前言：中文期刊網精心挑選了公共藝術展覽范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
公共藝術展覽范文1
關鍵詞：中國藍染織物；藝術工藝；文化發展
一、中國早期的藍染織物
藍染織品指植物藍染的青藍大布和藍色。從材料上說，藍染是一種“植物染”中國人很早就掌握了藍染的技術，但是從感性的認知階段到理性的、科學認知時期，經歷時間卻頗長。中國人就掌握了藍染技術，幾千年的藍染經驗不斷額積累，不斷的實踐，技術成就不斷的創新，藝術作品也越來越多。這個歷程之所以漫長，其原因是藍染工藝技藝的傳承的方式有關。作為職業的藍染手工作坊招收學徒，皆以本家工坊技藝為唯一口手傳授的內容。又因為小農小農經濟呈現分散經營，全國各地的藍染手工藝人，都處于分散的經營狀態。對經驗的積累和改進是極為不利的，大大推遲了藍染手工藝時期的到來。
在中國早期藍染業在國民生計中有著重要的地位，染藍作為一般平民社會的主要服色的需要，在明代中葉之后，因交通和市場的日益擴大和發展形成了一個巨大的產業，是此后中國社會經濟的主義支柱產業。種植藍草、提取藍靛、整染布匹，在農耕經濟時代有著重要的社會經濟意義。藍是平民可用之色。早在元代開始種植棉花，平民社會的服裝面料也開始從以往的絲、麻向棉、麻的轉變。中國平民歷來生活簡樸，一般作為內衣都不加以染色，以棉、麻本色的白為主，只是外衣才有染色的必要。明代的棉布染藍又有一個專門的名稱“青藍大布”在成化、弘治年之前，“青藍大布”是國家賦稅實物形式。朝廷需要大量的青藍大布其用途一是賞賜用物。二是軍服用途系統計當時每年用于軍服和邊疆貿易的青南大布都有萬匹以上。這就是促進民間的藍染業擴大了生產。才能有更多的青藍大布在市場流通滿足朝廷經費，民間生活之需。青藍大布顯然已經成為國家重要資源。明代以來紡織技術在江南普及。蘇州等地區產生了大量的白胚布入市中。賣給布行牙這是藍染織業的初級市場，布行、牙行在初級市場收購的白坯布須染色和整平。在接受到訂單后進行第二次加工使之成為青藍大布并成為盈利的商品。明末清初棉布貿易中心已到蘇州，但明代藍靛主要產地為福建。蘇州地區藍染業在康熙年達到鼎盛。
二、藍染技術內別與開拓
藍染技術除了青藍大布從染織藝術來說主要是傳統的四纈 ，四纈主要是傳統“四纈”，夾纈、絞纈（扎染），蠟纈（蠟染），灰纈（藍印花布），纈，本職讓花的植物并不限定是藍印的花。元朝以來棉花廣泛種植棉布普及取代取代原來的絲，麻作為負主要的服裝床上用品的材料。棉布的吸水率大大的高于絲，麻，彩色的印刷時紅，黃等顏色成本居高不下，相比較，藍靛，黑色的成本就很低。其中藍色又有豐豐富的藍色系列的色階E用刻版鏤印。等工藝手段就產生出黑白之間的豐富色彩對比，產生特殊的意義藝術情韻。
1. 蠟染技藝
蠟染技藝在今天的漢族生活區中是有一種職業而存在的，和普通人的生活已經沒有多大關系了。蠟藝技術的廣泛地存在在人們的生活中并成為生活的一部分，不是一種職業技能，而是以生活的技能性質傳輸女性的所有的形態，目前就只存在西南少數民族，的群組里，如苗族布依族土家族苗族等。他們都普遍視藍蠟染為本族群眾生活的一部分其中苗族的分支眾多，分布范圍廣而最具特色。
制作蠟染多選用白胚布、漂白布、麻、娟等天然纖維布料。近幾年發展到在真皮革、絲絨等較厚的材料上制作蠟染，也別有風味。在蠟染工藝中，織物的大致工序為起稿、畫蠟、染色、顯色、脫蠟、整燙等幾個步驟。在這幾個工序中畫蠟是較繁瑣和多樣的，方法也是繁多的如縫扎蠟染法、指版印蠟法、脫蠟著色法、沸水泡蠟法、蠟液滴畫法、潑蠟法等等。
2. 扎染工藝
