前言:中文期刊網精心挑選了童話劇小紅帽范文供你參考和學習,希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感,歡迎閱讀。
童話劇小紅帽范文1
看圖寫話
辛集市安古城小學 王常瑜
今天小紅、小明和小剛一起表演童話劇《小紅帽》。小紅扮演小紅帽,小明扮演獵人,小剛扮演大灰狼。
一場演完該換角色了,可小剛還想演大灰狼。小明不高興地說:“你都演一次大灰狼了,該讓我演了吧?”小明邊說邊把獵人的帽子扔到了地上。小剛卻不想脫下大灰狼的服裝。這可難壞了小紅,怎么辦呢?小朋友,你能幫他們解決這個矛盾嗎?
指導老師:李雪
童話劇小紅帽范文2
【關鍵詞】童話劇表演;激活;表達力
中圖分類號:G658.4 文獻標識碼:A 文章編號:1671-0568(2017)10-0133-02
2011版課標指出:語文課程是實踐性課程,應著重培養學生的語文實踐能力,而培養這種能力的主要途徑也應是語文實踐。語文課程是學生學習運用語言文字的課程,學習資源和實踐機會無處不在,無時不有。語言能力至關重要,而語言是語文實踐在運用的過程中發展起來的,發展學生語言的關鍵是創設能使他們想表達、敢表達、喜歡表達、有機會表達的情境,在語境中掌握和使用規范的語言。然而,在當前的語文課堂上,教師一課接著一課教,學生一課接著一課學,學生學完就忘,什么也沒有留下,更別說對語文的熱愛了!究其原因,在語文教學中,只求成績,只求結果,丟失了過程,導致語文學習興趣的缺失,嚴重影響學生語文表達能力的提高。
童話劇表演不僅可以滿足學生的興趣,還能夠培養學生的表現力和語言表達能力。筆者從自選童話,激發表達興趣;聚焦人物,激活表達密碼;創編童話,習得表達妙秘;精彩演繹,釋放表達樂趣等方面做了有益的探索,激活了學生表達欲望,使學生愛聽、愛說、愛演、愛編、愛寫,從而促進語文素養的提高。
一、自選童話,激發表達興趣
激發興趣是前提。學生會因為對所學內容感興趣而提高學習的積極性,樂于接受新的知識。在此過程中,教師應發揮童話劇特有的魅力,激發學生的學習興趣。
選擇童話作品時,以培養學生的興趣為出發點,注重情感態度和價值導向,選擇Z言生動有趣的作品。童話劇按照主題分,可分為以下幾種可供自主選擇的類型,見圖1。
在教學實踐中,筆者引導學生根據主題自主選擇喜歡的童話故事進行閱讀。有的學生以“善良智慧”為主題,選擇《白雪公主》《小紅帽》進行閱讀,有的學生以“愛心孝心”為主題,選擇《七顆鉆石》《七色花》進行閱讀,有的學生以“勇氣誠實”為主題,選擇《聰明的小裁縫》《木偶奇遇記》進行閱讀……這樣通過自主選擇感興趣的童話故事,學生的閱讀興趣高漲。
二、聚焦人物,激活表達密碼
在確立自己的要表演的角色后,讓學生去觀察和體會這個角色的語氣、動作及表情,并讓其想一想自己如何演好角色。
1. 創設表達情境
童話劇表演要創設真實的表達情境,給學生開放的語言環境。教學童話劇《從現在開始》時,創設話劇團來挑選小演員的情境,激發學生表演欲望:
師:告訴大家一個好消息,你們上次童話劇《小青蟲的夢》表演得太好了,兒童話劇團要來挑選小演員啦!你們可要好好表現哦!
……
師:看,小動物們已經出來跟大家見面了,他們都來自童話劇《從現在開始》,他們可是大家的老朋友了,快打打招呼吧!
生:(招招手)你好,小動物們!
師:小動物們見大家那么熱情,說:小朋友們,如果你能把我們演好了,就能成為話劇團的演員哦!你們有沒有信心呢?
生:有!
2. 自主選擇角色
教學《走進童話世界》時,讓學生自主選道具,自主選擇角色,用多種形式(道具、服裝)為表演增添視覺效果和趣味。
師:同學們,本學期我們在童話世界里欣賞了許多美麗動人的故事,認識了許多個性鮮明的人物,得到了許多啟迪。(出示圖片)你們看到了哪些動人的情景?
學生瞬間被圖片吸引,輕松地回憶起了圖片上的童話故事。接著學生自由表演:
師:小演員們,你們想要表演童話世界里的哪個角色?
生1:(嗷嗚――兇狠尖銳地叫囂)大家知道我是誰嗎?
生2:狼。
生1:咦,你是怎么知道的?
生2:我是從你的叫聲聽出來的。
生1:對,我是一匹來自北方的狼!
生3、生4:我們給大家表演《白雪公主》片段。(學生表演)
師:他們表演得怎么樣?
生5:王后是多么傲慢呀!
生6:魔鏡的神情是那么害怕!表演得可真像!
