民族舞蹈范例

【摘要】

民族舞蹈教學是素質教育的一部分，不僅有助于傳承中華民族文化，還能夠增強學生的民族情感與民族意識，因此，對民族舞蹈教學現狀及對策進行尤為重要，教育部門與學校應重視民族舞蹈教學，聘請專業的民族舞蹈教師，采用科學有效的教學方法，提高民族舞蹈教學質量，切實解決民族舞蹈教學中存在的問題。

【關鍵詞】

民族舞蹈；教學現狀；對策

前言

近年來由于受到各方面沖擊，在民族舞蹈教學中存在一些問題已經嚴重影響了民族舞蹈教學效率，也影響了民族舞蹈傳播與發展，因此，在各種外來舞蹈沖擊的背景下，面對我國民族舞蹈教學中各種問題，應從多方面入手解決問題，將發揚和繼承民族舞蹈文化作為主要任務，促進民族舞蹈教學的發展。

一、民族舞蹈教學現狀分析

摘要：

民族舞蹈教學課程是我國近年來教育界新開設的學科，發展時間較短，而且經驗較少，所以會存在一些問題，影響其健康發展和進步。本文通過現實調查和參考現有的文獻就民族舞蹈教學的現狀進行分析，提出相應的改進措施。

關鍵詞：

中職；民族舞蹈教學；現狀；改進措施

民族舞蹈是經過歷史發展而來的具有中華民族特色的舞蹈，近年來受到了廣泛地關注，尤其為了保護我國的非物質文化遺產，繼承和發展中華民族的精神文化，民族舞蹈的發展受到越來越多的關注和研究，特別是在我國的眾多學校教育中有著一定的地位和發展重視，然而作為新開設的課程，發展的時間較短，經驗較為不足，仍然存在著一定的問題，急需要改進，以便發展民族舞蹈教學，保護和繼承民族舞蹈的精神文化，提高學生的綜合性能力。

1民族舞蹈教學概述

隨著社會的發展，我國各個學者和相關部門對于民族舞蹈的深入研究，從第一所舞蹈類學校創建開始，民族舞蹈教學展現到了世人的眼前，從此以后經過了系統化得整合，科學地培養民族舞蹈人才，通過創新和發現使得我國民族舞蹈得到了有效的繼承和發展。民族舞蹈教學是根據相關人員口頭和肢體相結合，通過以身示教有效地培養學生的民族舞蹈的相關知識和技能，從而能夠讓學生了解和掌握民族舞蹈的背景文化、精神文化等課外文化知識，還能夠有效地使學生掌握民族舞蹈動作的真諦和內涵，對于繼承和發展民族文化有著重要的作用。

摘要：我國是一個地域廣闊、歷史悠久的統一的多民族國家，擁有著深遠厚重和豐富多彩的民族文化。各民族在歷史的長河中不斷前行發展，在多民族文化的滋養下，孕育出了多姿多彩的民族民間舞蹈。在紛繁多樣的民族民間舞蹈中，由于各個民族的生產方式、地理環境、宗教信仰和風俗習慣的差異，形成了風格迥異、形式豐富的民族舞蹈。一個民族的舞蹈蘊涵著一個民族的歷史文化，體現了一個民族的心理特征。

關鍵詞：舞蹈;民族文化;差異性

民族文化是由各民族人民在歷史的發展和生活中集體創造出來的，能夠體現這一民族特點的物質和精神財富。民族舞蹈源于民族文化，是一種特殊的文化現象，不同的民族舞蹈體現了不同民族文化的差異性。每個民族舞蹈的體態、步伐、手勢、動作特點、風格韻律、服裝造型等都蘊涵了這個民族其獨特的文化特征。我國有56個民族，從我們熟知的蒙族、藏族、傣族、維族、朝鮮族五大民族的舞蹈中看，它們風格迥異、形式紛繁，這是由其民族文化所決定的。民族文化是各民族人民創造的精神財富，繼承和發揚民族文化也是我們目前應該重視的問題，因此，我們不能只關注民族舞蹈絢麗多彩的舞姿和紛繁多樣的形式，更要重視它所詮釋出的民族文化內涵。

