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文化產業商業模式現狀范文1
【關鍵詞】文化產業；文化產業集聚；經濟增長；文化產業競爭力
【中圖分類號】G124 【文獻標識碼】A 【文章編號】1004-4434（2013）06-0174-07
十七大以來，中國文化產業蓬勃發展，取得了顯著的成績，文化產業已經上升成為國家戰略產業。也初步顯現出成為國民經濟支柱性產業的潛力。據統計，2011年中國文化產業增加值達到13479億元，占同期GDP的2.85%。過去5年，文化產業增加值年均增長速度在20%左右，在國民經濟中所占比重逐步增加，超同期GDP增速約6個百分點。在滿足人民群眾精神文化消費需求、促進文化發展和繁榮、加快經濟發展方式轉變等方面發揮了重要作用。但整體來說，中國文化產業與世界上很多國家和地區存在較大差距，在產業規模、產業鏈構建、人才培養、文化科技含量、品牌打造、融資環境等方面都存在著一些問題，中國尚未形成一個成熟的文化產業群體。如何更好更快地發展中國文化產業，使中國文化產業從制造走向創造，從勞動型走向創新型，成為中國新的經濟增長點。進而達到十報告中提到的成為國民經濟支柱性產業。顯然是一個值得研究的課題，文章將對2005年后國內學者關于文化產業的研究做一系統的梳理和歸納，為該領域今后的研究做一鋪墊。
一、文化產業概況分析
當前國內學者關于文化產業概況分析包括對于文化產業的現狀、存在問題和對策進行研究，主要以存在問題分析和提出對策為主。具體而言，包括四個方面。
1 探討我國文化產業區域布局存在的問題及對策。楊吉華（2007）認為當前我國文化產業發展存在著地區差異繼續拉大、產業區域結構不合理、地區分割嚴重等問題。需通過進一步改革文化管理體制，制定更加有效的區域布局政策，才能實現我國文化產業地區協調發展。高書生（2011）認為目前文化產業各門類區域間的結構趨同、同質競爭現象十分突出，既存在于傳統文化產業，也出現在新興文化產業。還體現在文化產業園區或基地建設上，需通過并購重組等多種手段，推動結構調整和資源整合，引導文化產業區域布局合理化，也需鼓勵各地在推動文化產業發展上要突出特色、體現差異。避免重復建設和同質競爭。
2 分析當前我國文化產業政策存在的問題及對策。楊吉華（2007）將我國文化產業政策存在的問題概括為“缺、弱、變、散、亂、粗”，即部分政策的缺失，政策對產業的扶持力度不夠，政策缺乏必要的穩定性和連續性，政策重點不突出、政策針對性不強，政策不協調，政策可操作性不強，認為完善我國的文化產業玫策，需全面把握文化產業的戰略地位，不斷深化對文化產業發展規律的認識，完善我國的文化產業決策體制。實現決策過程的科學化、民主化和法制化。沙雪斌（2012）指出我國文化產業政策存在政策制定者思想觀念落后、產業政策相對滯后、政策的決策和執行過程比較粗放隨意、政策缺乏穩定協調性等問題，認為需加強觀念創新、產業結構政策創新和文化管理體制創新來解決這些問題。
3 研究文化產業園區存在的問題及對策。陳少峰（2012）認為目前我國文化產業園大都是“撮合型”的，缺少資源整合和產業鏈的形成，普遍存在產業集聚度低的問題。廖君等（2012）認為我國文化產業園區存在盲目一哄而上、“空殼化”、“地產化”、同質化、投資大、回本慢、盈利難、高估歷史資源等問題。管寧（2012）針對文化產業園區建設中出現的創意缺失、定位不清、管理失范等問題，以及城市化過程中文化遺產面臨的危機和文化產業開發中出現的急躁癥等問題進行了分析，提出需及時調整方向和策略，不斷積累經驗，探索新的路徑，確保文化產業園區的健康發展。
4 探討文化產業發展存在的問題及對策。鄭春榮（2010）認為我國文化產業存在企業規模小、競爭力差、出口難、產業鏈不完整、融資渠道少、抗風險能力差等問題，需發展文化產業中介機構，鼓勵文化企業跨國并購；提升文化產業園區的規模和管理水平，實現產業的集聚發展；建立規范的文化事業財政投入機制，完善財政補貼方式；建立多層次的融資體系；實施獎懲結合的稅收政策，吸引文化產業投資，保護民族文化；整合行業管理部門，提升行業協會的作用來解決上述問題。荊林波和李蕊（2011）認為目前我國文化產業發展存在文化產業規劃的實施效果與設定目標之間存在較大差距，體制改革滯后、公益性與經營性界定不清，統計指標不健全、統計口徑不一、年份斷層現象嚴重，市場化程度低、產業鏈不完整。投融資渠道不暢、中小文化企業普遍存在融資難的問題。開發模式急待轉型、可持續發展面臨困境等問題，提出繼續深化文化體制改革，打造完整文化產業鏈，轉變文化產業開發模式，完善文化產業統計指標體系，建立統一的文化管理部門和培養強大的文化產業人才隊伍的對策建議。陳少峰（2012）認為我國文化產業存在著文化制造產業在文化產業中的比重偏大、傳統文化產業經營模式滯后以及文化內容產業激勵不足等三方面的結構性問題。認為解決這些問題需要政府與企業進行有效合作、對接和互動，推動文化產業的升級。尹世杰（2012）認為我國目前文化資源開發不夠，社會環境、市場環境還存在不少問題。有些人的價值觀不端正，需要進一步開發文化資源，優化文化產業結構，加強對市場的管理，保護消費者權益。歐陽友權（2012）認為優秀人才稀缺成為制約文化產業發展的一大瓶頸，分析得出我國文化人才存在總量偏少、精英不多、結構失衡、分布不均等問題。需要拓新文化人才資源的配置路徑，實施文化產業人才戰略，充分發揮高等院校在人才培養上的主渠道作用。此外，還有部分學者研究了單個省份的文化產業發展存在的問題及對策，如王麗梅等（2006）、韓國春（2006）、黃浩和孫曉麗（2006）、劉啟宇和劉紅紅（2007）、劉忠林（2012）等人的研究。
二、文化產業集聚研究
（一）中國文化產業集聚研究
國內諸多學者對文化產業的集聚做了相關研究。王緝慈（2006）指出文化產業的發展呈現出在大城市集聚的現象，如法國巴黎的米蘭時裝周、美國紐約的好萊塢電影、日本東京的動漫游戲產業。香港的娛樂業等，認為文化產業在大城市集聚并非偶然，存在其規律。潘瑾和李釜（2007）認為文化產業集聚可形成規模經濟，達到知識信息共享并產生溢出效應。蔣三賡（2009）系統分析了文化產業集聚發展的類型和特點。張振鵬和馬力（2011）通過對倫敦、東京和迪斯尼公司產業集聚的案例解析，認為文化產業集聚具有優異的環境、功能帶動作用和文化的根植性三方面的共性特征，并從競爭、資本積累和交易成本節約三個角度，歸納出文化產業集聚的內在機理。
此外，國內學者對于文化產業集聚程度進行了實證分析。主要有王潔（2007）基于2002-2004年我國文化產業以及創意產業部分子行業數據，利用區位基尼系數和行業集中率CR4指標對我國文化產業以及創意產業部分子行業集聚程度進行測算，發現我國文化產業及創意產業所選子行業的集聚程度高于一般工業產業；廣東、上海、浙江、江蘇、北京等省市的文化產業集聚程度高，中西部地區產業集聚程度低；音像出版、廣告業、文化娛樂業、電視劇拍攝、文化藝術經紀的集聚程度較高。雷宏振等人（2012）利用行業集中度和赫芬達爾指數指標，基于2005-2009年省級面板數據，從區域和行業兩個角度測算了中國文化產業集聚程度，發現東部沿海省市的文化產業集聚程度高；經營性文化產業集聚程度比較高，但近年來其集聚程度在持續下降。而公益性文化產業集聚程度較低，但其集聚程度呈增長趨勢。
（二）區域文化產業集聚研究