師:看來,表演的時候表情,語氣都很重要。
3. 大膽模仿角色
喜歡模仿和表現是每個人與生俱來的特點。孩子們會根據自己的個性選擇角色,有時道具可以信手拈來,拿本書卷起來,可以當麥克風放聲歌唱,成為歌唱家;拿把掃帚,可以當馬騎,演一回馳騁沙場的大將軍……
因此,教師應充分利用孩子喜歡模仿的特性,充分利用語言材料,加強語言訓練。一般說來,童話里的對話比較多,可讓學生用自己的方法去演繹童話,鍛煉他們的語言能力。例如,教學《從現在開始》的“選貓頭鷹”環節,筆者組織學生運用語言表達來展現人物形象:
師:你們把獅子演得那么好,貓頭鷹也發話了:我的聲音尖尖、細細的,可不怎么好演,誰愿意來挑戰一下?(學生表演)
師:你聽得那么專注,覺得他演得怎么樣?
生:他演得很好哦!
師:好在哪些方面呢?
生:他的聲音模仿得特別像,還加上高傲的語氣,顯得更像了。
師:是啊,表演時語氣也很重要。
三、創編童話,習得表達妙秘
運用簡單的語言引導學生,激發學生根據童話故事的內容、情節發展等,促使學生發揮想象力,進行自主創編,最大限度地開發表現力。
1. 補白創編
學生通過豐富的想象,對劇本進行補白,加上適當的語言、動作或神態,創編生動而有趣的劇本。比如,在教學《從現在開始》的過程中,引導學生對劇本進行補白,加上更多對話:
師:同學們,你們演什么像什么,想不想當大編劇、大導演?話音剛落,大伙兒立刻歡呼起來,此時大伙兒會說些什么呢?請你想象一下,編一編臺詞,自己演一演吧!
2. 續編童話
學生通過極具個性的想象,賦予了童話意想不到的結局。比如,在教學《丑小鴨》過程中,引導學生續編童話:
師:勇敢的丑小鴨變成了一只美麗的白天鵝。那么,變成天鵝后,她又會有怎樣的經歷呢?請你想象一下,編一編臺詞,演一演吧!
四、精彩演繹,釋放表達樂趣
孩子是天生的表演家,在教學過程中孩子們充滿了靈性與悟性,他們表現力強,活潑開朗,使得表演課堂充滿童真童趣與生機。
在學校的讀書節童話劇展示上,童話劇《小青蟲的夢》精彩紛呈。“小青蟲”“蝸牛大叔”“蜻蜓姐姐”……每個角色表演得都很精彩!“蜘蛛小姐”最令人難忘,小演員從語言、表情、動作等方面把角色詮釋得十分到位,活脫脫就是一只傲慢“蜘蛛”!童話劇《從現在開始》充滿趣味,威風的“獅子大王”、神氣“袋鼠”和“貓頭鷹”、抓耳撓腮的“小猴子”……所有的角色都讓孩子們演活了。童話劇表演,使學生純真的童心自由地展露。
童話劇表演以學生的發展為本,讓學生把自己的生活體驗、感受通過童話劇表演的形式表現出來,能極大限度地培養學生的語言表達能力、表現力、想象力和創新思維。童話劇表演具有自主性,在活動中尊重學生的興趣、愛好,使學生自由地馳騁童話世界,充分地展露童真童趣,成為一個個勇于表達、勇于創新、充滿靈性的鮮活的人。希望在“童話劇表演”道路上,每一個孩子都會聽、會說、會演、會編、會寫,會表達,幸福成長,個性飛揚!
參考文獻:
[1] 鄒國英.在童話表演中學常規[J].新課程(教研版),2012,(10).
