前言：中文期刊網精心挑選了大學藝術鑒賞論文范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
大學藝術鑒賞論文范文1
關鍵詞：大學語文;考試改革
中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：A 文章編號：1002-4107（2015）12-0010-02
隨著信息化時代的到來，大學語文在教學改革和教學研究方面面臨極大的挑戰，也給大學語文教師帶來了新的課題。本文將從大學語文考試改革方面作些探討。
大學語文課為黑龍江大學本科生公共必修課，本課程的授課對象主要是中文專業外其他本科專業學生。授課學生人數多，每年6000人左右。教師每年承擔繁重的教學以及期末考試閱卷的任務。信息化時代到來以后，給考試帶來了機遇和挑戰，傳統紙介質考試的弊端也被凸顯出來。傳統紙介質考試的弊端是首先會浪費大量的人力、物力和財力，而且閱卷過程中不可避免地會出現人情分?；诖?，我們在大學語文考試方面進行了如下改革，目的是達到教考分離。
一、變革考試內容
（一）加大考試知識面
大學語文課開設的目的是從文學情趣的培養、審美素質的培養、語言表達能力的培養幾方面對學生進行人文情懷的培養。要求學生具有較明晰的文體、語體知識，掌握基礎性的古今文學常識和古代漢語、現代漢語知識，具備基本的閱讀能力、鑒賞能力、寫作能力、表達能力，為學好各類專業課及接受通才教育打下堅實基礎?；诖?，首先我們在考試內容上加大了改革的力度。在幾年的教學實踐中，先后進行了課外讀書工程、專家講壇、研發多媒體課件等大膽改革嘗試，并收到很好效果，在全面提高學生素質、促進文理兼通方面，取得了一定成績。
在考試內容方面，大學語文在全國率先改革，改變了一直以來講什么就考什么的傳統考試模式。為此，教研室首先進行了教改，要求學生除課堂學習的內容之外，還要學習以下內容：首先要課外必讀四大類書籍：《古文觀止》、唐詩、宋詞、《紅樓夢》，此外還要求學生課下學習從先秦開始一直到中國現當代文學的整個中國文學史，還要求學生自主學習教材的泛讀課文。這樣考試的內容既有課堂講授的內容，又涵蓋以上學生課外學習的內容。這樣使得學生對整個中國文學史有一個基本了解，擴大了文化視野，提高了人文素養。
（二）實施分層次考試
2013年結合新版教學計劃修訂，繼續細化分層次教學，開設專題課以及通識選修課。分層次設計教學目標、教學內容。全校開設大學語文的院系及課程分為四個課型。
1.大學語文A
大學語文A主要面向全校文科類學生。大學語文A開設30課時，課程內容以古今優秀文學篇章賞析為主，主要內容有詩歌、散文、小說的鑒賞，同時開設中國古代文學經典專題及寫作專題。
2.大學語文B
大學語文B主要面向全校理工類學生。大學語文B側重提高學生文學修養和語言感受及表達能力，在培養學生的人文精神和審美能力的同時提高學生寫作水平和漢語應用能力。大學語文B開設30課時，除經典文選的賞析，同時開設演講及科技寫作專題（畢業論文的撰寫）。
3.大學語文C
大學語文C主要面向全校外語類專業學生。大學語文C以開設古今優秀文學篇章賞析為主，教學主要側重文學藝術的審美素質培養。大學語文C開設兩個學期60課時，第一學期大學語文C開設30課時，課程內容同大學語文A。第二學期大學語文C開設30課時，課程內容主要有古今優秀篇章的鑒賞，同時開設外國文學專題及現代漢語知識專題。
4.大學語文D
大學語文D主要面向全校藝術類專業學生。大學語文D以開設古今優秀文學篇章賞析為主，教學主要側重文學藝術的審美素質培養。大學語文D開設兩個學期60課時，第一學期大學語文D的課程內容同大學語文A。第二學期大學語文D開設30課時，課程內容主要有古今優秀篇章的鑒賞，同時開設影視文學專題、文學藝術審美鑒賞專題。
大學語文課把授課對象分為文科、理工科、外語、藝術四個課型，并分別配以不同類型的專題課，而且在通識課平臺開設通識選修課：“《紅樓夢》鑒賞”、 “20世紀海外華人小說研究”、 “經典名著導讀”、 “本科生應用寫作能力培養”等。
針對四個課型，考試形式也各有不同。文科理科是作文筆試和上機考試，外語類專業第一學期是作文筆試和上機考試，第二學期則是紙介質考試，而藝術類專業第一學期和第二學期都是紙介質考試。通識課平臺開設的通識選修課則是隨堂開卷考試。
二、創新考試形式
（一）客觀題機考與主觀題考試并行
大學語文教研室于2006年春季學期開始試行上機考試，文學基礎知識部分客觀題上機考試和紙介質主觀題考試并行。2007年起，為使教考分離的教改思想貫徹實施更為徹底，利用先進的現代化手段使考試內容設計更為科學、手段更為先進，剔除考試評卷中的人為因素，消滅人情分，使考試結果更趨公平合理。我們進行了上機考試的初步嘗試，經過三年多的反復試驗、整理，初步建立了機考單選題庫，在測試本科生文學基礎常識方面作了有益的嘗試。為確保此項工作成功，黑龍江大學信息科學與技術學院自主研發了在國內具有領先意義的帶有指紋識別功能的考試系統。我們在大學語文課上配合計算機考試中心采集了學生的指紋，上機考試時，考生在考場內進行指紋認定后，系統隨機為學生分配考場和機位。計算機根據試題庫中各部分試題的分值比例自動抽題組卷?？忌谟嬎銠C規定時間內完成答卷，提交后，計算機完成成績評定工作。
這種考試模式受到了學生的普遍歡迎：他們認為相對于傳統的考試模式，機考題庫覆蓋面雖然更大，考試時間更為緊張，但考試內容設計科學，考試手段先進，考試結果剔除人為因素，更為公平合理。
（二）除作文外，主客觀題全部機考
與南開大學等大學語文教學改革先進院校相比，我們還有一定差距。我們又在考試模式方面進行更深層次的改革，實現全員上機考核的目標。相繼進行如下改革。
1.研究、建設《黑龍江大學本科生語文素養測試機考題庫》（電子文檔）
通過研究、建設《黑龍江大學本科生語文素養測試機考試題庫》（電子文檔），以期末上機考試形式考核學生文學常識、文學鑒賞能力，測驗學生課內外讀書的深度和廣度。
2.研究建設《黑龍江大學本科生寫作能力測試題
庫》（電子文檔）
通過研究、建設《黑龍江大學本科生寫作能力測試題庫》（電子文檔），以期中或期末隨堂作文形式考核學生的語文綜合運用能力――寫作能力。
3.繼續題庫建設
研究探討機考題庫的題型、題量，考核范圍，能力層次等問題。并擬利用寒暑假時間，前往國內大學語文教改先進院校實地考察其機考題庫設置、考核具體操作等技術性問題。相繼完成《黑龍江大學本科生語文素養測試機考題庫》（電子文檔）一期內容，即：設計并制作出可供2500―3000人循環上機考試使用的一期題庫（含兩次考試使用的子題庫）。
