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服裝設計技術范文1
關鍵詞：面料再造技術；服裝設計；運用
面料再造的發展歷史十分悠久，由于科技的不斷發展和進步，對面料進行了改革與創新，即面料二次再造技術。而面料的選擇與應用又是服裝設計中重要的環節之一，消費者對服裝色彩、款式、面料等方面有不同風格的追求。然而有些效果，設計師必須要通過面料再造技術對原有面料進行藝術加工，方能滿足消費者的需求。面料再造設計在服裝設計上得到合理運用，滿足時代需求，同時滿足人們的審美和穿著要求。
1面料再造技術
面料再造技術是指運用各種傳統手工藝和現代科學技術手段對現有的面料進行再創性的設計加工的一種技術，使現有的面料表面產生豐富的視覺和觸覺效果。服裝面料的二次設計整合、再次處理，能產生設計者所需要的藝術效果，能使設計師們的擴散性思維不斷延伸，并具有超常的想象創造性思維。面料的再造技術是面料藝術效果的二次設計重塑，是服裝設計的裝飾與點綴的有機結合、最佳運用，結合風格和造型特點，創新服裝設計，改變裝飾風格，裝扮藝術效果，提高作品價值。色彩、造型、面料是服裝設計中重要的元素，而面料的再設計又越來越被服裝設計師們青睞和重視。面料再造技術給人們帶來了前所未有的設計理念和創作激情。在近年來的全國服裝設計大賽金獎獲得者中，很多設計者都是運用傳統絲綢再設計面料，面料的運用功不可沒。
2面料再造技術使服裝色彩、服裝造型的設計熠熠生輝
2.1服裝面料的藝術再造調和了服裝色彩設計
色彩在服裝設計上本身就具有“妙筆生輝”的沖擊力，并有極強的欲望表現力。不同的服裝面料給人以不同的色彩感覺。服裝效果之所以更加艷麗，一般都是由色彩明度、純度較高的面料設計而成，其面料質地光滑、細密，設計成品高貴典雅。相反，色彩明度、純度偏低的面料給人以質地粗糙、稀疏感。因此，在服裝面料設計再造時，應考慮到面料本身的色彩點綴，要么重點強調，要么溫柔調和?？傊蚜餍猩`活運用到服裝設計中，努力做到服裝色彩的整體風格和諧統一。
2.2面料的再造技術創新了服裝造型設計
造型設計簡言之就是對外造型的設計。在服裝設計中，服裝面料的再造設計和服裝設計是相輔相成、密不可分的，它們是相互影響、相互補充的。面料再造已經改變了面料原有的造型，為服裝造型設計增添了內在的細微變化，增加了層次感，使其有主有次，次服于主，更突出主題。同樣的造型款式，采用不同的再造設計，極大地改善了服裝的整體效果。特別是在立體裁剪上擁有了更多的表現手法，襯托出外造型設計，也充分展現了面料藝術再造所獨有的魅力，獨具匠心的服裝面料再造技術化處理對服裝造型起到了重要的補充和渲染作用。
3面料再造技術在服裝設計上的具體運用
3.1面料再造設計在服裝設計中的局部運用
服裝面料再造設計應用在服裝的局部設計上會起到畫龍點睛的作用，更能突出服裝的個性特點，局部再造裝飾的部位可分為強調部位和襯托部位。相同面料采用不同再造技術，點綴在不同部位所產生的效果是不一樣的。
3.1.1強調部位
強調部位都是在服裝的邊緣面積很小的部位，適合裝飾點綴，如服裝的門襟、領口、袖口、口袋、肩線、下擺等。這些部位一般以點線面的形式出現，比較適合面料再造技術處理、強調、點綴，突出裝飾的服裝外輪廓效果。線條采用寬窄對比，以比例線條構成形式美法則，應用二方連續、點線面的藝術效果來體現，如波浪、小皺褶裝飾在領口、袖口，不但對邊緣加以強調，而且在整體服裝設計上還能增強美感、動感；刺繡再造技術應用在禮服邊緣，會產生精致、高雅的效果。
3.1.2襯托部位
襯托部位一般指的是服裝的中間位置，是人的視線最為關注的位置。比如在前胸、后腰、背部、下擺等位置加以面料再造技術處理襯托，更能凸顯穿著者風韻和別具一格的魅力。很多的時裝、禮服都采用胸部的面料再造技術，形成平面與立體鮮明對比的特點，韻味十足的立體感很直觀地呈現在人們面前，有一種可望而不可及的風度翩翩仙子般的效果。通常，服裝最顯眼的部位就是胸部的各種點綴裝飾，如果前胸部位采用褶裥、珠繡、貼花、鏤空等不同再造技術，那么服裝既精美細致又與眾不同，給人一種視覺美感的享受。背部裝飾適合平面再造技術處理。總之，在服裝面料再造技術運用時，也要遵循呼應、重復、韻感等協調統一的原則。
3.2面料再造技術在服裝設計中的整體運用
服裝面料再造技術的整體運用，也要遵循服裝形式美法則，有強調、有點綴，既和諧又統一，動中有靜，靜中有動，具有獨特的藝術效果。比如，淡雅而質樸的壓皺、抽褶、壓花等面料再造技術，深受人們的喜愛；粗獷大方的面料與面積大小不同的面料的拼接、質地相同不同色彩面料的編織組合，呈現在人們面前的是色彩豐富、斑斕起伏的效果。無論在面料的肌理上，還是形式質感上的再造上，都發生了較大的變化，使再生面料妙筆生輝，具備了面料獨有的新風格、新特點、新面貌，深受當今服裝設計師的青睞。服裝面料的藝術再造不僅是服裝材質風格的創新，更是設計師的靈感表達和創意手段的創新。
4結語
總之，隨著現代科技的日新月異，人們對美的追求也在日趨變化、豐富，在服裝設計領域中面料再造創新技術的應用，極大地提升了服裝設計的選擇空間。服裝設計師從面料的再造技術上尋找創新突破，用以巧妙的創新設計，對面料整改與重塑。運用各種手段對面料的外觀加以改變，裝飾點綴局部，使服裝整體更加協調、統一，充滿了高雅的藝術性，并引起廣大消費者的關注，并逐漸成為一種獨特的服飾風格，提升作品的意義和價值。
參考文獻
服裝設計技術范文2
關鍵詞：3D打印技術；服裝設計；影響
DOI：10.16640/ki.37-1222/t.2017.09.243
1 前言
