前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的通過信息技術創作校園微電影探析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
當代中國正處在社會急劇變化的關鍵時期，無論是人們的物質生活，還是精神生活，相較過去都有了翻天覆地的變化。在文化載體、文化表達形式上，也呈現出百花齊放的趨勢。伴隨科學技術的飛速發展，智能終端的普及和推廣，使微電影作為一種藝術形式，登上了時代的舞臺。微電影具備投入資金少、制作周期短、入門門檻低等特點，這也是其受到較大歡迎的重要理由，也是其在高中校園中欣欣向榮的土壤。本文將基于微電影發展現狀，重點討論高中生在校園微電影創作方面，如何突破創作瓶頸，更好呈現微電影藝術，希望可以拋磚引玉，起到一定啟發作用。
1微電影概念及特征淺談
微電影最早可追溯至2007年，當時在法國的影像論壇上，微電影橫空出世，使當時的人們耳目一新。通俗意義上，微電影可以看做傳統電影的微縮版，其創意、制作，都離不開傳統影視劇發展的土壤。作為傳統影視劇基礎上的新型視頻形式，微電影盡管篇幅較短，但卻“麻雀雖，五臟俱全”，有不輸傳統影視劇的故事情節，觀賞性價值也不會因為篇幅所限大打折扣。通常情況下，微電影時間會維持在半小時左右，和人們的記憶規律相差不遠，會使人對劇情整體，產生較為清晰的認知，因此在網絡時代背景下，微電影深受人們歡迎，也在情理之中。將視角聚焦于中國，微電影的風靡，和智能終端的發展普及息息相關，正是因為在特征上短小精悍，才能成為網絡時代的寵兒。借助人們平常使用的手機，便可以完成微電影的拍攝創作，門檻并不高，作為小型電影足夠接地氣。而伴隨網絡的普及，微電影的發展，也逐漸進入了高中校園，在高中生的日常娛樂活動中，占有較大地位。無論是通過平板電腦，還是智能手機，都可下載并觀看微電影。而且，微電影不會占用太多時長，也可以大量豐富高中生的碎片化娛樂時間，充分符合當代高中生的身心發展情況。最后，微電影可以將高中生活作為制作題材，也不需要特別復雜的流程和專業化團隊支持，投資也不大，為高中生的創作拍攝，提供了便利的現實條件。在微電影創作流程中，也能夠使參與者的合作、溝通能力，得到充分的鍛煉。舉例來說，微電影涉及演員問題、場地問題，如何在拍攝之前有序清場，在拍攝過程中維持現場秩序，場地在使用之前，需要協調哪些人和事，都需要每個參與者親力親為，無形中也可以提高和人交流溝通的能力，對學生身心發展大有裨益。
2校園微電影發展現狀
2.1內容層次不高。上文提到，微電影在資金投入上不高，入門門檻較低，因此拍攝者眾多，在拍攝作品層次上，難免存在魚目混珠、參差不齊的現象，翻拍、抄襲的亂象同樣層出不窮，產生對觀眾的誤導，甚至是精神的毒害。這樣無疑是不利于行業發展的，也會對社會精神文明的建設，產生一定阻礙作用。
2.2監管力度低下。微電影作為一種影視劇形式，同樣需要受到相關部門出臺相應政策，進行嚴格的監管。但是現實往往是微電影拍攝充斥亂象，相關部門在管理上鞭長莫及。盡管有對應政策進行相應約束，但是仍然達不到應有的力度。網絡上的一些視頻網站在微電影審查上重視程度不足，甚至忽略，令該問題無法被妥善解決，自然為社會帶來了不小的負面影響。
2.3推廣能力堪憂。由于微電影的拍攝，相較于傳統電影，不會有太多資金支持。而宣傳之于電影的重要性是不言而喻的，因此微電影在拍攝部分的資金匱乏，勢必會影響到后續的宣傳。在宣傳上，可能會舍棄較大的平臺，放棄大平臺宣發的專業性和流量，選擇微博、微信公眾號進行推送，在宣發影響力上大打折扣。長此以往，優秀作品因宣傳力的緣故被埋沒，也會對拍攝創作者的創作熱情，造成較大打擊，對微電影行業后續發展，也會產生較大損失。
2.4專業技術匱乏。大部分學校未能給予微電影拍攝及宣傳足夠的支持，投入過少的同時，也間接導致學生無法對微電影建立起正確的認識，百分之百發掘微電影的藝術價值。資金的有限性和藝術思想的無限性，兩者之間的矛盾，也會導致很多必備物品，難以達到要求，諸如場地、服裝、道具等，皆是如此。在此基礎上，制作出的微電影成品，便難以擺脫粗制濫造的標簽，專業性有待商榷，也喪失了微電影應有的藝術水準。與此同時，新媒體的選擇能力也同樣需要適當加強，當前傳統媒體的選擇，相較于傳統媒體的選擇仍然更多。
2.5拍攝意識不足。在高中微電影拍攝創作中，很多學生并不具備專業的拍攝意識，往往將拍攝和制作過程想得過于簡單，認為其中只有拍攝、剪輯等較為簡單的各項環節。但是微電影成品往往需要各方通力合作，其中不僅包含前期微電影題材的選擇，也包含演員的表演、后期恰到好處的剪輯等，以求最大程度提升微電影的藝術性。
