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音標教學課件范文1
關鍵詞：新課程標準 培養興趣 感染學生 新穎化
1、課堂教學導入形式多樣化。
導入新課的成功直接關系到一節課的成敗。教師在教學導人中可以采用多種形式，如可用錄像剪輯圖畫導入、多種樂器的演奏導人、舞蹈的導人、聲樂的示范導人、類比生活例子導入、講故事形式都可以采用。在講授有關“音樂的速度”一節課中，可以從剪輯錄像中介紹特色項目――擊劍運動，在擊劍中有剛柔結合，快慢結合。然后類比馬路上各種車輛行進有不同速度，有自行車、助動車、摩托車、轎車等等，各種車輛行進速度都不一樣，那么音樂作品根據不同主題也有其不同的速度，引入新課題，這時便是“水到渠成”的時候。接著欣賞管弦樂《騾子》、《烏龜》的片段，把學生帶人音樂中不同速度描述不同的對象，音樂的印象思維逐步建立起來，然后板書“音樂進行的快慢叫做速度”，并介紹作品中常有廣板、中板、慢板、快板等，以及音樂速度記號等等。這樣導入及展開新的內容，學生學習“音樂的速度？就頗有興趣，并一層層深入進入主題。
2、教學形式的新穎化。
在教學過程中，為激發學生有意注意及無意注意，可以采用多樣化形式，在方式方法上，要適合學生心理特征，靈活多變，力求“生動”“有趣”能促使他們從被動學習轉到主動參與中來。打破傳統單一的歌唱形式，多以聽覺、動覺為切入口的訓練。教學過程中應根據年齡，精選錄像片段，配唱MTV幫助學生理解感悟，還可以采取邊唱邊跳，自彈自唱等多種形式，在活動中幫助學生理解音樂的內涵，樹立音樂形象。特別是民歌教學中，讓學生在表演唱中探索地方文化和音樂的關系。比如《森吉德馬》由作曲家賀淥汀根據蒙古民歌創作的器樂作品，樂曲分兩個不同部分，第一遍欣賞時，老師隨著音樂起伏波動，示范一些蒙古舞中常用的基本動作，然后學生分成幾組進行即興創編。在前一部分較為緩慢的旋律中，有的同學想象悠閑騎在馬上，并做出飽覽自然景色的動作；后一部分熱烈歡快的節奏下，同學們表演出歡慶解放的場面。在兩種不同速度和風格的旋律中，整個教學過程積極促進了學生想象和創作能力，也加深了同學們對樂曲表現的理解。
3、教學中的師生互動合作。
學生是主體，教師為主導，師生的主導主體與多邊和諧交往必須統一。素質教育的課堂教學是師生、生師、生生之間的多渠道、多方位的互動，師生、生師、生生之間的相互切磋，培養學生人際交往能力。同時課堂氣氛是和諧的，教師是民主的，師生之間應是互敬互愛的，學生學習是愉快、舒暢的。
一是變換座位，增強藝術氛圍。根據課題需要，改變課堂空間的座位排列是對學生學習產生重大影響的方式，可以更好地促進學生討論、創編表演、參與教學活動的氛圍。在日常的口風琴演奏練習中，小組競賽可采用半圓形的座位排列，使學生與教師近距離全方位的交流；在創編表演時，就以三個圓形的座位排列，增加團隊合作能力，和小組討論；當教師與學生共同參與歌唱表演或是欣賞學生個人表演時，可采用大圓圈座位排列，使表演者貼近觀眾?？傊虒W空間的創新布局應根據課題需要自由靈活地變動設計，不僅有利于組織，更能很好地調動學生地注意力和主動參與的積極性。
二是“動靜”結合，師生共同活動?！皠印笔侨说谋拘?，更何況青少年學生好動， “動”是他們表達自己對音樂的感受和理解的方式。教師就可以充分利用他們好“動”的特點，通過“動靜結合”的教學，激發他們欣賞音樂的興趣，引導他們對音樂的進一步理解。
4、教學中創造性活動。
音標教學課件范文2
實驗的第一年，我們將工作的重點放在理論學習上。通過研讀、比較、講座、培訓等多種形式，幫助教師理解課程標準的性質、理念、目標及內容標準。以此達到三個目的：一是改變教師的教學方式和學生的學習方式；二是領悟新課程中“新” 與“舊” 的不同之處，從而發現音樂與生活的聯系以及與相關文化的關系；三是培養一支能較好勝任音樂學科教學的教師隊伍并為教師的專業化發展奠定良好的基礎。