3D打印是以三維設計模型為基礎，經過軟件分層離散與數控成形體系，運用激光束以及熱熔噴嘴等其它形式將陶瓷粉末、金屬粉末及塑料等其它較為獨特的材料實施逐層的累積黏結，最后通過疊加成形，以加工出實體的產品。
2 3D打印技術概述
當前，3D打印的核心技術大都把控在美國、歐洲以及日本其它發達國家的手中。在1990年之后，我們國家的多所高校逐漸對3D打印技術進行研究。經過比較可知，我們國家3D打印技術的研發依然有著較多的路要走，差距較大。目前，3D打印技術大都應用于工業制造領域，急需在速度、精度、尺寸以及軟件研發等層面不斷創新。
3 3D打印技術對于服裝設計影響
3.1 3D打印技術對服裝材料的影響
傳統形式的服裝材料涵蓋了麻、棉、毛以及絲等等，經過紡織成紗線，紗線再經過針織又或是梭織而產生面料。在制造中間環節實施色彩的印染等。經過不一樣粗細、不一樣結構和材料紗線的互相融合，達到服裝面料的改變。然而3D打印服裝的出現，因為打印材料非常有限，當前并不具備能夠打印紡織面料的設施。當前所使用的3D打印材料大部分都是PLA與ABS塑料。運用環裝結構來組成，具備較強的后現代主義風格，其所體現出更加多的便是設計人員自身的設計理念，而非是日常生活所穿著的服裝。在已經具有的3D打印服裝里面，其所使用的材料大部分均是塑料。設計人員把塑料設計為片狀又或是環狀的架構，互相融合。若想加工出舒適合體的服裝，材料是最為重要的。
3.2 3D打印技術對服裝加工工藝的影響
在3D打印服裝成功設計以后，或許是一個較為完善的三維裁片，又會是無數個完全不一樣的三維裁片，其主要是按照服裝的類別而明確，往往能夠將領片、袖片以及口袋等獨立進行打印，同樣還能夠將一些具有特殊效果的裁片運用3D打印技術，然而其它的裁片依然采取傳統形式的二維樣板又或是在3D打印的基礎之上實施立體裁剪來達到。從加工環節來看，在服裝設計明確以后，需把三維文件轉變成合適的3D打印技術文件，此種類的文件能夠直接性的融入至所有的打印機之中，部門打印機同樣會接受SLC、PLY等類型的文件導入。在文件完全導入以后打印機便會自行進行分層處理同時打印出相應的裁片又或是成衣。按照打印機尺寸的不一樣，整體設計、多個部件所茍恒的產品需實施一次性打印又或是分批進行打印，將所打印出的部件再實施縫合才可以獲得最后的成品。
3.3 3D打印技術對服裝個性化定制的影響
3D打印技術所具備的最大特征便是可以不斷的擴展設計人員的設計理念。采取3D打印技術，服裝設計人員不會再為傳統形式的裁剪沒有辦法達到自身的設計而煩惱，其只需在計算機軟件中繪制出本身的設計理念圖案，接著將所有后期的制作交由3D打印機完成便可。此種全新的制造工藝與傳統形式對比而言，其所具有的優勢便是能夠達到私人化的服裝定制，設計人員能夠經過掃描設施對顧客的身材實施三維求反，以此獲得量身定制的相應模型，通過經過3D打印機制造出極具個性的服裝。設計人員再也無需像之前那樣對顧客實施重復性的量體與較多次數的試衣便可以一次做完所有相關的工作，節約了大量的時間與費用。
3.4 3D打印技術對服裝顏色的影響
色彩是服裝設計最為主要的元素，其對服裝的風格與潮流有著非常大的影響。與此同時，色彩同樣還是3D打印技術最為主要的要素。怎樣在3D打印環節精準的融入顏色，始終都是專家學者所探討的話題。為了能夠節省費用以及材料的限制，3D打印服裝大都是單一顏色的。
第一，水文轉印法。此技術被被大量的運用至各類材料里面，主要有頭盔染色、玩具公仔染色以及模型染色等等。然而此技術卻存在一定的約束。因為薄膜在下沉的具體環節會逐漸的延伸，水轉印法的精準程度相對較低。
第二，經過粉末的相互融合又或是鋪設擠壓塑料。此種形式對于顏色的調控較為簡單，運用較多數量的噴頭整個不一樣顏色的原材料，又或是用不一樣材料的取代來達到顏色的相應改變。此種形式沒有辦法達到服裝領域對于色彩日益增長的展示需求。
第三，像素噴墨法。此方式參考了2D打印。將噴墨一滴一滴的滴在物體表面，此墨滴便會即刻被紫外線所固化，變成固體。其可以使得人們能夠對顏色有較為準確的調控。然而這樣的形式需要有龐大的數據計算，墨滴的體積非常之小，一立方厘米的固體里面大致涵蓋了1800萬左右的墨滴。
4 3D打印技術在服裝設計領域的發展趨勢
3D打印技術具備一定的先導性，引起了科技界與時尚界的高度關注。我們國家的3D打印服裝發展速度較為緩慢，在意大利，已有設計人員專門為客戶提供3D服裝設計的下載服務，其便代表著只要人們擁有一個3D打印機，便能夠定制又或是設計出自身所獨有的服裝。當服裝加工企業與設計部T掌握了3D技術之后便能夠逐漸的調整同時精準的審核服裝的構想，同時能夠在此環節降低成本費用，在一定程度上減少了服飾設計所需要的時間，使得企業能夠以穩定的步伐持續性的開發出全新的產品。正是出于這樣的緣由，從服裝設計的品牌商、設計商以及加工商等均能夠借此來增強自身的綜合競爭力。
5 結語
伴隨3D打印技術的逐漸進步以及紡織材料的日益創新，再加之人體測量以及CAD等其它相關技術，服裝設計領域將會提供完全自動化的訂制服務。在未來，顧客所買到的并不再是現實的服裝成品，其所購買到的將會是應用于3D打印的款式圖又或是打印所需要的材料，如此顧客經過購買同時下載相應的款式圖便能夠自行打印出自身所需要的商品。
參考文獻：
服裝設計技術范文3
關鍵詞：3D打??；服裝設計；設計創新
前言
二次工業革命的印刷技術將人類從重復的手工勞動中解放出來，且工業印刷有效避免了人工謄抄的錯誤，實現了信息傳遞的良好時效性及準確性。如今，實效性與準確性不僅在信息獲取中至關重要，在社會生產中也是第一要務，被譽為可能成為第三次工業革命開端的3D打印技術則是將人類從工業生產時代帶入智能生產時代的先鋒。印刷技術是將油墨噴于紙張的2D打印技術，厚度可忽略不計，但如對其進行反復打印，厚度就會增加，如果每一層的圖案都是不同的，以此就能形成三維模型[1]，3D技術便由此誕生。