扎染又稱絞纈，民間稱撮花，它是利用線繩工具對織物進行各種不同的縫扎，夾等防色的方法借助染料對織物的滲透性來達到一種特殊的花紋效果。其中最大的特點是每個作品都有其獨立性，完全重樣的作品基本上不可能出現，并且色彩過度自然、柔和、豐富，具有機印和手繪所達不到的自然效果而被受人們青瞇。扎染的材料和工具較為簡單，包括各種布料和細線繩縫衣針等基本上是日常生活用品用具這也是因此古老手藝能夠傳承下來的一個重要的因素，所用的工具大至有染盆、加熱器、軟質材料、電熨斗等一些輔助的工具，大號毛筆或是飯勺?，F代扎染分布，除廣西貴州等少數民族地區作為一種特殊的傳統工藝而存在。在我國內地已有廣泛的發展并在染色技術材料也是多樣化的，取得了較好的成就。他也作為染織服裝專業的一門必修的課程，目前這種古老的技術的新的發展為現代人和社會服務。
公共藝術展覽范文2
關鍵詞：金屬粘塑工藝技術；內導體三層同軸金屬粘塑的共擠出；外導體三層同軸金屬粘塑的共擠出
在4G網絡、“三網融合”網絡，信息傳輸電纜（即同軸電纜）是十分重要的硬件材料。隨著移動通信手機終端業務內容逐漸豐富、測試系統的穩定性不斷增強，無線通信互動平臺，4G網絡的進程顯然加快了步伐，超高頻的天線發射和接收饋線電纜大量用于升級改造工程，也包括“三網融合”的接入網電纜。
在現代射頻信號傳輸和射頻功率饋送技術實踐中，同軸電纜是主要的傳輸和饋送載體。在無線通信領域，同軸電纜主要用于向天線饋送射頻功率信號。為了適應長期的露天工作，要求線纜的密封性好；為了最大限度地將射頻功率信號傳輸到天線上，要求線纜的傳輸損耗低；由于纜線在安裝時經常需要彎曲，為了使線纜的彎曲不影響其電氣性能，所以要求線纜的柔軟性好。
1 現有技術及技術瓶頸
為了使線纜的密封性好、傳輸損耗低，無線通信天線的饋送線通常采用金屬管作為外導體。一般情況下，光滑管狀金屬外導體在彎曲時會產生褶皺，從而造成線纜的性能劣化，有時甚至會損壞線纜；因此，人們通常會在無線通信天線其饋線的管狀金屬外導體上軋紋，以使饋線、天線具有較好的柔軟性。但是，軋紋工藝需要性能極高的設備，并且，外導體在軋紋時其材料用量也相對較多，生產成本比較高。
而軋紋工藝需要性能要求較高的設備，且產出速度慢；外導體軋紋增加金屬帶的耗料，成本增加而影響電纜的電性能。
2 “FK”技術概述
為解決上述金屬管無需在電纜的外導體上軋紋，同時保持該電纜良好柔軟性能，密封性好，彎曲時更為容易，不受損，保持更良好的傳輸電氣性能。新研發的“FK系列通信接入網電纜”完全滿足要求。該技術節約材料、降低成本、提高電氣性能，其優越性非常明顯。且柔軟及彎曲性能好，更方便安裝，特別是野外現場安裝更為簡易。
3 技術特征
本研究開創無需軋紋的金屬狀外導體電纜，實現了既經濟，又節約材料、能源而電氣性能優，機械性能優，電磁兼容性能和“三階互調”指標高，具有技術質量指標先進的產品。
研發的“FK”具有以下的技術特點：
1）本研發項目開創金屬狀外導體電纜，無需軋紋，改變了采用軋紋工藝制成的管狀金屬外導體才能彎曲的歷史；
2）本研發項目由于無需軋紋工藝，在制造環節上減少大量的軋紋生產工藝和設備，減少生產時間，節約成本，減少生產噪聲，減少對環境的影響，減少產品的耗材，從而減輕了客戶的負擔；
3）由于產品無需軋紋，減少了軋紋工藝對產品電氣性能的影響，直接提高了產品的質量技術水平。在沒有軋紋工藝制約的條件下，產品的質量技術指標達到國內、外先進水平，且機械性能、彎曲性能更優于軋紋產品；
4）產品由于沒有軋紋，外導體表面沒有峰、谷不平的狀態，密封性能好，使外界的潮濕空氣無法侵襲，保證了產品在網絡運行的穩定性和優良的傳輸性能；
5）產品的外導體護套與發泡體內導體塑熔成一體，提高了徑向壓強。其承壓達到2200N/min仍保持不型變，保持電氣性能與受壓前一致，具有高承壓性能；
6）產品具有高柔軟度，被彎曲時緊密的整體均勻的彎曲應力，保障受多次彎曲后沒有任何缺陷，有極好彈性形變性能，電氣性能能在彎曲后保持穩定。抗拉力強度，抗拉力達到；180kg。
7）產品重量輕，外導體光滑，方便于野外和高空作業施工，且安裝連接速接器簡易上緊和懸吊輕松快捷，十分有利于同時多線安裝。
4 實施方案
