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影視后期發展規劃范文1
中影基地一期在懷柔落成，制作規模將占全國60%
歷經兩年建設，國家中影數字制作基地一期工程在懷柔落成。2008年7月31日，基地落成儀式在懷柔區隆重舉行，這個航母級的大型國企由此正式進入中國（懷柔）影視基地。
落成儀式上，中影集團董事長韓三平致辭說：“中影基地迎來了它的發展期，中影將和懷柔共同努力，把影視的各個關聯產業吸引到懷柔，使懷柔在中國的影視產業中占有巨大份額，使懷柔成為名副其實的中國電影產業的聚集地。”
中影基地，全名“中影集團電影數字制作基地”，由中國電影集團于2005年開始投資修建,目前一期工程已經落成?；卣嫉?0公頃，建筑面積15萬平方米，耗資20多億元人民幣，影視制作設備達到1500臺（套），擁有國內最為完善的影視后期制作中心和專業技術服務中心，其中包括劇本中心、16個攝影棚、后期制作中心和光盤生產中心等。
中影數字制作基地最讓人引以為傲的是它的16個攝影棚，這是目前全世界最大最集中的專業攝影棚群，其中最大的面積達5000平方米，室內可以容納下整架波音747客機。
據悉，中影基地一期主要由攝影棚、置景、服裝化妝道具、影視器材服務、后期制作、光盤生產、外景拍攝、賓館餐飲服務等區域組成。這里擁有亞洲規模最大最集中的現代化攝影棚群，包括世界第一的5000平方米超大攝影棚以及放映廳、大小混錄棚、對白棚、動效棚、音樂錄音棚等。預計年生產膠片故事片80部、數字電影100部、電視電影200部、電視劇500部（集）。投入使用后，其制作規模將占目前全國影視生產能力的60%，另外還可承擔全國50%以上的影視后期制作。一部電影從劇本創作到最后進入影院，全部“一條龍”在這里生產，“帶著劇本來，拿著片子走”，為投資方節省大量的人力、物力和財力。
中影集團總經理韓曉黎自豪地說：“中國電影在后期制作上與世界發達國家有很大差距，滿足不了高科技電影的需要，特別是特技、動漫，很多都要到外面去制作。中影基地完成后，這些大的電影可以在這里制作，中國電影對世界的影響也會越來越大?！?/p>
懷柔區委書記王海平在致辭中說，兩年來的實踐證明，中國電影集團落地懷柔這塊肥沃的土壤，必定會茁壯成長，秉承中國電影的文化精髓，秉承民族傳統和艱苦創業的精神，在中央和市有關部門的支持下，在具有21世紀理念、具有創造精神的探索群體的帶動下，煥發出前所未有的活力，開始一個輝煌的歷程。
懷柔影視產業升級，致力打造“中國影都”
中影制作基地遷入懷柔只是一個原始支點，下一步，懷柔將重拳打造影視后期制作、專業技術服務、影視拍攝、影視展示與傳播、影視版權交易、影視動漫制作、影視教育培訓、影視制片公司集聚、影視旅游等九大功能中心，建設國內首個國際化新一代專業功能聚合型國家級影視基地，開啟懷柔“中國影都”的發展序幕。
其實，懷柔區發展影視產業的開端在十幾年前就形成了，中影制作基地的遷入，則使懷柔區影視產業實現了升級，躍上了新的高度。
1995年，北方地區最大的影視節目外景地――飛騰影視城落戶懷柔區楊宋鎮。自1997年建成投入使用至今，曾先后拍攝了《玉碎》、《大宅門》、《鐵齒銅牙紀曉嵐》等300多部電影電視作品，飛騰影視城為懷柔影視產業的發展奠定了堅實的基礎。
10年之后的2005年，中影集團數字電影基地與飛騰影視城毗鄰而建，不僅為懷柔影視產業發展提供了先進的設備資源、強大的人力資源、完善的基礎設施資源，還帶來了具有號召力的品牌資源和強大的市場資源，使懷柔成為離中國影視產業最近的地區。
2007年，《紅樓夢》古都文化園和《西游記》文化創意產業基地也在懷柔選址?！都t樓夢》古都文化園坐落于雁棲湖畔，建成后將用于新版《紅樓夢》電視連續劇的拍攝?！段饔斡洝肺幕瘎撘猱a業基地除用于電視劇的拍攝外，還是一個綜合的、觀賞與體驗并存的娛樂場所。
至此，懷柔已初步形成了“南影北視”雙輪驅動，“文有紅樓，武有西游”項目聯動的影視文化產業發展格局。
《中國（懷柔）影視基地發展規劃》中，將中國（懷柔）影視基地定位為一個立足國內、輻射亞洲、面向國際的新一代專業功能聚合型國家級影視基地。按照規劃，中國（懷柔）影視基地以中影基地為核心，將其周邊1公里左右范圍作為集聚產業發展的核心區，總面積5.6平方公里，范圍包括楊宋鎮建設區及其周邊地區；核心區為影視基地輻射區，范圍包括廟城鎮、懷柔鎮、雁棲鎮的部分區域和懷柔新城一部分區域。截至目前，中國（懷柔）影視基地入駐企業已達131家，涉及影視制片、拍攝、制作、專業技術服務、展示與傳播、教育培訓等。懷柔的影視產業領域進一步拓寬，門類體系逐步完善，核心競爭力及發展后勁進一步增強，結束了單打獨斗的生產方式，進入了產業鏈建設時期。