一、3D打印的基本概況
3D打印是以數字化模型作為基礎的一種快速成形技術，可對一些具有黏合性的材料通過2D打印的方式堆積出三維物體[2]，其較二維打印增加了空間維度。
（一）3D打印基本理念
3D打印運用到服裝設計的整個過程使服裝的構思與最終成型達成一致，其各環節通過數控完成且數據共享，且任何形狀及結構都通過每一層逐層變化的截面與前一層自動連接制造三維形態[3]。目前3D打印技術類型主要分為擠壓、線狀、粒狀、粉末層噴頭、壓層、光聚合六大類，其中擠壓技術通過對有熱塑性的塑料、可食用材料等進行逐層擠壓打?。痪€狀技術一般任何合金都可以為其所用；粒狀技術則主要采用金屬、陶瓷等粉末打??；粉末層噴頭打即石膏3D打印，其打印材料僅限石膏；層壓技術的打印材料包括紙、金屬膜、塑料薄膜等；光聚合技術打印材料則為光硬化樹脂，其通過對光的控制逐層硬化液態材料，使其粘貼成型[4]。通過3D打印技術實現的產品，需對其產品結構進行三維建模，再用分層技術將其模型切片,每片路徑的數據經掃描后能精確控制各種類型的3D打印機的工作方式，但都以逐層打印后進行黏合的基本原理運作。目前世界上最先進的3D打印技術為CLIP（ContinuousLiquidInterfaceProduction）技術，即持續性液體界面生產技術。其技術采用高分子化學中光能讓液體轉化為固體，氧又抑制其過程的原理來控制完成3D打印的連續成型[5]。
（二）3D打印應用領域
3D打印改變了傳統的制造方式，使人類生產方式發生了根本性的變革，其可打印任何復雜、微小、高精度的零件，在工業領域和航空航天領域最先得到重視，制作一些人工難以完成的部件。第二應用在醫療領域，醫療領域又分為醫療器械、器官、藥物三個方面：3D打印的醫療器械能無誤差地實現符合人體工學的設計，因其打印一次成型，避免了傳統制造方法在制造過程中無法完成的角度和銜接誤差；在醫療器官的打印上更能體現傳統制造無法達到的優勢，可針對人體肢體受傷情況進行3D掃描，再契合傷口打印出仿真程度極高的替代肢體；3D打印藥物不僅能精確控制藥物成分且時效性高。第三應用在汽車和建筑等大型制造領域中，3D打印的快速性和節省人力資源的特點能在大型建設中充分體現出來。第四是在服裝領域，雖服裝是較晚與3D打印合作的，但其發展速度較快，人們在追求個性化獨一無二的同時要求服裝的新穎性、便捷性、環保性等，其都能由3D打印服裝實現。
（三）3D打印在服裝設計中的應用現狀
早在2010年，在服裝領域首次嘗試3D打印的荷蘭時裝設計師艾里斯•范•荷本為3D打印服裝做出了杰出貢獻（如圖1左所示），其作品展示了3D打印的造型能力，可以清楚地看出這是傳統工藝無法完成的程度，且精度極高，其實現了以前設計師只能想象而無法制作的立體感極強的服裝。雖然其服裝可以達到具有立體建筑感的立體主義設計效果，但產品質地較硬，基本實現不了穿脫，只能作為展示性產品在展示之前在模特兒身上組裝，拆卸后則還原成零件狀態。在2016年的時裝周上，艾里斯•范•荷本的3D打印服裝（如圖1右所示）全以柔軟質感出現，在貼合人體曲線的同時展現了3D打印的立體效果，其服裝實現了觀賞價值與實用價值的高度統一。3D打印服裝在經過五年發展后，從無法穿脫的硬質服裝到可服帖穿著的柔性服裝，3D打印的機器、方式、材料都發生了變化。由此可見，國外的3D打印技術完全可以滿足大眾的服用需求。國內3D打印行業起步較晚，較領先的是龍尼科技打印的3D服裝（如圖2所示），其所用機器可打印硬質與軟質兩種材料[6]。由此可見，雖國內3D打印服裝發展較晚，但發展速度較快，其有望發展成為世界領先技術。
（四）服裝3D打印材料
目前為止，服裝3D打印工藝以FDM、SLS、SLA三種為主，FDM打印方式是將塑膠材料進行加熱融化后通過機器擠壓到既定位置凝固成型；SLS是將粉末狀材料加熱后通過高效激光進行燒結打印，使物體成型；SLA使用紫外光對液態材料表面進行掃描，每一次掃描都會形成一層極薄的切片以此堆積物體[7]。每種工藝使用材料不同，各有利弊（如表1所示），一般用FDM方式打印的材料以PLA與ABS兩種為主；采用SLS方式打印的材料以塑料粉末為主；采用SLA方式打印的材料以未來8000樹脂為主；一般FilaFlex材料運用在CLIP技術中。3D打印服裝容易受其技術與材料的限制，視覺效果與服用舒適度難以有效統一，但合理利用以上材料及打印工藝并結合傳統布料便可使服裝產品具有良好衣著感的同時達到立體建筑感。
二、3D打印在服裝設計中的創新實踐
3D服裝生產流程第一步，需進行圖紙繪制，對服裝產品廓形、尺寸、弧度等數據進行設計。第二步，在三維軟件中構建立體模型，需在模型設計過程中完成以下三個方面：考量服裝產品支撐力、把握其最佳厚度、預估產品最終效果。產品支撐力是產品能否成型的關鍵；把握產品最佳厚度是要在服裝達到最佳產品效果的同時達到可打印程度；預估產品效果能對三維圖紙的設計起到指導作用。第三步，將服裝產品進行打印，不同產品對其打印的機器與材料要求各不相同，為達到最佳打印效果，需產品、機器、材料三者統一。第四步，對服裝產品進行后期處理，以彌補在打印過程中出現的不足，并建立三維圖紙與實際產品的對照資料庫，為后續建模設計提供可靠依據，同時為制造出最大限度貼合設計的產品打下基礎。為實踐上述3D打印服裝并篩選最優方案及過程如下：
（一）確定器材
