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家庭音樂教育的意義范文1
關鍵詞：特殊兒童 音樂教育 功能與特點 教學模式
音樂教育是特殊教育領域中的重要教育方法之一，已有各項研究成果證實通過有效的音樂教育，能使這些兒童做出音樂方面的反應與互動，獲得深刻的音樂體驗，長期參與這些音樂活動，可給他們帶來運動、感官、認知、心理、社會行為、情緒等方面的改變和進步，進而把在音樂活動中學習到的技能轉化為“對日常生活的改善”。這也是特殊兒童音樂教育孜孜以求的終極目的，那么如何利用音樂所具有的各種功能，盡可能地消除殘疾對特殊兒童身心發展帶來的阻礙，取得預期的效果呢？
一、感知特殊兒童心靈中的音樂世界
每一位兒童都擁有自己的音樂世界，特殊兒童也不例外，作為特殊兒童音樂教育的實施者要認可并理解他們的音樂世界，知道這些孩子通過什么方式感知聲音，明白處于音樂教育環境中的孩子最需要的是什么以及這些聲音與音樂對會他的成長以及發育起到怎樣的作用。
試探和了解特殊兒童對具體樂聲、樂器、節奏、旋律、音樂活動的反應，分析其表達的情緒或意愿，是用音樂建立與特殊兒童溝通橋梁的基礎。特殊兒童和聲音接觸后產生的特殊反應是他們有意識地傾聽與感受的結果，如果在單純的置身于聲音刺激的環境中，而不予以引導和暗示，他們也不會和聲音有過多的親密接觸。有些重度精神薄弱的兒童對聲音的反應只是屬于條件反射，他們沒有真正意義上察覺到聲音的存在。因此對這些孩子來說，幫助孩子察覺并感知聲音，集中注意力去感受并盡可能理解每一個聲音是打開特殊音樂教育之門的鑰匙。
從出生起就患有身心殘疾的兒童不可能像正常兒童那樣在自然的狀態下接受、理解并逐漸掌握外來各種聲音的刺激作用，他們缺乏分辨聲音的能力，感受不到或者不能正確理解聲音所傳達的意義。當他們處于陌生的充滿各種聲音的環境中時，會惶恐不安情緒激烈。這時便需要教師的幫助，首先即是調整學習環境，要營造一個聲音刺激相對集中，而玩具、樂器以及顏色鮮艷的物品相對較少的環境，在特殊兒童適應這個環境后，靈活應用視覺、聽覺和觸覺，有針對性地進行單一的刺激與訓練。
二、由“精彩的瞬間”至“對日常生活的改善”
1.使兒童獲得深刻的音樂體驗
特殊兒童與正常孩子相比，其聽辨聲音、使用樂器、記憶等享受音樂樂趣所必須的技能是受限制的，他們不能正確理解聲音所傳達的意義，幾乎體驗不到音樂的樂趣。對許多特殊兒童來說，音樂是一種最好的交流、溝通與學習的手段，因此幫助他們參加音樂活動，借由參與音樂活動獲得的充實體驗豐富他們的成長過程是很重要的。
在特殊兒童音樂教育中，有些孩子難以參與到音樂活動中來，特殊音樂教師應能幫助孩子察覺并感知聲音，慢慢為特殊兒童與音樂交流，為其構建音樂世界并走進兒童的音樂世界，看到他們沉醉于音樂的精彩瞬間。如注意力困難的兒童意識到手中的鼓，開始用小錘持續地敲擊。教師或演唱或用鋼琴即興演奏，用美妙的音樂支持兒童的音樂反應，這種融洽的音樂互動場面是特殊兒童開啟心靈、交流互動、發展自身能力的起點。但遺憾的是，體驗充實的精彩瞬間只存在于音樂課堂上，平淡的日常生活中即便是兒童有感知音樂的短暫行為，因為缺乏專業音樂教育的催化，并不能讓這種短暫的體驗使特殊兒童更加充實與快樂的生活，
2.轉化至對日常生活的改善
精彩的瞬間固然令人動容，但特殊音樂教育的終極目的是將孩子在音樂課堂上習得的技能轉化為社會行為，在沒有音樂的環境中，也能與人愉快的溝通、順利地表達自己的意愿。特殊兒童在音樂中體驗到的音樂本身帶來的快樂以及與他人交流與合作的樂趣，借由音樂學習的機會，學會集體的生活方式、聲音語言的溝通行為以及眼神、肢體等非語言的溝通行為，并移植到具體的日常生活中，改善社會行為和掌握享受生活的技能。
在特殊音樂教育中，不同性格的兒童需要有不同的音樂節拍相配合。在音樂活動中，教師應微妙的調整、變化音樂的節拍，需要始終仔細觀察兒童的狀態、行為及表情的變化，隨機應變地激化音樂互為行為。在音樂互動中，教師的表情、眼神、姿態，與兒童的距離，采用什么樣的樂曲，用多大的音量這些要素都非常的重要，對誘發兒童的音樂行為及社會行為有很大的影響。
1.與音樂治療相結合的特殊兒童學校音樂教育
專業化的學校教育將音樂教育與音樂治療相結合，是消除殘疾對特殊兒童身心發展帶來的阻礙，發展其情緒、運動、認知、心理、社會行為等，逐漸將在音樂活動中學習到的技能轉化為“對日常生活的改善”的關鍵因素。適合特殊兒童學習的歌曲應旋律簡單、歌詞淺顯易懂，如以發展特殊兒童社會交往能力和認知能力為目的的節日歌、游戲歌等；音樂游戲與舞蹈以促進肢體活動，提高其身體的活動能力，培養他們的音樂表現為主要目的，在游戲與舞蹈教學中教師要注意循序漸進，合理掌握學習時間與狀態；音樂欣賞以安撫特殊兒童的情緒、增強他們辨別聲音的能力、培養他們的音樂耳朵為主要目的，因此日常生活中的音響如鳥叫、蟲鳴、各種物體發出的聲音都可以作為教材來源；樂器教學主要是各類鼓、沙錘、碰鈴、三角鈴等小巧、簡單易學的樂器，以鍛煉特殊兒童的注意力、自信心，發展其音樂創造力和與他人的合作能力為主要目的。特殊兒童的音樂教學主要以他們的親身參與和體驗為主，在輕松、愉悅、充滿情感交流的氛圍中感受音樂的魅力，發展其體能與智能。
