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剪紙工藝的傳承范文1
關鍵詞：祖輩家庭教育；幼兒；剪紙工藝
我國由于長期實行獨生子女政策，造成如今的幼兒教育多以祖父祖母攜帶的方式，使得大部分的幼兒都處于祖輩家庭教育的環境下成長。由于時代觀念的差距，在這樣的環境下成長的幼兒對求知欲、創造力、審美能力等各方面都會存在一定的欠缺。
然而，我國的剪紙工藝是我國民間的傳統藝術手法，在祖輩有著深厚的群眾基礎，剪紙工藝蘊含著大量的民族文化傳統。在祖輩家庭環境中，祖父祖母扮演著父親母親的角色，如果結合自身的剪紙工藝的技術，將其引入家庭教育中，不僅可以彌補祖輩家庭教育環境下的一些不足，同時還可以使其傳承我國的剪紙工藝、弘揚民族的文化。
一、將家庭改變為剪紙工藝環境，營造剪紙工藝的環境氣息
剪紙工藝在我國有著悠久的歷史，蘊含著深厚的歷史文化積淀。在祖輩家庭教育環境中，若為了培養幼兒的剪紙工藝，就必須先將家庭環境改變為剪紙工藝環境，以達到耳濡目染的效果。比如，在幼兒的房內貼上一些剪紙作品，在窗戶上貼上剪紙的窗花，墻上掛上剪紙的花燈，甚至可以在進出家門的樓道內貼上一些日常使用的標志，如安全警告標志等。僅僅是簡單的十二生肖、臉譜、窗花、紙編、飛蟲鳥獸等作品，就可以使得幼兒在每天進出家門，進出臥室的時候，或是日常在客廳玩耍的過程中，不自覺地會體會到這剪紙工藝帶來濃郁的民族修養和氣息，自然就培養了他們的藝術細胞。
二、選擇適合幼兒的剪紙工藝和材料，激發幼兒興趣
1. 選擇適合幼兒年齡特點的民間剪紙內容
由于剪紙工藝來源于生活，是廣大勞動人民的生活經驗所創造的，因此，它的藝術表現形式非常廣泛，難易程度也有高有低。而在祖輩的家庭教育中，針對幼兒的特點，祖輩們在選擇向幼兒教育剪紙工藝的過程中，應充分考慮幼兒的年齡和思想等特殊情況。一般來說，剛開始的時候，主要是學習剪紙工藝的創作，應主要以簡單的撕紙、剪面條、樹葉、蘋果等最基礎的部分入手；當幼兒學習了一段時間后，再開始逐漸擴展到折疊、畫畫、剪裁、展開等復雜工藝上，比如可以將紙重疊起來剪出一排“人”“花”“喜”等；最后，當幼兒熟練掌握了剪紙工藝后，就可以教育其對生活中的實物進行構圖設計，由自己去想如何剪裁出屬于自己的作品。
2. 選擇適合幼兒年齡特點的剪紙材料
剪紙所用的材料并不受限于紙張，布條、橡皮泥、面團等均可以作為剪紙工藝的材料。當幼兒年齡較小的時候，如一開始就使用易碎的紙作為材料，很容易打擊幼兒的剪紙興趣，在不斷的紙張碎裂、剪壞作品的過程中，幼兒很有可能失去了對學習剪紙的興趣，打擊了自信心，此時，祖輩就很難再將剪紙工藝融入家庭的教育中去了。因此，對幼兒的剪紙材料可選擇相對成本較高的布條和橡皮泥。一旦利用布條和橡皮泥完成了作品后，相比紙張來說，更容易保存，作為家長一方的祖輩就可以將其小作品放置在家中作為裝飾，以鼓勵幼兒信心，提升他的成就感。
三、祖輩家庭教育環境下應注意培養方法，提高幼兒的動手能力
1. 只教方法，不教剪紙作品
祖輩家庭教育中的剪紙工藝不能像學校里面那樣去像完成任務一樣完成作品，祖輩在其中的身份不應是老師，而只應該教給孩子剪紙的方法，然后就是引導幼兒自己去完成自己想要完成的作品。由于幼兒處于的是自己的家庭環境中，沒有同學之間的比較，也沒有任務要求，所以在整個剪紙過程中，純粹就是處于一種“玩樂”的狀態，更容易激發幼兒的想象力，同時也很容易提高幼兒的實際動手能力。
2. 每日反復訓練幼兒剪紙的技能
由于幼兒們的動手能力和理解能力都和成人有一定的差距，所以祖輩們應有足夠的耐心去教導幼兒。同樣，應該每日反復訓練幼兒的剪紙技能，以達到熟能生巧的效果。但是，值得注意的是，祖輩在其中同樣應避免當教師的角色，否則就容易抹殺幼兒的學習興趣和創造能力。應當在平時的生活小細節中去訓練幼兒的剪紙技能，而不是刻意成為每日必修課。
3. 無論作品好壞，都要夸獎幼兒的作品，讓其體會到成就感
由于剪紙工藝在祖輩家庭教育中僅僅定位為一種活動，甚至可以理解為是一種玩樂。既然是玩樂，就不應該對作品有著好壞優劣之分。由于幼兒的心理還不太成熟，審美觀也同樣不成熟，如果以成人的審美觀去評價他們的作品，結果多數是很糟糕的。但這樣做一定會打擊到幼兒的自信心，影響祖孫之間的關系，甚至幼兒會產生爺爺奶奶不喜歡自己的感覺。
所以，作為祖輩來說，無論幼兒的剪紙作品是否美觀、是否成功，都應該對其進行鼓勵和夸獎，引導他克服困難、厭倦等心理，發揮幼兒的主動性、積極性和創造性。
四、結合傳統節日，在家庭內部、或聯合社區開展剪紙活動
在傳統節日來臨之時，祖輩帶領孩子開展剪紙活動，通過剪紙活動使得孩子們對民間的文化有所了解，以及熱愛故鄉的情懷。比如，在元旦來臨之時，可以帶領孩子開展“民間剪紙慶元旦”的主題剪紙活動。大人們可以在和孩子們共同動手剪紙的過程中，充分和孩子們互動，挑選素材，制作剪紙等。孩子們的剪紙還可以用來制作花船，蕩起的花船成為一道美好的風景線。除剪紙之外，大人還可以帶領孩子一同跳起花燈舞，這是社區表演里面孩子經常表演的項目。
五、結論
剪紙工藝是我國民間文化的瑰寶，蘊涵著豐富的文化因素。如何將祖輩家庭教育和剪紙工藝充分地結合是非常重要的。本文通過了一些實際教育經驗，對祖輩家庭環境中如何培養幼兒的剪紙工藝進行了初步的探析，以期為幼兒教育方面提供理論依據。
參考文獻：
[1]薛文平.幼兒園開展民間剪紙教學初探 [J].現代閱讀，2012（21）. [2]張丹.由教學教具引發的啟迪[J].教育
教學論壇，2012（28）.