“FK系列通信接入網電纜”實現技術路徑是：包括柔軟內導體、第一層粘結層、泡沫聚乙烯介質層、第二層粘結層、光滑鋁管金屬外導體、第三粘結層和護套。泡沫（物理高發泡層）聚乙烯介質通過第一粘結層同心包覆，并固著在內導體上，光滑管裝金屬外導體通過第二粘結層同心包覆并固著在發泡聚乙烯介質上，護套層通過第三粘結層同心包覆并固著在光滑管狀金屬外導體上。由于采用三層粘結固著技術，使電纜內部各種功能材料粘結固著起來，形成一種緊密的整體結構，實現了電纜不經軋紋而具有很好的彈力形變能力，且電纜的彈力形變能力解決了電纜彎曲變形，加之緊密的結構，始終保持電纜良好的一致性，保障電纜的電氣性能和機械性能，及戶外安裝的耐候性能。本項目涉及的主要技術工藝有：
1）發泡材料與發泡劑的配制技術工藝，數量化、可控；
2）高純氮氣高壓注入，即液態狀的氮氣注入控制。高壓針狀注入口的量的控制工藝，物理引發的勢能實現，及擠出后的溫度控制工藝、同心度控制工藝，數量化、可控；
3）內導體與發泡體內粘結層工藝，數量化、可控；
4）發泡體與外導體粘結層工藝，數量化、可控；
5）水電容控制發泡體單位長度電容數工藝，數量化、可控；
6）金屬帶成形，清潔和穩定焊接技術，數量化、可控；
7）金屬光滑管外導體與外護套外粘結層工藝，數量化、可控；
8）外護套層擠出工藝，數量化、可控。
圖1 電纜的構成
5 開發過程解決的關鍵技術問題
研發小組在研發過程發現并解決了的關鍵技術，技術核心的關鍵如下幾點：
1）配制具有低衰減高粘附力的金屬粘塑粘結劑。該材料的構成不能有任何影響電纜電氣性能，不能有腐蝕性，與金屬和塑料都有共融合粘固性。而且能塑化，做到能絕緣物理高發泡材料溫度能到250℃以上保持與塑料的共性和熔融的流動性。能實現與內導體三層共擠和外導體三層共擠。技術上最難的是內導體上所粘附的是中壓氮氣物理高發泡，而金屬粘合劑是不能發泡，也不可以發泡，只是將高壓、高純氮氣的物理高發泡層的粘附層面，經過擠出的方式粘附、著固，又不影響發泡體的任何發泡功能，并且發泡體在高壓擠出過程中得高壓氮氣不能滲入金屬粘塑劑的塑化過程，擠出粘貼、著固金屬內導體過程。整個工藝三層擠出過程，三種動狀的改化互不影響，互不干擾。
2）金屬粘塑工藝技術解決在線擠出同時實現對粘結層厚度和粘結所需時間的控制。上述已經提到保持金屬粘塑劑的塑化過程，其關鍵技術在于實現粘結層的厚度和粘結所需時間及溫度、壓力的控制。在時間、壓力、溫度的控制來達到三層共擠不同材料性能，所必需的控制點、最佳點、關鍵時間差控制上來實現。
3）氮氣注入物理發泡技術工藝，控制在符合電纜阻抗的技術指標的技術。氮氣注入物理高發泡技術工藝在全球范圍內都是采用高壓力注入，一般在350-600個大氣壓（視電纜規格而定）。研發小組采用雙機T字型的雙機連續擠出，而第一號機將電纜材料塑化成熟后送入第二號機，第二號機接收塑化成熟的材料后進入中壓氮氣注氣容器，熟料的螺桿推進的過程與中壓氮氣充分的攪進均勻，機內的氮氣壓力保持在中壓35-40個大氣壓，在軸、徑比較大的機筒內使塑材與氮氣攪勻，形成中壓擠出的發泡勢能，以備擠出的壓力適合三層共擠的技術要求。
4）光滑管狀外導體內面共擠超薄、低衰減高粘附層，以及對粘結層溫度、時間控制。前面所述的是電纜三層共擠都在內導體和發泡體上實現。在工藝上是由內向外的銜接三層擠出，而外導體內面是由外向內的擠出，雖然材料的功能與控制的技術工藝與上述有所不相同，外導體的內面的粘附層與護套的三層共擠是由特別的模具，與“金屬粘塑劑”專門垂直擠出機及抽空負壓、吸粘工藝來實現的，研發小組解決一次性完成三層，且在金屬內壁粘附著準備層的新工藝擠出技術，使電纜的性能達到預期的技術效果。
5）光滑管狀外導體采用最薄的能夠穩定焊接的金屬帶厚度，以增加電纜柔軟度。研發小組針對問題大膽創新，將氬弧焊的交流鋸齒波改變為規型波，而且規型波段可根據材料的厚薄，控制峰值、谷值的駐波時間，實現了鋁帶的焊接溫度可控，避免了由于溫度高而使管狀鋁管增加脆性的技術難題，經過將焊接跡處，對折的破壞性多次折彎至斷裂的試驗后，其斷裂處不在焊跡對折處，而是在沒有焊接的鋁上，這就充分表明研發小組改變焊接波型，控制峰值、谷值、駐波時間，即改變規型波頻率，能實現最好的焊接效果，增加了電纜柔軟度。
