑒賞能力方面的培養。所以，初中教師在音樂課堂教學中需要進行創新性的發展，并且在學生和教師之間起角色定位的重要性，從而提高音樂課堂教學效果。對于音樂學習方面，學生在對音樂本質的了解和領悟能力的教學內容上也顯得非常重要。教師在音樂課堂上的指導，應該使學生學會自主性音樂探究學習，了解并領悟音樂元素的內涵，使學生從內心上喜歡音樂，漸漸的對音樂學習產生濃厚的興趣，從而形成一定的音樂素養。
3、設置課堂情境
在音樂課堂上設置情境，目的是營造良好的教學氛圍。在音樂創作過程中，沉淀了歷史和其本身的價值意義。所以，在音樂課堂上需要整合音樂元素文化背景，并且設置其相應的教學情境，增加教學過程的自然性和流暢性。并且，音樂元素用語言是不能夠解釋清楚的，在課堂上教學設置情境，并且與多媒體或者是其他現代化的信息及時增加音樂教學的豐富多彩性。
4、現代化多媒體技術的應用
在信息化教學模式基礎之上，需要跟上音樂教學趨勢。在多媒體平臺上進行音樂教學模式的轉變，特別是教學情境設置中，利用多媒體技術，并且和音樂背景相結合進行教學，增加了音樂教學效果。
為了提高初中音樂課堂教學質量，需要在現有教學體制改革下進行音樂素質培養，并且通過良好的教學模式使學生樹立正確的價值觀與人生觀，實現音樂課堂教學最終效果，進而從根本上提高了教學質量，達到深化改革創新的教育要求。并且通過從事音樂教育工作的不斷努力與探索追求下，改善了音樂教學方式方法，使學生從心理上樂意融入教學課堂氛圍中，從而為學生學習打下堅實的基礎，同時陶冶了情操。
參考文獻：
[1] 鄭建旭.新課改下初中音樂課堂教學的創新模式[J].教育教學論壇.2012：9-12.
初中音樂課堂范文5
【關鍵詞】音樂教育 ； 后進生
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089（2014）27-0185-01
初中音樂課程，是初中階段教育的一部分，也是音樂教育的一部分。普通學校音樂教育的目的，不是為了培養尖子，而在于普及音樂。長期以來，社會大眾對“音樂天賦”有一定認識，認為“天賦”是學好音樂的重要條件之一。把學校音樂課中的后進生情況歸咎于“天賦”問題上，存在誤區。的確，在初中音樂課堂上有相當多的學生能夠投入音樂，進入音樂學習狀態；但也有脫離課堂狀態，課堂表現不盡如人意的學生。而長期以來，我們對這樣的后進生存在了一定的忽視。
初中學生，年齡在13-15歲左右，這個階段，是獲取基礎知識、培養基本技能的重要階段，是科學的世界觀、人生觀、價值觀形成的初步階段，也是身心健康發展過程中的關鍵時期。每一名學生都需要受到應有的教育，得到教師的關愛。課堂是教育的“主戰場”。初中音樂課堂和其他課堂一樣，存在一些后進生問題。然而初中音樂課堂后進生又存在著自身的一些特點?，F歸納為以下A、B、C、D四類，分析針對他們的教育。
A類：感到考試學科課程壓力大，無心上音樂課，在音樂課堂上學習其他課程的學生。
面對此類學生，音樂教師甚為氣憤，但反思一下，也是音樂課堂教學的悲哀，我們的課存在一定的不夠吸引學生的問題。音樂課堂是要以興趣愛好為動力，雖然沒有升學考試的壓力。如果音樂課能夠更好地調動學生興趣，讓學生由衷感到“我要學”，此類現象自然消失。筆者認為，治理后進生情況，與治理疾病有一定共通之處：一是提高“自身免疫力”，即上文所說的課堂對學生的吸引力；二是“對癥處理”。除了對新生進行一定的入學教育，讓學生懂得音樂課相關紀律觀念，平時上課前也可以說明一下此類問題。在上課鈴前，我如果早到，會允許學生各自做他們喜歡做的事情，包括學習其他課程，并向他們解釋：待會兒上課鈴響，你們就應該將別的課的書本收至桌面以下，而不是壓在音樂課本下面，不能放在“桌面”上，至于你放在C盤還是D盤，隨便你。提醒不宜多，形成習慣即可。另外，這類問題也要和學校相關部門協調好，這樣更有利于問題的解決。
B類：不主動參與，感受不到快樂的學生，長此以往，越發感到音樂課程難度大，聽不明白、學不進去，對于課堂提問，寄希望于別人回答。這類學生可能只是少數，也可能是多數，因課程難度而異。
