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李清照聲聲慢范文1
下面從《聲聲慢》來解讀李清照的“詞里人生”。
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵它、晚來風急。雁過也，最傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘。守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個、愁字了得。
《聲聲慢》的創作時間，向來有兩種說法。一種認為是李清照中年抒發被丈夫趙明誠疏離冷落及膝下無嗣的愁苦情懷之作；一種說法是追隨皇帝南度之后，歷經國家動蕩，顛沛流離，夫死再嫁，孤苦無依之后所作。筆者以為后一種說法比較準確。
曾經的李清照是流水照花的美神，才情絕，愛情美，胸有塊壘，大筆如虹，而今竟然“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，有恍恍惚惚、失魂落魄之感。這千百年被涵詠咀嚼過無數次的句子里，究竟包含了怎樣的人生際遇？
是的。
曾經的李清照“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路”（《如夢令?常記西亭日暮》），有過最無憂無慮的年輕時光。
而今，國破流離，醉不成歡，歸家無路。
曾經的李清照，“余性偶強記，每飯罷，坐歸來堂烹茶，指堆積書史，言某事在某書某卷第幾頁第幾行，以中否角勝負，為飲茶先后。中即舉杯大笑，至茶傾覆懷中，反不得飲而起。甘心老是鄉矣！”夫婦相得，夫唱婦隨，猜書賭茶，樂之如斯，她所擁有的，是尋常卻唯美的愛情生活。
納蘭容若的“被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香。當時只到是尋?！保ā朵较?誰念西風獨自涼》，用的正是是李清照夫婦的典故。
而今，丈夫趙明誠病逝；后自己為辯通敵之冤，奔波于越州、臺州、黃巖、溫州之間；后來寄居會稽，又逢盜賊，重病纏身，幾欲喪命；再后來嫁張汝州，又遇人不淑，不足百日便訴訟離婚。
曾經的李清照居青州十年，與一幫情投意合的好姐妹，喝酒行令，踏青斗草，撲蝶尋花，蕩舟采蓮，惹得市民爭睹。她是那樣的倜儻瀟灑，有男兒之風，有名士之度。
而今“日晚倦梳頭”，人生已然了無生趣。
曾經的李清照說：“生當做人杰，死亦為鬼雄。至今死項羽，不肯過江東?！保ā断娜战^句》）
“木蘭橫戈好女子，老矣不復志千里。但愿相將過淮水！”（《打馬賦》）
曾經的李清照與丈夫趙明誠研究金石，且引以為傲。而今，丈夫去世，大批金石遺落被奪……
國破、家亡、夫死、流離、再婚、離婚、孀居、無子、年老，這是《聲聲慢》中李清照當時的處境。
“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，李清照所尋覓的正是她所失落的。曾經的青春無忌，曾經的琴瑟和鳴……只這一句，就把她由于敵人的侵略、政權的崩潰、流離的經歷、索漠的生涯而不得不擔承的、感受的、經過長期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地顯示出來了。
那些應該成為親切懷念的東西如今成了無法言說的沉痛、哀愁、悲戚，十四個字里，豈止是如傅庚生先生所說的三層深意――妙在迭字，一也，妙在有層次；二也，妙在曲盡思婦之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者――這是作者一生所有酸甜苦辣的融合摻雜，而今嘗盡愁滋味已不知其味了，“這次第，怎一個愁字了得！”
那么多沉重的愁，作者不說有多少、有多沉痛，只是說“天氣變幻難將息，淡酒不敵晚來風急，來雁又是舊相識，滿地黃花無心摘取，黃昏梧桐雨點點滴滴”……
但這些意象在她其他詩詞里也有，可是沒有這么沉重，反而可能是優美甚至優雅的。
同是黃花，《醉花陰》中的黃花“有暗香盈袖”，有孤芳自賞的情調。而《聲聲慢》里“滿地堆積的黃花”任其零落，不去憐惜，其實是作者晚年孤苦飄零的處境，又隱含著對生命將逝的悲哀?；ú逶谄坷锩髌G不了枯竭的心，花簪在頭上無法取悅逝去的人，那么，摘花何用？
你看曾經的李清照：“賣花擔上，買得一枝春欲放。淚染輕勻，猶帶彤霞曉露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬢斜簪，徒要教郎比并看。”（《減字木蘭花》）
那時，敢拿來比拼的是青春活力、眼眸里的明艷、骨子里的自信。而今，花已頹，人已老，心已冷。