一、民族背景對民族舞蹈的影響

我國民族眾多，各個民族的起源、歷史背景都各不相同，每個民族的歷史背景決定了它們文化特征的差異。舞蹈藝術作為民族文化的重要組成部分，同樣受到民族歷史背景的影響，民族民間舞蹈的不同風格形式，也體現不同民族的背景起源。藏族是居住在青藏高原上，歷史悠久并具有高度文化藝術傳統的古老民族，在中國，藏族被譽為能歌善舞的民族。而藏族舞蹈就是藏族人民在他們的生活實踐中所創造的帶有藏族文化烙印的藝術，藏族歌舞是藏族傳統文化中較為顯著的部分，它是征服“世界脊椎”的高原人類的生命與情懷，是西藏社會發展變革的體態節奏，凝聚著藏族人民的聰明才智。西藏的舞蹈文化源遠流長，并與漢族文化相互交流，也與周邊民族與國家的文化相互影響，形成了獨具特色的中國青藏高原地區的藏族舞蹈文化。在藏族舞蹈中，常見的基本舞姿體態是松胯、曲背、弓腰等，這與藏族人民在高原地區的生活環境和繁重的勞動生活，以及藏族人民虔誠的宗教心理、宗教習俗、宗教禮儀有著密切的關系。因此，在藏族舞蹈中這些動作體態會自然而然地體現在舞蹈動作當中。藏族舞蹈是西藏歷史進程的文化縮影、是藏族人民的生活縮影。藏族舞蹈作為藏族人民喜聞樂見的審美藝術形式，表現了高原人頑強的生命力和他們面對生命的勇氣，在欣賞藏族舞蹈的同時，不僅可以獲得美的享受，還可以感受到藏族人民的生活氣息。苗族人民人人會跳舞，人人會唱歌，是一個能歌善舞的民族。苗族人民多居住在依山傍水的山坡或平坦的山腳，歌舞藝術伴隨著苗族文化幾千年的發展歷史，它生動形象地展現出了苗族人民的生活。苗族舞蹈的風格具有山野味、粗獷、古樸的藝術特色，能夠表達苗族人民最真摯、最純樸的思想情操，也能使人們深刻地感受到苗族民間藝術的真、善、美。早在北宋年間，苗族歌舞就已遠近聞名，并在京城引起了一陣轟動?！端问?bull;南蠻曲南蠻傳》載：“一人吹瓢笙，如蚊蚋聲，數十人聯袂宛轉而舞，以足頓地為節”。事實上，從苗族舞蹈古樸、原始的風格特色中不難看出苗族的舞蹈藝術起源很早，苗族歌舞中有許多與喪葬祭祀、生產生活、戀愛婚姻相關的舞蹈形式。如苗族《木鼓舞》，是苗族古老的傳統祭祀舞蹈，起源于苗族氏族公社時期，為團結血緣家族而建立的社會組織“鼓社”，以及以“鼓社”為單位進行祭祖祈祝人畜興旺的原始祭祀活動。苗族“鼓社祭”一直流傳至近現代，在黔東南苗族地區極為盛行。苗族文化有著無窮的魅力。另一個苗族地區非常流行的則是苗族的《蘆笙舞》，《蘆笙舞》大致可以分為三種：群眾性蘆笙舞、表演性蘆笙舞、風俗性蘆笙舞，其中，風俗性蘆笙舞苗族人民稱之為“跳花”“跳月”“跳場”“跳月亮”。這是青年男女社交、跳舞求愛的一種群舞形式，因為多為青年未婚男女參加。由此可見，苗族舞蹈多為當地風俗文化發展演變而來，紛繁多樣的苗族舞蹈充分展現了苗族的歷史文化，苗族歌舞將這塊土地上的文化弘揚了出來。