面對此類學生，音樂教師會感到無奈，恨鐵不成鋼，或者認為他們只要不違反課堂紀律即可。我們的課堂，是應面向全體學生的，人人參與。解決此類問題，從根本上，應降低“知識與技能”目標的難度，將課堂預設的總體難度降低，以滿足、適應班級絕大多數學生的需要。對于不同學生，還應有相對不同的學習目標，在原有基礎上進步，而不是“一刀切”的要求。
對于課堂提問，分出不同層次的問題，較難回答的，可自由發言，根據每個學生的特點，設置指定學生來回答的問題。有時也可采用“快樂大轉盤”的形式，轉盤指針停在某個座位號上，某個學生就回答該問題。此外，如果這節課知識性較強，內容相對枯燥，如學習五線譜知識，就可以分組搶答比賽。經調查，之前學過樂器會五線譜的學生，不參加搶答，但可以回答大家感到困難的問題。
C類：思維活躍而分散，喜歡對音樂課本語言和課堂用語亂聯想的學生。學生進入青春期，思維、智力不斷發展，同時，性別意識增強，對異性充滿好奇，容易對一些詞語產生不恰當的過多聯想，曲解語義。這樣的學生雖不是很多，有嚴重表現的僅為極個別，但他們不能進入正常的課堂學習過程，而且很容易帶動其他學生思維分散。
其實，此類學生往往反而具有較強的音樂學習力。只是作為教師，不應盯著他的不妥表現看，不應直接針對其不妥的語言、表現進行批評。解決此類問題，分兩方面：一、加大音樂課堂藝術氛圍渲染力。教師藝術化的語言和肢體動作，繪聲繪色地講述、示范，結合各種課堂活動，會給學生感染力，引導學生進入狀態。即使是后進生，他也能感受到，在這樣的氛圍中，他該怎樣做。二、不直指學生的不妥語言和表現。當學生對詞語曲解時，可裝作不在意，繼續感染整個課堂。
D類：對教師、對音樂課有抵觸，故意搗亂的學生。這類學生往往品行較差，其他課程成績也差，在其他課上也違紀。雖然是個別，但難以避免完全不存在。
這種后進生，問題的形成是長期積累的，有學生自身原因，有家庭背景原因，但作為教師，我們更應關注教育上的舉措。教師更要注意和這類學生的親和力，拉近和他們的距離。在課堂上，不應有任何偏見和冷落，更不能體罰、心罰。如果這類學生在音樂學習上取得高出其他課程的成績，這會是他學習自信心的一個起點，甚至因此逐步轉化為品學兼優的學生。課后，應多和這樣的學生談心，給他們人生觀的指導，給他們文化課程學習方法的建議，甚至短期內改變大家對你印象的小竅門。讓學生感受到教師對他的關心和幫助，這些幫助都在感動之中。以美育情，以情感人?？梢越Y合優秀音樂家的故事，讓學生動之以情，曉之以理。同時，鼓勵學生說出自己真實的想法，包括對課堂上所聽音樂的感受。即使他說“很難聽”“我只喜歡xx流行歌曲”，那是我們課堂音樂教學做得不夠，而不是學生的錯。
綜觀不同類型的后進生，我們應樹立正確觀念，有信心讓他們轉化為優秀學生，有的甚至可以十分優秀。后進生有很大的潛能，有很多閃光點。我們應材施教、應班施教，但真正面向全體學生，讓每一名學生得到應有的發展，確實很不容易。從后進生抓起，從最后一名抓起，不放棄，既是教育實施過程中的一種方法，也是教育公平的一種體現。
初中音樂課堂是學校教育中課堂的一員，課堂教育又是整個教育的重要部分。但初中音樂課堂教育有著其獨特的一面和不可替代性。當然，后進生問題，學校教育還應與家庭教育、社會教育有機結合，使后進生存在的缺點、問題得到綜合的修整、治理。教育是長期的過程，影響也是深遠的。但教育對人的培養并非萬能，我們不應急于求成，也不需將所有問題原因指向教育工作者，而是應當持之以恒地去做對學生發展有益的工作。
參考文獻
初中音樂課堂范文6
關鍵詞：初中音樂課堂；合唱教學；策略研究
中圖分類號：G424.21 文獻標志碼：A 文章編號：1008-3561（2015）11-0089-01