實驗的第二年，教師們充分認識到課程改革不但需要教師對事業的責任、對工作的熱愛、對學生的熱情，更需要嶄新的教育理念、高超的教學水平才能適應音樂教學的改革與發展。在課堂上，“為了每一個學生的發展” 的新課程理念在音樂實踐中隨處可見。但與此同時我們不得不清醒地看到，在課題研究中也開始凸現新的問題：1．理論層面上的課標學習怎樣向實際的教育教學轉軌。2．在教師行動研究的大背景下，怎樣實施音樂課程的校本研究。3．怎樣在“《音樂課程標準》研究” 的過程中進一步促進教師的可持續發展。4．怎樣對音樂課程資源加以開發并高效能利用。新的問題帶給我們更多的理性思考。2002年課題組結合《音樂課程標準》，找準四個切入點進行行動研究，力圖解決上述四個問題。
一、開展“集體備課、教研診評” 活動，解決《課程標準》向實際教學的轉軌問題
《音樂課程標準》中強凋：音樂教育是以審美為核心，通過聆聽、表現、創造等活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好基礎。教師們立足于學生學習音樂的興趣、立足于教學方式的改變、立足于教研方式的改變開展“集體備課、教研診評”活動，解決了《課程標準》向實際教學的轉軌問題。
首先學科教研員在教研活動中與學科教師共同將教學內容、實際課題進行分類，然后按照類別征集教案（采取自薦與選拔相結合的方式）；其次教師代表與預選教師集體備課（強調注重在學習理解新標準的基礎上備課，在整體研究教材結構的前提下處理局部教材，在分析兒童學習起點和明確教學目標終點的過程之間取舍素材與環節）；第三步當教案被工作組審查通過之后方能實施教學，并由電教老師刻成光盤作為資料，加以保存（課后附有科研與教研員的點評）；最后由學科老師利用教研活動時間統一觀摩、研討（看課教師著重把握此課為了驗證和理解《課程標準》中的哪些基本理念；執教者課后需說明每個教學環節設計的初衷；評課者參照《課程標準》需診斷哪些方面達到了，哪些方面還不夠，應該如何改進，從而達到共同理解與掌握課程標準的實質）。這樣研究的目的有三方面：一是將對《課程標準》的理解、把握落實在每一節課中，使《課程標準》真正成為教師教學的指南，從而避免了《課程標準》與教學實際相脫離的問題；二是以課代研、以課代訓，使設計教案、指導執教、觀摩研討的過程成為教師、教研員共同學習、共同反思、同伴互助、專業引領、共同提高的互動過程；三是針對研究過程中出現的鮮活、生動的案例（如音樂教師的音樂網頁制作）作為經驗進行總結推廣，而共性的問題（如怎樣對學生進行適度具體的表揚）則成為后續培訓難得的素材。
二、以“一個課例、三次討論” 為切入點，實施音樂課程的校本研究
《課程標準》強調：除國家課程外，地方和學校自主開發的課程應占有一定比例，地方和學校應結合當地人文地理環境和民族文化傳統，開發具有地區、民族和學校特色的音樂課程資源。依據《課程標準》編寫的教材內容占課程總量的80％～85％，其余15％～20％留給地方教材及學校教材。如何充分地利用好這20％，開發出有特色的地方校本課程，是值得重視的問題。由于每個學校音樂教師人數有限，如果開展校本研究勢必流于形式?；谶@樣的思考，受顧持沉教授的《教師在教育行動中成長》的文章啟發，我們將校本研究變通為區本研究。
首先，將音樂教師按學校地理位置劃分為小組，將音樂內容的七個單元承包給七個小組，一組承擔一個單元；其次，每組依據本單元的教學內容來確定一個音樂實踐主題，共同設計一堂實踐課。上課時，組內同事、兩位受邀外來研究者共同聽課，課后再一起反思與他人的差距；修改上課計劃（新行為課），按改進的計劃上課，再聽課，接著再討論，反省原有設計與實際效果的差距；第三次上課（新階段課），再聽課，再討論反思整個過程并寫成報告?！耙粋€課例、三種討論”的目的，一是切實開發區域課程，二是提高教師的教學水平。
三、通過分類指導活動，進一步促進音樂教師的可持續發展
新課程下的音樂教師應是具有豐富教學經驗和教育知識的教育家，又應是具有突出的音樂能力、豐富的音樂知識的音樂理論家和音樂教育家。而目前我們的音樂教師還不具備這樣的水準。因此在音樂課題研究中，我們將工作重點延伸到“音樂教師可持續發展” 上來。一般來說，我區音樂教師分三類，傳統意義上的典型教師陳舊的觀念根深蒂固，不是通過一、兩次通識培訓就能轉變的。面臨著課改的大潮，教師若再不改變觀念，隨時有被淹沒的危險。伴隨著新課程共同成長的新教師，在課改的大背景下其內在功力也就日顯不足。其他音樂教師在課改中持觀望態度。怎樣使這三類音樂教師借助課改不斷成長、不斷發展直至成為課程改革的中流服柱呢？這就關系到音樂教師的可持續性發展的問題了。