特殊兒童音樂教育與音樂治療相結合的教學模式也給教師提出了更高的要求，當前要從加強音樂教師關于音樂治療的理論與技術的學習、配備音樂治療相關的硬件設置、制定具有治療意義的教學方案與音樂曲目、建立完善的教學評價制度四個方面去努力，積極觀察與研究音樂教學與治療相結合的特殊兒童學校音樂教育對特殊兒童行為缺陷的補償效果。
2.作為學校音樂教育補充的特殊兒童家庭音樂教育
早期的家庭音樂教育處于特殊兒童身體發育的最佳時期，通過音樂欣賞、唱歌和音樂游戲，不僅能矯正兒童身體與動作的不協調，發展兒童的記憶與思維能力，促進其身心健康發展，還能潛在地培養特殊兒童的音樂感受力與表現力。在與學校音樂教育的配合中，家庭教育能有針對性地根據孩子的需要重點訓練和強化其某一方面的能力，而且極具親和力的家庭氛圍對于特殊兒童的性格、意志、情操的形成具有積極的影響。
家庭音樂教育的重點在與培養特殊兒童的音樂興趣，在鞏固其音樂行為的基礎上不斷促進其社會行為的轉化。特殊兒童往往戒備心理較強，家庭是其感覺最為寬松、自然與安全的環境，在這個環境中，兒童更加容易全身心地投入到家長與兒童共同參與的一對一的音樂活動中，這也是家庭音樂教育的最大優勢。家庭音樂教育對于持續地激發與保持兒童的音樂學習興趣，體驗音樂來帶來的快樂，并用音樂充實兒童的閑暇生活，鍛煉其享受生活的技能是學校音樂教育所達不到的。這也要求家長能持續地跟蹤學校音樂教育，不斷提高自己的教育與藝術素養，學會啟發、引導，能抓住誘導孩子的每一個時機，并且要有健康積極的心態，只有足夠地尊重和關愛孩子，才能影響和感染孩子。
3.連接特殊兒童與社會的社會音樂教育
特殊兒童普遍存在著獲得正確的社會能力方面的困難，再加上特殊兒童本能的孤獨自閉與家長的自卑心理，使得這些兒童極少與社會接觸，鍛煉其社會行為也異常的困難。社會音樂教育就為特殊兒童提供了這個途徑，同時社會音樂教育作為一種終身性的教育也特殊兒童不間斷的學習提供了場所。社會音樂教育的形式是多樣的，可以是特殊兒童音樂學習班，可以是社區組織的音樂活動，還可以是社會性的音樂會。社會音樂教育要教給特殊兒童的不是系統而復雜的音樂知識，而是促進他們掌握通過音樂豐富生活和享受生活的技能，以達到身心健康、適應社會變化的目的。
四、結語：回歸特殊音樂教育的功能本位
特殊兒童音樂教育從根本上來講應具有審美教育、康復訓練、品質培養、世界觀養成、智力與非智力因素發展等方面的價值，但以學校為主陣地的特殊兒童音樂教育長期以來也受到了普通音樂教育的同化與影響，存在著“教化情節”嚴重、受重視程度不夠等方面的問題，使得當前我國特殊音樂教育功能本位受到扭曲，針對特殊兒童進行的音樂教育應實現人本的回歸，教育功能應直接指向特殊音樂教育的自我心理構建功能、特殊音樂教育的行為矯正與代償功能、特殊音樂教育的審美功能。針對特殊兒童的生理狀況和實際需要，編制合適的音樂教材，采取更有針對性的教學方法，以充分發揮音樂教育在特殊兒童健康發展中的作用。
家庭音樂教育的意義范文2
在我國，城市社區一般指街道，居委會；農村社區一般指鄉鎮、村莊?！吧鐓^音樂教育是專業音樂家與音樂愛好者以及社區音樂團體一起開展的音樂教育活動”。是社區文化的一重要組成部分，是對人進行美的教育，是一種包括各級各類音樂教育在內的，集各種教育內容，方法，組織形式、主體和對象一體的全方位教育形式?！?/p>
一、社區音樂教育的意義
社區音樂教育屬于社會音樂教育中的一部分，通過參與者的各種活動，從而產生一系列積極的社會影響，主要包括：培養音樂技能的作用；宣傳正面思想和政策的教化作用：經濟作用；休閑娛樂大眾的作用i培養大眾審美意識的作用；醫療保健的作用和提升社區成員凝聚力的作用。
除此之外，社區音樂教育還有助于本區音樂文化的生成和傳承：一方面，在一定地域范圍內的居民參與社區音樂教育活動，通過學習音樂和表演音樂等活動，形成相似的精神風尚和審美情趣，從而繁衍出獨特的音樂文化，并通過社區內的音樂教育活動使之得以保存。另一方面，由于社區音樂文化具有一定的區域性，而一定的區域性則形成了一定的音樂區域特點，例如華北的秧歌，南方的花鼓戲，東北地區的二人轉等；又例如農村音樂文化中風格迥異，極富有民族特色的民間音樂藝術，偏遠山區有價值的非物質文化遺產等，這些本土音樂文化都可以在社區音樂教育的過程中得以傳承、發展或改善。
二、社區音樂教育的現狀