再看《蝶戀花》：“永夜懨懨歡意少，空夢長安，認取長安道。為報今年春色好，花光月影宜相照。隨意杯盤雖草草，酒美梅酸，恰稱人懷抱。醉里插花花莫笑，可憐春似人將老?！?/p>
那曾經屬于人生適意的灑脫、肆意、率性，而今有心如死灰的枯寂。
一樣的飲酒，“東籬把酒黃昏后”（《醉花陰》）中的酒是相思的載體，借酒澆愁，愁里有可以等待的甜蜜，是甜蜜的憂愁。
《聲聲慢》中的酒，是人世滄桑里的慰藉。嫌酒淡薄其實是乃愁太濃厚。
同樣是尋常的風，《醉花陰》里“簾卷西風”，《聲聲慢》是“晚來風急”。
西風卷簾，閨中人獨自神傷，這風懂人心、知人意，有著詩情畫意之美。
而“晚來風急”直抒胸臆，急風帶來涼意，急風吹走記憶，急風似人漂泊無依，急風使人難理愁緒，急風讓人無法將息……其實，此情真不關“風”與“月”，只緣愁太深。
文人們幾乎都寫過的黃昏，李清照也是。
《醉花陰》里“東籬把酒黃昏后”，黃昏是憂愁的背景，朦朧而迷離，這里尚存一絲想象的浪漫和甜蜜。于是相思也憂傷而唯美?！堵暵暵防铩拔嗤└婕氂辏近S昏，點點滴滴”，雨是主旋律，是人生凄苦里的“雪上加霜”，點點滴滴，落在梧桐葉上，更是點點滴滴落在心上。而黃昏是冰冷的延續，是天幕四合里掙不脫解不了的深深絕望。
李清照聲聲慢范文2
李煜和李清照，一為詞中之帝，一為婉約之宗，在中國詞史中可謂是造詣極深，成就極大的兩位詞人。由于人生經歷、生存狀態以及審美情趣的接近，他們二人的作品有著很多相似之處；然而時代、身份、性別及才情的不同又使得他們的作品同中有異?；浗贪姹匦奕欣铎系摹队菝廊恕泛屠钋逭盏摹堵暵暵吠瑫r出現，作者試圖通過詩歌比較教學，從語言、手法、情感及篇幅四方面進行探討，達到使學生更透徹地了解詞人，把握情感內容和寫作手法的目的。
1.語言上的異同
同是婉約大家，清麗委婉，真摯直白是李煜和李清照語言的共同點。這兩首詞都沒有難解之語、高深之語，連典故也幾乎不用，甚至還出現一些口語化的傾向，卻能表難表之意，達難言之情，這與兩者的性格特征和審美情趣有著很大關系。王國維說："后主之詞神秀也"，李清照的詞亦是如此。李煜的"恰似一江春水向東流"，九字一氣直下，格調極高，氣勢極大。李清照的"尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚"，七對疊詞構成四重境界，妙絕千古。
2.寫作手法上的異同
由于帝王的身份，李煜在詞中所選意象多富麗堂皇，《虞美人》也不例外。春花、秋月、東風、明月、雕欄、朱顏，唯美的意象表達的卻是最深重的悲哀，是典型的以樂景寫哀情。
李清照晚年生活寄居他鄉、漂泊孤苦，所選取的意象如：淡酒、急風、過雁、黃花、梧桐、細雨等，無不哀怨動人，是所謂以哀景寫哀情。同是以景襯情的手法，二者一正襯，一反襯。
同是寫愁名句，李煜說"問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流"，利用比擬，將愁比作春江之水，化抽象難狀之愁為具體，盡言愁之綿長深遠，情感沉郁蒼涼。李清照則把所有的未盡之言化為一句感嘆"這次第，怎一個愁字了得"，直抒胸臆，婉約深微。
3.情感上的異同
因為有著相似的人生經歷，這兩首詞在情感上有著許多相似之處。李煜是亡國之君，《虞美人》又是他的絕命詞，對往昔歲月的追憶，對故國家園的留戀，對身份地位的巨大落差讓他心中蘊藏了難以承受的痛苦、羞辱和絕望，以至于開端劈頭問道"春花秋月何時了"，觸目驚心。"問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流"，李煜的愁深而闊。
而李清照在《聲聲慢》中表現得情感則更為復雜，國破家亡的悲憤，金石字畫的流失，孤零漂泊的煎熬，孤獨無依的生活交織在一起，無可傾訴，只能說"這次第，怎一個愁字了得"，她的愁細而多。
李煜與李清照，一失其國，一失其家，失國者總憶"雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改"，"最是倉皇辭廟日，教坊猶奏別離歌，垂淚對宮娥"，失國有如失家，讓人怒其不爭。而失家者總憶"雁過也，正傷心，卻是舊時相識"，"至今思項羽，不肯過江東"，失家有如失國，可謂女中丈夫，讓人敬佩。
4.謀篇布局的異同
從篇幅上來說，李煜的《虞美人》屬于小令，大開大合，不做細節描摹，短短的篇幅中蘊含著無數曲折，無數欲語還休。上片一句"往事知多少"剛剛問出，卻又筆鋒一轉去描寫小樓東風。他心中的"往事"也不知是"千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟"的故國，還是"鳳閣龍樓連霄漢，玉樹瓊枝做煙蘿"的故宮，抑或是"佳人舞點金釵溜，酒惡時拈花蕊嗅"的故人。無論是什么，那往事自然是不能想、不敢想，更不忍想的了。