吳艷和陳秋玲（2006）通過分析上海18個文化產業群，提出企業間的資源共享、互動互利促成文化產業集聚形成。劉麗和張煥波（2006）結合北京實際情況。提出北京走文化產業集聚之路的途徑及具體實施方式。宋泓明（2007）以文化產業集聚作為研究對象。通過對北京市朝陽區文化產業集聚發展現狀的實證研究。提出創意產業集聚區發展的政策建議。冒艷玲（2008）則研究了湖南文化產業的集聚發展問題，她在指出湖南文化產業組織現狀和集聚條件的基礎上，給出了湖南文化產業集聚的發展戰略。史征（2011）認為長三角文化產業的發展已進入了一個從產業萌芽到起飛的階段。但文化產業領域普遍呈“小、弱、散”，情況還相當嚴重，影響了文化產業競爭合力的有效形成，因此，提出加強文化創意園區建設促進文化產業集聚發展。羅能生等人（2011）則對湖南文化產業集聚程度進行了測度，發現長沙是湖南文化產業的主要集聚區，湖南文化產業集聚程度演變處于短期的下降趨勢。梁君和陳顯軍（2012）計算了廣西文化產業的集聚程度，發現靜態集聚指數和動態集聚指數較高的文化產業主要有藝術科研機構業、群眾文化服務業、圖書館業和其他文化及相關產業：較低的文化產業主要有藝術業、文物業、文化市場經營機構和藝術教育業。
三、文化產業對經濟增長的影響研究
（一）文化產業對中國經濟增長的影響
王乾厚（2008）通過應用生產函數構建了文化產業對經濟增長的數學模型，然后基于該模型實證發現我國文化產業對經濟增長的貢獻度較低。陸立新（2009）利用協整分析、誤差修正模型、格蘭杰因果關系檢驗及向量自回歸（VAR）模型，采用1990-2006年數據。對我國文化產業發展與經濟增長之間的動態關系作了實證分析，發現文化產業投資每增加一個百分點，國內生產總值將增加0.2375個百分點，長期來看，我國文化產業投資與經濟增長之間有顯著的正相關性。文化產業投資增加對經濟增長的作用是非常明顯的。蔡旺春（2010）基于投入產出模型實證分析發現文化產業有很強的產業關聯效應，有利于產業結構優化，對中國經濟發展具有顯著的拉動作用。候志德（2010）利用我國1994-2008年的數據，對文化產業對經濟增長的貢獻度進行實證研究，發現文化產業增加值每增加1億元，GDP將增長51.8437億元；文化事業費用總支出每增加1億元，GDP將增長313.5206億元，文化產業對促進經濟增長的貢獻率很高。李增福和劉萬琪（2011）則實證發現文化產業對我國經濟增長有較大的影響力。文化產業對我國第三產業的帶動作用尤為明顯。文化產業中的相關層對我國經濟增長的影響最大，文化產業創新對我國經濟增長具有巨大的拉動作用。
（二）文化產業對區域經濟增長的影響
王林和顧江（2009）根據長三角地區14個城市1992-2006年的年度數據。對該地區文化產業發展與經濟增長之間的關系。以及文化產業作用于經濟增長的機制進行了實證分析。結果顯示，文化產業的發展對長三角地區的經濟增長產生了顯著的促進作用，人力資本存量、資金流入規模等因素影響了文化產業的增長效應。陳石清、李健健和龔芳（2010）運用1991-2008年湖南省的有關樣本數據。通過建立計量模型來分析論證湖南文化產業的發展狀況對湖南省經濟增長的影響狀況，發現文化產業的發展對湖南地區經濟增長有一定的促進作用。趙偉（2012）實證研究發現陜西文化產業對經濟的影響的產出彈性在3.75左右，即文化產業增加值提高1億元，可以帶動GDP增長3.75億元，產出彈性和文化產業發達地區相比并不大，對陜西國民經濟的貢獻率還沒有規模化的顯現。龐洪偉、鞏艷紅和徐愛燕（2012）實證研究發現文化產業增加值每增加1%。GDP會增加0.91%，文化產業機構數量每增加1%，GDP會增加0.35%。文化產業發展對經濟增長起到了積極的作用。張永明和聶春霞（2012）對新疆文化產業從投資、消費、規模、對經濟的貢獻和推動力等方面進行灰色關聯度分析，發現有七個行業的投資比重和職工人數比重較小，有四個行業的投資比重和職工人數比重在不斷下降，城鄉居民對文教娛樂的消費較少，消費比重不斷下降，文化產業對經濟和就業貢獻較低，但對經濟有較強的推動力。鄭仕華（2012）基于2007年的浙江省投入產出表的資料數據，實證發現浙江省文化產業的影響力系數為1.3423，文化產業發展顯著推動了浙江經濟發展，文化產業已經成為拉動浙江省經濟增長的主要產業之一。
四、文化產業投入產出效率研究
目前，國內對產業或者行業的效率研究大多數集中在制造業、銀行業、服務業等領域，對文化產業投入產出效率的研究并沒有引起廣泛的關注。目前僅見到為數不多的文獻研究我國文化產業投入產出效率。王家庭和張容（2009）對2004年我國31個省市文化產業進行了效率評估分析，發現環境因素對于各地文化產業發展有顯著影響，在剔除環境和隨機因素影響后，各省市文化產業技術效率整體偏低，規模效率尤為低下。馬萱和鄭世林（2010）運用DEA模型對中國區域文化產業效率進行了實證研究，認為中西部地區與東部地區文化產業效率差距在逐漸縮小，但我國文化產業純技術效率偏低。蔣萍和王勇（2011）利用第二次經濟普查數據。應用三階段DEA和超效率DEA模型對我國31個省份2008年文化產業投入產出效率進行了分析，發現我國各省份文化產業投入產出效率受環境因素影響較大。韓學周和馬萱（2012）基于中國2000-2009年文化產業統計數據，研究了表演團體、畫廊畫店、劇場影劇院、文化經營機構、娛樂業等文化產業分類行業的發展效率。董亞娟（2012）采用隨機前沿生產函數（SFA）模型對影響我國文化產業效率的因素進行了實證檢驗。王家庭和高珊珊（2012）利用三階段DEA模型，對2004-2009年我國31個省、市、自治區農村文化產業進行了效率評估分析。馬躍如等（2012）利用2003-2008年省市數據，運用SFA模型分析了我國文化產業效率，并分析了文化產業發展規模和環境兩個方面的影響因素對文化產業效率的作用。白積洋（2012）運用DEA及非參數Malmquist指數對中國各省份文化產業投資效率進行了靜態比較與動態分析，發現中國文化產業的技術效率整體較低，原因主要是純技術效率不高。
五、文化產業競爭力研究
目前國內關于文化產業競爭力的研究包括文化產業競爭力的內涵、構成要素、提高文化產業競爭力的對策、文化產業競爭力評價模型研究和文化產業競爭力實證評價研究等，其中以文化產業競爭力評價模型研究和文化產業競爭力實證評價研究為主。
（一）文化產業競爭力評價模型研究
花建（2005）概括了文化產業競爭力的四大核心能力（整體創新、市場拓展、成本控制和可持續發展），在此基礎上，提出了文化產業競爭力的七大內容（產業實力、產業效益、產業關聯、產業資源、產業能力、產業結構、產業環境），并在這7個二級指標下又細分了30個具體衡量指標，從而建立了一個相對完整的區域文化產業競爭力評價體系。鄒志勇（2009）在分析齊魯文化產業有關基本概念和相關理論的基礎上，擬定齊魯文化產業競爭力理論模型的構建技術路線，并利用SPSS軟件進行因子分析，最終得到了一個包括宏觀層面（政府要素和文化資源因素）、中觀層面（產業結構、基礎設施、特色資源、運營效能因素）和微觀層面（技術水平、人力資源、創意能力、產品形式因素）的齊魯文化競爭力理論模型。李雪茹（2009）依據VRIO模型，構建了區域文化產業競爭力評價體系，該體系包含三個層次，共有4個一級指標：價值要素、稀缺性要素、不可模仿要素、組織要素，8個二級指標和46個三級細分指標。姜彤彤和吳修國（2011）借鑒“鉆石模型”理論和“可持續發展”思想，建立了文化產業競爭力評價指標體系，運用層次分析法計算確定文化產業競爭力指標權重，設計出基于AHP的文化產業競爭力評價模型。王玉玲（2011）則基于“鉆石模型”與“灰色關聯”理論建立了文化產業競爭力評價體系。
（二）文化產業競爭力實證評價研究
1 全國文化產業競爭力實證評價