2012年全年，為機考題庫二期工程實施階段。本階段的主要任務是：在總結一期題庫的使用效果基礎上，對其進行二次調整。同時，開發并完成機考題庫的二、三期工程。2012年下學期，二期題庫投入使用。
2013―2014年。修改二、三期題庫，完成四期題庫建設。完成四期題庫首輪運行。
（三）實現無紙化考試，教考分離
大學語文教研室教師多年的大學語文豐富教學經驗和近十年成功的教改實踐為考試改革奠定了堅實的專業基礎，提供了可資借鑒的經驗。近些年來大學語文文學常識部分教學內容的機考改革實踐經驗和已經完成的初期題庫建設工作為題庫的進一步建設和拓展奠定的扎實基礎。全部成員均參與完成黑龍江大學2009版及2013版人才培養方案修改，課題組已經獲得和完成省級、校級新世紀教改項目多項，發表教改類論文多篇。
信息科學與技術學院有關領導的鼎力支持大學語文上機考試，這些年來，負責機考的專業技術人員在組織全校大學語文部分考試內容機考方面進行了成功探索，積累了豐富的經驗。在已取得的成績的基礎上，教研室全體教師正在完善題庫建設，建設作文考試題庫。作文實現上機考試，將會給教師閱卷帶來便利，也能檢驗學生的計算機水平。這樣大學語文將達到全部無紙化考試，真正實現教考分離。
三、大學語文考試改革的意義
我們嘗試探索的考試內容改革以及考試方式的改革，至少在國內大學語文教學領域處于前沿位置，意義重大。
（一）考試內容科學合理
大學語文考試主觀試題和客觀試題相結合，既考核學生掌握知識的準確性，又考查學生文學鑒賞和文字表達的能力，為全面評價學生的綜合能力提供可信的參考和依據。一部分教學內容交由計算機考核，計算機隨機出題，每位學生進入機房后遇到的題都是不一樣的，互相抄襲作弊的可能幾乎為零。計算機隨機出題、評分，使考試內容更科學嚴謹，評分過程更少主觀意識干擾。
（二）受益面大，影響力廣
目前，黑龍江大學每年在校必修大學語文課程的本科生約為7000人，除去免修的文學院、新聞學院，加上藝術學院、外語類學生的第二學期大學語文課，每年必修大學語文的本科生約有6000人。上機考試可以減輕學生兩次考試的壓力，而且受益面大。
（三）節省人力與物力
在科學技術極其發達的今天，高等教育的教學設施與教學手段日益更新。充分發揮計算機在高?？荚嚟h節的作用，是一項潛力極大的研究工程。
據我們目前掌握的相關資料，就大學語文課程而言，國內除南開大學建立了大學語文閱讀考試機考題庫、個別院校在嘗試大學語文課程考試全部實行機考或部分實行機考外，多數院校仍采用傳統的紙介質考試方式。
將目前的大學語文同一學期兩次期末考試（機考、紙考）合并為一次機考，可以節省大批監考花費的人力物力，減輕教學管理部門及其他相關部門的壓力。
（四）實現教考分離，考試更公平合理
傳統的紙介質考試方式帶來的一些人為弊端很難避免，全部實現計算機閱卷，剔除人為因素，沒有了人情分、印象分，使考試更公平合理。
（五）分層次考試科學合理
大學藝術鑒賞論文范文2
這次會議的召開是在藝術學升級為獨立學科的改革契機下，分委會召集各方專家就當前藝術教育的現狀以及未來戲劇影視學科的發展前景等問題進行深度研討，討論議題涉及藝術門類的建立與拓展、各院校的應對措施及發展預期、人才培養模式的變更與創新等眾多焦點問題，列席專家秉承真誠溝通的態度進行了廣泛熱烈的討論。
會議由分委會副主任委員、中國傳媒大學教授付程主持。他首先介紹了會議嘉賓及議程。之后，由分委會主任、北京師范大學教授周星圍繞藝術門類升級問題進行了題為《中國藝術學科嬗變與分類建立的思考》的主題報告。
報告中，周星首先回顧了過去兩年來分委會取得的工作成果，其中包括一份調研全國藝術類教育現狀的專業報告，以及另外兩次有意義的學術交流――哈爾濱工業大學支持下的青年教師學術論壇以及依托西南大學組織的學生論文評獎活動。
其次，周星重點解析了藝術門類獨立過程中的問題及未來發展方向等。他認為，學科門類在獨立發展過程中必然面臨一些難題，一級學科大擴展，一級學科確立之后怎么和原有學科銜接，很多院校都會遇到這個問題。當前，藝術學科已經從隸屬于文學的一級學科提升為獨立的藝術門類，原來的劃分是05文學門類，0501中國語言文學，0502外國語言文學，0503新聞傳播學，0504藝術學?；仡櫄v史，藝術學科從上世紀90年代開始就一直在試圖獨立，卻一直沒有成功。2008年，第六屆藝術學科評議組成立后征求過很多專家的意見，新的轉機出現，特別是在以中央音樂學院老院長于潤洋等為代表的專家們的不懈努力下，終于“修成正果”。最初確定藝術學下屬4個一級學科，包括藝術學理論、音樂舞蹈學、戲劇影視藝術學、美術設計藝術學等，最后公布時更改為五個學科，分別是1301藝術學理論、1302音樂舞蹈學、1303戲劇影視學、1304美術學、1305設計藝術學。由于藝術學下屬一級學科的調整，也隨之也引發了一級學科博士點評審的變化，某些院?？梢宰孕袑徍瞬┦繉W位一級學科點，分兩種情況：第一，40多所985高校，可以自行設立一級學科，按照原有學科點審定、公示；第二，各省按照規定名額競爭申報，國務院學科組針對各省申報進行投票審議表決。目前，各省市地區已經基本通過一級學科博士點的包括中央美院、中央戲劇學院、北京電影學院、哈爾濱師范大學、上海音樂學院、上海戲劇學院、上海大學、南京師范大學、中國美術學院、福建師范大學、武漢理工大學、湖南師范大學、西安美術學院，之后國務院學科組14個委員投票，超過半數同意就會通過。如果簡單類推，假設他們具有全學科藝術門類的授予權，就增加了12所院校。原有一級學科最早是南京藝術學院、北京師范大學、中國傳媒大學、中國藝術研究院、北京大學、清華大學，現在估算起來，加上985高校通過的，目前可能是總量20余個一級博士點藝術學授權學科。
再次，周星介紹了當前教育部本科專業目錄修訂工作的最新進展。根據教育部最新要求，2011年要完成目錄修訂工作，自2012年開始正式招生，其中招生計劃、教育統計等按新目錄執行。這次目錄修訂將所有專業分成引導性專業、一般性專業和特殊性專業，簡稱“寬、普、特”。這項工作最終還是交給各個分委員會。當前，專業“老目錄”和“新方案”之間的銜接、關聯、協調出了很多問題，新方案在學科歸屬和性質認定上還有許多矛盾亟待解決。