社區音樂活動的種類包括積極的音樂培訓、練習，表演、創作等，音樂類型多種多樣，其特點在于強調人人參與和終身學)習的意識，培養人們的團隊精神和個人技能。參與社區音樂活動的人群多種多樣，包括各個年齡階段，社會階層、行業背景、民族信仰，只要熱愛音樂并有參與其中的意愿，人們就可以加入其中。就目前來說，最為常見的是自發的音樂團體進行的日常性社區音樂活動，例如在廣場、綠地、公園等地進行的群眾性歌舞活動或戲曲活動，參與者以老年為主。隨著社區音樂教育不斷的發展，出現了一些可喜的成果，同時，也出現了一些問題：
第一，參與者的年齡層較為單一，多以老年人為主，其它年齡層次的參與者則只能占到很少一部分比例。而造成這一現狀的原因主要在于社區音樂教育活動的內容較為單一，教育內容和活動內容并不能廣泛受到所有年齡階段人的關注和歡迎。
第二，社區音樂教育的參與者與教學者往往不具有專業的音樂素養，教學者的音樂專業素質過低，導致了整個社區音樂素質不能有所提升，不僅如此，還可能影響受教育者的學習熱情，或對參與者產生誤導。
第三，目前為止，社區音樂教育的發展尚未達到科學與規范的程度，多為愛好文藝者的自發活動，而相關的法律，政策與文件并不多，也沒有詳細具體的準則與規范措施。這就導致了一些社區音樂教育活動不能按照人們所希望的那樣順利的開展，或在開展的過程中出現各種各樣的問題，甚至引起民事糾紛。
三、發展社區音樂教育的幾點建議
筆者通過搜集成功范例與國外資料，總結了以下幾點有利于社區音樂教育發展的建議：
1，政府扶持為保障：社區音樂教育的發展離不開政府的支持與關注，國家政府，宣傳文化部門應該充分發揮自身的管理職能，制定出有利于社區音樂教育活動，促進社會文化發展，推動精神文明進步的政策方針，使廣大人民群眾不斷增長的精神文化需求得到滿足。鼓勵、發展社區音樂文化，在經濟上予以扶持，情感上給予關懷。各部門之間建立起統一的立場和聯動機制，協調工作，管理和發展社區音樂教育。
2，專業人才為依托：社區音樂活動的參與者一般不是專業音樂人才，所以專業音樂人才的加入就成了提高社區音樂教育水平，發展社區音樂的有效手段。專業音樂人才不僅可以在技能上使得社區音樂水平得以提高，一些教育方面的專業人才還可以進行新穎的教授方法和組織手段，使社區人群接受更多的教育方式。
3，家庭參與為主體：家庭作為社區中的小團體，是社區活動的重要參與對象。對社區音樂教育來說，家庭的集體參與即是對這一活動的高度認同，同時，共同參與同一社區活動也是家人間增進交流，培養親情的好時機。即使有些家庭不能做到共同參與，但是依然可以具備這樣一種家庭參與的意識，對家人所參與的社區音樂活動予以支持和鼓勵。
4，媒體引導為支持：現代社會媒體高度發達，各種報刊、電視、電臺、網絡在人們的生活中已習以為常。作為人們精神文化強有力的影響和引導者，各種媒體對社區音樂教育的意義也是不容小視的。最典型的實例要屬2006年在中央電視臺春節聯歡晚會上表演舞蹈的一群來自社區的老年人，她們的舞蹈《俏夕陽》獲得了歌舞類節目的一等獎，并在全國引起了極大的反響，同時，也增加了人們對社區音樂教育的關注和信心。
家庭音樂教育的意義范文3
[關鍵詞]：鈴木教育法 幼兒音樂教育 啟示
隨著時代的發展，越來越多的家長注重于用音樂來開發兒童的智力，音樂教育不僅能從音樂素養上給予幼兒所需的藝術才能，還能使幼兒開發大腦，促進智力發展。所以許多家長大力投資于幼兒的音樂教育事業，買音樂器材、請音樂教師、尋求短時有效地音樂教育方法。20世紀日本音樂教育家鈴木鎮一創辦的“鈴木教育法”，針對幼兒的音樂教育特別是小提琴教育法，“莫扎特教育風暴”等曾經風靡全世界，其教育思想對當今的幼兒音樂教育具有一定的借鑒、啟示意義。
一、鈴木音樂教育法
鈴木音樂教育法發明者鈴木鎮一是日本著名小提琴家、音樂教育家。他出身于日本音樂世家，17歲鈴木鎮一開始學習小提琴，上世紀20年代初，留學德國，跟隨克林葛學習小提琴。后回到日本與兄弟組弦樂四重奏到處演奏，并且從事小提琴教學，創辦了音樂學院，集中致力于對少年兒童音樂教育的探索和鉆研。經過近10年的研究和實踐，他總結出一套培養少年兒童樂器演奏才能的科學、有效的教育方法，被稱作“鈴木音樂才能教學法”，在世界范圍內得到推廣，并掀起了廣泛的影響。
1.錦繡人生，靠才能――才能的培養?！懊總€孩子都具有將所謂的口頭語言學得流利而漂亮的才能?！扁從炬傄煌ㄟ^自己的教學實踐，證明了兒童是有望能夠發展出那種在語言中體現出的超乎尋常的才能的。教育者通過對幼兒的教育，使其才能都可以達到語言發展這一水準，那么也就可以為以后的人生創建良好的基礎。而音樂也是展現人才能的一個方面。
如果幼兒可以將語言學的那么好，那么只要將這種方法運用在各個方面，兒童就能很好的發展其才能，從而成功。鈴木將這一想法運用在音樂教學上，特別是小提琴的授課中，從兒童對語言的掌握，到小提琴的技能的掌握，其道理都是相同的，這也是鈴木才能教育的主要思想。
