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空間藝術論文范文1
陶瓷雕塑的內涵與外延充分表現出民族及時代的發展特征，屬于物質文明和精神文明相結合的文化現象。我國雕塑文化底蘊深厚，陶瓷雕塑作品的形式也越來越豐富，其空間藝術特征具體有以下幾點：第一，特殊的表現性。現代雕塑較為注重氣勢和神韻，陶瓷雕塑家在創作時使用夸張、明快的手法，凸顯具象化的神韻，并追求一氣呵成的藝術感，賦予藝術品深邃的靈魂和強大的表現力。第二，空間自由性和功能性、審美性融合。陶瓷雕塑的功能逐漸強化，審美性則不斷弱化，在現實中的使用較為廣泛。
二、陶瓷雕塑的空間藝術美
1.無形性及無限性
陶瓷雕塑將空間作為載體展現美感，陶瓷藝術的空間感具有無形性、無限性的特點，空間是其依存的重要元素，藝術家往往利用豐富形式的形體展現出無限的空間形態。陶瓷雕塑家則將空間和形態之間有機結合表現出陶瓷雕塑的藝術效果，充分利用空間展示藝術形體。陶瓷雕塑的形體會使欣賞者獲得較為直觀、和諧的視覺效果。欣賞者只有先對其形體有充分的了解與認識，才能獲得良好的審美效果。
2.深度的內涵
陶瓷雕塑空間美的另一個重要特點是沒有固定的形狀，可以任意想象。人們在現實生活中不斷構建生活空間，在藝術品中也能夠將其不斷深化和拓展。人們提高雕塑藝術品能夠更加深刻、全面地認識空間美，對其的體會也更加深刻。陶瓷雕塑藝術品本身的材質特性能夠有效提升空間美的獨立性及無形性。陶瓷藝術品的空間美主要包括兩個因素，即自身特質和環境空間的結合。自身特質是指陶瓷雕塑藝術品本身的材質特點，制作陶瓷雕塑藝術品所使用的黏土，在進行燒制前和燒制后形態均極不確定，且不可預見，使得人們對于陶瓷藝術品有了更多的創造空間。環境空間的結合是指藝術品帶給人們的想象空間及環境氛圍的深度感。空間美是構成陶瓷藝術品的重要因素，能夠集中表現主題。其外在的空間要與周圍環境保持協調，內在空間則需要和雕塑本身的內涵一致。陶瓷雕塑家通過靈活利用空間藝術，將陶瓷雕塑自身的形體有機結合起來，創造出的美感具有深刻的內涵，藝術效果具有豐富的層次感。
三、結語
空間藝術論文范文2
從數字媒體技術的層面來看，其是計算機延伸出來的現代科技的最新應用，但它不僅具有計算機程序性，更應該富有藝術性。數字媒體藝術需要藝術包裝，得到受眾喜歡的藝術性數字媒體。強烈的藝術表現決定了作品的視覺品位，合理有效的藝術氛圍渲染加強了數字媒體藝術作品強有力的表現，同一種數字媒體藝術，藝術家賦予其不同的藝術特性，形成各自不同的風格。
二、數字媒體藝術在虛擬展示設計中的創新應用
虛擬展示設計的發展歷史是短暫的，社會形態的變更和科技的快速發展是影響其發展的兩個主要因素。工業革命從某些方面潛移默化地改變著人類生產和生活模式，讓人類社會進入新的歷史階段，新的設計需求也隨之產生，多種形式的展會就是一個重要的例子。在信息技術迅速發展、傳播的當代，數字媒體的藝術性特征是現代傳媒重要的藝術形式，將展覽設計與多媒體的藝術性結合起來是技術和人文發展的必然趨勢。
1.博物館展示應用
網上博物館是數字多媒體藝術虛擬展示的一個重要應用方面，建立網上博物館的虛擬展示空間，可以縮減真實建筑在人力和財力等多方面的開銷，可以滿足民眾欣賞藝術、陶冶情操的需要，讓觀眾可以身臨其境地體驗文物的真實性。
數字博物館已經悄然走入人們的生活。北京航空航天大學齊越教授推出數字形式的信息數字化，將博物館的動產和不動產館藏文物的各個環節，管理、顯示和處理通過數字多媒體藝術一一實現。如數字顯示，用戶通過互聯網、計算機科學、傳播學和博物館學相結合的信息服務體系媒介受到教育。數字博物館擺脫了必要的建筑、展示區域、參觀時間等物理屬性條件的束縛，突破了很多限制，讓任何人在可設置的區域就能獲得需要的信息。不用大興土術，:受有資源浪費。不需要出示可放置在物理磁帶庫保管的展品，只需要通過數字多媒體技術編碼制作展示外觀，存儲在一個虛擬的環境中。與傳統博物館相比，這種虛擬展示設計是一種存儲的數字化，接入網絡實現資源共享，呈現以多元化、管理電腦化等為特點的現代科學性博物館。中國數字博物館在本質上是中國在互聯網時代的一個虛擬展示平臺。