二、地域環境對民族舞蹈的影響

“秧歌”是我國具有代表性的民間舞蹈。東北秧歌和山東秧歌雖然同為漢族民間舞蹈，但是因為受到地理環境和地域差異的影響，其基本體態、表演風格和動作韻律也各不相同。秧歌歷史悠久，早在南宋時期已有記載，但是作為舞蹈形式的名稱則是在明代之后出現的，其特點是歡快、喜慶、熱鬧、節奏鮮明，是我國民族習俗春節、元宵節等喜慶節日中經常出現的舞蹈形式。東北秧歌源自于民間的高蹺文化，因為踩著高蹺兩只腳需要不斷地走動，踢出去快而有力落地扎實，換腳時找平衡兩膝有規律的頓挫，形成東北秧歌穩中浪、浪中艮、艮中俏、踩在板上、扭在腰上的風格特點。同時，花樣繁多的“手中花”，節奏明快富有彈性的鼓點，哏、俏、幽、穩、美的韻律，都是東北秧歌的最大特色。東北秧歌的身體動律主要表現在“上下動律”“前后動律”“八字圓動律”，這些體現在身體上的韻律充分展現出東北秧歌“浪”的特點。而東北秧歌“艮”的特點主要表現在腳下的步伐上，踢步是東北秧歌中的一個主要步伐，分為前踢步、后踢步、旁踢步，踢步的節奏韻律特別強，單一的步伐可有不同的變化，如：“快出快落”“快出快落”，不同的韻律特點體現了東北秧歌“艮中俏”的特點。東北秧歌形式詼諧，風格獨特，廣袤的黑土地賦予它純樸而豪放的靈性和風情，融潑辣、幽默、文靜、穩重于一體，將東北人民熱情質樸、剛柔并濟的性格特征揮灑得淋漓盡致。膠州秧歌是流傳在魯南膠縣一帶的民間舞蹈，又稱“跑秧歌”“地秧歌”。膠州秧歌以前表演時腳下踩矮蹺，后棄之，它的舞姿明快、舒展、富于韌勁，情感細膩、潑辣。膠州秧歌的基本動律特點概括起來分為“擰”“碾”“抻”“韌”“扭”五大點，以及其流動中特有的“三道彎”體態，被當地人稱為“扭斷腰”“三道彎”。“擰”的動律特點是以腰為軸，上半身和下半身的力量互為反向。“碾”的動律特點在舞蹈動作上主要呈現在腳部，如：丁字碾步、提碾步。“抻”是起動或達到極點空間時動作形態的瞬間持續，表現出一種力量的延伸感。“韌”是通過訓練身體上下的協調性和內在控制身體的能力，給人以不斷間的延伸美，是在流動的動作變形中表現出的一種力的性格。“扭”是以腳的碾動做運動的支點，波及腰和上身各部位的扭動而形成流動中“三道彎”曲線特征。膠州秧歌的動作方式更加強調慢延、伸快發力，動作形式講究由含到開，由內到外，與其他地區的秧歌向比較，膠州秧歌的表現形式更為內斂。

一、蒙古族舞蹈與大自然的融合

在蒙古族舞蹈中，不僅男子舞蹈對兇猛動物有模仿的痕跡，在女子舞蹈中也有對天鵝、鴻雁等優雅動物形態的模仿。大雁、天鵝等性格溫和的動物向來被視為吉祥、夢想高飛的象征，在表演中雙臂最大限度地打開呈包容之態，展示女性的軀體美，通過雙臂有韻律地延展以及平步、碎步等輕緩步伐的配合，充分展現女性的輕盈與活潑。在蒙古族舞蹈發展過程中，對于馬、雄鷹的模仿也較為常見，尤其是馬——蒙古族人賴以為生的伙伴，軟騎馬步、滑步馬步、跑馬步、進退馬步等基本動I作，都是對馬的形態的一種模仿。近年來，火遍全球的“騎馬舞”，就是由蒙古族舞蹈中基本要素演變而來，通過韓國藝人的演繹迅速被社會所接受，在一定裎度上加深了社會對蒙古族舞蹈的認知。從中我們可以看到，民族的就是世界的，內涵豐富的蒙古族舞蹈在走向世界的過程中，是對蒙古族文化的一種傳播與推廣，也是對蒙古族傳統文化、宗教文化的一種繼承，這對蒙古族舞蹈的發展將起到推動作用。

二、蒙古族舞蹈與民族生活

蒙古族與大自然為伍，常年居住在蒙古包內，尤其是在漫長的冬季，白色的蒙古包是歌者、舞者的樂園。由于蒙古包空間有限，可供表演的場地較小，蒙古族以其偉大的智慧創造出了相對靜態的舞蹈形式，主要是以身體上半部分的靈活性來強化舞蹈的美感和藝術內涵，其中肩部動作就多達六種柔肩、縫肩、硬肩、碎肩、笑肩、收肩，此外腕部動作也較為豐富。在這種藝術氛圍里，逐漸形成的頂碗舞將其內涵詮釋得較為完整。