余毅和馬文濤（2006）設計出由7個要素，27個子要素，共106個指標構成的中國文化產業競爭力指標體系對全國31個省市及大城市文化產業競爭力進行了評價分析，結果顯示了四個梯隊的水平分布格局，上海、廣東、浙江、深圳和北京為競爭力最強的第一梯隊，但是多數省市的文化產業競爭力并不均衡。競爭力優勢分布呈兩極分化的態勢，廣東、浙江等第一梯隊的省市，基本上集中了大部分的優勢要素。而另外一些較弱省份則集中了大部分的劣勢要素。項衛星和周國梁（2010）從產業規模、產業結構、產業績效、成長能力、政府支持以及市場需求等角度，構建了文化產業競爭力評價指標體系基本框架，運用SPSS軟件的因子分析對全國31個省、市、自治區文化產業競爭力進行了評估。莊鍇和王虹（2012）通過文化產業競爭力評價指標體系的構建和區域文化產業競爭力的測算分析，發現全國文化產業競爭力強的省份是廣東，較強競爭力的省份有北京、浙江和上海，具有競爭力的省份有江蘇、山東、福建和河南，剩下的其他省份均是弱競爭力。顧江和高莉莉（2012）從文化產業發展特性出發，構建了由7個方面21個指標組成的文化產業競爭力評價指標體系，以2010年全國31個省市的數據為基礎。用因子分析法進行分析，發現上海、廣東、江蘇、浙江、北京等省市文化產業比較具有競爭力。梁君和黃慧芳（2012）通過構建文化產業競爭力評價指標體系，利用因子分析法，實證分析我國省級區域文化產業競爭力水平，得出了我國省級區域文化產業發展水平與其GDP總量有較大的相關性。但又并非完全一致，各省區文化產業競爭力水平兩極分化現象較為嚴重等結論。
2 地區文化產業競爭力實證評價
李宜春（2006）用三個模塊（核心競爭力、基礎競爭力、環境競爭力）、五大要素（生產要素、需求狀況、相關產業集群、文化企業戰略、政府行為），以及若干個競爭面和競爭力評價指標，構成了一個由5個一級評價指標，28個二級評價指標組成的綜合評價指標體系，用以評價安徽省文化產業競爭力，結論是安徽省文化產業競爭力與該省經濟社會發展總體水平相符，在全國居于中等水平。（2007）構建了文化產業競爭力評估指標模型。并據此測度分析了湖南省文化產業競爭力，結果表明湖南文化產業競爭力的綜合分數在全國排第4位，居前5強，在中部6個省中湖南排第2位。顧乃華和夏杰長（2007）構建了一個由3個模塊、12個競爭面、14個競爭力評價點共同組成的文化產業競爭力綜合指標評價體系。借助因子分析模型，比較了北京、上海、廣州、深圳、廈門、長沙、武漢、蘇州、天津等9個城市的文化產業競爭力現狀。發現廈門、長沙、天津、武漢文化產業綜合競爭力低于北京、上海、廣州、深圳、蘇州。曾詠梅（2009）建立了一套由優勢、能力、市場三個層面組成的文化產業競爭力評價指標體系，應用層次分析法實證檢驗了湖南文化產業競爭力，結果表明，湖南文化產業中娛樂業競爭力最強，接下來依次是圖書報刊出版業、廣播影視音像業和廣告業。鄒志勇（2010）基于齊魯文化產業競爭力的內涵、構成要素，進行了量表開發，通過對山東省從事文化產業單位企業問卷調查的因子分析，得到了齊魯文化產業競爭力綜合量化指數為70.042，齊魯文化具有較強的產業競爭力。胡娟和錢峰（2012）構建了江蘇省文化產業競爭力指標體系和評價標準，運用BP人工神經網絡的算法對江蘇文化產業競爭力進行了縱向與橫向的比較，研究發現江蘇文化產業競爭力的發展總體上呈上升趨勢。但是相對一些發達省份還存在一定的差距。李衛強（2012）則通過建立文化產業競爭力評價指標體系，對北京市文化產業競爭力進行了實證分析，發現北京文化產業實力和市場收益競爭力最高，公共文化消費和人才研創競爭力次之，文化資源和基礎設施競爭力位居第三，文化產出競爭力最低。
六、文化產業模式研究
目前國內學者關于文化產業模式研究包括文化產業高層次人才培養模式、文化產業開發模式、文化產業的商業模式和文化產業投融資模式四方面研究，其中以文化產業的商業模式和文化產業投融資模式為主。
（一）文化產業開發模式研究
郭玉蘭（2007）探討了山西發展農村文化產業的模式選擇，認為山西各地可以考慮選擇發展農村旅游模式、開發文化資源模式、開發傳統工藝模式和創業發展模式。吳聲怡和許慧宏（2007）認為福建民俗文化產業開發的發展模式為：將民俗文化的產業開發置于文化產業的發展規劃中，以福建豐富的民俗文化資源為依托。以人類生存環境與文化生態環境相統一為開發原則，以市場需求為導向，選擇條件較好的若干地區，大力發展文化主導產業，做長產業鏈，并向其他產業滲透及提升相關產業競爭力，促進農民增收，為農村文化建設服務。韓美群（2009）分析了當代西方文化產業發展的模式。認為主要呈現出四種發展模式，即資源優勢模式、資本技術模式、整合集約模式和區域非均衡發展模式。胡攀（2009）認為目前國外文化產業發展模式較為典型的有政府主導模式、完全市場化產業運作模式和資源依托模式，而我國文化產業發展模式總體是以政府主導模式為主，這種發展模式存在局限性，認為下一階段文化產業發展模式應盡快地從政府主導轉為政府引導、市場運作模式。韓虹新（2011）則介紹了韓國的文化產業管理與發展模式，認為韓國文化產業以私人興辦為主、政府積極主導的這種模式在文化產業的管理、生產、融資、人才培養等諸方面都有自己的特色。是后現代國家普遍采取的一種模式，值得我國借鑒。
（二）文化產業商業模式研究
郭新茹和顧江（2009）論述了基于產業價值鏈定位、資源優化整合和顧客價值創造的三種文化產業商業模式的主要特征。認為基于價值鏈定位的商業模式，強調“內容為王”、“渠道制勝”；基于資源優化整合的商業模式，強調資源的優化組合，發揮比較優勢實現盈利；基于顧客價值創造的商業模式，強調全面滿足客戶多方面、多層次的需求實現盈利。許莉和吳玥（2011）重點探索了三種適合西部文化產業園區發展的商業模式：特色文化資源帶動模式、重點城市一增長極模式和聯盟帶動模式。其中。聯盟帶動模式又包括經濟帶帶動模式、東西結合模式和中外合作模式。柏定國和陳鑫（2012）結合當前中國文化產業發展現狀，認為目前文化產業的商業模式主要有七種：產業集聚模式、產業鏈經營模式、品牌化經營模式、文化資本運作模式、跨媒體經營模式、平臺運營模式和跨產業經營模式。田新玲（2012）分析了農村文化產業的商業模式，認為目前農村文化產業的商業模式主要有以農業為依托的商業模式（“農家樂”模式和“農業觀光”模式）、以人文資源為依托的商業模式和文化產業集聚園商業模式。
（三）文化產業投融資模式
魏鵬舉（2010）認為目前我國文化產業近80%融資是間接融資，主要以信貸融資為主，而以債券融資、股票融資以及風險（私募）融資等常見形式的直接融資目前規模偏小，在整體融資中的比例較少，未來提高直接融資的比重是我國文化產業投融資發展的方向。龍怒（2011）介紹了美國文化產業投融資模式，包括公共資金投融資方式（財政支出、稅收優惠、文化基金）和市場資金投融資方式（風險投資、股權融資、債券融資、國際融資、社會捐贈）。認為云南可以借鑒美國的文化產業投融資模式來構建本地區的投融資體系。劉祥城和劉舒（2011）認為目前文化產業融資模式滯后，應努力構建以文化產業為精髓的橫向泛行業的集群發展模式為平臺，以重組融資、自主融資、互助融資等方式并行的新型融資模式。范曉宏和安定明（2012）認為要以市場為導向，構建一種多業互動的文化產業投融資模式，具體是轉變政府職能，多頭并舉，積極服務于中小型文化企業的發展；政府主導與市場配置相結合，構建多元化的投融資機制；以基金為平臺，整合社會資金，優化文化產業的投融資結構。梁君和鄭興波（2012）認為目前的文化產業知識產權融資模式主要包括傳統抵押貸款模式、以文化產業發展基金作為第三方擔保機構的創新型抵押貸款模式、文化產業版權證券化模式和文化產業“權益拆分”模式，四個模式均存在一定問題，可以通過建立健全知識產權評估體系、增加第三方擔保機構、加強知識產權融資雙方信息交流等來完善。張彬和晏丹（2012）則認為中國文化產業投融資模式主要包括資本市場融資、金融機構信貸、私募股權投資和政府搭建公共投融資平臺。并將中國的文化產業投融資模式與日本相比，得出中國文化產業投融資模式尚存在諸多問題，可以通過積極拓寬中小企業的融資渠道、大力發展產業內投資基金或投資聯盟、充分動員產業外資金和社會資金投入文化產業、逐步完善投融資的法律保障體系來解決。