童話劇小紅帽范文3
Oz the Great and Powerful
偉大而強大的奧茲
推薦指數:
這部迪士尼的“綠野仙蹤前傳”《Oz:The Great And Powerful》(偉大而強大的奧茲)不斷被爆出有新“熟臉”加入,不過最讓人期待的還是當紅小生James Franco(詹姆斯?弗蘭科)與近期曝光率極高的美女Mila Kunis(米拉?庫妮絲)的對手戲?!秱ゴ蠖鴱姶蟮膴W茲》并不是經典影片《綠野仙蹤》的翻拍或者是續集,從某種意義上說它更像是一個前傳。影片的故事圍繞著奧斯卡展開。他是一個馬戲團里的魔術師,敗露的他乘著熱氣球從漫天灰塵的堪薩斯到了奧茲國。他覺得這是自己變得出名和富裕的一個契機……
Sleeping Beauty
睡美人
推薦指數:
在《True Grit》(大地驚雷)中有著超越年齡演技的Hailee Steinfeld(海莉?斯坦菲爾德)將主演這部預計于2013年上映的新版“睡美人”。與我們熟悉的版本不同,新版“睡美人”的故事將從沉睡公主的角度展開,講述她如何克服種種險阻沖出夢魘,而聽上去更像是“愛麗絲夢游仙境”,雖然這個故事家喻戶曉也曾多次被搬上大銀幕,但最為著名的依舊是迪士尼1959年出品的動畫版,不知此次全新角度詮釋的真人版能否有所超越。
Mirror Mirror
格林兄弟的白雪公主
推薦指數:
撞劇本的事情也出現在好萊塢,這部同樣取材于“白雪公主”的電影由視覺派敘述導演Tarsem Singh(塔西姆?辛)執導,講述了白雪公主的后媽殺死了國王,禍害整個王國,白雪公主在七個矮人的幫助下奪回王權的故事。影片將最大限度還原“白雪公主”這個故事里黑暗的成分,七個矮人不是挖礦的而是強盜,而大嘴影后Julia Roberts(朱莉婭?羅伯茨)將扮演惡毒的皇后。
白雪公主與獵人
推薦指數:
這部由數位明星大腕集結的影片講述了白雪公主和獵人的故事?!澳汗庵恰毕盗械呐鹘强薑risten Stewart(克里斯汀?斯圖爾特)將會扮演白雪公主,這也是繼《小紅帽》之后又一個將童話大改的翻拍。雖說預告片評價不佳,關注的人卻有增未減,看來無論是劇本的好壞,話題影星就是最大的招牌。
彼得?潘前傳
推薦指數:
童話劇小紅帽范文4
【關鍵詞】遼寧省;文化產業 ;兒童劇;現狀;開發模式
中圖分類號:J824 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2015)02-0013-02
隨著制造業等傳統產業的發展速度減緩,文化產業作為推動經濟增長的新動力成為一大亮點。在文化產業背景下,文化產品除了本身的精神價值外,更被賦予了經濟價值,將文化價值與經濟價值融合,成為文化發展過程中需要思索的問題。兒童劇,作為文化產業發展的重要組成部分發展迅速。根據遼寧省文化廳官網演出數據考察,兒童劇演出在2011年-2014年間占到了全省演出信息的三分之一以上。表面看來,兒童劇得到了長足的發展,但深入到具體的情況之中會發現兒童劇存在著創新力不足、缺少童真童趣、脫離現實兒童生活、偏離現代兒童審美、產業鏈布局不合理等問題。遼寧省是兒童劇發展具有代表性的省份,是兒童文學發展的重要基地,在文化產業化背景下,對遼寧省兒童劇的深度開發模式進行研究,對兒童的教育發展有實際意義。
一、遼寧省兒童劇的發展現狀
(一)遼寧省兒童劇劇團現狀。遼寧省兒童劇創作劇團有遼寧省兒童藝術劇院、大連話劇團、鞍山藝術劇院、大連七色畫兒童藝術劇院等。最有代表性的為遼寧省兒童藝術劇院,是繼中國福利會兒童藝術劇院、中國兒童藝術劇院之后建立的我國第三個專業兒童藝術劇院,貢獻了《小鐵腦殼遇隊記》、《雪女王》、《孫悟空三打白骨精》、《小》、《報童》、《人參娃娃》等經典劇目,有多部作品在全國獲獎。遼寧省兒童劇院2014年上半年巡演劇目有《皇帝的新裝》、《白雪公主》、《安徒生》、《丑小鴨》、《西游后記》等,以改編經典童話故事居多,其中《西游后記》為原創作品。大連話劇團上演了夢幻兒童劇《小王子》等作品。大連七色畫兒童藝術劇院推出的劇目有《兔子和槍》、《貓和老鼠》、大型卡通動漫音樂劇《白雪公主》等。鞍山藝術劇院與北京兒藝成立了兒童劇聯盟,將北京兒藝的經典劇目引入鞍山市場,復排了兒藝的紅色經典劇目《紅孩子》、大型恐龍童話劇《你看起來好像很好吃》,以及親子互動系列劇《身體的秘密》等。從文化產業發展角度來看,遼寧省的兒童劇創作團隊水平居于全國前列,但創作團隊缺少整體風格,不利于打造帶有整體遼寧風格的兒童劇團,距產業化發展尚有距離。