3D服裝部件打印材料、機器分別為未來8000樹脂、3D激光固化打印機。其材料呈液體，聚合固化條件為355nm波長的紫外光，打印精度可達100微米。其材料優點是成本較低、精度高、時效性好、裝配性好、呈現產品表面光滑，且打印產品可通過絲印、電鍍、噴漆等手段進行后期處理。其材料熱變形溫度為46℃、抗拉伸強度為47MPa、彎曲強度為67MPa、吸水率為0.4%。其機器（如圖3左所示）為目前打印產品尺寸最大的高精度3D打印設備，一般由4臺或以上的激光器同時掃描以完成復雜零件的高精度切割成形[8]。
（二）零件成形
3D打印服裝部件成型過程為：第一步對其結構進行三維建模，本實踐以悉尼歌劇院貝殼形屋頂為靈感結合中式四方連續紋樣在3Dmax建模軟件中對服裝部件進行建模（如圖4所示）。第二步用分層技術將其切片,每片路徑的數據經掃描后能精確控制激光器和升降臺的工作方式（如圖3右所示）。當激光器紫外光達到固化條件時，通過計算機數控照射液態未來8000樹脂表面，便能固化一層切片，然后升降臺會下降到第二層的切片位置，以此依次固化形成每層切片并與上一層黏合，待產品全部打印完成時再從液體中整體拉出。第三步為后期整理，將產品用砂紙進行打磨，使其產品各立面更光滑且光澤度更高。
（三）制作服裝
3D打印服裝部件質地較硬（如圖5左所示），需與傳統面料結合設計出既能給大眾帶來未科技感又具備衣著舒適度的創新服裝。服裝選用的面料特性與花紋能與3D打印材質與紋樣相協調：其為雙層螺紋織物，既有彈性，能夠完美貼合人體展現女性身姿曲線的同時，又有足夠的韌性依托3D打印衣片而不使服裝下墜變形。選用花紋清新洋溢，底色與鏤空的3D打印衣片融合且立體造型能夠透出底布，若隱若現，猶如萬花叢中蝴蝶飛舞。完成作品（如圖6所示）以基本連衣緊身裙型為基礎，呼應3D打印部件的立體鏤空設計，在服裝腰部加入平面鏤空，其由兩組橫向相反Y形裁片(如圖5右所示)交錯而成。鏤空中國傳統紋樣的3D打印部件與傳統面料完美融合的同時，突出立體造型，用科技的方式實現了傳統紋樣的創新表達。
三、3D打印服裝的局限性與發展性
（一）局限性
首先，發展3D打印服裝的主要限制在于成本，其高昂的成本讓3D打印服裝難以順利進入市場，雖3D打印已經可以完成任何質感、任何大小的服裝，但居高不下的價格和望塵莫及的技術是其進入大眾生活的主要阻礙力量。其次，3D打印服裝的設計師與建模師很難對一件產品達成共識，這要求完成3D打印服裝的設計人員熟知CAD、3Dmax等相關三維軟件操作。3D服裝的設計對設計者有著軟件專業技術上的要求，而現有設計師無法直接過渡到3D服裝的設計，其實現的時間差是如今3D打印服裝的又一局限。3D打印機器是可以實現家用的，用戶可根據自己的設計完成產品，但一般用戶無法實現自主建模，因此也無法實現滿足大眾使用的目的，導致推廣困難。最后，3D打印服裝不同于傳統的服裝制作，3D打印技術的3D掃描技術可復制任何復雜和高精度的產品并打印，同樣可無誤差地掃描服裝并打印，這讓服裝設計版權容易受到侵害，社會將無視服裝設計師的勞動價值。不僅如此，大眾的財產和人身安全也極易受到威脅，比如ATM提款卡、鑰匙、武器等都可以任意復制，給社會安全帶來隱患，更重要的是產品專利和版權很難受到保護。
（二）發展性
首先，3D打印服裝產品價格會越來越被大眾接受。當社會基礎硬件設施和軟件條件發展到一定程度時，投資和生產3D服裝的社會力量會增加，便可支撐3D服裝產業商業鏈循環，成本自然隨著基礎費用的均攤者增加而降低。加之技術的成熟和新的材料的發現都是降低3D打印服裝成本的有效手段。其次，3D虛擬試衣技術越來越人性化。一種虛擬試衣技術可實現3D打印服裝的網絡定制模式，并進行銷售[9]。其由香港理工大學研發，這種虛擬機器人模型改變了服裝行業的試衣面貌，其系統解決了傳統試衣系統依賴固定尺寸模特、占用大量工作空間的問題。這種智能的機器人模型可通過計算機控制出任何數據參數的人體類型，人體測量和機電一體化的虛擬試衣模式節省了3D服裝設計過程中的時間與人力消耗，降低了其建模的技術難度[10]。最后，3D服裝產品版權將受到保護。先進的科技成果必然會引起一系列新的社會問題，針對這些問題，對3D打印機的使用進行限制十分必要：每臺打印機會像房產一樣，有產權人能夠對這臺機器負責，對其實行監管，不能用于危害社會產品的生產。對于沒有購買使用權的3D服裝產品，機器程序將無法進行識別、掃描及生產。
結論
服裝設計技術范文4
【關鍵詞】數字化 圖形圖像 藝術與技術 創新 設計語言
借助數字化圖形圖像藝術，不僅能輔助服裝設計師完成設計構思，更重要的是能夠豐富服裝設計的語言表現形式。隨著數字化圖形圖像藝術與技術的日漸成熟，數字化的服飾語言日益成為發揮服裝創意的有效途徑，也逐漸成為服裝設計中最為時尚的設計語言之一。我們根據其呈現出的特點進行研究，作為現代服裝創作語言的新形式，在服裝的造型、色彩與圖案上分析把握數字化服裝設計的要旨。
一、數字化造型造就出獨特的立體結構感、建筑感服飾語言
在服裝款式造型中，利用現成的人體造型，設計人員借助相關的數字化設計軟件技術完成幾何感造型設計，設計者利用計算機可完成幾何抽象形態構成，直觀地進行多種造型方案的評判。借助數字化技術打造出的造型設計，具有數字化精確的特點，極具時代科技感。
進行服裝造型創造時可以大膽結合現代藝術中抽象、夸張、變形等藝術表現形式，通過對最近時尚服裝的數字化造型進行解讀，得出這類作品往往具備共同的構成特點，具有立體感簡潔的點、線、面、體的構成元素，一般構思來源于有機形式的結構，如多面建筑、晶體結構、自然界生物、折紙藝術等等。進一步分析數字化特點造型作品，往往還呈現出如下特點，如精準的線形、硬朗的造型、整齊的面感、有機組合感以及建筑構筑感。數字化造型造就出的獨特服飾語言，把自然界與人造世界結合成極其精細且具裝飾性的設計。比如棱角分明的具有建筑美感的服裝輪廓和配飾作品（圖1）。