文化產業商業模式現狀范文2
關鍵詞：音樂產業；侵權；新媒介；商業模式
中圖分類號：J602文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）17-0104-02
在我國文化產業中，藝術市場已逐漸成為帶動中國文化發展、文化創新必不可少的重要因素。我國精神經濟學與藝術經濟史學的創始人李向民教授將藝術產業分為三類：一是藝術生產部門；二是藝術傳播部門；三是藝術經營部門。流行音樂不僅具備完善的生產部門、傳播部門、經營部門，也因為其自身的特色成為藝術產業中的代表性產業。從傳播技術和手段上來看，流行音樂與最新的、最時尚的科技結合在一起，特別是與網絡技術、現代多媒體技術的結合，顯示出其巨大的經濟價值和產業價值；從受眾群體上來看，流行音樂的受眾群體思想較為開放，年齡結構較輕，生活富裕。正是由于流行音樂具有以上特性，才使它得以兼備藝術性和商品性雙重屬性，也就是說它不僅具有藝術欣賞價值，而且還蘊含著巨大市場價值?，F階段我國流行音樂產業的完整科學的定義尚無，暫用聯合國教科文組織所下的定義為參考：文化產業指按照工業標準生產、再生產、儲存以及分配文化產品和服務的一系列活動。按照聯合國教科文組織的歸納，中國流行音樂產業至少包括以下內容：影視業、音像業、廣告業、咨詢業、網絡業、出版業、文化旅游業、文化娛樂業等。
一、我國流行音樂產業發展現狀分析
中國流行音樂產業的形成歷程離不開中國文化產業的發展過程，自改革開放以來，可以將我國流行音樂產業的發展歷程劃分為三個階段。（1）中國流行音樂產業體系的興起階段（1979―1989）。（2）中國流行音樂產業體系初步形成時期（1990―2000）。（3）中國流行音樂產業體系的整合期（2001年至今）。以中國加入世界貿易組織為標志，中國的流行音樂產業開始逐步融入世界市場。同時數字化信息時代的全面到來，數字音樂把唱片傳統行業改造成了IT行業，從此，中國流行音樂多了無數種贏利的可能性。從宏觀上來看，當前國內流行音樂產業鏈已經初具規模，這對流行音樂產業的發展和質變有著舉足輕重的地位。 同時，以青少年為主體的中國流行音樂產業市場已基本形成，其將帶來的商業利潤是非常巨大的。這些綜合的客觀因素催化著我國音樂產業結構的調整和轉變。
然而，市場經濟的自發性、盲目性等缺點也顯現在音樂產業上，版權問題是中國流行音樂產業市場發展的最大制約瓶頸盜版問題，據經濟觀察網記者焦建稱:全世界95%以上的數字音樂都是通過盜版獲得的。另外，由于我國的市場經濟不發達，行政手段在市場經濟中直接干預的成分較多，國家對于出版的限制，從某種程度上都阻礙了音樂市場的健康發展。從流行音樂的內容上來說，創意性不夠，重復、抄襲等現象使得音樂產品缺少新意等因素都是阻礙我國音樂產業發展的因素。
二、中國流行音樂產業的市場規范及權益保護
國內各業內人士都指出了我國流行音樂產業的“三大詬病”――偷盜、欺騙、免費。面對這些盜版侵權行為而來的是整個音樂產業的業績的下降 ，并造成音樂文化的倒退，因此解決版權問題是發展的基礎，完善對音樂產業的立法，加強對盜版侵權等違法行為的監管，加大對支持正版文化產業觀念的宣傳等措施可以有效地完善我國流行音樂產業的市場秩序。由于我國的音樂產業沒有一個較為清晰的產業架構，因此，打造健康有序的中國流行音樂產業鏈，打造音樂版權、音樂營銷、藝人經紀、寬帶業務與無線業務在內的完整的中國流行音樂產業鏈,開創全新流行音樂產業營銷模式成為當代中國流行音樂產業發展之關鍵。同時，加強和改進對流行音樂產業創意、經營人才的管理和教育，相關部門制定與音樂產業發展相適應的人才隊伍建設規劃，各高校也應該適當探索在高校建立完善的中國流行音樂產業教育培訓機制，促進中國流行音樂產業整體素質和質量的提高。
三、新媒介時代對中國流行音樂產業的影響
中國流行音樂是和時尚新進的高科技緊密聯系在一起的，新媒體對中國流行音樂的傳播提供了物質載體，中國流行音樂同時也促進著新媒介市場的開拓和發展。這里說之的新媒體是：以計算機、手機、MP3等電子科技為工具，以現代數字通信為手段，以網絡交換為傳播形態，以此構成對信息內容進行采集、加工、處理、應答傳輸和顯示全過程，并應用于大眾傳播業和大眾的直接消費中的傳播手段。因為新媒介具有無時差、無國界、互動直播、快速傳播文字圖片、信息量大、多媒體直播及短信、彩信、博客、動漫、播客等靈活多變的傳播手段。新媒介對流行音樂的傳播起到了完全革新改變的作用。
不斷創新、相互依靠是新媒介與中國流行音樂產業繁榮發展的重要基礎。要促進中國流行音樂產業發展，實現新媒介的經濟價值必須做好以下四個方面：一是建立成熟、穩定的中國流行音樂網絡平臺，比如新浪樂庫的免費視聽加廣告盈利的商業模式。二是要建立通暢的無線營銷平臺比如中國移動和中國聯通是中國無線流行音樂銷售、傳播上的網絡終端平臺。三是要建立多樣化的流行音樂消費渠道：目前國內除了手機彩鈴業務、QQ空間音樂等業務外，其他方面明顯發展不足，這同時也說明中國流行音樂產業市場開發的前景比較巨大。四是要有強大的內容資源：在各大唱片公司與傳播媒介對接后，傳播平臺內容的豐富會逐漸得到保證，但是唱片公司也需要逐漸適應市場，生產出更多迎合消費者口味的內容,需要流行音樂制作出多元化的產品。
四、探索多元化、個性化的商業模式
隨著中國流行音樂產業行業的進一步發展，互聯網與中國流行音樂音樂應該繼續尋找新的結合契機,中國流行音樂產業的發展需要積極探索多元化、個性化的商業模式。無線、在線音樂市場都應該進一步拓展的關鍵在于,如何與其他服務,如手機、游戲、博客、即時通訊等有效地融合,將音樂平臺網站、社區網站、娛樂門戶網站、唱片公司、電信運營商、手機生產商等有效整合,以形成明確的盈利模式。[12]總之，中國流行音樂產業的發展離不開現代高科技的進步，高科技的巨大利潤空間也促進著中國流行音樂產業結構的調整以及盈利模式的轉變。中國流行音樂產業作為中國的朝陽產業必然會在發展過程中出現問題，但這些問題都會在發展的過程中得到解決，使得中國流行音樂產業更為快速、健康地引導中國文化產業的發展。
2010年度河北省社會科學基金項目課題論文，項目編號：HB10UYS091。
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文化產業商業模式現狀范文3
關鍵詞：銀色文化；文化產業；老齡化
本文系2011年浙江省老齡科學研究中心課題(課題編號ZRCA201115)階段?性成果
中國的老齡產業如同冉冉升起的朝陽，以它獨有的風采引來全球業內人士的矚目。尤其在世界經濟一體化、產業多元化、老年消費市場日趨成熟的今天，十分有必要在理論與實踐的結合上展開充分的討論和研究。
近日，浙江省社科院正式《浙江藍皮書(2012)》社會卷和文化卷。書中詳細分析了2011年浙江省社會、文化發展狀況，并預測了2012年全省社會、文化發展趨勢，其中專門提及浙江省老齡化問題以及帶來的相應老年文化產業建設策略。
文化產業五大驅動因素主要是五大推動力，分別是：政策、創意、技術、消費和資源。第一個推動力是政策推動力。文化產業的意識形態管理控制的特點非常明顯，因此，得到政策的支持，并且獲得具體形式一些相關許可顯得非常重要；第二個推動力是創意推動力。文化創意是有關人們精神、愉悅、體驗、感情這樣一種商業形態，這個商業離不開創意。有了創意藝術家，文化企業商業價值就可以極大的發揮；第三個推動力是技術推動力?；ヂ摼W還有各種各樣的軟件新興的技術已經深刻的改變了人們的生活，當今，只有用新的技術方式來表達就可以獲得更好的技術；第四個推動力是消費推動力。如何利用精神開展業務是一個非常好的商業機會；第五個推動力是資源推動力。文化企業有的時候需要借力騰飛，從而實現自身企業一個資產的積累和長期發展的基奠。