2.教育從現在開始。鈴木主張兒童的教育越早開始越好。童年過多的智力發展并不會造成身體上的虛弱或影響大腦的發展。有些人的觀點認為，過早的進行教育會有礙于大腦的發展，但通過鈴木在教育實踐中的觀察發現，生活在同一環境下的兩兄弟，一個從小就不斷地思考問題，而另一個則沉溺于關愛之中，無心關注和思考周圍的世界。從小不斷關注問題、思考問題的孩子大腦盡早的得到了訓練，而另一個則未受到訓練。由此也可得出一個結論，即使是同一父母所養的同胞兄弟，如果他們的大腦在早期教育中接受了不同的訓練程度，那么他們今后的人生也會截然不同，所以，現在最重要的事情就是提早開始訓練孩子的大腦。
3.母語式的教學。鈴木認為，語言學習是一般認知的反映，可以用于解釋其他領域認知掌握的原則，即語言發展和認知發展是緊密聯系的。因為語言學習體現了學習行為的一般特征。最終，鈴木將語言學習的一般規律遷移到學習音樂上來。對于學習母語來說，孩子的一般經驗是由“聽”到“說”，再到“讀寫”?；谶@一規律，鈴木也將學習音樂的過程按照“聽-說-讀寫”的順序進行。因為音樂學習是一種聲波傳遞，所以在學習中，要首先對音樂進行感知，通過反復的聆聽之后才能進入演奏階段。
二、鈴木音樂教育法對幼兒音樂教育活動的啟示
鈴木音樂教育法在總結了大量的音樂教育實踐，為許多的家庭及教育者提供了大量符合家庭教育的基本理念和可操作性極強的家庭教育方法，對幼兒音樂教育具有一定的啟示作用。
1.注重幼兒早期發展，抓住教育的關鍵期。一個人接受什么樣的教育，就會成長為一個什么樣的人。只要教育方法得當，任何一個人都能具備卓越的才能。因此，在鈴木鎮一的教育理念中，把早期教育放在了舉足輕重的位置。從現代社會來看，隨著家長對教育問題的重視，越來越多的家長也越發的體會到早期教育的重要性。因為在幼兒期的教育過程中，幼兒形成一定的性格、才能之后，對未來進入學校及潛能、智力的發展都有較大的差異。對于早期教育來說，教育者及家長也要做到對幼兒的身心發展規律的深刻了解，不能采用違背幼兒身心發展特點的教育方法和手段。
2.利用各種手段培養幼兒對音樂的興趣。音樂技能的學習與不斷重復的練習，會使幼兒覺得音樂的學習比較枯燥乏味，從而產生厭倦之情。所以如何能夠使幼兒產生對音樂的興趣就尤為重要。在音樂教育中，無論是學習的過程、學習的方法還是學習氛圍，都應該盡量做到趣味化。家長可以在日常的生活中與幼兒進行音樂游戲的互動，不但能夠拉近親子間的關系，還能充分加入到幼兒的教育當中。家長還可以創造機會，多帶幼兒參加音樂會等音樂活動，培養幼兒欣賞音樂的能力。
3.營造良好的音樂環境。鈴木認為，三四歲的孩子就可以開始學習器樂。正如在父母及家庭的語言環境下呀呀學語一樣，要想讓兒童更好更快地學好音樂，就要為他們創造學習音樂的環境，以培養孩子對音樂和樂器的興趣。父母和家庭環境對兒童學習音樂具有很大的作用。家長可以給幼兒提供一個充滿音樂的環境，讓幼兒從基礎開始培養對音樂的感知，而最基礎的感知就是“聽”。家長可以多給幼兒放各種類型的音樂，從聽開始，只有聽得順了具有一定的欣賞能力，對音樂有一定的感知后才能夠唱得出來、彈得出來甚至最后創作出音樂來。
鈴木教育法不僅為培養孩子能力提供了方法，還為許多家長在家庭生活中的教育提供了行動指導。對提升孩子的學習成績、培養音樂才能、深挖其潛能，都有一定的啟示意義。
參考文獻：
家庭音樂教育的意義范文4
關鍵詞：音樂感知;表現行為;游戲法;情感體驗
音樂教育的價值和意義已經被無數研究者反復證明，而包括《幼兒園教育指導綱要（試行）》以及《3-6歲幼兒學習與發展指南》等政策文件都對兒童早期音樂啟蒙教育的實施意義、原則、要求等進行了全面、系統、科學的論述。如何有效開展音樂啟蒙教育需要所有研究者積極探究、不斷嘗試。根據兒童身心發展特點、規律和相關研究，目前通常將兒童音樂教育劃分為“經驗感知、情感體驗、行為塑造”三個層次。在生活和教育活動中，教師、家長和相關人員需要有意識地對兒童進行引導訓練，為其創造音樂體驗空間和機會，激發其音樂欣賞興趣，培養其音樂表達方式和技能。具體來講，可以通過游戲法、作品分析法、檔案袋法等進行有針對性的嘗試。
一、多元游戲活動深化音樂感知
藝術來源于生活，又高于生活，這樣的論證同樣適用于音樂，兒童對音樂的感受和領悟，都是從生活開始的。而天真無邪的兒童，其日常生活主要的形式之一就是游戲，通過各種游戲活動讓兒童成為活動的主角，讓兒童在游戲中去發現、去領悟音樂的美。優秀的教育者本身就應當善于觀察和探索，在日常生活和游戲中，家長、教師以及其他人都應當有意識地將各種音樂現象、常識、行為表現等介紹給兒童，引導其發現音樂韻律的優美，對音樂產生興趣，積極主動地去感知音樂。比如在家庭中，家長則可以通過各種生活情境，為兒童營造良好的音樂觀察與領悟機會，木筷敲打茶幾的聲音、踩踏樓梯的節奏、媒體中宣傳的音樂家、玩具中的打擊樂器等都是適宜的音樂啟蒙教育載體，通過這些生動、直觀、形象、有趣的材料、活動等可以使兒童“身臨其境”并且主動控制環境與活動，獲得音樂相關感知。在生活情境中，成人應當為幼兒提供適宜的感官刺激，在游戲中提供相應的背景音樂，大森林中小動物的歡快，三只小豬的活潑，巫婆的陰冷恐怖等等，都可以用音樂表現出來，而這種無意識的滲透，可以使得兒童在“浸入式”的音樂環境中，不斷獲得潛移默化的熏陶與領悟。