2.商業展會應用
虛擬展覽設計在當地展會中的應用，突破了傳統的展覽空間、時間、資金和管理的限制，信息容量、展會規模及其當地影響力不斷擴大，延伸博覽會、國際車展等大型展會的社會影響和經濟效益，建立跨區域、超規模、水不落幕的數字展模式是現代商業展會的發展趨勢，旨在展現中國科學技術的飛速發展。人們可以同時參加不同地方的展會，以節省運輸成本以及異地參展商參展的物理和管理成本，提高中小企業的展出效率。前沿科技促進地方區域經濟的信息溝通，加強跨區域的交流。虛擬數字化三維繪圖和大型展覽設計大大改善了地下電纜管理狀況，提高了評估的質量和管理的效率，開闊了設計師的視野，提高了其創新能力和實踐能力。虛擬展覽制作音像制品，強調多頻交流和投資，全方位、多角度地展示了區域經濟的發展。
3.用戶交互應用
用戶交互即將受眾的被動參觀過程轉變成一個主動參與體驗、思考的過程。觀眾觀展不僅顯示相互作用的結果，并且也顯示社會客觀條件、環境與觀眾的相互作用。觀眾由互動體驗能夠受到直接影響，通過雙向電子通信系統或硬件的直接、連續操作獲得交互式體驗。如，新加坡城市展示主要包括實時路況、天氣預報、城市熱島圖片，集多種功能于一體，任何信息都可根據展出要求隨時改變，不僅在同一時間呈現各種視覺元素，而且通過用戶或設計者的參與得以實現，讓人們掌握最新的動態視圖信息。在擴大用戶可瀏覽內容的同時，仍保持了系統和外圍設備的連續性，當有重點要求時，還能夠發揮放大信息的功能。這樣的“虛擬翻書”交互式顯示設備得到了越來越廣泛的應用，當觀眾揮舞雙臂做出翻書的動作時，投影畫面會隨之翻頁，給觀眾以強烈的視覺沖擊，并顯示出極其豐富的信息量。
結語
空間藝術論文范文3
從一定角度來看，留白藝術與展示設計都意在表達某種思想和意圖，都是為了傳遞某種特定信息而采用相應的布局手法。展示設計涵蓋了美學、心理學、空間技術、視覺藝術等多種知識，是一門綜合性較強的學科（藝術）。作為一種以實物展示為基礎，視覺傳達為表現方式的信息傳遞形式，具有實體性、開放性、交互性與多元化等特征，因此理論體系還在不斷地完善之中。在具體的設計實踐中，展示陳列設計師對空間的整體布局和陳列手法的創新也在不斷地反思與改進。同時，各種姊妹藝術的精髓和思想也被大量地借鑒和運用?！傲舭住弊鳛橐环N傳統藝術表達手段和手式，與當代“簡約設計”的理念異曲同工、不謀而合。展示設計中巧妙地“空白”處理能產生空間節奏，形成視覺美感。同時，適當的“空白”不僅是實形存在的前提，其自身也是一種蘊含審美價值的存在。傳統藝術借助“留白”的妙用達到了耐人尋味的境界，是藝術家利用虛實結合而產生的情趣，也是心靈與自然結合的產物。傳統藝術中的“留白”是以虛空傳遞一種空靈精神，于是構建了“計白守黑”的美學理念。展示設計是一門綜合性極強的藝術，對展品的宣傳推廣并使觀者最大限度地參與其中是其根本的目的。因此，對展示陳列手法的創新是設計的重點，而巧妙運用“留白”藝術能使展示設計用以少勝多的形式提升空間的藝術感染力。
二、當代展示空間中“留白”的表現精神與價值意義
1．虛實相應構建信息的主次關系