我們采取揚長避短、分類指導的工作策略。針對傳統保守型教師，一是增加通識培訓的內容與力度，不斷加快“內化”過程；二是讓他們在互動研討中分析教學案例（有利于轉變觀念的教學實例）。針對新教師，一是聘請專人輔導音樂學科相關知識、相關技能以彌補基本功的欠缺（如兩期的鋼琴即興伴奏講座、兒童合唱訓練講座、指揮講座）；二是委以重任，促使其在研究過程中主動學習，加快進步的速度。針對觀望型教師，一是在合作教研中鼓勵他們上講臺當主角，以此加強理論修養；二是幫助他們在教改實踐中多上課、上好課，以此提高教學水平。同時，注重培養全體音樂教師與音樂相關文化的修養（如帶領教師參加音樂演出活動，帶領教師觀摩中外藝術家的演出等），總之，取長補短、分類指導的工作方式帶來了意想不到的效果：全區60多名音樂老師有30余人次在國家、省、市級報刊上發表文章；有30余人次在國家、省、市級教研活動中執教觀摩課、示范課、錄像課。如今，音樂教師的教學風格百花齊放、百家爭鳴，成為我區課改中的新氣象。
四、取長補短，開發利用音樂課程資源
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【關鍵詞】高中音樂教學；創新；研究
為了規范高中音樂課程的觀念、定位、性質以及音樂教學的目的、模式與內容等標準，2003年的時候教育部有頒布了《普通高中音樂課程標準（實驗）》，這個標準對于國內音樂教學改革產生了非常大的影響。然而經過多年的改革，高中音樂教學效果仍然有些差強人意。學生們缺乏音樂學習興趣、學習的主動性欠佳，學習方法過于機械、被動。為此，我對當前高中音樂教學中存在的問題進行分析，并提出相應的解決對策，以期能夠為促進高中音樂教學的發展貢獻出微薄之力。
一、目前高中音樂教學存在的問題
1.音樂教材的選擇和音樂教學觀念與實踐脫軌
音樂方面教材的選擇要突出風俗習慣、民族精神以及愛國主義等方面的內容， 加強音樂教學中的文化取向及屬性，將精神文明觀念和愛國主義思想在音樂教育中升華。通過音樂力量的幫助，提升學生的高尚品格，慢慢培養學生高雅的審美觀念，并且可以日積月累，塑造學生健康、積極的心理以及高尚的人格。然而因為教師把自身定位于音樂基本知識的教學者，用傳統教材照本宣科，忽視了高中音樂教學實用性以及實踐性的根本特色，造成音樂教材選擇和音樂教學觀念與高中音樂教學實踐脫軌。
2.音樂教學態度不積極、音樂教學目的不清楚
在高中音樂教學過程中普遍都有著設備陳舊以及老化等現實的情況，老師教學的積極性遭受了打擊，導致老師僅僅將自己單單定位在音樂基本知識的教學者，忽視了教師自身在高中音樂教學中素質教育者的使命，導致工作欠缺熱情、音樂教學態度不夠積極、音樂教學目標不夠清楚。
3.學生缺乏音樂學習的動力，多數為被動式學習
在應試教育的大環境之下，當前音樂教學變成了那些考不上名牌大學而又想考取好大學的學生的另一條捷徑。學生的音樂學習存在急功近利的思想，多數學生都想以報考音樂院校，并不是因為熱愛音樂學習，而只是因為想上個大學。由于不是興趣所在，多數學生音樂學習缺乏動力，而是被動地去應付音樂學習。
二、高中音樂教學創新與實踐的措施
1.變更教育教學的方法與策略
要轉變傳統意義中的以老師為中心的一味灌輸式的教學方法。老師在音樂教育教學中要加強與學生之間的交流互動，營造出輕松快樂的學習氛圍。應著重加強高中學生審美觀念的教育，將被動聽課轉變主動學習。要充分對各種科技教學方法加以利用，應用多媒體手段，將教學中的理論性知識轉化為感性化的知識。要營造出良好的教學氛圍，使得學生們經過反復學習，理解到音樂的意境，以此提升高中學生群體對音樂藝術理解的能力，并且提升高中學生的音樂素養。要改變音樂課程的考試方法，用考查或者通過綜合表演的方法，使得學生在情感、創造力等各方面的能力得以鍛煉提升。