二、作品分析交流音樂情感體驗
音樂的價值和影響是多元的，它可以培養人的綜合素質，提升人的修養和內涵，而這些結果在很大程度上都是通過情感的體驗與感悟逐步獲得的。兒童的情感發展處于敏感而迅速的發展階段，充分利用“音樂敏感期”的規律和特點可以很好地為兒童的情感發展提供積極的影響和幫助。作品分析法作為一種直接有效的情感體驗方式，可以為兒童的音樂啟蒙教育提供有益幫助。所謂“音樂作品分析法”實際上可以概括兒童主動分析、探究音樂作品所表達的主題和情感，從而獲得情感共鳴，并促進自身情感升華的一種音樂啟蒙教育方法。成人可以選取音樂海洋中輕松、自然、積極、簡約、有趣的經典作品作為兒童分析的對象，在成人的引導下，要求兒童闡述自己對于該作品的體驗和感悟，并說出自己的理由。這種方法不可急于求成，不能奢望一蹴而就，需要循序漸進、逐步深入。通過長期的引導和鍛煉，兒童可以逐步形成對于經典音樂的感性認知和體驗，并產生濃厚的興趣，陶冶情操。
三、多元途徑塑造審美表現行為
著名教育家蘇霍姆林斯基曾經表達過這樣的觀點――音樂教育不是培養音樂家，而是培養兒童對于音樂的興趣和情感。并不是所有人都需要成為音樂家，但是從某種意義上講，所有人都應當喜歡音樂，并能夠用自己喜歡的方式去表達自己對于音樂的理解和認識。兒童的啟蒙教育僅僅是被動地讓兒童去體驗和感悟，更重要的是引導兒童通過各種途徑和方式去觀察美、發現美、創造美。成人有責任和義務去塑造兒童的音樂行為，鼓勵其大膽地表現自己的音樂需求。利用游戲發掘和探索打擊樂器的材料，通過生活情境模仿成人的音樂活動，借助各種材料和工具進行音樂情感表達，把握各種機會對音樂行為和現象進行評價，這些都是廣義上的音樂審美行為表現。當兒童具有一定的音樂基礎之后，還可以進行更為深入的創造活動，比如引導兒童進行簡單的節拍創作和表達，小組游戲合作完成“交響樂”，家庭歌唱比賽等等都是音樂啟蒙教育的良好選擇。
音樂對于兒童來講是有多種表現形式的，除了聲音和動作之外，還可能是顏色、是味道、是觸覺，兒童會用自己都有的觀察方式來表達音樂的主題，發現音樂的美之所在。成人需要為兒童提供所需的材料、環境、機會和情感交流，為其豐富多彩的童年生活譜寫華美的樂章。
家庭音樂教育的意義范文5
伴隨著我國經濟的蓬勃發展，我國音樂教育事業也在相當長的一段時間內保持著高速發展的態勢。眾所周知，音樂教育主要由學校音樂教育、家庭音樂教育和社區音樂教育三個基本模塊構成。
社區（Community），顧名思義，即居民相對固定的生活環境，是與民眾日常生活密切相關的基層組織。社區音樂教育（Community music education），即在相對固定的生活范圍內開展與傳授音樂知識相關的活動。
社區音樂教育作為社區文化的重要內容，它既是學校音樂教育和家庭音樂教育的有益補充，也是音樂文化繁衍承襲的重要方式，因此，在我國和諧穩定的經濟、政治、文化環境之中，社區音樂教育得到了長足發展。筆者及其團隊走訪調研了廣州地區的西二琴行、黃鐘琴行、卓越琴行、嘉誼軒琴行、星海之子音樂學校、卓博藝術學校、奧斯卡培訓、虹藝培訓等數所社區琴行和培訓學校以及相關幼兒園。綜合調研情況，本文以廣州地區社區音樂發展情況為例，分別闡述當前的社區音樂教育發展所呈現的特征及其現實意義價值，主要有以下四個方面：
1.社區音樂教育辦學主體多元化
由于我國多年來實行開放式經濟的發展模式，因此，對于社區基層單位所轄范圍內的音樂教育機構的管理可以說是十分寬松的，只要具有最基本的資質，辦好相關手續，即可開始宣傳招生。目前，以廣州地區為例，社區音樂教育辦學主體呈現出多元化特點。主要包括公立學校藝術實踐培訓部門、私營琴行、音樂教師個人等。有的社區也以社區名義在其管轄的區域內開辦藝術培訓班。
2.社區音樂教育辦學形式、內容多元化
由于社區音樂教育地點多設置在居民區內，雖然其基礎設施和辦學規模都不及學校，但與“便利店”一樣有著快捷、便利的特點，不僅學習地點多，離學員居住地近，免去了學員來回奔波的苦惱，而且社區音樂教育學習的內容相對齊全。此外，社區音樂教育模式還可以應學員所需，量體裁衣地為其設置教學內容和進程，而不像學校音樂教育一樣必須受到國家教育部制定的學大綱指導意見的約束。
學員們既可以根據個人的喜好來選擇音樂表演技巧，也可以根據個人的經濟基礎來選擇上課形式（集體課、小組課、一對一小課），還可以在節假日或在每天的休息時間來社區音樂教室學習音樂。不少學員在學習音樂之余還兼學了其他特長。
