前言:中文期刊網精心挑選了服裝設計方案范文供你參考和學習,希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感,歡迎閱讀。
服裝設計方案范文1
關鍵詞:圖案;服裝;設計
服裝圖案的設計師服裝設計發展的趨勢,是一種必然的發展路線。優秀的設計師往往可以透過服裝圖案對服裝進行深層次的設計,圖案的藝術設計體現著服裝的個性價值。服裝圖案的選取多種多樣,廣泛而多彩。根據服裝圖樣的表現形式,對服裝風格、類別、特點進行準確的分析,深刻研究圖案的藝術特性和有效實用價值。結合服裝實際的藝術設計特點對服裝的圖案設計思路進行分析,加深服裝設計的藝術創作,保證服裝創作的有效性。
1服裝設計藝術圖案的類別表示
服裝圖案的藝術設計類別是根據社會審美相互適應的,通過分析服裝圖案的發展標準,對服裝審美價值水平進行分析,結合服裝設計的基本原理,認識社會的快速發展水平。服裝圖案的設計受藝術思維影響,具有多種表現形式。圖案的發展是文化歷史的體現,服裝的設計是實用與美的追求的結合。服裝圖案的發展是具有歷史性的,自遠古時代,服裝上的圖案更代表深層次的含義,代表權利、地位、宗教等,是人們無上追求的美。服裝圖騰在服裝發展中逐步形成,逐步發展。隨著中國改革開放,市場變革,服裝圖案更加多元多,更加具有實物價值思想。為了加強服裝圖樣的效果,可以對服裝進行裁剪改造,實現圖案的立體感和空間效果。圖案的設計更加多元化,使用刺繡、噴繪等方式,提高服裝圖案的整體設計效果,根據服裝圖案的獨有形式,對服裝圖案進行面料改進,提高面料的服裝設計效果。綜合服裝設計的特點,對服裝面料進行選材,使服裝更加具有立體裝飾感,增加三維結構的設計效果,對立體面料的裁剪、紐扣的處理、胸花的設計等等多種內容進行修飾,改進服裝設計的立體效果,提高設計的創新性發展,確保服裝設計的空間效果。
2服裝圖案不同部位樣式的表現
服裝圖案的位置對服裝設計具有不同的效果。合理的服裝圖案位置設計師極其重要的,這是服裝設計的點睛之筆。根據服裝審美效果,合理的搭配圖案,加強人們對于服裝設計的審美效果。服裝設計中,需啊喲根據特殊位置、特殊圖樣進行區分。例如,口袋、領口、袖口、裙擺等,這些位置如果裝飾得體,合理的位置配置有效的圖樣,可以有效的提升設計效果。在設計中,需要根據服裝設計文化,對設計進行圖案處理。例如,具有中國古典民俗文化的圖案設計,就可以在服裝的袖口或紐扣上設計具有傳統中國風韻文化的圖案,如“中國結”“龍鳳呈祥”等,這些中國文化圖樣色彩具有唯一性,特殊性,歷史性,在服裝設計中是具有優勢的圖案設計,這樣的設計可以有效提升服裝設計的效果,文化的結合更具有藝術價值和文化色彩。在唐裝文化設計中,在基礎性中國傳統文化的設計前提下,融入西方文化圖案。正價西方文化的服裝特點,增加服裝設計的多樣性和靈活性。例如,翻領或對襟等設計,就是傳統服裝設計的改進和創新。服裝圖案的設計才生的審美效果,首先需要保證立體舒適度,這對于服裝整體設計是極其重要的。在設計中,需要對服裝設計和圖案設計進行協調統一的分析。服裝圖案的選擇需要與設計相統一,在日常生活中為了有效提高服裝設計效果,人們往往利用科技手段,利用不同的材料進行設計,將更新穎新奇的材料展現出來,增加服裝設計的圖案設計效果。為了有效提升設計效果,增加服裝的材料和質感也是極其重要的。根據服裝材料,使用先進技術設計出特殊的纖維材料,根據圖案設計效果,對圖案進行展示,豐富圖案的展示效果,擴展服裝設計的藝術性作用。
3圖案與設計藝術品質的結合