而下片"只是朱顏改"，一句輕輕的感嘆，不僅蘊藏著時光流逝，物是人非惆悵，更有國破家亡后的悔恨愧疚，字字泣血。
與李煜不同，李清照在《聲聲慢》中更傾向于選取生活中的瑣屑細節，如淡酒、黃花、窗兒、梧桐、細雨等意象，用較長篇幅來細膩地展現詞人自我內心世界，比起李煜的境界闊大深遠，李清照更加婉曲細密。
在《聲聲慢》中，李清照利用時間的慢慢推移、空間的不斷轉化和景物的不同變化來展現人物心理細微的變化，使情感的抒發更豐富，更具有層次感，更加淋漓盡致。
李清照聲聲慢范文3
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
這是通行注本所選的李清照《聲聲慢》詞，也是蘇教版高中《語文》（必修四）所選文字，該書注其出處為：“選自《李清照集箋注》（上海古籍出版社2002年版）?！比徊樾炫嗑{注、上海古籍出版社2002年版《李清照集箋注》，與教材文字有兩處不同：“怎敵他、晚來風急”句中“風急”作“風力”；“如今有誰堪摘？”句中“堪摘”作“飲摘”。①然，較之“風力”，“風急”更具動感，更能襯托詞人凄寒的心境?！盎终敝皬毕邓卧~常用字，義為高興?！安桓吲d摘”和“不忍心摘”語意上有細微的不同。較之“忺摘”，“堪摘”更為準確地摹寫出詞人對“憔悴”黃花憐之亦自憐的心態。此外，標點，特別是感嘆號，也存在與出處不一致的情形。又，人教版的《聲聲慢》“選自《李清照集校注》（人民文學出版社1979年版）”，經查對王仲聞《李清照集校注》，教材同樣存在用字、標點與選本不一致的情形。入選教材的詩詞，自以流行注本所選為佳。教材擇善而從無可厚非，但為嚴謹起見，注釋宜做如下說明：個別詞句從通行注本。
若通行注本作品的文字存有爭議，教材如何擇善而從就不妨探討一下了?！叭瓋杀K淡酒，怎敵他、晚來風急?！薄巴韥盹L急”又作“曉來風急”。唐圭璋《讀李清照詞札記》：“此詞上片既言‘晚來’，下片如何可言‘到黃昏’，雨滴梧桐，前后言語重復，殊不可解。若作‘曉來’，自朝至暮，整日凝愁，文從字順，豁然貫通?！皶浴薄巴怼倍种畢^別何在？“曉來風急”乃寫一整天情事，“晚來風急”則寫一晚間情事?！堵暵暵?gt;所寫實事有：飲酒澆愁、秋風送雁、黃花落地、雨打梧桐。這些事，不太可能完全發生于“晚”“黃昏”這同一時空條件之下。例如，古人于卯時飲酒稱“卯酒”，亦名“扶頭酒”，便在曉時?！把氵^”和“細雨”不太可能同時，“雨”中飛雁畢竟少見。而“風急”和“黃花”存在因果聯系：正因“曉來風急”，方才有“憔悴”“黃花堆積”?！堵暵暵返臄⑹?，是按照拂曉、白天、黃昏、天黑的時間線索展開的。說《聲聲慢》寫女詞人一整天的活動，符合詞作的內在肌理。故比較權衡，當是“曉來風急”吻合詞境。在這一點上，教材倒不妨擇善而從。
此詞聲譽鵲起，被評家視為李清照代表作，主要原因在詞中所用二十個疊字。古今各種賞析文字對《聲聲慢》所用疊字贊譽已多。其中，尤以傅庚生的分析最為細膩：“良人既己行矣，而心似有未信其即去者，用以‘尋尋’。尋尋之未見也，而心似仍有未信其便去者，用又‘覓覓’；覓者，尋而又細察之也。尋覓之終未有得，是良人真個去矣，閨闥之內，漸以‘冷冷’；冷冷，外也，非內也。繼而‘清清’，清清，內也，非復外矣。又繼之以‘凄凄’，冷清漸蹙而凝于心。又繼之以‘慘慘’，凝于心而心不堪任。故終之以‘戚戚’也，則腸痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步寫來，自疑而信，由淺入深，何等層次，幾多細膩！”
但傅先生的分析基于“良人既已行”這一判斷，于詞作實無內在的依憑。教者往往僅僅注意詞篇中運用大量疊字，對全首不同尋常的藝術特色反而有所忽略。此種情形，從教材的引導可見端倪。人教版教材要求“研討”開頭三句“所抒發的感情的不同層次”④，蘇教版教材要求“討論”“疊字所包孕的情感內涵及其遞進層次”⑤，理解詞境，殊不在此。將教學的重心放在疊字上，不免只見樹木，不見森林，忽略了此篇不同尋常的藝術特色。這種情形，誠如葉嘉瑩所說：“一般人只知道贊美李清照的《聲聲慢》 -詞在開端連用了十四個疊字，實在只是從皮毛上的一種認識而已?！雹?/p>
《聲聲慢》之情感，唯歷經滄桑之女子能有之；《聲聲慢》之筆墨，唯才華橫溢之詞人能出之。故教學此篇，不可忽略全篇不同尋常的藝術特色。所謂顧及全篇的“特色”，乃指此篇獨有，而他篇無有，或鮮有，或未能臻于此詞意境者。此方為教學應當著力之處。筆者體會，此詞藝術特色的欣賞應注重三個方面。