頂碗舞是喜慶節日里不可或缺的助興節目，一人或多人頭頂白瓷碗或碗狀油燈，碗里盛滿清水或奶酒，雙手各拿兩個酒盅或一束竹筷在歌聲和樂聲中翩翩起舞，這是一種在原地以立、坐、跪等姿態為基礎進行表演的舞蹈形式。該舞蹈上身動作較多、幅度較小，著重體現在頭部、肩部、手腕等部位，肩部動作風格多變、優雅柔美。頂碗舞既要保證身體上半部分的靈活性，又要保證下半身的平穩，同時展示出手臂前后飛揚，通過提壓、挑、擺動等動作呈現優美之姿。頂碗舞的表演對條件要求簡單，只要手臂有足夠活動的空間即可，而且動作幅度相對小、+緩、輕，這主要是由于蒙古包內空間狹小，不適于動作幅度較大的舞蹈形式。由此可見，生活形態對文化藝術的影響，同時也說明舞蹈這種藝術形式來源于生活，也是民族生活的一種折射。

三、蒙古族舞蹈與民族性格

蒙古族舞蹈藝術形式具有強烈的民族性格特點——豪邁、質樸，這種藝術風格源于游牧民族的生活習慣和生產方式，由民族性格、民族個性演繹而來的民族文化，通過舞蹈這種藝術載體得以展現和傳承。蒙古族民族性格與民族舞蹈的完美融合，是蒙古族歌頌生活的一種形式，這在舞蹈《擠奶m中表現得最為淋漓盡致?！稊D奶員》是一支精致的舞蹈小品，雖然內容單一，但卻通過女性細膩的舞蹈語言，再現了草原生活和蒙古族女性勤勞質樸的性格特點。在表演中，舞者著重表現了擠奶的過程，肩部前后有力擺動，干凈利索，通過硬肩、硬碗等舞蹈動作展現蒙古族女性嫻熟的擠奶技術；跑跳步、后踢步則展現蒙古族女性歡快勤勞的一面。該舞蹈以女子群舞表演為主，歡快的場面散發著濃濃的奶香。此外，騎馬舞、馬刀舞、剪羊毛等舞蹈形式，都是民族生活的一種升華，以藝術形式途釋了蒙古族人的勤勞質樸和熱愛生活的民族情感。

【摘要】我國的少數民族大多能歌善舞，因此我國的民族舞種類豐富多樣，各具特色。其中維吾爾族舞蹈更是其中一朵閃亮的藝術之花，它以熱情洋溢的舞姿，獨特的民族風格在我國民族舞蹈中占據著重要地位。而在維吾爾族舞蹈中，旋轉技巧是其中最具表現力的舞蹈技巧之一，為維吾爾族舞蹈增添了更多的藝術魅力。為此本文主要對維吾爾族舞蹈中的旋轉技巧進行淺要的分析。

【關鍵詞】維吾爾族舞蹈；旋轉技巧；舞者；表現力

旋轉技巧是維吾爾族舞蹈中一種十分重要的舞蹈表現技巧，一般用來在舞蹈中表現人物的喜悅和熱情，還能夠通過不同的旋轉技巧進行人物性格的塑造，或將舞蹈表演的情節推向高潮。因此旋轉技巧在維吾爾族舞蹈的表現力中發揮著重要作用，對旋轉技巧的探究也有著十分重要的意義。為此本文探討了旋轉技巧在維吾爾族舞蹈中的重要性和技巧分類，并對旋轉技巧的訓練進行了粗略的探究，以期對維吾爾族舞蹈中旋轉技巧的研究和學習有所助益。