中影進入懷柔并非萬事大吉，文化創意產業僅是萌芽狀態
“中影基地這樣航母級的企業進入懷柔，實現了企業自身的布局調整，但是它真正的增值部分，它的交易、發行并沒落在懷柔，而攝影棚、后期制作、光盤生產這些環節的附加值并不高，單單靠攝影棚、外景場地的出租收入也是非常有限的。影視交易在哪兒發生，稅就留在哪兒，這是最為關鍵的。所以說中影進入懷柔并不是萬事大吉了，在產業銜接上，能不能象浙江橫店那樣逐步培育出當地的產業呢？懷柔能不能成為東方的好萊塢、迪斯尼呢？能不能由此催生出新的旅游市場，帶動旅游業的蓬勃發展？這些都還是一個未知數?！痹诓稍L中，有關人士也流露出了這樣的擔憂。
除了產業銜接不足之外，土地資源也成為懷柔影視產業發展的制約因素。隨著諸多的影視文化創意產業項目不斷地向懷柔集聚，寸土寸金的土地資源越來越成為影響懷柔影視產業繼續發展的“瓶頸”。 無論“橫店”還是“好萊塢”，都以低廉甚至無償的土地價格、優惠的稅收政策、完善的市場投融資機制，作為吸引企業入駐的制勝法寶。以“橫店”為例，因其遠離大城市、位置偏僻，主要靠土地和稅收吸引制作公司，被定為國家級影視改革試驗區后，其快速審批和高效服務也成為吸引企業投資、入駐的重要手段。而懷柔區目前在土地價格、稅收政策靈活度、快速審批和高效服務等方面的欠缺仍舊對影視產業發展造成了一定的制約。
記者了解到，為給影視企業提供更為廣闊的舞臺，懷柔區制定出臺了北京市第一個區級文化創意產業發展政策――《懷柔區促進生產業和文化創意產業發展若干政策》和相關的實施細則，設立6000萬元的專項引導資金，通過貸款貼息、項目補助、政府采購服務、獎勵、資助等方式，重點扶持影視、文藝演出、藝術品制作交易等文化創意產業領域的項目建設、產品制作和活動舉辦。凡具備條件的，均可獲得貸款貼息或100萬元至500萬元的補貼資金。
同時，依托懷柔區綜合行政服務中心，在為客商提供“一站式”服務的基礎上，懷柔區還搭建了3個平臺：投融資平臺著力提高投融資便捷性，加大風險投資公司引進力度和對中小企業擔保力度；生產性技術服務平臺加大對中小企業生產技術服務支持，提供技術、設備等租賃優惠，促其快速發展；高效便捷的服務平臺，加快項目審批、注冊、登記及會展交易等手續辦理。
另外，懷柔還建立了人才保障體系，采用引進和培養相結合的方式，對區外引進、聘用的高層管理人才、技術人才提供支持保障，鼓勵中高等職業學校培養相關人才，設立了文化創意產業人才特別獎，每兩年評選一次用以表彰對懷柔文化創意產業發展作出突出貢獻的人才。
最新的數據顯示，懷柔區文化創意產業培育已顯現初步成效，今年1－6月份，全區新引進影視文化企業9家，注冊資金4000萬元。7月份，懷柔區共新增文化創意企業42家，其中文化藝術類新增注冊12家，廣告會展類新增6家，藝術品交易類新增6家，旅游休閑娛樂類新增5家，新聞出版類新增2家，設計服務類新增2家，其他輔助服務類新增9家。截止目前，懷柔區累計文化創意企業已達2073家。
影視后期發展規劃范文2
2月15日下午，，國家發改委舉行《國家“十二五”時期文化改革發展規劃綱要》新聞會，、國家發改委、文化部、國家廣電總局、新聞出版總署等部門的分管負責人出席。
在回答記者提問時，中央文化體制改革和發展工作領導小組辦公室副主任、國家廣電總局副局長田進透露，廣電總局要組織實施劇本精品創作工程，設立優秀劇本獎勵基金，扶持優秀劇本項目。每年拿出3000萬元，向全社會征集獎勵好劇本，每個優秀影視劇本給予100萬元到300萬元的獎勵。
現狀：影視劇產量多 整體質量不高
近年來我們國家的影視創作取得了令人矚目的成就。2011年我國生產的電影故事片558部，生產的電視劇約1.5萬集，生產的電視動畫片超過4000個小時，應該說保持了發展創作質量提高的勢頭。
從創建的數量來看，我國的電影數量名列世界第三大國，電視劇多年來在數量上一直位居市場第一。從這個角度我國已經成為了影視大國，但是從人民的需求、時代的要求和對發展社會主義先進文化的追求來看，叫得響、傳得開、留得住的優秀作品還是很少，質量不高的問題異常突出。
對此，田進表示，我們提出要推動影視加快轉變發展方式，也就是要實現從數量規模的增長為主向質量效益提高為主的轉變。要強化努力創作更多的思想性、藝術性、觀賞性更高，人民群眾喜聞樂見的優秀電視作品。
廣電總局的五大舉措
一是要以科學發展觀為主題，以提高質量為重點，抓好重點影視作品，繼續扶持現代題材、重大和革命歷史題材的作品，以及工業題材、農村題材、少兒題材、少數民族題材作品的創作。