最后，周星總結，認為藝術門類獨立是藝術教育發展的新起點，對于藝術學科發展意義重大，但是必然也會引起許多爭議，二十多個在舊學科里國家認可的一級學科怎么和門類嫁接？怎么評價一個一級學科的優勢特點？學科門類、學科規范以及調整成為一級學科門類在各個學校的設置，特別在綜合大學怎么設置？這些都成為困擾藝術獨立門類發展的問題癥結。這一系列問題必然影響到某些學校的專業設置或者院系調整，周星希望通過本次會議的討論交流可以了解到更多的信息。
會議第二個段落是專家發言與集體討論，參會專家暢所欲言、積極互動，針對藝術升級為門類引發的一系列變革和問題各抒己見。首先，東南大學教授王廷信發表觀點，他認為藝術學升門類首先肯定是一件好事情，因為藝術學在整個藝術國際化過程當中發展非?？欤译S著社會的進步，藝術在社會當中的地位越來越重要，這次國務院學位辦能夠把藝術學升為門類，是國家對這樣一種變化的判斷和選擇。但是，相應的也會帶來一些問題，比如學科之間的平衡問題，原來一個一級學科下面有八個二級學科，現在歸并成五個一級學科，這五個一級學科，是各種力量支配下形成的結局，這樣一個結局有沒有問題？比如說音樂學，應該說是積累比較好的學科，但是音樂學和舞蹈學放在一起，而美術學和設計學因為一些外在原因被分開。藝術學升為門類過程中，尤其藝術學的創辦，主要是張道一先生起很多作用。張先生有一個觀點啟發很大，他認為藝術門類之間是有影響的，音樂和舞蹈之間沒有鴻溝割裂開來，戲劇和影視之間也沒有。懂一些藝術史的人都很清楚，中國的第一部電影是《定軍山》，電影進入中國以后用京劇這樣的方式表達，說明藝術門類之間互相影響會促進每一個藝術品種的發展，缺乏這些東西，或者音樂是音樂，舞蹈是舞蹈，大家各自劃條界限，沒有辦法更好地發展?？傮w來說藝術學升為門類是好事情，升為門類之后學科之間的互相交流非常重要。
之后，北京大學教授彭吉象也圍繞藝術門類的獨立發表了自己的見解，通報了一些他掌握的最新信息。他認為當前是藝術教育發展的最好時機，從2010年底到開始，教育部幾個司都在舉辦相關活動。首先，2010年11月份在吉林省吉林市召開全國學校藝術教育工作會議，會上通過了未來十年全國學校藝術教育工作規劃，規劃規定各個學校今后應該開八門藝術類課程，供全校學生選修，十年之內八門都要開起來，包括兩類：第一，藝術導論，即藝術概論。第二，?？菩蕾p，包括音樂鑒賞、美術鑒賞、舞蹈鑒賞、書法鑒賞、戲劇鑒賞、影視鑒賞、戲曲鑒賞。在這一規劃的影響下，必然需要大量的師資投入，這對藝術學科的發展是一種推動。第二個會議是教育部關于組建高等藝術教育改革和發展調研組，暨召開調研工作會議的通知。要成立兩個調研組，奔赴全國26個院校調研，制定工作方案，開展實地調研，研究起草改革報告，籌備召開全國高等藝術教育改革和發展研討會。現在藝術升級為門類了，到底應該怎么發展是主要的調研方向。在這次準備會上主要講了幾個問題：第一，對調研要有正確認識，因為現在藝術教育發展非?？?，除了藝術院校以外，綜合大學、師范大學紛紛成立藝術系，2007年在校生有113萬是學藝術的，是1999年的26倍，畢業生21萬，是1999年的47倍，藝術教育成果顯著，需要提高辦學質量和人才質量，辦出特色、辦出水平，而且藝術教育已經超出了學校，滲透到社會生活的方方面面。第二，需要調研的問題，包括：1.現在藝術教育規模過大，據說有的學校招生報名人數居然達到十幾萬。2.學科專業問題。現在藝術已經升格為第13個門類，教育部高教司正在修訂專業目錄，但是藝術院校辦學特色不夠鮮明，有求全、求大的現象。3.人才培養與質量建設?，F在藝術教育方面已經有17個國家級藝術教育中心，有60個創新人才基地，建立創新型人才的培養模式非常重要。以前培養人才比較單一化，與實際部門的需求脫節。關鍵是要培養學生的主動性與創新能力，要培養創新型人才，符合國家中長期規劃和發展。4.師資隊伍建設問題?，F在學生數量很多，教師相對數量很少，從質量上來看，師資也不夠，缺少學科帶頭人，而且重演出、輕教學。5.需要加強國際合作與交流，吸收和引進國外先進教學經驗，和國際接軌。下一步藝術教育的發展重點是：第一，不斷提高藝術人才質量。第二，分類指導，不搞“一刀切”，比如對專業藝術院校、綜合大學、理工應用大學、師范院校藝術人才培養應該有不同標準。第三，要特別關注藝術師資缺乏，尤其缺乏學科帶頭人的問題，對師資今后加強定期培訓。第四，大力推動藝術創新和學術創新，出作品、出研究成果。第五，增強服務社會的能力，圍繞文化事業和文化產業發揮智囊團作用，藝術教育跟國家文化事業、文化產業關系非常密切。本次參加調研的院校有兩組，第一組包括吉林藝術學院、東北師范大學、沈陽音樂學院、魯迅美術學院、山東藝術學院、山東工藝美術學院、山東大學、西安音樂學院、西安美術學院、西北大學、四川音樂學院、四川美術學院、四川大學；第二組包括上海戲劇學院、上海音樂學院、中國美術學院、南京藝術學院、南京師范大學、湖北美術學院、武漢音樂學員、華中師范大學、廣州美術學院、青海音樂學院、華南師范大學。
哈爾濱工業大學教授梁國偉從本科目錄修訂的角度分析了當前藝術教育的變化。目錄修改體現了一個新趨勢，音樂學多出音樂科技和藝術專業，在影視學中加進了數字影視技術專業，這些新興戰略性專業體現出國家對教育格式的調整。武漢大學教授彭萬榮從所在院校出發，談了藝術升級門類帶來的變化。這次調整藝術門類獨立以后出現五個一級學科，對高校影響很大，除了極少數院校能夠同時辦五個一級學科以外，其他學校也許只會涉及到一個、兩個或者三個，音樂、舞蹈、電影、書法都有一點，但是要真正形成一級學科很難，沒有一定的師資恐怕不行，現有的師資分散在五個一級學科里，作為一級學科一評估，就顯得捉襟見肘了。還有一個想法，原來藝術學附屬在文學學科里，因此可以借助文學學科的力量發展藝術，比如說南京大學、武漢大學在文學系下面設了戲劇影視文學博士點，和本科點名稱一模一樣，本科變成藝術類專業以后，博士點是不是可以考慮這方面的建構問題。1998年國務院進行了一次學科目錄調整，當時把在文學學科下面的一個民俗學二級學科授予文學學位，后來學科調整以后，征求大家意見，幾個老師紛紛要求到法學系，后來武漢大學把民俗學從文學里剝離出來，分到法學系。藝術學一級學科門類獨立以后，能不能仿效原來的做法，按照學科歸屬慎重考慮這個問題。既然門類獨立對原有格局會產生新的變化，那這個變化應該有指導性的影響，應該使學科的歸屬更加明確，更加有利于學科的發展。
在分析了藝術升級為獨立門類之后的發展優勢后，上海交通大學教授李亦中、中國戲曲學院教授周龍等多位列席專家又從自身院校發展實際出發，分析了這一變化可能帶來的影響。例如在師資培養與學科評估上，由于一級學科的嚴格要求，可能造成師資人才引進的巨大負擔，因為由于戲曲、影視等特殊的教育需求，使得以論文、課題考核人才的評價體系并不完全適用，一旦從二級學科變成一級學科，這方面的壓力將更加明顯。