近幾年，數字快速成型技術日漸成熟，使得受自然界生物啟發，應用數字化形式語言打造，形成精美結構形態的日常服裝即將成為一種可能。最終能夠實現手工無法實現的造型。具有代表意義的如荷蘭的“立體主義 ”設計師艾里斯·范·荷本（Iris van herpen）的實驗作品，借助計算機技術與藝術，形成了獨特的創意，她采用夸張的人體骨架的結構、立體感的剪裁和線條，將立體和建筑元素運用發揮到了極致（圖2）。另一作品模擬海洋生物的形態，應用立體感設計，夸張了肩部、胯部的輪廓。數字技術完成了簡潔、柔美的螺旋幾何線條，數字化圖形圖像技術與藝術成就了獨特的立體結構感、建筑感的造型，創新我們服裝產品設計的造型語言。
二、數字化色彩重構出多樣、快捷的色彩搭配語言
借用計算機重構色彩最大化地滿足了產品設計中色彩搭配的多樣性、快捷化。色彩是服飾中是最響亮的視覺語言，是創造服飾整體藝術氛圍和審美感受的特殊語言，往往也是著裝者充分體現自己個性的重要手段。計算機可以用來測試各種色彩與色彩組合，顧客和服裝設計師可以不再依靠偶爾才能調出的最佳色彩樣板。數字化服裝色彩設計，能夠讓原來混沌、感性的色彩設計變得簡便、有序、直觀。
利用數字化技術采集、重構，對選定的借鑒對象原有色彩布局進行有意圖的重組，快捷地借用和重構色彩，尋求特色的表現角度和新新穎的色彩圖形，豐富設計創意。通過數字化色彩提取，以自己的感悟創造出新的色彩配置。當今的服飾產業潮流瞬息萬變，計算機產生的概念化數字色彩板，能夠幫助設計師形成出其不意的配置效果，達到完美表現服裝設計構思的目的。
三、數字化圖像印染技術造就的服飾數碼語言
在設計中利用數字化圖形圖像技術，把單一幾何數維圖案進行要素的重復、穿插、層疊等排列，可以方便地把循環或漸進形狀輕松快速地制作出來。在紡織服裝中，借助于數字化技術的數碼印染技藝完成的服飾圖案設計能使服裝呈現出前所未有的現代感。如英國新生代設計師Dion_Lee的作品（圖3）。另外把數字化圖形圖像藝術與技術作為發揮服裝創意的手法和技巧，能夠輕松、快捷地滿足大眾對時尚文化的潮流需求。
結合幾何圖形的設計作品常常兼具簡潔而強烈的時尚感，具象圖像經數字化處理，可以形成抽象的幾何形和對稱性的裝飾效果，體現出超越平衡、和諧、對稱等傳統美學標準的新的表現，如斯特拉麥卡特尼的同名時尚品牌 （Stella McCartney） 的度假系列，是以棕櫚樹、碧海藍天、花朵綠葉等具象的圖案為題材，運用對稱性設計組合成巧妙印花，給人產生別致的、超越時空的美感（圖4）。在設計中，可以借助數字化圖形圖像技術，把圖像、線條、色塊處理成隱蔽或者顯露的效果來表現裝飾、幽默的設計感。英國新銳設計師彼得-皮洛托（Peter Pilotto）的設計作品中廣泛運用了不同顏色、循環排列的水生與植物花卉圖案，結合數字化技術生成的幾何數維圖案，整體散發出一種海底世界般超現實主義的閉塞感，創作的服飾圖案語言極為豐富。
利用數碼相機或掃描儀記錄下有典型特色的面料肌理與結構細節，運用計算機恰當的圖像處理與色彩調整，印染到服裝上進行創新設計，是另一種有戲劇效果和趣味感的表現。一般我們可以選擇特定類型的面料，如針織編織、牛仔肌理等效果進行再現創新設計。由巴西平面設計師Bruno Basso和英國時裝設計師Christopher Brooke創立的年輕品牌百索&布郎蔻（Basso & Brooke）的成衣秀場猶如服裝面料展示會，設計師就是應用了這一主要手段給人呈現了很多超越了歷史的東西。其中一個系列利用計算機完成牛仔材質圖案與時尚的幾何圖案的創新組合設計（圖5），給人印象十分深刻。
四、通過數字化圖像的解構，形成服裝設計獨特而時尚的結構性裝飾語言。
我們可以利用計算機把圖案巧妙地融入于服裝裁片結構，為設計作品帶來強烈的趣味感及藝術感。英國新生代設計師瑪麗·卡特蘭佐（Mary Katrantzou）利用超現實數字化作品影像藝術與精準的服裝輪廓相融合，完成了很多精妙的裙裝作品，其中一作品以優雅的餐桌裁剪為下擺，房間的遠景上升為上身部分讓人印象尤其深刻（圖6）。當今的產品設計師要善于應用數字化圖像技術進行產品的設計創作，我們可以把歷史的、復古的資源通過數字化解構形式轉變成普通人可以接近的服裝。有思想、執著于細節的比利時設計師德賴斯-范諾頓（Dries Van Noten ）將收藏在博物館的和服與龍袍放平后進行拍照，再用切碎解構的方式將其數碼打印到絲綢、鄒綢等織物上，設計作品如同迷人的時裝圖書館具有學術性，更具有誘惑力。德賴斯-范諾頓善于運用數字化手段進行創作，另一系列作品把17世紀的植物蝕刻畫、叢林風景畫和海上風景畫上的圖案拼湊在一起形成織物圖案，拓展設計組成一款款端莊得體的時裝樣式。
結語
數字化圖形圖像技術與藝術為現代服裝設計注入了富有時代感的視覺因素。在消費者市場不斷追求快捷、新穎、創意的成衣產品需求下，數字化設計手段越來越會在多品種、小批量、短周期的產業競爭中獲得優勢。
運用數字化圖形圖像藝術，能夠從全新的視角審視服飾造型、色彩與裝飾，拓展與生成獨具特色的產品式樣，開闊思路，以歷史、民族、民俗、自然界等為題材吸取設計靈感，通過數字化圖形圖像藝術手段再現、合成與解構，不斷創新我們民族品牌服裝。發揮數字化技術生成與拓展服裝設計的優勢，不斷滿足大眾時尚文化的創意需要。
（注：本文為寧波市紡織服裝應用型人才培養基地項目，項目編號：Jd070317）
參考文獻：
[1]蘇·詹金·瓊斯.時裝設計[M].北京：中國紡織出版社，2009年.