2.將培養學生的創新思維及輻射思維作為重要教學內容
輻射思維指的是在解答問題的考慮進程中，不局限在一個難點或者一條線索上，而是根據目前的信息考試，從多個方面進行觀察，并且向多個方向拓展，不受到一般想法、方式或者規范的限制，同時從這些輻射且不同的思維中，尋求多種不同的解決問題的方法，從而出現多種不同的結果。輻射思維是一種非常重要的創造性思維。創新思維是創新活動的關鍵因素，其擁有突發性、靈活性、敏捷性、整體性、獨特性及輻射性這幾個特點。創新思維對于高中學生順利解決現在或者將來會遇見的各種情況，學生可以較好的掌握知識點，同時可以把知識點廣泛的應用到其遇到的各種問題中去，使得學生順利完成學習活動。
3.開拓音樂實踐教育的道路
要加強高中學生中的各種文藝類社團的組建，主動組織群眾性的音樂藝術活動，比如藝術表演、音樂專題演講等。要積極鼓勵并支持學生參加各種歌手比賽之類的各種音樂藝術的比賽之中去，這樣，音樂人才可以在具備社會影響力的比賽之中嶄露頭角。在各種音樂實踐中主動鼓勵學生自己動手創作，包括填詞，譜曲以及進行自己配樂朗誦，能夠使高中學生自主地遨游在音樂的快樂之中，真實地享受到音樂藝術帶來的魅力?？偠灾?，應該為高中學生創造出一個展示其自身音樂才能和涵養的各種機遇，使得高中學生充實地領悟到音樂藝術所具備的審美觀念，并能發揮出學生想象力和創造力。組織音樂課外教學可以使得學生的社交能力和心理素質得到鍛煉，鍛煉高中學生的品性，培養學生的情操，以此激發出學生積極向上、勇于挑戰的勇氣和自信，為學生以后進入社會生活打下堅實的基礎。
三、總結
總而言之，普通高中音樂教學課程是一科以音樂審美教育為重點，為弘揚我國民族音樂文化而開設的一門課程。所以，如何健全高中音樂教育制度，有效的提升音樂教學品質，從而充分的發揮高中音樂教學在素質教學中的重要作用，這就需要從事高中音樂教學的教師在長久的教學工作中去不斷的總結與探索。
【參考文獻】
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音樂美學 音樂表演實踐 主客體關系
一、前言
音樂美學是以哲學為基礎，以心理學和社會學的研究方法來研究、闡釋有關音樂藝術普遍規律的學科。音樂美學是音樂表演實踐的基礎和理論指導。音樂表演是一個獨立的、創造性的實踐過程。它既再現了音樂作品的歷史時代與藝術風格特征，又體現了音樂表演者的審美意識與創造激情，展示了音樂表演者鮮明獨特的個性和嫻熟精湛的技巧，從而在音樂表演實踐中實現了音樂表演的客體與主體的統一。
由音樂表演活動中的創造想象活動是主客體矛盾統一的過程。作曲家創作的音樂作品是客體方面，音樂表演者的二度創作是主體方面。主體與客體是矛盾的兩個方面。在這對矛盾中，從唯物論的根本觀點看，音樂作品提供的音樂藝術形象是矛盾的主導方面，具有決定性的意義；音樂表演者的二度創作活動是非主導方面，是從屬性質的，音樂表演者的再創造必須是在忠實原作的基礎上進行的。從辯證法的觀點看，音樂表演者的二度創作是能動的方面，是再創造的主體，音樂作品是再造的對象，必須通過音樂表演者的二度創作生動再現其藝術形象，將這種美的藝術形象生動地展現給欣賞者。音樂作品與音樂表演者的二度創作是相互依存、缺一不可的兩個方面。
二、音樂作品的客體制約性
作曲家創作的音樂作品制約著音樂表演者的二度創作活動。作曲家的原作是音樂表演者二度創作的原型與基礎。從客體上來說，音樂表演者只有在作曲家提供原作的基礎上進行的音樂表演活動才算是真正的二度創作活動，倘若二度創作不是建立在原作基礎上進行的，不忠實原作，偏離原作太遠就違背了音樂表演的本質。
1.音樂作品的時代背景制約著音樂表演者的二度創作活動
任何音樂作品都是特定歷史時代的產物，必定具有特定的時代烙印。音樂表演者就必須從歷史的角度把握音樂作品，盡一切可能去熟悉和體驗作曲者生活的時代環境，使自己化身為作品的創造者，與之同呼吸共命運，以便正確地表現作品的內涵。
2.音樂作品的題材內容制約著音樂表演者的二度創作活動
