前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的喜劇文化產業轉型的路徑探討，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：近些年來，喜劇在中國文娛消費市場中占據著越來越重要的地位，觀眾對喜劇的需求也愈發強烈。在泛大眾娛樂化趨勢的推動下，喜劇文化產業在日趨商業化的同時，也面臨著笑點惡搞、包袱重復等諸多窘境?；诖?，文章以傳統喜劇文化公司為主要研究對象，通過分析其商業化轉型的戰略決策，總結出喜劇文化產業鏈正確的前進方向和價值取向，進而探索出兼具創新和普適度的喜劇產業營銷戰略。中華傳統文化于發展中賡續，在傳承中創新，歷經歲月風塵卻依然華彩煥然。“桐花萬里丹山路，雛鳳清于老鳳聲”，作為傳統文藝的代表，喜劇作品從最初的“坊間樂談”，到如今的“三堂會喜”，其在歷史進程中發生了巨大變化。隨著泛娛樂化時代的到來，喜劇已非數十年前春晚中博觀眾一笑的鳳之毛、麟之角，而是遍地開花：喜劇藝人在綜藝中頻繁出鏡；喜劇公司紛紛擁抱商業模式；喜劇表演也逐步從舞臺走向銀幕。然而，在龐大的文娛消費市場中，喜劇文化熱浪潮起潮落背后的問題也慢慢顯露出來：笑點惡搞、包袱重復，轉型之路刻不容緩。基于此，文章以傳統喜劇公司的戰略選擇為切入點，探究其在火爆的文娛消費市場環境下的決策轉型，為喜劇文化產業的未來發展提供建設性的哲思，讓喜劇服務真正做到雅俗共賞、喜聞樂見。
一、理論依據
1-喜劇產業的發展背景
王慶華在《中國喜劇研究報告》中強調，如今社會文化的變遷更偏向于大眾文化占主導權、話語權的時代，喜劇正是在這種大眾文化的背景下迎來了發展契機。王曉艷的《從網絡流行語看大眾文化特征》中則具體闡述了大眾文化的具像化特點，例如通俗性、娛樂性、依賴性等。具體而言，通俗性，即大眾文化并不屬于特定的階級，而是為社會大眾所分享、傳播、共同擁有的。大眾文化的娛樂性，則體現它將始終追求廣義上的愉悅效果，把渴望獲得輕松的滿足視作第一要義。因此不難理解，人們在接受大眾文化時的第一目的是追求娛樂消遺，放松身心。當然，大眾文化為了能夠實現自身娛樂消遺的目的，經常創設出一個個文化時尚，從而引領社會大眾合理規避生活的失落與不滿。最后是依賴性，表現為大眾文化通常是在大眾傳媒的引導下發生，發展和變化。沒有大眾傳媒，也就沒有大眾文化，在這個意義上，大眾文化也是一種傳媒文化。因此，中國的喜劇工作者應該抓住大眾文化的時代特征，緊跟時代發展的潮流，順應社會文化的變遷，積極尋求喜劇產業的戰略轉型，從而創作出更多、更好、更新的作品。
2-喜劇產業的逆勢突圍
鄭建麗的《我國電視喜劇真人秀節目的特征與傳播價值研究》指出喜劇表演需要系統化的培訓。這主要包括喜劇理論基礎、喜劇表演方法、喜劇內容創造方法，等等，然而遺憾的是，如今大多數的藝術院校表演類學生并不具備這些素質。因此，與規?？焖賶汛蟮氖袌鲂枨笏黄ヅ涞氖茄巯略鲩L緩慢的專業喜劇表演群體。而這也更讓喜劇不再成為一種專門供于“玩梗扮笑”的藝術，而是能產業化的娛樂方式。于浩洋的《中國當代喜劇創作研究》一文則提出，喜劇市場應該體現出更強的現實性和創造性。然而，這與喜劇市場的大眾化是否有沖突，是否會與“偶像化形成”對立互沖的外殼，仍需要我們進一步的研究和思考。
3-喜劇產業的受眾改變
第一財經商業數據中心(CBNData)發布的《2018年中國年輕態喜劇受眾消費大數據報告》顯示，中國喜劇受眾呈現出“年輕態”和“網生代”趨勢。中國“年輕態”的喜劇受眾群體占據較大部分，以18——29歲為主，且普遍年輕上進，近半數的個人月收入達1萬元以上，消費力不容小覷。報告還指出，在文化消費方面，“網生代”觀眾與傳統觀眾之間也存在顯著區別。由于自身所發散出的多樣化的價值觀，“網生代”觀眾對電視節目的內容題材、創作思維、文化價值取向等多個方面都產生了深遠影響。該報告通過進一步分析數據，得出結論，即喜劇受眾“年輕態”具有文娛至尚、個性新銳、顏值經濟和品質生活四大觀念。“網生代”喜劇受眾的四大觀念趨勢則是短時長與“網生代”的快節奏、槽點顛覆與“網生代”的反傳統、標志性語言和形象與“網生代”的特立獨行以及網絡流行元素與“網生代”的青年文化。因此，面對新時代出現巨大改變的受眾市場，喜劇產業應結合受眾的特點，對自身進行新的戰略定位和戰略設計。
