綜藝熱下傳統音樂的繼承與創新

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綜藝熱下傳統音樂的繼承與創新

摘要:近幾年,音樂類綜藝節目不斷涌現出來,《國樂大典》以民族器樂為切入口,對傳統音樂進行創新演繹,把民族樂器的特有音色融入流行音樂中,彰顯民族音樂之韻。節目以“競技+欣賞”的傳播模式、視聽結合的音樂欣賞方法,運用現代技術展示傳統美學,打破了人們對傳統音樂理解的局限性,擴大了中華傳統文化的影響力,為今后的文化類綜藝節目提供了多種思路。

由廣東衛視、山西衛視聯合制作的大型原創中國經典音樂競演節目《國樂大典》以中華傳統文化為主題,借助電視這一傳播媒介將民族樂器演奏創新帶入了大眾視野。在首發節目中出現的六個中國頂級民族樂團中有龔琳娜、老鑼帶領的龔鑼新藝術樂團,由五個來自不同少數民族的音樂人組成的五色風樂團,用水晶樂器演繹作品的女子水晶樂坊,來自內蒙古的將民族特有樂器和流行音樂相融合的神駿樂團,掀起維港民樂旋風的赤焱樂團,以及具有濃郁地方音樂韻味和獨特藝術風格的海上城潮樂團。節目組走訪的樂團中既有國家級的中央民族樂團,也有屬于地方非物質文化遺產的廣東本土潮州音樂樂團等。此外,節目還有多支補位樂團參加,共12個樂團的多位國樂演奏高手同臺競技。節目邀請的評審嘉賓也是閱歷經驗豐富的音樂行業從業者,有著名音樂制作人、曾任《中國好歌曲》音樂總監的撈仔,格萊美獎得主、輪回樂隊前主唱吳彤等。不僅如此,《國樂大典》采用高清音視頻錄制技術,將視覺藝術和聽覺藝術相融合。作為一檔大型的民樂綜藝節目,《國樂大典》憑借新穎的舞臺藝術和豐富的民族樂器演奏,贏得了各界人士的好評。2018年3月,國家廣播電視總局為節目點贊,“節目以獨具魅力的民族樂器,給觀眾帶來文化熏陶和藝術的享受,有力增強了中華優秀傳統文化的傳播力和影響力”;4月,“2018年省級衛視綜藝欄目移動傳播導向性月榜”出爐,《國樂大典》在3月榜單中脫穎而出;5月,節目被國家廣電總局評為2018年第一季度廣播電視創新創優節目。

一、專業+娛樂,小眾融入大眾

專業的民族器樂表演的舞臺形式范圍是不斷擴大的?!耙魳窌币恢笔敲褡逡魳分匾谋硌菪问?,是大眾了解專業民族器樂表演為數不多的途徑之一。無論是小型的民族器樂樂團還是大型的民族器樂樂團的演奏,都只能通過音樂會的形式進行傳播和宣傳。但是,只通過音樂會來傳播民族器樂文化具有一定的弊端。首先,音樂會在大眾的眼里是陽春白雪,是帶來精神享受的非必需品。大眾缺乏培養藝術審美的意識,許多人認為在物質生活沒有得到充分滿足的時候,就沒有花費金錢提高精神修養的必要,甚至認為藝術審美的培養是“無價值的”。其次,民族器樂這一專業化程度高的小眾領域本身的關注度不高。許多家長在培養孩子學習民族樂器時,功利心較強,不斷督促孩子考取證書,借此展示教育成果。孩子長時間進行機械學習,對民族器樂的興趣大大降低,家長對民族器樂本身的魅力也毫無興趣,所以民族器樂表演一直局限在小眾領域中,無法得到廣泛傳播。而隨著信息技術的不斷發展,自媒體的活躍使民族器樂節目頻繁活躍在大眾視野中。綜藝節目因娛樂性強、欣賞性高等因素成為人民群眾喜聞樂見的電視節目形式之一,但近年來,觀眾有了新的審美取向。有的人強調真實、自然,例如《向往的56CULTUREINDUSTRY文化產業文化產業影視表演FilmAndTelevisionperformance生活》《中餐廳》《親愛的客?!返?,這些綜藝節目主要記錄明星一天的生活,安靜、悠閑;有的人強調戲劇性、邏輯性、因果關系,例如《王牌對王牌》《奔跑吧兄弟》《明星大偵探》等。這些綜藝節目通過設置情境,使用一些特殊的道具和豐富的場景變化,增加戲劇效果,滿足人的好奇感。一檔又一檔的綜藝節目以“娛樂”為出發點,滿足人們的需求。但如今,綜藝節目同質化的問題不斷加重,許多綜藝節目大同小異,缺乏吸引力。因此,許多人將目光投向了“民族器樂表演”這一小眾但又極富審美價值的“寶藏”中,《國樂大典》應時而生?!秶鴺反蟮洹纷鳛檩^為新穎的節目形式,打破了當今綜藝節目同質化嚴重的尷尬現象。節目盡可能地將傳統文化通俗化、流行化,在確保一定專業化程度的前提下將一些不被大眾關注的傳統音樂置于大眾眼前,在相對小眾的傳統音樂中融入一些流行元素,讓人們更容易接受傳統音樂,甚至想要加深對傳統音樂的了解。節目不僅普及了傳統音樂所蘊含的“古典之美”,更向大眾展現了傳統音樂的可能性和包容性?!秶鴺反蟮洹纷鳛橐粰n面向大眾的綜藝節目,完美地將專業性與娛樂性融合,在保留小眾傳統音樂精華的基礎上,融入大眾生活,成為喜聞樂見的大眾文化。