文化產業規劃同樣應該從政策、法律、技術、盈利和各方面之間的平衡五個角度深度剖析。第一，中國在文化管理、政府管理都有一堆的管理規定，如果文化傳媒企業要想跟資本結合，就需要從出版機構拿到相關的牌照；第二，在中國版權問題是一個老大難問題，但是仍然必須處理好：第三，要充分利用新技術開展的手段來開展文化的銷售，如果不用新技術來為自己的業務保駕護航，很難實現持續發展；第四，文化創意企業一定要解決一個持續盈利的問題，所以打造一個具有持續盈利的商業模式非常重要；第五，要解決好企業家和藝術家這樣一個平衡，因為文化企業的特點，能不能樹立一個企業長期發展的戰略，這些對投資人至關重要的事情。因此如何實現藝術家、專家和企業家的平衡，實現一個既在藝術上取得很好的成就，又在商業上取得很好的成功，在二者之間取得平衡也是投資機構以及將來上市監管機構非常關注的話題，
總之，根據文化產業的特性，文化產業規劃應該相應地從政策、市場環境、市場分析包括發展這些特點進行深入分析，這樣才能對浙江省老年文化產業發展起到很好的方向標作用。
從近日頒布的浙江省藍皮書來看，2011年，浙江省城鄉居民收入有所提升。前三季度，城鎮居民人均可支配收入23877元，比去年同期實際增長7.3％；農村居民人均現金收入12312元，同比實際增長9％。藍皮書分析，2011年浙江社會總體穩定，表現在浙江民生持續改善，基本公共服務均等化行動計劃扎實推進，社會管理創新得到高度重視，社會改革持續深化。藍皮書同時，根據測算，浙江勞動力供給合計每年在135萬左右。如果按GDP總量年均增長8％推算，年均勞動力需求量為76.4萬人，供求缺口58.6萬人/年。另一方面，目前高校畢業生、農民工、困難人員三大重點人群的就業壓力仍然較大。除了面臨勞動力結構性短缺與部分群體就業難的雙重壓力外，藍皮書還指出，2012年浙江社會發展面臨的突出問題還有中小企業發展艱難、物價持續高位、養老保障制度不完善、鄉村文化空間與社會整合面臨新挑戰等帶來的一系列壓力。
藍皮書，2011年，浙江文化建設成效顯著，表現積極構建社會主義核心價值體系、加快推進文化體制改革、唱響文藝創作時代主旋律、完善公共文化服務體系、文化產業實施跨越式發展、文化“走出去”取得新突破。特別是文化產業中的“核心層”――新聞服務、出版發行和版權服務、廣播影視服務和文化藝術服務四類，實現了高速增長。由此藍皮書預測，2012年人民群眾文化需求將得到前所未有的釋放。國際經驗表明，人均國內生產總值達到3000美元時，文化消費高漲；人均國內生產總值達到6000美元時，人民群眾的精神文化需求和消費將呈井噴之勢。藍皮書，浙江作為東部沿海發達地區，人均生產總值正在向10000美元跨越，充分預示了2012年浙江人民的精神文化需求將呈井噴之勢。按2010年浙江省城鄉居民文化消費約為1035億元、“十一五”期間年均增長9.2％估測，2012年全省文化消費總量將超出1200億元，帶來巨大消費空間和市場。不過，目前浙江省文化消費總量偏低，文化消費相對滯后，這制約了浙江省文化市場的發育。文化娛樂消費缺乏剛性，潛在的精神文化消費需求亟待喚醒后轉化為現實的文化生產力。據此，藍皮書提出建議：激發文化消費需求，打造消費拉動模式，帶動文化產業繁榮發展，既是加快發展我省文化產業的重要優勢，也是浙江省文化產業探尋特色發展道路的重要途徑。
浙江作為民營經濟大省，發展文化產業具有得天獨厚的優勢。近年來，隨著文化產業發展宏觀環境的日趨優化，文化經濟政策、管理機制、市場格局等服務保障的明顯加強，浙江逐步形成了出版發行、廣播電視、文化旅游、健身服務、演藝娛樂等優勢文化服務產業以及印刷包裝、工藝美術制造、文體用品制造等優勢文化產品制造業；形成了文體用品批發、出版物批發、新華書店、郵政報刊發行等多渠道、多形式、多種所有制的文化產品流通格局；呈現出社會積極參與、民間資本日益增多、企業規模不斷擴大的良好趨勢，文化產業增加值占GDP的比例、文化產業的競爭力均得到有效提升。2009年浙江省文化產業繼續整體平穩發展，文化產業實現增加值807.96億元，比2008年增長15.4％，占GDP總量的3.5％。其中出版發行、廣播影視、動漫游戲等文化產業核心層效益穩中有升，產銷兩旺。
“十一五”期間，浙江文化產業總體規模持續較快增長，年增加值的同比增幅均遠超地區生產總值增幅。2010年浙江省文化產業繼續保持較快增長的勢頭，增加值接近1000億元。
總之，浙江作為東部沿海發達地區，人均生產總值正在向10000美元跨越，2012年全省文化消費總量將超出1200億元，帶來巨大消費空間和市場。據此，藍皮書提出建議：激發文化消費需求，打造消費拉動模式，帶動文化產業繁榮發展，既是加快發展我省文化產業的重要優勢，也是浙江省文化產業探尋特色發展道路的重要途徑。同時，從最近的“2012首屆文化產業最佳商業模式評選活動”中各獎項獲獎企業名單上，我們可以發現浙江文化企業的身影：創新獎10強中有杭州金海岸文化發展股份有限公司；成就獎20強中有杭州宋城旅游發展股份有限公司。這也必
將促進文化產業企業在商業模式上的思考和探索，必將帶給企業對如何實現企業發展更深度的啟示。
“銀色文化”，是老年人在參加物質文明和精神文明建設中社會文化參與主要表現形式，也是有關老年群體特有的文化消費與產出的諸多具體問題的總稱。浙江省“銀色文化”產業化趨勢實則可還原于儒家孝文化傳統之中，同時既是地方性的，又是普遍性的。經查閱國內外文獻資料，發現隨著現代性對老年群體自身文化訴求的增強以及老齡化在全球范圍內的增進，“銀色文化”及其產業化問題越來越為西方人文社會科學所關注，對“銀色文化”問題的研究在質和量上均達到了前所未有的水平，涌現了不少專家和著作。主要集中于以下三個方面的研究：一是老齡化對策的傳統研究，對“銀色文化”及其文化產業如何塑造老年主體意識、實現社會化參與、推進倫理關懷等方面進行追根溯源的研究；二是針對“銀色文化”的產業鏈的興起與發展進行研究，對本國“銀潮”帶來的產業結構變化展開研究，考察老年群體身份建構上的文化特性以及與后現代社會消費主義之間的淵源關系：三是專題理論探索與研究，對各種“銀色文化”的具體展現進行問題式的調研，揭示被傳統文化產業所忽略或所遮蔽的知識、權力、社會性別、文化身份等諸多全球化和后殖民時代的前沿理論問題，探索傳記文學與老年小說的消費與生產、老年人與經典旅游等新興問題。
浙江省“銀色文化”產業規劃主要可從以下三類入手：老年報刊、圖書、影視、音像制品等文化產品行業；以勞務形式的老年文化服務行業；諸如老年形象設計、文化旅游等提供文化附加值的行業。浙江省知名老年用品商家應在文化事業上發展產業意識，并在儒家孝文化傳統中系統考察“銀色文化產業”的社會功能和市場潛力，尤其是對老年人重新參與社會所提供的物質支持和精神支持，注重從根源上把握“銀色文化”產業的特性與共性，從而更準確地把握我省未來“銀色文化”產業鏈的走向，有利于市場配置的合理化發展，逐漸實現“積極老齡化、健康老齡化、和諧老齡化”的戰略目標。
