前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的剪紙動畫中數字技術的運用，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
在中國老一輩動畫工作者們不斷的探索和嘗試中，萬古蟾導演在1958年完成制作了第一部中國剪紙動畫片《豬八戒吃西瓜》。在此之后，中國涌現出一批優秀的剪紙動畫作品，20世紀80年代達到一個高峰，創作出10余部剪紙動畫片并獲得許多國際獎項。這一時期的剪紙動畫在表現風格上更加注重形式上的創新，如水墨拉毛風格的《猴子撈月》（1981年），裝飾風格的《火童》（1984年），畫像磚風格的《南郭先生》（1981年）。這些剪紙動畫的成功，充分展現了中國傳統文化的藝術價值，也向全世界宣揚了中國文化。2006年，上海環球數碼公司制作的數字剪紙動畫片《桃花源記》，在日本TBS動畫數字作品大賽中獲得TBSDIGIGON6+2大獎?！短一ㄔ从洝芬詢灻赖膱D像和精湛的技術，特別是濃郁的民族風格贏得評委的贊賞。片中流淌出來的剪紙、皮影、國畫等中國傳統藝術元素，使這部動畫片從骨子里透著一股“中國味”，并且短片完全用電腦三維動畫制作，可以說是傳統藝術形式與電腦新技術的完美結合。2011年，美國夢工廠制作的動畫片《功夫熊貓2》開場部分，中國傳統的剪紙、皮影映入眼簾，以美國人對中國傳統文化的理解，把剪紙動畫運用三維技術表現得爐火純青，以符合現代大眾審美口味方式再現剪紙動畫。通過這部動畫大片，說明中國剪紙動畫藝術風格沒有過時，依然被國際市場認可和接受。國際知名的動畫制作公司，越來越注重從民族文化藝術中汲取營養，挖掘和運用民族特色藝術。剪紙動畫，作為我國傳統動畫之一，更應該值得我們去傳承和發揚。
二、剪紙動畫面臨的困境
我們見證了傳統剪紙動畫過去的輝煌，同時也看到當代剪紙動畫面臨困境與挑戰。20世紀90年代，中國剪紙動畫創作無論在數量上還是在質量上都較80年代有很大的差距，呈逐漸衰退的趨勢。在國際動畫市場的沖擊下，越來越多的動畫作品走上了模仿美、日動畫的道路。而當代優秀的剪紙動畫作品卻為之甚少，形成這種狀況的原因可概括為以下幾個方面:
（一）傳統剪紙動畫制作工藝非常復雜
傳統剪紙動畫制作工藝非常復雜，制作一部短片就需要消耗大量時間、人力和物力。傳統剪紙動畫運用了逐格動畫制作技術，前期需要制作模型或紙偶，給紙偶需要活動的位置安裝“關節”，場景制作則用繪制好的紙片或者剪刻出來的剪影，貼在玻璃板上，構成前景、后景，玻璃板之間相隔一定的距離以便于分層布光。在中期制作環節，拍攝時，將紙偶放在玻璃上，逐格拍攝下分解動作，最后通過連續播放獲得活動的影像。如一個人物的簡單動作，就需要拍攝幾十甚至上百張底片，做一部短片，動輒就要拍數百萬張。早期在拍攝完成后，不能直接預覽動畫效果，一個一個動作畫面的累積很難精確判斷出最終的動畫節奏，對于動作節奏控制的修改，或是對制作中出現差錯，只能重新進行拍攝。加上后期合成和剪輯、沖印的工作，可謂工程浩大。中國早期的剪紙動畫雖然有一些經典之作，如萬古蟾導演的《豬八戒吃西瓜》《漁童》，但一般篇幅較短，未見長篇作品問世。巨大的工作量，復雜的制作工藝，是早期剪紙比較少的主要原因。
（二）國外動畫對中國傳統動畫的沖擊
近兩年，在影院我們可以看到許多國外優秀的動畫作品，三維動畫幾乎充斥整個市場，大量的影片運用了真人拍攝與動畫相結合的技術，這些影片憑借精良的制作，震撼的視覺效果，逼真的畫面，生動細膩的動作，令人驚嘆的特效，可謂是一場視覺盛宴。而在每一部影片的背后，我們都能看到強大技術團隊的支持，如《里約大冒險》為制作鳥的羽毛而專門開發羽毛插件?？仿а莸摹栋⒎策_》更是掀起了電影技術的革命，《阿凡達》60%的畫面都是CG制作的，60%的鏡頭都采用了“動作捕捉”技術，創新的面部捕捉頭戴設備（FacialCaptureHeadRig），將演員95%的面部動作傳送給計算機里的虛擬角色，使得最后由電腦生成的CG角色與真人演員無異。虛擬攝影機的研發和使用，在拍攝演員的表演時，同步預覽到由電腦生成的即時CG畫面，并且可以隨時以任意角度和顯示比例觀看畫面效果。對比我們的傳統剪紙動畫，失去了昔日的風采，中國動畫面臨著前所未有的巨大挑戰。
