前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的電影美術設計構圖藝術探討，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、電影構圖的概念、組成與意義
對于電影構圖，可以從廣義和狹義兩個方面對其進行闡釋。從廣義上來講，電影構圖指的是創作主體從對于需要呈現的物品的選材、總體規劃構思直至最終造型在熒幕上的體現這一完整過程，而從狹義上來講，則就是電影畫面各方面的布局和構成問題。電影構圖是一種綜合性的形式，需要在結合了所要拍攝的事物的時間順序和空間順序后，對這些元素進行整體規劃，組織在電影中的有序排列，從而構造出一個統一、可以帶來觀眾感受的畫面。電影構圖主要是由主體、陪體和環境三個部分組成，這三個部分在電影構圖中分別起到了重要作用，又缺一不可地構成了一個電影構圖的整體。通過創作者對于這三者的組合，構成了比較于現實世界而言更為獨特的畫面，從中傳達電影中的特殊情感。在電影觀影時，觀眾首先接觸到的是電影的畫面，即電影構圖的體現，從構圖中引發自身的體會，才能對于導演的虛實表達的藝術個性有一定體會，從而可以進行鑒賞，此過程中對于電影中畫面構圖的感同身受我們稱之為“觀影共鳴”。一部優秀的電影必須要擁有獨特美感的畫面。電影美術師們通過對于影片劇本的理解、結合其所特有的視覺藝術理念，從而構建出一部電影的視覺空間。美術設計師通過對于攝影角度、時間的變化安排捕捉一些不同的畫面與場景，這些具有一定原始性的，相對而言松散的畫面通過二次加工，付諸以一系列藝術邏輯、時空邏輯，從而展現出一個更為真實的、可以引起觀眾共鳴的電影，在這個再加工的過程中，通過畫面的有機組合、跳換，電影本身獲得了更為超現實的敘事空間和獨特美感，同時對于觀眾而言，也帶來了更新的視覺審美的客體。
二、電影構圖與視覺美感
電影的構圖屬于在藝術語言和視覺語言方面的范疇，創作者通過對于自身體驗的反思、再創造，加入其中自己直觀的生命體驗和個人意識，同時遵循了一定的固有審美原則和藝術規則，有機整合線條、色彩，為大眾帶來不同的超現實主義畫面呈現。在這種構圖中，增加了作者本身的主體意識，也傳達出了個人化的藝術風格。在電影創作中，需要遵循視覺美感的原則，即電影構圖在實現電影審美價值之前，要首先滿足觀眾在視覺上的享受?？v觀近現代電影，遵循著該原則在電影構圖方面為觀影者帶來視覺美感的作品極多。1984年陳凱歌導演的《黃土地》，通過對于人與土地在同一片天空下共存依賴的畫面的呈現，帶觀眾走入一個歷史的年代中，站在無垠的黃土地上，人的渺小與自然的廣闊形成對比，畫面帶給人一種帶著力量的美感。其中，這種獨特的視覺風格所實現出的并非是一種抽象和孤立的展示。在這部電影中，靜態構圖幾乎占據了其中整個篇幅。靜態電影構圖表現了黃土地的荒涼和貧瘠，通過畫面中連綿不絕無窮無盡的黃土大地，展現出黃土地的蒼茫，同時，以人物的渺小與自然的廣闊形成對比，通過使用人物的渺小反襯于大自然的強大。在構圖中，通過靜態畫面構圖來體現出一種時代性的凝重和滄桑感，觀眾通過觀看畫面感受，感受在遙遠的年代里的歷史哲學思考，感受到廣袤黃土高原的滄桑感。為了使每一部電影都具有獨特的個性，展示其獨一無二的藝術靈魂，電影美術師不僅需要通過良好的畫面構圖來滿足觀眾的視覺體驗，還要通過這樣的形式語言來使得自己與眾不同藝術理論觀念和創作手法得以體現。在表現形式方面來區分，電影構圖包括繪畫派和紀實派兩大派系。我們所談到的《黃土地》，正是將繪圖風格當做構圖所遵循的重要原則的典范，體現了繪畫派將視覺效果作為其所追求的主要目標，構圖兼顧畫面的整體構造，力求達到完整性，體現其形式美。這部電影的攝影師張藝謀在其中淋漓盡致地體現了自己關于美學的獨特觀念，使得畫面具有了極強的延展性和生命力，創作者的藝術個性和展現在藝術上的激情通過色彩運用和畫面結構展現給觀眾，他與導演陳凱歌一同為觀眾打造出一個意蘊深厚而又唯美充實的影像盛宴。