一、維吾爾族舞蹈中旋轉的重要性

旋轉技巧是我國民族舞蹈中的重要技巧，不僅在維吾爾族舞蹈中發揮著重要作用，在藏族舞蹈、朝鮮族舞蹈中也都有著多樣化的呈現。一般意義上認為舞蹈中的旋轉，主要是舞者以一定的點或者一個固定軸心進行一定的圓周運動。主要由旋轉重心、舞者的舞姿以及旋轉動力組成[1]。旋轉技巧誕生之初，只是一個單一的舞蹈動作，但隨著時間的推移和對其他舞蹈的吸收借鑒，逐漸發展為豐富的旋轉技巧體系。在維吾爾族舞蹈中十分注重舞蹈的節奏，無論是簡單的舞步還是完整的歌舞，都十分看重舞蹈過程中的各個節奏節點。而舞蹈節奏的把控則需要依賴舞者的動作、方向以及速度等等，通過這些因素的調整變換，從而營造出不同的效果。除了節奏之外維吾爾族舞蹈也十分注重氣息的表達，以適宜的節奏氣息配合不停變化的舞步，從而讓整個舞蹈的表現更有魅力。而在這一過程中，旋轉技巧能夠起到黏合劑的作用。通過旋轉技巧既能夠讓舞者更好地適應舞蹈的節奏，形成獨立的風格，也更有利于在旋轉中調整舞者的呼吸，讓舞者更好地和樂曲進行配合。而且很多舞蹈都要根據表達主題營造一種意境，旋轉技巧的應用則更有利于舞蹈意境的營造，促進舞蹈內涵的升華。同時在古老的舞蹈之中，常常通過旋轉來實現和神明之間的溝通與交流。因此旋轉技巧在維吾爾族舞蹈中的應用更有利于增添舞蹈中的神秘色彩，賦予舞蹈更獨特的藝術魅力。此外，旋轉技巧還是唐代回旋舞的主要舞蹈技巧，而當時的胡旋舞是從異域傳來的一種新的舞蹈形式。因此舞蹈中的旋轉也帶有一絲異域色彩，將其應用在維吾爾族舞蹈中，增添了維吾爾族舞蹈的異域風情。

二、維吾爾族舞蹈旋轉技巧的分類

根據不同的分類標準可以把維吾爾族舞蹈中的旋轉技巧分為不同的種類。例如根據舞蹈的風格進行劃分，也可以根據旋轉技巧的難度進行劃分，按照旋轉技巧的速度和特點等等將旋轉技巧劃分為不同的難度，還可以根據旋轉中是否需要道具來進行劃分[2]。本文主要從技術種類和利于訓練兩個角度對旋轉技巧的分類進行了闡述。

摘要：民間舞蹈是民族文化的一部分，當代民間舞蹈教學應該重視民族文化的滲透，促進優秀民族文化的有效傳承。民族舞蹈文化包含物質和精神層面，對舞蹈整體發展具有核心引導意義，民間舞蹈教師應將民族舞蹈文化與現代創新理念有效融合，保證民族舞蹈文化資源的充分利用，并促進我國民間舞蹈能夠更長遠的發展。

關鍵詞：民族舞蹈文化;傳承;民間舞蹈教學

近年來，我國更加重視傳統文化的保存和有效傳承，民族舞蹈文化是歷史發展留下的精粹內容，體現了民族精神和核心文化。民間舞蹈教師需要突破傳統的教學方式，在教學中積極融合民族舞蹈文化內容，能夠激發學生學習積極性，讓學生深入了解到民族舞蹈文化內涵，有助于提升學生舞蹈表現力，提高教學質量。

一、民族舞蹈文化對民間舞蹈學習的重要性及教學意義

（一）民族舞蹈文化對民間舞蹈學習的重要性

民間舞蹈的學習不只是舞蹈動作的練習，要想提高人才舞蹈綜合素養水平，需要對民族舞蹈文化有一個充分地掌握，才能更好地學習和理解民間舞蹈。民族舞蹈貫穿歷史具有十分豐富的文化內容，在時代變遷中呈現出多元化的形式，對民間舞蹈的學習具有促進作用。民族舞蹈文化伴隨著民間舞蹈而形成，在社會發展中不斷發揮著文化獨有的韻味，與人類的發展密切相關，逐漸呈現出更符合時代環境的舞蹈。通過深化了解民族舞蹈文化可以促進我國優秀文化的傳承，通過學習舞蹈文化，能夠更好地理解舞蹈動作的寓意，從而提升自身的舞蹈素養。因此，民族舞蹈文化在民間舞蹈學習過程中尤為重要，民族舞蹈文化滲透在舞蹈表演中能夠提升表現力，讓觀賞者能夠更深入地接觸到文化的感染力，不僅能夠提升舞者的技能，還能達到文化傳承的目的。民間舞蹈學習過程中，通過學習掌握民族舞蹈文化內涵，可以豐富對舞蹈作品的理解，從根本上提升學生的感知能力，在傳統文化基礎上融合當代元素，進而提升民間舞蹈的藝術觀賞價值。