現代服裝藝術設計中,科學性、實用性、藝術性需要完美的結合到一起,有效的服裝圖案設計可以提升藝術品質。根據服裝設計的基礎標準形式,對服裝設計進行分析,加強服裝設計的藝術性,提高實用性,實現二者結合,保證服裝品質,這就是服裝藝術的表現。服裝設計中需要有獨特的圖案設計,也同樣需要有合理的實用性,設計性與實用性需要和諧而同一,而不是單獨的突出其中一種,這種審美感的平衡更具有藝術品質效果,二者缺一不可。加強服裝設計的藝術品質服務分析,對服裝設計中的相關元素進行研究,提高服裝的實穿效果,保證服裝圖案設計的合理有效,兼顧二者實現品質和一。服裝藝術的設計需要實用性,實用性的保證督促藝術圖案設計的發展,二者缺一不可,又相輔相成。根據服裝設計效果,對圖案設計品質進行分析,在設計中加深服裝藝術品質的發展,實現圖案在藝術服裝設計中的快速發展。
4結語
綜上所述,服裝圖案的設計是藝術設計中的重點,服裝設計需要藝術品質的創新發展,藝術品質的發展離不開服裝設計。加強服裝品質生活的設計,大大提升服裝圖案的表現形式,根據服裝圖樣、服裝附屬類別物、服裝實用性標準等多項內容進行綜合分析,提高服裝圖案的設計效果,保證服裝設計的作用統一,加深服裝藝術的發展,實現服裝藝術思想品質的提升。服裝藝術設計需要圖案的設計,現代服裝設計運用圖案實現了服裝多元化的發展。
作者:孟凡瑜 吳琳 單位:遼寧工業大學藝術設計與建筑學院
參考文獻:
服裝設計方案范文2
關鍵詞:中國傳統;紡織圖案;服裝設計;應用
中圖分類號:J524 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2014)26-0036-01
中國傳統紡織圖案具有悠久的歷史和鮮明的民族性與地域性。它堪稱一個民族文化觀念的傳播載體,兼具實用性與美觀性的雙重功能。中國傳統紡織圖案作為服飾文化的重要設計元素,深受世界各國著名服裝設計師的關注,并在其服裝設計作品中表現出豐富多樣的藝術形式。傳統紡織圖案在服裝設計中的應用應隨著時代的變化而轉變,設計觀念的變化是服飾圖案創作的根本原因。
一、歷代傳統紡織圖案的表現形式
(一)戰國時期是中國古代社會的大變革時期,社會思潮和觀念空前活躍。從戰國的服飾圖案來看,很多圖案已經不是自然物象的直接描繪了,而是采用自然物象的變化圖案。這充分說明人們在圖案的設計上加入了自己的主觀審美意識。
(二)漢代延續戰國時期的服飾風格,在圖案的追求上更加趨向于明快、簡練。在服飾面料圖案的裝飾上多數是以重疊纏繞的形式出現,形成了活潑的鳥紋、云紋和龍紋圖案。
(三)魏晉時期的服飾圖案除了沿襲漢代以來的藝術風格以外,在線條上變得更加粗獷。在服飾的圖案上,主要是追求服飾的整體美感。
(四)唐代是我國封建社會的全盛時期。紡織圖案普遍使用花卉圖案。唐代織錦大多色彩繁麗,花紋精美。唐代絲綢圖案的題材已從原先充滿神秘色彩的飛禽走獸轉為充滿生活氣息的花鳥植物圖案。晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀,為宋代織錦圖案奠定了基礎。
(五)宋代織錦是以寫生花鳥圖案題材為特色。宋代的紡織絲綢圖案色彩始于唐代的織金絲綢又有了新的發展,織入金線之錦的品種更多,如紅捻金錦等。宋代的紡織工藝品緙絲達到較高水平。
(六)明清時期,織造技術已相當高明。明代圖案的風格及其造型在中國圖案史上寫下了光輝的一頁,出現了幾何形和自然形的圖案,形成了我國古典圖案中的一個重要部分。清代的絲織工藝在設計和織造方面,大都緊密配合了服飾的要求,絲織圖案己逐漸趨向于寫生。
二、中國傳統紡織圖案在服裝設計中的應用及表現手法
(一)夸張變形的手法
將圖案形象中反映對象特征和具有代表性的部分用夸張變形的手法進行藝術描繪以形成符合大眾審美趨向的圖案。