二是要以弘揚社會主義核心價值體系為己任，以提高原創能力為根本，進一步完善選題的規劃、資金的投入、表彰獎勵等機制，著力扶持原創精品創作生產。從今年開始，廣電總局要組織實施劇本精品創作工程，設立優秀劇本獎勵基金，著力扶持優秀劇本項目。每年拿出3000萬元，向全社會征集獎勵好劇本，每個優秀影視劇本給予100萬元到300萬元獎勵。
三是要以真實可信為生命，以導向正確為靈魂，發揮歷史題材影視劇以史為鑒、傳承文明的重要作用。
四是要以人民滿意為最高標準，以積極健康的文藝批評為推動力，加強影視創作引導，著力建立科學合理的評價體系，要開展積極健康的影視批評。
五是要以提高工作科學化水平為目標，以加強管理和人才隊伍建設為抓手，為影視劇繁榮發展提供有力保障。要切實完善各項影視創作管理機制，嚴格執行各項管理制度，健全備案、審查、準八工作機制。準備用5年左右的時間，每年選拔100名左右的編劇、導演等進行系統培訓。同時還要進一步加強影視產品和服務走出去工作的力度，要積極拓展國際市場，努力擴大國際的影響和競爭力，使影視作品能夠為推動中華文化走出去做出應有的貢獻。
各方熱議
新版《紅樓夢》、電影《山楂樹之戀》的編劇顧小白表示這本身肯定是個特別好的事：“出發點肯定是特別好的，但怎么能把這個完整的評價體系建立起來是最重要的――到底什么樣的劇本是好劇本?由什么樣的人來評審?有沒有一個評委會?好劇本是指它的創意特別好還是取得的票房特別好?”
影視后期發展規劃范文3
記者：李院長您好!請簡單介紹一下四川大學錦江學院影視動漫學院好嗎?
李院長：好的。四川大學錦江學院是經同家教育部批準、由百年名校四川大學舉辦的獨立學院，是一所按照新機制、新模式運行的全日制普通本科高等學校。影視動漫學院是我校在原有影視動漫專業方向辦學經驗基礎上新組建的一個教學單位，專門培養影視動漫行業所需的影視動漫商業產品創意、設計、創作、制作等方面的高素質應用型人才。影視動漫學院采用校企深度合作、產學研全面融合的人才培養模式，該模式是應用型人才培養的最佳途徑，是學校貫徹落實《國家中長期教育改革與發展規劃綱要》的新舉措，是創新人才培養模式的具體實踐。目前，學院開設三個專業：藝術設計專業(影視動漫藝術創作方向)、廣播電視編導專業(影視動漫編導方向、影視動漫制作方向)、軟件工程專業(影觀動漫技術方向)。
記者：據我們了解，貴校選擇了四川藝森文化傳播公司作為合作伙伴，這是基于何種考慮?
李院長：四川藝森文化傳播公司是一家專門從事影視動漫產品生產、經營的新興公司。這家公司經濟基礎雄厚，技術實力強大，具有校企合作的堅實基礎。公司的高層領導思維敏銳、眼光遠大、開拓創新、銳意進取，是校企長期合作的先導。公司成員和諧團結、素質優秀、技術高超、經驗豐富，是校企長期合作的保證。公司與中央電視臺有牢固的長期的影視動漫產品生產發行的合作關系，與杭州影視動漫公司等有廣泛的合作關系，是校企長期合作的紐帶。因此，我們與四川藝森文化傳播公司深度合作，共謀發展。
記者：請您談談影視動漫學院下設各專業方向的培養目標。
李院長：影視動漫藝術創作方向：主要培養影視動漫前期設計的高級技術人才，掌握較強的美術、影視、動漫等基本理論，具有影視動漫的臺本設計、原畫設計、影視動漫設計、影視動漫前期創作、影視動漫制作等方面能力。
影視動漫編導方向、影視動漫制作方向：主要培養影視動漫中期編導的高級技術人才，掌握影視動漫前期策劃、劇本創作、導演、剪輯等方面的專業知識，具有影視動漫編導、策劃、劇本創作、制片等方面能力。
影視動漫技術方向：主要培養影視動漫后期制作的高級技術人才，掌握影視動漫軟件設計、開發、應用的基本理論和技術，具有影視動漫軟件設計開發、三維電腦影視動漫創作、影視動漫后期制作等方面能力。
記者：貴校的師資力量配備如何?
李院長：在校企深度融合、產學研全面合作的理念和模式中，學校是教學的主體，為各專業提供優秀的通識課，基礎課和專業基礎課的教師。企業是專業實驗實習實訓的基地，為各專業提供專業課、專業實驗實習實訓和產品設計、制作的具有豐富產業經驗的教師和專業技術人員。教師都是業內最有實力的教授、專家和高中級專業技術人才。
記者：我們知道影視動漫學院著力于實現學生“零距離”就業，那什么是“零距離”就業?
李院長：所謂“零距離”就業是指學生畢業后不需經過崗位培訓，就可以直接勝任相關專業工作，這正是我院人才培養特色所在。我們的學生在校四年的學習中，有近兩年時間是在企業里學習、實驗、實訓和實習。這是一個從基礎到高級，從理論到實踐，從入門到成熟的過程。兩年行業工作經驗、個人作品以及參與電視臺的項目制作，這些是傳統教育模式培養的學生所無法達到的。他們踏出校門的那一刻，已經具備過硬的知識和能力。就業靠實力!學生能夠創作自己的產品、能夠參與電視臺項目的制作，這就說明實力了。他們受到行業的歡迎是毋庸置疑的。
記者：這些專業對報考的學生有什么要求?