所當注重者之一，情景關系的處理。緣情布景，情隨境遷，景有層次的變化，情有微妙的不同，終歸結于一個“愁”字。試做全詞情景聯系的檢索?！皩ひ捯挘ㄇ椋恒蝗羰В?，冷冷清清（景），凄凄慘慘戚戚（情：凄慘憂戚）。乍暖還寒時候（景），最難將息（情：嘆老傷衰）。三杯兩盞淡酒，怎敵他（情：寒意難敵）、晚來風急（景）！雁過也（景），正傷心，卻是舊時相識（情：思舊懷鄉）。滿地黃花堆積，憔悴損（景），如今有誰堪摘（情：落寞凄愴）？守著窗兒（景），獨自怎生得黑（情：煢獨凄惶）。梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴（景）。這次第（景之總述），怎一個愁字了得（情：愁之總括）！”綜觀全詞，層層畫面無不染上秋愁之色彩，心理起伏皆與景物更迭發生著密切的配合，在心境與物境的相互作用過程中，愁緒愈積愈濃，最后達到難以遏制的地步，化作“怎一個愁字了得”這一聲令人九曲回腸之哀嘆。
所當注重者之二，意境的營造。從整體意境構思看，詞人進行的是一種“滾雪球”式的推進描寫?！帮L急”“雁過”“黃花”“梧桐”“細雨”“黃昏”，這些典型意象組成了一幅幅凄涼的圖景，著力地表現出一種無可奈何、無處擺脫的凄苦心情。這里，不使用一個典實，不抹上一點粉澤，只是一個歷盡風霜無所適從的女詞人，把從早到晚所感受到的情境做了如實的描繪。矚目全篇，無一字無一句無一事無一物不是在抒發愁情。風急雁來、黃花憔悴，已經足夠牽動女主人公的無限愁緒，而“守著窗兒”聆聽不停敲打梧桐樹葉的連綿細雨，“一葉葉，一聲聲，空階滴到明”，惱人的聲響更是聲聲錘擊著詞人凄冷的內心。一系列特寫鏡頭組成了一幅幅悲凄畫面，種種惹人愁思的景物，不斷加濃女主人公內在的愁緒，女主人公如泣似訴的形神姿態，于幅幅畫面中宛然可見。
所當注重者之三，韻律聲調的美妙。首先是用險韻。清代萬樹《詞律》：“觀其用上聲、入聲，如‘慘’字、‘戚’字、‘盞’字、‘點’字、‘滴’字等，原可做平，故能諧協，非可泛用仄字而以去聲填入也?！嵴啤兑装簿邮渴螺嫛罚骸捌淝镌~《聲聲慢》云：‘守定窗兒，獨自怎生得黑?！谧终娌辉S第二人押也?！雹嗟诙说故怯械模翖壖病顿R新郎》“馬上琵琶關塞黑”之句當可與之媲美，但宋詞中畢竟少見。至于舌、齒兩聲的運用，則可說是獨步南宋詞壇。對此，夏承燾《李清照詞的藝術特色》有一具體而微的分析?！坝蒙嗦暤墓彩遄郑旱乘?、地、堆、獨、得、桐、到、點點滴滴、第、得，且齒聲的四十二字：尋尋、清清、凄凄、慘慘、戚戚、乍、時、最、將、息、三、盞、酒、怎、正、傷、心、是、時、相識、積、憔悴損、誰、守、窗、自、怎生、細、這次、怎、愁、字。全調九十七字，而這兩聲卻多至五十七字，占半數以上；尤其是末了幾句：‘梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！’二十多字里舌齒兩聲交加重疊，這應是有意用嚙齒丁寧的口吻，寫自己憂郁惝恍的心情。”全詞誦讀朗朗上口鏗鏘悅耳，抑揚頓挫波瀾起伏，富于音樂之美。
三
很少讀到對<聲聲慢》的批評。但古今評家批評之聲并非沒有。這些批評是否有理，值得一評。首先是質疑疊字的運用。清代陳廷焯《白雨齋詞話》卷七：“十四疊字不過造語奇雋耳，詞境深淺，殊不在此。執是以論詞，不免魔障?！雹馊~嘉瑩認為，“李清照的《聲聲慢》一詞開頭‘尋尋覓覓，冷冷清清’八個字不錯……后面六個字‘凄凄慘慘戚戚’就不免給人以疊床架屋的感覺了?！惫P者認為，不以疊字論詞，無疑是正確的；進而否認《聲聲慢》疊字運用的成功，不免偏頗。此詞疊字的運用可謂前無古人后無來者。試看唐代李商隱的“暗暗淡淡紫，融融冶冶黃”（《菊》），被人譏為笑柄。元人喬吉《天凈沙》：“鶯鶯燕燕春春，花花柳柳真真，事事風風韻韻，嬌嬌嫩嫩，停停當當人人?！毙эA之作，游戲之語，讀之全無意味。疊字本身即具鍛煉堆砌性質，吻合詞境，氣脈貫通即可?！隘B床架屋”之說，是不是一種苛評呢？
其次是指責詞作“傖氣”。所謂“傖氣”，指粗俗之氣。清代許昂霄《詞綜偶評》：“此詞頗帶傖氣，而昔人極口稱之，殊不可解?！睂O致彌《詞鵠>則云：“《聲聲慢》疊用三‘怎’字，雖日讀者全然不覺，究竟敲打出來，終成白璧微瑕?！惫P者認為，“傖氣”一說反映的是評家不同的雅俗眼光，卻不是評判詞作高下的標準?！堵暵暵?gt;不用一個典故，且以口語入詞，明白如話，令販夫走卒皆可聽懂，又本色當行，格高韻絕，渾然天成而毫無粉飾之跡，應當說是達到一種很高的藝術境界。至于“怎敵他、晚來風急”，“獨自怎生得黑”，“這次第，怎一個愁字了得”5句中的“怎”字，皆以反詰句式加強語氣，以縱恣之筆墨抒寫悲愴之情感，詞人凄慘悲戚之心境似可觸摸。“怎”字三用，雖字面相犯，但既然“讀者全然不覺”，不正可以說明作者的用詞是十分精當的嗎？