以廣州地區為例，據不完全統計，在社區教育中，音樂教育仍然占據了最大的市場份額，而在社區音樂教育培訓中，器樂音樂教育的人數又是最多的，占到了整個社區音樂教育的一半以上（表1、表2）?？梢?，社區音樂教育機構在推動社區文化發展的過程中作用不可小覷。
社區藝術培訓各專業名稱 各專業培訓學員人數所占比例
音樂培訓 31%
美術培訓 22%
禮儀培訓 3%
播音主持 5%
模特培訓 8%
服裝培訓 8%
書法藝術 5%
舞蹈培訓 18%
表1 社區藝術培訓各專業比例分配表
社區音樂專業培訓內容 音樂培訓各專業方向學員人數所占比例
聲樂專業 5%
器樂專業（含鋼琴） 53%
視唱練耳 12%
樂理 12%
合奏課 3%
其他 11%
書法藝術 5%
舞蹈培訓 18%
表2 社區音樂培訓各專業方向比例表
（數據來源：綜合琴行、培訓學校調研內容）
3.社區音樂教育學員結構多元化，學員市場相對穩定
與學校學生相異的是，社區音樂教育學員的學習目的呈多元化的特點。根據調研結果顯示，56%以上的學員都以填補個人的空余時間為主，絕大多數學員的學習目的就是為了讓自己或孩子增加一項業余愛好，音樂教育的娛樂化特性在相當大的程度上得到了體現（表3）。
學員參加社區培訓的學習目標 所占比例
目的一：以滿足個人愛好為目的的業余培訓班 56%
目的二：以音樂表演為專業所參加的長期學習班 11%
目的三：以升學為目的所參加的強化短訓班 33%
表3 學員參加社區音樂培訓的學習目標比例表
另從所調研的情況來看，社區音樂教育學員的社會層次呈現多元化，從工作性質來分，可以分為在職的和非在職的；從年齡層次來分，可以分為幼兒、小學生、中學生、成人等；從專業角度來分，可以分為專業的和非專業的；從學習目的來分，可以分為以滿足個人愛好為目的的業余培訓班、以音樂表演為專業所參加的長期學習班、以升學為目的所參加的強化短訓班等。凡此種種，都讓社區音樂教育的培訓機構得以有效運轉，又因為學員和培訓機構各取所需，因此，社區音樂教育的學員隊伍是相對穩定的（表4）。
社區音樂培訓學員年齡段 各年齡段學員人數所占比例
幼兒園階段
（3—7歲） 56%
23%
小學階段
（7—12歲） 33%
45%
初中階段
（12—15歲） 19%
高中階段
（15—18歲） 11%
成人階段
（18歲以上） 2%
表4 社區音樂培訓學員各年齡段所占比例表
（數據來源：綜合琴行、培訓學校調研）
4.社區音樂教育辦學競爭日趨激烈
在當下經濟建設蓬勃發展的環境中，社區音樂教育培訓機構的數量也是與日俱增。根據筆者所走訪的社區音樂學校和培訓機構的情況來看，其競爭日趨激烈：有的社區往往會同時存在幾家音樂學校，有的大型社區甚至有十幾家微型社區音樂學校。培訓地及環境也參差不齊，有的是租用一套民用住房，通過改裝，放入幾架鋼琴，便開始對外招生；好一些則是租用比較大的社區商業租鋪，進行改造形成校區。在經濟利益的驅動下，不少培訓機構不斷招收新教師，開辟新教室，擴大招生。不少投資者盡管是非專業人士，因為發現了這塊市場利潤，因此也積極投資加盟。有的品牌還形成了連鎖店、便利店的模式，換言之，只要培訓機構有一到兩個長期穩定的教師，便可以加盟、開課。開辦社區音樂教育培訓班手續簡單，幾乎不設標準的辦班條件和投資收益額度的不斷增加，都使得該行業的競爭力越來越激烈，其教學質量也必然受到影響。
二、社區音樂教育對中國音樂教育發展的價值
根據以上廣州地區社區音樂教育情況的分析，筆者認為，盡管社區音樂教育在當前存在不利的因素，但社區音樂教育的價值仍然值得肯定，主要體現在如下三個方面。
1.社區音樂教育有利于在非音樂專業人群 中拓寬音樂教育的受教范圍
社區音樂教育雖然機構小，但是數量多，因此其輻射面也非常廣泛。有的大型小區甚至開設了多家社區音樂教育培訓機構。諸多的培訓機構見縫插針地安插在社區中，在非音樂專業人士中普及了音樂基本知識，對非音樂專業人群音樂素質的提高起到了極其重要的作用，也大大拓寬了音樂教育人士的施教范圍。
2.社區音樂教育是學校音樂教育的有益補充
眾所周知，學校音樂教育的施教范圍相對較小，且學校音樂教育的時間也受到了相對嚴格的限定，而社區音樂教育恰恰彌補了學校音樂教育的這些不足之處。其時間相對靈活，無論是在工作時間，還是在休息時間，社區音樂培訓機構都能夠根據學員的要求來安排音樂學習的時間。部分學員由于僅僅是為了滿足個人的娛樂需求，因此，在家庭經濟條件或家庭住宅條件不允許的情況下，沒有購置樂器，社區音樂培訓機構還會向這些學員提供樂器租用的便利條件。這也使得音樂教育更加貼近民眾的需求，在相當大的程度上增加了音樂教育的受教育人群的數量，對音樂教育事業的發展起到了積極作用。
3.社區音樂教育的迅速發展一定程度上促進了專業音樂教育的發展
首先，有相當大數量的學生都是抱著業余音樂愛好者的目的來學習音樂的。在教學工作開展后，學生的潛能被教師有效地挖掘出來，加上外界條件的激化和催發，這些學生與生俱來的音樂天賦顯山露水，在學生個人努力和家長、教師的引導下，部分學生逐步成為專業音樂院校的選拔對象。對于專業音樂院校的發展而言，培養對象的可選擇性的增加有利于專業音樂教育人才素質的提高，也有利于專業音樂院校的發展形成良性循環，這些都有力地促進了專業音樂教育水平的進一步提升。