題材內容是音樂作品直接描寫的對象，它是作曲家對客觀生活有所感動而選取來予以加工表現的生活材料，是作曲家對生活有所發現有所感動，從而有意識地選取、提煉、加工過了的生活，是經過作曲家思想感情過濾了的生活。音樂作品的題材內容是豐富多樣的，如：古代題材或現代題材，山水花鳥題材或社會生活題材，偉人的題材或普通工、農、兵題材，和平建設題材或革命戰爭題材，悲劇題材或喜劇題材等，不同的題材內容就要求音樂表演者的二度創作不同的處理。
3.音樂作品的風格、特點制約著音樂表演者的二度創作活動
我們欣賞音樂作品時，只要加以分析比較，就會發現不同地方的作品、不同音樂家的作品具有各自不同的風格、特點，如：高亢嘹亮的陜北信天游、清新秀麗的云南民歌、熱情歡快的維吾爾族歌舞及著名作曲家海頓的熱情歡快、莫扎特的細膩抒情、貝多芬的自由奔放等。這就要求音樂表演者在進行二度創作時應搞清楚音樂作品的風格特點，才能更為正確地表現音樂內涵、塑造音樂形象。
4.音樂作品的表演形式、體裁等方面制約著音樂表演者的二度創作
以聲樂作品為例，音樂表演藝術按人聲分類可分為：男聲、女聲、童聲三大類，而音樂表演的形式有獨唱、重唱、齊唱、合唱等，音樂作品的體裁有民歌、勞動歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、詼諧歌曲、諷刺歌曲、進行曲、舞蹈歌曲、大型的音樂套曲、歌劇等。音樂表演者只有根據自己的聲音類型、聲音特質來選擇合適自己演唱的聲樂作品，采用最佳的表現形式演繹和闡釋聲樂作品，才能使自己的表演與原作得到高度的融合。
三、音樂表演者的主體能動性
上面強調音樂作品的客觀制約性，我們并不能否認音樂表演者的主觀能動性。如果音樂表演者的二度創作僅僅只是再現原作的話是遠遠不夠的。正如亨利?伍德談到“樂譜上的標記無論怎樣的詳細也不可能每個細節都精確，沒有什么方法和記號能夠準確記下作曲家心里的東西?！睒纷V潛在的內容需要挖掘，因而音樂表演者的表演應是富有個性的創造行為，必須根據原作提供的條件、方向、范圍去發揮自己的創造想象，把原作尚未表現出來的東西尋找出來，對原作進行豐富、補充和發展，賦予音樂作品新的內涵，真正深刻、全面、生動地演繹原作，使原作與音樂表演者達到高度的統一。
1.音樂表演者的人生觀、審美觀
音樂表演者的二度創作活動隨著表演者的世界觀、審美觀的不同而不同。人生觀和審美觀是音樂表演者創作活動的指導思想，如果音樂表演者沒有正確的人生觀、審美觀，音樂表演者就無法正確把握音樂作品的內涵及音樂表演的美學原則，就無法準確、生動演繹音樂作品。
2.音樂表演者的技能技巧
音樂表演者的技能、技巧及深厚扎實的基本功是音樂表演的精髓，沒有深厚扎實的基本功及嫻熟、精湛的技能技巧就無從談表演了，再好的作品都無法展示給欣賞者，它只能是無聲的音樂。因此音樂表演者的表演是至關重要的，正如法國作曲家拉威爾在談到演奏家對自己原先并不滿意的作品的再創造功勞時認為：“這部不完整、無創造性的作品的成功，我想主要歸功于卓越的演奏?！?/p>
3.音樂表演者的生活經驗及生活經歷
每一位表演者對作品進行二度創作時很難做到原樣的再現原作。因為不同的音樂表演者生活經歷、生活經驗不同，他們的性格、興趣、愛好也不同，他（她）總是以自己所興趣、愛好的方式來認識作品、感受作品、理解作品，最后表現作品、塑造作品的藝術形象。因此，同一個作品一千個人來表演可能就有一千種不同的風格，就“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”一樣的道理。
4.音樂表演者表演的環境
音樂表演者表演的場所一般在舞臺環境中進行，這種環境包括：舞臺設備、劇場氣氛、欣賞者的修養等，這些因素對音樂表演者都是一種客觀的刺激，能夠激發音樂表演者潛在的藝術創造激情，尤其是與觀眾欣賞者直接的交流，為音樂表演者提供了藝術創造廣闊的情感表現空間。
參考文獻：
[1]陳雪．論音樂美學對音樂表演實踐的現實意義[J]．長春師范學院學報（人文社會科學版），2009，（5）．
音標教學課件范文5