作為一種以視覺傳達與感知為主的綜合性藝術，展示空間的整體布局是對各視覺要素具置的規劃與經營，而能呈現恰當的對比。留白的藝術手法能對展品的陳列進行主次劃分，微觀的陳列設計之中的局部空白意在凸顯各種視覺要素的對比與強弱關系。有效地運用對比手法傳遞出陳列道具與展品的主次關系，調整各簡練的空間、頂部與地面的留白恰到好處地突出了靠墻的展品，主次關系一目了然元素的形與量、位置與面積、主體與背景、色彩與光影、材質肌理效果等對比組合關系，就可以產生統一與變化的形式美感。在此需要指出的是，對各要素的空白處理應當盡量簡化或去除繁瑣的裝飾，地面與頂部要保持干凈利落，展示道具宜少而精，陳列空間也需要適當留白。同時，應該根據陳列風格選擇格調高雅、造型優美簡潔的飾物，使展示空間顯露含蓄內斂的獨特氣質。展示設計的本質是信息傳遞，即通過各種視覺傳達方式和展示技巧，運用諸多陳列道具，使受眾感覺到展品最具魅力的一面。所謂的“感覺”，就是以一種難以說清的方式相互滲透、相互聯系在一起的情景。接受信息的人是各種感覺的集合體。所以，設計師應該對這些信息進行研究，有條不紊地構建一個信息的集合體。展示空間設計中的留白區域并不能顧名思義，這里的留白區域不只是局限于顏色中的“白色”。更多的則是指空間中的“空白”，亦指設計者通過精心構思和反復推敲，特意將某個區域表現為無任何多余的元素和裝飾，使其處于空缺的狀態，也就是借助一定區域的“虛無”來烘托需要重點展示的內容和主題。而重要目的在于營造一種有虛有實的主次關系，最大限度地獲得觀者的關注，并將觀者的注意力吸引到主要的展品上來，同時營造出簡潔卻不簡單的整體空間效果。原研哉在《設計中的設計》一書中提到，信息的基本品質是“清晰”。他指出，內容雖重要但形式很難被人接受和理解的信息是不具備好的品質的。由此，展示設計師的首要工作就是要對所有相關信息進行梳理，通過清晰地構建使需要表達的信息簡明易懂。而有目的的留白正是設計師在整體構思的基礎上，實現科學性、合理性和實用性高度統一的行為。
2．借助視覺焦點表達主題
老莊追求“無為”“。無為”被視為一種境界——看似什么都沒有，其實蘊藏著耐人尋味的哲理：看起來似乎毫無用處的東西，其實內涵卻異常豐富。正如容器雖然是“空”的，卻能容納和收藏東西。這樣就其擁有的可能性來說，也許異常地豐富。從本質上講，展示空間中的留白區域是“未被使用的區域”，“白”即是空的地方，和陳列的實體一樣都是整體的組成部分。盡管留白區域看起來未被使用，但事實上留白區域的作用卻不可低估，它為整個作品提供了可以“透氣”的空間和布局上的均衡感。這里需要強調的是對展示空間布局的整體把握并處理好相關細節之中各個視覺要素間的關系。設計中巧妙地留白，是為了更好地襯托主題和突出重點陳列的物品，并集中觀者的視線使之形成空間層次。留白區域的環繞與陪襯，能較好地強調中心區域的展示效果，因此觀者的視線和注意力就不會被繁雜的元素所干擾，信息的層次感將會更加明確，對觀者視線的引導效果能更上層樓，視覺焦點也就自然形成了。
3．意境的表達與提升
“意境”是指藝術作品中所呈現的一種虛實相生、情景交融的生命律動而顯得韻味無窮的詩意空間。“空白空間”具有獨特的設計意境。在展示設計中，有意識地應用空白美學，能創造出具有現代感的展示藝術空間。適當而合理地留白，會使空間結構趨于簡潔，達到以少勝多、以簡勝繁、耐人回味的藝術效果，展示空間也由此變得更加整體、精煉而雅致。現代主義建筑大師密斯•凡•德•羅的名言——LessIsMore（少既是多），表達了其對設計作品極端簡化的初衷在于探索一種“簡單中見豐富，純粹中見典雅”的可能及途徑，在這一點上實與空白美學的精髓不謀而合。從藝術的角度來審視留白，是通過視覺上的手段給人帶來心理上的輕松與愉悅，還能產生韻律與節奏感，是在一種動態之中營造出來的平衡感覺。在看似簡約的手法中卻蘊含著豐富的效果，于貌似輕松隨意地創意中顯現高超的設計功底。這樣的處理會使空間的表現更為生動、獨特。留白的意義包含了理性和直覺，雖說是顯性的表達，其實是是借助隱性的暗示引領觀者去尋找美、發現美和體味美，最終達到感悟的目的。展示空間與陳列設計中的留白是創作上的一個技巧，由于留白，觀者才有了想象的空間，作品也平添了一種欲說還休的意境及魅力。
三、結語
空間藝術論文范文4
作者：周芳艷 何勇 蔣志勇 單位：岳陽職業技術學院 岳陽市食品藥品監督管理局