6）光滑鋁管外導體防皺層共擠，控制溫度與時間、實現絕緣外護與外導體緊貼為一體。光滑鋁管外導體電纜的防皺層共擠影響因素很多，第5提到的氬弧焊的燒焊過程，直接提高了電纜的溫度，其關鍵在焊接溫度控制在一定范圍的前提條件下，控制溫度與時間，使不同的材料共擠（三層共擠）條件適當兼合使其為影響減至最低或互不影響，在共擠生產線適合的位置，設置外護套與外導體緊貼拉拔模，實現絕緣體、外導體緊貼壓成一體。
6 技術成熟程度
經過研究試制，設備調試運行完善，技術工藝改進完善，工裝的設計及不計次的實驗，以及工程技術的研討、技術人員、操作人員的培訓和實際操作，加上公司是同軸電纜的專業廠家，基礎資源雄厚，技術已達到完全成熟的程度。項目已進入批數生產，較大批的生產其成品達98%以上，且能夠十分穩定的控制調高性能指標，使產品質量指標在國內、國際世界達到最前沿。
通過上表的比較得出結論：FK系列通信接入網電纜，采用自主研發的“金屬粘塑技術”，實現了同軸電纜的內導體三層共擠與外導體三層共擠的工藝流程；采用柔性光滑鋁管外導體代替軋紋銅管外導體，減少了電纜重量和生產成本，提高了同軸電纜的柔軟度，降低了駐波系數；自主研發了一種同軸電纜連接器，改善了連接強度、電氣性能及穩定性。相關技術已獲授權實用新型專利3件。該成果具有技術先進、性能穩定、節約材料等特點，部分指標優于同類型的軋紋銅管外導體電纜。
7 技術水平評估
本技術由于采用一系列的先進技術措施和方法，具有優質高性能，結構密閉固著，具有一致性電氣性能、機械性能的突出優點。安裝入網使用具有穩定性、耐候、抗風能力強的優點。
1）改變過去光滑管無法彎曲的技術難題，本項目從技術上直接又完美地解決了金屬管外導體無法彎曲的技術難題，使網絡升級改造時更簡便快捷。
2）實現光滑管外導體電纜其彎曲后電氣性能上優于軋紋外導體電纜彎曲后的電氣性能。本項目良好的彎曲性能使同軸電纜的電氣性能保持傳輸良好，性能穩定，入網絡后不會因彎曲或風動影響性能，提高了網絡的傳輸質量和運行的穩定性。
3）實現電纜電氣性能全面達到要求的前提下，相同外徑的電 其重量輕30%左右，創新的光滑鋁管外導體電纜在保證良好的電氣性能前提下，做到節約材料，特別是銅材料，且無需軋紋直接節約材料用量，符合節能減排。
4）高柔軟性能十分方便于野外安裝，光滑鋁管外導體電纜輕便，柔軟，裝排十分方便，特別是野外、高空，簡捷方便的安裝更顯電纜的長處，很受安裝建設者的青睞。
5）節約材料，減少網絡建造成本，既實現了技術含量，又能降低成本、降低產品的價格，對大規模的升級改造更有重要的經濟意義。
8 應用前景
本制造發明減少制造工程及材料耗損；提高工時2～3倍；節約金屬帶20%以上。工程安裝更方便；高電氣性能更易達到；大大的降低生產成本；由于電纜緊密不漏氣從而大大的提高電纜的使用壽命，同時使通信領域進入網絡材線的更新換代。本項目的成果，為寬帶多媒體高速率、高質量傳輸網絡時代提供了網絡改造、升級所急需網絡電纜。獨特的性能指標，滿足了4G以及“三網融合”網絡的需求。
目前已在北京、廣州、廈門、天津等大中城市使用，其應用性良好?！?/p>
參考文獻
[1]劉恒等.一種新型光電復合纜在接入網中的應用[J].光纖與電纜及其應用技術，2005，（1）.
[2]中華人民共和國建設部.電力工程電纜設計規范 GB 50217―2007[S].
[3]中華人民共和國工業和信息化部.YD-5102-2010通信線路工程設計規范[S].北京：北京郵電大學出版社，2010.
[4]中華人民共和國通信行業標準，接入網用光電混合纜YD/T 2159―2010[S].
[5]，譚國華，劉騁.光電復合纜的設計與應用[J].網絡電信.2008，（10）.
[6]李銳.雙層擠出技術在電線電纜生產上的應用[J].廣西機械.2003，（2）.
[7]潘茂龍，翟孟剛，孫叢叢，趙麗花.一種新型建筑用電線電纜 [J].《現代建筑電氣》.2013，（S1）.