在高職建筑裝飾工程技術專業的課程設置中，手繪表現課程是本專業的專業基礎課程。它的前序課程是設計素描、設計色彩以及構成藝術，后續課程是裝飾藝術設計，它銜接繪畫基礎課程和專業課程，集繪畫藝術與工程設計于一體。手繪表現能力是建筑裝飾工程技術專業學生必須具備的核心能力之一。作為一門專業基礎課程，手繪表現教學不僅肩負著單純的表現技術的傳授任務，還承擔著培養學生創造性思維、提升學生藝術審美意識的任務，把學生藝術素養和手繪表達技巧有機銜接并融合運用是手繪表現課程的核心內容和最高追求。
自90年代末期到現在，高職建筑裝飾工程技術專業獲得了良好的發展，為建筑裝飾行業培養了很多技能型人才。但是，隨著時代和行業的發展變化，建筑裝飾專業培養的學生逐漸滿足不了企業對人才的素質需求，具體表現在各科課程的開設目標以及課程教學效果的不盡人意。手繪表現課程在主、客觀因素的綜合影響下，出現了很多問題，較大地影響了課程的教學效果。
客觀因素對手繪表現課程教學效果的影響
影響手繪表現課程教學效果的客觀因素是多方面的，有社會的、時代的、行業的、校方政策等多方面的原因。
繪畫基礎薄弱，增加了學生學習難度
以我院建筑裝飾工程技術專業學生生源來看，文、理、藝兼收。而填報本專業的藝術生很少，導致本專業中90﹪的學生是普通文理科生，入學前沒有經過美術基本功訓練，很多學生在填報升學志愿時根本不了解這個專業，也不知道本專業主要專業技能會是繪畫設計能力，所以進校后專業基礎幾乎為零。10﹪的生源來自藝術生源，這部分學生在高考前進行數月的突擊式繪畫訓練后進入高考大戰中，由于這些學生在高考前學習素描、色彩、速寫等繪畫基礎課程的時間有限，應試性突擊訓練對造型、色彩等知識不能進行系統地梳理，也不能很好地理解和把握，因此，繪畫基礎也比較薄弱。
由于學生專業基礎薄弱，專業基礎課程的教學如設計素描、設計色彩等課程的教學就顯得特別重要了。這些課程既要承擔著傳授學生基本造型知識和技能，又要通過這些課程的學習，培養學生的學習興趣，有了積極性，學起來才會不怕困難。但是，現實狀況是藝術基本功的訓練是枯燥、乏味且單調的，必須通過大量的作品訓練才能提高表現技能，必須通過大量的作品欣賞才能快速地提高鑒賞能力和藝術感悟能力。藝術基本功沒來得及扎實，專業基礎課已經結束，進入到專業基礎課與專業課的銜接階段，所以，手繪表現課程的壓力非常大。手繪表現課程既要夯實美術基礎，又要傳授手繪表現技能。手繪表現課程相對前序造型基礎課程而言，繪畫內容的難度加大了，繪畫技能的運用也更加靈活，所以，學生學習起來就會覺得難度更大。
課時有限，增加了學習消化的難度
以黃岡職業技術學院建筑裝飾工程技術專業所設置的專業基礎課程的課時為例：設計素描課程每周12課時，上課周數為5周，合計60課時；設計色彩課程每周12課時，上課周數為4周，合計48課時；造型藝術課程每周8課時，上課周數為4周，合計32課時；手繪表現課程每周8課時，上課周數為10周，合計80課時；藝術寫生實踐課程兩周，合計60課時。其中設計素描和設計色彩在大一上學期開設，藝術造型、藝術寫生實踐和手繪表現課程在大一下學期開設。
因為新生軍訓等因素，導致大一上學期實際授課周數減少。設計素描和設計色彩的上課周數也不得不壓縮，108個課時內要解決零基礎學生的形體造型和色彩造型問題，相對難度較大。為期80個課時的手繪表現課程，既要完成室內外效果圖的繪制任務，又要不斷強化前期設計素描和設計色彩課程中不足的造型能力，這就使得教師不得不加快教學的進度。教學進度加快了，學生手頭訓練能力跟不上，形成消化不良，表現能力不夠，就會更覺得本課程難學。學生在學習中難得體驗到收獲的喜悅，長此以往，極大地打擊了學生的學習信心。
主觀因素對手繪表現課程教學效果的影響
主觀因素是指手繪表現課程在教師的教與學生的學習過程中，教師對教學內容的選取、教學觀念和方法中存在的問題，以及學生學習過程中心態的問題。
教學內容雜、教學觀念偏，導致學生學習動力不足
手繪表現課程的教學內容主要分為室外效果圖繪制和室內效果圖繪制。室外需要表現的內容龐雜，如單體的植物、道路、建筑、天空、水景、交通工具以及完整的室外效果圖等；室內需要表現的內容如家具、家電、室內裝飾品、布藝以及完整的室內效果圖。這些繁雜的教學內容在有限的課時內完成教學任務，每一種任務都必須輕描淡寫地一帶而過，導致學生學習起來重點不突出。學生跟著老師的安排，盲目而累地學習著。