再次是認為歇拍系“沒要緊語”。清代王又華《古今詞論》引張祖望語：“‘這次第，怎一個愁字了得’，沒要緊語也?！瘜Υ?，葉嘉瑩解釋道：“李清照《聲聲慢》詞的最后一句‘這次第，怎一個愁字了得’，雖是白話，但卻犯了一個毛病，那就是說明的成分太多了，因為文學是要‘表現’而不是‘說明’的。憂愁是不需明說的，表現出來就好了。’，筆者認為，詞人之“愁”，如前所述，包含著“難以捉摸”的內容，給讀者留下了想象的余地解讀的空間?！霸跻粋€愁字了得”，是一句反詰語，說明女主人公在這“愁”字之外，尚有更廣泛、更幽深的情緒未能包孕進去。這個“愁”字，表面看是一個“露”筆，實際上卻是一個“藏”筆，頗具言外之意、弦外之音。何況，乍暖還寒、淡酒澆愁、北雁南飛、黃花滿地、窗口守望、雨打梧桐，詞人愁情之深、之濃、之廣，在這些意境中雖有足夠的“表現”，但缺失囊括主旨的點睛之筆。那么，在充分“表現”的基礎上來一個“說明”，又有什么可以指摘的呢？
①徐培均《李清照集箋注》第161頁，上海古籍出版社2002年。
②⑦⑧⑨轉引自徐北文主編《李清照全集評注》第53、49、50、53頁，濟南出版社2005年。
③傅庚生《中國文學欣賞舉隅》第3頁，北京出版社2003年。
李清照聲聲慢范文4
朱光潛先生撰寫過《談讀詩與趣味的培養》一文。文中提到如果沒有讀詩興趣，文學趣味就會低下。他還進一步闡述了緣由：“因為一切純文學都要有詩的特質。一部好小說或是一部好戲劇都要當作一首詩看。詩比別類文學較謹嚴，較純粹，較精致。如果對于詩沒有興趣，對于小說戲劇散文等等的佳妙處也終不免有些隔膜?！边@番論述很有見地，說明了讀詩對培養文學欣賞趣味的重要作用。而指引高中生賞讀古詩詞，增加鑒賞興趣，增強鑒賞能力，自然能有效培養出欣賞其他文學作品的趣味?！墩n標》指出學生在高中階段“學習鑒賞中外文學作品，具有積極的鑒賞態度，注重審美體驗，陶冶性情，涵養心靈。能感受形象，品味語言，領悟作品的豐富內涵，體會其藝術表現力，有自己的情感體驗和思考。努力探索作品中蘊涵的民族心理和時代精神，了解人類豐富的社會生活和情感世界?！笨梢?，詩歌鑒賞是高中語文教學工作中一項非常重要的內容。眾所周知，詩歌的創作十分講究含蓄、凝練。詩人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌輸，而是言在此意在彼，寫景則借景抒情，詠物則托物言志。這里的所寫之“景”、所詠之“物”，即為客觀之“象”；借景所抒之“情”，詠物所言之“志”，即為主觀之“意”：“象”與“意”的完美結合，就是“意象”。詩人的聰明往往就在于他能創造一個或一群新奇的“意象”，來含蓄地抒發自己的情感。因此，在詩歌教學中意象學習非常重要。掌握了意象，鑒賞詩歌也就成功了一半。源于此，在《聲聲慢》的教學中，我有意識地向學生滲透意象意識。
案例描述：（以下是截取教學過程的片段）
師：我們已經鑒賞得差不多了，這首詞給你怎樣的感覺，如果用本詞中一個字該怎樣來概括？
生1：一個字愁。課文最后講得很明白“怎一個愁字了得！”
師：同樣寫愁的，我們還接觸過李清照的其他哪些詞呢？
生2：《醉花陰》。
生3：《一剪梅》《如夢令》。
師：大家有沒有注意到李清照詞中運用得較多的意象是什么呢？李清照似乎偏愛某種意象呢！
生：黃花。
師：是啊，同學們能不能吟出幾句李清照的黃花詩？
生：滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？
其他學生（笑）：“這是《聲聲慢》里的現成的?！?/p>
生：莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦?！蹲砘帯防锏?。
生：不如隨分尊前醉，莫負東籬菊蕊黃。《鷓鴣天》里的。
師：能把《鷓鴣天》里的都說出來，真是了不起，課外積累相當不錯??！那么我們不妨思考一下：這一意象有什么內涵呢？
生：在中國的傳統文化中，有著特殊的象征意義和文化內涵。品格高尚，不奉迎風雅，敢于傲雪凌霜。即使是殘菊，也挺立不落，依然含香露芳。
生：位居梅、蘭、竹、菊“四君子”之一的，傲立挺拔、凜然不俗，散發著品味高雅的濃郁芳香，是高潔情懷的君子象征。
生：陶淵明就有“采菊東籬下，悠然見南山”。
生：元稹也有“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”。
師（小結）：在中國文學史上，文人非常喜歡描寫，或以自況，表達孤標傲世、不與世俗同流合污、甘愿清貧自守的高潔情操；或以飄零，隱喻人生孤苦、內心憂愁、苦悶難以釋懷的凄涼無助。代表一種精神，象征一種飄逸，一種性靈，一種人格魅力。
師：李清照為什么如此偏愛黃花呢？
生：黃花瓣長骨感，人體清瘦苗條。
生：花隨秋風搖曳，人遇秋風發愁。
生：兩者形神酷似。