(二)遼寧省兒童劇演出市場現狀。遼寧省內一二線城市形成了以固定劇場為核心,向常態化演出發展的良性趨勢。以沈陽為例,老北市劇場和遼寧大劇院小劇場作為常態化演出劇場,每個周末都有《新小紅帽》、《小蝌蚪找媽媽》、《小兔乖乖》、《白雪公主》等劇的循環演出,中華劇場、鑫荷劇場、大連人民文化俱樂部、鞍山文化藝術大廈小劇場等也定期上演經典兒童劇目。從票房來看,兒童劇演出的票價定位多元化,既有高價位門票,亦出售大量平價票,兒童劇由高消費向大眾消費過渡,使兒童劇被更多家長、兒童認可。大量國內外兒童劇目進入遼寧演出市場,豐富了兒童劇的演出形式,以遼寧大劇院為例,2014年上演了深圳小橙堡藝術劇團的《鎧甲勇士》、《熊出沒》、韓國親子音樂劇《貓》、《YooHoo帶你環游世界》、上海樟樹藝術劇院、東莞兒童藝術劇團的《小鬼當家》等劇目,兒童劇樣式豐富,外省演出團體不斷涌入遼寧市場,遼寧兒童劇很有市場消費潛力。但從另一個角度來看,遼寧省多數城市在兒童劇方面仍處于空白階段,專業兒童劇團數量稀少,全省不到10所專業演出單位,在遼寧省的縣市地區,兒童劇演出極少。
二、文化產業背景下遼寧省兒童劇發展存在的問題
(一)兒童劇創作人員緊缺。兒童劇創作比成人戲劇難度大,兒童劇創作者需要深入兒童生活,用兒童的視角看待世界,和兒童建立平等的關系。遼寧省的兒童劇創作團隊創作人員數量少,缺少新生力量,遼寧兒童藝術劇院副院長佟春光曾說:“劇本創作是現階段兒童劇面臨的最大問題,現在好的兒童劇編劇非常少,大部分好的編劇都改行寫電視劇了?!眱和瘎』厥粘杀韭?,市場回報不如成人劇目高,很多劇作家不愿意將精力放到兒童劇的創作上面。雖然有一些新興劇團,如新創辦的民辦劇團在以兒童為本位努力創作作品,但劇團成立時間較短,作品的成熟性需要時間的檢驗,投入到兒童劇創作仍需要漫長的過程。兒童劇創作困難,一方面是由于電子媒體對傳統的藝術形式的沖擊,一方面則是兒童創作自身發展的瓶頸,進行兒童劇創作需要扎實的戲劇知識,了解兒童心理學、兒童教育學等相關知識,還要跟上兒童的審美需求。在消費社會的環境下,當代兒童有著鮮明的個性特點,能夠了解他們所需的、創作兒童喜歡的劇作的人員稀少。兒童劇創作還要考慮市場效益,市場化運作節奏快,劇團短時間內要實現經濟效益,很難打造出精品兒童劇。
(二)兒童劇題材匱乏,缺少童真童趣。兒童劇創作者在進行兒童劇創作的過程中,要考慮到對兒童的美育教育,跟上當代兒童的思想,了解當代兒童的心理特點;當前兒童劇發展過程中存在著說教氣息濃,兒童天真童趣不足的問題。兒童劇缺少好的題材,現實題材少、優秀原創少、幻想力不足。2014年全國原創劇目在上演全部劇目中只占到了11.6%,遼寧省內上演的兒童劇以改編童話劇居多,如《白雪公主》、《小紅帽》、《三只小豬》等劇目被各個劇團多次采用。經典童話能吸引更多的觀眾,采用經典劇目是很多兒童劇團的保守發展策略。但名著改編如果永遠都是青蛙王子、灰姑娘、白雪公主,故事還是那個故事,形式趨同,是難以吸引兒童的注意的,“低齡化”、“童話化”成為當前兒童劇創作一個值得關注的傾向?,F代原創劇本涉及版權問題,改編成本高,很多兒童劇團不愿意涉獵現代暢銷的童書題材,如何拓寬兒童劇的選材是當前兒童劇發展中需深入研究的問題。
(三)兒童劇演出團體有限。遼寧省兒童劇演出團體分成兩大類,第一類是專業的兒童演出劇團。第二類是省外的演出團體。省內兒童劇團多分布于省內一二線城市,這些劇團演出任務重,到遼寧城鎮、鄉村演出的機會極少。省外劇團的演出地點多選擇在大連、沈陽等市場號召力強的城市。如何壯大兒童演出團體力量,普及兒童劇演出是當前兒童劇發展的一大問題。
(四)兒童劇衍生產品缺少整合。據統計,截至2011年末,我國12歲以下的兒童約有1.95億人,所帶來的教育、影視、動漫、演出、圖書、日用品、醫療等產業規模約為1萬億元,而兒童劇演出的票房收入約為2.7億元,市場規模相對有限。產業鏈發展是兒童劇產生經濟效益的有效途徑,兒童劇在發展過程中,需增加和兒童文學、兒童電影、兒童動漫等的結合。國內發展延伸產品較成功的如《熊出沒》系列、淘氣包馬小跳系列等,結合了兒童劇、大電影、玩具開發、主題公園等。遼寧省的兒童劇發展缺少總體統籌,兒童劇只是作為單獨的戲劇推廣,需要尋求共同發展的空間。