[3]黃向紅.借鑒傳統曲藝音樂的說唱形式
和時尚Rap風格，實現幼兒的“說唱共
剪紙工藝的傳承范文2
關鍵詞：浙江金華 浦江 手工藝 剪紙
一、前言
眾所周知，浙江是中國民間剪紙大省。據史籍記載，可以追溯到1000多年前的五代時期。如今，浙江剪紙形成了鮮明的傳統風格和地方特色，其中溫州地區的樂清細紋刻紙和金華地區的浦江剪紙先后被列入國家級非物質文化遺產名錄，并作為中國剪紙項目內容列合國教科文人類非遺代表作擴展名錄。而金華地區的浦江剪紙在元明之際就有記載，其中以戲曲窗花最有特色，內容都是戲曲場面，又以婺劇為主，風格優美、細致，構圖相當完整，線條也多變化。
二、調查對象與方法
此次調查采用了問卷調查法、文獻法、訪談法和田野調查法。另外為保證調查的科學性，我們把調研對象劃分成了三類人群，主要包括浙江師范大學在讀學生、金華市和浦江縣市民，以及相關專家。
三、調查結果分析與思考
（一）問卷和訪談結果
此次調研中主要就“金華民眾對于金華剪紙的認識程度、了解途徑、民眾參觀剪紙博物館情況、對剪紙發展的建議”等問題向不同民眾進行了問卷調查和訪談，結果如下：
1.有73.64%金華大學生沒聽說過金華剪紙，但有20.69%的金華和浦江市民表示對于金華剪紙十分了解，有58.62%的市民沒聽說過。另外我們發現，大眾了解和認識金華剪紙的途徑主要是同學朋友、大眾媒體、網絡，而父母長輩、老師起到的教育、引導作用很小。
2.建館已逾兩年的金華市剪紙藝術博物館僅有4.67%的民眾進行過參觀，博物館的教育作用發揮不到位。
3. 在傳統節假日，還有44.48%的家庭保留著貼剪紙的習俗，這說明傳統的剪紙也并沒有和現代社會生活完全脫節。其實這也是一個剪紙產業發展可尋的契機，金華剪紙完全可以與節日、慶典結合起來，作為一種室內裝飾或者納福、好運的象征而獲得發展新機會。
4.金華地區的大部分學生都對于金華剪紙的未來持樂觀態度。高校學生和相關剪紙藝人都認為可以將其產業化發展，還有74.42%的大學生建議在學校開設剪紙通識課程。
（二）對金華浦江剪紙傳承與發展的幾點思考
1.金華剪紙的知名度和影響力問題
我國尚處于社會主義初級階段，成功“申遺”的金華浦江剪紙的發展無法得到國家足夠的資金、技術和人才支持已成事實，實質上對于金華剪紙影響力的擴大、長遠的發展還未呈現明顯效益。
但是金華浦江剪紙在現階段還是可以走出自己的發展路子。金華剪紙應積極主動地它作為把“國家級非物質文化遺產”的名片亮出去，讓金華剪紙成為金華城市的名片，利用現代媒體技術做足宣傳。主動向金華人民，向浙江、向全國甚至全世界人民展示金華剪紙的魅力，不斷擴大影響范圍。在擴大知名度的同時做好剪紙系列旅游資源的開發，可以學習杭州絲綢的旅游發展模式，與旅行社合作推出剪紙作品免費游覽、有償消費，共享利潤。
2. 金華剪紙傳承人的問題
現代人對于剪紙等傳統手工藝的偏見或者是錯誤的認識是導致許多傳統民間手工藝“后繼無人”的重要原因。很多人認為剪紙過時了，已經與現代生活有所脫離了。另外，大多數人看不到剪紙等手工藝長期的效益，而在乎的是它短期內無法創造足夠的利潤、收益。而過去社會認為從事剪紙等民間手工藝、藝術類行業是不務正業的錯誤看法，也削減了人們對于從事剪紙手工藝的熱情。
金華的剪紙藝術水平在浙江省內是中上水準，不過現在面臨的問題是主力作者年齡偏大，像有名的王風老師已經90歲，吳善增老師也80多歲了。年輕的剪紙作者也不少，但是中間有些斷層，所以傳承還是個問題。
要解決金華剪紙傳承人和青年從業人員不足的問題，我們首先還是要從觀念入手，以政府鼓勵和支持和剪紙行業主導的形式發展金華剪紙，政府投入專項資金提高剪紙從業人員的待遇、優化工作環境，讓民眾端正對于剪紙行業的認識。另外要發揮金華剪紙藝術博物館的宣傳、教育和科研的作用，發揮學校的教育作用，從金華的小學、中學到大學一直堅持開始剪紙類的通識課程，或者成立職業剪紙藝術學校，讓剪紙工藝大師親臨課堂教授金華剪紙發展歷史、動手剪紙，讓“娃娃”、“高材生”有更多的機會學習和了解本地的民間藝術。在這樣一種教育形式下，肯定會涌現很多的真正愛好剪紙的青年。