（二）民族舞蹈文化在民間舞蹈教學中的意義

1．廣西少數民族舞蹈的特點

廣西少數民族舞蹈實際上是該地區各民族娛樂、健身的主要形式，其既展現了舞蹈的動感、協調和韻律之美，具有極高的藝術欣賞價值，同時，它也兼具有健身的效果，促進人們身體各部分機能的健康發展;如“壯族采茶舞”以膝部顫、胯部扭、腕部繞等動律為特點，讓人在娛樂的同時，也鍛煉了身體。廣西少數民族舞蹈，更貼切的應該說是健身舞，其融合了各民族的舞蹈特色，動作流暢而富有美感，是強身健體的最佳選擇，同時還能夠愉悅人的身心，這樣的健身方式應該全面推廣。

2．廣西少數民族舞蹈改編、創新的必然性

2．1傳承傳統文化的必然要求

廣西少數民族舞蹈是該地區民族精神文化的體現，其必然作為一種文化遺產被傳承下去。然而，近年來，現代舞蹈文化的推廣和發展，舞蹈內容更加豐富多樣，融入了更多的現代因素，缺少了民族特色，許多民族舞蹈受到了嚴重的沖擊，也逐漸被人們漸漸遺忘，這種現狀下，少數民族舞蹈要想保留和發展下去，就必須進行創新，緊跟時代潮流，將其融合到現代人的健身項目中去發展。而另一方面，民族文化在發展、在更新，這已經成為客觀現實，在這樣的背景下，廣西少數民族舞蹈的傳承與發展也應該形成自己多元化的特色，既要保護又要發展、創新，我們要以改革開放精神給廣西少數民族舞蹈文化注入新鮮血液，激活民族藝術的生命力，深入地挖掘其發展潛力，促進其向多層次、多樣化發展。21世紀將是我國少數民族舞蹈藝術大發展的時代，廣西少數民族舞蹈作為優秀的傳統文化，其在傳承和發展過程中最關鍵的是找準舞蹈文化藝術發展的方位，將現代教育理念、教育技術和教學方法與少數民族舞蹈文化的傳承和發展緊密聯系起來，將富有民族氣韻，民族性格以及民族審美習慣的舞蹈文化遺產發揚光大。

2．2推進高校健美操發展的有效途徑

以廣西眾多民族典型的舞蹈元素為動作素材，把健身作為第一要素，將民族舞蹈的柔美與健身操的力度自然、流暢、合理地結合在一起，突出動作的健、力、美，使民族傳統文化與現代健身完美結合，充分體現民族特色和時代氣息，是高校健美操發展一直在追求的。廣西少數民族舞蹈作為民族傳統體育項目，充分展示了中華民族的智慧與勇敢，體現了民族的英武與蠻健，具有很高的藝術價值和豐富的娛樂、教育功能。同時，它還可以強身健體，近年來，許多高等院校一直把傳承、創新少數民族舞蹈作為體育教學研究的一項主課題，深入挖掘少數民族舞蹈文化中蘊涵的健身特性。許多高校在保留了少數民族舞蹈特色的基礎上，對其進行改編、創作中力求貼近現代生活、結合學生身體發展特點，將其與健美操融合在一起，推進了體育健美操的改革。其繼承了廣西少數民族舞蹈的精華，保留其純樸、甜美、逼真、粗獷、活潑、熱情的舞蹈動作，將現代健身理念融入到傳統少數民族舞蹈中，充分的挖掘、發揮出少數民族舞蹈中的健身性，將舞蹈與健身動作進行融合，創造一套動作流暢、富有民族特色和舞蹈之美感的高校健美操是廣西少數民族舞蹈在高校健美操教育中改編與創新的最終目標，也是推進高校健美操發展的必然選擇。

摘要：中華民族擁有五千年的悠久歷史，其獨特的文化氛圍造就了中國文化與眾不同的文化氣質和文化體系，舞蹈屬于最為古老的傳統藝術表現形式之一，有著其獨特生命力以及創造力。藝術作為人類文明的一種特殊產物，對于整個社會的發展以及國家的繁榮昌盛都具有十分重要的促進作用。其中民族舞蹈屬于一種十分古老而具有獨特魅力的藝術產物，自身具有十分重要的現實意義以及機制，作為中華民族傳統文化的載體之一，民族舞蹈的振興可以弘揚優秀的傳統文化，提升國家文化上的軟實力。