三、文化產業背景下遼寧省兒童劇深入發展的建議
(一)加強劇本創作,體現作品的原創性。兒童劇創作水平很大程度上取決于劇本的質量,在遼寧省兒童劇的發展中,可結合遼寧省的兒童文學資源,多選取原創性作品進行改編,進一步促進遼寧省的對外宣傳。遼寧省是兒童文學高產省份,既有被稱為遼寧作家群的兒童文學作家,又有春風文藝出版社、新少年雜志等多家兒童文學作品出版機構,兒童文學作品在全國多次獲獎,兒童劇團與優秀的兒童文學作品結合,有利于兒童文學的推廣,拓寬兒童劇的題材。
應結合當前時代熱點,推出有遼寧特色的兒童劇,打造遼寧省的文化宣傳名片。遼寧省有錫伯族、滿族、朝鮮族等多個少數民族,以少數民族的神話傳說等為題材進行兒童劇創作會讓當前城市兒童感受到更多的民族色彩。在劇本創作的過程中要拓寬思路,鼓勵不同類型的創作者進行兒童劇創作,可利用當前多媒體及互聯網等多種交流工具,舉行兒童劇本創作大賽及研討,讓更多社會人士參與到兒童劇創作中。現代社會很多父母會采取記錄的方式記錄兒童的成長過程,可借用網絡征集成長故事,互聯網中的博客、社區、微信朋友圈等均可作為兒童劇創作的寫作平臺。
(二)讓兒童劇回歸兒童本位,鼓勵多種兒童劇形式。讓兒童寫兒童,讓兒童自己參演,真正展現兒童劇的意義。兒童劇對兒童有教育意義,讓兒童表演兒童劇可提高兒童的語言表達能力與團隊合作能力,增強心理素質。遼寧省有多家兒童表演培訓機構,如各區少年宮,兒童活動中心,幼兒園、中小學等均有兒童劇表演的相關活動,這些機構的兒童劇演出規模較小,更多是讓兒童通過表演得到鍛煉,缺少經典劇目及品牌效應,未來的兒童劇發展需要將這些機構進行整合,形成兒童表演的規?;?,建設兒童劇表演基地,打造有各個機構自身特色的演出團隊,推出兒童演出的經典兒童劇,遼寧省需制定大的兒童劇發展規劃,只有在整合資源后尋求整體發展,才能迅速提升兒童劇的質量。
(三)加大兒童劇投入,打造精品劇目。兒童劇的發展,除了要緊隨市場機制,還需要把握戲劇自身的創作和生產規律,按藝術創作和生產規律去操作和運行,不要一味地迎合市場而改變兒童劇的本來面目。兒童劇的發展需要長期的深耕細磨,并要體現自身特色。譬如在兒童親子音樂劇制作過程中,核心是其中的音樂創作,歡快的節奏、和情節相匹配的音樂十分重要。童話劇制作要求故事美好,要反映兒童本真,要給孩子幻想和超脫現實生活的美好。如果是現實題材的兒童劇,需要和當前兒童的生活結合,世界一體化、電子化等元素都可以體現。兒童劇形式多樣,音樂光影劇、人偶童話劇、游戲互動劇、魔幻音樂劇等國外流行的兒童劇形式都是我們可以借鑒的方式。
(四)提升舞美藝術,豐富傳播形式。兒童劇舞臺美術需要深入開發。遼寧省可以依托魯迅美術學院等藝術類院校,進行校企聯合,讓藝術院校的學生有實習的空間,又提升了兒童劇的舞臺呈現力。兒童劇演出形式可以借助電影、電視、動漫等多種藝術元素,實現多元化推廣。在北京,中央戲劇學院和多所小學建立了戲劇表演基地,將戲劇引入課堂,遼寧省在戲劇推廣的過程中,可借鑒北京的成功經驗,依靠我省多所藝術機構和藝術院校,普及兒童劇知識,縮小各個城市間的兒童劇差距。
兒童劇經典劇目的打造,需要劇作家、導演、演員、舞臺美術、營銷團隊等多方面的配合,只有形成一個有機的整體,良性循環,才會得到更廣闊的發展空間。
四、結語
好的兒童劇是照亮兒童成長過程中的明燈,引導兒童認識到人生的真善美。遼寧省兒童劇的發展需要得到相關部門的支持以及省內兒童劇同仁的協同合作,在共同發展文化產業背景下,提高兒童劇創作質量,規范兒童劇演出市場,拉近城鄉兒童劇發展的差距,相信在不久的未來,我們會看到遼寧省的兒童劇在全國及世界舞臺上大放異彩。
參考文獻:
[1]管寧.文化創意產業及其臺灣經驗[J].藝術百家,2011(5).
[2]成萌.要么蹲下,要么上樹[J].新世紀劇壇,2013(8).
[3]張露.從《天線寶寶》看我國未來兒童劇的成功[J].新聞世界,2013(8).
[4]陳晴.淺析當代中國兒童劇發展及其策略[D].上海:上海師范大學,2013.
[5]朱丹.兒童劇原創乏力探析[J].湖南教育,2013(8).
[6]陳迎憲.播種春天,放飛理想[J].藝術評論,2013(8).
[7]周予援.兒童劇莫要完全市場化[J].音樂生活,2006(6).
[8]劉艷卉.論中國兒童劇演出團體現狀及其發展對策[J].中國兒童文化,2008(2).