這種依照浙江省老年群體文化消費效應進行培養發展的產業，將打破老年文化事業發展的瓶頸，積極探索出一套行之有效的“銀色文化產業”運轉機制，有效服務老人又促進老年人消費，成為雙贏的合作模式，更好地占領全國老年物質產品和精神產品市場。雖然目前浙江省老年消費產業已經應運而生，但是關于老年人的精神文化需求，商家是缺乏關懷意識的，也沒有看到“銀發經濟”中獨特的“文化促消費”的商機。由此，本規劃的難點是，如何考察商家“銀色文化產業”意識和老年人的物質消費、精神文化消費需求之間的促進互動關系，及其具體表現形式。“銀色文化”產業規劃重點便是針對難點，展開三個方面的考察：浙江省城鎮老年人對省內老年報刊、圖書、影視、音像制品等文化產品的滿意度調查以及老年形象設計、文化旅游、回憶錄傳記寫作出版等需求調查，以勞務形式的老年文化服務行業(諸如浙江小百花越劇團等傳統戲曲表演行業)的現狀調查，我省知名老年用品商家(諸如正大青春寶藥業有限公司、杭州利民食品廠等傳統食品廠家)的文化產業意向調查。
正如杭州娃哈哈宏振投資有限公司涉足少兒文化產業這一預示作用，浙江省內主要城鎮老年人的文化消費需求和省內知名老年用品商家的“銀色文化”產業化發展，將為預測整體“銀色文。化產業”的興起與發展提供一條借鑒路徑。比如探索：如何以銀色文化產品開發及老年用品供應為核心，定位于“銀色文化”的發展戰略，由傳統單一的圖書生產與銷售、保健品生產與銷售、文化演出與服務等，擴展為“終生教育、保健養生廣告、普及文化旅游、有效代際溝通、老年讀者俱樂部”等復合型的老年文化產業業態，這將是傳統老年服務產業與用品產業在體制機制改革和轉變發展方式上的一種探索創新。
從“銀色文化”產業化過程中可受益的群體主要有以下兩方：一是廠家、商家：為省內中小型傳統食品老店、大中小品牌的保健藥品廠家等傳統老年用品商家，擴展視野全面了解老年人物質需求和精神需求，并且提供復合型的老年文化產業業態的創新擴展之路，共同探索老年服務產業與用品產業在體制機制改革和轉變發展方式上向“銀色文化產業”拓展的創新之路；二是老年群眾：努力切實幫助老年人重新參與社會、實現自我價值、獲得精神、情感需求多方面的滿足。同時，努力打破老年文化事業發展的瓶頸，積極探索出一套行之有效的“銀色文化產業”運轉機制，有效服務老人，最終有利于市場配置的合理化發展，逐漸實現“積極老齡化、健康老齡化、和諧老齡化”的戰略目標。對浙江省未來“銀色文化產業”的趨勢所做預測可以進行以下幾組實證數據的搜集：我省老年人的文化需求層次與指標；我省老年用品產業現狀與其“銀色文化產業”拓展意識的互動關系體現形式與指標。
總之，老年人口高齡化的挑戰迫在眉睫。如何逐漸實現“積極老齡化、健康老齡化、和諧老齡化”是長期的戰略目標，而“銀色文化”產業化的趨勢必不可擋。
作者簡介：
文化產業商業模式現狀范文4
第25回 瞄準產業做項目 名利雙收見功夫
本回話題討論文化企業如何規避短期項目風險。
動漫企業和整個文化企業有共同的特點，因為文化企業要有社會影響，就要做一些項目活動，宣傳企業形象并獲得社會效益。項目活動在文化企業中非常普遍，但項目活動的結果往往是“賠錢賺吆喝”或是“賠了夫人又折兵”。所以，動漫企業要慎重舉辦項目活動。
“項目”一詞非常模糊，可大可小，可長可短，比如會展項目可能運營期長達1-2年，國家項目可能資金更大、時間更長。在本文里把項目分為項目活動和項目工程兩種，資金投入指50萬以上的項目。項目管理已經成為比較成熟的管理科學，本文旨在討論做什么樣的項目和如何把項目做成產業化形式。
企業開展項目活動或項目工程不在乎是否有公益性或經營性，而在乎企業舉辦的項目是否能為企業帶來利益。動漫企業開展的項目可能是經營項目，也可能是活動項目，還可能是與社會合作的工程項目。但舉辦項目時都要考慮項目效益，避免開展沒有經濟效益的項目。
企業舉辦項目應重點考慮是否有產業模式，不僅考慮項目本身的投入產出，還要考慮項目能否持續性經營，甚至考慮項目能否成為品牌。例如某動漫公司與外企業聯合制作英國奧運會期間推出的動畫片項目，企業就要判斷以下幾個問題：（1）企業投入資金或技術是否有明確的回報；（2）項目的遠景是否可以支撐企業長期受益；（3）企業能否擁有可以自主經營的知識產權利益；（4）企業是否對投入回收有控制能力。如果不能對上述問題做出明確回答，企業就沒有參與的必要，或者只承擔部分有償服務項目，不去做投資。同樣的道理，企業不能每年都計劃投入多個制作項目。動漫企業與其他行業不同點在于品牌和品牌形象是關鍵資源，而關鍵資源的培養需要長期的時間，盲目上項目，就是放棄品牌培養，其結果就是放棄產業化運營。制作項目如此，活動項目更是如此。動漫企業如果熱衷活動項目，即使有活動經費來源，如果沒有商業模式設計，也不利于企業持續發展，必將陷入短期行為的泥潭，越陷越深，難以自拔。
文化公司的通病在于沒有主營業務方向，像一個活動團隊，只熱衷做活動項目。如果活動之間又沒有關聯，就會淪為單一的項目公司；如果項目分散，公司就形不成主營業務或品牌業務，如同一個公關公司，每天忙得不亦樂乎，卻既沒有品牌戰略，也沒有合理的現金流業務模式，項目的模式接近于賭博方式，沒有任何競爭力和獨立價值。
即使爭取到投資，也要按照產業化方向運營。這里還是問自己幾個問題：（1）現有的資金能否吸引到更多的投資共同開發項目；（2）項目能否形成長遠的商業模式；（3）項目的資金能否用有效的管理模式運營。最后的問題在于企業能否建立完善的項目管理體制。對項目立項、項目采購、項目實施、項目監管、項目核算、項目商業模式、項目風險控制都置于科學的管理制度監管之下，確保項目的保質保量完成。
動漫企業一定要按產業化建立商業模式，如果缺乏產業化理念，企業就會缺乏長久發展的基礎，也做不出企業的價值。
第26回 山重水復尋出路 劍走偏鋒要有術
本回話題討論動漫文化地產經營問題。
無論國外還是國內，文化項目聚集區都會帶動周邊區域房產的升值，這一點毋庸置疑。在國家的宏觀調控下，中國文化地產步入低谷期，其直接影響就是批地困難和成本增加。有先知先覺者，五年前就開始做文化地產了，動漫園區、動漫主題公園是最主要的形式。
一些動漫企業是各地政府發展文化產業的示范企業，在政府急于發展文化產業的背景下，它們均有機會參與當地文化項目建設，加之動漫產業本身見效緩慢，于是一些動漫企業就有了進軍文化地產的想法。
做文化地產行業沒有是非好壞之分，主要還是看企業的實力和能力。據我了解，一些動漫企業本身就與地產行業有關聯，對地產業很熟悉，有政府支持文化產業發展的背景，去經營文化地產也是理所應當的事情。這里僅討論一下沒有房地產開發經驗的動漫企業應該慎重進入文化地產行業。主要有以下原因：
一是注意資質和經驗：動漫企業如果進入文化地產項目，一定要和房地產企業聯合開發，因為需要企業資質和豐富的經驗，需要配備專業人員來實施項目。政府的支持態度非常關鍵，一級開發和二級開發都必須有政府的大力支持，特別是在爭取商業地產比例問題上，能否得到政府的支持，往往成為項目成功與否的關鍵。
二是對文化地產項目建設要有足夠的耐心：無論政府多么支持，合作開發者多么配合，地產開發的手續辦齊都不易，而且證照齊全又是保障未來利益的關鍵，其間的艱辛只有經歷過的人才能知道。
三是園區或主題公園的設計和論證：無論是文化產業園區還是文化主題公園，目前在中國還沒有非常成功的案例，各家有各家的難處，不足為外人道也。所以，如何設計好園區規劃并保障園區正常生態化運營，需要認真、實際的工作態度，防止為自己設計一個資金、精力和財力永遠填不完的“無底洞”。
四是產權的清晰界定：動漫企業確定好自己的目標，切實把控自己的風險，用合同和關鍵資源保證企業的應得利益，避免為人作嫁衣或不明不白地成為犧牲品。
五是切忌好大喜功：地產也好，文化地產也好，是需要靠資金實力和運營能力說話的。如果盲目跑馬圈地，不僅會超過企業的控制能力，還會拖累企業徹底。
所謂劍走偏鋒，講的就是動漫企業要少走偏門。如果企業動漫做不好，以為文化地產能做好，就大錯特錯了。地產業自有地產業的門道，不是有便宜的地價就一定會賺錢。特別是在國家一再收緊房地產宏觀背景下，更要注意文化地產行業的風險。