[2]特蕾西·黛安.色彩預測與服裝流行[M].北京：中國紡織出版社2007年.
服裝設計技術范文5
[摘 要]在今天的服裝市場和國際化的時裝舞臺上，不同種族的服裝裝飾藝術深深地影響著現代設計和設計師，而且常常使設計者震驚，帶來耳目一新的感覺。中國是一個擁有56個少數民族的多民族國家，有著及其豐富多樣的民族服裝和各種服裝的裝飾藝術，在學習達翰爾族最主要的服裝裝飾藝術之前，在中國東北部的一個典型的民族部落，我們已經發現了他們獨特強烈的民族裝飾特征。達翰爾族服裝最主要的服裝和裝飾的目的是為了開發和繼承傳統。結合現代服裝設計和那些達翰爾族人民秀在他們衣服上的各種各樣的蕾絲和刺繡的復雜的裝飾藝術是為了發現和利用中國少數民族中的服裝和各種裝飾。強調少數民族部落在服裝設計中的才能。鑒于以上的發現，結合現代服裝設計方法的應用，民族服裝的各種裝飾因素不僅代表了他們各自民族的特征，而且也同時反應了現代的感覺。
[關鍵詞]達翰爾族裝飾藝術現代服裝
裝飾是服裝展現美麗當中的一個很重要的因素。有時候一個非常簡單的裝飾技術能夠給一件漂亮的服裝起到畫龍點睛的作用。達翰爾族服裝在裝飾上有各種不同的方式和方法，包括蕾絲，收購刺繡花邊，輪圈，花邊縫，不同的紐扣和紐扣排列，所有的這些都是為了達到裝飾的目的。關于他們的實踐價值，他們的這些不同裝飾增加了服裝的功能，領圈，袖口，前飛和后開叉是最主要的裝飾部位。給這些部位增加繡花圖案和彩色緣邊不僅能給服裝帶來美觀的外觀效果，而且還能增加服裝的牢固性。
一、達翰爾族服裝裝飾藝術和現代服裝設計的結合
一個民族繁體藝術和現代時尚的概念并不矛盾，但是有許多共同的特征。達翰爾族民族部落的裝飾藝術距離現代的城市很遙遠，但是它簡單自然的裝飾確能夠很容易的融入到現代服裝設計的許多方面，這對于現代服裝設計結合民族部落特征來說是必要的條件。
達翰爾族服裝裝飾文化有很長的一段歷史，并伴有很深刻的歷史內容。它的裝飾形狀和形式是多種多樣的，豐富多彩的樣式和細節。在模式，顏色和形式上有很高的審美價值。這些是開發如何使用達翰爾族傳統裝飾藝術在現代服裝設計中的理論基礎。在努力把他們結合到一起的過程中，其中最重要的是如何把現代的創新和民族傳統的裝飾藝術結合到一起，通過發展創造新的民族服裝風格來為現代服裝設計開辟更大的發展空間，因此民族藝術需要現代生活當中全新的活力來補充，然后再把這種杰出的民族文化和精神運用到現代服裝當中去。
二、裝飾因素的重組
在搜集，組織和分析達翰爾族服裝的過程中，我們努力的去尋找和發現那些達翰爾族服裝中能被進一步發展的細節特征，以便于他們能夠被應用到現代服裝設計，給現代的服裝設計帶來新的靈感。
1、線條和色彩在裝飾方式上的重組和總結
在古代，中國的民族部落就有強調裝飾的傳統，所以他們服裝上的裝飾圖案多種多樣。如果我們用裝飾的方式分散這些線條和色彩，并且提取那些最具有民族特征和相關價值的，最適合現代品味的裝飾性因素，分析現代的時尚趨勢，然后把他們很好的結合到一起，為了使現代服裝帶有典型的民族風格特征。這就是現代服裝設計和民族服裝結合創新的關鍵因素。
在傳統的裝飾方式中，打散和重構的方法早在古代中國就被運用。所謂分散的意思是分散或移動原始的結構組織和匹配方法，打破傳統的結構組織，并且從中提取最典型的和最有代表性的元素。所謂重組的意思是重新組合那些被打散和提取的因素，進行必要的整理工藝的過程，為了得到一種全新的融入傳統特征的原始方式。這是形式最重要的創新。在傳統藝術中的現代創新的設計實踐，這種傳統的產生方法在現代形成設計中是非常有用的。在達翰爾族方式中有許多的裝飾手法，包括前飛，低下擺，袖口繡上圖案緣飾，以及各種線條細膩的煙袋。其中有些是復雜的，有些是簡單的。在分散的過程中全面的分析原始形式的構造特征是很重要的，以確保相對獨立和有代表性的特征。在重組的過程中考慮如何將傳統的裝飾因素運用到現代服裝設計當中也是很重要的。
2、裝飾是服裝展示美觀當中的一個很重要的因素
有時候，一個非常簡單的裝飾細節能給一件漂亮的服裝起到畫龍點睛的作用。在搜集，整理，分析翰爾族服裝裝飾文化的過程中，許多獨特的裝飾細節被發現。我們選擇了兩方面來學習他們的形式，材料和技術，然后考慮如何把這兩點融入到現代服裝設計中。
上面提到的是從翰爾族服裝中選取裝飾性的細節，那些能夠和現代服裝設計結合并且產生新的靈感的東西。事實上，在翰爾族服裝很長的歷史中，有許多能夠被現代服裝運用的東西。我們該深度的開發，研究和思考如何充分的把兩者結合到一起。
3、改變裝飾件
達翰爾族人民總是把蕾絲放在他們的長袍上，帽子上，鞋和靴子，手套，和煙袋上。這些模式有豐富的色彩和線條。在他們的傳統服裝中，裝飾部位通常是衣領，袖口，前擺，底邊和裂縫處。我們試著打碎這些傳統的模型，改變用在衣服上的裝飾部位，為了給服裝帶來全新的視覺效果。我們可以借用和改變設計的服裝的裝飾部分的設計思路，結合達翰爾族服裝裝飾方式到現代服裝設計中。