缺乏文化內涵，沒有特色和創新岳陽地區大部分私人藥店，規模小，人員少，服務不到位，更談不上文化內涵。甚至一些較大的醫藥商場或者連鎖藥店，也是如此：僅僅注重外在的、形式的統一，而忽視內在的、基礎的建設。顧客評價藥店的標準往往是感覺，沒有文化內涵的零售藥店，對顧客不會有吸引力。除“益豐”、“海王星辰”等全國知名的連鎖企業的門店，岳陽地區的大部分藥店從門店招牌到內部裝潢，從藥品種類到陳列方式都較為相似，沒有自己的特色。很少有藥店做市場調查，針對不同消費者提供不同產品和服務。在經營手段上，喜歡模仿他人，如與其他藥店打價格戰，結果導致藥品利潤越來越低，甚至難以維持自身生存；或是盲目搞多元化經營，把藥店辦成了“超市”，但卻沒有“超市”的人氣，還使患者對其經營行為產生質疑；還有大量發行會員卡，由于未有制定或執行合理有效的會員制度，最終有效會員數量很少，既不利于留住一些忠實的老顧客，也無法培養優質、穩定的新顧客。員工業務水平整體偏低，服務水平有待提高目前，我國零售藥店的藥學服務工作尚處于初級階段，整體水平相對較低，服務范圍狹窄，缺乏深度和廣度，藥店的藥學服務水平和意識都有待于進一步提高［2］。岳陽地區藥店從業人員大部分都未形成良好的服務意識，與患者交流較少，為患者提供的信息不夠豐富，主要就是適應證及用法用量。在藥品推薦方面，專業知識的深度也不夠，不能根據患者的具體病情和實際情況選擇合適的藥品。雖然常見的感冒、發熱等輕微疾病由患者在零售藥店自行購藥十分方便，而且價格比在醫院便宜，但藥店若不能提供優質的藥學服務，患者仍會選擇去醫院。個別零售藥店還存在藥師證空掛和藥師不在崗的現象，有些是藥師年齡大、身體弱，藥學及法規知識陳舊，執業技能較差，無法正常履行駐店藥師的職責；有的中藥師看不懂西藥處方，也有的西藥專業藥師看不懂中藥處方等，造成“有名無實”的虛崗，無法保證藥師的藥學服務質量［3］。品牌意識不強，缺乏宣傳力度據調查顯示，消費者在購買行為中，對品牌的重視率達79％，認為應該相信品牌的達66％，與其他產品品牌不同的是藥店品牌實際上是一種服務品牌，是潛在無形的［4］。要建立一個成功的品牌，最主要的是要有一個好的定位，一個好的企業核心理念往往能使消費者產生共鳴。要力爭在消費者心目中樹立“到某某藥店能購買到安全、有效的藥”的形象。岳陽地區大部分零售藥店的品牌意識還不強，藥店老板對自身的發展沒有準確的定位，有的只注重眼前利益，缺乏把企業做成“老字號”的長遠眼光。岳陽本土的連鎖藥店大都知名度不高，此外，宣傳力度也不夠，目前主要的宣傳方式有派發DM單，以及在店門口與醫藥公司合作的“買贈”促銷活動等，影響范圍極為有限。由于缺乏宣傳力度，岳陽本土的零售藥店品牌知曉率普遍很低。競爭方式落后，導致患者用藥存在安全隱患由于岳陽地區零售藥店競爭激烈，藥店老板被迫絞盡腦汁與同行爭奪顧客，同時設法降低成本、增加利潤。目前，最主要的方式有打價格戰，和增加高毛利商品的銷量等。打價格戰雖然在短期內可以贏取市場，但同時也大幅度降低了整個行業的毛利水平［5］。在價格戰中，某些廠商生產的藥品零售價格被極度壓低，已經讓零售商無利可圖，除去店面運營成本，有些藥品甚至屬于虧本銷售。而藥品是特殊商品，患者對其的需求不會因為降價而增加。為了和其他同行競爭，很多老板一邊打價格戰，一邊設法增加高毛利商品的銷售。營業人員在推薦藥品過程中，并不是從患者的病情、實際的需要來考慮，而是單純用藥品毛利率來選擇“首推”藥品，對消費者耳熟能詳的名牌產品進行低價招客，或者撤柜下架，以高毛利商品取而代之［6］。很多高毛利產品成本低、療效差，而價格卻與名牌產品相差不大。顧客對藥品生產行業不熟悉，經常在店員重點推薦下購買此類藥品。此外，部分店員把保健食品當成藥品出售，過度夸大其功效。還有一些藥品的生產廠家未經GMP認證。以上這些現象都會導致患者用藥存在安全隱患。