(二)化繁為簡的手法
通常用概括、提煉的手法將自然界中紛繁復雜的自然形象進行藝術化處理,使圖案形象突出,呈現出極度概括的可以反映物象生理特征的造型。
(三)寓意象征的手法
運用自然和抽象形象來表達一定的含義,傳統紡織圖案的一大突出特點就是形生“意象”,在形象塑造上,或追求神似或寄托某種愿望。傳統紡織圖案題材通常以某種植物品質寓意象征人格理想,以突出創造者對道德追求的意境之美。
(四)重構組合的手法
將具有不同季節、不同生長規律的圖案形象組合在一起,目的就在于綜合各種物象其優美的特征并將其架構在一起,從而進一步豐富圖案造型語言和藝術想象力。
三、中國傳統紡織圖案在服裝設計中應用的意義
中國傳統紡織圖案是中國東方文化的寶貴的財富和獨特的景觀,是其他藝術形式所難以替代和比擬的。大力提倡使用我國優秀的民族文化和先進文化,打造新的民族形象。把傳統紡織圖案運用到服裝設計中去,不僅僅能體現中華民族自身所具有的藝術特色,更能推動我國服裝設計行業的可持續發展。傳統的服裝面料多為天然的軟纖維,通過中國傳統紡織圖案的設計與開發使面料原有的外觀形態發生變化,從而形成新穎獨特、風格迥異的視覺藝術效果,使作品更加生動,匠心獨運,富有個性。
中國傳統紡織圖案所蘊含的民族傳統文化和民族情結結合當代服飾設計帶來了豐富的啟示與有益借鑒,它的表現形式與藝術魅力日益為世人所喜愛,已經成為中華民族精神和民族意趣的標志之一,為設計師創作各種風格的服飾設計作品提供了豐富的創作靈感,使現代服飾設計得到了升華。中國傳統紡織圖案是中華民族文化的寶貴財富,隨著中國文化在世界范圍內的影響力越來越大,世界各國服裝設計師對中國元素非常青睞,研究和探討中國傳統紡織圖案在服裝設計中具有重要的意義。
四、結語
中國傳統紡織圖案經過千百年來的沉淀,凝聚了鮮明的中華民族特色與深厚的華夏文化內涵,是民間、民族藝術和民俗文化千百年來沉淀的結果。今天,設計師應該更多地挖掘民族的藝術寶藏,學習中華民族內在的藝術創作精神,吸收中華民族豐富的傳統藝術表現方法,學會融會貫通,結合現代設計手法和時尚特色加以提煉加工,就能夠創作出屹立于世界藝術之林的具有中國特色的現代服裝設計作品。
服裝設計方案范文3
【關鍵詞】服裝設計;綠色;安全性;研究
中圖分類號:TS941.2 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)06-0175-02
隨著社會的迅速發展,可持續的生態發展思想和節能低碳的生活模式已成為人們的追求,“綠色”設計也越來越受到人們的重視。綠色設計理念表明人們不再追求設計效果上的表面浮華,而是要體現出環保性的原則,體現出人與自然的和諧,體現出服裝設計的可持續發展理念。
一、綠色背景下的安全性服裝設計
(一)綠色設計分析。綠色設計理念即為生態設計理念,這種觀念會貫穿著整個產品的生命周期,即為更加注重產品環境屬性,并且將綠色設計理念作為設計目標,不僅滿足環境目標的需求,還要保障產品的使用周期、質量和功能。綠色設計是后現代設計的主要內容,它是全球生態惡化的產物,因為受到人與自然關系理念的影響而產生。而服裝設計本身具有精神和物質兩種屬性,和其他的工業產品相比,服裝設計較為特殊。因此在服裝設計之中運用綠色設計理念,能夠更加凸顯服裝的健康性。將綠色設計理念運用于服裝設計之中,需要充分考慮各個因素,減少對環境的污染和破壞,體現人、環境、服裝三者之間的和諧發展。