4、裝飾材料的改變
由于在紡織，印刷，印染和服裝制造工業落后情況的影響，民族服裝的材料很長時間在質量和制造上受到限制。隨著今天紡織工業的發展，服裝面料和輔料在質量和功能上有了很大的發展。民族服裝有了更多的選擇，現代的服裝設計將會出現新的樣式?，F代高科技使許許多多的設計成為了可能。
服裝設計技術范文6
一般來說，纖維藝術是一種使用各種技法如編、結、纏、繞、貼、扎、縫、染使基礎材料———纖維如天然纖維、人工纖維、化學纖維、有機合成纖維成為綜合技法構成軟體或綜合材料構成體的藝術，它可分為欣賞型纖維藝術和應用型纖維藝術。裝飾工藝可分為傳統工藝如刺繡用于服裝定型、裝飾和現代工藝如褶皺用于服裝造型，其主要作用是顯示服裝設計風格，凸顯設計者的設計理念，修飾和美化服裝，使服裝精致、優雅、美觀、大方，個性，它依賴設計者的設計理念和設計風格而存在。服裝作為生活必需品，體現人們的生活心態和審美觀念，因個性而改變。服裝需要修飾，裝飾工藝是提升服裝整體感的、突出服裝個性化、表現設計理念的重要途徑。傳統裝飾本文主要討論了纖維藝術的常見工藝技法與工藝中的花邊裝飾、刺繡工藝、緝線工藝、鑲滾嵌蕩工藝在服裝設計中的應用。
關鍵詞：
纖維藝術；裝飾工藝；服裝設計；應用
基金項目：
2014年度山東省藝術類科學重點課題，《纖維藝術的裝飾工藝在服裝設計中的應用》，立項號：2014072
一、纖維藝術在服裝設計中的應用
纖維藝術具有綜合性、開放性、獨立性、多元化的特性，它將多種因素如纖維材料、技法、表現形式、發展狀態與人們的不同的日常需求和審美觀念有機關聯，用特有的形態展現出來，激發人們對美的追求、提升人們的審美品味、為人們表達精神需求提供了一種獨特的方式、給人們的日常生活營造了一個和諧的、健康的心理和空間環境，它古老而有活力，不斷發展，逐步走向成熟。
（一）纖維藝術中的編織工藝在服裝設計中的應用
傳統手工編織有采用的方式多樣，包括傳統緙織法、緯編法、栽絨法、簇絨法等，這些工藝手法在現代纖維藝術中也經常被編織工藝所應用。現代纖維藝術中的編織工藝已經不再停留在二維空間的平面狀態，已將成熟的向三維空間甚至四維空間所演變。根據所選材料的不同，如硬質材料（竹、藤、金屬等）、軟質材料（棉、麻、絲、毛等），來展現作品的不同表現風格，如果將軟硬材料有機結合則更能展現剛柔共存的形態美。服裝設計本身就屬于三維空間以上的一種藝術設計形式，講纖維藝術中編織裝飾工藝形式與服裝設計進行有機結合，可以從服裝整體款式設計、結構設計及部件設計等多方面進行創作，從一定程度上可以提升服裝的整體藝術效果，例如硬質材料的編織工藝可以為服裝的廓形變化起到一定的修飾和提升作用。
（二）纏繞工藝在服裝設計中的應用
纖維藝術中的纏繞工藝技法是在傳統纖維藝術編織工藝上的一種技法提升。它利用各種可纏繞材料創造纖維藝術形式的三維空間肌理效果。纏繞的表現技法在服裝設計中的應用是非常廣泛的。服裝設計中立體裁剪的手法采用纏繞式的結構造型應用比較多的，它可以從一定程度上提升服裝設計造型的整體效果，突出服裝設計中的立體造型和創意。
（三）貼、縫工藝在服裝設計中的應用
在纖維藝術的作品創作中，貼、縫工藝的使用是比較廣泛的。設計者可以根據所選擇的材料的材質和整體作品的裝飾效果來決定貼、縫工藝技巧的應用范圍。設計者的選擇可以是硬質材料也可是是軟質材料，例如鐵片、螺絲帽、竹片、塑料、布料等，采用縫制、粘貼等技法方式用來粘貼、縫制作品進行修飾提升。同樣的道理，將這些工藝手法應用在服裝設計的面料再造方面，會對服裝面料的設計進行一此藝術上的洗禮，會突破原有面料的材質制約，展現一種不同的藝術欣賞效果。
（四）扎染工藝在服裝設計中的應用
扎染工藝是我國民間傳統而獨特的手工染色技術之一，古稱扎纈、絞纈、夾纈和染纈，起源于黃河流域。它是讓織物在染色時部分結扎起來，使之不能著色的一種染色方法。纖維藝術家們利用這種古老的藝術形式，通過肌理、造型、材料的表現，講民族與時代交融。第六屆國際纖維藝術雙年展中的金獎作品《清、遠、靜》，就是清華大學美術學院染服系李薇教授利用真絲絹、水紗為原材料，采用染色工藝，進行了不同層次的疊加，將整個纖維藝術作品展現了一種氣勢磅礴、煙霧環繞的水墨畫卷感覺。扎染工藝在服裝設計中的應用也可以起到同樣的效果，可以提升服裝整體欣賞效果，尤其是在面料圖案的設計、面料的再造等方面會提升一個欣賞層次。
二、裝飾工藝在服裝設計中的應用