3.金華剪紙未來發展的問題
中國是茶葉的故鄉，也是茶文化的發祥地。如今茶文化已傳播到世界各地，而浙江自古以來就是茶葉大省，近兩年就在金華剪紙博物館舉辦過省級的“酒”、“茶”剪紙作品主題展。既然有著重要歷史地位的金華的“婺州舉巖”茶文化剪紙作品有過結合的成功嘗試，那為何不把茶文化與剪紙藝術的結合起來，發展一種不同別處的特色剪紙文化呢？
另外，中國民協顧問鄭一民認為，“剪紙發展，文化是根基，科技就是讓剪紙枝繁葉茂的魂，而產業大發展帶動百姓發家致富才是發展的不竭動力?！苯鹑A剪紙在實際發展過程中，諸如詹東明一類的藝術大師已經將現代運動會吉祥物等元素融入了剪紙之中，相當富于有活力和韻律。創新的剪紙內容，將使金華剪紙又現藝術春天。
金華浦江剪紙可以借鑒河北蔚縣的發展模式，走產業化發展道路的同時注重高端剪紙的發展。通過打造剪紙文化等特色文化品牌，使金華逐步將文化資源優勢轉化為文化產業優勢，推進文化產業集群發展，有效推進金華的特色經濟發展。
參考文獻：
[1]王樹村.中國剪紙民間藝術史話[M].百花文藝出版社.2007.
剪紙工藝的傳承范文3
全新江詩丹頓國際金融中心專賣店位于上海國際金融中心一層，占地150平方米。高雅奢華的風格與細致貼心的服務，為腕表愛好者及收藏家再添一處溫暖靜謐的腕表鑒賞空間。新店的設計延續品牌一貫精致優雅的風格，并極富創意地將現代元素融合于傳統設計之中，以建筑之美展現江詩丹頓對卓越與美學的夙求。舒適柔和的色調對比，高貴細致的材質設施，所有細節均體現品牌尊貴本色，營造出優雅而溫馨的環境，讓顧客可以細細品味江詩丹頓的文化、歷史與超卓的制表傳統。
江詩丹頓亞太區行政總裁Julien Tornare先生表示：“我們很高興向腕表愛好者宣布江詩丹頓大家庭又誕生了一位新成員。這間專賣店位處地段優越的上海浦東國際金融中心，是品牌發展的另一個重要里程碑?；诮姷ゎD250多年來所秉持的‘追求卓越，支持創新，分享激情’的制表哲學，與2008年開幕的江詩丹頓之家一致，此全新專賣店將同樣為顧客提供舒適優雅的環境，讓他們可以親身體驗品牌悠久的制表技術精髓與超凡工藝?！?/p>
作為以卓越技術、精湛工藝和完美工序而享負盛名的制表先驅，江詩丹頓不僅追求制表工藝的精湛性，更忠于歷史傳承的重要性與品牌一貫的卓越精神。新店提供來自日內瓦總部的完整腕表系列，每一款腕表均秉承了品牌高級鐘表制表的傳統，展現了江詩丹頓的源遠流長的歷史和獨一無二的精湛技藝。
在這里，每一位江詩丹頓店員對每一條產品線如數家珍，熱情分享品牌腕表故事，周到細心地陪伴賓客挑選鐘情的表款。相對來說，這里的男女表款款式較多，包括即將的“Métiers d’Art中國十二生肖傳奇”系列之 “馬年”。
馬年新作呈現傳統工藝的現代結盟
作為對延續至今的傳奇之作――Métiers d’Art藝術大師系列的最新禮贊，江詩丹頓推出了中國十二生肖傳奇系列腕表。駿馬是勃勃生機和獨立精神的象征，在送走蛇年迎來馬年之際，江詩丹頓將推出兩款全新腕表，均采用琺瑯工藝和雕刻藝術精心裝飾。
剪紙工藝的傳承范文4
關鍵詞：剪紙動畫；民間元素；造型語言
中圖分類號：J528.1 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）27-0148-02
剪紙藝術是中華民族的傳統民間工藝，它主要是對紙張、布、皮等平面的載體采取剪或刻的手法來塑造形體，從而給人一種透空的二維視覺體驗。剪紙藝術是民間的藝術，所以它是取材基本來源于生活，體現的是人民對遠古圖騰的崇拜和對一切美好事物的向往和追求。剪紙造型不是對客觀自然的形象描摹，而是從繁雜的內容中提煉和規范形象，所以在剪紙對象中，不論是花鳥蟲魚還是吉祥寓意都比原型更加突出。所以在造型方面剪紙對素材進行藝術化的處理，去除了繁簡而粗糙的細節，取其本質而單純的部分。
一、中國剪紙動畫造型發展狀況