[8] 宋滿倉，趙丹陽，王敏杰，劉斌.塑料異型材擠出模CAD系統研究[J].大連理工大學學報.2003年05期.
公共藝術展覽范文3
國內藝術媒介形象的建立 文 章 來自 3 e d u 教 育 網 據統計,“《南方周末》訂戶中93.8%是自費訂閱,是全國自費訂閱率最高的報紙之一。零售量占發行量的70%,走遍全國各地的報攤,都能見到《南方周末》報”[4]40。正如趙世龍所言,“《南方周末》在新聞類周報一枝獨秀,迄今尚無直接的競爭對手”[5]。同時,無論在學界還是業界,《南方周末》也被視為中國大陸新聞專業主義的標桿———近年來幾乎所有關于新聞專業主義的論文,尤其是個案分析,都將《南方周末》視為大陸目前最具有新聞專業主義特色的媒體。最具代表性的是陸曄和潘忠黨的論文《成名的想象》,文中認為《南方周末》和《財經》體現了新聞專業主義的萌芽。陸曄在其《社會控制與自主性———新聞從業者工作滿意度與角色沖突分析》一文中考察了新聞工作者心目中的理想媒體,亦得出結論:在媒體從業者心中,《南方周末》最大程度的體現了新聞專業主義理想[6]。因此,《南方周末》的藝術報道對中國當代藝術形象的塑造,在非專業圈和專業圈中都有較大影響。本文將研究對象的時間范圍限定在1999—2011年。1998年以前,《南方周末》對當代藝術的報道幾乎為零,直到1998年12月25日,在年底總結性專題“中國藝術在1998”中,策展人廖雯的《視覺藝術走向成熟》一文中第一次正式以“中國當代藝術”為名指稱自80年代以來興起的先鋒藝術∕實驗藝術。本研究以一“篇”報道為基本分析單位。依據為有獨立標題的、署名的訪談、特稿、評論、圖片等。以13年間《南方周末》紙質版和電子版當代藝術報道的總和為總體,但是報道總篇幅(即包含圖片在內)小于1/8版的不納入內容分析。依此標準,最終得到205篇當代藝術報道。一 《南方周末》藝術報道的數量與主題《南方周末》對于藝術市場的反應非常靈敏。從報道總篇數的歷時性變化來看,《南方周末》當代藝術報道篇數基本穩定在每年15-20篇之間(除了2002年的某些“客觀因素”①造成的特殊波谷)。如果把1999—2003年這一段時期《南方周末》對當代藝術的“前瞻性報道”(當時報道當代藝術的大眾傳媒還很少,并不像現在這樣普遍)視為由編輯的個人口味主導帶來的結果②,那么2004年以后《南方周末》在報道篇數上的起伏變化幾乎亦步亦趨地回應著中國當代藝術在市場上的走勢③,其被重視度同步于中國當代藝術在市場上的走勢。從2004年開始,中國當代藝術在商業市場嶄露頭角,此后一路高歌猛進,2007—2008年上半年達到井噴,其火爆吸引了各路媒體的聚光燈甚至成為街談巷議的對象,但2008年下半年中國當代藝術在市場上遭遇“滑鐵盧”,因此也帶來了大量的反思、討論,直到2010年中國當代藝術才慢慢在商業市場上回暖。反觀《南方周末》的當代藝術報道,正是在2008年達到峰值,2007年和2010年次之。 在報道主題的選擇上,《南方周末》傾向于“點”———即對個體藝術家的報道而非展示當代藝術整體之“面”。
如果將報道頻次和報道篇幅共同視為對一個報道主題的重視度,那么可以看到:在當代藝術領域,《南方周末》最為重視的報道主題是“中國當代藝術家及其個展”,其報道頻次基本呈上升趨勢,其報道篇幅在所有“大篇幅報道”中所占的比重也日益增大。同時,《南方周末》早期以聯展為主要報道對象,2007年以后則個展報道多于聯展④。如果我們把新世紀伊始的幾年視為中國當代藝術從海外轉戰回國并開始“起飛”的階段,那么《南方周末》這幾年大量的群展、聯展報道既是對當代藝術整體上升趨勢和迫切爭取合法性的一種反映,也是對其的一種助推。由于當時的當代藝術在國內還處于尚未主流化的地位,單個的藝術家明星也還未大規模涌現,所以把“中國當代藝術”作為一個整體推出是合乎邏輯的。這有助于普及整個社會對“當代藝術”的認識,以當代藝術展覽的公共性、頻繁性和大眾傳媒對當代藝術作品的闡釋使大眾形成當代藝術并非“洪水猛獸”的概念。隨著在商業市場的崛起和在觀念上的去意識形態化,當代藝術打入主流,在藝術界乃至整個文化圈的“江湖地位”日益穩固,以整體的身份去爭取其合法性的迫切性減弱了,藝術商業系統需要明星,因此一大批具有明星效應的藝術家應運而生。