大學藝術鑒賞論文范文3
【關鍵詞】味；審美；鑒賞；美學
一、“味”的概念的產生和發展流變
“味”這個審美范疇的孕育與產生與中國美食文化有著很大的關系。飲食活動與審美活動實際上有個共通的特征，即都是側重一種感官體驗的活動，而且都是不涉及利害關系的純感官體驗。實際上“味”的審美范疇則是從味覺的角度出發去進行類乎視覺審美的審美活動。中國的這一審美范疇是獨特的?！拔丁钡母拍钸M入審美范疇是有個過程的。
“味”從口從聲，很顯然是一個形聲字，口為形旁，即指口舌，未則為聲旁。其含義就是具體食物給人的口舌帶來的感覺?！抖Y記》中鄭玄對“五味”做出了解釋：“五味，酸、苦、辛、咸、甘也?！边@應該說是“味”的最初含義，也即純粹的味覺體驗的綜合概括。
到了先秦時期，“味”的內涵開始漸漸形而上化。最早將“味”的概念進行發揮擴展的是老子。老子在《老子》第三十五章講：“道之出口，淡乎其無味?！边@里的“味”已經上升到對“道”的闡發了，這種用法其實是一種通感。這直接影響到后來中國文人恬淡自然的審美追求。
到了漢代，“味”被引申到了對文章的品評中來。王充在《論衡》中說：“言僚于耳則事味于心，文察于目則篇留于手?！币嗉词钦f，所說之話要讓人回味再三。梁朝的劉勰在《文心雕龍.宗經》中也用到了“味”這個詞，他說：“深文隱蔚，余味曲包。”有“余味”，即是說文學要經得起咀嚼，余味無窮。
到了南朝的鐘嶸，則將“味”的概念系統化，提出了“滋味說”?！扮妿V是中國古代文學批評中最早明確提出以‘滋味’論詩的詩歌評論家”[1]（p102）這里鐘嶸說的“味之者”中的“味”是個動詞，意思是欣賞、品讀。鐘嶸把“滋味”作為重要的文學批評標準，“味”這一審美范疇得以確立，為后來的司空圖提出“詩味說”“味外之旨”說奠定了基礎。
晚唐司空圖在《與李生論詩書》一文中，在鐘嶸“滋味”的基礎上，提出了詩歌的“味外味”的問題。他主張要懂得真正的“味”，才能夠談詩。而詩歌的真正“醇美”的味，是在“咸酸之外”的。司空圖的這種“味外之旨”“味外味”的美學追求，使得文學作品的形象和意味更加豐富。
二、“味”的審美特征
“味”作為中國古代獨具特色的審美范疇，是中國古人的審美不斷進步發展的形成的一個內涵不斷擴展的文論審美批評標準。
（一）“味”是一種體驗?！拔丁钡谋疽馐恰白涛丁?，是來自人對美食的的一種體驗。到了后來秦漢時期乃至唐宋，“味”的含義開始發生變化，其內涵得以擴大，不在僅僅是指人對食物的感受體驗了，而是將之應用到對音樂、文章的品評中去。“味”的含義通感化了，“回味無窮”成為評論文學作品的一個標準?！拔丁钡膬群藭r得到豐富。
（二）“味”與審美想象相關聯?！懊?，美感的產生，從實質上來看，這是由審美活動獨具的自由想象所決定的，是在某種五維空間的隨機條件下，對象的某些潛在因子激發了主體自由想象引發的?！盵2]（p96）當“味”作為一個審美的范疇進入文學品評活動中的時候，“味”實際上是與審美相關聯了。而審美活動是一種想象活動。作為對文學藝術的欣賞的審美更是一種想象活動。從這個意義上來說，“味”的產生與審美想象有著密切的關系。
（三）“味”的涵義趨于形而上化。最初的“味”的本意是指人對美食的實際感覺的概括。但是從老子開始，“味”的內涵開始形而上化。正是老子的這種對味的形而上的引申，才使得“味”這個概念發展成為中國古典美學的一大重要審美范疇。特別是到了司空圖的“味外味”將“味”的內涵發展到了極致?！拔丁钡膬群男味匣?，為中國古典美學提供了一個更加獨特的審美標準與審美范疇。
（四）“味”審美感受的滯后性?！拔丁笔菍ξ膶W的審美鑒賞的重要標準之一。文學鑒賞活動中的“味”的產生往往是審美鑒賞活動結束之后才會發生，以一種“回味無窮”的審美狀態顯示出來。這種特點與一般的審美活動有著一定的區別，顯示出一定的滯后性。而“味”的滯后性效果所延遲的時間的長短，也可以說是反映一部作品優劣的重要標準。
三、“味”的審美文化內涵
“味”這一概念，從最初的人對食物的口舌感覺的概括到后來的審美標準之一的發展，包涵了中國古人對文藝的獨特的審美追求。
（一）體現出中國文化對“人”自身的觀照?！拔丁钡暮x由對食物的感受體驗發展到作為對文章的品評鑒賞標準。不管是最初的實際含義還是后來作為形而上化的文藝品評標準出現在中國古典文論中，都是從“人”的體驗感受出發而進行的概括和闡發。最初的對食物的“口舌之感”，是人對食物的直接、感性、簡單的感官感受，這種感受體現出古人對美食文化的重視。從這個意義上來說，“味”更是體現出古人從生活經驗出發對更高的精神境界的不懈追求，在這種追求中，古人達到對“人”的本體的自我觀照。
（二）體現出中國古人的人生價值追求。從老子的“道之出口，淡乎其無味?！钡剿究請D的“味外味”“味外之旨”再到梁啟超的“趣味主義”美學觀，無不體現出中國文人的人生價值追求。楊雄在《解難》中說“大味必淡，大音必稀?！贝笪恫皇浅韵愫壤?，而是嘗盡酸甜苦辣而歸于淡泊。這種追求與老子的淡泊、無為的思想是異曲同工的。而后來的司空圖“味外味”，則是對文學形象提出的更高要求，要有一種超乎形象本身的更高境界的追求。
（三）體現出中國古人的審美心理以及審美方式。鐘嶸認為“使味之者無極，聞之者動心”的作品才是好的作品。這里的“味”其實有“品、欣賞、鑒賞、體悟”等的含義，這也體現出中國文人的對文學作品進行“品”讀的審美方式和審美心理。正是在這種對文學作品的品“味”中，古代文人建構和培養著自己的獨特的審美追求和審美人格。
四、“味”范疇對當代審美的意義
“味”作為中國獨特的古典審美范疇之一，同意、境、象、氣、興等范疇一起共同構成了中國古典美學的范疇體系，對當代文藝作品的審美與鑒賞仍具有重要的借鑒與指導意義。
首先，針對當下審美泛化的傾向，對“味”的提倡具有切實的指導意義。當下，正處娛樂化時代，反理性思潮興盛，一切都趨于感性化、審美化，出現審美泛化的趨勢。這樣的后果是對感官刺激的追求而忽視欣賞對象的深刻思想的追求。對“味”的提倡有助于提高人們的審美追求，改善人們的審美心理。
其次，對當下文藝創作具有很好的指導意義，有利于人們的審美鑒賞活動。當下文藝創作呈現出粗制濫造的現象，這種創作趨勢忽視了對文藝本身的“味”的追求。對“味”的范疇的研究和提倡有利于指導當下的文藝創作，提高創作質量，為人們提供具有更高審美意義的作品。