正是因為剪紙具有的這些特征，在動畫產生后便很快就應用到了動畫的制作中。根據動畫的制作特點要求動畫角色的造型設計要性格突出，形象夸張，結構簡潔，而剪紙藝術卻恰如其分的體現了出來，所以從1958年萬古蟾導演的《豬八戒吃西瓜》（圖一）①就拉開了剪紙藝術應用于動畫的帷幕。此后一發不可收拾，中國迎來了剪紙動畫發展的春天。根據動畫造型的特點有以下分類和代表作。
（一）初期，剪紙輪廓
這個時期屬于剪紙動畫的探索時期，在造型上基本采用一種最為簡單的方式，輪廓剪紙法。就是照著形象把輪廓剪出來，然后根據形體的需求在添加上顏色和描邊。這種方式和傳統二維動畫最為相似，只是結合了剪紙的特點，把角色脫離出單一的紙面，形成一個有機的組合整體。在動畫運作上極大的減少的動畫的制作時間。此后上海電影制片廠連續推出了多部剪紙動畫片，都在國際上獲得了很高的榮譽。1961年拍攝的《人參娃娃》獲得民主德國第四屆比錫國際短片和記錄片電影節“榮譽獎”。1963年拍攝的《金色海螺》霍地印度尼西亞第三屆亞非國際電影節“盧蒙巴獎”此外還有《濟公斗蟋蟀》（1959）；《山羊和狼》（黑白1960）。
這個時期角色的造型簡單樸實，盡可能的保留傳統二維動畫中的線條感，同時又大膽的結合了中國的水墨畫特征，創造了像人參娃娃②這樣極具中國傳統特色的動畫片。
（二）中期，剪紙拉毛
隨著動畫技術的進一步發展，剪紙工藝中“拉毛”新工藝的研制成功，在80年代剪紙動畫被推向了一個新的高峰。其中最具特色的直屬《猴子撈月》（圖二）③這個典出《法苑珠林·愚戇篇·雜癡部》的動畫故事。從制作上來說這應該算是第一部純粹意義上的剪紙動畫片，該片造型設計師為阿達④。該片不論是在場景或角色上均采用了剪紙的手法，并把剪紙中“拉毛”的技術引入進去，創造出毛茸茸的卡通形象，完全迎合了少年兒童的心理特點。同時采用了水墨擴散暈染的方法使得色彩飽滿靚麗極具特點。影片中的背景也都采用了剪紙的手法，突出了剪紙中鏤空的特點，讓這個動畫場景在制作表現出靈動而通透的視覺感受。
除此之外還有1983年攝制的《鷸蚌相爭》獲得了加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎和第三十四屆柏林國際電影節短片“銀熊獎”等多個獎項。而1985年攝制的《草人》在1987年日本第二屆廣島國際動畫電影節上榮獲兒童片一等獎。這幾個片子中造型的制作設計上都結合了剪紙藝術的特點，使得整個動畫作品風格獨特制作精良，這完全可以說明剪紙藝術借助動畫這個平臺深受國內外觀眾的歡迎和喜愛。
（三）當今，剪紙形式多樣化
科技的進步直接使得剪紙動畫從“有紙”到“無紙”化發展，它極大的借鑒了傳統剪紙工藝中的造型特點，卻又避免了繁雜的剪紙工藝。傳統與技術的結合使得剪紙動畫出現了新的局面。2006年一部由深圳環球數碼公司制作的動畫短片《桃花源記》，采用了中國傳統中剪紙、國畫、皮影等藝術表現手法，一舉獲得日本TBS電視臺舉辦的DigiCon6+2數字作品大賽最優秀作品，和中國國際動漫影視作品“美猴獎”大賽最佳短片等大獎。雖然是電腦加上傳統藝術的結合作品，但里面除了十足的“中國味”之外還多了多種視覺藝術符號，特別是結合電腦動畫技術的綜合運用。片子大量運用電腦三維技術，將水墨、剪紙、皮影的傳統造型要素巧妙的揉合在一起，使得傳統的藝術符號得到了新的視覺體驗，細節且運動自然逼真。導演陳明也提到“這是一種大膽的嘗試，增添了電影的趣味性。中國傳統的表現方式給動畫制作注入了新的內容?！?011年拍攝推出了三十集剪紙動畫片《延河灣》（圖三）⑤以全新的方式將古老的陜北民間剪紙藝術與現代動漫技術結合，以影視劇的形式表現出獨特的民俗風情和創新精神。片中的剪紙作品由國內當代特技剪紙藝術家賈四貴⑥主刀，充分展示了陜北農村粗曠的民間文化，軟件技術的發展，使得剪紙圖形能精確的在電腦中得到平面化的模擬，也使得剪紙藝術造型變得更為輕松自然。
經歷了半個多世紀的發展，剪紙動畫已經成為了一種獨具中國特色的動畫作品，對比總結其優秀角色造型的設計和制作我們不難看出，令人印象深刻耳目一新的角色并不是靠出其不意或荒誕奇怪，而是植根于民間的傳統文化，借助于動畫的活動優勢使得造型比原型更加生動有趣。
二、剪紙動畫造型轉化趨勢