有的媒體追逐市場明星,有的媒體熱衷“爭議性”明星,有的媒體熱衷本地明星,不管是哪一種,無可否認的是藝術家已經成為各類媒體的寵兒,藝術家明星化已經成為一個文化現象。對很多藝術家而言,這是好事,他們樂于現身媒體、也善于與媒體打交道,正如蔡國強早在2002年《南方周末》的專訪表示的:當代藝術應該有明星制,“它(當代藝術)需要明星”[7]。 從藝術家身份的確認途徑上看,如果將西方、官方和拍賣行視為三種可以提供藝術地位或藝術權威性的方式,那么,總體而言,《南方周末》歷年所提及的當代藝術家的藝術價值或曰藝術地位的獲得均以西方為主要參照系(如表3所示,“參加了西方的重要展覽、獲得西方的重要獎項或在西方高級別藝術館∕美術館∕博物館中辦展”或“作品被西方藝術界重要藝術機構或藏家收藏”都當屬“以西方為參照系”),并對官方藝術家和學院派藝術家進行了系統性排斥。 在性別上,縱觀《南方周末》13年的當代藝術報道,提及中國當代女性藝術家(包括只涉及女性藝術家和男女藝術家都涉及的)的報道僅僅28篇,占總數的17.3%;如果只計算介紹女性藝術家的專題則整整13年間只有5篇,占總數3.1%(詳見表4)。至于女性批評家,則僅僅在第一節“新星星藝術節”上出現了陸蓉之的名字,除此之外,女性批評家或者女性藝術家在《南方周末》上從未作為對當代藝術界或者當代藝術家發表第三方評論的信息源出現過。結合報道中的具體內容還可以看到,在《南方周末》對于中國當代女性藝術家的報道中,女性藝術家被作為唯一主角進行專題報道的次數極少,對女性藝術家的訪談往往預設她們首先是生活中的女性,其次才是藝術中的女性;女性藝術家從來沒有被系統地關注,在與男性藝術家共同舉辦的聯展∕群展中總是處于次要的地位。
綜上,本研究認為,《南方周末》認可、推崇的藝術家是這樣一群人:他們生于20世紀五六十年代,參與或繼承了“85運動”所開創的前衛藝術一脈,持有“海外”和“市場”的雙重認證的成功男性藝術家。同時,他們的社會形象是理性化的,其藝術創作的性質也被定義為職業化的,是與其他社會職業沒有本質區別的一種工作。這樣,藝術家作為一名普通的,與文員、教師、工人、小老板一樣的工作者,符合了社會主流對于職業的理解。他們不再是傳統觀念中那個反抗 國內藝術媒介形象的建立 國內藝術媒介形象的建立 ：藝術試論 美的追求與人的解放 我對美學方法、學科定位及審美價
國內藝術媒介形象的建立 文 章 來自 3 e d u 教 育 網
公共藝術展覽范文4
月的小型展盡管只是朋友之間的聚會Party，但是看到每一個來的朋友都忍不住拿出手機拍照然后po上朋友圈分享，我就覺得這樣的展覽形式是可行的，于是萌發了做一次規模大一點的藝術展，是在商家里面聯合展出。“新?藝121青年藝術展”就這么誕生了，這次藝術展得到了蘇州圓融集團和蘇州大學藝術學院的大力支持，展覽在圓融集團旗下的李公堤文創園里舉辦，共有7家商戶參加。分別為藝周文化，花草吉事，集優室內營造，OPUS作品咖啡，天工錦合，柑苔咖啡，赫本家居。
我們提前一個月開始在網上公開征集作品，共收到超過200多件的作品，最后篩選了150件，其中包括油畫，新水墨，插花，攝影，裝置，獨立設計師產品等，分別在李公堤的公共空間與商戶里面展覽。
希望通過這次展覽將“新?藝121”變成一個長期的扶持青年藝術家及設計師的優材計劃。為他們搭建一個優質的展示平臺，同時也為蘇州園區的文化藝術注入一股新鮮的力量。讓藝術以更多元化的方式存在。
公共藝術展覽范文5
2007年4月28日下午，798藝術區4號門前塞車得厲害。出租車遠遠望見就不肯過去，很多人只好下車走路。這天是798藝術節，平時覺得很大的廠院都被擠得縮了水。工作人員對《新周刊》感嘆：“是不是全北京的人都來798了?我從沒在這里見過這么多人，像個公園?！痹趧撘鈴V場才走了10分鐘，就遇上來看展覽的陳冠中、蔣雯麗夫婦和費大為。
天氣熱，尤倫斯藝術館館長費大為把黑色中山裝搭在手臂上，邊走邊瞇起眼睛避陽光。他說自己有藝術節顧問的頭銜，但沒做什么。而且展覽這么多，實在看不過來，這次只是想去。工場看看溫普林的“中國前衛藝術檔案展”首展(“1989中國現代藝術展――震驚中外的藝術事件”)。