童話劇小紅帽范文5
然而,德國還有一條童話街,卻很少有人知道。這條童話街就是以格林童話為線索,沿著當年格林兄弟的足跡,把格林兄弟一生停留過和收集民間童話的城鎮串起來。1975年,格林兄弟誕生二百周年的時候。德國政府就特別規劃了這條以哈瑙為起點一直到不來梅、全長600公里的童話街。
我問女兒:“想不想去童話街走一走?”
跟許多孩子一樣,女兒也是個童話迷,她聽說德國還有這樣一條街,不假思索就嚷起來:“當然想去了,到格林兄弟的童話街上走一走,等于到格林童話的發生地體驗一下童話的魅力,那才有意思呢!”
于是,我們父女倆就真正走進了迷人的格林童話——
格林兄弟的童年故鄉
童話街的起點哈瑙,距法蘭克福才20公里,所以我們坐飛機到法蘭克福,然后再坐巴士,才20來分鐘就到了哈瑙。
哈瑙是個非常寧靜的小鎮,街道兩邊店鋪的門口都種滿了鮮花,清晨的陽光灑下來,在碎石路上留下了長長的斜影,令人陶醉。
這座寧靜的小鎮就是格林兄弟的誕生地,格林兄弟在這里雖然只住了5年。但人們仍然為家鄉出了名人而自豪。這里的紙上劇場一直在上演由格林童話改編的童話劇,這種童話劇全部以紙為材料,背景是紙的,演出工具和人物也都是紙的,非常有趣。菲利普思魯爾城堡的一樓還專門為格林兄弟設立了展廳,《灰姑娘》《白雪公主》等童話紙影劇,在城堡的紙影劇場輪番上演……當然最吸引人的還是坐落在市政廳廣場前的格林兄弟銅像雕塑,兩兄弟一站一坐,站著的是哥哥,坐著的是弟弟。女兒不解地問:“照理應該哥哥坐著,為什么反而讓弟弟坐呢?”我告訴她:“因為弟弟體弱多病,哥哥照顧他呢?!迸畠盒α诵?,感慨地點點頭:“他們的兄弟情誼可真深呀!”
我們凝視著兄弟倆的表情,似乎覺得兄弟倆正在討論“這個童話該如何下筆”。
而銅像雕塑的底座上則寫著:
哈瑙至不來梅之間的童話由此啟程——
我們這就開始了這趟特別的童話旅行……
在很遠很遠的地方,有個美麗的小公主。有一天,她有一樣東西掉水池里了,一只青蛙幫她撿了回來。但小公主嫌它丑陋,不愿意履行承諾,還一氣之下把青蛙扔了出去。她哪里想到這只青蛙竟是一個英俊王子的化身……
這個童話就是《青蛙王子》,童話發生地是史丹瑙。
史丹瑙離哈瑙40公里,格林兄弟的父親原來在哈瑙當書記,1791年調到史丹瑙任法官,于是格林兄弟也來到了史丹瑙。史丹瑙有古堡,也有美麗的森林,生性好奇的格林兄弟經常去古堡和森林玩,于是就有了《青蛙王子》和《糖果屋》。
我們的巴士向史丹瑙駛去,沿途盡是寧靜安詳、美麗如畫的鄉村風情。巴士經常會經過一些小鎮;小鎮很小,但教堂和市政廳總不會少,并且歷史悠久。鄉村小屋通常都是半木結構,屋前屋后萬紫千紅,漫步其間,真是又舒坦又浪漫。德國的鄉村小鎮雖沒有特別驚人的名山勝景。但卻是值得細細品味的。我們都知道,德國的城市不如小鎮漂亮,小鎮又不如鄉村漂亮。只要富有童趣懂得情調,就能在這里品味到最美的風景。大約半個小時,巴士就駛進了史丹瑙,最先映入眼簾的就是史丹瑙古堡。大胡子司機一邊停車一邊告訴我們:“古堡里有格林兄弟博物館,展示著格林兄弟的手稿和以格林童話為,主一題的版畫,你們可以去看一下?!倍覀儏s對古堡前小鎮廣場上的“童話噴水池”特別有興趣。巴士剛停穩,我們就在“童話噴水池”前歡呼雀躍起來。那個“童話噴水池”真的非常有意思,池中的圓柱上刻著許多《格林童話》里的故事,池子里雕了一只青蛙,池沿邊則斜坐著小公主;青蛙和小公主四目相對。好像正在述說著《青蛙王子》的故事。而古堡后面的那片森林,就是當年發生童話故事《糖果屋》的地方……我們又是贊嘆又是拍照,興奮了好一陣,才走進古堡參觀格林兄弟博物館,然后又在史丹瑙戲院看了一場根據《青蛙王子》改編的木偶戲。
這就是格林兄弟的童年故鄉,哈瑙寧靜,史丹瑙有趣,沿途風光美麗;我們是踩著格林兄弟的腳印,走進格林兄弟美麗的童年故鄉的。
“真幸運,想不到在童話街第一站就有這么大的收獲!”我感嘆著。女兒更是激動不已:“也許美麗的風光感染了格林兄弟吧,所以才使他們筆下的《格林童話》如此美麗動人?!?/p>