合唱教學是音樂基礎教育的重要手段，在音樂課堂中開展合唱教學，能在給予學生藝術熏陶的同時，培養學生的團隊合作精神。我國2011版《全日制義務教育音樂課程標準》明確要求：要重視并著力加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，盡早積累與他人合作演唱的經驗，培養集體意識及協調、合作能力。要求中還增加了“輪唱”內容。根據課標精神，現行義務教育階段音樂新教材在演唱教學內容的編訂方面做出了調整，以江蘇省自編蘇少版初中音樂新教材為例，各年級合唱歌曲的數量大幅增加。可見，音樂課堂合唱教學在音樂教育中的地位明顯提升。然而我國中小學合唱教學卻存在著不容忽視的問題。就教學組織形式而言，多數以組建校合唱團（隊）或合唱興趣小組為主要形式，利用課余時間組織合唱訓練。在中學基本上以臨陣磨槍的做法為主，多是為應付合唱比賽而進行突擊性、短時間的合唱訓練，特別是在音樂課堂上，許多合唱歌曲在教學時變形為只教唱一個聲部，合唱歌曲變成了獨唱曲、齊唱曲，在公開課、優秀課評比上，合唱教學也是難覓蹤跡?；谝陨犀F實背景，筆者立足音樂課堂，探索總結出一些合唱教學的有效方法和經驗，以期為一線音樂教師的合唱教學提供參考。本文的“初中音樂課堂合唱教學”是指以班級為組織單位，基于每周一節的音樂課，以音樂教材上的合唱歌曲為主的合唱教學。
一、點滴滲透，積少成多
學生合唱意識的建立，須滲透在平時的音樂教學中。教師可利用每一節音樂課，開辟5――8分鐘進行合唱的和聲訓練，訓練的素材需要教師從合唱歌曲中提煉、編創。短小的片段練習，能讓學生迅速品味成功的喜悅，激發他們合唱的興趣和信心。同時，教師也能在演唱聲音上進一步提高要求，為學習打下良好的基礎。這種練習若成為一種常規堅持下來，積少成多，勢必能促進學生合唱能力的提升。另外，教師應多給學生創造聽優秀合唱曲目的機會，了解合唱發聲與獨唱發聲在聲音狀態上的異同，培養合唱意識，使每一位學生在意識上能辨別好的、和諧的合唱聲音狀態，逐步學會用合唱的演唱狀態較準確地演唱合唱歌曲。
二、編創整合，梯度進階
目前現行初中音樂教材合唱教學內容的編排，主要是以人文線索為主線的。合唱的編配方式和難度依循具體歌曲而定，而并非按照學生合唱能力形成的學習規律進行，這樣的編排思路不利于學生合唱能力的穩步提升。以蘇少版初中音樂教材為例，在合唱數量和難度的編排上，存在不合理的現象，如合唱作品數量上，初一有11首合唱歌曲，初二有9首。有的單元兩首都是合唱曲，有的卻連續兩單元沒有合唱曲，這樣的數量分布與學生合唱能力的獲得進度不相稱。再如合唱作品難度上，七年級上冊《念故鄉》的難度比八年級上冊《趕圩歸來啊哩哩》的難度要大，各冊合唱歌曲的難度沒有梯度，時而難時而容易，教學時很難把握。因此，教師需要根據學生的實際情況對教材合唱作品的數量和難度重新排序和布局，以順應學生合唱能力的獲取進度。具體來說，從整體的目標上，建議七年級以輪唱、補充式合唱、音程距離較大或低聲部有較強旋律性的合唱為主，長度一般為兩個樂句。八年級以三度疊置的合唱為主，樂句從兩個樂句逐步擴展到四個樂句。九年級在鞏固的基礎上，合唱曲目可以豐富一些，難度適度提高。又如，針對一首合唱歌曲，教師可以改編成不同難度系數的若干版本，供學生學習。教學中因材施教，學生不斷挑戰升級，逐漸完成他們所能達到的學習內容。教師整體規劃設計有梯度的合唱教學進程，能有效地達成合唱教學目標，促進學生合唱能力的提升。
三、靈活多樣，注重實效
合唱教學對教師教學能力的要求比較高，教師要勤于實踐，善于反思和總結，勇于創新，不斷探索富有實效的教學方法，以優化合唱教學效果。如，在兩聲部合唱教學時，教師可采用多樣化形式進行合唱練習，既能保持學生對合唱的興趣，又能循序漸進地提高合唱效果。常用且有效的做法是：第一步，分別練唱兩個聲部，演唱熟練。第二步，讓學生傾聽合唱錄音，提出聽賞聲部的要求，并跟錄音張口默唱。第三步，跟錄音合唱，錄音高聲部（低聲部），全體跟老師唱低聲部（高聲部）。第四步，老師唱高聲部，學生跟鋼琴一起唱低聲部，或反之。第五步，學生兩聲部合唱。第六步，再聽錄音，聽辨優質、準確的合唱聲音。最后，調整自己的聲音，再次合唱，達到理想的合唱效果。又如，關于學生的音準，教師平時可以多用手勢，引導學生養成邊唱邊傾聽的習慣。在兩聲部合唱時，在聲部引導或關鍵的銜接處，教師的指揮動作可以改成音高手勢，往往能取得較好的效果。
當然，初中音樂課堂合唱教學還面臨著學生的基礎不同、音樂課時較少等諸多困難，但這些都不能阻擋音樂教師努力探索的步伐，爭取讓每一位學生都喜愛合唱，并擁有合唱的基本素養和能力，著力培養學生的音樂素養。
參考文獻：
[1]教育部.全日制義務教育音樂課程標準[S].北京：北京師范大學出版社，2011.