師：這三個同學說的很有道理，是確實在思考了。那么《聲聲慢》和《醉花陰》中出現的黃花意象意蘊是否完全相同呢？大家可以結合時代背景和詩人身世，這在詩歌鑒賞中稱作什么呢？
生：知人論世。
師：對。我們可以看幻燈片的展示。
《醉花陰》寫于前期，李清照和其丈夫趙明誠感情甚篤，兩人有著共同的愛好，經常唱和詩詞，一起搜集古玩，研究金石。清照對丈夫十分依戀，宋徽宗大觀二年重陽節，趙明誠至仰天山羅漢洞觀月，流連忘返；李清照獨居青州歸來堂，重陽賞菊，無人相伴，故作此詞，以抒發寂寞無聊之感。
《聲聲慢》是李清照晚年的作品。這時她不但連續經歷了國家敗亡、遠離家鄉、喪失丈夫的災禍，并且在南方到處輾轉逃亡避難中，她丟失了珍愛的文物、古籍，還遭到了政治上的誣陷。她晚年的處境極其凄慘，心境極其落寞。她用這一抒情長調，藝術地表現了自己的晚年生活狀況和內心情感。
師：現在我們可以感知李清照寫詞時的心境了。同樣是寫愁，但愁的內涵不一樣，哪位同學說說兩者的區別？
生：《醉花陰》抒發自己對丈夫的思念之愁，但那只是生離之愁、暫時之愁、個人之愁。
生：《聲聲慢》中的“愁”是家國之愁、身世之愁，失去親人的悲哀和國家破滅后的慘痛，是死別之愁、永恒之愁，因此這個愁字表現得更凄厲沉痛。
師：說得相當不錯。那我們回過頭來看這兩處的黃花是不是一樣呢？
生：不一樣。
生：《醉花陰》一詞中，詞人以黃花來比人的瘦，正見出人因相思而憔悴，仿佛黃花的因風霜而凋殘。因此，黃花寓意詞人憔悴的容顏。
生：《聲聲慢》詞中的凋殘不堪，現在已經沒有人去摘下來把玩欣賞，任隨它滿地狼藉。因此，此處寓意詞人孤苦伶仃的晚境。
師：《醉花陰》里的有吐蕊時的那種清新、寂靜?！堵暵暵防锏膮s是黃花零落時的蕭瑟凄慘。所以同樣的黃花有不一樣的情感，如果說《醉花陰》里是閑愁，那么《聲聲慢》是飽經憂患的悲愁、濃愁。
師：其實這種同一意象不同內涵的特質在李清照詩詞中還是經?？梢钥吹降摹１热纭堵暵暵防锏摹把氵^也，正傷心，卻是舊時相識”和《一剪梅》中“雁字回時，月滿西樓”。同樣的雁，情感內涵就大相徑庭。大家不妨說說這兩者的區別。
生：《一剪梅》雁回人不回，對“鴻雁傳書”有著深深期盼，只是盼后又是失望和失落。
生：《聲聲慢》雁如過客，與詞人似不相干，可見詞人早斷了心中所盼，從有期盼到欲逃避，心情已是傷心不過了。
生：《一剪梅》里是幽怨，尚有人事可寄托相思，《聲聲慢》里是凄苦，人事無處尋覓了。
師（補充總結）：同學們分析的比較到位?！兑患裘贰访髟伦詽M，人卻未圓，雁字空回，錦書無有，說“誰寄”，即無人寄也，是相思之情。而《聲聲慢》中，雁聲凄慘，本就容易勾起人的愁緒，成群的歸雁更顯出詞人的形單影只來；此時的大雁向南飛來，而詞人當時也正在南方避難，不禁讓詞人有“同是天涯淪落人”之感。并且，雁屬候鳥，可隨季節變化而南來北往，而詞人卻無法再次北歸，這更勾起了她的國破之痛、懷鄉之情；趙明誠生前，李清照與他經常鴻雁傳情，而此時，斯人已逝，這“舊時相識”的大雁反而勾起了詞人的喪夫之痛。
師：那么同樣的大雁，同樣的詩人，為什么它的內涵不一樣呢？
生：因為時代背景不一樣?！兑患裘贰吩~大約寫于詞人新婚后不久，丈夫趙明誠外出求學之時，所以詞中十分細膩地寫出了她獨居生活的孤單寂寞和對丈夫的思念之情。
師（點頭贊賞進一步總結提升）：看來同學們在詩詞鑒賞方面已經頗有感覺了??！其實從這黃花和大雁意象的鑒賞比較中我們是不是可以感悟更多的關于詩詞鑒賞的知識呢？1.要注意詩詞中的特定意象及內涵，2.要明確意象涵義要知人論世，3.要積累一些常用意象的含義。比方說折柳--送別、離情，梅花--堅貞、高尚，―傲視，圓月―思念，落葉―失意，春風―得意，古跡―懷舊，杜鵑―凄涼哀傷，丁香―愁思……諸如此類還有很多，希望同學們課后能做有心人去有意識地積累。
案例反思：
李清照聲聲慢范文5
關鍵詞：李清照詞；藝術特色；研究探討
李清照對詩詞文都具有自己獨特的看法，其主張不論是在內容、情感，還是形式等方面，詞與詩文都應劃分疆界。作為我國古代文學史上杰出的女作家，李清照在詞的創作方面具有很高的成就。其創作的詞作品大多體現的都是女性的柔性美，并喜歡采用白描方法來傾訴真實的情感，是中華民族感情文化寶庫中具有特殊價值的遺產因此，李清照的藝術經驗值得我們后人對其進行認真的研究總結。
一、自我形象的藝術特色