其次，社區音樂教育的發展有利于專業音樂團體走向市場。在我國文化市場進一步改革的大環境下，全國數量繁多的專業音樂團體都紛紛走向了市場?？梢哉f，觀眾對音樂的認識及其個人音樂修養決定了專業音樂團體演出市場份額。只有觀眾具備了一定的音樂欣賞水平，才有可能對音樂觀賞產生一定的需求，才有可能增加專業音樂團體在文化市場的份額。在此，社區音樂教育在提升非音樂專業人群的音樂素質方面功不可沒，它的迅速發展使得專業音樂團體的聽（觀）眾數量不斷增加，音樂聽（觀）眾的素質不斷提高，音樂聽（觀）眾的社會層面從學校到企業，從機關到基層不斷延展，專業音樂團體有了足夠的維系自身發展的運轉資金，也形成了良性的發展態勢。
再次，有利于解決音樂專業畢業生的就業問題。目前，我國大學生就業問題日益嚴峻。音樂專業學生的就業大體可以分為音樂教師、專業音樂團體的演職人員、與音樂相關的編導工作等幾個方面。不少學生和學生家長更多的是傾向于能成為一名音樂教師。然而，學校的生源一再減少，學校對音樂教師的需求量也隨之不斷降低，又因為音樂專業的學生在學校所學習的技巧專業性較強，所以學生的就業面也相對較窄。在音樂專業畢業生的去向變得更加模糊的大環境下，應該說社區音樂培訓機構是這些畢業生相對來說比較合適的選擇。數量繁多的音樂培訓機構為音樂專業畢業生提供了相對較多的工作崗位，并且相對穩定的學員隊伍也為畢業生提供了自給自足的生活來源，為其將來的工作、生活提供了立足之地，有效地緩解了音樂專業畢業生的就業壓力。
綜上所述，社區音樂教育對中國音樂教育的發展發揮了極其重要的作用，其意義亦是極其深遠的。
參考文獻：
曹理.普通學校音樂教育學.上海：上海教育出版社，1993.
家庭音樂教育的意義范文6
關 鍵 詞 ：民族音樂 音樂教育 母語環境 影響 優化
我國有品種繁多的民族音樂，體現了中華各民族鮮明的音樂風格，凝聚著民族藝術的精華。盡管目前學術界和教育領域已經意識到民族音樂文化的珍貴與保存民族音樂的必要性，但在教學實踐中還沒有把弘揚民族音樂文化提到前所未有的高度上來。而解決民族音樂文化繼承與發揚的關鍵是教育。
一、音樂教育母語環境的界定與分類
不同民族有著不同的音樂語言，這種不同體現在旋律要素、節奏要素，以及文化價值上，這是每個人在文化上的立足點。進行音樂教育的母語環境就是指在民族音樂的根基上創造音樂學習的民族文化背景，使學生從多層次的環境中接觸民族音樂的優秀文化。一個民族以母語為音樂教育，讓受教育者生活在整個民族音樂文化的大背景中，這是柯達依音樂教育理念的出發點，也是目前音樂教學的應有的原則。
教學環境在空間上涵括校內外各種因素，筆者將音樂教育環境分為相互交集的三個層次，它們相互影響，決定著學生音樂學習的喜好和學習效果。 家庭音樂環境是指以學生家庭為中心的物質與經濟狀況，家長的音樂文化素質、音樂行為和觀念，包括遺傳因素等；學校音樂環境不僅包括課堂教學環境、教學設備等物質環境，還包括課間的音響環境、其他課堂上的音響效果、同學以及師生之間的影響等；社會音樂環境主要指學校和家庭之外對學生產生無意識影響的音樂文化氛圍。
二、音樂教育母語環境對學生的影響
從音樂教育環境與音樂教學的關系來看，音樂的母語環境決定了教學中教師和學生的音樂意識和音樂行為；客觀環境的一切因素，都對身處其中的學生產生積極或消極的影響，成為引起或消除學生音樂學習動機的重要原因。下面針對音樂母語環境的影響進行具體分析。
首先，有利于培養學生的音樂母語感覺
目前一些學習音樂教育的學生，在演奏、演唱方面擁有一定的技巧性，但對自己的傳統音樂卻極其陌生，他們一味模仿西方的表達方式而缺少自己的民族風格。主要原因是沒有在音樂學習初期建立起音樂母語的感覺，使用音樂進行表述情感的時候缺少一個文化根基、一個立足點，那就是民族音樂文化。我們嘗試創設音樂母語環境，是讓學生在潛意識中積累自己的民族語匯，認識自己的民族文化，掌握中華民族音樂的意韻、風格，將自己的文化深植于民族文化的土壤中，只有民族的才是世界的！
環境對音樂教學起著潛移默化的作用。近代心理學的信息加工理論認為：“冗余度（熟悉程度）過低的刺激不易激發起主動的探究、操作行為。主動的期待和主動的探究都是建立在一定的信息冗余度的基礎上的。”①給學生創造設計一個民族音樂的教育環境可以提高學生對民族音樂信息的熟悉程度，繼而對學生音樂母語的提高起到激發積極性和主動探究性的目的。
其次，有利于培養學生的感性音樂能力
我國目前的音樂教學中，有些教師把音樂課的教學重點放在了音樂知識和技能的訓練上。從實施素質教育的角度來看音樂教學時，培養學生對音樂的感受力、審美力、表現力及創造力，在感悟中陶冶情操，才是學校音樂教學追求的目標。