李院長：影視動漫藝術創作方向、影視動漫編導方向、影視動漫制作方向屬廣播電視編導專業，屬于艾學門類(藝術學科)，招收藝術類考生，畢業生授子文學學士學位；影視動漫技術方向屬軟件工程專業，是工科專業，招收理科考生，畢業生授予工學學士學位。需要說明的是，影視動漫技術專業方向的學生，要求學生具有較好的邏輯思維能力、較好的數學功底、較強的計算機科學、計算機編程和計算機應用的愛好和興趣。影視動漫藝術創作、影視動漫編導、影視動漫制作這三個專業方向招收的是藝術類的考生，我們將按照藝術類考生的標準來招考，也就是說考生須參加相應藝術考試和文化考試，要求學生具備一定的藝術素質和修養，較好的想象力，以及對編導和影祝動漫的愛好和興趣。
記者：影視動漫學院下設各專業學生的就業去向是什么?
影視后期發展規劃范文4
近幾年來，我國動漫產業呈現“躍進式”的發展態勢，北京、上海、深圳、杭州、成都、無錫、常州等城市紛紛投入巨資建設動漫產業基地，各地轟轟烈烈地舉辦各種動漫展和動漫節。
上海社會科學院部門經濟研究所所長厲無畏指出，在當前的經濟轉型期，眾多城市紛紛將國產動漫產業作為新的經濟增長點列入經濟發展規劃。然而，在國內動漫產業鏈還未構建完整、尚未實現盈利的前提下，風起云涌的動漫產業遭遇諸多成長的“煩惱”，產業發展的四大難題亟待破解。
加工多原創少
調查顯示，在我國青少年最喜愛的動漫作品中，日本、韓國動漫作品占60%，歐美動漫作品占29%，中國內地和港臺地區原創動漫作品的比例僅有11%，而具有國際影響力的品牌作品，更是相當缺乏。
目前，我國本土動畫生產機構中真正有獨立創作、制作能力的，只有中央電視臺動畫部、上海美術電影制片廠和民營的湖南三辰等，其它絕大多數動畫制作公司是加工企業，承擔動畫外包的業務，為日、韓、美等國家和地區的動畫片作加工。
為了削減成本，一些知名的國際動畫制作大公司開始實施國際分工體制，將描線上色等工序外包。北京、上海等地的許多動漫制作企業承攬日本的外包業務，擁有一大批年輕的動畫制作人才。深圳有良好的市場運營環境、較強的財政支持，以及大量高科技公司，近年來，通過深港合作，把西方國家的動漫產業生產環節的一部分引入深圳。而西部的成都，則將對外加工主要集中在游戲領域，發包企業集中于法國、韓國和新加坡。
厲無畏認為，在市場經濟的背景下，完善動漫產業園區的研發、孵化、展示、交易、培訓、咨詢、投融資平臺等服務功能，為動漫企業提供發育成長的空間，幫助其提高成活率和市場競爭力，是政府的當務之急。
尚未形成完整的產業鏈
在我國，推動動漫產業發展的還是“有形的手”在起作用，政策和政府的烙印非常明顯。各地政府出臺很多規定，扶持動漫這一“幼稚產業”的發展。
比如在三維動畫片方面，上海市科委從2002年起開始投資至今，總投入不下4000萬元。2003年10月還立項投資1200萬元成立三維動畫制作公共服務平臺，幾乎免費供企業使用。承辦國際動漫節的杭州，每年撥出不少于2000萬元的“杭州高新區國家動畫產業基地專項扶持資金”。
此外，還有很多獎勵政策，如常州市政府對于在中央電視臺播出的二維動畫片，每分鐘獎勵1600元。在市級電視臺播出的，每分鐘獎勵800元；三維動畫則在二維的基礎上給予加倍獎勵。
一方面，政府補貼扶持起一批“襁褓中的嬰兒”，而另一方面，行政系統的多頭管理，使得動漫產業鏈被人為分割，很難實現盈利。由于動漫產業內容豐富，跨度相當大，涉及影視、出版、信息、旅游、制造業等行業，因此國家并未明確它專屬于哪一個部委領導，相關的管理部門就涉及到宣傳、信息和旅游等多個部委，利益協調機制不健全。在上海舉辦動漫展覽中甚至出現過一家動漫展的主辦單位有國家20個部委的情況。
上海張江文化科技創意產業發展有限公司總經理袁力強認為，要協調各個部門，整合各方資源，打造動漫產業完整產業鏈。他說，國外的動漫產業鏈一般由原創作品形成漫畫，再經市場推動發展成動畫，最后由動畫宣傳形成影響力并催生衍生產品，它們之間密切合作、環環相扣，形成一個完整的產業鏈。
動漫人才緊缺搶手
目前，全國影視動漫人才實際需求量約為15萬人，游戲動漫人才總需求量也在10萬人左右，但全國動漫從業者眼下還不到1萬人。中央美院等院校的動漫專業畢業生就業率高達100%。
從產業鏈的角度看，動漫產業需要創作人才、制作人才和經營人才三大類。對于一個成功的動畫企業來說，前期的創意研發和后期的經營開發要比中期的加工制作更為重要，利潤空間也更大。從整體上說，中國缺乏優秀的動漫人才，尤其是創作和經營方面的人才。優秀的動漫編劇、導演以及動漫劇本依然比較稀缺；從產業化角度看，更缺乏戰略策劃、資源整合、創新贏利模式的經營人才，這也是無法形成產業鏈和缺乏贏利能力的原因之一。