(二)安全性服裝設計。安全性服裝設計是指防護功能服裝,能夠有效減少外界對人體的破壞,將安全作為服裝設計的第一要求。安全性服裝設計理念貫穿著產品的整個生命周期,并且著重強調安全,將其作為服裝設計的主要目標。并且在這個過程之中,將服裝色彩、服裝面料、服裝款式融入其中。在后現代服裝設計之中,因為生態環境遭受破壞而產生了安全性服裝設計理念,并且該理念強調了人與自然、服裝與自然、人與服裝之間的關系。既需要滿足消費者衣著健康舒適的要求,又要滿足安全環保、流行的要求。安全性服裝理念需要在社會與環境、藝術與生產、功能與形式之間尋找到平衡點,并將其不斷優化,以此凸顯服裝的安全設計。
(三)綠色設計理念的要點。1.體現出對生態環境的保護。“綠色”體現出了保護生態環境、追求生態平衡的理念,在服裝設計上也是如此。G色背景下安全性服裝設計,要求我們必須對人類的生存環境與生態環境有充足的認識,以低碳生活為基礎,減少對自然環境的負載。在追求設計效果的美觀性的同時,最大程度地減少對自然環境的公害和污染,讓我們的生活環境更加體現出健康舒適的原則,促進人與自然環境的協調發展。2.體現出莊重、簡潔的視覺效果。曾經有一個時期,在服裝設計中盲目追求奢華,在設計面料的選擇上以名貴為主。其結果是既不經濟,又使視覺效果過于艷麗反倒讓人覺得刺眼。綠色設計理念并不一味地追求奢華,而是要求視覺效果體現出清新自然、大方、莊重、簡潔的視覺效果,在審美觀上更貼近于質樸。在設計面料的選擇上,綠色設計理念更多地主張那些物美價廉而又帶有環保性的、接近于純天然的面料,并且具有可回收價值。面料無污染、御寒、防風以及排汗等功能,特別是在新功能面料的開發上,需要減少對自然的污染和破壞,保障人類的安全,并且能夠提升服裝的性能。
二、現代服裝設計中融入綠色設計理念的相應對策
(一)優化服裝設計方案。要想促進現代服裝設計的綠色理念能得到進一步發展,在實際服裝設計中,在服裝面料、造型、色彩、設計理念方面,都應該創新綠色環保節能設計,并引入一些現代化服裝設計方案,并于此基礎上按照長時間的服裝設計經驗,設計出一份經濟性好、實用性強的綠色環保節能服裝方案,使服裝設計獨具特色,確保綠色環保節能工程充分發揮出來。這就要求服裝企業的設計人員在設計的過程中,需根據客戶實際要求作出針對性的設計,并盡量將綠色環保節能設計方案簡單化,這樣不僅有利于服裝設計工作的有效開展,還能讓客戶了解具體的服裝設計流程。除此之外,優化現代服裝設計的綠色理念,可進一步提升其設計效果,不斷推廣綠色理念服裝設計。
(二)篩選綠色環保型的服裝設計。在服裝設計中想要保證整個設計應用綠色理念,應按照以下幾個方面開展:一是,服裝人員必須要準確控制好各種服裝面料以及其他材料的運用量,盡量選擇無害、無毒的綠色材料,既能解決服裝面料,又能減少經濟的支出。二是,了解安全因子。在服裝設計之中,很多的物質元素會對人類的身體造成危害。例如:熒光條、傳感器、反光條以及安全定位器、耐高溫防火纖維等。在安全性服裝設計之中,安全因子可以避免安全隱患。因此在服裝設計之中,將安全因子放在應用的首位,既滿足了安全實用性,又能展示服裝的美觀大方。三是,注重色彩。色彩影響著人的心理深層,在服裝設計之中,需要注意色彩的搭配,才能保障服裝的整體效果。色彩作為服裝設計的特殊元素,能夠營造出一種較為安全的信號。綠色代表著自然、健康、生態,并且生態環境之中,綠色極受推崇。在服裝設計之中,不僅僅需要考慮服裝的色彩設計、潮流顏色,而且還需要考慮安全性。四是,造型設計。人體環境的第一層則為造型,需要注重空間和人體之間關系的處理。在安全性服裝設計之中,和常規服裝相比較,造型可以進行局部設計。例如,醫療服裝的設計,需要根據患者受傷部位進行合理設計,減少患者多角度運動。安全性服裝設計主要是在觀念上進行革新,這不僅僅需要從不同的角度考慮安全隱患,還需要考慮環境與服裝之間的關系。