擴大藥店規模增加宣傳力度要提高藥店的盈利能力，就必須增加客流量。而藥店規模大小是客流量多少的一個重要影響因素。尤其是連鎖藥店，規模大小直接決定其影響力。在激烈的行業競爭中，藥店要勇于擴大自身規模，積極與醫藥公司及各藥企開展深度合作，實現共贏。要擴大藥店的知名度，必須積極開展各種宣傳活動，如社區的免費體檢活動，在社區宣傳欄開辟疾病防治專欄，或是舉辦家庭藥箱過期藥回收并贈新藥等活動。通過這些活動，讓更多的社區居民知道該藥店的存在，為他們走進藥店創造機會。加強學習藥品是特殊商品，雖然非處方藥的銷售不需要處方，但顧客對藥學知識熟知程度不一，在選購藥品時，店內員工有必要對其提供不同程度的藥學服務。藥店員工應加強自身的業務水平和服務水平，能為不同的人群提供專業的服務。如果員工專業知識不扎實，加上沒有較好的銷售技巧，極有可能導致顧客出現逆反心理，拒絕購買被推薦的藥品，甚至永遠不再光顧此藥店。因此藥店應定期對員工進行業務知識培訓，并且對店員的行為進行規范化管理。任何一個不滿意的顧客，都可能對藥店來之不易的良好口碑進行反面宣傳。顧客對藥店是否滿意，很大程度上取決于對提供藥學服務的員工是否滿意。員工除了要有扎實的業務水平，還應該具有主動、熱情的服務態度。要想調動每一個員工的工作激情，讓其自愿、主動地把工作做好，藥店老板或者店長要關心、理解員工，實行人性化管理，盡可能幫助他們解決一些實際的困難。若每個員工都能快樂地工作，顧客自然會享受到優質的服務。突出藥店特色零售藥店想在激烈的競爭中立于不敗之地，就必須要有與眾不同的地方，不能盲目跟風，模仿他人的營銷方法，要形成自己的特色。藥店不必照搬多元化經營的模式，反而可以考慮將某一類藥品做全、做精、做出水平。如在店內開設糖尿病專柜、或者老年人專柜等等，在專柜邊擺放一些相關的健康手冊和資料，并在店內提供一系列針對該專柜的相關檢查，讓顧客體驗到專業的“一站式”服務。此外，藥店應該從細節上給予顧客更多的人文關懷。如在藥店內設置休息處，備好開水，為病人服藥提供方便。還可以提供一些便民措施，如為顧客免費粉碎阿膠塊等藥品，為顧客免費送藥上門，甚至在條件允許的情況下，免費贈藥。這些無微不至的關懷和照顧，會讓顧客對該藥店產生依賴。藥店還要設計一些較為合理的會員卡制度，對部分客戶發放會員卡，給予一定程度的優惠，可極大地提高這些人群對該藥店的忠誠度。
岳陽地處中國中南部地區，和很多中小型城市一樣，零售藥店數量多，飽和程度高，而且在經營的過程中，還存在諸多不足之處。當前，很多大型連鎖藥店在全國范圍內不斷擴張，本土藥店與這些外來的強勁對手相比，競爭力十分弱。在醫藥零售業的利潤不斷萎縮、競爭日益劇烈的形勢下，如何發揮自身優勢，提高服務水平、建立品牌、吸引更多顧客，在競爭中不被淘汰出局，是每個醫藥零售企業的當務之急。
空間藝術論文范文5
論文關鍵詞：格拉仄姆布魯斯，爵士樂，寵兒
作為非裔美國黑人作家的代表，莫里森深受黑人傳統文化及歐美文化的雙重影響。她曾多次談論音樂的力量以及音樂對她作品的影響，并認為音樂是一種理想的藝術形式。無論從敘述手段或是思想內容而言，莫里森的不朽巨作《寵兒》處處滲透著她對爵士樂的自如運用和發展。
當黑人從非洲大陸被帶到美洲的那一刻起，貧困奴役的生活長期壓迫著背井離鄉的黑人們。1865年，雖然黑奴獲得自由，但他們的生活依然貧困潦倒，他們唯一可以依靠的便是自故土帶來的音樂，他們自娛自樂，吟唱自己的勞動號子、贊美詩、圣歌。黑人民間音樂遇上歐洲古典音樂，融合當時的流行音樂，創造出爵士樂的雛形。
19世紀末，拉格泰姆（Ragtime）盛行。拉格泰姆，稱為散拍樂，其主旋律數量不固定，演奏略帶即興。貧苦的生活使的拉格泰姆演奏者沒有機會學習到正統專業的樂理知識，但通過對歐洲音樂的效法，他們又嚴格按照音符節拍進行演奏。循規蹈矩又即興的演奏給聆聽者以節奏起伏的震撼，蘊含其中的掙扎表露無遺。正如法國爵士樂研究專家呂西安·馬爾松所述：“好像在歐洲，一些為養老院家庭舞會或者茶舞會的老小姐，苦于找不到頑皮的表達方法”（呂西安·馬爾松， 2005:33）