第三，有助于當代人們培養詩意地生活的審美理想追求?！拔丁北旧砥鋵嵈砹斯诺湮娜说奶竦?、自然的詩意生活追求，代表了古代文人超脫的精神境界。有“味”的文藝才是好文藝，有“味”的生活才是真正值得過的生活。
【參考文獻】
大學藝術鑒賞論文范文4
關鍵詞：創新型人才；藝術金融管理；課程體系；實踐
中圖分類號：F241 文獻標志碼：A 文章編號：1673-291X（2013）16-0106-03
當前，隨著國民消費能力的提升，以及對收藏文化價值認識的深入，眾多高端投資者開始將投資視角從傳統的證券、地產向新興的文化和藝術品收藏領域轉移，使得藝術品市場炙手可熱、快速發展，藝術品投資已成為續房地產投資和金融證卷投資之后國際上公認的、效益最好的三大投資項目之一。期間，藝術品金融化的趨勢越來越明顯，諸如文交所、藝術基金、藝術抵押擔保、藝術銀行、藝術保險等藝術品金融化形式如雨后春筍般的成長起來。在這樣一個市場繁榮、資金巨大、人才匱乏的大背景下，要控制藝術品市場的投資風險，必須擁有一批具有投資理論和實踐經驗兩方面知識與能力的人，也就是從藝術品投資專業培養出來的專業人才去從事經紀人和專家的角色，幫助投資控制風險，實現資本增值。然而，由于受到傳統經濟發展和藝術研究的局限，以及學術交叉性特點的影響，在中國既懂藝術又懂金融的人才少之又少，具有藝術管理專業知識、藝術文化鑒賞學術研究的人才更是匱乏。時至今日，藝術金融管理專業在中國依然還是伴隨市場經濟發展而誕生的新興學術領域。近年來，雖然國內各大學術院校和研究機構紛紛在這一領域作了多形式的大膽探索和嘗試，培養了一批實用型的專業人才，但囿于缺乏系統的學科研究和教學，相關教學質量亦參差不齊，這一領域的專業人才無論在數量還是質量上，依然存在較大缺口，面對當今藝術品金融大潮，顯得十分乏力。因此，抓緊培養出大批既深諳金融市場規則、擁有國際化視野，又擁有扎實文化藝術修養，懂得藝術品投資、鑒賞、收藏知識，與中國藝術金融市場發展規模及需求相適應的大批高素質專業管理人才迫在眉睫。
一、中國藝術金融管理人才培養簡況
目前，中國開辦藝術與金融結合專業的高等院校和機構并不多，在全日制大學中，以南京師范大學中北分院、上海大學、山東財經大學藝術學院美術學專業、上海金融學院工商管理專業等院校為代表；同時，還有一些多種形式的短期培訓班，如清華大學美術學院藝術金融高級研修班、上海交大藝術品投資與收藏高級研修課程和浙江大學藝術品鑒賞與投資高級研修班，等等。從人才培養定位方面，主要可以分為三大類：
1.培養碩士研究型人才。如上海大學與國家文化部、中國文聯有關單位共同發起的教學與研究機構——中國藝術產業研究院，其“藝術金融產業與投融資管理方向”研究生班主要著眼培養藝術產業高層人才與急需人才。中國人民大學國際學院聯手法國魯昂商學院，推出MICAIM國際文化藝術品市場管理碩士課程，旨在培養中國文化藝術品領域專業碩士學位國際化管理精英。
2.培養本科應用型人才。如南京師范大學中北分院即是培養以金融為主、兼顧藝術品投資方向的本科類學生，在課程設置上主要傾向于金融類相關課程。又如，山東財經大學藝術學院美術學專業是培養藝術品投資與鑒定方面的本科學生，主要以書畫藝術品投資鑒定為主。
3.旨在提高從業人員素質。以清華大學美術學院藝術金融高級研修班為代表，包括上海交大藝術品投資與收藏和浙江大學藝術品鑒賞與投資等等各地的高級研修班。這些培訓班采取非脫產分段短期集中面授的教學方式，以培養藝術品與金融投資這一高端專業人才為目標，借鑒國外先進管理經驗和運作模式，迅速提高中國從業人員專業鑒賞能力和金融投資水平和管理能力。
二、目前中國藝術金融管理專業主要問題
縱觀中國藝術金融管理人才培養現狀，主要存在以下幾方面問題：
1.人才培養目標定位有待明確。藝術金融管理的面非常廣，包括古董與藝術品投資，國際拍賣與典當行業風險管理，銀行、藝術基金會或大型企業資產儲備的投資，國際性展覽會、跨國藝術畫廊、博覽會管理，國際大型論壇策劃與管理，藝術品保險管理，跨國文化沙龍策劃與啟動等等。目前，部分國內高等院?；驒C構開設的藝術金融專業在人才培養目標定位上不同程度地存在這樣那樣的問題，有的定位過高，片面追求全能型人才；有的定位過低，過于追求技能訓練；有的定位不夠清晰，尚未有效形成自身的專業教學特點。
2.理論研究落后于實踐發展。藝術金融是在商品經濟環境下發展起來的新興行業，近幾年才進入大眾視野。隨著藝術品一、二級市場的繁榮發展，尤其是拍賣市場的異?；鸨?，藝術金融產品也層出不窮。面對這樣的新興市場，相關學術理論研究也剛剛起步，較傳統學科還遠未形成成熟體系，即使是在這一領域較早作出探索的部分院校機構，相關科研課題、論文也為數不多，這些都遠遠落后于藝術品金融化的市場發展步伐。
3.師資隊伍建設方面存在不足。藝術金融專業是新興的專業方向，具有藝術、金融、管理三方面學術特點，學科跨度較大，對師資隊伍建設要求較高。目前，在一些已經開設藝術金融專業的院校中，那種既懂藝術又懂金融的管理型教師十分受歡迎，對于加強教師梯隊建設具有積極意義。例如有的院校是通過整合原有教學資源開設該專業，可能在初期還存在教師力量分散，特別是個別主干課教師分散于相關院系的情況，如要在短期內切實形成系統的教學體系還需作出持續努力。
4.教學模式比較單調。傳統的教育方式是“大一統”的教學管理模式。即在教學活動中堅持教師、教材、課堂三中心，用統一的計劃、統一的大綱、統一的教材、統一的考試方法和統一的標準來培養同樣規格的學生。這種“大一統”的人才培養模式勢必造成“統一、模塊式”的“機器人”，顯然不能適應知識經濟社會對創新和創新人才的迫切需要。
5.學校與企業、經濟和社會領域的聯系不夠密切。傳統的高等教育往往被視為游離在經濟社會之外的“象牙塔”，過于注重教授理論知識，對市場需求反應不夠靈敏，導致實踐環節相對滯后。尤其是隨著近年來藝術品市場的迅猛發展，該行業深度、廣度被大大深化和拓寬，相關崗位需求越來越多，專業要求越來越高。無論是拍賣行、畫廊、美術館、媒體等機構，還是策展人、經紀人、收藏家等角色，都在朝更加職業化的方向演變。在這種形勢下，院校人才培養與實際市場需求之間還存在著一定的差距。
三、創新型藝術金融管理人才培養對策