李清照的詞表達了其一生的歡樂與哀愁，而且其身影已經映入到作品的字里行間，這也使她的詞具有別具一格的藝術特色。通過分析其詞的內容可知，青少年時期的作品主要描寫的是坦率、清高和多情相思的少女與形象，而其他時期描寫的則主要是悲苦、 凄涼和孤寂的老婦形象[1]。比如：其在《點絳唇》中就大膽直率的將自己少女時代的自我形象塑造了出來，上片描寫了少女在蕩完秋千后的那種慵懶且又嬌美的姿態，而下片筆鋒一轉則將少女羞態與嬌憨的神情刻畫的極其細膩。并通過倚門回首、嗅青梅等細節，刻畫除了生動、細膩真切的少女形象。而婚后的李清照則成為了敢于大膽表達內心情感的。比如：在《減字木蘭花》中就充分表達出了自己愛春愛美的情感，作者通過采用天真、淺俗等話語，將一個嬌羞感人的姿態呈現在大家眼前，也將自己新婚初期的快樂、幸福充分反映其中，并從中真切的透露出對自身容顏的自信心。而在其后期作品《聲聲慢》中，則充分反映了李清照南渡后的實際生活與精神面貌，面對北宋滅亡，身處亂世，再加上丈夫新桑，家破人亡，表達了李清照當時內心的痛苦，以及心底最真實的情感。
二、對白描手法的靈活利用
李清照在進行詞的創作時，經常會用到白描的手法，這也是其在表達自身真實情感時最擅長的一種手法。如：《醉花陰》中不僅描寫了自己日常生活的孤獨寂寞，也回憶了從前夫婦同上秋菊的情景，也正是因為與回憶的不斷糾纏，才會有“人比黃花瘦”的憔悴面孔[2]。整首詞不僅簡潔易懂，也清晰的描繪出了女性的柔美，以及性格方面的陽剛美等等，全詞雖無一字提到思念，但其思念之情卻又體現在詞的字里行間。李清照對于白描手法的應用，具有婉轉、渾成等特點。又如：其在《如夢令》中，那蒼茫的暮色，婷婷的藕花，以及芳草萋萋的干灘等景色，使作者不由得沉醉其中，因而在“興盡晚歸”時無意間進入藕花深處，進而“驚起一灘鷗鷺”其畫面的描寫生機盎然又美輪美奐，就好似從畫中走來了一位活潑開朗的少女，全詞蘊含了豐富的自然之美，而這也是李清照使用白描手法的巧妙所在。
三、語言的通俗和口語化，擅長使用疊字
李清照的詞在語言上也具有一定的藝術特色，其經常會將一些家常語言不著痕跡的熔煉在自己的詞中，在通俗易懂的基礎上又能夠引起讀者的情感共鳴。比如：在《念奴嬌》中，就融入了很多日常生活用語，如，“不許愁人不起“等等。而《聲聲慢》中完全口語化的“守窗獨坐”卻表達出了非常豐富的情感，而末句的直截了當也給人留下更加深刻的印象。又如：其在《南歌子》中寫到“舊時天氣舊時衣”這雖然是依據極其簡單的日用語，但卻只有經歷過滄桑的變故才能夠真正領會作者詞句中表達的內容與情感，使得這首詞雖然看似平淡，卻感人至深。耐人尋味[3]。此外，《聲聲慢》中對于疊字的使用，也充分體現出了李清照在語言上的創新魅力與藝術特色。詞的前三句就采用了十四個疊字來對行動、境況和心境進行層層深入的表達，真實的刻畫出了作者處于老婦時期孤寂的處境。而尋和覓兩個疊字的使用，也真實的反映出了家國衰亡帶給作者的雙重打擊，以及在這種境況下作者所忍受的哀傷。而李清照能夠利用有限的文字將自己內心豐富的情感表達的淋漓盡致，也充分反映出了作者在語言應用上的藝術功底。
四、真景美方面的藝術特色
李清照的詞中對于景物的描寫是僅僅圍繞“真”展開的，其描寫的不僅是客觀的自然景物，也是能夠表達個人情感色彩的景物，其與王國維提出的文字作品的“真景”的相關標準不謀而合。李清照前期的生活被天真爛漫、快樂幸福所填滿，因而這期間此作品中描寫的景物也都充滿活力，帶有健康明亮的色彩，總能給人帶來一種積極的情調。比如：《小重門》中作者通過描寫初春的景色來呈現自己閑適、恬靜的生活。其中的“江梅”指的是野梅花，而“未開勻”的描寫也使其景色給人帶來新鮮可愛的感受，并與青青春草相呼應，真切的反映出了作者對其景色的贊美之情。而下篇主要描寫的景色是月，淡淡月光，清香縷縷等景色，使作者對其“好黃昏”給予由衷的贊嘆，并且通過表達其不忍辜負此良辰美景，也充分體現了李清照對春天的珍愛。在其全詞中，不論是對花還是月的描寫都蘊含著作者豐富的思想情感。而后期李清照創作的詞中，大多都為悲哀之景，而從其對真景色、真情的描寫，也讓我們充分體會到了作者暗中凄涼、孤寂的心情。比如：在《聲聲慢》中描寫的景物，不論是風急，梧桐敲雨，還是黃菊將凋都呈現出濃郁的悲傷，尤其是詞中描寫的種種意象，相比其描寫的客觀景物更能帶給人悲傷的感受。
作為中國詞史上的一位大家，李清照是宋代詞壇上婉約派的優秀代表人物，其詞作在我們古代文學史上占據著至關重要的地位，并獲得了人們相當高的評價，其在塑造形象、抒感和使用語言等方面表現出的特色，也逐漸形成了細膩委婉、清新自然的藝術風格，并為詞這一文學形式注入了新的生機，也為后代抒情歌詞提供了豐富多彩的表現手法，其藝術成就對中國后代詞人產生的積極影響是不容忽視的。
參考文獻：
[1] 夏俊華.矯健豪放 氣象闊大――論李清照詩詞中的浪漫主義精神[J].高等函授學報（哲學社會科學版），2004年04期
李清照聲聲慢范文6
下面我就以李清照詞兩首和王羲之的《蘭亭集序》為例來談一談我的這種感觸。
新人教版必修4第二單元選了李清照的兩首詞《醉花陰》與《聲聲慢》。按照常規，這兩首詞是分開來講的，我參考了幾個教案，也是分開來講的。但是通過分析后我發現，這兩篇課文表達的情感都是一個“愁”字，為什么不可以以“愁”為線索將這兩首詞串起來一塊兒講呢？