二、喜劇公司的戰略轉型
1-轉型原因
1.新興媒體的強勢崛起隨著互聯網的發展，自媒體行業火速燎原，帶來新的商業風口，人們隨時隨地都能接受大量信息，依賴于傳統舞臺的傳統藝術已經難以走進人們的視野。以相聲為例，即使相聲藝術能夠由線下的表演形式轉變為在線直播等新興媒體形式，也很難實現傳統相聲所特有的舞臺表現力，如和觀眾實時互動，當觀眾掌聲多時相聲演員還會返場等。在全新的時代背景之下，傳統喜劇文化產業需要抓住時代機遇，創新傳播途徑，依托新興媒體實現自身發展的嬗變。
2.大眾娛樂的消費傾向
娛樂的實質是大眾休閑。現如今，電影、電視劇、綜藝節目等層出不窮，而人們也將這些文化形式作為快節奏生活的放松方式。這些作品通過簡單的敘事、幽默的語言以及直接的互動，烘托出輕松的氛圍，以第一人稱視角讓觀眾的內心需求得到了最大程度的滿足。隨著移動互聯網的快速發展，喜劇作品也迎來了自身的轉型升級，紛紛依托線上渠道，以精彩紛呈的畫面設計、創新的特效技術豐富著人們的日常文化生活。在消費碎片化以及大眾娛樂化的背景下，沒有畫面輔助、缺乏科技創新、空口說天下的相聲形式，很難引起人們的共鳴，較其他藝術形式來說更難以發展。
3.傳統模式的日漸衰落
相聲歷經千載歲月，一直為大眾所喜愛。但是一方舞臺，二人捧逗的傳統模式已經在舞臺上演繹了數十年之久，人們的審美不免產生疲勞，審美形式也由此從單一轉向多元。面對曾經的經典相聲作品，如今的舞臺相聲及喜劇頗有些“憶昔開元全盛日，小邑猶藏萬家室”的味道。傳統相聲模式的逐漸老化也是相關作品質量降低的原因之一，雖然現在的相聲多了許多諸如“唱歌、唱戲、與臺下互動”等形式，但仍未完全走出窠臼。
2-轉型路徑
1.改變演出形式
如今，綜藝節目成為了觀眾最喜愛的節目之一。在這樣的背景下，涌現出了許許多多以喜劇為主題的綜藝節目。節目中通過喜劇演員之間的互動，使觀眾在觀看喜劇表演的同時，也增進了對喜劇演員本人的了解。此外，節目還利用競賽比拼的形式，讓觀眾除了享受喜劇本身帶來的樂趣之外，還能熟悉喜劇創作的背景條件，并感受到競技所帶來的刺激感與新鮮感。這些都在一定程度上為傳統喜劇的發展提供了廣闊平臺。
2.打造偶像演員
有觀眾觀看才能使喜劇文化得以延續，基于此，喜劇公司還著力于打造偶像式的喜劇演員。他們作為喜劇界的“顏值擔當”，能夠收割大批的粉絲群體。其巡演所到之處，往往一票難求。越來越多的年輕人因此而成為喜劇文化的消費者，逐漸形成了喜劇界的另一番景致。因此，傳統戲劇文化公司可以把握年輕人對偶像式喜劇演員的追求，借助這批喜劇演員的流量效應，實現自身的良性循環發展。
3.延伸產業鏈條
除了文化本身，傳統喜劇公司還投資涉足了許多其他領域，不斷擴展其產業規模，并最終形成了以喜劇文化為中心，多種產業并行的產業鏈條。比方說，近些年來，眾多喜劇文化公司開始探索全新的商業模式，借助喜劇電影來完善業務鏈條，強勢進入大眾的視野。通過在喜劇行業不斷延長自身的產業鏈條，加深自己的戰略布局，使喜劇文化成功實現戰略的轉型與升級。
三、轉型影響
1.積極影響
1）吸引年輕群體
偶像式的喜劇演員粉絲勢力十分龐大，喜劇電影的火爆票房更說明了如今喜劇文化公司轉型的成功。通過吸引更多年輕人的關注，喜劇文化公司拓寬了自己的消費群體，使得當下的年輕一代成為喜劇文化消費的主力軍，使得越來越多的年輕人涌向喜劇文化，支持喜劇文化繼而傳承喜劇文化。
2）傳承傳統藝術
喜劇文化的轉型使得這種富有語言藝術智慧以及蘊含文化內涵的傳統藝術形式再次煥發生機，成為更多人喜愛、追捧的藝術形式。并且，喜劇文化中關于時事、社會現象的討論，也在笑聲中傳播了正能量，推動社會朝著更好的方向前進。
2.消極影響
1）內容盲目娛樂