手繪表現課程是一門技能性很強的課程，很多教師單純地領悟技能性在整個教學過程中地位，單一地傳授學生完成任務的技法，而忽略了手繪表現最為重要的培養學生綜合能力的目的。沒有先進的手繪教學觀念的指引，教師的教學觀念偏頗，導致許多學生不清楚手繪在設計的構思、記錄、修改、溝通、信息傳遞等過程中的重要作用，不明白手繪表現對其自身設計能力、創新能力、審美能力、藝術個性的培養作用，常常是為了手繪而進行手繪。學習的盲目性導致了學習的動力不足。
片面看待行業需求，降低了學生的學習興趣
建筑裝飾工程技術專業是藝術與技術結合很緊密的專業。本專業就業去向是建筑裝飾行業，就業崗位是繪圖員和設計師。通過頂崗實習歸來的師兄師姐的描述中了解到，在建筑裝飾企業的繪圖員和設計師崗位工作，只需要用電腦軟件畫好圖就好。這種判斷片面地看待了行業需求，學此無用論也間接影響了學生對手繪表現課程的學習興趣。
當然，學生片面看待行業需求的現象，也與整個市場經濟的大環境之下，設計類企事業單位的招聘時考核范圍有關，許多用人單位更加注重求職者對電腦軟件的應用能力和熟練程度，并以此為標準擇優錄用，只有少部分單位同時強調求職者的手繪表現能力。在這個煩躁的時代，很多人認為，不用的就可以不學。再加上電腦軟件課程所涉及到的知識學起來要比手繪表現課程更容易掌握，學此無用論加上避難就易的心態，導致學習興趣低下成了必然趨勢。
夸大電腦軟件作用，忽視手繪表現學習
電腦技術在設計學科中的廣泛運用，帶來了設計方法和觀念的變革，成為設計和創作的新趨勢和新動向。建筑裝飾工程技術專業中開設了AutoCAD、3Dmax、Photoshop 等設計輔助軟件課程，電腦技術大大降低了設計的勞動強度，提高了設計精度和速度，而且其虛擬真實的技術使設計表現圖顯得直觀而生動。同時電腦技術使設計成果便于修改，容易得到重復的利用。表現快捷、方便且易于修改，繪制的效果圖更加清晰、精細和仿真，繪制技術也更易于學習和操作，這些優勢對學生產生了極強的吸引力，迎合了一些學生希望走捷徑、急于求成的愿望，導致學生在具體的設計中重“表現”輕“設計”，設計方案招投標變成了電腦效果圖競賽，厚此薄彼，只熱衷于學習各類設計軟件和電腦表現技法，一定程度上忽視了手繪表現技能的訓練。手繪效果圖的重要性在學生的思想中不同程度地受到了質疑和動搖。學生過分依賴電腦和沉湎于電腦，忽視了嚴格的基本功訓練，對設計徒手草圖的訓練和運用失去了應有的熱情和追求，最終導致設計分析、思考、創作能力的喪失，也使學生設計素養降低。
影響手繪表現課程教學效果的因素是多方面的，如何避免這些因素的影響，如何運用較好的教學方法和手段，使零繪畫基礎的學生在手繪表現課程有限的課時內獲得較好的教學效果，是專業教師們都該思考的問題。
（作者單位：黃岡職業技術學院）
音標教學課件范文6
在小學英語教學中合理運用信息技術，大大豐富了教學形式，優化了教學過程，為打造高效課堂起到了積極的推動作用。目前，信息網絡技術已經在我校英語課堂中得到了充分利用。教師可以任意選取教學所需圖片、場景，學生可進入任何英語教學網絡接受遠程教育，擴充自己的知識；利用電腦制作有趣的動畫，培養了兒童英語學習的興趣和積極性，激發了兒童的求知欲；在教學中創設情境的空間，增加訓練機會，迅速提高了學生英語的口語能力，優化了單詞的記憶過程、促進了學生讀寫的發展。以下是本人將多媒體網絡的技術合理運用到小學英語教學的一些嘗試和做法：
一、制作有趣的動畫，培養兒童英語學習的興趣，激發兒童的求知欲
興趣是推動學生探求知識獲取能力的一種動力，學生有了興趣，才有學習的毅力和意志，才能深切感知、思考、意會，進而創造。由于小學生對于直觀、形象的客觀事故比較敏感且樂于接受，因而多媒體電腦輔助教學正適應了他們這種思維特點。為了小學生很好地接受知識、教材中添加了大量生動有趣的圖片顯然有利于教學，但如果能讓書本上的圖片活動起來動態地展示，從而引起學生的有意注意和無意注意。那么學生一定會精神百倍、興趣盎然。