關鍵詞：民族文化；民族舞蹈；舞蹈藝術；現代化

舞蹈是人們進行自身情感表達的一種特殊的方式，舞蹈與其他表達方式有所不同的是舞蹈是用人的身體作為工具，通過對人的身體進行藝術加工，從而達到情感表達的目的。我國民族舞蹈本身就是來源于生活，很多舞蹈都是在人們勞作過程中進行創造的，本身就帶有非常強的地方特色和人文情懷。人們通過舞蹈進行情感表達的同時也進行我國社會經濟條件的反映，創造很多富有地方特色的舞蹈。由于我國本身是一個多民族的國家，每個民族都保留著自身獨特的民族風俗，也就使得目前我國擁有非常豐富的民族舞蹈種類，每個民族舞蹈之間表現力極強，在很多程度上都代表和反映本民族的歷史文化，彰顯出我國民族獨有的魅力。一個民族的文化是屬于民族之中的重要內容，而在長期的生產與生活實踐之中，主要體現在民族特點的物質和精神財富，而一個民族的文化也能夠對民族的歷史發展和社會生活進行反應。民族舞蹈可以將民族文化的特殊性進行直觀、生動傳神的體現，還能夠將一個民族的日常生活勞作之中所具備的內容對肢體語言實現清楚的記錄和明確的表達，這種情況能夠保證文化得到傳承和流行?；诖?，本文針對民族文化孕育民族之魂——論民族舞蹈藝術的現代化意義與價值進行以下相關的分析和研究。

一、提升文化自信同時加強文化方面的軟實力

(一)民族舞蹈是一種藝術生活的體現。民族舞蹈，其主要是以民族生活中比較日常和獨特的行為習慣來作為舞蹈的創作題材，在日常的活動，通過抽象化的形式進行表現，這同樣是對于民族生活和記錄的藝術化的一種體現，最能夠展現出一個民族的行為習慣以及精神上的風貌。我國有56個民族，是一個多民族的國家，而在民族文化方面也存在著兼容性，各種各樣不同的民族文化都得以自由生長、相互碰撞，經過千年的交織，形成了中華五千年的燦爛文明。對于民族文化的傳承和發展方面，也給這個國家注入了新的生命力。我們至今也仍然能夠在民族舞蹈之中，發現千百年來百姓的所具備的生活習慣和藝術方面的愛好。比如說我們能夠通過對藏族舞蹈“諧”進行研究，從而對藏族所具備的人民樂觀豪放的民族性格進行了解，還能夠充分意識到藏族人民在進行生產勞作的時候，有哪些具體的步驟和怎樣的肢體表現，這些都能夠輔助我們對這個古老神秘的民族進行深入的認識，具備著重要的指導意義。而在對藏族舞蹈中的“卓”進行研究的時候，又可以對藏族宗教文化和祭祀禮儀的特殊行為進行深入的了解，從而發現藏族人民對于天地的敬畏。

(二)民族舞蹈具有蓬勃的生命力。在對傳統文化進行認識的時候，也能夠更好的增加人們的文化歸屬感與民族自豪感，而且優秀的傳統文化也能夠增加人們對自己國家的認同。我們的祖先在構建如此奇偉瑰麗的文化寶藏的時候，而關于民族舞蹈這項文化瑰寶，到目前為止仍然是熠熠生輝的，因為其具備著獨特的魅力，不僅征服了本國人民，也征服了外國觀眾。在這樣優秀的民族傳統文化背景之下，作為華夏兒女，是非常值得驕傲的。因此，需要進一步加強民族舞蹈的發展，使其能夠被更多的人了解，得到接納和傳承，提升人們的中華民族的文化自信，加強文化方面的軟實力。特別是在面對世界一體化進程中，存在文化沖突和挑戰時，不能夠輕易的被外來文化擊潰，失去自己民族文化的傳承。需要發揚優點，剔除其中的腐敗落后的部分，使中華民族所具備的文化永葆活力，不會懼怕時代的洪流沖擊，始終具備旺盛并且蓬勃的生命力。

二、發揚民族傳統文化，走向世界舞臺