（三）傳統剪紙動畫自身存在的局限性
1.運動空間的局限性
剪紙動畫中的角色都片狀的，角色的各個關節的運動局限在二維平面內，沒有縱深感，也沒有多視角的運動鏡頭，多數角色以側面展現，動作設計與制作借鑒皮影戲中角色運動的方式，這既是剪紙動畫的特點，也帶來運動空間的局限性。傳統剪紙動畫中人物的轉身和我們看到的美、日動畫完全不同，是紙片的整個翻轉。傳統剪紙動畫中很少出現轉頭動作，出現角度的改變時，只能不斷的剪，不斷的畫出需要的角度，替換拍攝。角色的表情變化上也不夠自然，在傳統剪紙動畫中最多見的是嘴的張開閉合、眨眼、轉眼珠。如今我們再來看這些動畫，與三維動畫中生動逼真、豐富而細膩的動畫效果來比較，傳統剪紙動畫的動作顯得比較呆板、僵硬，不夠流暢，當然這也與當時的制作技術有一定關系。
2.光效運用的局限性
在中國傳統剪紙動畫中，很少看到注重運用光效的作品，大多數作品用光比較平淡，通?？床坏酱蠊獗鹊倪\用。這與中國繪畫不講究光效的傳統有一定關系。角色沒有光照產生的變化效果，也沒有陰影，材質感表現也不強。畫面層次感縱深感較弱。然而，在動畫中光的使用非常重要，光的使用不僅為照亮物體，體現出物體的體積、材質，使空間具有層次感，同時還能營造特殊的氣氛，產生戲劇化的效果。如注重用光強調人物形象的塑造，環境氣氛的渲染，揭示人物的內心情緒以及抒發作者的情感。使用好光效可以大大增強畫面的感染力，這是我們在剪紙動畫制作中需要進一步探索的。
3.表現內容的局限性
剪紙來源于民間，表現題材大致可以分為以下幾類，風俗習慣、勞動場景、神話傳說、風光名勝。根據中國民間剪紙和皮影藝術研制的剪紙動畫片具有造型簡潔、色彩鮮艷、紋樣樸實、裝飾性強的特點，并具有濃厚的農村鄉土氣息。在故事題材上，比較適合表現傳統民間故事、神話傳說、古典文學等，并不太適合表現發生在現代都市生活的故事。在剪紙動畫制作上，自然現象，如雨、霧、流體運動效果，不太容易用剪紙表現，早期動畫是結合傳統二維動畫的制作方法來實現的，如《漁童》中下雨的鏡頭，雨的制作就是用二維繪制的方法完成。但如今，在這些方面我們可以運用數字特效技術來實現，大大豐富畫面的表現效果。
三、數字剪紙動畫的探索
在數字機技術迅猛發展的今天，數字技術幾乎運用到了動畫制作的所有環節，如二維無紙動畫制作、三維動畫制作、剪輯合成、特效制作等。針對剪紙動畫面臨的困境，我們可以探索將數字技術運用于剪紙動畫，不論從制作上，還是從表現效果上，都有很大的提升空間。
（一）簡化工序提高效率
隨著數字技術在動畫、影視中的廣泛運用，大大簡化了傳統剪紙動畫繁瑣的制作工序，提高了工作效率。運用數字技術，前期可以把剪刻好的角色、場景掃描到電腦里，或者直接用電腦制作角色、場景。在中期制作環節，傳統剪紙動畫需要逐格拍攝，并且不能直接預覽動畫效果，遇到出現失誤或不滿意的鏡頭，就只能重新拍攝了。而運用數字技術，使用動畫軟件調節動畫，能夠直接預覽動畫效果，有不滿意的動作及時進行修改，同時還免去了重復性動作的制作，操作也非常便捷。在后期合成階段，使用后期合成軟件可以方便、快速的添加各種轉場效果，制作特效。數字剪紙動畫制作工序得到簡化，在提高效率的同時還節省了制作費用。
（二）動作表現更為生動