裝飾工藝是以某一物為主體，依附該主體而進行繪畫或者塑造。使主體的審美效果強化，主體與客體有機結合，形成統一的整體，擴大其社會價值和經濟價值，裝飾工藝在服裝設計中的表現方式主要有平面裝飾（圖案組織、色彩裝飾）和立體裝飾（材料的再加工、再創造設計如鏤空、刺繡），裝飾工藝被應用于多個領域如工業造型設計、環境藝術設計、服裝設計、首飾設計、商品包裝設計等方面，下面重點探討一下裝飾工藝在服裝設計中的應用。
（一）花邊裝飾工藝在服裝設計中的應用
花邊種類繁多如本色料的緞帶花邊、皺花邊、尼龍花邊以及新興的蕾絲花邊等。花邊裝飾工藝多數應用于女裝和童裝的設計中，隨著服裝設計理念的發展和進步，花邊裝飾從袖口、領口、門襟等基礎部位發展到不規則裙子的下擺、剖開縫的結合處等多處服裝部位，應用越來越廣泛；花邊裝飾是現代服裝設計中必不可少的一種裝飾工藝，它的應用性強，可塑性強，改造空間大，深得服裝設計師們的青睞。
（二）刺繡裝飾工藝在服裝設計中的應用
刺繡裝飾工藝源遠流長，影響深遠，在我國根據地域特色、地區民俗文化和民俗習慣，衍生出了多種刺繡方法，如京繡、蘇繡、湘繡、粵繡等。刺繡是中國傳統文化的精髓，因具有淳樸但宏偉的特質而被廣泛應用于民族風服飾中。刺繡即是用針將絲線或者紗線在織物上按照事先設計好的圖案和色彩進行組合、穿刺，刺繡主要有挑花、錯針繡、亂針繡、網繡、滿地繡、鎖絲、納絲、納錦、平金、影金、盤金、鋪絨、刮絨、戳紗、灑線等多種技法，刺繡紋樣多以花香鳥語為題材，或寫實，或抽象，或規范，依據紋樣規律而為服裝刺繡，同時也要考慮紋樣的結構規律是否襯托了服裝，刺繡工藝是否簡煉、有效，是否有利于工業化生產。另外，刺繡裝飾多應用于袖口、領口、衣身、裙子下擺等服裝的細節處，各種布料如棉布、牛仔布均可以刺繡作為修飾，以刺繡作為服飾的點綴，可以使服裝更加凸顯典雅、大方、精致、活潑等方面的的氣質。
（三）緝線工藝在服裝設計中的應用
緝線工藝包括了縫紉線和緝線類型的選擇。在縫紉線色彩方面，不同的色彩調配可體現不同的服裝修飾效果；在縫紉線材料方面，金銀線使服飾突顯華麗、高貴氣質；五彩線使牛仔服裝或者其他休閑裝充滿活力；真絲線使服飾色彩明亮而柔和；在縫紉線粗細方面，線型由粗到細，0．9cm三明線、0．6cm雙明線、0．5cm寬明線、0．1cm窄明線各有千秋，體現出來的效果時尚感強，優雅大方，線形或直或曲，線跡明暗交錯，極具表現力。緝線工藝的廣泛應用，既可展現設計師的設計理念，也可增強設計效果，提高成衣的工藝水平，體現服裝的個性化。
（四）鑲滾嵌蕩工藝在服裝設計中的應用
鑲滾嵌蕩工藝是一種較為傳統的工藝，常用于傳統服裝邊緣設計中，如旗袍的袖口、領口、下擺、開衩口等部位，色彩鮮明的滾邊（取協調色彩）和嵌線（與衣身形成對比），輪廓線寬窄對比，色彩變化，為服裝平添幾分清秀和素雅。增強了東方服飾的東方韻味。
（五）裝飾縫工藝在服裝設計中的應用
裝飾縫工藝即用不同的技法如絎縫、皺縮縫、細褶縫、裥飾縫、裝飾線跡接縫對原本平整的面料進行疊加、分離處理，使服裝產生不同的肌理效果如使女士服裝有立體感和層次感，如鏤空花紋可突顯女性的曲線美，使服裝更加豐富化，更加襯托女性的柔美的身姿。如絎縫工藝多被應用于大衣、風衣、夾克衫上，既有防寒功能又有修飾功能；褶皺縫和細褶縫（在布料上按一定的間隔從正面或者反面捏縫出細褶）多被應用于裙子腰部、襯衫袖口、肩部和腰部，體現服裝的立體感和動感，展現了女性的柔性美和嬌媚美。
三、結束語
隨著人們生活水平的提高和審美觀念的不斷更新，人們對服飾有了自己的想法，“講究”服飾的個性化和設計感。因此，纖維藝術和裝飾工藝在服裝設計中的應用不僅從一定程度上提升了整體服裝的設計理念，更加增添了服裝設計的審美價值。在這個服裝設計多種類并存的時代，纖維藝術與裝飾工藝在服裝設計中的應用便越發顯示其重要性，它們可使服裝設計感鮮明，使服裝設計內容豐富化和多樣化。纖維藝術中的編織、纏繞、貼縫、扎染等工藝手法與裝飾工藝中花邊裝飾、刺繡、緝線、鑲滾嵌蕩、裝飾縫等工藝手法在服裝設計中的應用，從單一應用到多種方式同時被應用于同一個服裝設計中，可以起到畫龍點睛的作用。將纖維藝術和裝飾工藝里面的多種元素與服裝造型、色彩、材料以及服裝的適用季節和使用場合相統一，可以使得主體與客體融為一體，部分部位的設計也應兼具實用性和設計性兩個方面，例如胳膊肘部關節容易破損，在該部位設計時加上“補丁”的貼縫工藝，既可以增加一絲活力，又可以增強了其牢固度；領口、門襟等部位可以使用多層鑲滾嵌蕩工藝在增加服裝細節的層次感的同時也突出了服裝設計中的結構要素。未來的服裝設計理念將是多元化、多樣化的，將邊緣學藝術形式纖維藝術和裝飾工藝同服裝設計有機結合，將是未來服裝設計中的一種藝術延續和藝術提升，也為服裝設計師們在作品創作中提供了更好的設計靈感和源泉。
作者：郭靜 單位：山東女子學院
【參考文獻】