(三)深入強化綠色設計理念。綠色環保節能服裝除對基礎服裝面料、顏色、造型等進行控制之外,也需要對基礎服裝進行管理及控制。因此在服裝設計工作開展之前,需根據消費者對于服裝設計的具體要求,以確定設計的規模,而后按照所參考的空間設計比例,優化并調整整個設計方案。且在確保健康的基礎之上,盡量避免整個裝飾設計的過程之中污染周邊環境。同時于服裝設計工作結束之后,需要對設計地點做全面仔細的清理,做好場地環保工作。與此同時,為進一步縮減服裝設計的支出成本,需不斷強化設計者的服裝設計理念,嚴格控制每一項服裝指標,確保其能達到綠色環保節能服裝技術的要求及條件,在設計的過程之中,盡量避免垃圾的產生,以保證綠色環保節能服裝效率得以進一步提升。值得注意的是,設計人員也應在設計中融入相應的綠色環保節能理念,以便將四周環境與服裝設計融為一個整體,使裝飾裝修運用效果較好地顯現出來。設計人員一定要對綠色設計理念及其具體實施方案進行認真學習,提高對其的認識程度,充分把握綠色設計的精要。要意識到綠色設計同傳統設計的一致性。在設計方案中,要將綠色設計理念完整地融入到整個設計過程中,而不是東一塊傳統設計,西一塊綠色設計。
三、結語
在我國現代服裝業飛速發展的背景下,對于各種能源資源的需要量較大,且在現代服裝設計和生產過程中,常常會引發嚴重的環境污染問題,最終影響服裝質量。在此背景下,現代服裝設計者可將綠色環保節能較好地運用到服裝中,如深入強化綠色環保節能理念、篩選綠色環保型的面料、優化服裝設計節能設計方案等。因為“綠色設計理念”已成為服裝設計中的一種全新理念,它體現了當今的國人對于環境保護和可持續發展之原則的認識和追求,是社會的一大進步。由于綠色設計理念充分滿足了未來社會的發展需要,因此是具有良好的可行性和廣闊的發展前景的。
參考文獻:
[1]程麗琴.生態文明時代下的綠色服裝設計分析[J].人民論壇,2015,12(33):175-176.
服裝設計方案范文4
設計實踐類課程的教學,培養和考察學生的創意實踐能力是最為重要的內容。但是,此類課程的特殊性使得每次設計實踐階段開始時教室里空無一人,學生呈現各自為政、松散無序的狀態,教師也無法進行指導和管理工作。為避免出現上述現象,筆者采取了課堂定課題討論與課余實踐相結合的教學方式。例如,在“職業服裝的分類設計”這一節,教師以“餐館”與“學校”作為課題,讓學生分小組進行選擇,然后依據選定的課題,再讓其各自選擇細分的主題,比如“咖啡館”職業服裝與“小學生”校服設計等。在課堂上小組成員討論課題的準備工作,包括設計方案的完成時間、設計方案前期的調查與資料搜集,以及成員間的任務分配等。具體的實施工作則大部分需要學生在課余完成。這樣的教學方式,一方面避免了個別散漫、自制力差的學生前期放松、后期趕作業的現象;另一方面,分小組設計的方式也比單打獨斗更能鍛煉學生的團隊協作能力,因為每個學生的設計理念可能有所不同,這就要求在探討過程中、相互激發靈感,最后的作品必須由小組成員共同認可。
二、以與客戶的實際合作為主的設計實踐方式
以往的設計實踐多以紙上談兵式的方案呈現,學生把重心放在設計方案的新穎與表現效果的出色上,而忽略了最基本的實用與舒適的原則,常常導致最后的方案華而不實。所以,筆者除了設計方案以外,還要求學生尋找合作企業,在最終的設計方案中選擇一套制出成衣。這就要求學生在設計時充分考慮方案的可行性與實用性,對于服裝的結構與制作工藝也需要了解與掌握。例如,有一組學生是為某洗浴中心的服務員設計服裝。他們在設計前期與該中心的負責人進行了多次溝通,詳盡詢問了設計要求,包括該職業的辨識度、工作時對于款式與面料的實用與舒適度以及美觀與時尚性要求等;并且對于該中心的定位、裝修風格以及現有的制服等都做了詳盡的調研,搜集了大量的圖文資料,最終以符合行業特點的數碼印花作為設計重點,制作完成了令客戶滿意的樣衣。通過這樣的實踐,學生的綜合設計能力和設計成熟度無疑會有極大的提高,同時也考驗和鍛煉了學生的社會交往能力,對于將來的就業多有裨益。而與客戶的聯系也能使學校真正培養學以致用的學生,而非閉門造車的空想家。