1.樹立創新型教學理念，準確定位符合自身特點和市場需求的人才培養目標。馬丁·特羅在其《從精英向大眾高等教育轉變中的問題》論述中，揭示了高等教育進入大眾化階段后其辦學類型、人才培養等必然逐漸分化。只有通過這種分化，實現人才培養的多元化，高等教育才能應對社會多元的人才需求。要培養真正的創新人才，首先必須在理念上有所突破，應當樹立“以人為本”的教育理念。在這一教學理念的指導下，筆者認為，目前國內高等院校、機構藝術金融管理教育要將創新型人才培養作為戰略目標，依托校內校外特別是自身原有教學特長，有效整合學科、師資等資源，結合未來藝術金融市場的需求，對人才培養目標進行準確合理定位，并與其他不同類型大學本科專業的人才培養目標定位相區別，培養出適合自身特色的、應用型、創新型的藝術金融管理人才。一方面，創新型人才要有扎實的基礎知識，有厚實的人文底蘊與科學素養，有較寬的知識面，另一方面，也是更為重要的，要有應用知識的能力，即較強的實踐能力、豐富的實踐經驗與理性的創新思維能力。
2.探索多元化、多樣化的創新性教學模式。美國著名教育家卡伯利（Cubberley）認為，優良教學最重要的條件是培養一些有效的學習習慣及獨立的思考，而創新能力正是源自于這樣的獨立思考。改變傳統的單純知識傳授型教育向創新教育的轉變。需要在教育觀念、教育制度及管理模式、教學內容與方法、教學手段等方面進行全面的改革。在教學管理體制方面，可以建立以學生“自主學習”的教學管理機制。認清學生在各方面存在的客觀差異，在教學活動中可遵循因材施教和個性化原則，發揮學生自身的優勢，提高學習的興趣，賦予學生更多的學習自，發現自己的興趣和能力，最大限度地發揮自己的智力與潛能。
傳統的教學方式是由上課教師指定一本教材，學生只要牢記這本教材的內容，就能成功應考，忽視了學生能力的培養。創新教學的核心是激發創造力，是以培養學生創新精神為基本價值取向的教學，是富有創造力的教師在開放的教學環境與資源中，以活動化的課程與教材為依據，采取以學生為中心，以學生自主活動為基礎的新型教學。中國相關院校可以通過借鑒國外成功的教育體制，盡量選擇直觀、形象、情景等教學方法，如德國職業教育所實行的“雙元制”——學校和企業分工協作，共同完成培養人才全過程的一種職業教育辦學模式。這種產學研相結合的教育方式，可以取長補短，既強化了學生的實踐能力，縮短學生步入社會后的適應期，提高了就業率，又為拍賣公司輸送了人才，解決其人才緊張問題，實現了雙贏。目前，上海金融學院藝術金融管理專業根據學生認知特點和智能特征，積極開展教學改革，進行啟發式、實踐式教學探索，著力使學生從實踐教學中學習消化理論知識。例如，通過到藝術品拍賣公司、大中型畫廊、博物館、美術館等觀摩、實踐的互動式教學模式，積極引導學生獨立思考，啟發學生多角度、全方位觀察、分析問題，以增進學生的直觀感知和形象理解，進而拓展創新思維。
3.積極推進教師隊伍的結構優化與素質提高。藝術金融管理專業首先面臨的問題就是教師隊伍的建設，新的專業教學對教師知識結構和綜合素質能力都提出了更高要求。各相關院校和機構要通過參加高水平研修學習、加強人才交流等多種途徑，不斷完善教師培養培訓體系，加強教師隊伍建設，著力使教師隊伍實現多層、交叉、復合型的知識結構，同時還要有豐富的實踐經驗，既要懂得藝術的鑒賞和投資，掌握相關的金融、信托、保險、物流、管理等知識，又要了解藝術市場的規律，具有國際視野，精通國際藝術品貿易知識，擁有較強的實踐經驗，具有創新意識和創新能力，能夠改變傳統的“因襲式”人才培養模式，成為既是學生學習的導師，又是學生優秀品質和健康人格的塑造者，還是學生創造思維的啟發者。
4.推進課程的實踐實訓改革與創新。創新型人才的培養必須落實到具體的課程改革和課程創新上。打破傳統的填鴨式、封閉式課堂教學，采取理論教學與實踐教學相結合，讓學生帶著問題走出校門廣泛開展實踐教學，通過實踐領會課堂講述的理論知識。根據教學的內容，對專業課程采取彈性化課時、靈活多樣的教學方式。其相關課程設置應當立足于市場，立足于行業，借鑒國外先進管理經驗和運作模式，了解和掌握國內外藝術金融投資管理新發展、新趨勢和新特點。例如，可以采用“1+1+1”的教學模式，即把課程分為三部分，先在學校學習相關的理論知識，并布置課題；接著，由老師帶領學生去相關的實訓地實地調研、考察、跟蹤，收集第一手資料，了解實際的操作程序。最后再回到教室進行理論學習，總結經驗，補充相關不足，完成最終作業。這樣不僅打破了原有的被動的、填鴨式的教學方式，增加學生的體驗性、參與性，學生消化并加深理論知識，同時強調相關知識的有機聯系，注重課程的連續性與完整性，使學生有目的有方向地學習，有利于調動學生學習的積極性，也為進一步走向市場打下基礎，有助于而且使學生盡早地接觸社會，實現了由課堂向職場的轉化。又如，部分院校的專業主干課程——藝術品拍賣，在保證理論教學的基礎上，教師可帶領學生去拍賣行，實地了解藝術品拍賣公司的機構構成及整個運作機制。體驗、跟蹤藝術品拍賣的整個工作流程，從中得到鍛煉，真正地提高學生的理論知識和實際動手能力。
5.建立健全多層次過程性的教學評價體系。培養效果的評價不應該僅僅檢查學生知識、技能的掌握情況，更應該重視創新能力、創新精神、創新人格的培養以及創新品格的養成。要著力改變傳統的期末“一站式”評價模式，采用加強學生知識、學習能力、學習過程、學生素質的多元化的綜合評價，包括課堂評估、具體技能評估、量化評估和質化評估相結合的綜合性評估方式。以創新能力的高低作為評價的重要標準，建立師生融合的教學共同體，從多方面、多層次進行全面系統評價，促使學生提高獨立觀察、獨立思考、獨立學習、獨立解決問題的能力，激發他們的創新意識，培養他們的創造能力。例如，在學科基礎理論課程上，可以采取平時考核與期末考核相結合，采用作業、提問、課堂筆記、小論文、創意性作品、寒暑假調查報告、期中考試等方式，加強對學生平時學習情況的考核，明確平時考核成績占課程總評成績的比例，從而構建形成性評價和終結性評價相結合的全程性評價體系。在專業必修課上，可以采取過程式的評價方式，即與教學過程并行、全過程跟蹤、定量和定性相結合、對學生的學習和教師的教學進行全面考察。根據課程內容設置多個層次、多個課題，每一個課題反映一個教學點，通過多個點的評價完成對教學全過程評價，最后形成該課程的累計分數。
四、結語
當下，在中國的文化產業中，藝術品市場方興未艾，藝術金融作為中國文化產業的金融創新正在迅速成長，藝術金融管理專業已成為中國高等院校和研究機構適應時展而設立的一個綜合性、交叉性新學科，相信隨著這一市場的迅猛發展，有關學術研究和人才培養亦將隨之不斷完善，也必將為中國相關文化產業實現可持續發展提供新的更為強大的不竭動力。
參考文獻：
[1] 劉小強.人才培養分化與大學生就業關系的實證分析——從8校法學本科專業人才培養方案看中國高校專業制度改革[J].教育研究，2010，（12）.