國外成功的動畫公司在項目立項之初，就有專門的人員規劃好動畫生產的前、中、后期的資金使用分配，比例分別約占總資金額的30%、30%和40%；而從國內動畫制作企業的資金規劃分配比例看，絕大部分的資金使用量放在前期和中期，分別占25%和65%，后期資金特別是在產品的市場開發、品牌授權等環節中投入僅占10%，甚至有些公司幾乎沒有規劃和安排后期所需要的市場運作資金。缺乏專業人才指導的市場運作，必然導致最佳商業時機的錯失。
文化環境和傳播渠道過窄
日本人均擁有國產動畫5至8分鐘，而我國只有區區0.0012秒，國外動畫在中國曾一度創下90%以上的市場占有率。
現在的國產動畫作品大多將目標群體定位于兒童，而忽略了角；題材上很多以學道德、學英語等為主題，過于強化教育功能而忽略了娛樂元素，導致“大人不屑看、小孩不愛看”的尷尬境地，極大地制約了動漫購買力的上升。
傳播渠道過窄是動漫產業發展遭遇的又一難題。電視播出渠道的行業壟斷，致使很多動畫片生產出來后播出難。在壟斷之下，電視臺對動畫片的收購價極低，有的地方臺甚至開出了每分鐘8元的“白菜價”。即使是央視，2005年國產動畫片最高收購價格為每分鐘650元，2006年達到每分鐘900元，而動畫片的制作成本每分鐘在3000至1萬元。
影視后期發展規劃范文5
王輝畢業于吉林省藝術學院，是中視博升（北京）影視文化傳媒有限公司創始人，我國影視劇領域內的知名“全才”，多年來在導演以及制片人角色中游刃有余的轉換，參與拍攝多部電視劇、電影，用專注和實力打造優秀作品，對中國影視藝術的發展做出了重要貢獻。
作為制片人，他頗具全局意識，能夠在影視作品商業性和藝術性中間做好平衡，多年來制作出多部精良作品，受到業內人士以及觀眾的一致好評；作為一名影視劇、廣告片執導者，王輝始終不忘自己的藝術追求，嚴格要求自己，力求作品完美；作為中視博升（北京）影視文化傳媒有限公司的創始人及管理者，多年來推出大量優秀作品，培養出大批優秀影視劇人才。除此之外王輝參與過諸如《無極》《生死劫》《戰國》等多部經典影視劇拍攝，謙虛學習，積累經驗；正是這種專注和執著，成就了王輝精彩的藝術人生。
做制作人需樹立大局意識
電視指南：影視劇領域的先鋒人物，你既是制片人，又是導演，同時還積極參加各種類型作品的拍攝，你是怎么看待這些身份的呢？
王輝：對于我的多重身份，我不能說哪一個對我來說更重要，因為這些身份都是我追求影視藝術的一種方式。在我看來，影視藝術是沒有邊界的，無論是作為制片人、導演、參與拍攝還是中視博升的管理者，我需要學習的東西都很多，我珍惜每一次機會，一方面是希望在實踐中豐富經驗、提升能力；另一方面也希望能夠給觀眾帶來驚喜，奉獻更多精彩。在追求影視藝術的道路上，我會一直堅持下去。我也希望自己能有機會與更多優秀的影視劇人合作。
電視指南：你對藝術的執著是做出優秀作品的最重要的條件。作為制片人，你先后推出了《點金者》《警字一號》《小偉的夏天》《別碰我的童年》等多部優秀影視劇，你是怎樣看待制片人這個身份的呢？
王輝：每個制片人對自己工作的理解都不同，各自都有自己的風格。我認為制片人就是一部影視劇的總負責人，方方面面都要管理到位。除了前期的籌備、劇組的建設、制作成本核算、審核以及拍攝生產、后期制作等，可以說制片人的工作貫穿了影視劇制作的始終。工作內容非常繁瑣，如果一個環節處理不好，就會對整部劇造成不利影響。導演只需要對藝術負責，而制片人則需要對一切負責。所以我覺得，制片人不僅要懂市場、懂投資，同時還要懂藝術，在看好市場行情的同時，在資金允許范圍內盡量配合好導演和演員的工作，掌控大局，只有這樣才有可能拍攝出好的作品。其實我也是一直處于學習中，在實踐中不斷積累經驗，完善工作模式，更加嚴格要求自己，希望制作出更多好作品。
電視指南：那么你能站在一名制片人的角度分析一下你參與制作過的影視劇嗎？
王輝：我覺得作為一名制片人，應該準確把握影視劇的方向。比如在拍攝《點金者》時，我認為重點就是要弘揚正面精神，所塑造的警察要有血有肉，這樣才能做到貼近百姓生活。我們常說藝術源于生活就是這個道理，觀眾覺得作品離自己的生活非常接近，才能被劇情感染，這樣才能發揮影視劇作品的積極引導作用。制作電影《小偉的夏天》時，我也是希望能夠聚焦小人物，無論是在劇本還是在演員的選擇上，我都希望能夠為觀眾捕捉生活細節，再現一些真實的感動。一部作品是否優秀與很多因素有關，制片人能否把握大局就是一個非常關鍵的因素，這一點我深有體會。這也勉勵我在以后的影視劇制作中更加嚴謹，樹立一種大局意識，做好一名制片人的本職工作。