三、多媒體教學軟件運用和市場調研、博物館參觀等多樣化的授課方式
職業服裝設計是服裝設計類別中較特別的一類,其教學內容與時裝及生活服裝的設計相比較有點枯燥,學生在上課時容易注意力不集中。多媒體教學具有圖、文、聲并茂,甚至有活動影像這樣的特點。因此,在充分考慮了上述因素后,筆者從以下幾點進行了課件設計:
(1)采用流行的電子雜志編輯軟件(ie-book)作為課件的制作工具,不需要安裝其他程序,兼容各種運行平臺,操作方便靈活。
(2)運用了大量的圖片及視頻,吸引力強,能激發學生的學習興趣,使上課變得輕松有趣。圖片的來源主要有:網絡及雜志、學生作業、教師作品。大量的課程資料也增加了課堂教學的信息量。
(3)注意課件排版的時尚性及美觀性。服裝設計專業的學生見多識廣,對美及時尚有敏銳的觸覺及要求,只有新穎獨特有創意的布局才能使師生產生共鳴。
該課程的課件獲得了全國第十屆多媒體大賽高教組的三等獎。另外,在設計與制作實踐階段,筆者安排學生走出課堂,去市場了解最新鮮實用的資訊,包括職業服裝面輔料市場、不同行業職業服裝設計的現狀,以及去著名職業服裝設計與加工企業參觀。值得一提的是,我校建有全國高校唯一的民間服飾傳習館,在傳統服飾文化研究方面有著獨特的優勢。在教學中,筆者安排學生對館藏的傳統服飾進行拍照、手繪整理,選取包括廓形、色彩、圖案、工藝、細節與裝飾等元素,再通過網絡及圖書館收集與此元素有關的資料,深化對該元素的認識。然后經過簡化、夸張、嫁接等設計手法與其選定課題的職業服裝相結合。傳統服飾文化元素在時裝設計中運用的例子并不鮮見,但其在職業服裝中的運用僅局限于中式餐廳等部分服務行業。如何拓展傳統服飾文化元素在其他行業中的運用是一個很好的課題。以上授課方式使教學內容呈現立體化的特點。
四、設計版面宣講與實物展示相結合的公開評價方式
設計專業類學生的評價與別的專業有很大的不同,因為設計方案沒有絕對的好壞或對錯標準,受眾或市場的檢驗是參考之一。所以,筆者在設計方案的評價階段,采用了設計版面宣講與成衣效果展示相結合的方式。例如上節提到的分類職業服裝設計方案評價中,每個小組推舉一名同學作為設計方案PPT的宣講人,通過對主題的市場調研、資料收集、設計過程和最終方案的展示,由教師和其他同學提出問題與評價,宣講人則作出答辯。在最終方案中選擇一套制作出的成衣也同時展示,由教師和其他同學進行評判。在此基礎上,再由教師評定學生該課程的最終成績。此種評價方式能夠避免教師因個人喜好而對學生設計方案的評定產生偏差。在沒有絕對標準的情況下,多數學生和教師的共同評定無疑是相對科學的評價方式。另外,宣講與辯論也能夠鍛煉學生的邏輯思維和語言表達能力,為他們將來的畢業答辯做預熱。六、以問卷調查形式為主的課程評價方式只有學生的真實感受才是對課程教學效果的真實評定,因此,課程結束前了解學生對于課程教學效果的反饋是一項十分重要的內容。筆者在課程結束時,以問卷調查的形式了解學生對于課程學習的感受。主要問題包括:
(1)談談以往你接受非傳統手段教學或創造性思維訓練的經歷。
(2)課程教學中,哪部分最吸引你,并使你投入與獲益最多?為什么?
(3)課程教學中,哪部分你覺得最困難?你最擔心和考慮最多的是什么?為什么?
(4)課程教學中,你感到困惑、混淆或不確定的問題還有哪些?