第27回 非此即彼道路狹
動漫游戲本一家
本回話題討論動漫企業能否開展游戲項目經營。
多數動漫企業很奇怪，自身就把游戲業務排除在外，盡管動漫業務經營效益不佳，也堅決排斥游戲業務，如同水火不能相容。
目前，游戲業務大體有以下幾種形式，即網絡游戲、網頁游戲、視頻游戲（或稱體感游戲）、單機版游戲及游戲廳電子游戲。游戲的開發確實與動漫作品不同，運營形式也不同。但游戲的制作技術與動漫非常相似，如果用數字技術來制作動漫，那么，游戲和動漫就更相似了，現在的數字制作培訓體系中，對動漫和游戲的數字技術培訓主要課程是相同的。
我之所以提倡動漫企業試水游戲業務，主要基于以下四點原因：（1）現階段游戲的商業模式逐漸成熟，能夠保證現金流產生；而動漫的商業模式實現起來困難，投入回報期無限延后，因為動漫產業的商業模式在實現過程中面臨的一些瓶頸單靠動漫企業是難以解決的。（2）國內游戲消費人群規模形成并有明顯擴大趨勢；而動漫消費市場遲遲難以啟動，無償消費還是主流。游戲人群高達8億，而動漫消費穩定人群不足1億，人均動漫產品消費不足10元人民幣。（3）動漫游戲所用技術接近，傳播平臺容易把握，動漫企業容易介入。（4）游戲產品可以為動漫產品做前期消費市場鋪墊，動漫產品推出有市場保證。2011年暑期放映了四部國產動漫電影，《兔俠傳奇》《藏獒多吉》《魁拔》和《賽爾號》，唯一票房可圈可點的就是《賽爾號》。盡管《動漫周刊》主編鐘路明對《賽爾號》營銷評價頗高，但我認為其游戲人群基礎是最為關鍵的因素。韓國擅長以游戲為突破口介入動漫，《憤怒的小鳥》也無可置疑地證明，其動漫市場潛力不可限量，這都說明了游戲對動漫有益無害，甚至居功至偉。
游戲行業確實有其獨特的規律和規則，游戲也有開發、運營、維護等不同環節，其管理部門也涉及文化和新聞出版署等多個部門，門檻也有一定限制，但這不需要動漫企業面面俱到去親力親為，抓住開發環節就可以了。網頁游戲資金需求量比動畫片小得多，運營服務商也很成熟，但是創意很關鍵。形象設計可以規劃得長遠一些，為轉化動漫產品留出足夠的空間就可以了。動漫企業如果要介入游戲領域，最好以網頁游戲為突破口，當然，也要虛心學習和掌握游戲行業的規則。
文化產業商業模式現狀范文5
>> 眾籌視角下我國文化創意產業發展促進和制約因素的思考 眾籌的創意產品 文化產業眾籌模式發展和創新 基于文化創意產業人才建設視角下的國外先進經驗探析 創意文化視角下中國籃球產業的發展 湖南文化創意企業發展視角下的產業評估體系研究 文化經濟思維視角下的谷物產業創意發展策略 宋莊文化創意產業發展之路 女性視角下眾籌風險問題 眾籌的發展與商業模式探析 “非遺”視野下的揚州文化創意產業發展模式探析 通往眾籌之路 黑龍江地域經濟文化視角下的文化創意產業發展戰略研究 關于湖南省建設眾創空間推動文化創意產業發展的對策研究 眾創時代我國文化創意產業發展的策略研究 實踐視角下福清區域文化產業發展探析 河南文化創意產業發展探析 產業轉型視角下的休閑旅游產業發展探析 文化創意產業下的中國電視發展 文化創意產業背景下明信片的發展趨勢 常見問題解答 當前所在位置：l
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文化產業商業模式現狀范文6
近年來隨著區域文化產業發展的日趨多元化，各個城市以大眾需求為依托，通過多種形式競相發展城市音樂文化產業．衡水市武強縣的周窩音樂小鎮和蘇州市七都鎮都以樂器加工、音樂節、音樂教育、音樂工作室、音樂旅游等形式為載體，成功地實現了音樂帶動城市發展的新模式．從文化資源、業態比重和發展模式三要素出發進行對比分析，可以發現由“核心層”到“相關層”的發展模式與由“相關層”到“核心層”的模式是有區別的，并且不同的模式對兩個小鎮產生了重要影響，也為我國其他城市發展音樂文化產業提供經驗、教訓．
關鍵詞：
城市音樂；文化產業；差異研究；周窩；七都
1音樂文化產業資源差異分析
音樂是具有雙重性質的文化資源，好的音樂不僅可以作為藝術作品、文化產品在市場中獲得經濟價值，還可以作為一種無形的財富存在于人們的生活中．所以開發城市音樂文化資源，不僅可以提高城市形象與文化品位，還可以憑借獨特的文化感染力來吸引消費者．河北省擁有豐富的傳統音樂文化資源，悠揚典雅的燕子古樂，奔放靈活的河北梆子，歡快地道的昌黎三歌都是河北人民引以為豪的音樂文化，這些資源都被列為國家級和河北省級非物質文化遺產．除了濃郁的音樂文化底蘊之外，武強音樂小鎮的成功建設離不開以河北金音樂器集團為龍頭企業的樂器產品加工區．憑借樂器加工區的地理優勢和樂器制造的體驗創新，武強音樂小鎮舉辦眾多大型音樂盛會，例如中國吉他文化節、周窩鄉村藝術節、中國武強麥田音樂節和管樂團隊展演等活動．七都鎮位于蘇州市，蘇州作為吳文化的發祥地，評彈、昆曲無疑是這里最有生命力的音樂文化資源．但是對于現在的音樂文化愛好者來說，七都鎮的魅力在于這里舉行的迷笛音樂節．迷笛音樂節從2000年開始舉辦，十幾年間不僅積累了獨特的音樂文化，而且傳遞“自由”“真實”的精神更是吸引了國內數萬樂迷，成為中國名副其實最富影響力的搖滾音樂節之一．2014年迷笛音樂節在太湖舉辦，依舊保持了超高人氣和活力，累計有兩萬多樂迷到場參與．從簡單質樸的民謠到熱情奔放的搖滾，太湖迷笛音樂節以返璞歸真的不插電為亮點再次將迷笛音樂節的品牌擴大，同時也依托迷笛品牌的流行元素將蘇州厚重的傳統地域文化進行挖掘、創作與傳播．為了保證迷笛音樂節在七都鎮的本土化發展，迷笛品牌專門在七都成立了蘇州迷笛文化藝術傳播有限公司，這樣既保證了迷笛音樂節與七都鎮進行長久的演出合作，同時也在打造音樂品牌公園同時為七都創造了和諧的創意文化環境．
2文化產業業態比重差異分析
2004年我國相關部門研究制定了《文化及相關產業分類》標準，其中將文化產業分為核心層、層和相關層．2012年國家統計局就文化及相關產業進行細微調整，但大體上依舊保持核心層、層及相關層的格局．周窩小鎮和七都鎮太湖基于不同的地域文化、資源類型而發展為音樂小鎮，形成了差異化的文化產業業態，這種差異主要表現在核心層、層和相關層3方面．
2.1核心層核心層以文化為核心內容，以直接滿足人們的精神需要為目的而進行的創作、制造、傳播、展示等文化產品的生產活動．對于周窩和七都鎮來說，音樂是城市發展的靈魂[1]．周窩音樂小鎮在發展過程中舉辦多種音樂盛會，例如麥田音樂節、吉他音樂節等，而且這些音樂節的表演按照分類屬于文化產業中的核心層面．但是目前此類演出針對的受眾多以國內外樂器加工廠商和小鎮當地居民為主，雖然較大程度上宣傳了武強音樂小鎮樂器生產、加工的水準，為當地經濟發展帶來了顯著的推動作用，但是由于麥田音樂節本身的局限性，對外沒有發揮很好的宣傳效應，所以導致這樣高水準的音樂展演竟然“無外人問津”，麥田音樂節所呈現的全民狂歡也無奈成為周窩音樂小鎮的匯報演出．七都鎮發展成為音樂小鎮，主要是憑借有影響力的迷笛音樂品牌，迷笛音樂節已經被視為是戶外音樂節的標桿．而且迷笛音樂節傳遞的精神就是追求真實、自由，這恰好迎合了當今90后消費者的心理需求．但是迷笛音樂節是屬于移植性的核心文化資源，也就是說這種文化資源會隨著音樂節的不確定性而增加舉辦地潛在的隱患和問題．