影視劇需兼具商業屬性和藝術屬性
電視指南：作為一名制片人，你一般會通過什么角度對作品進行評價呢？
王輝：評價一部作品的標準有很多，但是我認為最重要的就是觀眾的反響。影視劇是一個非常特殊的領域，兼具文化性和商業性特征，從文化角度來說，這些影視劇最終面向的是觀眾，如果觀眾不滿意，作品就稱不上優秀；從商業性角度來說，影視劇的發展也逐漸走向市場化，市場、效益也是衡量作品的標準之一。要想在二者之間做好平衡，需要影視制作人多方考量，當然無論怎么考量，觀眾的評價都占據重要位置。所以對于觀眾的意見，我們一直非常重視，過去、現在是這樣，將來也是這樣。
電視指南：目前影視劇界都講求收視率，所謂“收視率為王”，一般制片人在進行前期調研和籌備的時候，都會將收視率作為重點考慮因素，希望通過各種方式來提高收視率，對于這個問題你是怎么看待的呢？
王輝：收視率當然是衡量作品的標準之一，我也非常關注這個問題，但是我不得不說，收視率并不是唯一標準。對影視劇尤其是電影進行研究時，我們經常會發現收視率頗高但是口碑卻不佳的情況，這樣作品就算不上成功。相比之下電視劇就很少出現這樣的問題，因為如果觀眾看了覺得不好，就不會繼續看下去，收視率自然就會下降。所以在我看來口碑比收視率更重要，現在很多影視劇公司為了博收視率，把大量時間和精力都放在前期宣傳上，做好宣傳工作當然無可厚非，但是如果將其當做博收視率的唯一手段，那就是本末倒置了。應該把更多精力放在打磨作品上，用實力說話，因為真正優秀的作品向來都不缺口碑，更不缺收視率。所以我覺得，制片人可以關注收視率，但是不能將其作為衡量作品的唯一標準，尤其是不能完全站在商業性的角度思考作品，否則作品質量就會受到影響。在拍攝《點金者》時，我會經常與導演、編劇溝通，就是希望能夠保持作品的藝術性，從收視率以及觀眾的評價來看，這部戲是成功的。
電視指南：除了做制片人、導演之外，你還參與拍攝了《無極》《生死劫》《戰國》并協助拍攝了《趙氏孤兒》《梅蘭芳》等經典影視劇，對于這些經歷，你有什么可以要分享的嗎？
王輝：以上你所說的這些都是近幾年我國非常經典的電影作品，無論是在票房上還是在口碑上都名列前茅，所以參與拍攝這些作品的過程實際上就是我學習的過程。很多人可能覺得我已經是一名比較成功的制片人、導演，為什么還要如此忙碌參與這么多影片的拍攝。在我看來，藝術是沒有止境的，我不能因為在某個領域取得了不錯的成績就沾沾自喜，停止對藝術的追求。一些影視劇作品之所以能夠被譽為經典，一定有它的過人之處，所以我不會放棄每一次學習的機會。在參與拍攝的過程中，我會關注每一個細節，從前期籌備到角色選取、從現場管理到后期制作，總是能夠收獲很多東西，所以我從來不覺得辛苦。
電視指南：參與拍攝的過程中你會接觸到形形的人，從這些人身上收獲了什么呢？
王輝：的確，參與拍攝時我有機會和影視劇領域中的各類人交流，包括導演、副導演、編劇、演員、攝像甚至是服裝、道具管理人員，每一個崗位都有學問，和他們交流我能學到很多東西，包括導演技巧、劇情控制、角色演繹以及攝像方法等。雖然不能說樣樣精通，但是多了解一些總是沒有壞處的。我會把參與拍攝中學習到的東西應用到自己的作品中，做制片人也好，做導演也好，都是百利而無一害的。所以以后我會尋找機會參與更多經典影視劇的拍攝，積累更多經驗，不斷提升自己。
電視指南：只有認真、嚴謹的態度，才能制作出這么多優秀的作品。我們知道你還執導了像好麗友、好多魚 、好有趣、三元牛奶打鳴篇、士力架、三星筆記本、韓泰輪胎、韓國SK等品牌的廣告片，你是怎么看待這些作品的呢？
王輝：廣告執導工作非常繁瑣，但是能夠學到很多東西。參與這些廣告拍攝的過程中，從選角、現場管理一直到后續剪輯，我都會積極參與。這些廣告成為經典，我感到非常榮幸，今后希望能夠拍攝出更多經典。其實除了執導廣告拍攝，我還擔任過一些電視劇、電影的導演，這些對我來說都是非常寶貴的經歷。比如我曾經在新版《紅樓夢》中擔任副導演，很多人對這項工作不太了解，實際簡單來說就是分擔導演的工作，從創作的角度來說，有時候需要對分鏡頭劇本進行編寫、修改；還要做好籌措階段和拍攝階段的準備工作；同時要做好音樂美工、造型、服裝、道具等部門的協調工作；另外還有現場拍攝準備、現場指揮等。對溝通能力、創作能力以及管理能力等都有較高要求?？梢哉f在這類工作中我收獲很多，一方面了解了影視劇拍攝流程；另一方面掌握了一名優秀的導演應該具備的基本素養，為我今后的進一步發展奠定了良好的基礎。