在講授in/on/under這三個介詞時，我設計了這樣一個課件：一只小鳥在盒里面，然后從盒子飛向桌子，停在桌子上，最后又飛到桌下；在小鳥的每一個動作間教師向學生提問：“Where is the bird？”學生視屏幕上的小鳥與盒子、桌子的關系準確地回答：“It’s in the box. It’s on the desk. It’s under the desk.”這個簡單的動畫過程，形象地展示了這三個介詞的含義及相互關系。在這個過程中教師利用課件把抽象的講授過程轉化為形象的動作過程，學生輕松愉快地記住了知識要點。
二、創設情境空間，增加訓練機會，提高學生英語的口語能力
一個人言語能力尤其是小學生的言語能力的發展，是從模仿開始的。在英語教學中也應當采用模仿策略。如在英語的語音訓練中，教師往往不斷地描述發音的唇形、舌位、氣流與聲帶的關系。但學生往往難于理解，教師進行動作示范學生也往往難以掌握，特別是一些輔音。為此我利用工具制作了一具發音模仿訓練課件，課件形象地展示了口、咽、腔各器官的發音示意圖；通過電腦選擇相應的音標或單詞，課件就會動態地展示發音過程中各部位的位置關系及變化、氣流的進出緩急情況；在這個過程中并伴有音標或單詞的聲音，學生聽得真看得切。在展示后不加多少說明，學生可直接模仿。在授課中教師只須對學生的發音情況作判決與指正即可，為學生爭取了大量的練習時間，避免了教師講多、學生練少的弊端，效果好。
環境對語言能力的發展有很重要的作用，小學生只有在一定的環境中才學會言語并進行交流，而現實生活中學生英語訓練的機會較少，這就要求我們運用各種手段營造。兒童都十分喜歡動畫片，甚至希望成為動畫片中的某一角色，如果我們運用電影播放視頻影像功能，在教學課件中插入一段生動有趣且與教材緊密結合的動畫片，可激發學生濃厚的學習興趣。如在教學三年級英語中有三位小朋友相遇在公園，其中兩位不相識，另一位作介紹并打招呼的教學內容“Hello！I’m….This is….Nice to see you.”等交際用語，通過影片圖標嵌入到教學課件中，并設置了聲音開關功能。上課時，我先讓學生參照書本觀看影片，然后提出幾個問題，如：“Who’s this boy”“How old is he？”讓學生帶著疑問再看一遍，讓他們弄清人物間的關系，然后利用媒體聲音的開關功能關閉聲音，讓學生為影片配音。這時學生的參與意識非常強，課堂氣氛異?；钴S。然后讓學生跟影片中的角色比一下，看誰表演得更好，這時學生運用學到的知識盡情地發揮，已不再需教師對課本劇中的人物身份、心理的闡釋及語言的指導。使學生在模仿表演中掌握了所學內容，充分發展了口語能力，提高了教學質量。像這樣把影片段截錄下來，用于課堂教學，將運用語言的真實情景展示在學生面前，由于它不受時間、空間的限制使學生受到了形、聲、情、景多方面的視聽刺激，那么學生對語言知識的理解、記憶更加牢固、準確，語言技能更加熟練了。
三、制作練習軟件，優化單詞的記憶過程、促進學生讀寫的發展
從語言的學習規律看，聽說能力總是先于讀書。在英語學習中學生對單詞要學會聽、說、讀、寫、用，這必然要求學生對英語單詞的記憶，然而一味地讓學生死記硬背是絕對不可取的。如何從小學生的思維特點出發提高單詞的識記能力和效率，是提高英語教學效果的有效途徑之一。
在教學顏色的單詞如“red/blue/yellow/black/green white/purple等詞時，我利用交互功能中的選/觸碰響應與文字輸入響應設計了一個課件：1.我先用各種顏色剪貼了一束漂亮的“七色花”畫片到顯示圖標中，然后對各圖設了選/觸碰響應，并加設聲音播放功能。使用電腦時提問“Which is red？ Which is blue？…”，學生用鼠標去點表相應顏色的圖片回答問題。2.利用文字輸入響應，電腦出示圖片讓學生利用鍵盤輸入相應圖片顏色的英語單詞，學生發生一次錯誤，電腦用語音提示，發生第二次錯誤，用正確的單詞提示中文意思與適當的記憶方法。
四、選擇優秀網站，吸引學生、激發他們自主學習的興趣