布魯斯（Blues）由人聲敘述，配以樂器伴奏，使演奏者與聽眾間形成微妙的溝通和情感的共鳴文學藝術論文，其旋律憂傷纏綿，包含對世事的感傷和內心的痛苦，對生活與愛的向往和擺脫束縛的渴求。
“爵士音樂直接來源于布魯斯，它的特征也與布魯斯有聯系。爵士樂演奏者用樂器模擬演唱者的歌喉，風格和悲傷的情調…鼓勵演奏者形成自己獨有的風格，演奏者同時又是作曲家…便需要摻入演奏者的思想感情和演奏方式”（艾琳·索森，1983:420）爵士樂的曲譜僅有個輪廓，演奏者依據輪廓自由發揮。切分自由，演奏靈活，富于變化，激發了爵士樂自由開放的曲風。
一 格拉泰姆式的掙扎
1.愛而弒之
奴隸制下，奴隸及其子女都被歸為奴隸主的私有財產，黑人女奴更被視為可再生產的一種工具。奴隸主往往已扭曲甚至喪失人性，將女奴當成是泄欲和繁殖新奴隸的工具。他們掌握奴隸的生殺大權，可以將奴隸買賣出租，儲存典當。在了無人性的奴隸制下孕育出的濃烈畸形的母愛成為小說《寵兒》的中心線，貫穿故事始終。奴隸制畸變原本偉大的母愛，使母親不得不用殺死孩子的極端行為來保護子女免遭奴隸制的侵害。塞絲對奴隸制充滿仇恨，但根深蒂固的奴隸制使她無法保護自己的孩子，為使孩子不被奴役，她唯一的辦法是殺掉自己的孩子，將他們送到安全的地方——上帝那兒。
殺死自己的嬰孩有悖人倫，殺嬰源于母愛更有悖常理。但發生在塞絲身上卻可以理解。塞絲她深愛自己的孩子，沒有孩子她就“無法呼吸”，她可以承受虐待毒打，卻不能原諒學校老師的侄子搶走她的奶水。奶水是唯一能給孩子的愛，“除了我自己的孩子，誰也不能再得到我的奶水。”她對孩子的愛毋庸置疑，但就是母愛將她逼入兩難的境地，沒有孩子她“無法呼吸”，若孩子繼續留在身邊，他們又將經歷她曾經的痛苦。她的“愛太濃烈”，她寧愿自己“無法呼吸”也要把孩子送往安全的地方。
2. 丹芙的矛盾情感
在塞絲逃跑途中，丹芙出生了。雖然過程驚險波折，但丹芙最終順利活下并健康成長。但塞絲的弒嬰行為使整個124號處于社會群體甚至是黑人群體的鄙視排斥中。外人的疏遠加上塞絲的過度保護，使丹芙完全與外界隔離，“沒有人跟我們說話。沒有人來。男孩子不喜歡我，女孩子也不喜歡我”。在家中，怨恨的鬼魂嚇跑了兩個哥哥。自從哥哥逃跑后，祖母整天沉迷于色彩研究，母親沉浸于對死去女兒的懺悔中。丹芙雖然在物質生活上衣食無憂，但在精神層面上，她卻從未被真正的關懷。她被家人忽略，被外界孤立。無窮的孤獨感使她將長期以來騷擾124號的鬼魂當作自己的唯一伙伴。這段一廂情愿的友誼看似詭異，但對于長期處在寂寞中的丹芙而言，那是唯一心靈的依靠。但是保羅·D來了，趕走了作亂的鬼魂，也趕跑了她孤獨世界中唯一的伙伴文學藝術論文，他甚至將唯一還在乎她的母親的注意力也轉移了。被孤立的感覺使她將女孩寵兒當作另一精神寄托，她想要徹底得到寵兒所有的注意力。生平第一次，丹芙有了被需要、被重視的感覺。她將寵兒當作另一個自我。當她發現寵兒回歸的唯一目標是塞絲，面對越來越虛弱的母親，丹芙開始擔心寵兒會殺死母親。為了拯救母親，她走出124號，向社區人求救，最終趕走寵兒。
塞絲畸變的母愛及丹芙和寵兒間矛盾的皈依，矛盾又成其自然，向讀者展示了拉格泰姆式矛盾掙扎的風格。
二 布魯斯的憂傷
1. 西克索的悲劇
西克索是《寵兒》中不甚起眼的人物，但他卻是“甜蜜之家”男黑奴中一個特殊的存在，他是莫里森在《寵兒》中塑造的一個完美黑人的形象。莫里森形容他“靛青色的西克索長著火紅的舌頭”。靛青色是一種穩重沉靜的色彩，讓人聯想到廣闊深邃，但又不失孩童的天真。用這樣的詞來形容西克索實在恰當不過，西克索知道料理食物；知道作為人類追求愛的權利，他歷經千辛萬苦，只為見他那“三十里地女人”一面，“為了讓他的血統后繼有人”，“西克索是唯一不因渴望塞絲而癱瘓的人”。