在確定了這樣的思路之后，我首先介紹了作者李清照的生平并強調了她的生活經歷和創作特色是以宋室南遷為界分為前后兩個時期的。前期詞在內容上寫自然風光和離別相思，風格清麗明快；后期詞表現愛國精神，抒發傷時懷舊和懷鄉悼亡的情感，風格凄涼低沉。然后在給學生幾分鐘時間練習之后，請兩位學生激情朗誦，這樣就營造了濃濃的抒情氣氛。接著，我按照以“愁”為線索將兩首詞串起來的思路來講這兩首詞的內容和特色。
我先講兩首詞的意境：《醉花陰》離別相思之苦清新寂靜愁；《聲聲慢》國破家亡夫死之痛凄慘悲涼。
《醉花陰》寫于前期。丈夫宦游在外，李清照形單影只，居室寂靜。季節正值重陽，氣候已開始變涼，尤其到了夜里，紗櫥中、玉枕上，難以成眠，更覺得冷氣襲人！詞的上片，作者從“永晝”的無聊和“半夜”的寒冷方面寫自己的孤單寂寞，含蓄地抒發自己對丈夫思念之殷切。下片繼續著對時間的交代：寫“永晝”“半夜”之外的“黃昏后”。作者為了排遣自己的相思之苦和打發自己的空虛生活，攜酒去東籬觀賞，但其結果卻是酒不能解愁。看到在西風中搖曳的黃花，酷似自己因相思而消瘦的身影，就更增加了內心的愁苦！這首詞的總體風格是委婉、含蓄的，作者并不直接說出自己對丈夫的思念，而是巧妙地抓住了長日、半夜、黃昏幾個時間的推移，來寫自己留在家中生活的空虛、無聊，以表達自己對丈夫那種夜以繼日的相思之情。
《聲聲慢》是李清照晚期的作品。這時她不但連續經歷了國家敗亡，遠離故鄉，喪失丈夫的災禍，并且，在南方到處輾轉逃亡避難中，她丟失了珍愛的文物、古籍，還遭到了政治上的誣陷。她晚年的處境極其凄慘，心境極其惡劣。她用這一曲抒情長調，藝術地再現了自己晚年的生活狀況和內心情感。詞的上片從秋天里氣候多變，酒難御寒和北雁南飛等幾個角度，寫自己滯留南方的孤獨生活和悲苦心情。在詞的下片又進一步推進，更具體地寫自己的處境和心情。最后，又從時間和天氣上來寫：白日漫長，她獨自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黃昏時候，又有秋雨點滴作響，這種景象，這時的情緒，哪里是一個簡單的“愁”字所能概括得盡的！全詞展現出的是作者那種失落、孤單、凄涼、悲哀的心靈世界。
總體上來說，這兩首詞都寫“愁”?！蹲砘帯穼懪c丈夫短暫離別的相思之苦。這種愁是生離之愁、暫時之愁、個人之愁?！堵暵暵穼憞萍彝龇蛩乐?。這種愁是死別之愁、永恒之愁、家國之愁。在意境方面，《醉花陰》中呈現的是一種輕煙裊裊、天氣初涼和吐蕊時的清新、寂靜的意境；《聲聲慢》營造的是一種晚風送寒、秋雨連綿、黃花零落、北雁南飛的凄慘、悲涼的意境。
這樣，我抓住這兩首詞都寫“愁”的特色，用一節課的時間來處理，不僅節省了時間，而且內容集中，給學生留下了深刻的印象。
在教《蘭亭集序》時，我一直苦苦思索：這篇文章比較枯燥，怎樣導入才能引起學生學習的興趣？突然我靈光一閃，以故事導入：很久很久以前，公元353年，永和九年，王羲之等41人在陰歷三月初三這一天，在蘭亭集會，他們在水邊洗濯嬉戲，祈福消災，飲酒賦詩。他們作的詩匯編成集，王羲之為其作序，即《蘭亭集序》。以這樣的形式來交作背景，大大激發了學生的學習興趣。
這篇文章要求全文背誦。為了幫助學生背誦，我在講課過程中重點理清作者的思路。因為理清了思路，才能輕松背誦。
第一段的思路：作者依次記敘了集會的時間（永和九年，歲在癸丑，暮春之初）、地點
（會于會稽山陰之蘭亭）、緣由（修禊事也）、與會的人物（群賢畢至，少長咸集）、周圍的環境（此地有崇山峻嶺，茂林修竹；又有清流激湍，映帶左右，引以為流觴曲水，列坐其次）、人物的活動（雖無絲竹管弦之盛，一觴一詠，亦足以暢敘幽情）。
第二段的思路：先描寫了天氣情況（是日也，天朗氣清，惠風和暢），然后寫了作者的活動和感受（仰觀宇宙之大，俯察品類之盛，所以游目騁懷，足以極視聽之娛，信可樂也 ）。
第三段的思路：先感慨人生的短暫（夫人之相與，俯仰一世），然后寫了兩種不同的人生（或取諸懷抱，悟言一室之內；或因寄所托，放浪形骸之外），再寫不同的人生卻有相同的感受（雖趣舍萬殊，靜躁不同，當其欣于所遇，暫得于己，快然自足，曾不知老之將至。及其所之既倦，情隨事遷，感慨系之矣），最后寫作者的感慨（向之所欣，俯仰之間，已為陳跡，猶不能不以之興懷。況修短隨化，終期于盡。古人云：“死生亦大矣。”豈不痛哉?。?。
第四段的思路：先寫不明白為什么自己與古人的感受如此相同（每覽昔人興感之由，若合一契，未嘗不臨文嗟悼，不能喻之于懷），再寫后來明白了（固知一死生為虛誕，齊彭殤為妄作），最后寫錄詩集、寫序的原因（后之視今，亦猶今之視昔。悲夫！故列敘時人，錄其所述，雖世殊事異，所以興懷，其致一也。后之覽者，亦將有感于斯文）。