許多喜劇作品如今陷入了創作的“瓶頸”。為了迎合大眾口味、追求幽默效果，許多喜劇編劇總是一味地照搬、套用網絡熱門用語和段子，缺乏自身的理解與改編，從而造成了觀眾的“審美疲勞”。對于觀眾而言，更多的喜劇作品只是笑一笑就過去了，而很少深究其背后沉淀的文化意義。作品內涵不足，內容缺乏創新，一味追求搞笑反而丟失了傳統相聲的文化意義。
2）演員心態浮躁
最初，喜劇演員都是自幼拜師學藝，經過了長時間練習才得以成為專業演員。而現在的喜劇演員有些是半路出身，缺乏專業知識貯備、專業老師的指導以及專業能力的積淀。不僅如此，喜劇的受眾群體由觀眾轉變為成批的粉絲，導致喜劇演員專業門檻低、收入高，進而許多喜劇演員變得心態浮躁，不再專注于打造高質量作品，而更多地著力于迎合粉絲的喜愛。
3）粉絲盲目追從
部分相貌出眾、性格獨具特點的演員更加容易被觀眾接受和喜愛，從而導致許多觀眾對于喜劇演員的追捧原因發生改變，會很盲目地追求喜劇藝人。在這樣的背景下，自然而然出現了一些不成熟的粉絲群體。這種類型粉絲的累積更是會在一定程度上導致喜劇文化產業的無序發展以及喜劇文化作品質量的下降。
四、喜劇產業的反思總結
1-對產量增多的總結：為什么近年來喜劇文化產品呈現出“遍地開花”的現象？
1.外部媒介環境推動
外部媒介環境的改變，催生了多種喜劇節目形式。例如最近爆火的喜劇競技節目，就將傳統的喜劇節目的表演形式轉為競賽表演形式，其新穎的節目形式使其快速搶占了綜藝市場的有利優勢。喜劇類綜藝節目的出現，打破了綜藝類節目市場的原有結構，為市場注入了新鮮血液，讓觀眾們眼前一亮。
2.可觀節目效益驅動
隨著市場經濟的不斷發展，豐厚的廣告冠名費也為喜劇類綜藝節目電視制作注入了源源動力。他們集思廣益，借助新媒體的優勢給整個社會帶來精彩的喜劇盛宴。各類喜劇類綜藝、電影如雨后春筍，致使喜劇文化產業市場呈現出“量多”這一現狀。
2-對質量降低的思考：為什么作品“遍地開花”卻“留香不多”？
1.“快餐式”增長減少了對于喜劇內容的打磨和沉淀
當前一周一次的競演式喜劇綜藝相較于原先一年一度的春晚舞臺，作品的生產周期大大減少，已經不符合優質喜劇作品的創作規律。“相聲的藝術源于生活”，當不再用心體會身邊的有趣事物而是以任務形式進行被迫的生產，就缺少了很多味道和對喜劇的理解。有如“僧敲月下門”的句子一樣，一個好的包袱和笑點也許需要很長的時間進行推敲和試驗，進而會流傳更久，甚至是深入人心?，F在“玩爛梗”“賣慘”“搞怪扮壞”的演繹方式反而充斥市場，“10分鐘想出來的笑話人們一分鐘就會忘記”，這句話真實描繪了當下的喜劇市場。
2.“飛速式”擴張導致了相關領域人才的缺失和危機
面對高速發展和飛速擴張的喜劇文化，很多人吐槽聽不懂笑料，看不懂“包袱”，作品內容普適度不夠。對此，業界專業人士指出，喜劇作品水平的下降癥結在于編劇的缺失，老一輩的編劇逐漸退出和轉行。喜劇的編劇需要去改編和模仿，也就是“山寨”，許多喜劇的包袱來自于古老的笑話集，對這些東西的掌握和改編也決定著喜劇作品產出的水平。但青年編劇們往往缺少鍛煉，又不愿意“山寨化”改編創造，往往結果不盡如人意。加上如今語言類編劇的培訓和培養也并非主流，相關領域的人才也逐漸跟不上快速發展的文化市場。總的來說，產量增加與質量降低存在著一定的相關性，可是二者又存在著眾多自身因素的影響，從而形成了喜劇市場的現狀。作品的好壞是喜劇的根本，優秀的演繹者大有人在，但是只有最經典的作品才會在無論誰人演繹的情況下，都能夠綻放出它的光輝和色彩。隨著新時代下人民日益增長的對美好生活的需要和不平衡、不充分發展之間的矛盾的逐步解決，服務于大眾精神文化生活需求的文化創意產業勢必將發揮出更大的作用。在這種大背景下，相對較低的成本及可能出現的高回報，使喜劇產業受到資本的追捧。然而一哄而上的資本帶來的結果卻不盡如人意，喜劇元素不再是萬能通關票，優質笑料依然是市場稀缺資源。喜劇應該是不同時代的觀眾共同享有的精神棲息地，在未來，喜劇產業需要全新的營銷模式作為產業轉型的引導理論，激發出產業的活力和創造力，從而創造更多優秀的文化產品。
作者：王笑盈 單位：對外經濟貿易大學