2.2層層是指為實現文化產品生產所必需的輔助生產活動．在以音樂為核心的小鎮，旅游、節慶等服務就成為層的相關活動．七都鎮方圓百余平方公里都是一派江南水鄉的景象，為了成功舉辦迷笛音樂節，太湖迷笛音樂公園(原格林鄉村公園)重新規劃，不僅可以體驗到好山好水的田園風光，還可以感受格林小鎮的時尚潮流．迷笛音樂節結束之后，這里又會根據當地游客的需求規劃出親子園、有機農場園、婚紗攝影基地等等．周窩音樂小鎮有中國唯一以音樂為主題的水上樂園，2014年開始對外開放營業，這里一些驚險刺激的水上項目吸引了很多年輕人前來游玩．除了線下一些音樂節慶活動，金音樂器集團還在線上打通電子商務物流業，推動樂器產業產銷零距離對接，武強音樂小鎮在互聯網時代的背景下完成了從傳統工業園區到文化產業層制作園區的成功轉型．此外周窩音樂小鎮政府在規劃的時候，通過對小鎮院落、街道等公共空間形態的分析，重新規劃并強化了特色文化在音樂小鎮空間布局中的體現，而且根據音樂人游憩交往、集會慶典等活動的分布規律，合理布局了居民公共活動場所，為當地的居民和參與節慶的游客、樂迷提供了便利服務．
2.3相關層相關層是作為文化產品實物載體或制作工具的文化用品的生產活動．對于周窩和七都這樣的以音樂為核心要素的小鎮，相關層多涉及樂器加工、CD制作、音響設備等設施的活動．周窩目前有以金音樂器有限公司為代表的各種規模的樂器廠18家左右，主要經營單簧管、長笛、薩克斯、提琴四大系列80多個品種400多種風格的樂器，90%以上出口海外．以管弦樂器和配件為主營產品的周窩已經成為了國際知名的樂器產地，這對周窩的經濟發展起到了巨大的推動作用[2]．七都音樂小鎮到目前為止還沒有呈現出相關層的一些生產活動，但是2014年9月，太湖迷笛音樂產業園被授予“國家音樂產業示范園區”的稱號，一些以音樂為主的相關設備公司將陸續入住該園區，屆時七都鎮的層活動也將陸續展開．綜上所述，周窩小鎮和七都小鎮在文化產業業態比重中的差異較為明顯．周窩小鎮由樂器加工制作起家，在音樂品牌建設、文化核心內容方面不占優勢，但在層及相關層中占較大比重．相反，七都小鎮是在迷笛品牌的推動下而發展起來的音樂城市，因此核心層與層所占比重較大，而有關后期制作的相關層占比較?。?/p>
3文化產業發展模式差異分析
3.1迷笛品牌+音樂節+粉絲經濟迷笛搖滾學校在近二十多年的發展中，首先培養了大量專業人才，并且成為音樂節的頂梁柱；其次迷笛通過中國搖滾迷笛獎頒獎禮、迷笛校園樂隊大賽等節事活動吸引了大量粉絲；最后把狂熱的粉絲轉換為音樂制造者和旅游消費者雙重身份，給舉辦地帶來豐厚的經濟回報．2014年迷笛音樂節在太湖的成功舉行，不僅成功傳播了迷笛的音樂品牌，而且把音樂文化作為核心元素自然地融入到七都鎮，以太湖迷笛音樂公園為活動平臺，打造集音樂教育、培訓、創作、制作、表演、體驗和后產品開發為一體的文化旅游產業聚集園區．音樂節結束之后，這里成為全國各地乃至世界音樂愛好者的聚集區，他們在這里進行音樂創作、排練、錄音、交流，成為文藝愛好階層的藝術領地．
3.2樂器制造+休閑旅游武強音樂集團最初只是基于樂器生產的工業聚集區，文化產業核心層盈利比值小，主要停留在手工制造階段，并沒有處于價值鏈的高端．為了改變這種單一的發展模式，河北金音樂器集團有限公司與國內外知名文化藝術中心合作，逐步實現“樂器生產—產業集群—樂器展銷—教育培訓—小鎮建設—文藝展演—休閑旅游”的全產業鏈模式．武強縣政府在規劃音樂小鎮的時候依托了武強107個民間文藝團體形成的文化資源．這些資源稟賦為武強工業園區的轉型升級奠定了良好的文化環境基礎．此外，河北政府也頒布相關政策法規，注重官產學一體，在區域文化產業發展的過程當中既體現了政府對文化資源稟賦的宏觀把握和合理分配，又調動相關的企業積極配合，實現文化產品的品牌化規模，同時不斷聽取高校專家學者的理論成果與建議，保證了宏觀指導與微觀執行，理論基礎與實踐操作各個維度的有效結合．目前原創數字音樂基地、音樂水世界、軍歌博物館河北音樂中學、現代休閑觀光農業示范園等項目也正在積極推動．
4啟示
4.1打造核心層文化產業打造核心層面的文化產業首先要做到產業鏈的開發，這是由核心層到相關層的擴展，周窩音樂小鎮以相關層面的樂器制作為突破點，在城市音樂文化產業發展的過程中由于缺乏核心競爭力而受到一些限制．創意是文化產業發展的靈魂，所以即使是依賴制作而發展的文化產業也可以利用當地文化資源進行重塑，或是在樂器加工中加入創意設計以此發揮更多文化價值．相比之下，七都音樂小鎮憑借迷笛品牌的成功植入，形成了核心層面下以音樂內容為主的城市音樂發展模式，但太湖迷笛音樂節的不固定性和缺乏地方特色的現象逐漸凸顯，對城市音樂文化產業的可持續發展提出挑戰．文化產業的發展要充分挖掘地域特色文化資源，才能形成競爭優勢．周窩和七都在建設音樂城市的道路上也必須與舉辦城市的氣質和特點緊密結合．張北音樂節是我國目前音樂節中具有模范價值，它在定位的時候就以張北縣獨特的草原景觀為亮點，將搖滾熱情奔放、自由不羈的特征與草原的“原生態”氛圍巧妙地結合，甚至將悠揚低沉、粗放狂野的馬頭琴搬上了舞臺，成功地把本土文化元素與時代潮流結合起來，成為音樂節的殺手锏．所以對于在建設音樂城市中，如何將根深蒂固的傳統文化與時尚潮流的新元素結合起來成為突破的重點．
4.2文化產業園區規劃佛羅里達曾經在《創意階層的崛起》一書中指出，一個富有文化創意的城市首先是因為有了包容、互動的城市氛圍，并以此吸引了更多充滿奇思妙想的人們融入進來，從而形成一個良性循環．他還進一步說明城市的文化、社會環境對于文化產業的發展起著巨大的推動作用．因此我國一些地區的發展模式也不能簡單的以獲取經濟利潤為目標，而應該在政府部門的引導下，培養居民潛在的文化素養和審美能力．武強音樂小鎮在開發的時候，政府部門除了改建80多個商業經營門店還建成了各類樂器博物館16個以及若干個音樂體驗館以及音樂家紀念館等公共服務性文化場所．樂器文化產業的發展必然需要商業化的運作，但是文化事業的特殊性也決定了該產業的商業化運作必須要堅持文化根本的原則和底線．
4.3有效利用資源，避免同化文化生產力發展水平決定著文化產業發展模式的層次．而文化產業發展模式的層次又影響商業模式的路徑和方向．我國當前由低到高的發展模式依次為文化資源開發模式、文化技術開發模式、文化市場開發模式和文化環境開發模式．對于一個城市、區域或國家的決策者來說，如何有效的結合利用資源和技術，既取得經濟利潤又創造良好的文化環境才是最大的挑戰．河北省是一個有雄厚基礎的重工業大省，在文化產業建設中難免會遇到障礙．首先，要解決居民文化素養與城市文化發展協調問題．其次，目前河北省的邢臺、邯鄲、廊坊等地都在積極開發文化資源，發展文化產業，如何保證內部發展的多樣化和競爭的差異化也是河北省各地區應該重視的問題．例如，同樣位于河北省的張北縣也是依托音樂發展起來的文化小鎮，張北草原音樂節更是享譽海外，這就要求河北省政府在做文化產業發展模式的規劃時，有效分配兩個音樂小鎮的文化資源和文化特色，做到“博而求同，專而求異”的發展模式．當戶外音樂節出現扎堆現象，樂迷們的消費體驗成為檢驗各大音樂節是否成功的重要評價標準．中國城市文化產業要想健康持續的發展，不論是以微觀的商業模式思考，還是從以宏觀的發展模式出發，都必須注重經濟與文化的結合以實現創新升級階段的持續發展，實現產業生態、自然生態和社會生態相融合的模式．
4.4加強產業間互助發展周窩和七都在建設城市音樂文化產業的道路上都依托音樂節融入了旅游產業，因為戶外音樂節有較強的輻射效應，可以帶動當地旅游業、餐飲業、地產業等行業的發展，而這些產業之間的關聯性也為音樂產業鏈條的深度開發提供了更多機會，例如通過音樂節開發專門的旅游方案，在舉辦地的郊區和開發商合作宣傳地產項目．2009年熱波音樂節在其樓盤保利198公園舉行，音樂節舉辦期間，借著強大的游客優勢，保利198公園共接待約2.5萬人參觀，銷售額約為5000萬元．產業之間的互動發展不僅可以為音樂節的舉辦場地提供最大便利，同時也為地產商的項目做了最大程度的宣傳[3]．
參考文獻：
[1]國家統計局設管司.文化及相關產業分類(2012)[EB/OL].[2015-03-29].
[2]荊嬋.特色文化產業發展模式初探——以武強周窩音樂小鎮為例[J].傳播與版權,2013(3):100-102.