西克索曾是溫柔沉靜的，而且說英語。在其他黑奴都甘于生活在“甜蜜之家”服從加納先生的統治時，西克索已經預知他們的未來不會美滿，現在的生活只是五彩泡沫。西克索深思熟慮、知識豐富。他們的逃亡是由西克索設計的，因為在每次和“十三里地女人”的約會中，他清楚記下了“甜蜜之家”以外的地形路線。只有西克索敢于質疑并反駁“學校老師”“定義屬于定義者，而不是被定義者”的觀點，他無疑是一個善于雄辯、邏輯清晰的智者。
西克索的舌頭是火紅的。紅色是《寵兒》中大量運用的一個色彩意向。紅色之于不同人物擁有不同的含義，對于寵兒，紅色是死亡、暴力和奴隸制的殘酷、人性的血腥；對于保羅·D，是自由與勇氣的想往；對于愛彌爾是希望與光明。對于西克索，火紅的舌頭包含了正負面的所有情感。早期的西克索，對未來充滿渴望，他火紅的舌頭代表對自由的向往。逃亡失敗被抓時，他放任自己瘋狂，用火紅的舌頭唱歌大笑，西克索從不笑，“他平生只大笑過一次——在生命的最后一刻。”
西克索沒有堅持到最后，他最終仍被奴隸制摧毀。他不再說英語，這是對未來的絕望，亦是對英語這種白人語言的反抗。最終，他在大笑中被活活燒死。西克索微笑著迎接死亡，給人心酸悲傷的感覺。才為他自己乃至所有反抗非人性待遇的黑人保有了生的尊嚴。
2.貝比·薩格絲的含恨而終
貝比·薩格絲一共有八個兒子，雖然其他的孩子不是死了就是下落不明，但她還有最小的兒子黑爾陪伴在身邊。相比其他女奴，貝比·薩格絲無疑是幸運的。加納統治時代的奴隸們擁有相對稍寬裕的生活，甚至令黑爾可以出賣勞動力為貝比贖回自由身。
長期被奴役后突然獲得自由，貝比被這種突如其來的自由震撼了。獲得自由的第一件事便是改掉自己的名字。對于她來說，這是自由意識的實際象征。不僅自己擁有自由的意識，她還想要將這種意識傳遞給社區的其他人。她成為一個不入教的傳道師。她在“林間空地”布道文學藝術論文，號召黑人熱愛自己，熱愛自己的身體。
然而，親眼目睹社區人的背叛與嫉妒，看著賽絲被迫殺死自己的女兒被警察帶走而她卻束手無策，貝比心中剛建立起的信念徹底崩潰。最終她選擇封閉自己，玩味無法對她造成任何傷害的色彩打發時間。終其死去，貝比也沒能擺脫心中的恨意，找回迷失的自我。
西克索從未笑過，唯一一次大笑，卻是在死亡之時；貝比·薩格絲擁有自由與自我信念的權利，卻被推進虛幻的色彩世界，含恨而終。對西克索和貝比而言，死亡不是結束而是解脫，是新的開始，但就是這樣不正常的死亡，現實而悲哀，傳承了布魯斯哀傷的風格。
三 爵士樂的開放
1.開放的結局
小說最后一字雖已完結，但情節卻似乎沒有完結。作者留給讀者一個全然開放的結局， 一個想象的空間：寵兒是否真的是塞絲的女兒；黑爾是否真的死去；塞絲最后是生是死，與保羅的發展又是如何。
寵兒的到來和離去都充滿神秘感，她沒有交代她從何而來，只說她從水里來，她的脖子“周長不足一個茶碟”，她的名字和塞絲為死去女兒墓碑上刻的名字一模一樣。種種跡象顯示她就是塞絲的女兒。推斷是如此，但小說卻又暗示她好像只是一個逃跑的女奴。關于黑爾，我們只知道他瘋了，失蹤了，臉上涂滿牛油和酸酪，自己在嘴上勒著鐵嚼子。我們甚至難以確定他是怎么瘋的，是因為看到了自己的妻子被，還是因為意識到自己作為奴隸的悲哀。他是活在世界的某個角落，或是已孤獨的死去。
對塞絲和保羅·D，小說的最后一幕定格在貝比薩格斯的病床上，塞絲在等死，保羅·D努力勸說，希望她回到過去。保羅走出自己迷失的內心，編織著未來屬于他們的美夢。但最終塞絲是否從寵兒離開的痛苦和殺死女兒的悔恨中走出來，并與保羅幸福的生活，都仍是未知數。
小說雖已完結，故事仍可持續，讀者可以在反復閱讀中尋找想要的答案。開放的結局，不同的讀者心中自有不同的詮釋。這就是爵士樂開放自由的體現。
2.最后的解放
貝比·薩格斯，塞絲，丹芙是美國黑人女性在認識自我，尋求自我，塑造自我旅程上的三代標志性形象。貝比開始產生自我意識，并期望通過傳教的形式向其他黑人傳遞這一想法，但最終卻在深受打擊后崩潰文學藝術論文，預示了第一代黑人女性尋求自我意識的失敗。