[2] 谷彥彬.創新型藝術設計人才培養模式的探索與實踐[J].裝飾，2005，（10）.
[3] 郭有適.創造心理學[M].北京：教育科學出版社，2002.
[4] 谷彥彬.過程評價是創新藝術設計人才培養的重要環節[J].內蒙古師范大學學報：教育科學版，2007，（9）.
[5] 周霞.基于勝任力的研究型大學創新人才培養研究[Z].全國教育科學規劃領導小組辦公室，2012-04-26.
大學藝術鑒賞論文范文5
【關鍵詞】音樂教育；教學法；改革
一、我國高師院校音樂教育的現狀分析
高師院校音樂教育是我國藝術教育的重要組成部分，與我國教育改革發展相伴隨，高師院校音樂教育在學科建設、師資培養、招生規模、器材設備、教材建設、課程改革、教學管理和科學研究等方面都有較大發展，一個基本適合我國國情的高師院校音樂教育體系初步形成。
首先，辦學規模不斷擴大。據不完全統計，目前我國大約有600多所高校設有音樂藝術院系，有百余所高師院校設有音樂教育專業，一些高師院校音樂系科相繼設立碩士點、博士點。這說明我國高師院校音樂系科已具備培養高層次音樂教育人才的能力，為促進我國音樂發展奠定了堅實基礎。其次，辦學形式多樣。為適應中等學校音樂教育對師資的多方面要求，高師院校音樂系科實行多層次、多形式的辦學，除了擴大招收全日制學生外，還增設函授專業、夜大學、成人音樂教育專業，開辦高等音樂教育專業自學考試、助教進修班、講師研討班，加快培養、培訓中等學校音樂師資的速度。
再次，教育改革不斷推進。近年來，一些高師院校音樂系科針對專業適應面窄、培養模式單一、課程體系難以充分體現師范特色和缺乏靈活性、多樣性、課程結構不盡合理、教學內容相對陳舊等情況，積極進行探索與改革，取得一定成效。如一些高師院校音樂系科根據未來社會對音樂教育人才的要求，調整課程結構，增加選修課程，開設音樂教育學、音樂心理學、音樂表演藝術欣賞、世界民族音樂概論等課程。
最后,科研工作穩步發展。許多從事高師院校音樂教育工作者在高師院校音樂教育改革、教學研究、介紹國外音樂教學信息等方面發表諸多文章。這些學術論文在指導教學、開展教育科研活動方面起到積極的促進作用。然而，隨著招生數的增加和音樂教育專業點的增設，高師院校音樂教育也出現一些問題。
二、音樂教育改革的幾點對策
(一)樹立科學理念，理順管理體制
華中理工大學的老校長楊叔子院士曾說過，科學研究天道，人文研究人道。科學為人文奠基，人文為科學導航。科學必須與人文交融，科學與人文的交融便是天人合一。姜丹認為，要堅持人文教育與科學教育并重的教育理念，將音樂藝術教育與校園物質文明、精神文明建設相協調，把主體對象轉向全體在校學生。姜丹指出，理順管理體制是普通高校音樂藝術教育改革的基礎，目前我國部分普通高校已建立起成熟有效的音樂藝術教育管理模式。以清華大學為例，該校現設藝術教育中心，隸屬人文學院，由學校主管藝術教育的副校長領導。其運行的實績積極有效，為教育部及其他兄弟院校所推崇。其他高校也應聯系實際，努力探索符合各自特點的、權威高效的音樂藝術教育管理體制。
(二)改進課程結構，創新教學方式
改進課程結構是音樂藝術教育改革的關鍵，要堅持藝術門類齊全、兼顧藝術理論與藝術實踐、積極建設準專業水平的學生藝術團體的指導思想，每一類課程要兼顧音樂基礎知識、音樂實踐、音樂美學三個層面。適當保留并完善傳統的教學方式，努力探索由知識傳授型向個性化教學方式的轉變，實現融技能、鑒賞、現場展示相結合的多元立體教學。
(三)更新教育觀念
音樂教育要提高教學水平，立足長遠發展，音樂教師應緊跟時代的步伐，在音樂教育中從以下幾方面進行教育探索：
1、以興趣培養為驅動力。在音樂教學中要提高學生的音樂學習，就要使學生與音樂之間保持著一種親密的關系，以學生積極學習為前提，讓他們在享受音樂的過程中快樂的學習。因此教師應當根據學生的特點進行興趣教學的探索，開展多元化的教學方式豐富教學模式。
2、音樂教學應以學生為主體。作為被教者，學生始終是充當音樂活動開展的主角。在教學中無論采取任何教學方式，怎么樣的教學模式，始終是教師的探究問題，而這些問題探究的主體則源自于學生，他受學生的啟迪同時又服務于學生。因此在進行音樂教學活動開展的過程中，教師應當意識到學生在教學活動開展中的重要性。
3、音樂教學活動應注重培養學生的創造能力。教學中教師首先應當肯定學生的創造思維，允許他們在創造中大膽的嘗試。同時教師還應當有針對性的根據學生的自身情況進行指導和鼓勵，通過與學生一起探討和協作的方式，師生一道完成音樂的創作過程，豐富和教學內涵，也促進教師與學生之間的關系變得融洽，更重要的是他對學生的整體素質進行了很好的鍛煉，讓學生在今后的音樂中善于創作，樂于創作?？茖W家貝弗里奇說：“音樂有助于直覺——在感情上音樂帶給的，近似于創造思維活動帶給人的，而適當的音樂能幫助造成適合于創造性思維的情緒?！睈垡蛩固股踔琳f： “真正的科學和真正的音樂要求同樣的思維過程?！闭驗槿绱耍S多成功的科學家都與音樂有不解之緣。音樂所給予他們的是無盡的創造力。
(四)通過多元化的教學手段進行教學活動
1、視聽手段。視覺手段：幻燈、音像設備及資料；聽覺手段：音響設備及資料。
2、計算機音樂技術手段，多媒體及課件：電腦音樂設備及軟件。
(五)讓音樂教育提高學生的審美能力
音樂教育，就是憑借自然美、藝術美、社會美等內容進行審美知識和審美情趣的教育，進行審美鑒賞和審美能力的教育。優秀的音樂作品通過外在的聲音美和內在的內容美、結構美，反映了人類對美的追求，它在啟發人的內心美感和提高人的審美素質方面所起的作用是其他教育不能替代的。因此，把音樂教育滲透到其它教育中去，充分利用美對學生進行人格的培養。
1．音樂教育提高審美情趣。當我們聆聽一首優秀的音樂作品時，我們領略到的絕不僅僅只是它的旋律、節奏、音色和聲音，是通過這些因素激活我們心中美的情趣，陶醉于美妙的音樂中，能感受到生命的活力，使我們用積極的態度去面對世界，拼搏人生。所以，我們應該運用音樂教育，把學生培養成追求真、善、美，具有全面素質的社會主義建設人才。
2．音樂教育培養提高鑒賞能力。在課堂上，教師應注意對學生音樂修養的培養，使他們懂得單靠聽流行歌曲是不能提高欣賞水平和審美素質的，必須加強高雅音樂的熏陶和鑒賞。中華民族悠久燦爛的音樂文化是提高審美素質的極好教材，欣賞優秀的中外音樂作品是提高審美素質的有效方式。在強化學生欣賞音樂的同時，要培養他們感受、體驗和鑒賞音樂美的能力，交給他們一把打開通向音樂殿堂大門的鑰匙。另外，教師還要使學生明確什么樣的作品是優秀的，什么樣的作品是一般的，用正確的理論指導他們建立正確的審美觀。
音樂教育的發展任重而道遠，整個教育系統的發展完善不僅需要一大批德才兼備具有開拓意識的領導者，更需要一批用知識武裝頭腦的教職人才。音樂教育的發展是民族全面素質提高的重要一環，為此音樂教育者有責任也有義務保持清醒的認識，為整個系統的建設獻計獻策，使我們國家的音樂教育工作在思想觀念，教學內容，教學手段，教學方法，經驗交流，教學管理上環環相扣，相輔相承，將我們的五千年的燦爛音樂文化發揚光大。
【參考文獻】
1、馮紹秀 淺談音樂教學模式與音樂教學藝術。華北煤炭醫學院學報 2003.2.