二、競技+鑒賞,融合大眾審美

競技性是提高節目觀賞性的重要途徑之一。從早期火遍全國的《快樂女聲》到后來紅極一時的《中國好聲音》,這些音樂節目都在不斷證明音樂競技類節目的吸引力和潛力價值。雖然近期許多競技性綜藝被網絡熱潮推崇的唯“顏值”論、流量至上的風氣帶偏,但《國樂大典》堅持競技精神,把目光聚焦在宣傳中國傳統音樂等具有寶貴精神內核的積極正向的文化表達上,塑造了一批積極向上、熱愛傳統文化、勇于創新的“新偶像”。這不僅對當下青少年觀眾產生了積極正面的影響,也對青少年的價值觀進行了正確的引導。通過競技吸引觀眾眼球,提高節目效果,吸引流量,這也是競技性綜藝節目成為“爆款”的重要因素之一?!秶鴺反蟮洹芬哉故疽魳窞榛A,競技意味沒有那么強烈,這一具有特殊性質的綜藝節目逐漸被人們接受和喜愛。作為一款音樂類競技綜藝,《國樂大典》高度的鑒賞性無疑也是其爆火的主要因素之一。《國樂大典》是以傳播經典文化精神為內核的,具有高度鑒賞價值的藝術節目。其通過音樂語言、畫面語言甚至服裝造型設計等表達節目主題,并在傳播經典文化的基礎上,對傳統文化進行了一些較為合理的現代改編,表達了現代人對這些傳統音樂的理解,從而形成了以舞臺表演為主要形式的情感傳達。一個節目是否具有鑒賞性,演員和尋樂人專業水平的高低是決定性因素?!秶鴺反蟮洹费埖搅肆尾?、吳彤、唐俊喬等著名音樂人作為尋樂人,保證了節目的專業性,參賽者的節目也是優中選優,表現了許多民族的優秀音樂形式,使觀眾了解到了許多不曾被大眾廣泛認識的音樂形式,提升了大眾的音樂素養?!秶鴺反蟮洹访恳患镜墓澞慷急3衷谑黄诨蚴谶@個范圍內,且每一期的時長都控制在一個半小時左右。它合理控制節目內容,烘托渲染場內氣氛,吸引網絡媒體前每一名觀眾的目光。在每一個節目開始前,演奏人員對傳統文化、對自己所傳承音樂的解讀無疑大大降低了觀眾對傳統音樂的欣賞門檻,專家評審團的解說使觀眾更容易理解,從而讓觀眾更好地鑒賞演奏人員想傳達的音樂語言。除了節目內容形式獨特精致以外,節目組還巧妙地利用鏡頭語言,從演奏人面部表情的細節捕捉,到觀眾的陶醉欣賞,再到尋樂人的驚喜和感動等,這些細節性的鏡頭巧妙地將觀眾的情緒和注意力引導到了節目之中,讓觀眾產生身臨其境的深刻體驗。節目組通過“競技性”來保證節目的精彩效果,通過高度的“鑒賞性”來保證節目的專業水平,二者相結合,打造出了一種符合大眾審美且大眾喜聞樂見的綜藝節目。