塞絲是個極富自尊的黑人女性。這或許可成為推動她尋求自我意識的內在特質。殺死寵兒后，她一直活在悔恨痛苦中，當寵兒到來之后，塞絲將已蠢蠢欲動的自我意識建立在寵兒身上。這是種危險的行為--自我意識怎能建立在她人身上。因此，當寵兒消失后，她好不容易才剛建立起的自我意識消失殆盡，第二代黑人女性自我意識的尋求也以失敗告終。
丹芙從未受過奴隸制的摧殘，雖然孤獨的環境造壓抑了她對自我意識的認知。但長期的寂寞鍛造了這個孤獨小姑娘勇敢堅強的內在。因此，為了保護母親，她的自我意識逐漸覺醒。在尋求幫助的過程中，她的自我意識逐步累積。成功趕走寵兒，保護了母親，她甚至還將去念大學，這昭示著第三代黑人女性的自我意識追求之路終于成功。
這種思想解放與開放的結局，體現了爵士樂自由開放的音樂特性。在成功地尋求自我意識變為可能之時，就是黑人女性甚至是整個黑人種族的民族意識得到解放之時。
爵士樂在非裔美國人心中的地位是崇高無可替代的。在深受爵士音樂特性的影響下，莫里森小說貫徹爵士樂發展三部曲的步調，從拉格泰姆掙扎矛盾性，到布魯斯的悲傷基調，直至爵士樂的自由曲風，在《寵兒》小說中處處有所體現。《寵兒》的思想內容與黑人爵士樂發展歷史的契合這一音樂特性，體現了莫里森對黑人傳統文化的熱愛，對黑人歷史的緬懷，也讓讀者體會黑人民族文化的獨特魅力。莫里森正是通過爵士樂的特點，向族人呼吁熱愛自己文化的同時，弘揚自己的歷史文化的。
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空間藝術論文范文6
[關鍵詞]:教學語言 語言藝術 教師
教師要面向學生有效地傳授信息，必須經過語言、文字、造型等手段向學生傳授知識。其中教學語言尤為重要。
一、教學語言的科學性
教學語言的科學性，體現在教學語言的準確性、精煉性、邏輯性和系統性。所謂準確性，就是能夠正確地使用概念，科學地進行判斷，語言規范，發音準確，吐字清晰，使學生準確地理解講授的內容。所謂精煉，就是措辭精當，言簡意賅、干凈利落，不嗦，能用最簡練的語言，表達出最豐富的內容。所謂邏輯性，就是對每個論點的論證推導，步驟嚴謹，理由充分，無懈可擊，合乎邏輯的引出必然的結論，所謂系統性，就是按照事物發展的順序，層次清楚、結構條例的進行講解，抓住精華，突出重點，取舍得宜，而不是掛一漏萬，以點帶面，一堂課的講授記錄下來就是一片完整的文章。如果教師的教學語言沒有科學性，就會導致概念模糊，造成判斷上的錯誤，推理上的自相矛盾，這既影響學生掌握知識，也阻礙他們的智力發展。
二、教學語言的啟發性
教師的教學是為了發展學生的思維能力，這就要求教學語言含蓄蘊藉，耐人尋味，發人深思，富有啟發性，給學生留下想像的余地。以難度適當的多方面問題刺激學生的思維，使學生能由此及彼，由因想到果。
三、教學語言的教育性
教學始終具有教育性是一條客觀規律。教師在任何情況下都應將教書育人有機結合起來，任何學科的教師，在鉆研教材時，都要深刻體會教材的思想內容，并使之與自己的思想感情融合起來，這樣，教師的愛和憎，使他們既能準確地掌握科學知識，又能受到思想上的教育和感情上的熏陶。需要注意的是，教師不要脫離教學語言的科學性去片面追求教育性。
四、教學語言的的生動性
學生理解事物是由具體到抽象的，而教科書一般是以抽象概括的語言敘述的，文字雖簡練，但缺乏具體形象和情節，很難吸引人。這就要求教師在講授時，要根據教材的內容，緊密聯系實際，恰當舉例，運用有趣的比喻，生動形象的語言，進行繪聲繪色的描述或講解。把深奧的道理形象化，把抽象的概念具體化，把枯燥的知識趣味化。
五、教學語言的情感性
心理學認為，情感在在心理活動中具有動力性質。任何認識活動都伴著一定的情感，是在情感的動力影響下進行的。因此，在教學中，教師應懷著關心學生、熱愛學生、認真負責的態度，以富有情感、生動的語言采取多種教學方式激發學生的情緒，使其在高漲的情緒中進行智力活動，在滿足的情緒中解開知識之謎。師生雙方不僅在理智上產生同頻共振，同時，在情感上產生強烈共鳴，從而共同體驗著教學的愉快、耕耘的喜悅。