服裝設計方案范文5
民族文化從文化審美的角度出發,凡是在民族融合、發展與演化的過程中,逐漸形成的,由民族內的人民集體創造、繼承、再創等反應本族的文化精神、民族心理和風俗習慣,具有此民族特色的文化成果的統稱。在民族歷史文化積淀的長河里,民族特色這一支流永遠奪目璀璨,激情四起。它所帶來的美,不僅是特色,而且是根深蒂固的文化內涵。經過漫長的歷史檢驗,這些民族特色逐漸成熟,民族特色之美逐漸被人士所接受認可。民族特色之美主要由文化內涵來詮釋。通過民族文化與服裝設計教學相融合,把民族特色之美融入到服裝設計中,民族文化的內涵通過特定的紋樣造型、結構、色彩等形式的表達,寓意著對美好生活的祝愿。 設計師將具有特定內涵的傳統圖案的裝飾造型、 色彩及工藝等元素巧妙地融入在服裝上,使民族元素在現代生活的審美中得以升華。
2 民族文化素養在服裝設計教學中的培養
服裝設計是服裝與服飾設計專業的核心課程之一,在全球化背景下,要求學生對不同地域的文化有所認知,有針對不同民族文化知識進行設計的能力,在教學大綱中屬于專業必修課。目前,國內服裝設計院校大多數以培養學生的服裝創意設計方面的能力培養,側重學生設計技能及創新思維的訓練,側重服裝應用性人才的培養。根據教學實踐來看,這種培養方案容易產生一個誤區,學生缺乏寬闊的文化視野及民族文化素養,設計出的服裝缺乏人文關懷,服裝即是商品也是人們表達情感的載體,在設計中融入民族文化能滿足人們對民族文化的需要,喚起民族情感。因此,針對目前高校服裝設計教育存在的問題,必須改變教學方式和教學方法,使學生具有寬闊的民族文化知識面,能夠設計出充滿民族文化內涵的服裝。在教學設計上主要考慮以下幾個方面:教學方法與手段以學生為中心,以民族文化為紐帶提高學生學習積極性;教學模式注重民族文化素質的培養,提高學生對民族文化的了解;教學內容以突出民族文化與服裝設計相融合為重點,結合學生實際特點,增加民族服裝設計實踐創新內容的比重。具體改革如下:
2.1 加強學生民族文化的理論素養
民族文化承載著不同民族的生活習慣、風俗、信仰等綜合信息,在理論教學階段,通過理論教學培養學生對民族文化的濃厚的興趣,以學生為中心,教師為引導的教學方式,充分發揮學生的學習積極能動性。理論教學分三階段:第一階段,用幻燈片的形式展現傳統民族文化的視覺符號特征,要求學生對照圖片進行識別不同民族文化符號的視覺差異,掌握基本的民族文化知識;第二階段,掌握基本的民族文化知識后,選擇兩種不同的民族的吉祥文化符號進行比較,分析其各自的差異,并進行小組討論;第三階段,對分析的吉祥文化符號進行傳承與創新,在傳統民族文化元素的基礎上,利用現代設計理念及表現手法,進行再設計。根據課堂觀察、課后問卷反饋,學生在理論課時中學習興趣很高,在民族和不同民族文化表現出來的差異性有了一定的了解,為后面民族文化元素進行服裝設計奠定了理論基礎。
2.2 加強學生對民族文化元素的提煉
在學生對民族文化有一定的認知后,需要把民族文化與服裝設計進行融合,提取民族元素進行服裝產品設計。由于民族文化元素眾多,根據服裝設計的特色選取具有典型性的民族元素進行專題教學,如民族服裝圖案提取、民族服裝款式提取、民族色彩提取及民族特色服裝工藝提取等有針對性的進行專題教學及探討,讓學生掌握如何提取民族元素方法,掌握把民族元素應用到服裝中去的設計創新能力。
以民族服裝圖案提取專題教學為例,采用案例教學法,用圖片資料展示不同設計類別中應用民族圖案的案例,從而開闊學生的視線。以優秀設計作品作為案例,可以提高學生的審美水平,并鼓勵學生從民族文化中吸取靈感,合理的把民族元素與服裝設計相結合。這部分訓練可分三個階段:(一)民族元素資料整理:要求學生利用課外時間,收集不同民族文化區域的典型圖案,建立民族文化數據資料庫;(二)課堂演示:利用現代多媒體教學工具,教師在電腦上演示提煉民族元素圖案,并把圖案進行設計應用到服裝中去。讓學生掌握從資料圖片―提煉―設計等完整的過程及方法。(三)學生練習:教師課前做好準備,從世界各民族選取具有典型特色的40個民族,要求每個學生挑選其中一個民族進行民族元素調研,提取這民族的特色圖案元素進行設計并運用到服裝設計中。從課堂及學生作業反饋來看,學生能夠以民族文化作為靈感來源,從世界各民族文化藝術傾向中吸取元素應用到服裝設計的色彩、款式、工藝、圖案等方面中,鍛煉學生眼―腦―手相結合的能力,提高了學生針對民族元素進行服裝設計的能力。