3校園微電影教育教學方向
微電影的教學，首先應當讓學生充分理解校園微電影，對微電影媒體基本構成進行充分掌握，在拍攝方面，利用智能終端進行拍攝，通過不斷實踐的方式，提高自身構圖水平，色彩運用能力。在應用軟件方面，應當不斷強化和微電影制作相關的工具軟件，在媒體表達藝術性上更具象化。與此同時，應當以實踐能力的提升為主，教師應當為學生創造資源，和企業相關開展合作，將完成特定項目，當做教育教學主線，實現制作過程的模擬，真正實現一體化理論和實踐的教學，提升學生的專業能力和素養。在教學環節上，以微電影剪輯為例子，首先，教師應當主導課程理論部分，在此基礎上，讓學生充分互動。教學可從三個方向切入，剪輯評論、仿剪、原創作品剪輯，深入淺出，使學生的學習貼近真實情況，提升自身學習能力。剪輯評論應當讓學生充分掌握剪輯概念，學習相關技巧，使學生能夠通過剪輯的角度，正確評論電影的藝術手法。在微電影仿剪上，教師可以將學生分成不同團隊，模擬出成片所需要的工作團隊，使每個人都具備參與感，質量較高的成片，可以投遞到視頻網站，和市場需求充分貼合。最后是原創微電影的剪輯，和仿剪不同的是，原創除了要求剪輯能力，更要求創意水準，應當和自身知識充分結合，形成質量上乘的微電影作品。
4高中生創作校園微電影的建議
4.1重視劇本選擇，豐富故事情節。任何微電影脫離了深入人心的劇本，都會成為無本之木，讓人感到空洞乏味，劇本是構筑起微電影藝術性的核心，因此，微電影一定要重視優良劇本的選擇。鑒于當前時代背景下，網絡空間較為自由，很多微電影的拍攝主題并不嚴肅，難免在幽默和惡搞的邊界問題上模糊不清。有鑒于此，在初期進行主題選擇與劇本創作時，作者一定要保證觀念的正確性，使微電影成為弘揚正能量的渠道。與此同時，藝術畢竟來源于生活，劇本也不能成為空中樓閣，應當最大程度和高中生的學習生活相貼合，在真實故事改變的同時，不能使人物行事失去邏輯，和觀眾產生距離感。另外，在劇本選擇時，也不能忽視場景的選擇問題，畢竟高中生普遍面臨較大學習壓力，無法做到像專職演員一樣，頻繁出外景，在任何場景下都能游刃有余。這也就要求作者在進行創作時，應當盡可能保證場景的簡單。最后，劇本可以融合各種微電影類型，在臺詞設計方面，可以偏向簡潔，盡量用簡短臺詞，表達深層意思，既達到微電影時長要求，又能照顧高中生的臺詞功底?；诖?，臺詞同樣可以現實化，增加觀眾認同感。
4.2利用分鏡頭腳本捕捉細節。微電影拍攝中，時常會用到分鏡頭，分鏡頭的使用和描寫，同樣也可以成為作者文字功底的最好佐證，觀眾也常會被分鏡頭的細膩所打動。創作分鏡頭腳本時，作者應當充分和實際拍攝情況相結合，防止出現在分鏡頭中的內容，在實際拍攝中實現難度過高。與此同時，分鏡頭應當使場景盡量細化，對場景的各種布置情況，要做詳盡描述，爭取呈現拍攝效果的最佳狀態，防止為鏡頭的后補帶來穿幫風險。同時也需要利用信息技術，呈現出微電影最美的畫面。
4.3重視演員的選擇和定位，保障演繹的精彩程度。在選定角色階段，主創團隊要保證角色和劇本的適應性。由于學生缺乏對表演的正確認識，在拍攝初期，會懷有較大好奇心競演相關角色，但是對拍攝中可能出現的各種困難卻預估不足。例如，很多學生會難以適應枯燥的走位、對詞，極端情況下，甚至會中途拒拍。基于此，一定要將損失盡量在選擇演員階段，降至最低，拍攝之余還要保證溝通的深入性，防止有罷演情況出現。演員一定要和劇本角色形象盡量貼合，若有條件，應重視演員的本色出演，最大程度提升微電影的藝術效果。
4.4選擇合適的拍攝場景，最大化保障電影效果。微電影拍攝應當基于分鏡頭腳本進行，場景應當盡量離學校更近，如果有需要，可以更方便進行鏡頭的補拍。為此，學生需要提前學習較為系統的鏡頭知識，更好利用鏡頭語言，根據人物內心世界、周邊環境等條件，保證鏡頭的流暢性。拍攝中同樣需要重視光線于聲音，應以自然光為主，也可視場景需要進行補光。在演員聲音方面，既可以提前錄制，加深臺詞情感，也可以利用吊麥錄制，使聲音奇偶位均衡。
4.5提高后期制作的品質，突出作品完整性。后期制作通常包含聲音與色彩兩個方面，或者插入背景音樂。后期剪輯同樣應以劇本為基礎，重視成品的完整性和分鏡頭的連貫性。色彩方面，應整體把握色調；音樂方面，應重視臺詞和音樂的搭配，最大程度渲染氛圍，同時不能使音樂的音量超出臺詞。
5結束語
微電影作為一種信息時代的藝術形式，在高中校園內尚有較大發展空間。欲求微電影的精良，應從劇本、拍攝、剪輯等各方面入手，豐富高中生業余生活的同時，為微電影事業儲備人才。
作者:陳曉明 單位:廣東省深圳市龍華中學