薩芭堡的婚禮
接下來我們要去卡塞爾。這是一個比較熱鬧的小城,是格林兄弟住了30年的地方,是《白雪公主》《灰姑娘》《睡美人》等著名童話的誕生地。那里有格林兄弟廣場,有格林兄弟博物館。更有令人向往的薩芭堡——睡美人的城堡。
相傳睡美人在薩芭堡整整沉睡了100年,只因國王在她16歲生日時忘了宴請黑巫,狠心的黑巫便讓城堡里的人全都陷入魔咒。如今,睡美人依舊沉睡在城堡頂端高達35米的塔樓上,等待著英俊的王子來親吻她一下,吻醒她……
這里就是薩芭堡,傳說中的睡美人城堡。
童話劇小紅帽范文6
關鍵詞:幼兒 幼兒舞蹈 課本劇
舞蹈是美育的重要手段之一,它直觀、形象、生動、活潑,是幼兒極為喜愛的一項藝術活動。以課本劇為體裁創作幼兒舞蹈,并將其運用到教學當中,是幼兒舞蹈教學中非常有效的教學方法。
贛州市章貢區保育院近幾年來在幼兒舞蹈創編領域中苦下功夫,不斷摸索,創作編排了一系列以課本故事為題材且適合幼兒表演的幼兒舞蹈作品,如《漁夫和金魚的故事》《雞毛信》《老鼠嫁女》《半夜雞叫》等,深受孩子及觀眾的喜愛,并受到專家的好評。筆者作為舞蹈主創人員之一,感受非常深刻。這里僅淺談幾點自己在舞蹈創編實踐中的心得體會。
一、選擇經典、展現經典
1.讓好故事陪伴孩子健康成長
舞蹈可以陶冶孩子的性情,增強兒童的視聽反應能力和身體各部位的協調能力,增強孩子的集體主義精神和組織紀律性,使其從小受到美的熏陶,得到潛移默化的啟迪及教育,有利于身心健康成長。
喜歡聽故事、看故事是孩子的天性,文學故事是孩子成長過程中的精神乳汁,是孩子們最早和最喜愛接受的娛樂、啟智、受教育的方式。選擇經典的課本劇作為舞蹈表現的題材,將生動有趣的故事情節和人物形象串成豐富的舞蹈語匯吸引住小朋友,把蘊含的道理巧妙地融入到舞蹈當中,讓孩子進入童話般的舞蹈世界,陪伴孩子健康快樂地成長。童話劇《漁夫和金魚的故事》就是贛州市章貢區保育院充分利用經典童話的教育作用,圍繞“以辛勤勞動為榮、以好逸惡勞為恥”的主題,以生動活潑的形式幫助幼兒從小樹立正確的勞動觀念,讓幼兒在潛移默化中形成“知榮辱、懂善惡、辨美丑、做新人”的美德。
俗話說“自古英雄出少年”,課本故事《雞毛信》中的抗日小英雄王二小雖然年紀小,卻勇敢地用自己稚嫩的肩膀擔負起抗日的責任,他機智勇敢、智斗敵人的形象,深受老百姓的喜愛。將這類課本故事編排成舞蹈,可以達到寓教于樂的良好效果。
2.讓生動的童話形象印入孩子的心靈
好奇心強是幼兒的心理特征,“形象”是幼兒的思維方式。課本劇內容只有適合兒童的年齡特點,才能被幼兒所理解和接受。因此,舞蹈創作要克服成人化的傾向,動作要簡明、活潑、形象,這樣才能激發兒童學習舞蹈的興趣。選取語言幽默機智、內容通俗易懂、生動有趣的經典童話故事進行編排制作,讓孩子在享受童話故事帶來的歡樂的同時感受到真、善、美,并且讓孩子增長知識,從中受到啟發,明白道理,引導幼兒思考和判斷人物行為對錯,養成良好的品格和習慣,從而對幼兒的智慧發育和品德培養產生正面影響。比如,贛州市章貢區保育院創作的童話劇《漁夫和金魚的故事》,角色豐富,有金魚媽媽、小金魚、龜丞相、老太婆、老公公、皇后等,場景形象逼真、道具豐富、服裝艷麗,仿佛帶人走進了現實中的童話世界,一幅幅生動的童話場景不知不覺印入孩子們的心靈,在帶給孩子們藝術享受的同時也起到了健康積極的教育作用。
這類題材的童話很多,如《龜兔賽跑》《小紅帽》《白雪公主》《狼外婆》《金雞冠的公雞》《小羊和狼》等,都可以通過舞蹈這種藝術形式,把孩子們暫時不能完全理解的內容以優美的旋律和各種形象的舞蹈動作展現出來。
幼兒較喜歡鮮艷、明快的色彩,同時,也喜歡對小動物進行模仿。因此,在舞蹈創編的過程中,注重服裝色彩的運用,使之既符合幼兒年齡特征,又契合特定的故事情境,從而使舞蹈的音樂、動作、道具服裝達到和諧統一,以更好地展現作品內容。