三、傳統+現代,助推傳統音樂發展

中華傳統文化源遠流長、博大精深。我國擁有深厚的民族音樂土壤,不僅有流傳至今都十分流行的江南絲竹,各個少數民族的音樂,還有不太流行于大眾之中的甌樂?!秶鴺反蟮洹愤@檔節目將這些傳統音樂展現在大眾面前,通過專家對詩詞的賞析、音樂學院專業人士的解讀使這些音樂文化深入人心,尋樂人在節目中講解中國傳統音樂種類,分享骨笛、五弦琵琶等中國傳統樂器,對中國傳統音樂進行簡單的科普,達到傳播中國傳統音樂文化的目的;同時以現代人的眼光去解讀晦澀的音樂文化,使大眾更好地體會傳統音樂之美?,F在傳承下來的傳統音樂大多是所謂的“文人雅樂”,是需要具有一定文化素養甚至音樂基礎才能了解的音樂文化,與大眾文化存在距離感。這些曾經主要在精英階層中流傳的經典作品如何與現代文化接軌,沉淀到大眾的生活當中,成為人們喜聞樂見的大眾文化,是傳播與弘揚中華民族傳統音樂文化過程中亟須解決的重要問題。21世紀以來,音樂類綜藝節目層出不窮,許多節目都成了時下的“爆款”。在廣泛傳播的西方流行音樂面前,中國傳統音樂似乎缺乏一定的吸引力。爵士音樂、古典音樂等大眾音樂一度成為中國國內音樂綜藝的“頂流”,國內絕大多數的綜藝節目也都是對其他國家爆火的綜藝進行簡單的改編后在中國進行傳播。許多音樂人在意識到這些問題后開始了積極的改編和創作,將民族音樂與現代音樂進行融合和改編創造,通過融入現代樂器改編中國傳統的經典作品,利用綜藝節目這種現代的傳播方式,吸引大眾的關注,實現中國傳統音樂與西方現代大眾音樂的融合,進而提高大眾對于傳統音樂文化的認知?!秶鴺反蟮洹分胁粌H有在中國廣為人知的嗩吶、二胡、古箏等傳統樂器,也有電吉他、電子琴等在中國流傳較為廣泛的西方現代樂器,甚至利用現在最“年輕”的電子音樂對傳統音樂曲目進行改編和演繹。這種現代的演繹方式無疑使曾經“高高在上”的文人雅樂轉變成被喜愛和接受的大眾音樂?,F代自媒體在順應“綜藝熱”的趨勢下將中國傳統音樂展現在大眾面前,達成了傳播弘揚中華民族傳統音樂文化的目的。助推傳統音樂的發展已然成為現代中國社會發展民族文化,提高民族自信的重要方式。傳統與現代的結合是目前發展最快、傳播效果最好的方式之一,在現代音樂與傳統音樂融合的基礎上,通過現代的傳播媒介——電視綜藝的形式向大眾展示這些音樂,《國樂大典》無疑證明了這是極其有效且高效的方式。在“綜藝熱”的背景下,《國樂大典》這種綜藝節目能夠使中國傳統音樂文化得到更加有效的傳播。

四、科技+文化,提高文化傳播效果

隨著廣播電視技術的不斷發展,4K電視制作技術成為現代電視技術的焦點?!秶鴺反蟮洹吩谝曨l技術、通話系統技術、音頻系統技術等方面進行了深入研究。在視頻技術方面,節目采用四臺4通道SONY4K攝像機,全16通道信號訊道傳輸,保證了觀眾良好的觀看感受。音頻系統采用直播界頂級的CA-LRECARTEMIS調音臺,轉播車采用STUDERVSITA8數控模擬調音臺,保證了聲音完美的模擬味道,盡最大可能還原民族音樂的傳統錄制方法,將聲音質量提到最高。對于綜藝節目的樂隊錄制來說,最重要的就是音頻返送部分,這決定了樂手現場表演的好壞。廣東衛視使用了世界頂級的L-AcousticsX15HiQ返送音箱,同時配合Kudo擴聲音箱,不僅保證了樂手返聽信號的質量,也讓現場觀眾獲得了最優質的聽覺享受。樂手的IEM無線耳返采用了多頻段傳輸技術,而且樂手可以根據自己的喜好調節返聽聲音的比例和EQ。節目組在如此多音視頻設備并行的復雜條件下仍然能夠保證信號的穩定傳輸,足以可見團隊設備的精良和工作人員技術的高超?!秶鴺反蟮洹方K究是一檔音樂類節目,所以聲音的質量是首要的,節目錄制團隊不僅在聲音質量上下足了功夫(這在國內是非常難得的),而且在視頻錄制方面也使用了頂級的設備和頂級的技術。這是制作團隊對節目的尊重,也代表了觀眾對綜藝節目質量要求的提高,具有劃時代的意義??v觀近年來我國的電視綜藝節目,以娛樂性為主的潮流會逐漸導致觀眾產生審美疲勞,對我國廣播電視的發展造成一定的限制,對國人探索原創電視綜藝節目的自信帶來沖擊。自2017年以來,許多原創文化節目逐漸崛起,例如《朗讀者》《經典詠流傳》《中國詩詞大會》等,這些帶有中國特色的文化類節目,在市場激烈競爭的推動下脫穎而出。民樂作為我國傳統文化藝術的代表之一,其表演形式有獨奏、協奏、合奏等,并大部分采用口傳心授的教學方法,傳承至今已有千年歷史。但是在現代社會,源遠流長的傳統音樂并沒有被大眾熟知,大眾更為喜愛的還是流行音樂。這種大眾審美導向致使國樂的生存空間不斷被壓縮。廣東衛視推出的《國樂大典》抓住了大眾這一心理變化,以民樂為突破口,將中華文化元素與現代綜藝節目形式相結合,喚醒大眾對國樂的認知,提高大眾審美水平和文化修養,增強人民對中國傳統民族音樂的文化自覺和文化自信,營造青春向上、盛世國樂的文化傳播環境。在弘揚國樂的過程中將我國民族器樂演奏推向多樣化舞臺,彰顯我國傳統文化的包容性,對于引導樹立正確的價值觀,傳播正能量,弘揚愛國精神具有重大意義。

作者:朱怡睿 單位:北京師范大學藝術與傳媒學院

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