這樣的風格也同樣運用在了張藝謀導演的其他作品中，例如《英雄》《十面埋伏》等。漸漸地，觀眾通過這些影片形成了一種看待這樣的畫面風格時所特定的審美期待，同時觀眾的審美觀念也在一定程度上確定了。電影創作者運用這種以特征鮮明、較為穩定的畫面給觀眾帶來獨一無二的視覺體驗和印象的方式，使自己的獨有標簽得以深入人心。構圖方式同樣因為鮮明的個性特征給人們留下印象的韓國著名導演金基德，他的代表作包括《撒瑪利亞女孩》和《空房間》。在電影的畫面構圖中，他慣用的手法是景深鏡頭，從而讓攝像頭和觀眾的設想達到某種同一性的目的。將鏡頭作為觀眾的眼睛，讓觀眾們隨著過程的一步步推動去探索遠處的延伸空間。在電影《弓》中，船艙角落里的老人可以窺視漁夫們盯視或對小女孩不軌的行為。這部電影中將景深鏡頭和帶有窺視感的鏡頭結合在一起，在老人拉弓射箭來警告這些人的時候，老人的雙眼以及憤怒的神色位于女孩和男人們的背后，而他們處在畫面前景。這使得觀眾的關注點從前景向后景有效地轉移，讓觀眾用具有審視性眼光來觀看前景，提升觀眾思考的積極性和參與的熱情度。在電影《公民凱恩》的開頭，主人公因為覺得經營報紙很有趣所以收購了《詢問報》并占領了它的辦公室，畫面在員工和助理搬運器材和家具時，從中間一分為二，左右角色對稱，前面的桌子和背景墻形成對稱，構圖中所使用的分割和隔離角色的手法，使畫面達到了微妙的平衡點。這部電影中很少使用特寫鏡頭，而是高度利用遠景鏡頭，達到如劇場一般的視覺體驗。電影運用了景深構圖，使得角色間的距離關系變得靈活，很好地體現了人物之間關系的情勢變化。
三、電影構圖對電影主題的影響
對于觀眾來說，電影構圖所表達的強烈的意圖具有很劇烈的感受能力，這可以幫助觀眾領悟電影中對象所體現的外在的形式、形象及其內涵，使觀眾可以從外到內地體驗、挖掘深層次的內在感情，體現出作者的個人情感和風格。由此可見，良好的構圖是一部電影取得成功的重要因素，通過這樣的圖畫構造，電影的主題可以被更好地突出，達到畫面錯落有致的效果，揭示出電影所要表達的思想。在電影《2046》中，電影的開頭是一個土黃色的、有很多放射狀、深淺度不同的線條的圓盤在畫面的正中央，盤中間的黑洞成為了鏡頭的中心，再將鏡頭逐漸拉后的過程中，兩側的玻璃窗慢慢移動，直到被擋在后景后面。隨后，字幕呈現在畫面中。演員的姓名從后向前地移動，逐漸由小變大，在黑暗的背景映襯下，好似是從遙遠的外層空間傳來，在屏幕前顯示。從鏡頭的推拉之間，畫面的對比鮮明地體現出來，體現出影片中所表達的在過往的時間中曾經出現過的、經歷過背離和掛念、相聚和分別意念的人物和面容。后面出現的奔馳向2046的神秘列車與影片開頭的黃色圓盤遙相呼應。在這些頗有深意的鏡頭中，觀眾對電影所描述的時光氛圍感同身受，更好地體會著其中的寓意。除此之外，藝術家的獨到的藝術性格應該與電影中所表達的主題相協調，使得畫面之間的邏輯關系得以體現，畫面與畫面相互呼應的效果和程度得到提升。因此，在拍攝的過程中，電影美術師可以以攝像機為工具，塑造出獨一無二的主人公和具備多樣情感的環境。運用類似蒙太奇的鏡頭語言，可以創建其敘事時空，使觀眾感受到不同幀中劇情的構圖和動態畫面，推動劇情的發展和主題的延伸，從而達到使其特別的美學概念得以傳播的效果。例如在日本電影《羅生門》中，在構圖和攝影的運用方面達到了從繪畫到影像的流暢過渡，電影是由四個對相同的時間發生的一個故事進行描述的橋段組成的，每一段都有一名主人公以自己的主觀感受為主敘述所看到的情況。然而奇怪的是，每個人對這件事情的敘述大相徑庭。這部作品利用運動攝影的手法，采用主觀的語言鏡頭，使得講述者們得以處于具有差異性的環境中，主觀的判斷得到藝術性的夸大，形成了特別的風格。
四、結語
綜上所述，構圖在一部電影的體現過程中，對于其表現藝術審美的價值產生著深刻的意義。在設計畫面構造的過程中，美術師努力尋求著最良好、最得當的表達方式，以達到構圖所能實現的最大的藝術功效，使得整體的表現力得以提升。
作者：陳曉斌 單位：西京學院