趕藝術的集
與往年相比，今年四五月份，北京的藝術展顯得特別多。
798藝術節的主題展、獨立單元展、同盟展和藝術論壇從4月底綿延到5月中旬，而這兩個月，僅上傳到雅昌藝術網的各類展覽就有160多個。光是今日美術館就做了“風景――蘇新平2006―2007作品”、“古麗?斯坦＆帕友國”、“從祖敘到伊夫魯――西班牙藝術家祖敘?伊夫魯回顧展”、“全球化世界的故事攝影展”、“克利斯朵夫?庫克個展”、“七賢――洪磊攝影展”、“文脈當代?中國版本”、“蔣世國個展”等8個展覽。
“北京已經成為世界當代藝術的關注中心。”策展人程聽東告訴《新周刊》，現在不僅國內的畫廊，很多國際機構也選擇在中國做展覽。
看了一些展覽之后，費大為顯得有點失望，“方式比較鬧，看下去不是很進入?！辈贿^程聽東卻對中國的藝術展很有信心，“畢竟有前面20年的鋪墊。”他認為20年前是藝術家原創的黃金期，而20年后考驗的是傳播的影響力?！皝y預示一種發展的可能性?！?/p>
在倫敦和巴黎，每天同時開著的展覽至少有一百多個，永遠統計不清。程昕東很希望北京也能達到這樣的水平，因為這意味著“藝術文化真的與日常生活結合在一塊”。
費大為也覺得藝術展多絕對是好事，“我們跟西方國家相比還是太少了?！眮淼娜硕嗖欢?、懂不懂對他來說都不是問題，“這是必須要經歷的過程。”
藝術的平臺效應
“超過50件作品的展覽要報北京市文化局，如果是涉外展覽，則要文化部批準?！辟M大為說，像“798藝術節”這種大型活動必須與有資質的單位合作。
程昕東認為藝術節或藝術機構跟企業合作沒什么不好。作為798藝術節的協辦單位，程聽東國際當代藝術空間承辦了為期4天的“在藝術、市場間博弈”沙龍。“在我的空間討論公眾感興趣的話題，我很高興。”
從理論上說，每一個藝術展都必須有官方審批，不過大多數的藝術機構已經不再齋要做這個。而就程聽東的判斷來說，雖然中國當代藝術總的情況并沒有變，但是國人的觀念已經跟以前很不一樣。
當代藝術家一直試圖為公眾提供新的視覺圖像，“這對他們來說是新的挑戰?！倍胰魏稳硕疾荒芊裾J市場的影響力，人們的視線已經從藝術本身發散到推廣和傳播等各個方面。
而藝術傳播的路徑也日益多樣化，除了展覽之外，互聯網、公共空間等都成為當代藝術的陣地?！叭粘＝佑|得多了，就不會太上綱上線?！?/p>
“整個讓會為當代藝術提供了一個特別的平臺?！背搪爾|感嘆，中國變化之快，使任何東西都有了存在的理由?！懊總€人都有上臺買現夢想的權利，每個人都應該得到話語權。”至于表演得好不好，“只能留待以后判斷?！?/p>
在眾多的影響因素中，“經濟的力量是很大的。”程聽東覺得藝術市場的利好消息消解了部分政治敏感問題，“藝術被當成文化產業來談論，這樣就比較中性、客觀?！彼囆g越是要保持獨立性，就越需要官方支持，他認為雙方的合作特別重要。
滿城盡是策展人
費大為特別去看溫普林的展覽，因為他也正在策劃一個“85美術新潮”的藝術展。他說這個時節，做藝術展的每個人都很忙，“但我可能是更忙一點，連睡覺的時間都不夠，只覺得很累?！?/p>
有人說“滿城盡是策展人”，費大為笑道：“這是嘲諷啊?！辈贿^他覺得怎么說無所謂，這種說法恰恰證明這個行業很興奮。
“當代藝術家這么多，中國需要更多的策展人?！闭f到具體水平，程聽東給出了兩條標準：組織能力和學術水平?！安哒共皇莻€人的事，它既體現了與社會的關系，也是與藝術家的互動?！毙〉阶髌返年惲?、大到主題的確定，都體現了一個策展人的力度和水平。
費大為的觀點則比較辨證，他說年輕策展人的崛起總要有一個過程，不可能一上來就是最好的?！安缓们∏∈怯幸馑?、有新的可能性的?！?/p>
年輕策展人做了很多年紀大的人不敢做的幣情，但從另一個角度看，“他們做的還是討好人的爾西”，費大為對《新周刊》說“他們是為了別人而做?！?/p>
費大為對自己工作的認定足，“我做聯覽真沒得到什么，只是精神的滿足。藝術本應沒有目的?！?/p>
他是有資格這么說的。