（一）多種要素相互滲透
通過我國50年代到80年代的眾多作品中我們不難發現，剪紙動畫并不是單純依靠剪紙這單一的藝術形式來支持的，它同時還借鑒了我國的年畫、皮影等藝術形式的特征巧妙的融合到了一起，克服了剪紙中色彩單調，造型固定的缺點。例如《狐貍送葡萄》（圖五）⑦這一動畫的造型，我們不難看出，角色的很多部分都借鑒了皮影戲的風格，線條簡潔流暢，在細節部分點綴不同的花紋，使得效果整體簡練而不空洞。而皮影戲本身能動的特點被剪紙動畫輕松自然的繼承過來。而另一部剪紙動畫《除夕的故事》⑧其造型的特征則繼承了傳統的民間年畫。里面灶王爺、農夫和農婦的形象都來源于楊家埠的年畫，所以在造型上顯得色彩艷麗、形象質樸，年畫的風格的應用使得這部剪紙動畫片充滿了更為濃郁的民俗特點。
（二）強調區域剪紙風格的特點
根據人文地域的不同，我國南北剪紙風格也有很大的差異，選擇不同的剪紙風格，對動畫造型上來說也就能體現不同的地域特點。例如蔚縣剪紙⑨以宣紙為原料，拿小巧銳利的雕刀刻制，再點燃明快絢麗的色彩，這樣就形成了它色彩飽滿的特點。剪紙動畫《抬驢》⑩就巧妙的借鑒了蔚縣剪紙的色彩和暈染效果，使得整個造型色彩對比強烈，卻因點染搭配得和諧不俗。相對比之下豐寧剪紙卻恰好相反，多以純色為主，強調精雕細琢。動畫《金色的海螺》11里線條造型流暢多變，鏤空精細，而且生活氣息濃郁，有很強的感染力。
（三）結合影視鏡頭的藝術語言
剪紙動畫中的造型的展示方式是銀幕，所以在造型制作上要善于結合動畫作品本身能動的視覺語言，這樣不但能豐富畫面的構成，還能避免傳統剪紙動畫給人呆板的視覺感受。比如動畫作品中采用的“復合透視”方式，雖然在形象中不符合繪畫的審美習慣，可是在動畫語言中，卻是一種非常有用的變相透視法則。剪紙動畫本身就是傳統藝術與現代影視相結合的產物，在造型上不但要繼承中國優秀的表現形式，還要注重影視畫面的表現手法，這樣才能更好的達到形神兼備的效果。
三、小結
隨著外來文化的強烈沖擊，中國動畫產業遭受的影響尤為明顯。近些年來中國動畫出現了低迷狀態，很多作品都只是一味的模仿歐美、日韓，而感人深刻的作品卻屈指可數。原因就在于對中國元素自身的不自信，還有在模范過程中對自身特色的缺失，使得動畫界出現了邯鄲學步的現象。其實只要充分挖掘中華民族流傳下來的藝術形式結合到我們現代的的審美中，鄙棄那些流于表面、單調簡單的復述，在傳承的基礎上創新發展。
注釋：
①《豬八戒吃西瓜》拍攝于1958年，片長15分鐘，導演萬古蟾，美術設計：詹同渲、謝友根，上海美術電影制片廠。
②《人參娃娃》拍攝于1962年，片長25分鐘，導演萬古蟾，造型胡進慶，上海美術電影制片廠。
③《猴子撈月》拍攝于1981年，片長10分鐘，導演周克勤，造型阿達，上海美術電影制片廠。1982年獲加拿大第四屆渥太華國際動畫電影節兒童片一等獎；1987年獲保加利亞第四屆卡布洛澳國際喜劇電影節最佳短片獎。
④阿達：男，原名徐景達，江蘇昆山人。動畫片導演，動畫設計。自幼喜愛美術，尤其是漫畫和動畫片。畢業后分配至上海美術電影制片廠，參加過三十多部影片的繪制、設計及導演工作。為《猴子撈月》、《三個和尚》設計過造型。
⑤《延河灣》拍攝于2009年，共30集，每集5分鐘，導演施向東，上海水木動畫設計有限公司。
⑥賈四貴，1958年生，陜西省吳堡縣辛家溝鎮高家莊村人。
⑦《狐貍送葡萄》拍攝于1987年，片長18分鐘，導演胡進華，上海美術電影制片廠。
⑧《除夕的故事》拍攝于1984年，片長18分鐘，導演錢家骍，上海美術電影制片廠。
⑨蔚縣剪紙是河北省具有獨特風格的民間美術。它用手工刻制，再點染以明快絢麗的色彩。相傳已有兩百年歷史。以窗花見長，“天皮亮”可說是最早的窗花形式，即在云母薄片上繪圖著色進行裝飾。
⑩《抬驢》拍攝于1981年，片長16分鐘，導演王柏榮，造型設計劉澤岱，上海美術電影制片廠。
11《金色的海螺》拍攝于1963年，片長40分鐘，導演萬古蟾，上海美術電影制片廠。
參考文獻：
[1]顏慧、索亞斌編著.中國動畫電影史.中國電影出版社，2005：46-47.