二、讓課本劇的音樂充滿想象力
音樂是聲音的藝術,它通過音響、節奏和旋律來塑造藝術形象,表達人的思想感情,反映現實生活。音樂題材的選擇是為編排舞蹈服務的,只有當所演繹的舞蹈與音樂所表達的形象、情緒相吻合時創作才盡人意。因課本劇具有一定故事情節的特定要求,所以音樂的選擇上也有特定的要求。課本劇應選用生動具體、情緒對比鮮明并富有一定故事情節的音樂題材。
孩子是天才的想象家。課堂上,當我們走進孩子的情感世界,當課堂彌漫著積極、愉悅的情感,當舞蹈成為老師和孩子們交流的語言,當置身于舞蹈編排的教師以全部的生命力投身其間,往往可以點燃孩子們智慧的火花,激發孩子們的靈感和想象力。
孩子喜歡聆聽自然界的各種聲音,生動的形象、奇趣的聲音能很快地吸引孩子的注意力。課本劇的音樂根據故事的需要,可以適當設計與故事情節有關的聲音效果,通過仔細聽辨聲音,促使幼兒進行創造性想象,激發幼兒用形象的舞蹈動作描述動物的外形特征和動作。根據動物的叫聲、形象特征、活動特征來進行創造性的想象,創編故事,發揮和創造孩子們的想象力。
實踐證明,幼兒課本劇編排的音樂應悅耳動聽、旋律流暢,具有教育性、趣味性,能啟發兒童展開豐富的聯想,能發展兒童對音樂的感知力、記憶力、想象力和表現力,陶冶幼兒的性情和品格。
三、給孩子創造一個現實中的童話世界
對孩子而言,舞蹈是被他們喜愛的藝術形式之一,也是提高他們精神境界,陶冶情操、開發智力、塑造美好心靈的一種手段。編創幼兒作品不同于編創成人作品,而課本劇的編排更有其特殊性。 (轉第69頁)(接第55頁)
1.內容情節化
舞蹈作品設計思路的好壞,往往決定著這次舞蹈創作的成敗。因此,要根據教材對作品結構和內容進行精心設計,使之情節化,承上啟下、自然過渡。例如,贛州市章貢區保育院創作的舞蹈《老鼠嫁女》的音樂開始之前,筆者設計了一段開場白:“你聽過老鼠嫁女的故事嗎?哈哈哈哈……話說老鼠家的閨女長大了,出落得那是楚楚動人啊!老鼠夫婦一心想為自己的寶貝女兒找一個世界上最強大的女婿,給她最精心的呵護。他們費盡心思,層層篩選,你能猜到最后的選擇會是誰嗎?哼哼哼哼……你看,迎親的隊伍來了?!蔽璧搁_始就制造一段懸念來展開故事,引起孩子們強烈的好奇心,接下來展開的故事情節跌宕,角色個性鮮明、形象逼真,對幼兒具有很強的吸引力和情緒感染力。
2.形式游戲化
在設計幼兒舞蹈表現的動作時,應考慮到幼兒的年齡特點,了解什么動作適合孩子、什么動作不適合孩子,孩子能做什么動作、不能做什么動作,要考慮到幼兒本身沒有過多的動作積累,只適合做一些比較簡單、生動、明快的游戲動作。比如小鴨一搖一擺、小兔子一蹦一跳,生活中拍拍手、扭扭腰、跺跺腳、跳一跳的動作是幼兒舞蹈動作的基本原型。這些動作來自幼兒本身的生活,幼兒做起來也會感到格外親切。
此外,教師還可以抓住幼兒的每個生活場景,善于從幼兒生活中挖掘動作素材,經過組織和藝術加工,動作力求形象逼真、優美舒展。如從游戲、勞動、體育活動等生活素材中來挖掘適合幼兒的舞蹈動作。表演的過程,不是機械地模仿現實中的真實動作,而是從很生活化、擬人化的角色設計出發,以游戲的形式進行表演。這樣,可以滿足幼兒的表演欲望,并使他們得到游戲性的體驗。
3.表現趣味化
幼兒常常會被課本劇中生動有趣的情節所吸引,特別是會被童話故事中的喜、怒、悲、樂等情緒所感染。為了讓幼兒能快樂地舞蹈,教師需要從課本劇的內涵出發挖掘情趣材料,設計生動有趣的舞蹈表現手法,進行情景趣味化的舞蹈編排。比如,在舞蹈《老鼠嫁女》中,教師充分結合當地的民俗文化來進行選材,在服裝上,以客家的服飾打扮為主要特點,以吸引觀眾的眼球;舞蹈中,人物形象有貓王、鼠新娘、鼠媒婆等,有抬花轎的、吹嗩吶的、抬禮盒的、撒糖果的、打燈籠的,等等,敲鑼打鼓、喜氣洋洋,仿佛一場地地道道的客家民俗婚禮。極具地方特色和民俗風情的幼兒舞蹈作品《老鼠嫁女》給觀眾留下了深刻印象。