1989年，當時在中央美術學院任教的費大為給“現代美術大展”做外聯，這個時候，中國當代藝術還那么微不足道，他帶著工怍人員照一本藝術機構名錄給世界各地美術館和藝術機構寄了幾百份展覽資料，最后有回應的只有牛津現代美術館。
公共藝術展覽范文6
“城鄉結合部小組”是其中的一個參與者，由藝術家李景湖和龔劍組成，小組的作品就放在束河幸福三村的院中。他們本來要在院門前的影壁上作畫，結果尺寸不合適就現建了一座假影壁放在院中。斑斕的色彩從遠處看非常像德國藝術家格哈德·里希特的抽象畫。這位在世的最貴藝術家，一幅作品要兩三千萬歐元，而城鄉結合部的作品則是去懷疑一個藝術作品的符號價值和普遍價值。有趣的是，由當地人做出來的這個作品既有里希特的影子，又有云南的特色，甚至一個當地人干脆給這座影壁起名為“七彩云南”。城鄉結合組一直關注各種力量糾纏、爭斗的場域，以及這些力量的糾纏、爭斗所能帶來的各種想象和可能性。束河，很符合他們一直的研究，“這里既不是城市又不是農村，是另一種形式的城鄉結合部”。
今年2月，一位名叫科琳娜·貝爾茨的女紀錄片導演花了數月時間，跟蹤拍攝里希特的一個抽象畫系列的創作過程。這部名為《Gerhard Richter Painting》的紀錄片已經是她拍攝的關于里希特的第二部紀錄片，而城鄉結合部小組以這部紀錄片為素材，與現場參與創作的當地人交流，然后完全把繪畫顏料和批灰刀交給他們，讓他們自由創作?！斑@個作品里不存在指導，更多的是強調相互間的交流和學習。比如在顏色的選擇上，工人完全自主，然后工人參與者可選擇其他的顏色在上面覆蓋，這樣的不斷重復過程就是一種交流的過程.游客和其他非雇傭的參與者也是這樣?！?/p>
當地人用了四個小時就完成了這幅“抽象畫”，城鄉結合部小組覺得效果超出了自己的預期，其中一位三十多歲的工人甚至對畫畫產生了興趣，在現場接受記者采訪的時候看的出來他很喜歡做這件事，有些欲罷不能的感覺。
在影壁的第二面，城鄉結合部在尤倫斯微博上召集了三十位志愿者來繼續參與創作，志愿者來了之后，他們簡單播放紀錄片后一句“怎么弄隨便你們”就跟著志愿者一起涂抹色彩。整個過程隨時有人加入、有人退出，一切都是隨心所欲的。城鄉結合部對這次的作品呈現非常滿意，他們說“藝術品都是公共性的，不論多私密的創作也要在公共空間展示才能被觀眾知道。展示藝術的空間都是不同意義上的公共空間。所以說，所有的藝術品都是公共藝術。從相對的意義上來說，習慣于根據所謂的專業的展示空間創作的藝術家，把作品放到非專業展示空間，甚至是街頭、集市這樣的空間，會創造出不同的語境”。
在束河的日子，龔劍和李景湖“晃蕩”在各個演出場所和酒吧中，這也是大部分人來COART活動時的常態，項目負責人李亞鵬曾表示，在年底還將在麗江設立COART藝術小鎮，內有藝術酒店、電影院等。也許，我們彼此的藝術烏托邦不再是夢。
策展人尤洋Q&A
Q：展覽的名字為什么叫《局氣》？
A：“局氣”從字面意思上來看，是一個北方的方言，可能北京人會知道，局氣是指大家互相做一個事情，朋友之間互相幫助。因為就COART藝術展來說，CO就是Corporation，合作的意思，合作做藝術的概念。這次的展覽我們強調在地性，所以希望作品與作品之間，作品與當地的文化之間能形成一個氣場。
Q：那這個展覽與UCCA做的展覽有什么不同？
A：我并不希望做一個它出身在北京尤倫斯里的展覽，因為美術展覽它可以放在北京、紐約、東京，它其實和展覽空間的相對關系是不大的。永遠都是一個白色立方式的空間。
所以束河的很多作品都是戶外裝置藝術，有些也是結合了當地的建筑特色形成的作品。觀眾在去看藝術展的時候，他更多關注的是作品本身。從策劃的角度來說，我是希望在束河當地呈現一個具有獨一性的，只屬于束河當地的展覽。
Q：那你認為在束河的展覽效果如何？
A：我們的大型裝置作品完成后，很多的表演團體就找到我，他們希望圍繞著這些裝置作品做一些表演。這些都是美術館內的作品無法達到的效果。有時候我們走在街上，影壁上就有藝術作品，這時觀眾在欣賞藝術作品時是一個十分輕松休閑的狀態。而藝術館內的展覽，觀眾在這個過程中受儀式感影響也好、敬畏感影響也好可能不會特別放松。但是這里基本是公共藝術，所以觀眾特別放松。