剪紙工藝的傳承范文5
關鍵詞：傳統剪紙；寓意；色彩；室內設計
隨著經濟的成長，現代居住空間的舒適度、個性化是人們在生活中追求的目標之一，人們對于居家空間的要求越來越看重，但我們會發現剪紙藝術在居家設計的運用卻越來越少。剪紙作為傳統工藝，在技術層面上充分的利用了人類的手眼精準度，大腦進行了抽象思維，反映了人們的審美情趣。有些人認為，剪紙已經過時，尤其在室內設計上運用剪紙藝術會與現代化的建筑風格格格不入。本文認為，室內設計與傳統工藝并不相對立，現代化的設計風格可以視為傳統工藝精神的延續，工藝與生活密不可分，當我們的生活逐漸改變，剪紙工藝的風格也應隨著人們的需求而改變。在家中休息的時間占了人生的大部分，居家空間最能影響人們的情緒，在灰暗的空間中工作無活力，或者在過度亮麗鮮明的空間中無法靜下心來工作，當人們在辛苦的工作后，感受到情緒放松以及溫暖舒適的空間是室內設計的主要目的，而其中剪紙蘊含的吉祥寓意及色彩、形態也能帶給使用者生理上的舒適感以及心理層面的滿足，筆者翻閱相關文獻資料，本著滿足科研以及實踐運用的兩個目的對該問題進行了研究。
一、剪紙的概念與藝術表現形式
（一）剪紙的概念
剪紙的材料和工具易得，屬于低成本卻能營造出強烈視覺表現的藝術作品。傳統工藝設計的思考是多方面的、多樣性的且扎根于人們的日常生活中。傳統工藝奠定了現代工藝設計及工業設計的基礎。以頻率而論，過去人民比較經常接觸到的便是居家空間，剪紙因為其制作材料的便利性和特殊性，使得它在的藝術表現上有自己的特點，當然由于材質的原因，在表現力上也有所限制。剪紙，顧名思義是利用剪刀在紙上剪出圖案，而這些圖案因為鏤空而成為美麗豐富的圖案結構，剪紙藝術在漢代已經以裝飾婦女鬢角的形式出現。唐朝雕刻印刷出現，紙張更加頻繁被使用于生活與節慶當中。唐詩中有多首描述剪紙，道教因受唐朝皇室護持，對于民間信仰有很大的影響力，用剪紙招魂十分普遍。宋代造紙業成熟，成為剪紙普及與精良的基礎。北宋晚期，竹紙質量得到迅速提升，運用層面亦愈為廣泛，包括婚喪喜慶、民俗節慶、生活工藝等。元朝的民間工藝較為粗獷豪邁。但是剪紙藝術并非是我國獨有的，而是全世界人民普遍擁有的，世界各國的剪紙風格也大相迥異，在我國，民間各地的剪紙作品也沒有一個統一的風格。中式剪紙的特點從色系上來看大多以紅色系為主。
（二）剪紙構成中的藝術表現形式
中國傳統民間剪紙因地域可分為南北派系。南方剪紙的特點與當地人的細膩有著密切關系，作品比較秀麗喜慶，除了運用在婚慶場合，還有裝潢門窗之用的風景剪紙，為了配合南方居室多綠植多庭院的特點，日常的剪紙圖案也多為反映花卉植物之美麗或是庭院中的奇山異景，選擇圖案的范圍不大，不常見戲劇人物，可以說剪紙如人，充分的反應了南方人的性格。北方剪紙中以陜西剪紙最為出名，與秀麗的南方截然不同的黃土高坡導致了當地剪紙也與南方截然不同，由于陜西過去多住窯洞，自然環境粗糲，少見綠色植物，故此，圖案多出自當地的戲劇中，與南方最為不同的是剪紙技法，北方剪紙作品多用挖的技法，達成透孔或通光的不同目的，就線條而言較南方的粗獷，講究對稱。就具體圖案而言，北方多是歷史演義故事、佛經典故、道教太極、八卦、八仙，或有五行之說的五靈，南方偏愛梅蘭竹，忍冬葉、海棠、蓮花與蓮葉等植物，以及有平安寓意的如意寶瓶，從具體形象逐步演化，仍不離圖像的特征，是一種集結形、意、美好心愿的藝術。然而，隨著時代的進步，居家環境也發生了變化，傳統剪紙在某種程度上被遺忘，尤其是貼窗花這些過年習俗由于生活節奏的加快不再流行。傳統的剪紙藝術亟需提煉其珍貴的傳統元素來應用于現代的裝飾商品中，為傳統剪紙締造創新的時代并為其重新注入新的活力。
二、傳統剪紙在室內設計的應用原則
中國傳統剪紙工藝未來走向設計條件如下：1.保持傳統剪紙技藝特色以前剪紙藝術活動有很大的影響力，是因為能結合民眾的創意與對生活期望。最早在古代男性出去農耕而女性在家中做些手工藝來貼補家用，但在冬季的時候，因天氣過于寒冷無法農耕，且又要準備中華民族一年最重要的節日新年，但因為生活困苦，希望為家里帶來新的朝氣，以熱鬧氣氛，所以拿不要的紙張去做染色，染成視為喜氣的紅色，再套用神話傳說與過年吉祥話，不只是為了讓住家增添了過節的喜慶氣氛，且民眾相信這些剪紙可以祈求平安。剪紙藝術的產生與發展影響人與人生活上的互動。剪紙藝術大部分具有一些象征意義，被大量的運用在祭祀祖先與過年過節喜慶裝飾物上，通過剪紙追求幸福的降臨。因此，剪紙的吉祥象征是剪紙的靈魂元素。