公司專注更多題材的好作品并力推新人
電視指南：除了制片人、導演之外，你還有一個非常重要的身份就是中視博升（北京）影視文化傳媒有限公司的創始人。公司成立至今已經推出了近百部優秀作品，對于公司長期發展您是怎樣看待的呢？
王輝：目前我國影視文化領域非常繁榮，同類公司數量也很多。中視博升能夠在競爭激勵的市場上占有一席之地，是因為我們在多年發展中始終不忘“致力于打造中國影視藝術傳媒服務第一品牌”這一愿景，專注于作品本身。實踐證明我們的思路是正確的，無論影視文化市場競爭多么激烈，只要拿出好的作品，就一定不會被淘汰。未來一段時間內，公司會繼續推出新作品，嘗試各種題材，一方面是為了更好的滿足觀眾的精神需求，另一方面希望可以培養更多新人，為我國影視劇領域注入新鮮的血液。作為公司創始人和管理者，我感到自己肩上的擔子非常沉重，未來我一定會更加嚴格要求自己，加強團隊建設，實現中視博升的長遠發展。
電視指南：對于你個人，有什么發展規劃嗎？
王輝：對于我自己，我當然也有很多方面的規劃。首先當然是繼續做好一名制片人。一部優秀的作品要從多個角度來衡量，除了收視率、口碑之外，還包括這些作品對人們的思想產生了什么影響，以及作品對我國影視劇藝術的發展起到了怎樣的作用。作為制片人，在選擇題材、劇本以及演員時，我會從多個角度考慮，一是要考慮觀眾精神需求，二是關注作品內涵，三是考慮我國影視劇文化發展方向。我會努力平衡好這些因素之間的關系，推出好作品，關注每一個細節。在我看來，影視劇制作容不得一點馬虎，我會爭取把制片人的價值充分發揮出來，為促進我國影視文化的發展做出更多貢獻。其次是作為中視博升（北京）影視文化傳媒有限公司的管理者，我要加強管理知識的學習，一方面是為公司成員樹立良好榜樣，專注于作品研究；另一方面要完善管理機制，既不能影響團隊成員發揮個人才能，又不能破壞公司發展大局。我在作品研究方面的能力尚可，但是管理能力還有待提升，未來一段時間內會加強這方面的學習。最后我要加強對影視藝術的研究，一方面是出于工作需要，另一方面則是源于我對影視藝術的熱愛。但是這幾年的確非常忙，很少有時間和優秀的出品人、制片人、導演等深入探討影視劇藝術。所以未來我會拿出更多時間加強這方面的學習，珍惜每一次學習機會，提升自己的藝術素養，并將自己學習到的東西應用到作品中，提高作品的藝術性，為我國影視藝術的發展做出積極引導。
電視指南：你之前參與過很多經典影視劇的拍攝，前面你自己也說過在努力學習方方面面的知識，未來你打算繼續執導經典的影視劇嗎？
王輝：確實是有這個打算，導演這個職業對人的綜合能力有非常高的要求，尤其是在對作品的藝術性感悟上。雖然我做制片人、導演已經很多年，參與拍攝的經驗也比較豐富，但是目前我仍舊在摸索學習中，如果有合適的機會，我希望能夠接觸更多題材，與更多優秀的編劇、演員合作，拍攝出更加經典的作品?，F在很多演藝界人士都在強調轉型，從臺前到幕后或者從幕后到臺前的轉變固然重要，對我國影視劇領域的發展也有一定的推動作用，但是我希望大家不是為了轉型而轉型，而是經過積累和沉淀，做了充足的準備后再去轉型，這樣才能實現質的飛越。
這么多年來我一直處于不斷學習中，無論處于哪種身份，我都希望自己可以做好本職工作。當然這種堅持都是源于我對影視藝術的熱愛，希望我能夠通過自己的努力帶給觀眾更多精彩，也希望自己可以親自帶出更多優秀的新人，這是我不變的追求。
電視指南：你對我國影視藝術的發展有什么期待？
王輝：影視藝術是我畢生的追求，所以對于我國這一領域的發展，我自然是有很多期許。首先，從一個制片人的角度來說，我希望同仁們能夠認識到這一崗位工作的重要性，把握好影視劇的方向和風格。很明顯，近幾年我國影視劇已經向著商業化的方向發展，這是市場經濟發展的必然結果。影視文化作為社會經濟的組成部分、能夠為我國社會經濟發展做出貢獻，這當然是非?？上驳氖虑?。但是我希望所有制品人不要忘記影視劇的文化本質，能夠將藝術性放在重要位置，為導演、編劇以及演員的工作做好鋪墊，在商業性和藝術性中間找到一個平衡點，實現我國影視藝術的健康發展；其次，從一個導演的角度來說，我希望所有同仁能夠銘記自己肩上所承擔的傳承、發揚藝術的責任，鉆研影視藝術，認真打磨作品，營造一種良好的影視文化氛圍；最后，從一名影視文化公司管理者的角度來說，近幾年同類型公司發展非?？欤@與很多外在因素有關，一是國家良好的文化氛圍所創造的利好條件，二是老百姓日益增長的文化需求。影視文化公司要抓住機會，實現自身發展，但是絕不能為了“量”而放棄“質”，不能為了迎合部分觀眾口味制作一些無文化內涵的作品。這是一個非常值得警惕的問題，我們公司在發展過程中一直非常關注這個問題，我也希望所有影視文化公司都能夠注意這個問題。在保證質量的前提下穩步提高作品數量，促進我國影視文化事業的可持續發展，這就是我期待的局面。