學習音樂和學習母語一樣，都是先聽、唱，再慢慢體會學習的內涵。由人的感官本能去學習音樂，以學母語的方式來學音樂，而不是用認知的方式去學音樂。以民歌作為主要內容的是匈牙利音樂教育家柯達依教育體系的重要特征之一，而大量的民歌演唱更是讓學生在親身參與音樂活動中獲得了民族音樂體驗和了解相關傳統音樂文化。
三、如何優化音樂教育的母語環境
上文在對音樂母語環境的界定中已經提到，音樂教育環境可分為三個層次，即家庭音樂環境、學校音樂環境、社會音樂環境。下面就從這三個方面來探討如何優化音樂母語環境，調控教育環境對學生音樂學習的影響。
（一）營造家庭的母語音樂氛圍
家庭是人的最初環境，對一個人母語的形成和發展具有重要和深遠的意義。一個喜愛民歌的母親會在日常生活中哼唱民歌，學生在無意識中接受這種隱性教育，逐漸熟悉民歌的旋律和風格，當這些民歌在音樂課堂上出現時，學生的學習興趣會被強烈地激發出來。
父母對民族音樂的肯定，或者在觀念言談中流露出對音樂的正面見解會影響孩子音樂思想的形成。例如購買民族音樂資料，一定的音樂欣賞設備，給孩子一些精神上的指導、潛意識的正面影響和示范作用等。從父母延伸到家庭的外延，孩子的親朋好友，給孩子營造一個良好的民族音樂氛圍。
（二）優化學校民族音樂環境
學校是培育人才的主要基地，也是進行音樂教育的主陣地，學校環境有著其他環境無法比擬的優勢，發揮著不可替代的作用。因此，優化學校音樂環境，創造良好的民族音樂氛圍是優化整個音樂教育環境的關鍵所在。營造有利于學生發展的良好音樂母語環境應從以下幾個方面著手。
轉貼于
1.端正學校音樂教育的大方向，用富于民族特色的母語音樂教育學生
目前，流行音樂、網絡音樂充斥文化市場，民族音樂（包括嚴肅音樂）受到冷落。而民族音樂文化繼承和發展的出路在于基礎音樂教育，從學校音樂教育入手，開展重視民族音樂教育課程的一系列建設工作，培養學生熱愛祖國燦爛的民族音樂文化，激發民族意識和民族自豪感，從而達到愛國主義的教育目的，這是中國民族音樂以及中國音樂教育的出路所在。
2.充分發揮課間音樂教育的重要性
目前很多學校已經有意識地把鈴聲換成音樂的聲音，并且在課間加播音樂，是個很好的嘗試，對課堂音樂教學的影響也很明顯。教學樓里的音樂家掛圖多為西方音樂家，我們應該把導向目光更多地投向我們的民族文化。
3.加強和其他民族性課程的結合
音樂教育要注重結合文化，去了解和把握各民族、各地區的音樂，更要從提升學生的人文素質去考慮，從而加強學生的審美能力的發展。例如在書法藝術課上，老師有意識地播放民族音樂曲目，使學生無意識中提高對這些音樂信息的冗余度，給學生一個全方位的民族文化環境，有利于學生全面了解和掌握民族音樂文化精髓。
（三）優化社會音樂環境，形成正確的音樂輿論導向和良好的音樂風氣
音樂教育與社會環境是密不可分的，并受到社會環境的影響和制約。社會環境對音樂教育的影響和制約主要是通過音樂輿論和音樂風氣的影響來實現的。正確的音樂輿論導向和良好的音樂風氣是優良的社會音樂教育環境的標志，同時也是音樂教育工作順利開展的前提條件。
面對社會音樂環境的影響，一方面教師要善于指導學生正確選擇。學生可以通過各種渠道拓寬和豐富自己的音樂信息；也可以從廣闊的社會音樂生活里接受各種隱性音樂教育，包括廣播、電視、書報雜志及互聯網等各種媒體。但是教師應注意引導學生如何正確地去判斷、接受音樂信息，使學生形成正確的音樂審美觀。另一方面，社會要努力呈示一個健康的民族音樂氛圍，一個良好的音樂母語環境。作為媒體的報刊、廣播、電視，要努力造就民族音樂文化的環境，增強民族音樂的凝聚力，正確處理流行音樂和民族音樂的關系，從而在社會上形成一種正確的音樂輿論導向。只有在健康積極的母語音樂輿論和音樂風氣的影響下，才能更加有力地促進學生對音樂母語的感受和學習，才能為民族音樂文化的繼承和發揚奠定良好的基礎。
總之，要建設良好的音樂母語環境，就必須從家庭、學校、社會三個層次的教育環境共同努力，只有把三者有機地結合起來，才能從整體上形成良好的音樂教育氛圍，從而有利于民族音樂教學工作的順利開展，有利于學生素質的全面發展和整個社會素質的提高。
綜上所述，在基礎教育中實施民族音樂教育不是一件孤立的事情，而是一個包括母語音樂教育環境在內的全社會的系統工程。因此，只有全社會參與，營造一個良好的母語音樂教育環境，民族音樂教育的實施和存在才有條件，素質教育的發展才能在民族音樂這個母語音樂教育的基礎上立足與發展。
注釋 ：
①許卓婭.幼兒園音樂欣賞教學改革的理論與實踐，選自第一二屆全國音樂教育獲獎論文精選[M].中國音樂教育雜志社編，人民音樂出版社，2000:4.
參考文獻 ：
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[3]袁善琦主編.音樂教育的基礎理論與教學實踐[M].華中師范大學出版社，2001.