運動在動畫中是最基本的也是最重要的，具有表現力的，趣味性的動作設計，配合流暢，富有節奏的鏡頭組接，才能吸引觀者的眼球。在傳統的剪紙動畫中，角色的動作顯得僵硬，不夠流暢，利用數字技術制作剪紙動畫，可以讓人物動作更加生動、表情會更加豐富。早期的剪紙動畫作品中，面部表情變換比較單一，不夠自然，我們可以看到面部動作有嘴的張開閉合，眼睛也僅僅是眨眼，轉眼珠的動作。如以往人們在制作眨眼睛動作的時候，首先需要單獨做好睜開的眼睛和閉合的眼睛，通過在不同的幀數進行替換來達到動畫效果。如果使用Animestudio軟件，它的表情變形功能，可以使我們制作出眨眼動作的細微變化，還可以制作出角色從眉宇展開到生氣皺眉的一系列動作變化，而不再是傳統剪紙動畫靠幾個表情的切換來達到，這樣一來，使角色的神態更加生動逼真。三維動畫軟件中也有表情系統，運用表情變形功能，可以表現出接近真實或戲劇化的面部表情，如果用于剪紙動畫，可以使使面部表情的表現更加細膩豐富。同樣人物的肢體動作的表現，也可以用Animestudio的骨骼系統來制作，動作會變得更加生動流暢，比傳統剪紙動畫需要擺好分解動作再進行一張張拍攝速度快得多。或者使用三維動畫軟件的骨骼系統來制作，可以使各種動作做得生動自然，也非常方便制作者控制動作效果。在剪紙動畫的動作表現上，是依舊延續借鑒皮影戲中人物運動的原理，用二維或是三維技術去再現，還是突破二維平面的運動拓展在三維空間內的表現，都是值得我們去不斷挖掘和嘗試的。
（三）發揮燈光材質的美感
運用三維渲染插件既能渲染出照片級別的效果，又能渲染出特殊藝術效果，如水墨效果、二維卡通效果等等，充分發揮數字三維技術在材質燈光方面的優勢，運用于剪紙動畫，可以把剪紙的材料美感和各種光效的美感體現出來。在動畫中光照對場景的氛圍和情緒反應發揮出巨大的作用。“打光絕不只是為了求得適當的曝光而已，是一種在畫框中引導觀看者視線的方法，一種建立角色、情緒及影像的戲劇質感的途徑。燈光可以建立時間性，帶出或隱沒特定的顏色，制造出安全或危險的感覺。光線可以用來強調或不強調深度，有助于確認三維空間的空間感。”在傳統的剪紙動畫作品里，并沒有注重挖掘光效在影片中發揮的作用。配合三維軟件里的燈光的設置，可以模擬出來幾乎真實的各種光照效果，如模仿自然光、室內光、陽光或燈光透過紙張的效果等等?；蚋鶕∏楹嫱谐鰷嘏椭C、恬靜安逸、恐怖陰森的氣氛。在材質表現上，我們將剪紙作品的掃描圖片賦予在模型表面，或運用紋理貼圖，通過各種材質屬性的調整，得到幾乎真實的剪紙材質效果，可以充分展示剪紙動畫材質的魅力。人們看到的將不再是一個個平涂的色塊，而是有著各種視覺變化的、效果豐富的剪紙動畫。
（四）拓展剪紙動畫表現內容
數字技術應用于剪紙動畫，不僅豐富了畫面的表現效果，還擴展了表現內容。我可以將數字特效與剪紙動畫結合。特效是指使用電腦軟件制作出立體的虛擬的特殊效果。在電視、游戲等視覺媒體中，都可以看到數字特效的身影。而在剪紙動畫中，一些不太容易用剪紙表現的自然現象如雨、霧、流水的運動效果，我們使用相關特效的插件進行制作，各種風雨雷電，以及燃燒、爆炸、云霧、流水等自然現象的效果，都能夠模擬出來。同時，一些創造出來的特殊形態，也可以用數字技術實現，如紙片撕碎，打散，散落，沿特定路線飛舞，碎片組合成新的形態都可以制作出來，這些動態效果在傳統剪紙動畫中都是沒有的。表現內容的擴展，給剪紙動畫帶來更大的發展空間，在題材選擇也可以更加寬泛，我們也可以賦予它現代流行元素，不局限于表現傳統民間故事、神話傳說，也可以來演繹現代的故事，敘述現代人的感情生活，或者用它制作一些商業動畫。例如可口可樂在春節期間的廣告中就運用到剪紙動畫。運用數字技術制作的剪紙動畫，從內容、主題、形式都有了擴展。
四、結語
數字藝術的應用賦予傳統剪紙動畫新的生命和活力，運用數字藝術制作剪紙動畫有很大的發展前景，值得我們繼續深入探索實踐，制作出適合現代觀眾欣賞方式的，更容易被觀眾所喜愛的剪紙動畫，讓中國剪紙動畫得到更好的傳承與發展，是我們探索的方向。
本文作者：王睿 單位：北京電子科技職業學院藝術設計學院