影視后期發展規劃范文6
關鍵詞：幼兒雙語；英語課程；教學模式
教育部在《國家中長期教育改革和發展規劃綱要》（2010―2020年）中指出：學前教育對幼兒身心健康、習慣養成、智力發展具有重要意義。遵循幼兒身心發展規律，堅持科學保教方法，保障幼兒快樂健康成長。積極發展學前教育，到2020年，普及學前一年教育，基本普及學前兩年教育，有條件的地區普及學前三年教育。隨著人們對學前教育的重視度逐步提高，越來越多的雙語幼兒園和國際幼兒園呈現出強勁的發展勢頭，幼兒英語教學作為啟蒙性語言教學受到了社會和各界專家的關注和重視。實踐證明：讓孩子在語言發育時期就接觸英語，同時運用英語和中文去表達自己的意思，對孩子的語言發展有很大的好處。然而，作為幼兒雙語專業人才培養方案中的重要組成部分――英語課程，目前卻存在諸多問題，嚴重影響、制約了雙語教學的發展，進而影響雙語人才培養模式的發展方向。
一、幼兒雙語專業英語課程的問題
根據筆者對內蒙古呼和浩特、包頭等地區的走訪調查，發現呼、包地區高校幼兒雙語專業目前存在以下問題。
首先，幼兒雙語專業中英語課程的設置已經達到了一定的深度和廣度，但缺乏針對性和專業性，即課程設置偏多但課程體系的培養目標模糊，不能滿足幼兒園雙語教學的實際需要。大多數開設雙語教育的高職類院校中，英語類課程數目較多、且所占的課時比重也較大。學生具有較高的英語水平，但在從事雙語教學中往往會感到力不從心，英語課程的設置與培養目標脫節。
其次，重視英語理論知識的學習，忽視語言交際應用能力的培養。高職類院校已成為舉辦雙語專業的主體，然而這類院校學生的整體知識水平不高，英語水平參差不齊，致使教師在講授過程中沿用傳統的教學模式，注重英語理論知識的講授，而忽視學生英語語言應用能力的培養。
二、英語課程體系教學新模式建設
1.明確英語課程體系目標，優化課程設置
包頭輕工職業技術學院幼兒雙語專業將英語學習與學前專業課程相融合。前期開設“綜合英語”“英語語音”“幼兒教師實用英語口語”，后期開設“學前綜合英語”“學前兒童英語語言教育”“幼兒英語游戲”等課程或實訓，這樣就把英語課程與其他專業課程有機銜接融合。同時，由于幼兒園是以游戲為主要教學活動，采取用英語授課的方法進行學前游戲設計等課程，有效地將大學英語依托到專業課程內容上，兩類課程互相支撐，進行了有機的融會貫通，英語學習具有較強的針對性。
2.探索輕松愉快的學習和掌握語言的途徑和教學方法
袁平華（2010）強調在有意義的環境中學習語言，符合語言習得規律，有利于培養學生的語言使用能力。語言習得會結合相應的語言規則，并且還要學習和掌握該語言的語音、詞匯、語法等。所以英語知識是英語教師的必備要素。此外，聽、說、讀、寫、譯技能也是英語教學的重要目的和手段，激發學生對雙語教學的興趣，發展他們的雙語交際能力，同時找到適合學生個體的課堂教學方法，開展有效的語言能力訓練，使學生在享受英語學習的過程中，掌握英語詞匯、兒歌、游戲等，并鼓勵學生參加各類英語技能大賽，提高學生英語語言技能水平。
3.注重學生外國人文文化知識的構建與提升
一方面擴展一些介紹英美國家文化的課程，例如，“幼兒教師實用英語口語”“英文影視欣賞”“英語演講”等，并且每次課前都讓學生進行三到五分鐘的英語演講和情景表演，題目逐漸增加難度。內容由老師輔導逐漸過渡到學生自己自編自演。此外，鼓勵學生積極參加各類英語口語比賽，讓學生的英語技能在實踐中得到鍛煉。另一方面積極開展有關英美文化的活動，例如，每學年定期為幼兒專業學生組織歐美文化體驗周，其中會介紹傳統文化、風俗習慣、節日、經典英文歌曲、影視賞析等，重在開展豐富多彩、學生喜聞樂見的英語活動，讓學生結合學科知識，在英語文化氛圍中學用英語，都有助于學生對外國文化的了解、增強學習英語的興趣。
三、結語
幼兒雙語專業英語課程體系的建設是一個不斷探索的過程。在實踐教學中，我們應該把握好人才培養目標與規格，不斷適應當前社會對幼兒教育的發展要求，不斷提高英語與其他課程的融合性，適應社會對于雙語教育的要求，才能使學生學有所得，學有所用。
參考文獻：
[1]婁 沂.幼兒英語教育目標定位及學前英語師資培養策略[J].佳木斯職業學院學報，2015（02）.