室內設計是以人為主體的設計空間，諸如人體工學、空間的通風、順暢的動線等無一不以人為主體，所以裝飾性元素也要滿足消費者的愛好，如果傳統剪紙蛻變為完全辨認不出的貼花，那將使得業主很難從中得到共鳴，影響室內設計的整體配置，無法達成一個和諧的空間。常見的剪紙基本元素有線條、圓洞、鋸齒紋、月牙紋、云紋、藤狀紋、柳葉紋、花瓣紋、菱形紋、水滴紋等，這些裝飾線條可以用于點綴家具、居家環境等，結合現代的審美眼光與這些基本的元素，可以搭配組合剪出有現代氣息和傳統感覺的剪紙作品，根據傳統剪紙的表現技法，如陽刻、陰刻、鏤空構圖、對稱等，使得新的作品具有舊技法的靈魂，增加現代感設計和幽默趣味性，與古老傳統元素做一個心靈上的結合。2.在剪紙藝術中運用新的工業技術剪紙可以不再是死板的平面作品，運用現代工藝技術轉化變成立體作品。以前是用剪刀與筆去做剪紙，現代科技讓我們還可以運用鐳射雕刻來做剪紙創作且保有傳統剪紙技法的韻味。3.不拘泥于使用中國紅，結合室內空間需要進行剪紙配色傳統剪紙通常是紅色的，紅色容易使人感到興奮、熱情，紅色與橘色、黃色都屬于暖色系，有刺激大腦神經的作用，故很容易引起視覺、味覺上的感受。這些顏色通常是能夠讓人促進食欲的，所以餐飲店會應用這些色系來做室內設計。但居家空間的一些功能區需要的是安靜的氣氛而不是刺激，設計師的設計需要有利于情緒的安定。用剪紙裝飾與當今流行的壁貼結合在一起，比如原本單調的柜子手把，考慮到也是在臥室，因為貼置了白色蕾絲貼紙，提升了它的質感與沉靜。這樣的創意不僅可以美化原本給人單調的家具，更讓我們開始注意到家的組成除了墻面之外，家具也是不可或缺的存在，但隨著現代人的壓力，我們常容易忽略掉在我們生活空間內的事物。筆者希望能通過剪紙貼紙的設計為室內裝飾美化，并讓生活多了一些創意驚喜在里面。4.根據功能區的不同，加入剪紙元素一般而言，住宅空間提供庇護休憩及利于日常生活起居等功能，而住宅空間又因使用性質及用途不同分為：（1）玄關（2）客廳（3）餐廳（4）廚房（5）主臥室（6）客房/小孩房（7）盥洗室及廁所（8）浴室、走廊(10)儲藏室，在這些生活空間中會進行各種不同性質的活動。以公共空間而言，主要用途為家人聚會場所，諸如餐廳用途為家人團聚進行用餐，而客廳則是家人聯絡感情、進行娛樂消遣等活動。以空間而言，現在的家具空間中客廳和餐廳往往是在同一平行空間中，以動線而論，客廳有為家人談話或招待親友的性質，從住宅進入玄關后，再接觸到的空間便以客廳為主，其次才是餐廳或私人空間，故動線安排上，客廳同時也代表第一印象，客廳在一定程度上代表了主人的品位。以使用人數而言，客廳可視為家庭成員凝聚交流感情的場所，因此，使用人數比主臥室這樣的私密空間多，因此，運用具有獨特特色的剪紙需求也大，運用愉悅的剪紙可以使得家庭氣氛更為融洽。
三、傳統剪紙在室內設計的應用實例
（一）嘗試新材料
如前文所述，剪紙傳統上的材料是紙，但紙在室內設計上無法長期保存，我的設計中更重視的是剪紙傳統元素的運用，而不是材質的延續。從剪紙的線條的角度去做一個切入，作品就變成了傳統剪紙線條的應用。運用剪紙的特有的線條去做室內裝潢產品上的裝飾線條。我認為剪紙的定義不應被歸類成傳統的，不是剪紙張，才叫剪紙，從材料學的角度來看，我做出來的東西就不叫剪紙了，會叫做某物，但只是裝飾元素是用了剪紙元素去加以轉化。所以我把剪紙的形態變成傳統與應用方面。比如，我將剪紙的圖案運用在客廳的燈飾，里面的造型具備了傳統故事與意象的內容，可以使來客做出這樣的聯想，創意不僅可以美化原本給人單調的家具，更讓我們開始注意到家的組成除了墻面之外，內飾也是不可或缺的存在。新的設計可以回歸到傳統文化上思考，將傳統的剪紙藝術的視覺風格應用于現代的圖樣上，利用各類傳統神話故事來幫助筆者創作出屬于中華傳統文化的圖案款式，傳達中國人的文化思想，將我們的生活空間與日常生活做連結，不時提醒居住者保有積極與正面的心態。
（二）注意吉祥寓意的傳達
室內設計的最終目的是人，我們必須竭力使生活環境充滿健康幸福的機能基礎。剪紙藝術不僅具有圖案性，人們將剪紙圖紋運用在生活用品上，來寄托心里的愿望，所以在中國傳統文化中可以發現到剪紙多是傳達喜慶的含義，根據這些不同的形式類別又有不同的稱呼。剪紙題材應用相當廣泛，除了反映農村的日常生活，也經常出現在特定的喜慶上如壽宴、婚宴、成年禮等，故此，剪紙很容易投射出愉悅的心情暗示，在剪紙圖案內容上賦予了的寓意再交給當事者來寄托對他們的祝福與期望。剪紙是中國人對幸福平安、安居樂業、富足昌盛等等一切美好詞匯的總概括，這些圖案大都圖必有意，意必吉祥，在選擇寓意圖案時，我考慮到客戶的期待，特別避免了一些福如東海，福到了等有特定季節或人物含義的圖案，在客廳里剪紙寓意為春天到了，塑造一個溫暖的居家環境氣氛。