(圖1,從中國傳統文化中提取書法元素進行創新 )。
2.3 民族風格服裝的產品開發
服裝設計課程除了要求學生掌握先進的設計理論和技能外,還要使理論與市場相結合,了解服裝企業的基本操作方法、產品特色、市場定位、品牌的風格、產品的組夠及上貨計劃等。因此,在民族風格服裝的產品開發教學過程中,要求學生結合市場,在掌握好基本童裝設計能力的前提上要做民族風格服裝品牌的市場調研,首先從專業服裝市場(杭州四季青服裝市場)中去認識商品的特點及民族風格服裝的設計要求,了解民族風格品牌的運作。經過小組成員及教師的認真分析得出調研結果,再根據各成員的特長,進行小組分工,模擬某一民族品牌做出下一季度的產品設計方案,并以成衣的形式呈現。通過調研―設計方案―產品等教學過程,使學生正真認識到理論與實踐相結合,為以后設計出具有民族文化內涵的服裝產品奠定基礎。從學生的作業反饋來看,在結合理論講授、市場調研、案例分析法、團隊學習等多種教學手段,學生能夠把理論與市場結合,提高學生設計出具有文化內涵的服飾產品。學生能夠以民族文化作為靈感來源,從各民族文化藝術傾向中吸取相關設計元素應用服飾產品的款式、色彩、材質、裝飾等方面中,并使民族元素轉換為市場價值,提高服飾產品的附加值。
服裝設計方案范文6
一、校企合作中中職服裝設計
教學的多維創新模式構建
藝術教學特別強調情境。服裝教學情境是以直觀方式再現書本知識所表征的服裝或者與實際服裝相關的背景,解決學生認識服裝過程中的形象與抽象、實踐與理論、感性與理性以及舊知與新知的關系和矛盾。引入服裝企業的生產情境,使校企合作的實踐具有更明晰的重點和落腳點,從而形成獨特的中職學校服裝專業教學實踐模式。以“基礎認識——技能訓練——項目模擬——實體孵化”為軸線,強調教師在教學中多角度多系統地激發開拓學生思維,使學生思維的角度靈活多變,思維的效度深刻鞏固。如圖1所示。
二、校企合作中中職服裝設計教學多維結構實踐
一維——基礎認識教學
基礎認識教學環節是先于服裝設計實踐必經階段,是幫助學生建構設計環節框架,鍛煉學生三維服裝設計能力最直接的途徑。在教學內容與方法上,通過學校服裝專業的“學校創業中心和企業設計部”兩個平臺,教師把服裝設計基礎理論、款式設計、色彩設計、面料設計、服裝系列設計、服裝成衣工藝等關于中職服裝的幾部教材的教學單元串聯起來教學,涵蓋了服裝設計基礎知識并培養學生對服裝的生產意識和創業創新能力。
二維——技能訓練教學
根據相關的企業成衣設計原理要求,強化包括款式造型基礎技能、立體成衣造型專業設計技能及設計相關理論知識在內的技能訓練,突出訓練教學的“高效性”特征(教學模式的高效率、教師隊伍的高效能、培養人才的高效果和實施產學研的高效益),提倡運用講練結合式、模擬實踐式等多種訓練方法。
三維——項目模擬教學
服裝設計項目教學法可概括為簡化入門、分解概念、預設情境、成就夢想。它對原有的教學內容、模式、實施方案及考核手段等做了較大的創新。特別是通過校企合作平臺,模擬開設“創造服裝產品”分類小項目教學,在小組合作,獨立實踐,鞏固重點知識,進而發現問題,補充和創新知識技能,突破項目難點之后,學生更有成就感,更扎實有效地掌握了服裝設計的基礎技能。評價考核則以學生能力的最終物化成果為依據,讓學生創造屬于自己的設計產品,實現“激趣、求異、探究、遷移”的課堂效果氛圍。
四維——實體孵化教學