大學藝術鑒賞論文范文6
從上個世紀初到改革開放，中國經歷翻天覆地的變化。這個階段的傳統家具研究基本以西方學者為主，他們對中國傳統家具的研究不僅起步早而且成果豐富。例如，法國學者Odilon在1925年編輯出版的第一部關于傳統家具的著作——《Meubles de la Chine》（《中國漆家具》）；德國學者Gustav Ecky系統研究了中國家具，收集并測繪了一批中國硬木家具的優秀實例，并于1944年出版《Chinese Domestic Furniture》（《中國花梨家具圖考》）一書；而后又有許多西方學者熱心于中國木制家具的收藏和研究，并有一系列著作出現，較突出的有《Chinese Household Furniture》（《中國家用家具》，Georgen Kates ，1948年）、《Chinese Furniture》（《中國家具》，Ellsworth ，1970年）、《The Chair in China》（《中國椅子》，Louise Hawley Stone，1952年）、《Chinese Furniture— Hardwood Examples of the Ming and Early Ching Dynasty》（《中國家具：明與清之硬木家具實例》，Robert Hatfield Ellsworth，1970年）。這些著作的研究大多是綜合論述加單體分析的模式，由于西方學者沒有受到我國傳統觀念的束縛，所以觀察審視的角度很多。上個世紀初開始，一些西方學者與機構還陸續在美國夏威夷等地舉辦多次關于中國古家具的展覽。西方的眾多博物館及收藏機構，例如英國倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館，美國紐約大都會博物館、華盛頓國家博物館、費城博物館等都有豐富收藏。在中國，梁思成帶領的中國營造學社著手研究傳統建筑的同時，有學者開始關注傳統家具，例如中國學者楊耀，他陸續在《北京大學五十周年紀念論文集》(1948年)及《建筑學報》（1957年第8期）等圖書刊物中發表了很多篇學術水平很高的論文，其中包括《明式家具藝術》及《談談中國家具》等，文博專家朱家溍在《文物》（1956年第6期）等期刊也發表多篇文章，例如《漫談椅凳及其陳設格式》等。這些文章對傳統家具的特點、分類、結構等做了專業論述，同時提出倡導中國傳統家具的理由。
改革開放后，國人對傳統家具的研究與收藏逐步展開，中國學者青睞有靈氣、有韻味的家具，例如“明式家具”。王世襄對明式家具的制式標準、審美方向進行了深入論述，于1985年在香港出版《明式家具研究》，朱家溍評價：“世襄的這部專著，把明及清前期的家具研究提高到一個新的水平，其成就表現在他做了許多過去沒有人做過或做得很不夠的工作?！薄懊骷扒迩捌诩揖呱a的時代背景，在已出版的中外著述或文章里很少敘及，而世襄卻做了比較深入的探索。”這一時期，眾多的中國學者參與到傳統家具的研究中，由于具有深厚的民族文化修養，很多研究達到很高水平，例如《明清家具鑒賞與研究》（田家青，1988年）、《中國古代的家具》（胡德生，1997年）、《中國古典家具》（喜、陳善鈺，1998年）等；西方學者對中國傳統家具的研究也更加深入，1990 年在美國加利福尼亞州成立了中國古典家具協會，對中國家具進行了認真、系統性的研究，發行會刊16期——《Journal of the Classical Chinese Furniture Society 》（《中國古典家具協會季刊》，1990—1994年），其觀察角度、研究方法、資料積累、學術總結為國內家具研究提供諸多經驗。此外，著作有《 Austere Luminosity of Chinese Classical Furniture 》（《中國古典家具的光輝》，Sarah Handler，2001年 ）、 《Chinese Furniture of the Late Ming & Qing Dynasties 》（《樣式的精華——明末清初中國家具》，Robert Hatfield Ellsworth，1998年）、《Classical Chinese Furniture in the Minneapolis Institute of Arts 》（《明尼阿波利斯市館藏中國古典家具》，Robert D.Jacobsen，1999年）等。值得一提的是，這個階段中國香港嘉木堂舉辦了多次藏品展并出版多期圖錄，促進了明式家具在全世界的傳播。1990年，我國眾多學者成立了中國古典家具研究會，印刷多期會刊。上海博物館、首都博物館、蘇州博物館、觀復古典家具博物館、靈巖山房櫸木家具博物館及國外一些收藏機構（如侶明室）陸續建立了自己的研究收藏體系。
如果說上個世紀中國傳統家具的研究中心在西方，上個世紀末開始逐漸轉向中國，那么到本世紀初，中國古典家具的研究應該說已經轉移到了國內，各方面研究成果豐碩，角度更加多元，其中既有很多關于鑒賞類的著作，例如《中國古代家具鑒賞》（聶菲，2000年）等，也有很多專題性的研究，例如《可樂居選藏山西傳統家具》（馬可樂，1999年）、《中國家具史圖說》（李宗山，2001年）、《中國家具文化》（胡文彥，2004年）、《南通傳統柞榛家具》（羅一民，2004年）、《古木神韻·古木香珍藏明清家具》（潘寶林，2005年）、《中國傳統家具》（柏德元、潘嘉來，2005年）、《明清蘇式家具》（濮安國，2005年）、《明清制造》（馬書，2007年）、《大漆家具研究》等。西方也有一些研究成果面世，如《傳統杌凳選集》（柯惕思）、《Permanence ：Classical Chinese Stone Furniture 》（《臥石觀云：中國古代石刻家具藝術》，Robert Hatfield Ellsworth，2003年）、《Pure Form：Classical Chinese Furniture Vok Collection 》（《極簡之風 ：中國古典家具集藏》，Ignazio Vok，2004年）、《洪氏藏中國古典家具百圖》等。2006年5月，國務院將“明式家具制作技藝”列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，這使傳統家具藝術價值得到了肯定。雅昌網也構建了一個專業的明清家具論壇，每天都有很多人在網絡上交流探討，每年都舉行聯誼研討會，國人對傳統家具的研究日漸精深。