剪紙最大的特點是用中文字的諧音和作品的背后寓意，來體現對生活的期許和期盼。將這諧音的特點和現代幽默手法去轉化中國剪紙傳統藝術，讓剪紙不再是一種紙的形式而是一個古老的技藝，帶著老傳統的味道，使老傳統成為新一代的創意產品設計風格。對于深受儒家思想影響，凡事追求中庸而含蓄內斂的中國人而言，隱藏于圖案間的寄情作用，可能才是中國剪紙發展獨特與存在的意義。隨著時代的進步，剪紙可以保留原有的鏤空特色，轉化成現代化的貼紙，傳達吉祥寓意，將現代文化與東方文化的剪紙融合與組合，運用語意上賦含的雙關語來傳達中國文化上的思想，使其能夠與我們日常生活相結合，并從中得到勉勵自我的祝福。
（三）結合空間來設計剪紙的顏色
妥善的規劃色彩能夠增加生產積極性、促進生意的達成、營造空間氛圍等，因此可以發現色彩設計在各行各業中扮演著極重要的角色。色彩不僅能影響心情亦能改善心情，色彩常在我們的生活周遭環繞，與我們人類有著很密切的關系。應用色彩不僅可以豐富我們的世界，也可以美化點綴人類的生活及文化室內空間。依前述而言，室內分成面積不同的功能區，墻壁、天花板、地板是較大的背景色，還有面積占中等分量，以家具為主的主色；以及面積最小的點綴色如抱枕及小椅墊或是小凳子等。剪紙裝飾顏色不宜挑選主色，宜起到畫龍點睛的作用，面積占最小比例，不僅施工之初需要考慮色彩的搭配，對于沙發等一般家庭而言更換機率較低的大型家具也要與剪紙裝飾統一色彩。剪紙貼紙具有不同顏色，款式豐富且多樣化，它的優勢不僅是美化空間，還可以根據不同使用者的喜好展現出獨一無二的個性化，剪紙貼紙創作提供了給使用者發揮創意與互動的機會，且有效幫助我們放松心情的可能性。
四、結語
剪紙工藝的傳承范文6
1連云港剪紙特點
連云港剪紙技藝工整、造型簡練、內容樸實，刻法有陽刻、陰刻和陰陽刻三種類型。陽刻以線為主，把造型的線留住，其他部分剪去，并且線線相連，把形留住，將形以外的剪去稱為正形。陰刻以塊為主，把圖形的線剪去，線線相斷，并且把形剪空，稱為負形。陰陽刻是陽刻和陰刻的結合。連云港地區剪紙整個紋樣協調和諧，具有“花中有花，題中有題，粗中有細，拙中見靈”的特色。內容有人物、花鳥、魚蟲等。剪紙分為南方派、北方派、江浙派等風格流派。南方派代表為廣東佛山剪紙、武漢剪紙和福建剪紙。北方派代表為山西剪紙、陜西剪紙和山東剪紙。江浙派代表為江蘇揚州剪紙和浙江剪紙。而連云港的剪紙既具有江浙派的細膩明晰，也不乏北方派的粗獷豪放，兼容了多方剪紙流派的特點。這主要取決于連云港的地理位置和經濟發展歷史。
2連云港剪紙發展現狀及未來
2.1連云港剪紙發展的現狀
連云港剪紙有著自身的特點。它在制作方式上以線線相連或線線相斷為主，配以圓形、月牙形、鋸齒形鏤空，表現手法上以陰刻、陽刻或陰陽交替穿插為主；既有北方剪紙的厚重、粗獷，又有江南剪紙的秀美、靈氣。例如，柳月華的剪紙、張天明白描刻紙張及彩色剪紙，劉罡港口系列彩色刻紙、孫紅香《西游記》系列刻紙及管艷的剪紙等等。目前，在當地能夠剪、刻并舉，以刻為主的剪紙藝人只有張天明。其剪紙藝術風格具有多樣性和獨創性。而其中張天明在吸取中國傳統剪紙工藝的基礎上，潛心研究，自創一套白描剪紙作品表現手法，參加全國比賽，屢獲大獎。他的藝術成就已被國內同行認可，現已被中華文化促進會剪紙專業委員會國家級官方網站名人風采欄目刊用。此外，海州區的陳學勤（男，1954年生）、董海英（女，1976年生），灌云縣的楊華娥（女，1945年生）、陳張氏（女，1915年生），喬華（女，1928年生）等都長期從事剪紙藝術，具有一定的技術水平。
2.2連云港地區剪紙未來發展思考
連云港地區的剪紙藝術未來的發展應該是走兩條路：一方面是對剪紙傳統技藝和圖形內涵的深入挖掘、發展。二是在傳承的基礎上創新，設計新的題材、開拓新的表現技法和材質，更重要的是擴大剪紙的應用。作為以圖形為基礎的造型藝術，剪紙與現代設計的結合順理成章?，F在國家大力發展文化產業的時代背景下，除對連云港地區的剪紙藝術進行弘揚和傳承更重要的是探索剪紙這一藝術形式應用到經濟建設中的可行性?，F在藝術設計對傳統剪紙的利用主要在表現形式和內涵兩方面。剪紙元素的使用幾乎涵蓋整個現代設計領域：從海報設計到包裝設計、書籍設計、建筑設計甚至動畫設計、服裝設計等等各個方面。連云港地區的剪紙藝術有其自身的特點，如技法細膩、表現形式大膽、題材具有地域特色。從古至今連云港地區積累了大量的“圖樣”，加大對連云港地區剪紙藝術的發掘和研究，將這一具有地域特色的美術樣式應用到連云港城市新時期的建設，對提升連云港形象不無助力。
3結論